美術(shù)教育專業(yè)精選(九篇)

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第1篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：高師；人才培養(yǎng)；美術(shù)教育；現(xiàn)狀；思考

自高校擴招以來，各院校的美術(shù)專業(yè)迅速發(fā)展，為社會培養(yǎng)了大量的美術(shù)專業(yè)人才。近幾年，隨著一些高校由專科升格為本科、美術(shù)教育專業(yè)的擴大招生，美術(shù)教育專業(yè)中一些弊端慢慢顯現(xiàn)。模仿美術(shù)學院按專業(yè)分工作室的教學模式與高師美術(shù)教育專業(yè)的師范性背道而馳。高校為學子提供了高等教育的機會，現(xiàn)在面臨一些亟須解決的現(xiàn)實問題。

一、存在問題分析

1.招生要求降低

近年來，廣西美術(shù)術(shù)科統(tǒng)考對文化課成績要求有降低趨勢，高校錄取的美術(shù)教育專業(yè)學生中不少都是學畫時間2年左右的，初中開始學畫的幾乎沒有。很多學生學畫的原因是文化課成績不佳。甚至有少數(shù)學生僅靠“突擊”幾個月學畫就考進高校，美術(shù)基礎(chǔ)較差，因此，提高學生的學習積極性是首要任務(wù)。

2.人才培養(yǎng)目標定位不明晰

新升本科院校屬于應(yīng)用型高校，旨在為地方經(jīng)濟和教育服務(wù)。當前，部分高師美術(shù)教育專業(yè)往往照搬美術(shù)學院按專業(yè)分工作室的模式，學生經(jīng)一年基礎(chǔ)訓練后被分成國畫、油畫、水彩、版畫等方向進行小班教學。美術(shù)學院的定位是研究型高校，宗旨是為社會培養(yǎng)技能和創(chuàng)作能力強的藝術(shù)家型專業(yè)人才。而高師美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是合格的一專多能的中小學美術(shù)教師。高師美術(shù)教育專業(yè)在定位屬性上必須明確師范性特征，這明確了人才培養(yǎng)的目標是了解中小學教育學和心理學、掌握美術(shù)和各學科知識、綜合素質(zhì)強的教育人才。目前，部分高校對高師美術(shù)教育專業(yè)定位有偏差，生硬模仿美術(shù)學院的模式，忽視了自身的師范性特征。

3.課程模式化、辦學無特色

當前的高師美術(shù)教育專業(yè)課程設(shè)置基本沿用了蘇聯(lián)的契斯恰科夫教學模式，該教學模式過于強調(diào)對描繪對象進行全方位的客觀描繪，導致學生缺乏創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維。畫得像不像不是檢驗繪畫的唯一標準?！八孛枋且磺性煨退囆g(shù)的基礎(chǔ)”的教育理念盛行，一些教師把素描等同于石膏像、靜物、人頭像的客觀寫實訓練?，F(xiàn)有的課程設(shè)置提倡寫實素描，忽視了創(chuàng)造性思維的訓練。讓各種形式的教學方式融入課堂才能讓課堂活起來，如白描、創(chuàng)意素描、創(chuàng)意默寫、寫意素描等。寫實素描僅僅是素描的一種形式而已，中國傳統(tǒng)的佛像、青銅像、兵馬俑等同樣是優(yōu)秀的繪畫素材。

4.實習監(jiān)控不到位

高師美術(shù)教育專業(yè)存在見習時間短、實習課程設(shè)置少等問題。實習相關(guān)的課程僅有教學技能、班主任技能，實習也僅有1周時間，這制約了實習的教學效果?，F(xiàn)有的教學督導制度缺乏校外實習的督導評價，無專任實習指導教師，實習成績評定不完善，無實習質(zhì)量監(jiān)控報告，無實習情況統(tǒng)計分析。

二、思考與對策

1.完善教學理念，明確師范性

美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是一專多能的中小學美術(shù)教師，教學中不能忽視師范性。高師美術(shù)教育專業(yè)培養(yǎng)具備廣博的美術(shù)知識和嫻熟的繪畫技能，具備美術(shù)鑒賞、藝術(shù)批評素質(zhì)，以及各種教育理論知識的綜合人才。中小學美術(shù)課程的目的在于通過繪畫創(chuàng)作實踐訓練學生手與腦的配合，培養(yǎng)他們獨立思考的能力，使其更聰明、更自信、更富有想象力與創(chuàng)造意識。通過繪畫培訓可以提高學生對色彩和立體的認知能力，拓寬他們的視野和知識面，為他們將來的全面發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。要改變只重視繪畫技能訓練的局面，增加相關(guān)知識型課程的課時量。其一，加強普通話、書寫技能、教學設(shè)計與策劃等技能訓練。其二，增加實用軟件課程，如Photoshop、CorelDRAW等課程，讓學生具備一定的設(shè)計技能。其三，開設(shè)藝術(shù)批評課程，提高鑒賞能力。其四，加大教育見習實習力度，提高教師技能和實踐能力。其五，注重教育學、心理學、社會學、教學法等相關(guān)學科選修課的開設(shè)。

