著名小說家精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的著名小說家主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：著名小說家范文

1、最終結(jié)局凌霄和李尖尖在一起了，賀子秋也收獲了成長(zhǎng)，這是一個(gè)圓滿的結(jié)局。

2、《以家人之名》是由丁梓光執(zhí)導(dǎo)，譚松韻、宋威龍領(lǐng)銜主演，張新成特別出演，涂松巖、孫銥、何瑞賢、安戈等主演，張晞臨，楊童舒，友情出演的青春成長(zhǎng)治愈劇，該劇講述了3個(gè)原生家庭有缺失的孩子組成了一個(gè)非血緣關(guān)系的家庭，兄妹三人在成長(zhǎng)中彼此扶持，逐漸治愈了內(nèi)心的傷，與過去的自己和解，成為了更好的人。

3、劇情簡(jiǎn)介：三個(gè)沒有血緣關(guān)系、在原生家庭遭遇過不同傷痛的孩子，機(jī)緣巧合下湊在一起成為了兄妹。大哥凌霄、二哥賀子秋、妹妹李尖尖在兩個(gè)爸爸的撫養(yǎng)下相互扶持、共同成長(zhǎng)。高中畢業(yè)后，兩個(gè)哥哥回到了自己的原生家庭，一邊是彼此認(rèn)定相互珍惜的新家人，一邊是無法選擇但關(guān)系淡漠的親生父母，他們?cè)趦蓚€(gè)家庭中迷茫徘徊。五年后，哥哥們回到了新家人身邊，三人終于團(tuán)聚，但由于原生家庭造成的心理問題仍如影隨形。面對(duì)生活中的各種困難，三個(gè)人選擇齊心協(xié)力，在經(jīng)歷了一番磨難后，他們終于勇敢地走出了過去陰影，讓父母直面了自己的問題，也讓彼此成為了更好的自己。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

第2篇：著名小說家范文

作為世界文學(xué)高峰的19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)，其高峰價(jià)值既不是僅就單一的現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)而言，也不是僅就19世紀(jì)單一時(shí)段而言，而是就整體的世界文學(xué)而言。例如托爾斯泰，正如王安憶所說，托爾斯泰就不是靠特征性取勝的，特征性在他這里甚至不是特別重要的，他靠的是高度?！巴袪査固┯肋h(yuǎn)不怕別人模仿他，也不用怕別人擠了他的地盤，因?yàn)樗龅孛妫驹诟咛??！蓖袪査固┑母咛帒?yīng)該是他的作品在情感和精神境界上達(dá)到的高度。這種高度永遠(yuǎn)和作家個(gè)人的靈魂質(zhì)量捆綁在一起，這就是托爾斯泰不怕模仿的原因。托爾斯泰是位很不“惟我”的人，他有這種心腸：看到窮苦人無衣御寒，他會(huì)因?yàn)樽约憾嘤幸惶滓路械綈u辱。你模仿《復(fù)活》，你就必須讓自己變得有托爾斯泰那樣博大的悲憫情懷，這絕對(duì)是一種世界觀、人生觀的改變。19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)不是只有托爾斯泰一處高峰，而是高峰林立，屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基、果戈理、契訶夫等都是高峰。

俄羅斯文學(xué)的高峰品質(zhì)，首先在于它是具有偉大而崇高的倫理境界的文學(xué)。它是一種充滿著肯定性人性內(nèi)涵和積極情感力量的文學(xué)，作家對(duì)自己筆下的諸種人物、對(duì)讀者總是表現(xiàn)出一種健康而溫暖的道德情感來。19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)，當(dāng)然不乏批判意識(shí)，不乏尖銳和深刻，但更重要的是這種文學(xué)同時(shí)不乏感人的人間情懷，不乏真誠(chéng)的人類之愛。在社會(huì)陰暗、人性弱點(diǎn)面前，俄羅斯作家并不喪失對(duì)人的理想和信心。陀思妥耶夫斯基在《作家日記》里就這樣說：“人們不是僅僅由無賴構(gòu)成的；也有真正的圣人――這是怎樣的圣人?。∷麄冏约菏枪饷⑺纳涞?，并且為我們所有的人照亮了道路！”陀思妥耶夫斯基當(dāng)然并不認(rèn)為人生來就是天使，相反，他似乎更傾向于認(rèn)為罪和惡總是纏繞著人的靈魂，是人必須與之周旋、搏斗的消極力量，而且正是在這種驚心動(dòng)魄的較量過程中，人展示了自己的精神的豐富和偉大。這是陀思妥耶夫斯基小說的基本主題，《罪與罰》《卡拉馬佐夫兄弟》《》都力圖昭示這一點(diǎn)。

而在我們當(dāng)代文壇，道德的處境是最不妙的。早就有口號(hào)：“道德是文學(xué)自設(shè)的陷阱”。鄙視道德是我們一些作家標(biāo)榜“先鋒”、“現(xiàn)代”的時(shí)髦精神標(biāo)簽。有的就以“不用道德眼光評(píng)價(jià)書中人物”作推銷自己作品的廣告詞。最高的道德感情是愛，是“從停止愛自己開始”的那種對(duì)“他人”的愛和同情。拒絕道德的文學(xué)，注定是缺愛的文學(xué)。“愛一不見，地獄就在眼前?！薄皭鄄⒉辉跁r(shí)間的盡頭，如果它不在當(dāng)下出現(xiàn)，便永遠(yuǎn)不會(huì)出現(xiàn)了?！保死锵Ｄ悄绿幔骸稅鄣挠X醒》第4頁）在見不到愛的文學(xué)里，見得最多的就是別樣的東西了。文學(xué)的根本道理與人的道理本來是一致的，人間若是不要了道德，人間怕就沒有辦法與“獸間”相區(qū)分了。但是最不好理解的是中國(guó)當(dāng)代文壇卻偏要在要不要道德這一點(diǎn)上，將文學(xué)劃入了不準(zhǔn)道德進(jìn)入的“特區(qū)”。這只能說明，在有這種文學(xué)“特區(qū)”地方的人群里，不可救藥地發(fā)生了“道德的人”和“非道德的人”的嚴(yán)重分裂。

