聲樂訓(xùn)練論文精選(九篇)

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第1篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

關(guān)鍵詞：呼吸；發(fā)聲；技法；作品風(fēng)格

1加強(qiáng)基本功的訓(xùn)練

1.1呼吸在聲樂中的重要性

聲樂的基本功，除了聲音技巧、歌唱語言、表現(xiàn)能力的嚴(yán)格訓(xùn)練等，還需要學(xué)習(xí)視唱練耳、民族音樂、音樂史、音樂理論、鋼琴等必修基礎(chǔ)課程。對(duì)青年歌唱演員來說，決不要滿足于個(gè)人初步的點(diǎn)滴成就，更不應(yīng)把歌唱視為輕而易舉的事，而應(yīng)使自己具有較扎實(shí)較廣泛的基礎(chǔ)，這才有利于將來的發(fā)展。

“正確的聲樂，是呼吸、聲門、共鳴以及語言諸因素共同協(xié)調(diào)配合而成的?！币簿褪钦f，發(fā)聲要有：第一，動(dòng)力部分——肺部控制呼吸的肌肉系統(tǒng)；第二，振動(dòng)部分——聲門，也可以說是喉；第三，擴(kuò)音部分——胸腔、氣管、咽和頭部諸腔體；第四，語言部分——舌、腭、牙、唇。這四個(gè)部分的聯(lián)合，組成了發(fā)聲機(jī)能。我們姑且把它們稱為發(fā)聲的四大要素吧！在這四大要素中，它們既是一個(gè)整體，同時(shí)又是可以單獨(dú)改變的。而這每一個(gè)因素的改變，又影響著整個(gè)發(fā)聲狀態(tài)。因此這四大要素，在其各自不同狀態(tài)下的互相組合，就形成了各種各樣的發(fā)聲法。

聲樂的發(fā)聲體是長在人體內(nèi)的生理器官，它不是樂器廠出產(chǎn)的成品，不經(jīng)過訓(xùn)練，就不可能成為一件優(yōu)良樂器。必須經(jīng)過一定時(shí)間的、循序漸進(jìn)的嚴(yán)格訓(xùn)練，我們的發(fā)聲器官才能具有適應(yīng)演唱各種風(fēng)格、內(nèi)容、形式的曲目的能力。好的演唱，除了聲音優(yōu)美悅耳、感情真摯動(dòng)人、語言形象準(zhǔn)確之外，很重要的一點(diǎn)，就是要聲音技巧運(yùn)用自如。一首音域?qū)?、句式長、力度大、感情熾熱、強(qiáng)弱和音色變化大的歌曲，如果演唱者缺乏自如地運(yùn)用聲音的能力，必然會(huì)破壞原作的完整性。即使演唱一首音域不大、句式不長、內(nèi)容優(yōu)美、曲式活潑的小曲，如果聲音缺乏訓(xùn)練，也同樣不能很好地表達(dá)原作的內(nèi)容。誠然，發(fā)聲技巧只是藝術(shù)表現(xiàn)的手段之一，但它在歌唱藝術(shù)中，卻具有獨(dú)特的作用。

西洋唱法可以吸取的一點(diǎn)就是它的發(fā)聲方法。經(jīng)過一定時(shí)期的正確訓(xùn)練，它可使人的聲音變得圓潤、洪亮、統(tǒng)一，有共鳴，能有“兩個(gè)八度”以上的音域。而且歌唱時(shí)高音不是刺耳的尖叫，低音也不是強(qiáng)壓硬“擠”，而是靠訓(xùn)練有素的良好的技術(shù)方法自如地“唱”出來的，這種聲音是富有表現(xiàn)力的。

1.2發(fā)聲的基本原理

首先，人們通過口，鼻吸氣，使自己的肺葉充滿空氣，當(dāng)人們呼氣時(shí)，由于聲帶閉合阻氣，使聲帶產(chǎn)生震動(dòng)我們稱它為基音，這時(shí)的聲音力量小，音色也不好聽。只有經(jīng)過身體的共鳴腔體的共振，才能產(chǎn)生自然優(yōu)美而響亮的聲音。歌唱是呼吸器官，發(fā)聲器官和共鳴器官協(xié)調(diào)，科學(xué)的運(yùn)動(dòng)。

呼吸器官主要包括：喉頭，會(huì)厭，聲帶等。喉頭也叫喉結(jié)，是重要的發(fā)聲器官，會(huì)厭是長在舌根與喉嚨之間的一塊半圓形的葉狀軟骨，它的作用是保護(hù)氣管與聲帶。聲帶是位于喉嚨中間的兩條白色韌帶，當(dāng)人們吸氣時(shí)，聲門打開，聲帶自然分開；而當(dāng)呼氣發(fā)聲時(shí)，聲帶自然閉合靠攏，成水平狀，氣息穿過兩條聲帶間的縫隙，使聲帶產(chǎn)生震動(dòng)，產(chǎn)生了聲音。

共鳴器官包括：胸腔，口咽腔，鼻腔，竇腔等。歌唱時(shí)依賴人體的這些器官的共鳴作用來擴(kuò)大，修飾，潤色聲音。

1.3聲樂訓(xùn)練的基本技法

（1）堅(jiān)持母音要純凈。

母音不純，是由于有喉音、鼻音等錯(cuò)誤發(fā)聲的干擾所致，因?yàn)椤板e(cuò)誤的聲音的發(fā)出，必定伴隨著有錯(cuò)誤的生理動(dòng)作的原因”。堅(jiān)持母音的純凈性，就是堅(jiān)持發(fā)聲的正確性，也就是字正才能腔圓。

（2）先想好再唱。

“在發(fā)一個(gè)音之前，先要在思想上把它成型，并賦予它適當(dāng)?shù)纳省⒁羯捅砬?。”也就是通常所謂的“先想好了再唱”。換句話說，也就是要先形成正確的聲音概念，正確的發(fā)聲的條件發(fā)射，然后讓這些概念條件反射，自動(dòng)地來調(diào)節(jié)，平衡人體的發(fā)聲器官來發(fā)聲和歌唱。聲樂教學(xué)的目的，就是要通過有意識(shí)的學(xué)習(xí)，而達(dá)到下意識(shí)的或半意識(shí)的自如歌唱。按吉利的話來說，每一個(gè)人的“說話和歌唱只是有聲音的思想；講話時(shí)沒有人想有意識(shí)地去擺弄嘴、舌和上顎的動(dòng)作。他們自己會(huì)自動(dòng)調(diào)節(jié)”?！皬膹囊粋€(gè)母音過渡到下一個(gè)母音，重要的是從思想上去做?！薄爱?dāng)思想的根據(jù)是正確的時(shí)候，生理部分就會(huì)以同樣的準(zhǔn)確性，相應(yīng)正確地反應(yīng)和調(diào)節(jié)。我，首先是在思想上建立我的歌唱?！薄巴耆仨氼A(yù)先在心理上想到所希望，或即將發(fā)出的母音?！豹?/p>

（3）保持聲音的連貫。

“當(dāng)必須在同度音或某個(gè)音程上作母音變換時(shí)，為了避免口內(nèi)形狀和聲音結(jié)構(gòu)的任何突然和粗暴的改變，其動(dòng)作必須是平穩(wěn)的?！薄耙簿褪窃诳谘是恢校瑢?duì)每一個(gè)母音所進(jìn)行的形狀變換是如此輕微，以致只要想到稍微改變一點(diǎn)點(diǎn)，就足以產(chǎn)生所需要的生理效果，這就是連貫地歌唱的秘訣?！豹?/p>

（4）音色變化。

“一個(gè)正確平衡的發(fā)聲機(jī)能能準(zhǔn)確地教育著歌者本人，使他知道可以或不可以把自己的聲音''''開放''''、''''集中''''或''''關(guān)閉''''（變圓）到什么程度，而不至于成為喊叫?！泵缆晫W(xué)派所需要的音色，并不是越明亮越好，也不是越厚、越圓越好。理想的音色，應(yīng)是歷代美聲學(xué)派大師所提倡的''''又明又暗''''。所謂的''''暗''''，實(shí)際是母音變暗，母音變圓（即唱a時(shí)帶點(diǎn)o等）這樣的母音變形就可以使聲音變得更為圓潤，寬厚，可以使聲音避免因過份明亮靠前而變得剛硬、尖銳、刺激，并使聲音具有天鵝絨般地柔和感覺而仍不失其明亮

（5）呼吸需要有彈性。

當(dāng)完成下肋兩側(cè)擴(kuò)張，小腹微向內(nèi)收的呼吸動(dòng)作后，腹部“不能有任何僵硬或不舒服的感覺而只是具有有彈性的柔韌的堅(jiān)定。”而且“在我一開始歌唱的時(shí)候，我就把橫膈膜、肋骨及呼吸機(jī)能的一切動(dòng)作，全都置之度外?！焙粑眠^滿，腹部肌肉過份僵硬、缺乏彈性等弊病，必然會(huì)帶來喉部肌肉緊張、僵硬。

（6）音樂表演的適度感。

某些因強(qiáng)調(diào)語氣而做的柔和且又稍微延緩一些時(shí)值的“延緩重音”（Tenuto）?！凹炔荒芴?，也不能太長。如果延續(xù)得太長，就會(huì)流于粗俗；如果太短，就會(huì)發(fā)揮不出其真正的表現(xiàn)力?！边@種適度感，只能是歌唱家自己“通過長期的藝術(shù)實(shí)踐，積累經(jīng)驗(yàn)，而獲得的一種藝術(shù)和美學(xué)的感覺?！豹?/p>

除此之外，人們還有咬字的氣官包括口腔，唇，齒，舌等。它們是我們演唱時(shí)表達(dá)感情，傳達(dá)歌曲內(nèi)容的重要器官。

因此，對(duì)專業(yè)歌唱演員來說，基本功的訓(xùn)練是極端重要的，而且一定要精益求精。

2大量學(xué)習(xí)中外聲樂文獻(xiàn)

在聲樂訓(xùn)練中，有了扎實(shí)的基本功，就應(yīng)該不斷擴(kuò)大自己的演唱曲目，學(xué)習(xí)一定數(shù)量的音樂文獻(xiàn)。經(jīng)典的中外音樂文獻(xiàn)都有一定的規(guī)格（內(nèi)容、風(fēng)格、速度、句法、段落、等藝術(shù)處理），學(xué)習(xí)、掌握、分析研究并演唱這些經(jīng)典文獻(xiàn)中的規(guī)格，是學(xué)生在具備一定聲音技巧后必須十分重視和努力的。在接觸不同中外文獻(xiàn)的過程中，學(xué)生不但學(xué)習(xí)到不同時(shí)期不同聲樂品種、流派的藝術(shù)風(fēng)格，掌握不同聲樂作品的藝術(shù)處理，更重要的，是在涉獵和演唱大量文獻(xiàn)中增長自己的音樂藝術(shù)修養(yǎng)。

對(duì)于在校學(xué)生學(xué)習(xí)期間基本功訓(xùn)練與聲樂文獻(xiàn)學(xué)習(xí)的關(guān)系，我認(rèn)為，教師和學(xué)生重視基本功訓(xùn)練是應(yīng)該的，但決不能忽視對(duì)聲樂文獻(xiàn)的學(xué)習(xí)，這兩者皆不可偏廢。過于強(qiáng)調(diào)基本功，易養(yǎng)成重技術(shù)輕藝術(shù)的觀念，不利于學(xué)生的全面發(fā)展。教師應(yīng)讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到練好發(fā)聲技術(shù)，是為藝術(shù)地表現(xiàn)歌曲內(nèi)容服務(wù)的，并且通過演唱一些聲樂作品還可以促進(jìn)基本功的提高。因此，基礎(chǔ)訓(xùn)練與文獻(xiàn)學(xué)習(xí)是相輔相成的關(guān)系。

文獻(xiàn)的選擇要根據(jù)每個(gè)學(xué)生的聲音條件和接受能力因人而異。教師在每個(gè)學(xué)期或?qū)W年的開始，都應(yīng)在為每位學(xué)生制訂教學(xué)計(jì)劃時(shí)，選定適合該學(xué)員發(fā)展的各類曲目和曲目的數(shù)量（在教學(xué)過程中還可作適當(dāng)?shù)恼{(diào)整）。如果每個(gè)學(xué)期或?qū)W年曲目學(xué)得太少，教師一味強(qiáng)調(diào)少而精，實(shí)際上就會(huì)妨礙學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度。所以，一定要重視曲目的數(shù)量。也就是說要讓學(xué)生每學(xué)期或每學(xué)年學(xué)習(xí)的曲目多一些。只有這樣才能獲得量中求質(zhì)的教學(xué)效果，反過來，有了質(zhì)，量才會(huì)有意義。人們常說要提高質(zhì)量這句話，可見質(zhì)與量本來就是不可完全分離的，而是緊密相依的關(guān)系。

3在實(shí)踐中摸索正確的學(xué)習(xí)方法

聲樂是一門藝術(shù)，藝術(shù)有其自身的規(guī)律、原則和科學(xué)性。但人在歌唱時(shí)有關(guān)器官的活動(dòng)，不能進(jìn)行明確無誤的人體解剖，把發(fā)聲器官的活動(dòng)規(guī)律弄得一清二楚。因此，聲樂學(xué)習(xí)也是一門實(shí)踐性極強(qiáng)的課程。尤其在教與學(xué)的過程中，不同的學(xué)生會(huì)出現(xiàn)各種不同的現(xiàn)象，不斷發(fā)生新情況，如心理的、生理的、性格的、領(lǐng)悟能力的、文化素質(zhì)的、學(xué)習(xí)態(tài)度以及師生關(guān)系等方面層出不窮的新問題，影響學(xué)習(xí)進(jìn)度。教師只能在“教中學(xué)”，不斷探索、鉆研出新的辦法，去適應(yīng)新的情況，去解決新的問題。往往很多聲樂教學(xué)論著中寫在紙上的東西不能代替教學(xué)實(shí)踐，真理只能在實(shí)踐中經(jīng)受考驗(yàn)。因此，教師與學(xué)生要根據(jù)不同學(xué)生的個(gè)例，共同摸索適合不同學(xué)生的學(xué)習(xí)和教學(xué)方法，從而使每個(gè)學(xué)生在學(xué)習(xí)期間都取得進(jìn)步，獲得很大收獲。而學(xué)生除在課上直接接受教師指導(dǎo)并能較好完成課上作業(yè)外，教師也應(yīng)該根據(jù)其能力，鼓勵(lì)學(xué)生在課下獨(dú)立自主地選擇一些自己喜愛且程度適宜的作品自學(xué)，或作為瀏覽曲目試唱。這樣做，既可擴(kuò)大學(xué)生的視野，又可以加強(qiáng)其獨(dú)立處理作品的能力，從而使學(xué)生演唱作品及理解作品的水平得到較快提高。

4逐漸培養(yǎng)和形成獨(dú)特的演唱風(fēng)格

藝術(shù)貴在獨(dú)創(chuàng)。一個(gè)優(yōu)秀的歌唱者，必須逐步形成自己的演唱個(gè)性，具備區(qū)別于他人的獨(dú)特的演唱風(fēng)格。因此，我們主張?jiān)诶斫夂驼莆罩型饴晿肺墨I(xiàn)曲目規(guī)格的前提下，學(xué)生可根據(jù)自己的聲音特點(diǎn)及對(duì)作品的理解發(fā)揮個(gè)人的創(chuàng)造性，使演唱具有自己的風(fēng)格。但這種創(chuàng)造性一定要在尊重作品原有規(guī)格的基礎(chǔ)上發(fā)揮。

同時(shí)，我們也鼓勵(lì)歌唱者之間互相學(xué)習(xí)，但不能提倡對(duì)別人的簡單模仿。應(yīng)該在學(xué)習(xí)、借鑒前輩及他人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐和自身的條件、特點(diǎn)，培養(yǎng)和創(chuàng)造出自己的演唱風(fēng)格來。

總之，“藝無止境”，聲樂學(xué)習(xí)也是學(xué)習(xí)一種藝術(shù)，同樣是沒有止境的。不管是學(xué)哪種唱法的，應(yīng)該經(jīng)常交流經(jīng)驗(yàn)，互相學(xué)習(xí)，取長補(bǔ)短，共同提高。

參考文獻(xiàn)

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［3］李曉貳.關(guān)于美聲聲樂演唱藝術(shù)多樣化的管見［J］.人民音樂，2001，（5）.