2.注重辦學特色，開設(shè)民族美術(shù)課程

課程設(shè)置的西化讓我們忽視了民族傳統(tǒng)美術(shù)。當代性和國際化并非與傳統(tǒng)割裂，東西方文化融合是內(nèi)在精神的融合。中小學美術(shù)教育有責任改變現(xiàn)狀，必須從教育抓起，讓學生了解和學習身邊的本土特色民間美術(shù)?，F(xiàn)有的中小學美術(shù)教材中也有很多民間美術(shù)課程。因此，高師美術(shù)教育專業(yè)開設(shè)民間美術(shù)課程也是很有必要的。廣西是多民族聚居地區(qū)，有絢麗多彩、獨具特色的民族美術(shù)元素，如左江巖畫、銅鼓、程陽風雨橋等。廣西科技師范學院所處的桂中地區(qū)，也有獨具特色的金秀瑤族文化，廣西科技師范學院應(yīng)該充分利用已經(jīng)建成的金秀瑤族文化研究基地，將相關(guān)的民族特色美術(shù)引入課堂，通過設(shè)置相關(guān)課程，辦出特色。3.加強實習監(jiān)控體系建設(shè)教育實習是高師美術(shù)教育專業(yè)的重要教學實踐環(huán)節(jié)，是對學生綜合能力的實踐檢驗。加強實習監(jiān)控體系建設(shè)，改變不重視教育見習實習的現(xiàn)狀，可以從以下幾方面入手：其一，構(gòu)建完善的教育實習管理制度；其二，密切與各中小學的關(guān)系；其三，培養(yǎng)專任實習指導教師；其四，優(yōu)化實習教學質(zhì)量評價體系。高師美術(shù)教育專業(yè)應(yīng)緊跟時代步伐，適應(yīng)新時期社會發(fā)展的需求，才能更好地為地方中小美術(shù)教育服務(wù)。

參考文獻：

[1]尹少淳.美術(shù)及其教育.湖南美術(shù)出版社，1995.

第2篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

［關(guān)鍵詞］高等師范院校 學前美術(shù)教育 審美教育

［中圖分類號］G642 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1009-5349（2012）01－0225－02

隨著學前教育的發(fā)展，學前美術(shù)教育作為培養(yǎng)幼兒審美能力及創(chuàng)造能力等全面發(fā)展的重要手段越來越受到大家的重視，學前美術(shù)教育是學前教育專業(yè)的一門必修課程，作為高等師范院校中的學前美術(shù)教育專業(yè)應(yīng)體現(xiàn)其自身的優(yōu)勢和特點。在教學中應(yīng)注重培養(yǎng)學生的審美意識，運用多種教學方法，為順利實現(xiàn)當下學前教育專業(yè)的教學目標奠定良好的基礎(chǔ)。

一、了解幼兒審美心理結(jié)構(gòu)

高等師范教育中學前美術(shù)教育專業(yè)學生的就業(yè)崗位是幼兒園教師，因此，“兒童”是整個學前美術(shù)教育專業(yè)課程的主要載體。也就是說，一切教學目標、教學方法、教學手段的設(shè)置都要圍繞著為了培養(yǎng)“兒童”展開。學前期的兒童處在人生發(fā)展的重要時期，對他們進行美育的前提，必須了解兒童的審美心理結(jié)構(gòu)。所謂審美心理結(jié)構(gòu)，就是人們在欣賞和創(chuàng)造“美”的活動中，各種心理能力達到高度活躍時構(gòu)成的一種獨特的結(jié)構(gòu)。[1]了解兒童審美心理結(jié)構(gòu)應(yīng)從關(guān)注兒童畫開始，兒童畫是人類早期的生命活動，兒童繪畫并非一般意義上的美術(shù)作品，可以說是一種教育品，是一種“兒童生命活動的顯現(xiàn)和投射”。[1]通過研究兒童畫，可以看出不同年齡階段兒童所特有的審美心理，包括感知形象能力和表現(xiàn)形象的情緒性等。皮亞杰通過觀察和研究發(fā)現(xiàn)不同年齡階段的兒童對生命力有不同的領(lǐng)會，以此來映射他們不同的審美心理。年齡小一些的兒童僅認為一顆樹是有生命的，但年齡大一些的兒童則會分化出生命的運動和非運動。因此，對學前教育專業(yè)學生課程設(shè)置而言，應(yīng)當在關(guān)注兒童審美心理結(jié)構(gòu)這方面內(nèi)容上下功夫，注重兒童審美理論知識的傳授，那些認為對于學前教育專業(yè)學生而言只關(guān)注技法高深的練習，忽視“兒童”這個主要載體會使美術(shù)作品失去活力，不能體現(xiàn)兒童美術(shù)的特征，從而在今后教學中得不到兒童的認可。因此，對于高等師范院校學前美術(shù)教育專業(yè)而言，應(yīng)讓學生到幼兒園進行深入體驗，了解幼兒的審美心理結(jié)構(gòu)和成人的區(qū)別，從而準確地把握自己學習和研究的方向。