二

顯然，接近俄羅斯19世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)偉大而崇高的倫理境界，是艱難的。難在這種倫理境界不是由文學(xué)技術(shù)因素形成的，而是由作家自身的靈魂質(zhì)量決定的。讓當(dāng)下中國(guó)一些“著名作家”從靈魂上接近俄羅斯作家的精神境界，差不多需要“換魂”。

我們常常用“才氣”稱贊一些作家?？磥?，文學(xué)之“才”，主要不是技術(shù)，最要緊的還是作家的情感品質(zhì)和精神走向，是他把自己的情感用在什么地方?！安艢狻薄ⅰ安徘椤辈⑻峋蛯?duì)了，講“氣”、講“情”，就講到胸襟和精神品質(zhì)了。一個(gè)作家之所以偉大，不是因?yàn)樗麜?huì)使用什么技巧（盡管沒有技巧也就沒有文學(xué)），而是因?yàn)樗诘赖潞蛡惱砩线_(dá)到了一般作家難以達(dá)到的境界。一個(gè)沒有善良的情感和健康的道德境界的小說家，永遠(yuǎn)不會(huì)寫出偉大的作品來。這是我們仰望19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)，應(yīng)該獲有的心得。

19世紀(jì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義作家的文學(xué)寫作，堪稱是一種靈魂寫作：以自己的靈魂作抵押書寫靈魂。作家自身的精神世界深沉而寬厚，他們對(duì)人類不失望，他們對(duì)生命滿懷著愛意的期待，他們懂得哪里是人類的精神家園。他們有資格、有能力、有熱情用文學(xué)為人類建構(gòu)安妥靈魂的精神世界。靈魂寫作絕對(duì)是重在書寫人物命運(yùn)、塑造各類人物形象的寫作，通過這種寫作呈現(xiàn)人的心靈之旅、精神搏斗，成長(zhǎng)和墮落、懺悔和救贖。19世紀(jì)，俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)，就是以塑造出富有靈魂呈現(xiàn)意義的典型人物形象，來作為自身存在的堅(jiān)實(shí)標(biāo)識(shí)的。沒有了醒目的典型人物，差不多就等于沒有這種文學(xué)。典型人物，是這種文學(xué)不可動(dòng)搖的核心精神圖景。文學(xué)就是用這種高品級(jí)的虛構(gòu)的文學(xué)形象，把本來沒有行跡的人的精神世界打扮得有了行跡，變得“實(shí)在”和具體起來，可以供現(xiàn)實(shí)生命通過文學(xué)閱讀自由地出入其間，去呼神的氣息，去到其中尋找、認(rèn)領(lǐng)或檢討自己的靈魂和精神形狀。這種文學(xué)里面，現(xiàn)在人們經(jīng)意朝文學(xué)要求的那種東西，比如意識(shí)形態(tài)宣達(dá)或批判，尖銳、深刻的社會(huì)學(xué)批評(píng)，這種那種的“叩問”、“顛覆”之類，可以是要什么有什么的，但它留在人們記憶里的，卻始終是人類的心靈圖畫，或者說它始終是通過感性的心靈圖畫從情感上震撼你。這也就是說，你沒有辦法遮蔽它作為藝術(shù)品的審美品性，你必須首先尊它為藝術(shù)。這才是有抵抗“異化”能力的文學(xué)。

第3篇：著名小說家范文

藝人: 林宥嘉

唱片公司: 華研國(guó)際

發(fā)行時(shí)間: 2012年7月

本刊推薦:

明明知道隨便一展示自己迷人的中低音頻和鯰魚般滑溜的轉(zhuǎn)音,女性們就立即融化倒地,但這張專輯由此奇效而快速散布開的好聽評(píng)價(jià),不一定超過《美妙生活》之前的兩張。不過,從《感官/世界》概念受到肯定,林宥嘉和華研國(guó)際 就玩得更放松更盡興,不僅華研將旗下全體藝人都悄悄調(diào)整了風(fēng)格,林宥嘉也幸運(yùn)地趁著文藝青年泛濫的當(dāng)下,巧妙地接近自己想呈現(xiàn)的音樂世界。

這幾年林宥嘉在研習(xí)音樂上的認(rèn)真性,相信沒人質(zhì)疑。而且又與沒進(jìn)歌壇前就想結(jié)交的暗地妖嬈自成一派的黃耀明、自稱神經(jīng)病院院長(zhǎng)的陳奕迅等同一掛天馬行空思維的偶像迅速拜了把子,在小星球電波相互干擾相互交流下,《大小說家》中林宥嘉的靈氣與進(jìn)步體現(xiàn)得越發(fā)明顯。除了陳珊妮、Skot Suyama及陳建騏可以一人完整拿走一首歌的制作費(fèi)外,其他歌曲林宥嘉都參與了制作?？梢哉f這張專輯極大程度地體現(xiàn)了林宥嘉更加個(gè)人化的抽象表現(xiàn)、幻覺主義與象征主義的個(gè)人音樂喜好及更具現(xiàn)場(chǎng)感的英式搖滾Rocker之夢(mèng)。