第2篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

關(guān)鍵詞：民族聲樂 花腔 綜述

花腔是一種裝飾性、華彩性很強(qiáng)的聲樂演唱技法，具有高度技巧和豐富的表現(xiàn)力。大約在十六世紀(jì)中葉，歐洲就已經(jīng)出現(xiàn)了裝飾性唱法的音樂風(fēng)格，后來逐步發(fā)展成為具有高度技巧的“花腔”；十七世紀(jì)末的閹人歌唱把這種聲樂炫技推上頂峰；我國傳統(tǒng)音樂中也有關(guān)于“花腔”的記載，多見于戲曲或民間歌曲中。隨著中外文化交流，西方聲樂藝術(shù)于十九世紀(jì)傳入中國，花腔的演唱風(fēng)格也隨之播下種子。在上世紀(jì)六十年代初，尚德義曾嘗試過花腔歌曲的創(chuàng)作，但其處女作《飛翔吧，祖國的雄鷹》由于種種干擾而夭折；1971年由尚德義作曲、王悼作詞的《千年的鐵樹開了花》發(fā)表并由著名花腔歌唱家孫家馨首唱，引起了強(qiáng)烈反響，奠定了花腔藝術(shù)的地位；之后，尚德義又創(chuàng)作了一系列優(yōu)秀的花腔藝術(shù)作品。其他作曲家如白成仁、施光南、陸在易、姜一民、劉聰、徐景新和胡廷江等也都有成功的花腔藝術(shù)作品問世。近年胡庭江創(chuàng)作的《瑪依拉變奏曲》《青春舞曲》《青春小鳥》及2010年春節(jié)晚會(huì)上常思思演唱的《春天的芭蕾》等民族花腔作品為越來越多的觀眾接受和喜愛?；ㄇ坏倪\(yùn)用不僅對(duì)我國民族聲樂的創(chuàng)作和教學(xué)有很大推動(dòng)作用，而且從發(fā)聲方法到演唱風(fēng)格都有擴(kuò)展，同時(shí)也提高了民族聲樂的藝術(shù)性和欣賞價(jià)值。因此，對(duì)民族聲樂中花腔藝術(shù)的研究顯得尤為重要，越來越引起學(xué)界的關(guān)注。

一、研究現(xiàn)狀

上世紀(jì)八九十年代就已有了對(duì)我國民族花腔的相關(guān)研究，但數(shù)量較少，更多的研究集中在新世紀(jì)以來的十余年間。就文本資料來看，研究成果多在各大音樂院校的畢業(yè)論文及科教藝術(shù)期刊中。本文從花腔歌曲的創(chuàng)作、演唱處理、花腔技巧訓(xùn)練與教學(xué)、花腔作品的美學(xué)價(jià)值等方面，對(duì)這些研究成果進(jìn)行簡要總結(jié)和梳理。

（一）花腔歌曲的創(chuàng)作

這方面的研究以對(duì)尚德義花腔藝術(shù)創(chuàng)作的研究最為突出。尚德義是我國當(dāng)代著名作曲家，他開創(chuàng)了花腔歌曲創(chuàng)作的先河，對(duì)歌曲創(chuàng)作和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展有著深遠(yuǎn)意義。目前的研究主要有以下方面：

1、花腔歌曲的創(chuàng)作技法。陳朝霞和李燕的碩士論文中均對(duì)尚德義花腔創(chuàng)作技法進(jìn)行了分析，指出他在創(chuàng)作中旋律的抒情性與舞蹈性、典型功能性和聲與傳統(tǒng)性終止式的巧妙運(yùn)用、大膽創(chuàng)新的轉(zhuǎn)調(diào)和嚴(yán)謹(jǐn)和諧的曲式結(jié)構(gòu)等方面，對(duì)西方創(chuàng)作手法有一定的借鑒和創(chuàng)新。蔡莉還對(duì)尚德義的轉(zhuǎn)調(diào)技法創(chuàng)作進(jìn)行了一定的闡述，從同主音轉(zhuǎn)調(diào)、等音轉(zhuǎn)調(diào)、遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)、羽徵調(diào)式的交替、平行大小調(diào)交替等方面進(jìn)行分析。另外，也有對(duì)花腔歌曲創(chuàng)作的曲式進(jìn)行研究的，如王瑋對(duì)胡廷江創(chuàng)作的《瑪依拉變奏曲》中變奏的具體元素進(jìn)行分析，論述了花腔運(yùn)用在多次變奏中的作用和意義。殷志華和張向俠也分別對(duì)《瑪依拉變奏曲》和《火把節(jié)的歡樂》從曲式結(jié)構(gòu)方面進(jìn)行了分析研究。

2、花腔歌曲創(chuàng)作的民族性

尚德義在歌曲創(chuàng)作方面的積極探索，實(shí)現(xiàn)了花腔與民族音調(diào)的完美結(jié)合，如濃郁哈薩克風(fēng)情的《牧笛》、新疆維吾爾族風(fēng)情的《七月的草原》、熱情歡快的彝族風(fēng)格的《火把節(jié)的歡樂》、蒙古族長調(diào)特點(diǎn)的《小鳥飛來了》、藏族風(fēng)格的《藏家姐妹踏歌來》等。王婭指出，尚德義在花腔歌曲創(chuàng)作中廣泛吸取了民族民間音樂素材及花腔因素，如蒙古族長調(diào)中的顫音、小跳音，評(píng)劇甩腔里的斷音、快速走音及跳音，京韻大鼓、西河大鼓等說唱音樂中的斷音以及民族器樂作品中的華彩旋律等，把這些花腔因素與特定地域的音調(diào)相結(jié)合，創(chuàng)造出了具有民族調(diào)式、和聲、旋法的花腔旋律。張亞麗論述了尚德義花腔歌曲的題材、音樂語言、演唱藝術(shù)、音樂審美中的“民族因素”，以及對(duì)我國傳統(tǒng)音樂中“散板”節(jié)奏的借鑒。彭根發(fā)在“尚德義教授作品音樂會(huì)”學(xué)術(shù)研討會(huì)上講到，他的花腔旋律“按照中華民族的調(diào)式、和聲、旋法創(chuàng)作出有民族特色、地方特色的花腔音樂，使他的花腔歌曲具有鮮明的個(gè)性?！蓖踬R著重研究了各民族地區(qū)的典型節(jié)奏型和民族風(fēng)格襯詞襯腔在尚德義花腔作品中的運(yùn)用，并結(jié)合具體花腔歌曲的節(jié)奏型方面進(jìn)行了實(shí)例地方性分析和探討。

3、虛詞、襯詞的運(yùn)用

尚德義善于利用襯詞在花腔作品中表達(dá)內(nèi)容和情感，他認(rèn)為為了更好地表現(xiàn)作品的思想感情，可以不受歌詞的限制，“暫時(shí)地局部地離開歌詞，用‘啊’連音或頓音來表達(dá)歌詞所不能表達(dá)的情緒”，以使花腔有發(fā)揮的余地。李雪峰指出在《千年鐵樹開了花》中“以‘啊’唱出的大段花腔部分以四音模進(jìn)手法，使激動(dòng)的情緒層層遞進(jìn)直至散板式的華彩長句出現(xiàn)，才使音樂的情緒真正達(dá)到了全曲的最”，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)效果；《今年梅花開》則巧妙地運(yùn)用東北民歌中的“啦啦調(diào)”襯詞。王文瀾指出尚德義花腔作品的無詞部分，有些是對(duì)原有詞意的拓展和深化，有些則是對(duì)歌詞未盡之意的補(bǔ)充，在審美意境上這樣的拓展、深化和補(bǔ)充是必要的。

在其他作曲家的作品中，如胡廷江的《瑪依拉變奏曲》中各句的句末字分別為“拉、家、下、花”，押 “a”韻，作曲家在變奏中增加的花腔部分巧妙地運(yùn)用“啊”的開口音，使得歌曲在語言上無比和諧、連貫，一氣呵成，刻劃了瑪依拉活潑可愛的形象。楊英在對(duì)聲樂隨想曲《春江花月夜》的藝術(shù)特色分析時(shí)，講到通過虛詞“嗚”和“啊”的運(yùn)用，實(shí)現(xiàn)了“情與景、聲與情”的疊合。

（二）花腔歌曲的演唱

學(xué)界對(duì)花腔演唱的研究主要是對(duì)某一首或某幾首歌曲的分析上，這類研究針對(duì)性較強(qiáng)，多是從某首花腔歌曲的曲式、演唱風(fēng)格或主要對(duì)華彩部分的分析與藝術(shù)處理等方面展開的。

1、花腔演唱的技巧與情感處理。如余惠承在對(duì)《七月的草原》討論時(shí)，把宋斌廷原詞和經(jīng)過尚德義處理后加了花腔襯詞的歌詞以表格形式進(jìn)行對(duì)比，認(rèn)為用襯詞“啊”來形成華彩樂章，有利于演唱者的二度創(chuàng)作，使演唱者通過花腔技巧，展示美妙的音樂形象；還分析了具體各花腔部分演唱時(shí)的氣息要求和母音的情感表現(xiàn)的細(xì)膩處理[16]。殷志華對(duì)《瑪依拉變奏曲》從變奏曲式的角度進(jìn)行了分析，尤其是每次變奏后長音處用音階的形式進(jìn)行不同的加花處理，還強(qiáng)調(diào)了很多花腔女高音適當(dāng)改變曲子節(jié)奏音型的演唱手法，豐富了旋律，使歌曲更加流暢、優(yōu)美富有歌唱性[5]。楊明玉結(jié)合自己畢業(yè)音樂會(huì)的演唱進(jìn)行了探討，指出在演唱《小鳥飛來了》這首歌的顫音時(shí)，不能用西歐演唱顫音的方法來套，而要借鑒極具蒙古地方特色的“諾古拉”顫音方法來唱，放松喉嚨和咽部，在富于彈性的氣息支持下，用咽部的顫動(dòng)去唱，以及在處理這類花腔部分演唱過程中下顎、軟腭、舌根等部位的具體狀態(tài)。李燕探討了尚德義花腔藝術(shù)歌曲演唱的“情調(diào)性”、 演唱情感的“真實(shí)性”、 演唱行腔的“流暢性”、 演唱與伴奏的“協(xié)調(diào)性”等問題。樊霄英在論文中通過分析多首尚德義花腔藝術(shù)歌曲的演唱，比較中西花腔演唱技巧異同，得出了富有中國特色性的花腔演唱技巧，如倚音、顫音、跳音和快速音階、琶音等裝飾的演唱處理。

2、花腔的音色要求。還有的研究提到音色與花腔的關(guān)系，如羅靜和程萍都曾提到在演唱《春江花月夜》時(shí)，音色具有很強(qiáng)的形象性，這首歌曲的花腔部分需要一種自然純凈、古樸典雅而不失晶瑩透亮、輕盈飄逸的聲音音色來演繹。楊英對(duì)《春江花月夜》演唱中開頭結(jié)尾“簫的音色移植”、歌曲中間及部分“花腔吟唱琵琶音韻”、“漁歌唱晚”主題音樂的花腔處理等作了分析研究。

3、花腔演唱的人文素質(zhì)要求?；ㄇ谎莩卟坏羞^硬的技巧，還要注意人文修養(yǎng)的提高，才能真正完整地表現(xiàn)出花腔歌曲的內(nèi)容和意境。程萍指出“聲樂隨想曲《春江花月夜》是一首對(duì)演唱者的人文素質(zhì)和演唱技巧都要求很高的作品。”

（三）花腔歌曲的訓(xùn)練與教學(xué)

作為新穎別致的藝術(shù)風(fēng)格，把花腔應(yīng)用于民族聲樂中，不僅能豐富聲樂教學(xué)內(nèi)容、發(fā)展和鞏固聲樂學(xué)習(xí)者的技能技巧、激發(fā)演唱者的歌唱欲望，而且還能豐富樂感、啟迪藝術(shù)創(chuàng)造思維，促進(jìn)演唱者心態(tài)的健康發(fā)展，有利于提高聲樂演唱和教學(xué)的質(zhì)量。因此，對(duì)花腔技巧本身的研究、花腔技巧的訓(xùn)練以及花腔在民族聲樂教學(xué)中的應(yīng)用等研究有現(xiàn)實(shí)意義。

楊d對(duì)西方花腔技法和我國傳統(tǒng)潤腔技法進(jìn)行了比較研究，總結(jié)了兩者的異同與聯(lián)系，對(duì)目前民族聲樂花腔的行腔研究有一定指導(dǎo)意義。韋亦B指出了傳統(tǒng)音階練習(xí)方式對(duì)花腔訓(xùn)練的局限性，提出選擇優(yōu)秀花腔歌曲中有針對(duì)性的樂句和樂段作為練聲曲，加強(qiáng)連貫性、靈活性以及字聲結(jié)合訓(xùn)練的必要性和有效性。沈金華、方露娜等也提出了具體花腔訓(xùn)練方法，即柔軟性和圓連音的訓(xùn)練、音階琶音的訓(xùn)練、漸強(qiáng)與漸弱的訓(xùn)練、跳音的訓(xùn)練、顫音的訓(xùn)練和其他裝飾音訓(xùn)練等，并且給出了一定的訓(xùn)練提示或訓(xùn)練步驟。

（四）美學(xué)方面

這部分研究多針對(duì)某首花腔歌曲展開各部分及整體的賞析，尤其突出花腔部分所展現(xiàn)的意境美，或是從作曲家對(duì)花腔歌曲創(chuàng)作的美學(xué)思想等方面展開。

1、歌曲賞析。刁笑萌在《鳥兒在風(fēng)中歌唱》美學(xué)研究中，提出花腔部分對(duì)表達(dá)凄涼之美的重要作用，認(rèn)為華彩樂段“啊”部分是整首作品意境的點(diǎn)睛之處，花腔部分以富有裝飾性的變化曲調(diào)表現(xiàn)出快速靈巧的獨(dú)特色彩，運(yùn)用了半音階下行的寫作手法將其鳥兒的憂傷、壓抑和嘆息的無助表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，這也正是作品獨(dú)特凄涼之美存在的原因，震撼心靈，無詞之韻唱出有詞之意，達(dá)到“此時(shí)無詞勝有詞”。王文瀾專門探討了花腔歌曲無詞部分的審美意境，華彩性花腔部分無論是跳躍性的節(jié)奏、重復(fù)模進(jìn)、或是速度上漸快漸慢的處理手法，均恰當(dāng)而豐富地表達(dá)了主題。對(duì)《春江花月夜》楊英分別從選材、創(chuàng)作題材、器樂化的人聲運(yùn)用及民族化的鋼琴伴奏形象等方面進(jìn)行了全方位的賞析，認(rèn)為它“將中西方的音樂元素和審美意識(shí)融會(huì)貫通，用聲樂藝術(shù)和高超西化的花腔演唱技巧詮釋中國古典名曲”。

2、美學(xué)思想。正如尚德義本人說，“我寫花腔，注重上口，講究發(fā)聲自然流暢，追求美的品質(zhì)，不為花腔而花腔。”在尚德義教授作品音樂會(huì)學(xué)術(shù)研討會(huì)上，張小平評(píng)價(jià)說“其美學(xué)價(jià)值在于對(duì)音樂本身純粹性的探索，反映了作曲家純樸的美學(xué)觀念?！辟I巖萍、賽音等在論文中從題材選擇的境界追求、藝術(shù)風(fēng)格的境界追求、歌詞選擇上的境界追求、旋律美的境界追求、鋼琴伴奏的境界追求等方面論述了尚德義歌曲創(chuàng)作的美學(xué)思想。

二、研究評(píng)述

總體來看，目前學(xué)界對(duì)我國民族花腔藝術(shù)的研究較為重視，涉及到了花腔藝術(shù)的各主要方面，取得了一定成果，這與花腔藝術(shù)在我國民族聲樂中越來越重要的地位和作用是分不開的，但有些方面還有待于更進(jìn)一步的深入和探討。

在花腔歌曲創(chuàng)作方面，多集中在作曲家尚德義的花腔創(chuàng)作上，對(duì)其他作曲家的花腔創(chuàng)作涉獵較少；而且多是從尚德義花腔歌曲的創(chuàng)作成就及創(chuàng)作特點(diǎn)方面論述的，如創(chuàng)作特點(diǎn)多以民族題材、時(shí)代特點(diǎn)、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一、民族風(fēng)格與西洋技法的統(tǒng)一等方面展開，而非對(duì)花腔本身創(chuàng)作特點(diǎn)的具體論述。只有李雪峰以尚德義藝術(shù)作品的花腔部分創(chuàng)作特點(diǎn)為題，專門對(duì)四首花腔藝術(shù)歌曲的花腔部分進(jìn)行了分析論述，但較為簡略，總體來說文中所論述的是花腔的運(yùn)用在歌曲表現(xiàn)中的作用，也并非是真正的“花腔創(chuàng)作特點(diǎn)”?？傊?，此類研究多是“尚德義”角度而非“花腔”角度著手展開的。

在花腔歌曲演唱方面，這類研究大多是先對(duì)整首花腔歌曲曲式結(jié)構(gòu)或風(fēng)格進(jìn)行分析，之后專門針對(duì)花腔部分的演唱分析；也有分段落或部分進(jìn)行論述的，有的則具體到小節(jié)，具體到個(gè)別音的演唱處理，多為咬字吐字、情感、氣息等演唱經(jīng)驗(yàn)或演唱提示。這些研究對(duì)我國民族花腔聲樂演唱的發(fā)展有一定促進(jìn)作用，但這類研究缺乏系統(tǒng)總結(jié)，涉獵范圍較小。另外對(duì)花腔本身的特點(diǎn)及發(fā)聲過程中各腔體和全身肌肉運(yùn)動(dòng)狀態(tài)的研究并不是很多。

在花腔歌曲教學(xué)與訓(xùn)練方面的研究相對(duì)較少，其中韋亦B的研究主要論述了尚德義的花腔歌曲創(chuàng)作對(duì)我國民族聲樂教學(xué)的作用與貢獻(xiàn)；涉及民族花腔訓(xùn)練方法的也僅有兩篇，都提倡對(duì)聲音柔軟性、跳音、裝飾音、節(jié)奏、力度等方面的訓(xùn)練。對(duì)于教師如何根據(jù)學(xué)生不同的聲音特點(diǎn)，進(jìn)行民族花腔訓(xùn)練，對(duì)以往教學(xué)經(jīng)驗(yàn)成敗的總結(jié)，以及學(xué)生學(xué)習(xí)花腔過程的體會(huì)和心得等方面討論相對(duì)較少。此外，花腔的教學(xué)與訓(xùn)練是花腔藝術(shù)在我國生根、發(fā)芽、枝繁葉茂的重要環(huán)節(jié)，對(duì)我國民族聲樂教學(xué)有較大促進(jìn)作用，這方面研究有待于進(jìn)一步加強(qiáng)和完善。

在花腔美學(xué)特征方面，從現(xiàn)有研究成果來看，多是對(duì)整首歌曲或無詞部分的審美剖析，旋律、鋼琴伴奏的審美意蘊(yùn)，作曲家花腔歌曲創(chuàng)作的美學(xué)思想等方面展開的，對(duì)于與之相關(guān)的心理學(xué)、形態(tài)分析學(xué)以及對(duì)它的藝術(shù)功能、使用功能等美學(xué)方面的研究相對(duì)缺乏。

綜上所述，作為一門特色藝術(shù)種類，花腔的應(yīng)用在我國民族聲樂中已取得了較大發(fā)展，學(xué)界研究也取得一定的成就，但對(duì)除尚德義以外的其他作曲家花腔創(chuàng)作研究、花腔與我國民歌或民間音樂的具體結(jié)合方式，以及對(duì)我國花腔歌曲演唱處理方面的系統(tǒng)總結(jié)等方面還有待于完善。為進(jìn)一步加強(qiáng)花腔在民族聲樂中的運(yùn)用和藝術(shù)價(jià)值，還需在多方面做出更大努力和補(bǔ)充，如花腔被普遍認(rèn)為是“舶來”的藝術(shù)，但它如何被我國聲樂界及大眾接受和喜愛，是怎樣的傳播和接受過程，有哪些決定性因素；西方花腔與我國本土花腔有哪些本質(zhì)的區(qū)別，民族聲樂中花腔藝術(shù)本身的特點(diǎn)；花腔之所以能夠與我國民族聲樂結(jié)合、運(yùn)用和發(fā)展，其時(shí)代背景和社會(huì)心理以及人們審美價(jià)值取向的變化，以及花腔在我國民族聲樂中未來的發(fā)展趨勢(shì)等都是值得進(jìn)一步研究和探討的。

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第3篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

論文摘要：文章就邊疆地區(qū)高校民族聲樂在教學(xué)理念、教學(xué)模式、聲樂訓(xùn)練和人才培養(yǎng)過程中所關(guān)注的問題，結(jié)合民族聲樂教學(xué)實(shí)踐，對(duì)民族聲樂人才培養(yǎng)觀和聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練階段教學(xué)規(guī)律進(jìn)行了一些研究和探索。

一、整體的教學(xué)理念

民族聲樂發(fā)展到今天，在聲樂人才的培養(yǎng)過程中，發(fā)聲技術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練始終貫徹于整個(gè)聲樂人才培養(yǎng)之中。聲樂作品演唱的練習(xí)同發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練，始終是密不可分、相依相隨的，這在當(dāng)今的高校音樂教育中是普遍現(xiàn)象。

在聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練階段，指導(dǎo)者首先應(yīng)把握一個(gè)宏觀的、綜合的聲樂培養(yǎng)理念，那就是：歌唱意識(shí)的培養(yǎng)，歌唱腔體的訓(xùn)練，科學(xué)通道的建立，咬字、吐字的練習(xí)，是需要在放松、自然的狀態(tài)下進(jìn)行完成的。在這一過程中，無論是解決發(fā)聲技術(shù)上哪一環(huán)節(jié)的問題，比如，胸腔、口腔和頭腔、喉頭、聲帶和嘴巴的放松、打開等，都是在指導(dǎo)者的引導(dǎo)、啟發(fā)下進(jìn)行的。學(xué)習(xí)者憑借當(dāng)時(shí)的理解，再通過完成發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練，從中領(lǐng)悟到某些“感覺”，隨后經(jīng)過去粗取精，反復(fù)做同一條練習(xí)，去捕捉當(dāng)時(shí)認(rèn)為是正確的“感覺”，同時(shí)牢牢記住那種“感覺”，然后把那種“感覺”用于聲樂作品練習(xí)的演唱之中。這里說的實(shí)際上是聲樂人才培養(yǎng)當(dāng)中，訓(xùn)練內(nèi)容中的一個(gè)知識(shí)點(diǎn)的學(xué)習(xí)過程。但要注意的是，事實(shí)上任何一個(gè)知識(shí)點(diǎn)的學(xué)習(xí)和練習(xí)，任何一個(gè)問題的真正解決都不可能是單一的，這些都是知識(shí)的相互作用，發(fā)聲器官的相互影響、相互配合的結(jié)果。聲樂的學(xué)習(xí)，特別是在發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練中，一個(gè)知識(shí)點(diǎn)的把握或完成好一條發(fā)聲技術(shù)的練習(xí)，無論是站在學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的角度，還是站在指導(dǎo)者評(píng)判的角度，都應(yīng)該從多角度用綜合的、發(fā)展的觀點(diǎn)進(jìn)行分析和處理，這樣發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練才可能收到預(yù)期的效果。在聲樂的學(xué)習(xí)過程中，特別是在技能的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中，真可謂是“牽一發(fā)，動(dòng)全身”。

二、練習(xí)作品選擇與訓(xùn)練過程中的評(píng)價(jià)

在聲樂的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，始終應(yīng)該用綜合的、科學(xué)的和發(fā)展的觀點(diǎn)，視學(xué)習(xí)者情況，考慮先從哪一方面入手對(duì)其進(jìn)行訓(xùn)練，技術(shù)上應(yīng)先解決什么問題，這樣才能給學(xué)習(xí)者選擇適合其程度的發(fā)聲練習(xí)和歌曲作品來進(jìn)行練習(xí)，這在訓(xùn)練當(dāng)中是十分重要的。當(dāng)然，把握的標(biāo)準(zhǔn)，并不能僅依據(jù)學(xué)習(xí)者聲樂學(xué)習(xí)時(shí)間的長短，也不能只參照很多聲樂教材中既定的、依照學(xué)校教育中學(xué)制的高低年級(jí)所指定的相應(yīng)程度的參考曲目為依據(jù)。這些做法無論是對(duì)于發(fā)聲訓(xùn)練的專業(yè)要求，還是對(duì)于聲樂人才培養(yǎng)的客觀要求，都是不夠科學(xué)的，有時(shí)甚至是有沖突的。給學(xué)習(xí)者選擇哪一方面的練習(xí)曲，選擇什么樣程度的歌曲作為練習(xí)曲，要著重考慮學(xué)習(xí)者的天資、專業(yè)修養(yǎng)和專業(yè)素質(zhì)，歌曲練習(xí)同時(shí)還應(yīng)兼顧學(xué)習(xí)者的文化修養(yǎng)。諸如學(xué)習(xí)者當(dāng)時(shí)所能達(dá)到的音域范圍，所能把握的音準(zhǔn)、節(jié)奏程度以及學(xué)習(xí)者當(dāng)時(shí)的歌唱能力等。這些因素?zé)o論是在發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練中，還是在演唱歌曲練習(xí)中，都將直接影響著學(xué)習(xí)者的領(lǐng)悟和完成的質(zhì)量。一般來說，選擇適合學(xué)習(xí)者程度的練聲曲，首先要使學(xué)習(xí)者容易理解，其次在完成發(fā)聲練習(xí)時(shí)無太多的技術(shù)負(fù)擔(dān)，這樣就容易在完成發(fā)聲練習(xí)的過程中，領(lǐng)悟到所需要的那種“感覺”，再經(jīng)過幾次反復(fù)練習(xí)，也容易記住那種“感覺”。如果選擇的歌曲技術(shù)上也是如此，文學(xué)程度上也適中，學(xué)習(xí)者就很容易把在發(fā)聲訓(xùn)練中獲得的“感覺”運(yùn)用到歌唱練習(xí)當(dāng)中。反之，是很難獲得這種效果的。如果選擇的練聲曲難度過大，學(xué)習(xí)者在技術(shù)上完成不了，就很難領(lǐng)悟某種“感覺”，即使有了那種“感覺”，多數(shù)也是模糊不清的，也就很難把那種“感覺”記住。而且，在聲樂訓(xùn)練中，如果讓學(xué)習(xí)者在發(fā)聲練習(xí)和歌曲演唱中，去完成在技術(shù)上勝任不了的練聲曲和歌曲，是會(huì)出現(xiàn)很多問題的。目前部分藝術(shù)院校，在聲樂的訓(xùn)練、聲樂人才的培養(yǎng)方面，除了宏觀上依據(jù)年級(jí)的課程教學(xué)計(jì)劃和教學(xué)大綱外，對(duì)某一位學(xué)生的具體指導(dǎo)和培養(yǎng)方案，還是交給指導(dǎo)教師去獨(dú)立完成。實(shí)際上，對(duì)聲樂學(xué)習(xí)者個(gè)體而言，其訓(xùn)練方法、培養(yǎng)方案基本上完全由聲樂指導(dǎo)者一個(gè)人掌控。這就要求每位聲樂指導(dǎo)教師，不但要具備聲樂教員的專業(yè)素質(zhì)，還必須把握聲樂人才的培養(yǎng)規(guī)律和方法。在這一方面任何一位聲樂指導(dǎo)者，在走上聲樂講臺(tái)之前，都必須具備在聲樂人才培養(yǎng)中有獨(dú)當(dāng)一面的能力。實(shí)際上，聲樂藝術(shù)發(fā)展到今天，我國高等藝術(shù)院校的聲樂教育，在很多專業(yè)藝術(shù)院校課程內(nèi)容的設(shè)置上基本上還是空白。所以，作為一個(gè)合格的聲樂教員，當(dāng)走上聲樂講臺(tái)之前，就應(yīng)該補(bǔ)上這些知識(shí)點(diǎn)的學(xué)習(xí)并具備這樣的能力。而且，聲樂教員給學(xué)習(xí)者選擇練聲曲和歌曲時(shí)，還要能做到對(duì)癥下藥，有的放矢。

從嚴(yán)格意義上講，當(dāng)今我國藝術(shù)院校聲樂專業(yè)和音樂教育聲樂專業(yè)方向的畢業(yè)生，應(yīng)經(jīng)過助教階段的學(xué)習(xí)鍛煉環(huán)節(jié)，在老教師的帶領(lǐng)下，補(bǔ)上指導(dǎo)聲樂訓(xùn)練，學(xué)會(huì)怎樣入手，怎樣根據(jù)學(xué)習(xí)者的實(shí)際對(duì)每一位學(xué)習(xí)者制訂培養(yǎng)方案。訓(xùn)練中，怎樣看待出現(xiàn)的問題，哪些問題須及時(shí)解決和怎樣解決。如果對(duì)這些問題沒有一個(gè)清晰的思路，在聲樂指導(dǎo)中，對(duì)于學(xué)習(xí)者出現(xiàn)的問題就會(huì)束手無策，甚至出現(xiàn)手忙腳亂的局面。這樣既不利于聲樂人才的成長，也不利于聲樂教育者自身的成長。三、聲樂教育中幾種現(xiàn)象的思考