另外,較國(guó)語流行音樂作品的平均值,《大小說家》整張專輯提高了每首歌弦樂段落的比重,讓這不是一張人聲與伴奏的木訥作品。華研團(tuán)隊(duì)的主力軍鄭楠和JerryC在這張專輯作曲和編曲方面的貢獻(xiàn)頗大,而歌詞創(chuàng)作軍團(tuán)的創(chuàng)作角度還是希望能盡量貼近這個(gè)耳朵里住著盜夢(mèng)空間的迷幻小王子,要一點(diǎn)小意境、小抽象,最好同時(shí)還能接到地氣。外援的施人誠(chéng)這次放棄了接地氣,以復(fù)古文藝之姿貢獻(xiàn)了《誘》,接地氣的估計(jì)要靠林夕的《勉強(qiáng)幸?！?、鄭楠的《傻子》及陳信延的《浪費(fèi)》來拼了。但《思凡》就比較可惜了,盡管作為專輯的首播主打,藍(lán)小邪 以外星人看地球的歌詞角度十分引人入勝,但韻腳擋住了原本應(yīng)該更靈動(dòng)的歌詞用字與字?jǐn)?shù),配合陳珊妮本單看沒什么問題的抒情搖滾編曲,兩者的配合顯得既不接地氣又不接靈氣,可謂專輯中最浪費(fèi)的半成歌。

而作為概念專輯,《大小說家》繼續(xù)邀請(qǐng)聶永真在平面美術(shù)設(shè)計(jì)方面放手玩,加之幾張專輯發(fā)行之后,唱片公司已逐漸找準(zhǔn)林宥嘉的定位、并越發(fā)尊重他的音樂想法,聶永真 在《大小說家》的平面設(shè)計(jì)也越來越敢鋌而走險(xiǎn),這次更是直攻復(fù)古文藝青年的死穴,將林宥嘉的形象設(shè)計(jì)得更具劇場(chǎng)感,甚至讓人大呼玩大了。是的,自然會(huì)有人把這張專輯的視覺案拿去做研究,不過,對(duì)于普通受眾而言,專輯里FOLK POST概念報(bào)紙可以用來包玫瑰花給愛人、洲際酒店便條紙寫下的歌詞本,貼在工作間黑板很有感覺,而最重要的那張CD,就用它來造夢(mèng)。耳朵灌進(jìn)荒誕的小丑、滑稽的演員、冷峻的偵探、未來號(hào)船長(zhǎng)、插天線的外星人……這些一層層疊加從你耳朵飄入盜夢(mèng)空間下一層,上面還有更多的夢(mèng)一層層往下灑落,造夢(mèng)人是這位側(cè)臉肖像特色抓得非常準(zhǔn)確的吸奶嘴吸到七八歲導(dǎo)致嘴天然嘟起的林宥嘉。

“大小說家”,也只是其中的一個(gè)夢(mèng)。

注解

臺(tái)灣唱片業(yè)的后起之秀,成立于二千年初。憑借S.H.E10年的成功運(yùn)作,成為亞洲新生代唱片公司的佼佼者。近兩年巧用文藝加持,將旗下林宥嘉、田馥甄(S.H.E成員HEBE)、倪安東等人的個(gè)人專輯制作得更具美學(xué)質(zhì)感,逐漸影響華語流行樂壇平面美學(xué)的審美潮流。

第4篇：著名小說家范文

我相信每個(gè)愛看小說的人都想寫一本屬于自己的小說,可以把自己的想法思維都融入到我們的小說里。每次看別人的小說我的腦海里就會(huì)涌現(xiàn)出另一幅畫面,多希望劇情能按自己的步驟來,不用擔(dān)心接下來的情節(jié)了。

我曾經(jīng)也寫過一點(diǎn)小說,但最后沒有堅(jiān)持下來,因?yàn)樾≌f并沒有我們想象的那么簡(jiǎn)單,它需要一定的基礎(chǔ)和文筆,并不是每個(gè)人都能寫出一本完整的小說的。所以我很羨慕那些文筆好,質(zhì)量高的小說作者,是如何才能達(dá)到這種境界的,想必那文采也是爐火純青了。 我從初中的時(shí)候開始迷上了小說的,從剛開始的紙質(zhì)版小說到后來的網(wǎng)絡(luò)小說,看過的題材也是數(shù)不勝數(shù)。比如穿越類的、言情類的、玄幻類的……我都看過。也隨著書齡的成長(zhǎng),我不再只是單純的看男女主的愛情故事了,我還留意到這背后他們經(jīng)歷過的事情,他們?yōu)楹蜗嘤?、相知、相?都是我看小說的動(dòng)力來源。至此以后,一顆小說家的種子就在我的心里種下了。

我看過很多著名的小說家的作品,如囧囧有妖的《許你萬丈光芒好》《恰似寒光遇驕陽》;顧南西的《暗黑系暖婚》;藤蘿為枝的《偏偏寵愛》……都是我非常喜歡的作品。每個(gè)人物的情感和他們細(xì)節(jié)的把控能力,作者都拿捏得非常妥當(dāng),這才使得我們讀者那么熱愛它們。我想這就是好的小說的魅力吧！

看小說很簡(jiǎn)單,看得懂就需要一些精力了，寫小說也是一樣的道理,看似很簡(jiǎn)單,實(shí)則是一件不好完成的事情。祝愿我們都能早日實(shí)現(xiàn)我們的理想。