一些剛接觸聲樂指導(dǎo)工作的初教者，他們?cè)诼晿啡瞬诺挠?xùn)練過程中，往往忽視聲樂人才培養(yǎng)的客觀要求。不知從什么時(shí)間開始，傳統(tǒng)上把聲樂指導(dǎo)形象地比喻為“師傅帶徒弟”，在現(xiàn)行的學(xué)校教育中，藝術(shù)院校按其《聲樂課》技能、知識(shí)的傳授方式，聲樂教學(xué)中人才培養(yǎng)規(guī)律的客觀要求，把聲樂課設(shè)置為個(gè)別課的形式來實(shí)施教學(xué)和人才培養(yǎng)的工作。這就要求我們?cè)诼晿氛n的教學(xué)中，要注重實(shí)施因材施教。在聲樂教學(xué)中，不應(yīng)只注意完成“班級(jí)”式的教學(xué)任務(wù)，因?yàn)檫@樣往往會(huì)導(dǎo)致忽視和缺乏對(duì)各個(gè)學(xué)習(xí)者做出綜合的、科學(xué)的和長遠(yuǎn)的培養(yǎng)方案，在指導(dǎo)學(xué)習(xí)者完成發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練，引導(dǎo)啟發(fā)他們分析、處理演唱作品時(shí)，就常常出現(xiàn)違背聲樂教學(xué)和聲樂人才培養(yǎng)規(guī)律的情況。我們認(rèn)為，新老知識(shí)的學(xué)習(xí)、新舊技巧練習(xí)的完成，如果教師單一追求當(dāng)時(shí)的課堂效果，而不能用發(fā)展的眼光很好地把握課堂效果學(xué)習(xí)與培養(yǎng)目標(biāo)之間的距離，不能從單一的課堂效果預(yù)見學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的方向，是不可能勝任聲樂指導(dǎo)工作的。

聲樂教學(xué)中，有一部分指導(dǎo)者，特別是初教者，不同程度地給學(xué)習(xí)者選擇的發(fā)聲練習(xí)和歌曲練習(xí)作品難度過大，在給學(xué)習(xí)者解決某一問題，或者對(duì)某個(gè)學(xué)習(xí)者某節(jié)課的評(píng)價(jià)等方面，違背聲樂學(xué)習(xí)的客觀規(guī)律，常常要求過高，過分注重當(dāng)時(shí)的效果，很難做到用科學(xué)的、綜合的、發(fā)展的觀點(diǎn)來看問題，從而不能處理好學(xué)習(xí)者個(gè)體的培養(yǎng)方案，不能綜觀學(xué)習(xí)者個(gè)體的聲樂培養(yǎng)過程同培養(yǎng)目標(biāo)之間的距離。很多時(shí)候只停留在就事論事，不能從方向上把握培養(yǎng)目標(biāo)的分步實(shí)施，而過分注重培養(yǎng)過程中個(gè)體、枝節(jié)的完美。

四、聲樂訓(xùn)練中主、客體作用的思考

聲樂教學(xué)中，有些指導(dǎo)者不太注意對(duì)學(xué)習(xí)者的評(píng)價(jià)，往往簡單地采用是或不是、對(duì)或不對(duì)來表述自己的見解和觀點(diǎn)。實(shí)際上，聲樂學(xué)習(xí)有其學(xué)科自身的特定性和規(guī)律，在聲樂學(xué)習(xí)中確實(shí)存在仁者見仁、智者見智，說不清、道不明的情況。實(shí)踐上，在聲樂學(xué)習(xí)中，指導(dǎo)者的表述、見解和學(xué)習(xí)者的理解領(lǐng)悟都不能脫離聲樂學(xué)習(xí)和聲樂人才培養(yǎng)客觀規(guī)律的約束和限制。作為指導(dǎo)者，我們時(shí)刻都不能忘記，在聲樂教學(xué)中，指導(dǎo)者能給學(xué)習(xí)者的只有啟發(fā)和引導(dǎo)，我們對(duì)學(xué)習(xí)者在技術(shù)訓(xùn)練和他們演唱作品的過程中的評(píng)價(jià)，不但應(yīng)始終注意站在啟發(fā)和引導(dǎo)的立場上闡明自己的見解和觀點(diǎn)，還應(yīng)該注意啟發(fā)、引導(dǎo)時(shí)的用語，不能咄咄逼人，能指明方向幫助學(xué)習(xí)者去理解、去領(lǐng)悟即可。一般來說，在聲樂訓(xùn)練中，我們不宜提倡用完全肯定或完全否定的語言來對(duì)學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)情況做出評(píng)價(jià)。在這里，由于聲樂學(xué)習(xí)自身規(guī)律的特殊性，任何簡單的肯定或否定往往都是不夠準(zhǔn)確的。如果我們硬要把一個(gè)很抽象的、理性的、科學(xué)的思考得出的觀點(diǎn)，表述清楚、準(zhǔn)確、肯定，其效果不一定是好的。另外，在聲樂人才的培養(yǎng)中，就天資方面來說，如果學(xué)習(xí)者自身不擁有，我們是無法給予他們的。就學(xué)習(xí)過程來看，無論我們?cè)趺磫⒌?、怎么樣引?dǎo)，他們理解不到、領(lǐng)悟不到的，我們也是給不了他們的。

在聲樂人才的培養(yǎng)過程中，在給學(xué)習(xí)者的在每一時(shí)段選擇的練聲曲和練習(xí)作品，一定要根據(jù)學(xué)習(xí)的實(shí)際量體裁衣。在整個(gè)訓(xùn)練過程中，練習(xí)曲對(duì)自己能發(fā)揮什么樣的作用，發(fā)揮的作用有多大，都不能太過分苛求。聲樂訓(xùn)練中，對(duì)學(xué)習(xí)者技術(shù)訓(xùn)練和作品演唱的要求要納入整個(gè)培養(yǎng)過程中統(tǒng)籌考慮，把對(duì)他們總體的要求，對(duì)訓(xùn)練效果的要求，應(yīng)按照聲樂人才培養(yǎng)、成長的客觀規(guī)律，將其分散到訓(xùn)練的各時(shí)段，甚至是每次訓(xùn)練中分步完成，逐步達(dá)到要求。即聲樂技術(shù)訓(xùn)練中各時(shí)段、各環(huán)節(jié)的質(zhì)量要求，要始終貫穿于整個(gè)聲樂學(xué)習(xí)過程的宏觀安排之中。這里應(yīng)特別注意的是，在聲樂訓(xùn)練中，指導(dǎo)者不應(yīng)只是注意每次訓(xùn)練的效果，對(duì)學(xué)習(xí)者提出什么要求，對(duì)學(xué)習(xí)效果的評(píng)定都應(yīng)該是從宏觀入手、綜合考慮、從長計(jì)議，絕不能單一地強(qiáng)調(diào)每一次訓(xùn)練的效果。聲樂訓(xùn)練中，指導(dǎo)者對(duì)每一個(gè)學(xué)習(xí)者不但應(yīng)能從宏觀上、科學(xué)性上把握方向，還要能從每次訓(xùn)練中看清楚學(xué)習(xí)者領(lǐng)悟的方向是否正確，從而提出適當(dāng)?shù)囊蠹右砸龑?dǎo)。

這里需要特別指出的是，聲樂技術(shù)訓(xùn)練中，學(xué)習(xí)者的理解、領(lǐng)悟是受自身天資條件限制的。而且，無論是在學(xué)習(xí)的哪一時(shí)段，解決哪一環(huán)節(jié)的問題，完成的質(zhì)量同樣受到學(xué)習(xí)者綜合素養(yǎng)的限制，特別會(huì)受到學(xué)習(xí)者歌唱意識(shí)、科學(xué)歌唱通道的建立、歌唱能力等諸多因素的制約，它們始終都不同程度地影響著學(xué)習(xí)者在發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練和聲樂作品演唱時(shí)能達(dá)到的效果。可以說，聲樂學(xué)習(xí)的過程是一個(gè)系統(tǒng)的、復(fù)雜的、綜合的、長遠(yuǎn)的過程。聲樂指導(dǎo)、聲樂學(xué)習(xí)具有其他學(xué)科學(xué)習(xí)的共性，但聲樂學(xué)習(xí)有其學(xué)科自身的特殊性。

可見，民族聲樂人才的培養(yǎng)，特別是聲樂訓(xùn)練的初級(jí)階段，無論是發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練，還是作品的演唱，始終應(yīng)考慮指導(dǎo)理念、作品選擇、技術(shù)難度等因素。同時(shí)還要考慮評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的因素，怎么要求，標(biāo)準(zhǔn)怎么把握。這些問題，不但是聲樂訓(xùn)練、聲樂人才培養(yǎng)的首要問題，也是貫徹于整個(gè)聲樂人才培養(yǎng)過程中的基本問題。在聲樂人才的培養(yǎng)過程中，無論是學(xué)習(xí)的哪一時(shí)段，是完成發(fā)聲訓(xùn)練，還是演唱作品，指導(dǎo)理念不同，標(biāo)準(zhǔn)把握的不同，要求自然不同，產(chǎn)生的結(jié)果是不同的，這是各個(gè)學(xué)科都具有的共同屬性。而在聲樂的學(xué)習(xí)中，即使對(duì)同一個(gè)學(xué)習(xí)者，完成同一條發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練和演唱同一首歌曲，在不同的學(xué)習(xí)時(shí)段其要求也是不同的，其結(jié)果也是截然不同的。實(shí)際上，這就是聲樂人才培養(yǎng)循序漸近規(guī)律的必然要求，從整個(gè)聲樂人才培養(yǎng)過程中來看，如何培養(yǎng)出優(yōu)秀的人才，取決于聲樂技術(shù)訓(xùn)練過程中指導(dǎo)者的科學(xué)的理念、合理的方法、適度的標(biāo)準(zhǔn)和要求。

注：本論文為云南省教育科學(xué)“十一五”規(guī)劃課題：“邊疆民族地區(qū)聲樂教育與師資人才培養(yǎng)模式改革研究”階段性成果。（云教研[2007]11號(hào)）

參考文獻(xiàn)：

[1]周曉燕.聲樂基礎(chǔ)[M].北京：高等教育出版社，2002.

第4篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

課題名稱：淺論音樂表演中的情感體驗(yàn)

學(xué)生姓名：

系別：音樂系

專業(yè)：音樂學(xué)

指導(dǎo)教師：

年月日

一、綜述國內(nèi)外對(duì)本課題的研究動(dòng)態(tài)，說明選題的依據(jù)和意義：

音樂表演是音樂存在的活化機(jī)制，無論在任何音樂行為方式中，音樂表演都使整個(gè)音樂活動(dòng)處于激活狀態(tài)。表演可使作品得到介紹、傳播、完善、獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調(diào)聲覺的聲波運(yùn)動(dòng)，而是通過內(nèi)在的情感動(dòng)態(tài)形式的注入，引起深層心理體驗(yàn)，賦予無生命的形式以生命的活力，給人以人性的體驗(yàn)。音樂表演的二度創(chuàng)造，就是通過表演者對(duì)音樂的理解、投入感情，再次賦予音響的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)以生命的形式，即充滿著豐富情態(tài)意味的音樂運(yùn)動(dòng)。

二、研究的基本內(nèi)容，擬解決的主要問題：

主要內(nèi)容：

音樂是一種表演藝術(shù)，在表現(xiàn)方式上與非表演藝術(shù)很不相同。而音樂表演藝術(shù)則不同，他必須通過表演這個(gè)環(huán)節(jié)，才能把藝術(shù)作品傳達(dá)給欣賞者，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的審美價(jià)值。而音樂表演中根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要，使表演者的對(duì)于投入的情感能做到呼之即出，揮之即去，達(dá)到揮灑自如、變化有序的境界，真正成為音樂表演所需要的情感。他有表演的真實(shí)情感作為種子，同時(shí)它又是經(jīng)過提煉，升華了的與音樂中的情感內(nèi)涵融為一體的。應(yīng)該說，只有這種藝術(shù)化了的情感，才是音樂表演所需要的。

主要問題：

1、什么是音樂表演藝術(shù)及意義。

2、音樂的表現(xiàn)與精神性內(nèi)涵。

3、音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)——情感體驗(yàn)。

4、音樂表演的情感體驗(yàn)——投情。

5、音樂表演—賦予情感以生命。

6、音樂表演中審美情感的體驗(yàn)。

7、對(duì)于音樂表演者的技巧與表現(xiàn)統(tǒng)一的要求。

三、研究的步驟、方法、措施及進(jìn)度安排：

步驟：

1﹑大量閱讀古箏方面的文獻(xiàn)和著作；

2﹑找出有價(jià)值的課題；

3﹑依據(jù)論題精確尋找相關(guān)資料；

4﹑論文撰寫；

5﹑在老師的知道下進(jìn)行修改；

6﹑定稿并準(zhǔn)備論文答辯。

措施：

1﹑在圖書館和上網(wǎng)查閱相關(guān)資料文獻(xiàn)；

2﹑真理原有資料；

3﹑請(qǐng)教知道老師，與同學(xué)交流探討本論題。

進(jìn)度安排：

1﹑XX年11月-12月初：查閱相關(guān)的資料；

2﹑XX年12月中旬：確定選題；

3﹑XX年12月底：寫開題報(bào)告并準(zhǔn)備開題答辯；

4﹑XX年1月-3月：開始正文協(xié)作，完成初稿；

5﹑XX年3月-4月：修改完善文稿；

6﹑XX年5月：論文答辯。

四、主要參考文獻(xiàn)：

[1]王次沼著：《音樂美學(xué)通論》人民音樂出版社

[2]修海平羅小平著：《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》上海音樂出版社

[3]蘇珊郎格：《情感與形式》中國社會(huì)出版社

五、指導(dǎo)教師意見：

簽名：

六、教研室意見：

簽名：

注：此表由學(xué)生本人填寫，一式三份，一份留系里存檔，指導(dǎo)教師和學(xué)生本人各保存一份。

開題報(bào)告參考：

談音樂論文開題報(bào)告的寫作要求及方法

摘要：開題報(bào)告是大學(xué)生畢業(yè)論文寫作中的一項(xiàng)重要內(nèi)容，它是檢驗(yàn)論文寫作者的研究能力、學(xué)術(shù)水平、選題價(jià)值、獲取成果可能性的重要依據(jù)。本文將結(jié)合筆者近年來在論文指導(dǎo)工作中發(fā)現(xiàn)的問題，對(duì)音樂論文開題報(bào)告中主要內(nèi)容的寫作要求及方法進(jìn)行分析論述，期望能給撰寫音樂論文開題報(bào)告的同學(xué)們以啟發(fā)和幫助。

關(guān)鍵詞：開題報(bào)告；寫作；要求；方法

中圖分類號(hào)：H193.6文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號(hào)：1674-9324（2014）41-0260-03