第5篇：著名小說家范文

英國(guó)的《展望》(Prospect)和美國(guó)的《外交政策》(Foreign Policy)兩本雜志2005年曾經(jīng)聯(lián)合進(jìn)行了一次跨大西洋兩岸的讀者投票，以期選出全球最著名的公共知識(shí)分子。共有兩萬余名讀者填寫了選票。在最后公布的榜單上，意大利學(xué)者、小說家翁貝托?艾柯(Umberto Eco)的排名僅次于著名的美國(guó)左派諾姆?喬姆斯基(Noam Chomsky)，還排在了劇作家、捷克前總統(tǒng)瓦茨拉夫?哈維爾(Vadav Havel)的前面，足見艾柯在英語世界的公共影響力。

2007年3月再次來到中國(guó)的艾柯，以公共知識(shí)分子之名做了《古典時(shí)代的戰(zhàn)爭(zhēng)與后現(xiàn)代的戰(zhàn)爭(zhēng)》的演講。但中國(guó)讀者更為關(guān)注的，還是盛名之下的艾柯本人。此外，就是他在2002年出版的小說《波多里諾》中文版的面世。

這本小說延續(xù)了艾柯的《玫瑰之名》和《傅科擺》的風(fēng)格，繼續(xù)將背景放在他熟悉的中世紀(jì)。融合了、圣杯傳說、基督教城市的興起、教皇與皇帝之間的權(quán)力沖突、修道院陰謀、阿基米德的鏡子、傳說中的東方祭司王國(guó)等要素，有著一組開放性的結(jié)尾。然而，整個(gè)故事卻是一個(gè)謊言。

在意大利，《波多里諾》是被當(dāng)做暢銷書看待的，小說的首印量即達(dá)30萬冊(cè)，累計(jì)銷量400萬冊(cè)。書剛出版不久，就被德國(guó)書商萊昂哈德?科佩爾曼(LeonhardKoppelmann)制作成了有聲書，售價(jià)24．95歐元，是紙質(zhì)書價(jià)格的兩倍還多。

艾柯的前輩和好友埃斯特?卡爾維諾(Esther Calvino)曾于1986年在哈佛大學(xué)的諾頓講座進(jìn)行過《未來千年文學(xué)備忘錄》的演講，他提到：“現(xiàn)代小說是一種百科全書，一種求知方法，尤其是世界上各種事體、人物和事務(wù)之間的一種關(guān)系網(wǎng)。”這是卡爾維諾眼中的好小說具備的一個(gè)因素：繁復(fù)。他甚至提出，小說家眼里的世界應(yīng)該是“所有系統(tǒng)的系統(tǒng)”(system 0f systems)。艾柯無疑是這條定律的忠實(shí)執(zhí)行者。他的每一部小說都是由復(fù)雜的符號(hào)系統(tǒng)編織成的鴻篇巨制，篇幅一個(gè)比一個(gè)長(zhǎng)：《波多里諾》有500多頁，《玫瑰之名》是600多頁，而《傅科擺》更是達(dá)到災(zāi)難性的700多頁。

第6篇：著名小說家范文

目前大部分人認(rèn)為有施耐庵和羅貫中兩個(gè)，在此進(jìn)行簡(jiǎn)介：

1、施耐庵，原名彥端，字肇瑞，號(hào)子安，別號(hào)耐庵。泰州興化人，祖籍蘇州。舟人之子，生于興化白駒鎮(zhèn)，13歲入私塾，19歲中秀才，29歲中舉，35歲中進(jìn)士。35歲至40歲之間官錢塘二載，后與當(dāng)?shù)啦缓希瑥?fù)歸蘇州。至正十六年六十歲，張士誠(chéng)據(jù)蘇，征聘不應(yīng)，與張士誠(chéng)部將卞元亨相友善，后流寓江陰，在祝塘鎮(zhèn)教書。

2、羅貫中，漢族，山東東原人，名本，字貫中，號(hào)湖海散人。他是元末明初著名小說家、戲曲家，是中國(guó)章回小說的鼻祖。 羅貫中的一生著作頗豐，主要作品有劇本《趙太祖龍虎風(fēng)云會(huì)》等。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

第7篇：著名小說家范文

1、《三國(guó)演義》是一部長(zhǎng)篇章回體歷史演義小說，其中的故事有虛構(gòu)成分，不完全是真實(shí)的。

2、《三國(guó)演義》是中國(guó)古典四大名著之一，是中國(guó)第一部長(zhǎng)篇章回體歷史演義小說，全名為《三國(guó)志通俗演義》（又稱《三國(guó)志演義》），作者是元末明初的著名小說家羅貫中。

3、《三國(guó)志通俗演義》成書后有嘉靖壬午本等多個(gè)版本傳于世，到了明末清初，毛宗崗對(duì)《三國(guó)演義》整頓回目、修正文辭、改換詩文。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

第8篇：著名小說家范文

1、曹雪芹是清朝人。曹雪芹，名沾，字夢(mèng)阮，號(hào)雪芹，又號(hào)芹溪、芹圃。清代著名文學(xué)家，小說家。先祖為中原漢人，滿洲正白旗包衣出身。

2、曹雪芹素性放達(dá)，愛好廣泛，對(duì)金石、詩書、繪畫、園林、中醫(yī)、織補(bǔ)、工藝、飲食等均有所研究。他以堅(jiān)韌不拔的毅力，歷經(jīng)多年艱辛，終于創(chuàng)作出極具思想性、藝術(shù)性的偉大作品——《紅樓夢(mèng)》。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

第9篇：著名小說家范文

關(guān)鍵詞：美國(guó)恐怖小說 影視改編 類型

中圖分類號(hào)：I106.4 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-6097（2014）10-0060-04

基金項(xiàng)目：2014黑龍江省高等教育教學(xué)改革項(xiàng)目“美國(guó)通俗文化導(dǎo)入對(duì)大學(xué)英語教學(xué)文化拓展的影響研究”（JG2014010832）；哈爾濱師范大學(xué)人文社會(huì)科學(xué)科研培育基金項(xiàng)目“美國(guó)恐怖小說的屏幕化研究”（SXP2014-06）

作者簡(jiǎn)介：劉英昕（1982―），黑龍江哈爾濱人，文學(xué)碩士，哈爾濱師范大學(xué)公共英語教研部副教授。研究方向：美國(guó)小說與影視。

李敏（1980―），女，黑龍江哈爾濱人，文學(xué)碩士，黑龍江外國(guó)語學(xué)院講師。研究方向：外國(guó)文學(xué)、當(dāng)代文學(xué)。

二戰(zhàn)后的美國(guó)文化逐漸成為西方文化的中心，它在世界范圍內(nèi)引導(dǎo)了“美國(guó)學(xué)研究”。在以往被遺忘的文化領(lǐng)域中，通俗文化因其與工業(yè)化和城市化的緊密聯(lián)系而成為學(xué)者研究的熱點(diǎn)，逐漸形成具有大量的創(chuàng)作者和接受者的文化，其表現(xiàn)形式為作為美國(guó)文學(xué)重要分支的美國(guó)通俗文學(xué)領(lǐng)域涌現(xiàn)出大量的通俗小說，包括恐怖小說、西部小說、科幻小說、言情小說等。究其原因，是由于美國(guó)進(jìn)入消費(fèi)社會(huì)，文化娛樂市場(chǎng)需求日益高漲，在商業(yè)利潤(rùn)的趨動(dòng)下，小說走下文學(xué)圣壇，成為娛樂消費(fèi)商品。這一時(shí)期的美國(guó)通俗小說無論在主題還是在藝術(shù)手法上都鮮明地體現(xiàn)出這個(gè)特點(diǎn)，而且在文學(xué)觀念上影響著美國(guó)文學(xué)的總體走向[1] （ P.86 ），其中，恐怖小說尤其受到讀者的追捧和青睞。這是因?yàn)?，恐怖題材的作品從十九世紀(jì)以來在世界文學(xué)史上一直有著不可替代的位置，在通俗小說繁榮發(fā)展的背景下，美國(guó)恐怖小說逐漸成為研究熱點(diǎn)，在對(duì)恐怖美學(xué)的研究中，研究者越來越趨向于對(duì)恐怖作品所反映的人類文化心理進(jìn)行探索，這就使得恐怖小說的受眾越來越廣[2] （ P.43 ）。

隨著電影電視藝術(shù)的發(fā)展及相關(guān)技術(shù)的進(jìn)步，很多藝術(shù)類型都開始和電影電視“聯(lián)姻”，通過鏡頭的運(yùn)動(dòng)構(gòu)置動(dòng)態(tài)藝術(shù)的過程，強(qiáng)調(diào)畫面感的創(chuàng)造，文學(xué)作品的影視改編強(qiáng)調(diào)了在傳統(tǒng)的文字閱讀基礎(chǔ)上將人類的視覺、聽覺、觸覺等統(tǒng)一進(jìn)行的一種集聲音、畫面、文字、形象等的共同作用過程，它屬于視覺文化研究的一部分。在當(dāng)今這個(gè)圖像時(shí)代，通過看影視劇來代替對(duì)小說原著的閱讀已成為一種普遍的文化現(xiàn)象[3] （P.214 ）。近年來，美國(guó)恐怖小說的影視改編尤為集中，出現(xiàn)了大量恐怖題材的影視作品，票房和收視率居高不下，從小說到電影和電視劇，其改編的類型主要遵循類別化原則、系列化原則及再創(chuàng)作原則。

一、類別化原則

好萊塢的恐怖電影在其逐漸發(fā)展的過程中呈現(xiàn)出多元化和多樣性，但根據(jù)其產(chǎn)生恐怖心理的根源，可將其大致分為以下三類。

（一）鬼屋與鬼魂的恐怖

美國(guó)華納兄弟影業(yè)公司出品的《閃靈》被視為此類電影的經(jīng)典之作，它改編自美國(guó)恐怖小說大師斯蒂芬?金1979年的同名暢銷小說。在影片中，大學(xué)教師杰克在因酗酒被解職后，找到了一份在深山里空曠的假日酒店當(dāng)冬季看守的工作，在大雪封山之前，他帶著妻子和兒子搬進(jìn)了這座陰森的酒店，原來，這座酒店建造于印第安人的墓地上，到處彌漫著恐怖的氣息。通過導(dǎo)演巧妙的鏡頭和色彩的運(yùn)用，“鬼屋”的概念被生動(dòng)刻畫出來，并營(yíng)造了一種極強(qiáng)的具有典型代表意義的恐怖氛圍。伴隨著“鬼屋”出現(xiàn)的往往是“鬼魂”，在極度封閉的空間中，杰克內(nèi)心的恐懼與日俱增，他開始看見各種鬼魂，如冤死的雙胞胎小女孩兒、浴缸里已經(jīng)開始腐爛的女尸、眾多鬼魂出席的舞會(huì)等，這些幻象使得杰克徹底崩潰并失去理智，他開始變得和他夢(mèng)中的自己一樣，舉起斧頭砍向自己的妻兒，最后凍死在冰天雪地里。影片中代表著幽閉空間的“鬼屋”與亦真亦幻的“鬼魂”形象完美結(jié)合，將原著小說中這種恐怖的美感進(jìn)行了延伸。