開題報(bào)告，也叫開題申請(qǐng)報(bào)告（或選題設(shè)計(jì)書），它是檢驗(yàn)論文寫作者的研究能力、學(xué)術(shù)水平、選題價(jià)值、獲取成果可能性的重要依據(jù)?？梢哉f，開題報(bào)告就是科研施工的“藍(lán)圖”，是一份周密詳細(xì)的研究提綱。目前，高校大學(xué)生在撰寫畢業(yè)論文前都需要根據(jù)自己的選題撰寫開題報(bào)告，雖然各個(gè)高校有關(guān)開題報(bào)告的形式要求不完全相同，但開題報(bào)告所包含的內(nèi)容卻大同小異。筆者在近年指導(dǎo)學(xué)生完成畢業(yè)論文寫作過程中，發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生由于不清楚開題報(bào)告的具體寫作要求及方法，因此，在開題論證階段遞交的開題報(bào)告中常存在各種問題，以至于影響到畢業(yè)論文的正常寫作。本文將根據(jù)開題報(bào)告中所涉及的論文題目、選題依據(jù)、研究方法及手段、論文的框架結(jié)構(gòu)、論文寫作的階段計(jì)劃等內(nèi)容，結(jié)合目前音樂專業(yè)學(xué)生撰寫開題報(bào)告中存在的問題，對(duì)開題報(bào)告寫作要求及方法進(jìn)行分析論述，期望能給撰寫音樂論文開題報(bào)告的同學(xué)們以啟發(fā)和幫助。

一、論文題目

論文題目就是論文的名稱，在寫作時(shí)應(yīng)注意論文名稱一定要準(zhǔn)確、簡練，即論文的名稱要把論文研究的對(duì)象、問題準(zhǔn)確地概括出來。常存在的問題有：論文題目不準(zhǔn)確、選題不具有一定的理論意義和實(shí)用價(jià)值、選題難易不合適。針對(duì)以上問題，建議同學(xué)們?cè)诖_定論文題目時(shí)從以下幾個(gè)方面進(jìn)行思考。

1.選題時(shí)應(yīng)對(duì)自己的主觀條件、客觀條件有一個(gè)準(zhǔn)確的認(rèn)識(shí)，之后根據(jù)自己的實(shí)際情況，結(jié)合自己的專業(yè)所長，選擇適宜自己完成的論題。

2.論文的選題一定要符合本學(xué)科的理論發(fā)展，解決學(xué)科建設(shè)、科學(xué)發(fā)展的理論或方法問題，要有一定的科學(xué)意義；符合我國經(jīng)濟(jì)建設(shè)和社會(huì)發(fā)展的需要，解決應(yīng)用性研究中的問題，才能具有一定的理論意義和實(shí)用價(jià)值。

3.論文選題一定要難易適度、大小適中。如果論文題目的研究范圍太大，將不適宜學(xué)生在短期內(nèi)完成，所以在確定論題的過程中，既要考慮論題的創(chuàng)新性、嚴(yán)謹(jǐn)性，還要考慮論題完成的可行性。

因此，準(zhǔn)確、簡練、醒目、新穎的論文題目一定要結(jié)合自己的實(shí)際研究能力與水平，這樣才能體現(xiàn)出學(xué)科、專業(yè)特點(diǎn)和教學(xué)計(jì)劃中對(duì)能力知識(shí)結(jié)構(gòu)的基本要求，從而實(shí)現(xiàn)畢業(yè)論文綜合訓(xùn)練的目的。

二、選題依據(jù)

開題報(bào)告中選題依據(jù)主要包括：選題的來源及意義、國內(nèi)外研究狀況、本選題的研究目標(biāo)、內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)及主要參考文獻(xiàn)等內(nèi)容。

1.選題的來源及意義。主要是為什么要研究、研究它有什么價(jià)值。這一般可以先從現(xiàn)實(shí)需要方面去論述，指出現(xiàn)實(shí)當(dāng)中存在這個(gè)問題，需要去研究、去解決，本論文的研究有什么實(shí)際作用，然后，再寫論文的理論和學(xué)術(shù)價(jià)值。這些都要寫得具體且有針對(duì)性，不能漫無邊際地空喊口號(hào)。常存在的問題有：選題來源及意義混淆；選題的來源及意義表述不清、過于簡單；語言組織口語化嚴(yán)重，書面用語表述能力欠缺。針對(duì)以上問題，建議同學(xué)們?cè)谧珜戇x題的來源及意義時(shí)參考以下方式進(jìn)行寫作。如：××現(xiàn)象是當(dāng)前音樂教育中較為普遍存在的一個(gè)問題，本人大學(xué)期間或?qū)嵙?xí)期間對(duì)該問題有一定的認(rèn)識(shí)和了解，或是對(duì)該問題比較感興趣，因此想通過畢業(yè)論文的寫作對(duì)此問題進(jìn)行深入全面的分析研究，通過和指導(dǎo)教師溝通交流，最終確定××××為我的畢業(yè)論文題目。如：論文《談評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性》的選題來源及意義。教師在鋼琴教學(xué)中對(duì)學(xué)生演奏能力及水平進(jìn)行全面、正確、客觀地評(píng)價(jià)，將有助于激勵(lì)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，強(qiáng)化學(xué)生的鋼琴演奏技能。因此，在教師命題的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身在鋼琴學(xué)習(xí)中的感受，通過與指導(dǎo)教師的溝通交流最終確定《談評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性》為本人的畢業(yè)論文題目。又如：論文《談手風(fēng)琴演奏中視奏能力的培養(yǎng)》的選題來源及意義。視奏能力是檢驗(yàn)手風(fēng)琴演奏者演奏水平高低的一個(gè)重要內(nèi)容，視奏能力不僅影響手風(fēng)琴演奏者的學(xué)習(xí)進(jìn)度和學(xué)習(xí)興趣，還制約手風(fēng)琴演奏者技術(shù)能力的提高，這也是手風(fēng)琴教學(xué)中學(xué)生反映最強(qiáng)烈和最迫切希望得到解決的問題之一。因本人自幼學(xué)習(xí)手風(fēng)琴，也對(duì)手風(fēng)琴演奏有一定的認(rèn)識(shí)和了解，在與指導(dǎo)老師共同探討交流之后，決定以手風(fēng)琴演奏中視奏能力的培養(yǎng)為我的畢業(yè)論文題目，同時(shí)通過分析研究手風(fēng)琴演奏中視奏能力培養(yǎng)的方法，為今后自己更好地學(xué)習(xí)演奏手風(fēng)琴提供技術(shù)支持。

2.國內(nèi)外研究現(xiàn)狀。一般是指與該論題相關(guān)的文獻(xiàn)研究，包括論著、文章中作者的主要觀點(diǎn)、研究的廣度、深度和已取得的成果，從中尋找有待進(jìn)一步研究的問題，進(jìn)而確定本論題研究的平臺(tái)（起點(diǎn)）、研究的特色或突破點(diǎn)。常存在的問題有：文獻(xiàn)資料收集不充分；所列著作或文章與論題聯(lián)系不緊密；語言組織缺乏概括能力，對(duì)相關(guān)文獻(xiàn)中的觀點(diǎn)表述不準(zhǔn)確。關(guān)于國內(nèi)外研究現(xiàn)狀可參考以下方式進(jìn)行表述。如：論文《談評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性》的國內(nèi)外研究狀況。國內(nèi)外有關(guān)評(píng)價(jià)在教學(xué)中的研究較多。如：國內(nèi)的馬永霞著的《教育評(píng)價(jià)》一書中以教育學(xué)的一些新學(xué)科新論點(diǎn)為學(xué)科研究的理論依據(jù)，指出我國當(dāng)前音樂教學(xué)的研究方向，提出一些學(xué)科研究和發(fā)展的建議；國外的蘇霍姆林斯基著的《教育的藝術(shù)》一書中談到，美國八年研究報(bào)告中關(guān)于教育評(píng)價(jià)的理論和方法被人們接受之后，人們普遍認(rèn)為，教育評(píng)價(jià)是教育領(lǐng)域中的重要課題，為了使評(píng)價(jià)能夠達(dá)到預(yù)期目的，關(guān)鍵是要明確各種教育活動(dòng)的目標(biāo)。以上文獻(xiàn)資料都為本論題的研究提供了一些理論參考，雖然有關(guān)評(píng)價(jià)在教學(xué)中的研究較多，但目前尚未見到對(duì)評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性所進(jìn)行的專門性研究。

3.本選題的研究目標(biāo)。論文寫作的目標(biāo)也就是課題最后要達(dá)到的具體目的、要解決的具體問題，即本論文寫作的目標(biāo)定位。常存在的問題有：研究目標(biāo)不明確；用詞不準(zhǔn)確；目標(biāo)定得過高，無法實(shí)現(xiàn)。關(guān)于論文的研究目標(biāo)，寫作時(shí)一定要緊扣論題，用詞準(zhǔn)確、精練、明了。確定論文研究目標(biāo)，一方面要考慮課題本身的要求；另一方面要考率實(shí)際的寫作能力與水平。如：論文《談評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性》的研究目標(biāo)。通過分析、研究評(píng)價(jià)在鋼琴教學(xué)中的重要性，為自己今后從事鋼琴教學(xué)積累一定的理論基礎(chǔ)，并且希望本論文的研究能為從事鋼琴教學(xué)的教師們提供一些參考。

4.內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)。論文內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)主要是論文寫作中與相關(guān)文獻(xiàn)中的出發(fā)點(diǎn)、研究方法、研究角度等的不同之處或是在前人研究的基礎(chǔ)上提出自己的觀點(diǎn)，應(yīng)該是每篇論文都有創(chuàng)新點(diǎn)。常存在的問題有：內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)不明確；沒有創(chuàng)新點(diǎn)。關(guān)于論文的內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)，寫作時(shí)一定要根據(jù)自己的研究內(nèi)容、研究目標(biāo)、研究角度來談與他人研究的不同之處。如：論文《談手風(fēng)琴演奏中視奏能力的培養(yǎng)》的內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)。本文的內(nèi)容創(chuàng)新點(diǎn)是結(jié)合自己在手風(fēng)琴學(xué)習(xí)中的切身感受及認(rèn)識(shí)，對(duì)手風(fēng)琴演奏中視奏能力的培養(yǎng)方法進(jìn)行全面的分析研究。

5.主要參考文獻(xiàn)。參考文獻(xiàn)是論文寫作中不可或缺的組成部分。論文的作者通常在選題、實(shí)驗(yàn)研究、資料整理及論文撰寫過程中，需要參閱和利用一些文獻(xiàn)資料，借鑒前人的研究成果，從而確定自己的研究方向和工作內(nèi)容，以便進(jìn)一步深入研究才能有所創(chuàng)新。在引用參考文獻(xiàn)時(shí)應(yīng)遵從科學(xué)性、真實(shí)性及新穎性的原則，即：所列參考文獻(xiàn)應(yīng)是正式出版物，以便讀者考證。常存在的問題有：引用文獻(xiàn)數(shù)量過少；參考文獻(xiàn)格式不規(guī)范。按照學(xué)士學(xué)位論文撰寫規(guī)范要求，每篇論文至少有10篇、部參考文獻(xiàn)，而主要參考文獻(xiàn)應(yīng)在6～8篇、部；其次，在論文中所列參考文獻(xiàn)應(yīng)符合相關(guān)格式要求，即：所列舉的參考文獻(xiàn)要標(biāo)明序號(hào)、著作或文章的標(biāo)題、作者、出版社信息。如：期刊類【格式】：[序號(hào)]作者.篇名[J].刊名，出版年份，卷號(hào)（期號(hào)）：起止頁碼。專著類【格式】：[序號(hào)]作者.書名[M].出版地：出版社，出版年份：起止頁碼。

三、研究方法及手段

論文采用的研究方法及手段主要包括：選題的研究方法、手段及實(shí)驗(yàn)方案的可行性分析和已具備的實(shí)驗(yàn)條件等。常存在的問題有：有些學(xué)生采用的研究方法及手段無相應(yīng)的解釋說明；個(gè)別學(xué)生選用的不是論文的研究方法。如：邏輯推理法。一般情況下，論文的研究方法可從下面選定：觀察法、調(diào)查法、實(shí)驗(yàn)法、經(jīng)驗(yàn)總結(jié)法、個(gè)案法、比較研究法、文獻(xiàn)資料法等，寫作時(shí)應(yīng)注意結(jié)合自己的論題對(duì)選用的研究方法做簡要解釋說明。

四、論文的框架結(jié)構(gòu)

良好的結(jié)構(gòu)層次可以幫助作者明晰構(gòu)思、貫通文脈，同時(shí)也是寫好論文的重要保證?！把灾行颉钡膯栴}要靠結(jié)構(gòu)層次來保證。強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的目的是為了使文章內(nèi)容緊緊圍繞主題層層展開、環(huán)環(huán)相扣，使整篇論文系統(tǒng)嚴(yán)密、渾然一體。常存在的問題主要有：標(biāo)題之間條理不清，缺乏邏輯性；標(biāo)題概括性不夠。一般情況下，關(guān)于論文的框架格式首先要符合邏輯規(guī)律。論文的結(jié)構(gòu)形式通常有并列式、遞進(jìn)式、總分式和分總式等。因?yàn)檎撐慕Y(jié)構(gòu)層次一般分成若干個(gè)自然段，或是用若干個(gè)小標(biāo)題來論述。所以在寫作框架結(jié)構(gòu)時(shí)，應(yīng)注意每層的小標(biāo)題均用阿拉伯?dāng)?shù)字連續(xù)編碼，一個(gè)編碼的兩個(gè)數(shù)字之間用圓點(diǎn)（.）分開，末位數(shù)字后面不加圓點(diǎn)。如：1（一級(jí)標(biāo)題）；1.2（二級(jí)標(biāo)題）；1.2.3（三級(jí)標(biāo)題）；1.3.4.1（四級(jí)標(biāo)題）；所有的編碼均左頂格書寫。每一層次一般不超過4級(jí)，最后一級(jí)如果還要分層次，可用（1）、（2）；①、②的形式表示。其次，要銜接自然，用語精練，完整統(tǒng)一。關(guān)于論文框架結(jié)構(gòu)層次不論是采用自然段還是小標(biāo)題的形式，都要注意各層次之間的緊密銜接、環(huán)環(huán)相扣、富有邏輯，達(dá)到無懈可擊。層次與層次之間還應(yīng)協(xié)調(diào)一致，各部分的先后次序、篇幅的長短，都應(yīng)根據(jù)邏輯順序和表現(xiàn)主題的需要當(dāng)詳則詳，當(dāng)略則略，符合事物或現(xiàn)象的發(fā)展規(guī)律，讓人一目了然。因此，在設(shè)計(jì)論文框架結(jié)構(gòu)時(shí)一定要講究層次、精心策劃。如：論文《在樂譜上挖掘情感——談視唱中應(yīng)注意的一些問題》的框架結(jié)構(gòu)。

引言：

1.音高動(dòng)態(tài)感。①同音進(jìn)行；②級(jí)進(jìn)；③跳進(jìn)；④曲折進(jìn)行。

2.節(jié)拍、節(jié)奏律動(dòng)感。①注意樂譜中節(jié)拍的基本規(guī)律；②特殊對(duì)待樂譜中的非常規(guī)節(jié)奏；③特殊位置的音符特殊對(duì)待；④重視休止符的重要作用。

3.力度、速度的走向感與變化感。①力度的走向感與變化感；②速度的走向感與變化感。

4.音色、音量適應(yīng)感。①音色適應(yīng)感；②音量適應(yīng)感。

綜上所述，一份寫作規(guī)范的開題報(bào)告不僅是對(duì)自己所選論題的初步研究，更是對(duì)所選論題是否具有實(shí)際寫作意義的檢驗(yàn)。如果同學(xué)們?cè)谧珜戦_題報(bào)告中能夠認(rèn)真完成每一部分的內(nèi)容，必將會(huì)為后期論文寫作打下一個(gè)良好的基礎(chǔ)；其次，撰寫開題報(bào)告不僅可以使作者的寫作思路更加清晰，同時(shí)也有助于作者順利完成畢業(yè)論文的寫作。

參考文獻(xiàn)：

[1]傅利民.音樂論文寫作基礎(chǔ)[M].第一版.上海音樂出版社，2004.

作者簡介：陳智慧（1971-），女，昌吉學(xué)院音樂系，講師，碩士學(xué)位，研究方向：音樂教育。

第5篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

關(guān)鍵詞：音樂心理學(xué)，聲樂演唱，心理狀態(tài)

 

在科學(xué)發(fā)展的今天，心理研究的范圍很廣，涉及各個(gè)學(xué)科。心理學(xué)在音樂領(lǐng)域中的應(yīng)用，始于1883年德國很有影響力的哲學(xué)家、心理學(xué)家斯圖姆夫?qū)懗龅摹兑繇懶睦韺W(xué)》，這篇著作，使他成為致力于音樂心理學(xué)研究的先驅(qū)。博士論文，音樂心理學(xué)。當(dāng)今，心理學(xué)和音樂實(shí)踐相結(jié)合的心理研究工作，被越來越多的音樂心理學(xué)研究者所重視。他們?cè)噲D從心理學(xué)的角度來闡釋音樂表演現(xiàn)象中的問題。

一、音樂心理學(xué)的研究在歌唱實(shí)踐中的作用

我們?cè)诒硌莼顒?dòng)中經(jīng)常會(huì)怯場，這是一種過份的緊張感覺。各種歌唱比賽的實(shí)踐證明：比賽成績的好壞一定程度上取決于歌唱者的心理因素。有些實(shí)力很強(qiáng)的歌唱演員平時(shí)訓(xùn)練，演唱水平很高，一旦參加比賽，往往會(huì)出現(xiàn)精神緊張，狀態(tài)失控的現(xiàn)象，這些由心理障礙帶來的危害，使歌唱者苦不堪言。

歌唱者的發(fā)聲功能不僅是發(fā)聲的各個(gè)組成器官精確配合的結(jié)果，而且是高級(jí)神經(jīng)活動(dòng)的一種特殊形式。歌唱的呼吸、共鳴、發(fā)聲、語言等彼此間的精密配合，就是依賴神經(jīng)系統(tǒng)的協(xié)調(diào)作用。心臟、血液、肌肉、嗓子等生理器官和神經(jīng)系統(tǒng)有著密切的關(guān)系，人遇到某種情境時(shí)，所出現(xiàn)的身體上的反應(yīng)，如發(fā)抖、逃避引起這些反應(yīng)所起的內(nèi)導(dǎo)就是心理狀態(tài)。

聲樂表演需要穩(wěn)定的心理、清晰的頭腦和全身心的投入，當(dāng)人不知所措時(shí)，血壓會(huì)升高或下降，頭腦模糊不清，甚至原先背熟的歌調(diào)都會(huì)忘記，唱什么和該怎樣唱全然不知，聲樂表現(xiàn)還需要堅(jiān)強(qiáng)的意志，必勝的信念和面對(duì)大眾的勇氣。想逃避的念頭一出現(xiàn)，在演出前就已經(jīng)埋下了失敗的種子，水平的發(fā)揮受限就成為必然的結(jié)果。

因此，針對(duì)歌唱者在學(xué)習(xí)、表演中出現(xiàn)的各種心理障礙或心理壓力，我們應(yīng)該建立積極的自我控制能力，增強(qiáng)穩(wěn)定心理狀態(tài)以保證在歌唱表演中的技術(shù)水平得到正常發(fā)揮。

二、引起心理緊張的原因

1896年，德國心理學(xué)家馮特提出感情的三度說：興奮與沉靜、緊張與松弛、愉悅與不快。聲樂演唱前的期待之感，常常是歌唱者產(chǎn)生緊張之感，而當(dāng)演唱?jiǎng)偨Y(jié)束，則會(huì)在其可見產(chǎn)生松弛之感。就聲樂演唱而言，引起心理緊張的原因，有以下幾個(gè)方面：

（一）、歌唱者的舞臺(tái)實(shí)踐因素。目前的歌唱教學(xué)基本上是一種“封閉”式的教學(xué)方式，平時(shí)基本上是習(xí)慣于面對(duì)教師一個(gè)人練唱，即使在正規(guī)的音樂院校學(xué)習(xí)的學(xué)生，除了定期的考查或考試外，平時(shí)也很少有舞臺(tái)演唱的實(shí)踐機(jī)會(huì)。如果演唱者控制、調(diào)節(jié)自己行為的情緒、行為的能力較差,那么一上臺(tái)就會(huì)打破正常的生理機(jī)能的活動(dòng)規(guī)律，出現(xiàn)諸如心律加快、收縮壓升高、胸悶、氣粗、尿頻、出汗等現(xiàn)象。

（二）、過去有過失敗的經(jīng)歷。美國心理學(xué)家沃斯說過：“不好的開頭會(huì)阻礙和影響今后”有一些表演者在以往的表演中有過失敗的經(jīng)歷，所以很容易對(duì)自己產(chǎn)生偏離正常的觀點(diǎn)，態(tài)度和信念而使他陷入一種不適當(dāng)?shù)淖韵嗝艿那榫持?，于是他們一直守著焦慮、緊張的干擾，嚴(yán)重影響了今后的發(fā)揮。

（三）、不安全的恐懼感。這里包括：1、歌唱表演中的技術(shù)因素。歌唱者如果尚未掌握純熟的演唱技術(shù)，對(duì)作品的音準(zhǔn)、節(jié)拍、節(jié)奏的掌握沒有充分地把握，與伴奏的配合不夠和諧，特別是對(duì)于作品中的難點(diǎn)，比如高音演唱還沒有足夠的把握等，在這樣的情況下，帶著很重的思想負(fù)擔(dān)上臺(tái)演唱，就必然會(huì)產(chǎn)生舞臺(tái)心理障礙。2、歌唱者生理變異(健康)因素。人的嗓音器官比較嬌嫩，任何生理上或者心理上的變化，如傷風(fēng)感冒、心情不好、思慮過度等等，都可能在嗓音器官上有所反映。而作為歌唱者,一般對(duì)自己的嗓音狀況都比較敏感,稍有不適,就會(huì)對(duì)自己的演唱感到擔(dān)心和焦慮,從而失去平時(shí)的演唱自信心。3、專家評(píng)判、教師審定，歌唱者面對(duì)專家演唱時(shí)，心里怦怦亂跳，專家、教師是內(nèi)行，歌曲中的任何表現(xiàn)都逃不過他們的耳朵，歌唱者一想到會(huì)被剖析，就不會(huì)自信，因此產(chǎn)生不安的感覺。

三、良好心理素質(zhì)的培養(yǎng)

首先，演唱作品時(shí)，演唱者應(yīng)積極投入到作品所要求的藝術(shù)表現(xiàn)中去。集中注意力、醞釀感情，使自己深深地沉浸在歌曲的情感之中，充滿豐富地想象和聯(lián)想，這是演唱前及演唱過程中最佳的心理狀態(tài)。博士論文，音樂心理學(xué)。曹日昌在《普通心理學(xué)》中指出：“一個(gè)人對(duì)于某一對(duì)象注意越集中，那么,對(duì)于其它對(duì)象也就覺察得越模糊”。可見，把注意力集中在歌曲的情感內(nèi)容上,既保證了演唱情感的正常發(fā)揮，又抑制了各種外界因素的干擾和緊張。其次，以平常心態(tài)對(duì)待歌唱表演。在演唱之前，盡可能的將注意力轉(zhuǎn)移到與表演、比賽無關(guān)的活動(dòng)上。這樣,在歌唱時(shí)可使心理壓力減小到最低限度。博士論文，音樂心理學(xué)。第三、樹立穩(wěn)固的自信心。運(yùn)用表象法，回憶以往表演成功的原因，使其成為增強(qiáng)自信心的動(dòng)力。博士論文，音樂心理學(xué)。比較法，看到自己的優(yōu)勢(shì)，發(fā)揮自己的特長，認(rèn)清別人的弱點(diǎn)。通過比較，設(shè)法糾正心理上的錯(cuò)覺與認(rèn)識(shí)上的偏差，對(duì)自己充滿自信。博士論文，音樂心理學(xué)。最后，對(duì)于演出中出現(xiàn)的某些不足以及意想不到的失誤應(yīng)有一定承受能力。博士論文，音樂心理學(xué)。多唱、多演、多實(shí)踐。聲樂是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù),經(jīng)常參加演出實(shí)踐,能鍛煉自己的適應(yīng)能力。

綜上所述， 如果我們?cè)诼晿穼W(xué)習(xí)提高演唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)的同時(shí),能夠充分注意到良好歌唱心理的培養(yǎng),建立起歌唱者必需的舞臺(tái)演唱自信心,不斷提高自己的心理素質(zhì),創(chuàng)造良好心態(tài)去適應(yīng)各種可能變化的演唱環(huán)境,那么歌唱者的表演就會(huì)顯得成功。這說明他已經(jīng)從表演心理上獲得了解放，而這種心理狀態(tài)正是向聲樂表演藝術(shù)邁出的可貴一步。

參考文獻(xiàn):

[1]俞人豪.音樂學(xué)概論[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[2]趙梅伯.唱歌的藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，2001.

[3]鄒本初.沈湘歌唱學(xué)體系研究[M].人民音樂出版社，2000.

第6篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

 

關(guān)鍵詞：戲劇男高音　高音　訓(xùn)練　半聲　哼鳴　閉口音　聲音觀念 

 

關(guān)于男高音的訓(xùn)練方法，古今中外，不同的聲樂教師有不同的訓(xùn)練方法，有關(guān)這方面的教學(xué)論文和著作也層出不窮，然而，關(guān)于聲樂方面的論著大多也只是論男高音的訓(xùn)練，而并沒有更細(xì)的把戲劇男高音和抒情男高音分開了進(jìn)行論述，其實(shí)兩者的訓(xùn)練方法雖然有很多的相同之處但具體的訓(xùn)練方法卻不盡相同。 

作為一名聲樂教師，經(jīng)過十多年的教學(xué)和探索，我深刻地體會(huì)聲樂教學(xué)的艱難。不僅要求學(xué)生要有先天的優(yōu)越嗓音條件、具備良好的樂感和聲樂感悟能力，更需要他們有刻苦學(xué)習(xí)的干勁。特別是對(duì)男高音的訓(xùn)練，真是難上加難。經(jīng)過了十幾年的教學(xué)實(shí)踐，積累了一些教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，取得了較好的教學(xué)效果，供同行和聲樂愛好者們參考。下面我就針對(duì)戲劇男高音的高音訓(xùn)練來談?wù)勎业挠?xùn)練方法。 

大家都知道，男高音一般分為：戲劇男高音和抒情男高音兩類，目前全世界范圍內(nèi)都缺少好的男高音。男高音——難就難在高音。如果你細(xì)心觀察，凡是高音好的男高音一般都是一些嗓門較小、聲音較柔和、富于歌唱性的男高音，也就是我們所說的抒情男高音。而嗓門較大，聲音結(jié)實(shí)有力的男高音一般高音很困難，這就是我們所說的戲劇男高音。而歌劇詠嘆調(diào)大多數(shù)的角色都要求用戲劇男高音來演唱，那么為什么戲劇男高音唱高音難?我們又通過怎樣的訓(xùn)練才能更好地解決戲劇男高音的高音問題呢? 

 

一、戲劇男高音的高音難是因?yàn)槁晭ЫY(jié)構(gòu)決定 

 

戲劇男高音的聲帶比抒情男高音厚實(shí)一些，而他的共鳴腔體——咽腔、口腔也要大一些，這樣戲劇男高音發(fā)出的聲音要比抒情男高音宏亮、寬厚、結(jié)實(shí)一些；戲劇男高音唱到高音時(shí)真假混合就沒那么自如了，如果真聲多了聲音就上不去，越唱越緊，用力過一點(diǎn)聲音就容易破：如果假聲多了高音能上得去，但高聲區(qū)和低聲區(qū)音色容易脫節(jié)，使得高音和低音音色不統(tǒng)一，甚至完全是假聲，這就是戲劇男高音高音難的問題。而抒情男高音由于聲帶結(jié)構(gòu)和共鳴腔體的大小不同，發(fā)出的聲音較柔和、細(xì)小而有彈性中聲區(qū)假聲成分多一些，當(dāng)唱到高音時(shí)，真假結(jié)合自如得多，因此高音也就方便得多，這也是符合自然規(guī)律就好像一棵高高的樹，樹干的上節(jié)肯定比下節(jié)小，試想如果上面比下面大，那么這棵樹肯定長不高。 

 

二、解決戲劇男高音的高音問題 

 

1、首先從轉(zhuǎn)變聲音觀念開始——往往戲劇男高音聲音條件好，在沒有氣息支持、喉部肌肉緊張的情況下也能發(fā)出較結(jié)實(shí)的聲音，因此學(xué)生很容易驕傲自滿，不求上進(jìn)，以為自己的發(fā)聲是對(duì)的，其實(shí)不然。相反，那些聲音細(xì)小，聲音稍暗的抒情男高音覺得自己條件不如別人好，于是肯于虛心求教，每個(gè)音都力求在氣息支持的基礎(chǔ)上發(fā)出，通過不懈努力，他也能發(fā)出優(yōu)美高亢的高音來。這就是人們經(jīng)常說到的：“一流嗓子不出歌唱家，二流嗓子容易出歌唱家”的道理。因此，我呼吁那些戲劇男高音們，你們擁有好的嗓子只是先天條件，你們更應(yīng)該去學(xué)習(xí)科學(xué)的、有氣息支持的發(fā)聲方法，不要一味去唱大聲，有控制地發(fā)聲，即使聲音小一點(diǎn)，那也是好的聲音，只有這樣才有可能解決好你的高音問題。

第7篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

    一類是針對(duì)聲樂專業(yè)個(gè)人條件突出,表演能力強(qiáng),素質(zhì)全面的學(xué)生,要有重點(diǎn)的向表演型人才方向培養(yǎng),在教學(xué)中注重肢體動(dòng)作的表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)性和規(guī)范性以及聲樂技術(shù)技巧方面嚴(yán)格訓(xùn)練,并鼓勵(lì)這類學(xué)生參加各種級(jí)別的聲樂比賽,提升學(xué)生在專業(yè)領(lǐng)域的審美取向,進(jìn)而促進(jìn)教學(xué)水平的提高。這一類人才的培養(yǎng)可以遵照“高精尖專業(yè)型人才”的培養(yǎng)理念,沿襲職業(yè)聲樂表演人才的培養(yǎng)模式。另一類是針對(duì)文化基礎(chǔ)厚,聲樂專業(yè)基礎(chǔ)條件相對(duì)較弱的學(xué)生,在教學(xué)中要加強(qiáng)聲樂理論知識(shí)的拓展,啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維,發(fā)揮這類學(xué)生的理論文化水平,運(yùn)用綜合能力,拓展在非“職業(yè)聲樂”領(lǐng)域里的生存能力,成為非“職業(yè)聲樂”領(lǐng)域的生力軍。全面地認(rèn)識(shí)培養(yǎng)對(duì)象,有針對(duì)性的對(duì)其進(jìn)行方向性的培養(yǎng),是普通高校聲樂專業(yè)聲樂課程最行之有效的人才培養(yǎng)模式。