同一類型的影片還有被稱為美國(guó)恐怖電影中最成功的鬼屋電影的《鬼屋傳奇》（或《鬼入侵》），它改編自被稱為美國(guó)哥特小說女王的雪莉?杰克遜的經(jīng)典小說《山宅鬼驚魂》，曾在1959年和1999年兩度被搬上大銀幕。影片以幾位科學(xué)家調(diào)查經(jīng)常奪走人性命的鬼屋為線索展開情節(jié)，極力地烘托鬼屋陰森恐怖的氣氛，整個(gè)影片中沒有出現(xiàn)一個(gè)鬼魂，但帶給觀眾的是一種無時(shí)無刻不被鬼魂注視的恐怖感。再如改編自斯蒂芬?金同名小說的影片《血色玫瑰》《1408幻影兇間》等也都是同類小說電影改編的代表性作品。

（二）吸血鬼與僵尸的恐怖

吸血鬼文化雖起源于歐洲大陸，但其發(fā)展主要發(fā)生在英美文化中。吸血鬼的形象在人們想象的世界中發(fā)生了耐人尋味的轉(zhuǎn)變――由邪惡的超自然吸血生物轉(zhuǎn)變?yōu)槿祟愖陨淼幕韀4] （P.90）。在小說中所塑造的經(jīng)典吸血鬼形象之一為德庫拉伯爵，他是在愛爾蘭著名小說家布拉姆?斯托克于1897年創(chuàng)作的經(jīng)典小說《德庫拉》中首次出現(xiàn)的。隨后，在美國(guó)，包括史蒂芬?金和安妮?賴斯在內(nèi)的眾多小說家也先后對(duì)德庫拉代表的吸血鬼形象展開了創(chuàng)作。在電影改編方面，到目前為止大約有160多部關(guān)于德庫拉的電影上映。在早期的吸血鬼影片中，吸血鬼的形象一直都是殘暴兇狠、青面獠牙、靠吸食人血為生的永生怪物，而從20世紀(jì)90年代起，吸血鬼形象有了很大的轉(zhuǎn)變，如在美國(guó)大導(dǎo)演弗朗西斯?科波拉指導(dǎo)的影片《驚情四百年》中，德庫拉伯爵以高貴、儒雅的情圣形象登場(chǎng)，為愛而成魔，為愛而解脫，他與米娜的愛情也成為銀幕上愛情故事的經(jīng)典。從20世紀(jì)70年代起安妮?賴斯發(fā)表了《吸血鬼編年史》系列。在她的小說中，形形的吸血鬼擁有各自的七情六欲和喜怒哀樂[4] （ P.93 ）。其中最為著名的當(dāng)屬由布拉德?皮特、湯姆?克魯斯和安東尼奧?班德拉斯等眾多好萊塢一線影星出演的《夜訪吸血鬼》，路易被萊斯特變成了吸血鬼之后，卻仍保持著善良的本性，不肯吸食人血，以動(dòng)物血為生，不肯傷害其他人類，他的生活也因活得太久而失去了意義，這種新的形象讓人們看到了吸血鬼在殘忍嗜血背后哀傷無奈的心境[5] （ P.34 ）。而改編自美國(guó)當(dāng)代著名女作家斯蒂芬妮?梅爾同名小說的《暮光之城》系列電影，更是讓觀眾領(lǐng)略到了愛德華這一冰冷、高貴同時(shí)又“熱血”、真實(shí)的、仿佛生活在我們身邊的全新的吸血鬼形象，他與貝拉的愛情故事又將吸血鬼與人類的愛情表現(xiàn)得淋漓盡致。

在電視劇的改編方面，女作家麗薩?史密斯的小說《吸血鬼日記》被著名導(dǎo)演馬科斯?西恩加拍攝成為風(fēng)靡一時(shí)的同名電視劇集，于2009年9月由美國(guó)CW電視臺(tái)播出，至今已制作5季共112集。從開播以來，《吸血鬼日記》在同時(shí)段的收視率一直居高不下。同類型的電視劇《真愛如血》改編自小說家查琳?哈里斯的暢銷小說《南方吸血鬼謎案》，于2008年9月由美國(guó)HBO電視臺(tái)播出，目前已更新至第6季。電視觀眾對(duì)于該劇的熱情體現(xiàn)出了恐怖小說在電視劇集改編方面巨大的市場(chǎng)價(jià)值與潛力，恐怖題材的電視劇集或?qū)⒘餍泻荛L(zhǎng)一段時(shí)間。

僵尸題材的作品也由來已久。在恐怖小說中，僵尸是指死去的人又能復(fù)活，但不是以鬼魂的形式而是以實(shí)在的肉體出現(xiàn)，他們通常會(huì)向那些打擾或者惹怒他們的活人尋仇[5] （P.40）。在恐怖電影中，復(fù)活的死人或木乃伊爬出墳?zāi)够蚬讟?，他們成為只有肉體而沒有靈魂的僵尸，到處游蕩、肆意殺戮，血腥恐怖的畫面給人帶來了強(qiáng)烈的視覺沖擊，此類影片包括《活死人黎明》《僵尸肖恩》以及《木乃伊》系列電影等。