    注重聲樂專業(yè)人才培養(yǎng)風(fēng)格

    普通高校的聲樂專業(yè)應(yīng)根據(jù)其復(fù)合型人才培養(yǎng)目標(biāo)的定位,如果一味地效仿專業(yè)院校的教學(xué)計(jì)劃和教學(xué)大綱必定會(huì)產(chǎn)生事倍功半的效果。應(yīng)避免學(xué)生掌握的聲樂知識(shí)技能的單一化、片面化。通過聲樂技能課的學(xué)習(xí)奠定文化基礎(chǔ)、理論功底和人文素養(yǎng)。將普通高校聲樂專業(yè)聲樂課程的教學(xué)計(jì)劃和教學(xué)大綱制定的更加科學(xué)化、合理化、完善化。要依據(jù)不同民族聲樂的風(fēng)格特征來安排所開設(shè)的學(xué)期,合理安排藝術(shù)實(shí)踐環(huán)節(jié),形式可以采取多種多樣的,如民間采風(fēng)活動(dòng)、藝術(shù)交流、舞臺(tái)實(shí)踐或者是聲樂觀摩等活動(dòng)等。開設(shè)需要聲樂教師掌握的全面聲樂素材,科學(xué)的教學(xué)方法,能夠融會(huì)貫通地把自己的聲樂知識(shí)與當(dāng)代聲樂學(xué)科發(fā)展趨勢(shì)相結(jié)合,不僅能傳授某一種風(fēng)格流派,而且還要取眾家之長,在原有的傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)上有所突破和創(chuàng)新。既要保留不同民族、地域原生態(tài)民間聲樂的風(fēng)格韻律,又要符合教學(xué)規(guī)范和舞臺(tái)藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的審美要求。

第8篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

關(guān)鍵詞：歌唱 視唱 音樂

視唱練耳是音樂理論基礎(chǔ)。視唱練耳顧名思義，包含視譜即唱和聽覺訓(xùn)練兩個(gè)部分。視譜即唱又分為節(jié)奏視唱、旋律視唱和看譜唱詞，而且還包括對(duì)音樂表情的處理。聽覺訓(xùn)練包含的不僅僅是對(duì)單音、和聲音程、和弦、節(jié)奏以及旋律進(jìn)行聽寫和聽辨，更重要的是可以用聽音來訓(xùn)練和培養(yǎng)自己對(duì)音樂旋律、節(jié)奏等的感受辨別能力、音樂記憶能力和對(duì)音樂的理解能力，從而指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐能力。

一、視唱練耳與聲樂的關(guān)系

視唱練耳與聲樂是相輔相成的，在視唱練耳教學(xué)中，要注意聽與唱的關(guān)系，也就是說練耳不能脫離唱獨(dú)立地進(jìn)行。在聽覺訓(xùn)練中，是通過聽覺――記憶――反映來完成的，當(dāng)音響傳入聽覺器官，經(jīng)過大腦記憶后，通過唱反映出來。所以，聽和唱的關(guān)系最為密切，必須聽得準(zhǔn)才能唱得對(duì)。它們互為因果關(guān)系。因此，要注重用正確的聽覺帶動(dòng)正確的唱的音高感，又要注重正確的唱對(duì)聽覺所產(chǎn)生的作用。視唱的音準(zhǔn)、旋律的流暢需要有良好的發(fā)聲方法支持，在視唱樂曲時(shí)要求保持歌唱時(shí)科學(xué)的發(fā)聲狀態(tài)，運(yùn)用正確的呼吸和歌唱的積極狀態(tài)，使聲音唱得圓潤飽滿和連貫，并控制好音準(zhǔn)和節(jié)奏。如：在唱上行時(shí)候，聲音要落在氣息上在低位置唱。在唱下行的時(shí)候聲音要保持高位。在樂句換氣時(shí)要自然、保持旋律的連貫等。運(yùn)用科學(xué)的演唱方法和聲樂技巧對(duì)視唱是至關(guān)重要的。在視唱時(shí)如果不用科學(xué)的演唱方法，不但會(huì)影響樂曲美感。視唱練耳是聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)，聲樂技術(shù)使視唱練耳更加完善。

二、注重呼吸訓(xùn)練是“唱”好的基礎(chǔ)

1．閉上眼睛，慢吸慢呼，“S”音吹氣練習(xí)。這個(gè)練習(xí)要求學(xué)生自然放松的站立好，嘴唇微張，緩緩將氣吸入，稍停頓后再緩緩呼出，可以將手放在腹部體會(huì)吸進(jìn)和呼出時(shí)的變化。常用的聞花香法可以讓學(xué)生很好的體會(huì)這種呼吸方法：引導(dǎo)學(xué)生想象，一縷香氣飄人沁人心脾，情不自禁地閉上雙眼品嘗這股芳香，會(huì)發(fā)覺胸廓自然打開，兩肋和腰部也同時(shí)向四周擴(kuò)張，在這種狀態(tài)下保持好，然后呼氣，輕聲的發(fā)出“s”聲，均勻自然、平靜柔和。

2．張開嘴巴，快吸慢呼。這條練習(xí)要求學(xué)生急速吸氣，略停頓后，緩緩呼出?？梢砸龑?dǎo)學(xué)生這樣體會(huì)：想像一件你很喜歡的禮物突然出現(xiàn)在面前，你驚喜地倒抽一口氣，幾乎喊叫出來，就停止在這種狀態(tài)上。幾秒后，仿佛有一股外部的力量將小腹向后推壓，感到小腹在與這股外來力量的對(duì)抗中，氣息緩緩呼出。這時(shí)橫膈膜有力地起著支持作用。在訓(xùn)練的過程中，教師的示范環(huán)節(jié)是必不可少的，我時(shí)常會(huì)讓學(xué)生用手放在我的腹體會(huì)我呼吸訓(xùn)練時(shí)身體的變化，與學(xué)生交流并檢查學(xué)生的練習(xí)狀況，也時(shí)常讓學(xué)生互相交流互相檢查，在不斷地練習(xí)與交流中逐漸形成正確的呼吸方法，為發(fā)聲做好準(zhǔn)備。不能正確的運(yùn)用呼吸來控制氣息就不可能發(fā)出正確的聲音，而動(dòng)聽的聲音的基礎(chǔ)是首先建立在良好的音準(zhǔn)之上的。因此，在視唱練習(xí)中首先進(jìn)行呼吸的訓(xùn)練是必要的也是有效的。

三、通過聽覺訓(xùn)練提高音樂能力

1.通過對(duì)范唱進(jìn)行傾聽，提高模仿能力。通過聽音高、節(jié)奏、強(qiáng)弱、速度等方面，提高音樂感受能力和音樂辨別能力，進(jìn)而更準(zhǔn)確地進(jìn)行演唱。

2.在演唱時(shí)，發(fā)揮音樂記憶能力，體會(huì)音樂伴奏曲帶來的美感。目前，我們有很多作品的伴奏都是一些無主旋律的伴奏音樂，伴奏演唱時(shí)要注意節(jié)奏準(zhǔn)確性和配器中旋律線的變化，這需要有敏銳的聽覺能力。

3.聽辨音程、和弦、調(diào)式、調(diào)性、多聲部訓(xùn)練，可以提高多聲思維性。在演唱二聲部及多聲部合唱作品時(shí)，提高音準(zhǔn)能力，獲得立體聲效果。例如作品《鼓浪嶼之波》，部分的二聲部旋律線主要以大、小三度為主，其中四度、五度穿行。演唱時(shí)可分別練習(xí)不同的聲部，要準(zhǔn)確唱出自己的聲部，同時(shí)可聆聽出另一聲部的旋律而不被其所影響演唱，反而使自己聲部更準(zhǔn)確。在訓(xùn)練時(shí)，可以借助鋼琴伴奏的方式作為必要的教學(xué)手段，分別彈奏主旋和二聲部，并演唱二聲部和作為主旋的一聲部，準(zhǔn)確表達(dá)合唱作品的內(nèi)涵，獲得更和諧、情緒更飽滿的聲音效果。

四、關(guān)于樂感

音樂是聲音的藝術(shù)。它通過節(jié)奏、音高、節(jié)拍、速度、力度等元素表現(xiàn)主題思想和情緒?？蓪W(xué)者在視唱時(shí)總是往往只注意音準(zhǔn)、節(jié)奏節(jié)拍等基本要素而忽視對(duì)音樂情感的表現(xiàn)，讓人聽起來索然無味，如同嚼蠟。視唱練耳本身具有嚴(yán)密的技能結(jié)構(gòu)和訓(xùn)練邏輯，但從本質(zhì)上來說，視唱練耳仍然和聲樂一樣具有美學(xué)的屬性，包容著豐厚的審美底蘊(yùn)。它以技術(shù)訓(xùn)練為主，但又不是單純的技術(shù)重復(fù)，而是藝術(shù)化的審美教學(xué)活動(dòng)。它不僅僅是音樂聽覺反應(yīng)能力的訓(xùn)練，更重要的是要強(qiáng)調(diào)聽覺隨即帶來的聯(lián)覺反應(yīng)，也就是說它通過聽覺把音樂材料轉(zhuǎn)化成某種情感，并要通過內(nèi)心體會(huì)切實(shí)感受到這種情緒。因此。視唱練耳的訓(xùn)練始終要遵循聲樂的“情感體驗(yàn)”理念，使教學(xué)模式藝術(shù)化，讓音樂情感貫穿教學(xué)全過程――即注重對(duì)學(xué)者樂感的培養(yǎng)?！八^樂感，是指人在音樂實(shí)踐活動(dòng)中所表現(xiàn)出的對(duì)音樂情感的感受和體驗(yàn)，對(duì)這些感受要啟發(fā)學(xué)者有一種表現(xiàn)的欲望。這是音樂情感培養(yǎng)的基礎(chǔ)。”相對(duì)而言，視唱練耳的情感表達(dá)不及聲樂藝術(shù)那么生動(dòng)深刻，但是聲樂教學(xué)中培養(yǎng)樂感的方法同樣適用于視唱練耳教學(xué)。

視唱是一種音樂技能，掌握好無論是對(duì)學(xué)習(xí)哪種音樂的其他技能都是良好的也是必要的基礎(chǔ)，練習(xí)視唱還有很多方法很多方面去訓(xùn)練，但無論哪種方法還是音準(zhǔn)節(jié)奏的練習(xí)都必須通過唱來表現(xiàn)，在視唱中歌唱，在歌唱中視唱，提高音樂感受力，培養(yǎng)音樂素質(zhì)與修養(yǎng)，抓住“唱”這一共性，將兩者融會(huì)貫通，為學(xué)習(xí)其他音樂奠定良好的基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

[1]石惟正.聲樂教學(xué)法[M].百花文藝出版社．1996年版

[2]周小燕.周小燕教授教唱歌(教學(xué)VCD) [CD].南京音像出版社

[3]彭世端著．視唱練耳節(jié)奏訓(xùn)練教程[M].高等教育出版社．2006.9

第9篇：聲樂訓(xùn)練論文范文

關(guān)鍵詞：高師院校教學(xué)改革聲樂教材

教材是體現(xiàn)一定教學(xué)內(nèi)容與思想的載體，是師生教學(xué)活動(dòng)的主要工具和基本依據(jù)；是教學(xué)理論發(fā)揮功效與實(shí)踐媒介；是理論與實(shí)踐相結(jié)合，全面提高教學(xué)效率與質(zhì)量的關(guān)鍵因素。教材建設(shè)是一項(xiàng)宏偉復(fù)雜的系統(tǒng)工程，既要涉及教育外部，又要涉及教育內(nèi)部；既涉及各個(gè)學(xué)科問題，又涉及教學(xué)心理領(lǐng)域；既有科學(xué)求真問題，又有技術(shù)革新與美學(xué)意義；既有理論探索問題，又有實(shí)踐問題；既有教與學(xué)的問題，又有管理的問題；既包括教材的自身建設(shè)問題，又包括教材的教學(xué)工作；既有教材的研制問題，又有教材的出版發(fā)行問題。那么，如何加強(qiáng)高師的教材建設(shè)，編寫出適合學(xué)生身心發(fā)展，滿足教學(xué)和社會(huì)需要，突出高等師范教育特點(diǎn)的教材，這是高師院校目前急需解決的問題。

一、高師院校聲樂教材建設(shè)存在的主要問題

近年來，隨著我國教育改革的不斷深入，我國高等師范教育發(fā)展進(jìn)入到一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期。學(xué)校的規(guī)模更大了，數(shù)量少了，專業(yè)設(shè)置多了，辦學(xué)條件更好了和招生人數(shù)更多了。然而，作為高師院校基本建設(shè)之一的教材建設(shè)，卻滯后于高等師范教育發(fā)展的步伐，以至于許多高師院校的學(xué)生缺乏適用的教材，這勢(shì)必影響高師院校的教育質(zhì)量，也不利于高師教育的進(jìn)一步發(fā)展。主要問題有以下幾個(gè)方面：一是有些教材建設(shè)發(fā)展緩慢，教材的編寫組織管理不力，以致高師教材不能自成體系；二是有些教材內(nèi)容陳舊，缺乏科學(xué)性、先進(jìn)性與針對(duì)性；三是由于一些教材的缺乏，有些院校不得不采用一般本科院校的教材，而這些教材往往與學(xué)生的能力、要求不相符合，與實(shí)際不相符；四是有少數(shù)教師不愿選用高師教材。許多高校教材的選擇權(quán)在教師，教師使用老教材駕輕就熟，而使用新的高師教材往往要受到一些主客觀條件的限制。有些院校選用的聲樂教材是由教師根據(jù)個(gè)人的演唱特點(diǎn)及欣賞習(xí)慣自選出來的，以一對(duì)一的單兵訓(xùn)練方式教學(xué)；有的教材將聲樂理論、聲樂教育理論與歌曲集混合編排，有的教師對(duì)聲樂教學(xué)中民族唱法與美聲唱法有自己的取舍與偏愛，這些因素增加了教材內(nèi)容選用的隨意性。由于兩種唱法教材的使用缺乏必要的系統(tǒng)性，造成有些學(xué)生只學(xué)技巧，不愛學(xué)文化的現(xiàn)象，這與高師音樂人才的培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標(biāo)、知識(shí)能力的結(jié)構(gòu)很不一致。這樣，必然導(dǎo)致教材無法貼近高等師范教育的培養(yǎng)目標(biāo)和規(guī)格的實(shí)際。

二、聲樂教學(xué)改革與教材建設(shè)探索

（一）針對(duì)學(xué)生的不同特點(diǎn)，探索出一條符合高師音樂專業(yè)特點(diǎn)的教學(xué)方法

廣東外語藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系聲樂教研室的老師經(jīng)過長期的努力，探索出了一條符合高師音樂教學(xué)特點(diǎn)的聲樂教學(xué)道路，摸索出符合高師音樂專業(yè)特點(diǎn)的教學(xué)方法。如針對(duì)學(xué)生的程度和嗓音特點(diǎn)的不同，課時(shí)分配和授課形式也有所不同，采用分級(jí)教學(xué)的手段來制定具體的教學(xué)目標(biāo)，從而達(dá)到“上不封頂，下要保底”（通過聲樂四級(jí)考試的要求）的量化標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)改革目的，促使每一位學(xué)生完成學(xué)分。教學(xué)當(dāng)中采取集體課、小組課、個(gè)別課相結(jié)合的授課方式，把聲樂技能訓(xùn)練、演唱、作品講解、分析研究、理論知識(shí)、教學(xué)方法融為一體，達(dá)到了課程的整合。然而，在教學(xué)過程中仍然存在著一些亟待解決的問題，其突出表現(xiàn)在教材不夠規(guī)范、進(jìn)度不夠明確、考核不夠嚴(yán)格等方面。這些問題存在，涉及傳統(tǒng)教學(xué)模式本身，一定程度上束縛了聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高，對(duì)教學(xué)有著不容忽視的消極影響。隨著教學(xué)規(guī)范化要求日益廣泛地得到重視，教學(xué)的量化管理和教材的系統(tǒng)、規(guī)范已成為不容忽視的問題，這要求每位教師在執(zhí)行教學(xué)的過程中，既要把教學(xué)大綱、教材、教學(xué)進(jìn)度表、教案、授課內(nèi)容保持一致，又要求老師們?cè)诮虒W(xué)思想上、教學(xué)方法上、教材選用上、考試形式上施行行之有效的改革，從而達(dá)到人才培養(yǎng)的目標(biāo)。

聲樂教學(xué)要遵循其教學(xué)規(guī)律、教學(xué)目的、教學(xué)方法，根據(jù)學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)、年齡等因素，突破“聲樂教學(xué)有法而無定法”的模式。聲樂教師要設(shè)計(jì)以學(xué)生為主體的聲樂教學(xué)大綱、聲樂教學(xué)計(jì)劃，教師要選擇接近學(xué)生性格的曲目，能使其很快地進(jìn)入“角色”，從發(fā)聲練習(xí)中有意地從情緒上引導(dǎo)學(xué)生，從歌唱站姿、呼吸、打開喉嚨、共鳴、咬字、吐字、聲情并茂等方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱意識(shí)、創(chuàng)造能力和舞臺(tái)表現(xiàn)能力，創(chuàng)造性地發(fā)揮他們的想象力與歌唱技巧，增強(qiáng)對(duì)作品的想象、理解能力，使技巧與情感和諧地融合在一起，表達(dá)真實(shí)自然的歌唱情感。這樣，通過挖掘培養(yǎng)學(xué)生的歌唱情感，為學(xué)生提供富有創(chuàng)意的課堂設(shè)計(jì)和生動(dòng)豐富的教學(xué)內(nèi)容，不斷更新教學(xué)理念，推出如“啟發(fā)式”“生成式”“互動(dòng)式”等多種教學(xué)模式，遵循教學(xué)相長的原則，提高了學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)，使每位學(xué)生都能有所獲、有所得。

（二）根據(jù)學(xué)生的不同水平，探索出一條符合高師音樂專業(yè)特點(diǎn)的考核方式

聲樂分級(jí)教學(xué)不以年級(jí)劃分教學(xué)進(jìn)度，聲樂考核不以年級(jí)區(qū)分專業(yè)水平，而以學(xué)習(xí)程度劃分等級(jí)，體現(xiàn)循序漸進(jìn)教學(xué)要求的規(guī)定曲目的程度分級(jí)教學(xué)、分級(jí)考核。該教學(xué)模式按學(xué)生的程度和聲音條件，劃分為女高音、男高音、女中音、男中（低）音，民族女高音及民族男高音六大聲部八個(gè)級(jí)別，每個(gè)級(jí)別、各個(gè)聲部均按4首中國作品、4首外國作品的標(biāo)準(zhǔn)來制定曲目，力求教學(xué)作品在聲樂教學(xué)中具有代表性和典范性。這是制定分級(jí)教學(xué)規(guī)定曲目的基本原則。作品的遴選，著重注意選擇高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)經(jīng)常采用的優(yōu)秀中外傳統(tǒng)民歌、藝術(shù)歌曲及歌劇選曲。這些作品經(jīng)歷長期教學(xué)實(shí)踐的驗(yàn)證，表現(xiàn)了鮮明的專業(yè)特征和突出的教學(xué)價(jià)值，較充分地顯示出藝術(shù)性與技術(shù)性的統(tǒng)一，是進(jìn)行聲樂技巧訓(xùn)練，提高歌唱能力的典型教材。考核方式可針對(duì)聲樂理論、聲樂訓(xùn)練和演唱等內(nèi)容進(jìn)行評(píng)價(jià)。要評(píng)價(jià)對(duì)聲樂理論知識(shí)掌握程度，可采用觀察、談話、討論、問卷法、小論文習(xí)作展示等方法，以終結(jié)性評(píng)價(jià)為主，形成性評(píng)價(jià)為輔。對(duì)聲樂訓(xùn)練和演唱的評(píng)價(jià)，可采取觀察法、論文式測試、調(diào)查問卷法、等級(jí)量表法、會(huì)談?dòng)懻摲ā⒙晿匪囆g(shù)成長檔案袋的運(yùn)用等。在考試中采取集體評(píng)分與主課老師評(píng)分相結(jié)合，獨(dú)唱與重唱、小合唱相結(jié)合，他人伴奏和自彈自唱相結(jié)合，課外藝術(shù)表演和實(shí)習(xí)相結(jié)合等多元化考核方式。教學(xué)中結(jié)合典范作品的學(xué)習(xí)，融系統(tǒng)的聲樂理論于嚴(yán)格的聲樂技能訓(xùn)練之中，最終通過作品演唱，表現(xiàn)出學(xué)生對(duì)歌唱技能的嫻熟運(yùn)用程度。明確劃分聲樂作品的程度，實(shí)行科學(xué)合理的聲樂分級(jí)教學(xué)。當(dāng)然，按不同程度分級(jí)教學(xué)的辦法，主要為了方便高師音樂專業(yè)聲樂教學(xué)系統(tǒng)規(guī)范地選擇教材，科學(xué)合理地把握進(jìn)度。同時(shí)，通過學(xué)習(xí)情況和教學(xué)質(zhì)量的分級(jí)考核檢測，可以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，增強(qiáng)教師的教學(xué)責(zé)任感，引導(dǎo)聲樂教學(xué)的激勵(lì)和制約機(jī)制，促進(jìn)聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高，因而能夠作為聲樂教學(xué)改革的有效途徑。

（三）反復(fù)實(shí)踐和組織，精心編寫高師聲樂教材

高師聲樂課是音樂專業(yè)學(xué)生必修的專業(yè)基礎(chǔ)課，通過聲樂教學(xué)，要求學(xué)生掌握一定的聲樂基礎(chǔ)理論知識(shí)和技能技巧、具備一定的范唱能力，能夠較準(zhǔn)確地理解和演唱不同類型的聲樂作品，勝任中小學(xué)音樂課的教學(xué)任務(wù)和聲樂輔導(dǎo)工作。聲樂教學(xué)是一門授課藝術(shù)很強(qiáng)的專業(yè)教學(xué)，既要求把學(xué)生訓(xùn)練成聲音優(yōu)美、可以靈活調(diào)節(jié)、自如控制的“樂器”，又要培養(yǎng)他們成為具有較高的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)、敏銳的音樂感受能力、準(zhǔn)確的藝術(shù)處理表現(xiàn)的“演奏者”。聲樂教學(xué)集理論性和實(shí)踐性為一體，熔理性講解、技能訓(xùn)練、情感表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)造于一爐，因而形成了獨(dú)特的因材施教的授課方式。正是基于承認(rèn)客觀上個(gè)體嗓音條件、心智狀況、音樂感受和接受能力上的差異，承認(rèn)學(xué)生入學(xué)時(shí)專業(yè)程度的差異，承認(rèn)同一年級(jí)存在著授課要求和教學(xué)進(jìn)度的差異，所以因材施教成為聲樂教學(xué)的突出特征。分級(jí)教學(xué)改革了傳統(tǒng)的聲樂曲目匯編的形式，制定了按程度明確分級(jí)的規(guī)定曲目，并以此作為聲樂教學(xué)的選材依據(jù)。規(guī)定曲目的制定是對(duì)二十多年來學(xué)院音樂教育專業(yè)（廣東省示范專業(yè)）教學(xué)的不斷認(rèn)識(shí)、不斷提高的結(jié)果，體現(xiàn)了改進(jìn)教學(xué)方法、提高教學(xué)水平的全新思維，有利于聲樂教材的系統(tǒng)化和規(guī)范化建設(shè)，從而為形成規(guī)范化的聲樂教材奠定了基礎(chǔ)，這對(duì)于聲樂教學(xué)的學(xué)科建設(shè)無疑具有長遠(yuǎn)的影響。

在音樂藝術(shù)領(lǐng)域，聲樂作品以其“短、平、快”的優(yōu)勢(shì)，緊扣時(shí)代的脈搏，迅速直接地反映各個(gè)歷史時(shí)期的社會(huì)現(xiàn)實(shí)、精神風(fēng)貌、大眾心態(tài)和民俗倫理。隨著社會(huì)的進(jìn)步和聲樂創(chuàng)作的發(fā)展，聲樂分級(jí)教學(xué)規(guī)定曲目也將不斷更新，日臻完善。

三、加強(qiáng)聲樂教學(xué)改革，促進(jìn)聲樂教材建設(shè)

一直以來，在高師院校中，培養(yǎng)人才是根本任務(wù)，教學(xué)工作是中心，教學(xué)改革是各項(xiàng)改革的核心，提高質(zhì)量是教學(xué)管理工作永恒的主題。狠抓學(xué)生的專業(yè)基本功，以人為本，一切為了學(xué)生，已成為高師院校的辦學(xué)理念。聲樂教學(xué)改革與教材建設(shè)兩者應(yīng)緊密結(jié)合起來，教學(xué)才能落實(shí)在教材上，教材才能有針對(duì)性。

（一）改革傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法

聲樂是一門復(fù)雜的藝術(shù)。在教學(xué)中應(yīng)建立“教學(xué)——研究——演唱——進(jìn)修”四位一體的教學(xué)模式，避免教材功能與培養(yǎng)目標(biāo)的脫節(jié)，打破教學(xué)觀念與教材選擇的局限性，協(xié)調(diào)好學(xué)生水平與教材內(nèi)容，平衡教學(xué)時(shí)限與教材的使用，改變考核與教材使用的單一性。

（二）按照師范性的要求去培養(yǎng)

要培養(yǎng)高素質(zhì)的中小學(xué)音樂教師，必須加強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)理論知識(shí)和相關(guān)學(xué)科知識(shí)方面的教學(xué)，學(xué)會(huì)科學(xué)地“教”，從而提高學(xué)生的綜合能力。在基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中，要幫助學(xué)生建立正確的聲樂理念，形成正確的、良好的歌唱習(xí)慣，培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂感受力，始終把情感的表達(dá)放在首位。高師聲樂教學(xué)首先要增強(qiáng)師范性，按“師范”的培養(yǎng)目標(biāo)去培養(yǎng)。把握知識(shí)結(jié)構(gòu)的合理性，循序漸進(jìn)，注重教學(xué)技能、教學(xué)能力和實(shí)踐能力的培養(yǎng)，努力貼近學(xué)校音樂教育教學(xué)工作實(shí)際。必須體現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容與師范音樂教育人才培養(yǎng)規(guī)格、培養(yǎng)目標(biāo)相適應(yīng)的原則，提高中國傳統(tǒng)聲樂作品學(xué)習(xí)的質(zhì)量，使之系統(tǒng)化。

（三）教材要選擇合適的曲目

選擇曲目要適合學(xué)生聲種的聲樂作品，也適合學(xué)生學(xué)習(xí)的程度，要符合大綱的要求，針對(duì)學(xué)生的條件和問題，不選擇高難度的聲樂作品；要掌握一定的方法和手段，要基于學(xué)生的實(shí)際水平選擇曲目，從著重于聲樂技術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練到考慮一些音域比較寬、曲式結(jié)構(gòu)較復(fù)雜的歌曲來演唱；要在聲樂技巧難度上有所區(qū)分，如對(duì)氣息的控制、聲音位置的把握、聲音音色控制、作品力度、歌曲的音域等。因此，要選擇得當(dāng)合理的聲樂曲目，首先切合高師學(xué)生的實(shí)際情況，還要讓學(xué)生在循序漸進(jìn)中不斷提高自身的演唱能力，不斷提高自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。

（四）增強(qiáng)教材的傳統(tǒng)文化意識(shí)

出版的聲樂教材內(nèi)容應(yīng)做到豐富多彩、形式多樣、特色各具。但特色、優(yōu)秀的音樂教材也應(yīng)體現(xiàn)音樂藝術(shù)的審美功能、文化教育功能、聲音訓(xùn)練功能，應(yīng)包括必唱曲目、瀏覽曲目、欣賞曲目，同時(shí)注意中西教材的合理搭配，在傳統(tǒng)文化中革故鼎新，把聲樂教育看成是文化知識(shí)和藝術(shù)修養(yǎng)課程，并將民族文化與民族唱法的特點(diǎn)體現(xiàn)并運(yùn)用在教學(xué)上。

總之，教材建設(shè)的規(guī)律是教學(xué)規(guī)律和教學(xué)原則在教材編寫過程中的具體體現(xiàn)。聲樂教學(xué)教材內(nèi)容應(yīng)按著教學(xué)大綱的基本要求去選編，有一定的涵蓋面，同時(shí)貫徹“少而精”的原則，認(rèn)真精選內(nèi)容。聲樂教材要體現(xiàn)高師教育特色，不偏重理論知識(shí)，不使用質(zhì)量不高的成人高教教材或一些教師自行編寫的低劣教材。教材內(nèi)容要新，要與實(shí)訓(xùn)內(nèi)容相結(jié)合，教材內(nèi)容與職業(yè)資格證書相銜接。編寫教材時(shí)應(yīng)重視啟發(fā)性原則，重視學(xué)生創(chuàng)造性思維、科學(xué)性研究方法的培養(yǎng)，教會(huì)學(xué)生科學(xué)的思維研究方法，提高他們的分析問題、解決問題的能力，從而把教材內(nèi)容體系建筑在培養(yǎng)學(xué)生能力為主的主旨上來。

聲樂教學(xué)改革最終應(yīng)落實(shí)到教師的素質(zhì)提高，聲樂教材建設(shè)最終應(yīng)落實(shí)到學(xué)生技能的發(fā)展。教師要轉(zhuǎn)變觀念，要轉(zhuǎn)到高職教育的理念上來，針對(duì)學(xué)生的實(shí)際情況編好、選好、用好高職教材，堅(jiān)持以理論知識(shí)的應(yīng)用和實(shí)踐能力的培養(yǎng)為重點(diǎn)實(shí)施教學(xué)，為培養(yǎng)新世紀(jì)創(chuàng)新人才服務(wù)。

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