（三）怪人與怪物的恐怖

科學(xué)怪人弗蘭肯斯坦首次出現(xiàn)在1818年由英國(guó)女作家瑪麗?雪萊創(chuàng)作的小說《弗蘭肯斯坦》中，這部小說被視為文學(xué)史上第一部科幻小說，屬于哥特式幻想小說。科學(xué)家弗蘭肯斯坦企圖創(chuàng)造出一個(gè)新的理想活人，但卻在實(shí)驗(yàn)過程中創(chuàng)造出了一個(gè)極端丑陋、沒有人性的殺人惡魔――同樣被命名為弗蘭肯斯坦，這一違背自然規(guī)律的產(chǎn)物給人類帶來了巨大的災(zāi)難。在好萊塢，著名恐怖電影導(dǎo)演詹姆斯?威爾先后幾次將其搬上大銀幕，該題材至今已有20多部重拍片、改編片、續(xù)集或其他形式的影視延伸作品，形成了恐怖片歷史上壯觀的“弗蘭肯斯坦系列” [5] （P.63）。

大型怪物也常在恐怖小說中出現(xiàn)。如美國(guó)著名作家彼得?本切利的小說《大白鯊》，小說創(chuàng)作靈感源于作者偶然讀到的漁民捕獲巨型大白鯊的消息，恐怖的食人鯊魚被作者描繪得極其生動(dòng)，并被大導(dǎo)演斯皮爾伯格拍攝成電影。同類型的影片還包括《蒼蠅》《金剛》《異形》系列電影等。

二、系列化原則

在美國(guó)，恐怖小說的影視改編具有系列化的特點(diǎn)，這往往是遵循市場(chǎng)規(guī)律的商業(yè)行為的結(jié)果，使改編者在迎合了人們審美需求的同時(shí)又獲得了巨大的商業(yè)利潤(rùn)，而且，在文學(xué)作品的創(chuàng)作與影視作品的改編交替進(jìn)行時(shí)，二者又在相互促進(jìn)中得到了共同發(fā)展。此類改編大體可分為以下兩種類型。

（一）同一作者系列作品的改編

美國(guó)小說家艾拉?萊文于1967年出版了長(zhǎng)篇小說《羅斯瑪麗的嬰兒》，被稱為現(xiàn)實(shí)恐怖小說的典型代表。故事場(chǎng)景就設(shè)置在現(xiàn)實(shí)生活中，新婚不久的羅斯瑪麗和她的丈夫搬進(jìn)了紐約的一套很大的公寓中，在空曠又陌生的環(huán)境中，羅斯瑪麗變得多疑并且神經(jīng)質(zhì)。在夢(mèng)中，她遭遇了可怕怪獸并且懷孕，隨著腹中胎兒一天天長(zhǎng)大，她的恐懼感逐漸到達(dá)頂峰[6] （P.440 ），胎兒身份的巨大謎團(tuán)一直牽動(dòng)著讀者的神經(jīng)。此書一經(jīng)出版即成為暢銷書，很快被改編成電影，引起了轟動(dòng)，艾拉?萊文也成為紅極一時(shí)的恐怖小說家。在這次成功的改編之后，他又創(chuàng)作了七部長(zhǎng)篇恐怖小說，且被改編成了電影，如《庫克先生的花園》《復(fù)制嬌妻》《巴西來的男孩》《偷窺》等，大都獲得了成功的票房收入和良好的口碑。

美國(guó)恐怖小說大師斯蒂芬?金創(chuàng)作了60多部小說且銷售超過3億5000萬冊(cè)，大都被改編成電影，堪稱此類改編的典范。作品如《墳場(chǎng)》《危情十日》《舐血夜魔》《瘦到死》《神秘窗》《迷霧驚魂》等，不勝枚舉。在此類改編中，小說的原著作者常常受邀出任影片的編劇甚至親自扮演影片中的角色，這是因?yàn)?，為了使得小說讀者同樣成為電影受眾，改編大都高度忠于小說情節(jié)，或在不脫離小說情節(jié)的基礎(chǔ)上由原作者指導(dǎo)進(jìn)行適度的藝術(shù)創(chuàng)作，這也是獲得票房的保證。

（二）同一作品系列續(xù)集的改編

斯蒂芬妮?梅爾的《暮光之城》系列小說的第一部《暮色》于2008年出版，同名電影于2009年由頂峰娛樂公司推出。影片上映后，掀起了吸血鬼題材影視作品涌現(xiàn)的熱潮，同時(shí)又極大地推動(dòng)了文學(xué)界對(duì)于吸血鬼文化的研究。隨后，作為該系列小說成功續(xù)集的第二部《新月》、第三部《月食》、第四部《破曉》也先后被改編成電影，至今，已在全球獲得超過25億美元的票房和廣泛贊譽(yù)。

同類型的作品還包括《死神來了》系列、《異形》系列、《電鋸驚魂》系列、《生化危機(jī)》系列、《養(yǎng)鬼吃人》系列、《驚聲尖叫》系列等。這一類型的改編也帶動(dòng)了整個(gè)好萊塢電影市場(chǎng)的續(xù)集化運(yùn)作，在保證原有觀眾群的基礎(chǔ)上，續(xù)集的不斷推出使得其受眾面越來越廣，并且，每一次續(xù)集的上映都會(huì)引起之前若干部影片的再度銷售并為之帶來相當(dāng)程度的關(guān)注，逐漸形成了一個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈條。

三、再創(chuàng)作原則

恐怖電影作為美國(guó)高效高產(chǎn)而社會(huì)評(píng)價(jià)不一的電影類型，其受到專業(yè)批評(píng)者和非專業(yè)欣賞者的褒貶不一的評(píng)價(jià)，其中非常重要的原因在于恐怖小說與改編的電影之間由于小說作者和電影導(dǎo)演、編劇甚至演員的審美判斷、表現(xiàn)側(cè)重不同而產(chǎn)生了很大的效果差異。

（一）視覺化效果

恐怖小說因其側(cè)重文字表達(dá)而能夠在讀者接受的角度上有更大的閱讀空白，讀者可以根據(jù)自己的閱讀經(jīng)驗(yàn)及想象能力等進(jìn)行二次閱讀；恐怖電影因側(cè)重視覺效果的傳達(dá)，因而更注重鏡頭感。如布萊恩?德帕爾瑪是20世紀(jì)70年代以來著名的導(dǎo)演，被稱作“現(xiàn)代懸念大師”。從小看當(dāng)醫(yī)生的父親親手解剖人體的經(jīng)歷，形成了他揮之不去的“夢(mèng)魘”，因而他更注重在電影中運(yùn)用大量的具有視覺沖擊效果的暴力血腥鏡頭。如他改編的史蒂芬?金的小說《魔女嘉莉》，就是在暴力鏡頭渲染之下凸顯出了女性在受到社會(huì)壓抑之后變成復(fù)仇魔女的故事，其運(yùn)用的燭光、鮮血、女性極度恐懼的眼神等在原著小說成功的基礎(chǔ)上帶來了劇院的驚喜。

（二）隱喻化效果

20世紀(jì)70年代前后是美國(guó)發(fā)展過程中極為動(dòng)蕩的一個(gè)時(shí)期，戰(zhàn)爭(zhēng)帶來了更大的幻滅感，也出現(xiàn)了著名的“垮掉的一代”，美國(guó)的社會(huì)危機(jī)加深，而后現(xiàn)代文化中的解構(gòu)主義也成為社會(huì)文化的主要傾向，人們開始對(duì)傳統(tǒng)、信仰、政治等進(jìn)行解構(gòu)，出現(xiàn)了很長(zhǎng)一段時(shí)間的精神危機(jī)。很多恐怖電影的導(dǎo)演就通過電影化的手法將這種危機(jī)傳達(dá)出來。如被看作是現(xiàn)代僵尸之父的喬治?羅梅羅，在1968年就將理查?麥森的小說《我是傳奇》進(jìn)行了全面的改編，以近似紀(jì)錄片的方式通過僵尸復(fù)活并食人的細(xì)節(jié)暗示了20世紀(jì)60年代末美國(guó)社會(huì)的現(xiàn)實(shí)，將社會(huì)的階級(jí)差異、犯罪、人性缺失等問題以隱喻的方式傳達(dá)出來，形成了極好的社會(huì)效果。

（三）形式化效果

美國(guó)恐怖小說和科幻小說往往具有雙生的關(guān)系，很多恐怖小說都將時(shí)間設(shè)定在未來社會(huì)，而在空間上則涵蓋了太空、海底、沙漠、叢林，更為擴(kuò)大化。這種時(shí)空表達(dá)在電影導(dǎo)演那里，則因其想象豐富、題材新穎、表現(xiàn)手法獨(dú)特而帶有極強(qiáng)的形式化的特點(diǎn)。如一提到斯皮爾伯格的電影，首先在人們頭腦中反映出來的就是想象力極強(qiáng)、場(chǎng)面宏大、特效逼真。在《大白鯊》中，斯皮爾伯格就運(yùn)用了假的鯊魚制造了大白鯊食人的驚悚效果，電影鏡頭精確夸飾，使觀看者沉浸于極度的恐怖之中，甚至造成了之后很長(zhǎng)時(shí)間美國(guó)海岸經(jīng)濟(jì)大幅下滑、人們不敢去海邊度假的社會(huì)效應(yīng)。

美國(guó)恐怖電影及電視劇的制作，能夠在原著小說文字魅力的基礎(chǔ)上，借助于導(dǎo)演、編劇對(duì)美國(guó)社會(huì)及人性的理解，達(dá)到尊重原著并超越原著的藝術(shù)效果，打上了極強(qiáng)的導(dǎo)演再創(chuàng)作的印記，從而成為獨(dú)立于世界恐怖電影史的一支。

總之，文學(xué)與傳媒是密不可分的，對(duì)二者的關(guān)系研究可帶領(lǐng)我們回到文學(xué)現(xiàn)場(chǎng)，考察文化語境、文化場(chǎng)域?qū)τ谖膶W(xué)批評(píng)與研究的重要影響，并提供可進(jìn)行深度闡釋的空間，這對(duì)于拓展與深化文學(xué)與傳媒關(guān)系的研究都具有重要意義和價(jià)值[7] （P.68 ）。對(duì)美國(guó)恐怖小說影視改編的類型研究有助于我們研究文學(xué)與大眾傳媒之間的關(guān)系，并豐富視覺文化領(lǐng)域的研究?jī)?nèi)容，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉曉天.美國(guó)通俗小說的娛樂消費(fèi)性[J].文藝研究，2012，（6）.

[2]劉英昕，李敏.英文恐怖電影的恐懼原型分析[J].電影文學(xué)，2013，（3）.

[3]唐潔[.論小說的影視改編[J].小說評(píng)論，2013，（S1）.

[4]姜雪，顏曉川.解讀吸血鬼文化的歷史演變[J].東北大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2012，（1）.

[5]汪影.純藝術(shù)：恐怖電影[M].北京：中國(guó)畫報(bào)出版社，2009.