二、對學前教育專業(yè)學生進行審美教育的必要性

高等師范院校學前美術(shù)教育專業(yè)與幼兒師范院校對于學前教育專業(yè)美術(shù)的課程設(shè)計是不同的，由于幼兒師范院校與高等師范院校學生的年齡特點不同，對于知識的接受和理解能力有差別，因此，幼兒師范學前教育專業(yè)美術(shù)課的課程設(shè)置相比高等師范院校學前美術(shù)教育專業(yè)而言課時量相對較少，課程內(nèi)容也較初級，學生不能夠全面深入地學習美術(shù)技能和理論知識，未能在學習中展現(xiàn)出每個學生在美術(shù)方面的特長，只是一些繪畫的基本知識和技法，對美的形態(tài)和結(jié)構(gòu)等審美能力的培養(yǎng)不做過多的要求。

隨著高等教育的不斷發(fā)展，學前美術(shù)教育成為學前教育的一門必修課程，其培養(yǎng)理念是以就業(yè)為導向，培養(yǎng)高技能和全面發(fā)展人才為目標。不僅能夠勝任幼兒園的教育工作，還能夠做到在有所長基礎(chǔ)上個人綜合素質(zhì)得到全面發(fā)展。因此，對于學前美術(shù)教育專業(yè)學生教學而言，不僅要注重各種繪畫手工等技能的掌握，更應(yīng)該注重對學生的審美教育。那么，什么是審美教育呢？審美教育又稱美育，其目的是培養(yǎng)受教育者對美的形態(tài)、結(jié)構(gòu)等的感受、鑒賞、創(chuàng)造能力，培養(yǎng)其正確的審美觀點、高尚的審美情操，使其得到精神上的滿足與愉悅，最終達到人格的完善。[2]下面分別從審美情趣、審美理解力和審美想象力和創(chuàng)造力培養(yǎng)三個方面進行闡釋。

（一）審美情趣的激發(fā)

美育是用人類創(chuàng)造的一切精神產(chǎn)品與物質(zhì)產(chǎn)品的美，反過來對人進行教育，使人得到全面和諧的發(fā)展。隨著現(xiàn)代科學技術(shù)的進步和發(fā)展，藝術(shù)設(shè)計和創(chuàng)意的范圍十分廣泛，美蘊含在人類現(xiàn)實生活的各個方面。[3]對于高師學前美術(shù)教育專業(yè)學生而言，審美活動已不僅僅停留在對優(yōu)秀作品或者美好事物的欣賞，而是需要教會學生對于美的事物能夠從有形和無形的辯證關(guān)系角度出發(fā)，挖掘其美好外表之外內(nèi)在所蘊含著的美的意蘊，從美的根源去激發(fā)學生心靈，給學生以啟迪。讓學生通過欣賞、分析名畫的設(shè)計出發(fā)點和創(chuàng)作意圖，從而激發(fā)他們的審美情趣。例如，塞尚名畫《三浴女》中，畫面中三個身軀龐大的女人，雖然與當時普遍認可的女性美標準不相符，但塞尚的表現(xiàn)意圖不是為了顯示人物軀體的美感，而是抓住了人物動態(tài)中舉手投足的姿態(tài)所表現(xiàn)出的活力和平衡感，是一種力與美的結(jié)合，表達出了一種有關(guān)戶外自然界和生命力的微妙感受。又如梵高的作品《夜的咖啡館》中，大多數(shù)畫家往往把咖啡館描繪成歡樂的場所，但梵高則運用帶有生命力的筆觸、油彩的厚度和明顯分開的線條，表現(xiàn)了一群無處可去的不快樂的人，畫面沉浸在一種人為的光線之中，顯然一幅悲慘的社會景象，紅和綠、紫和藍的微妙搭配正是梵高增強畫面沖擊力的方式，這種獨特的創(chuàng)作視角表現(xiàn)了咖啡館不僅是使人娛樂休閑的地方，也是使人喪失理智、墮落和犯罪的地方。

（二）審美理解力的培養(yǎng)

審美理解力就是通過感受體驗，把握自然事物的本質(zhì)特征和藝術(shù)作品內(nèi)容的意義，是一種有意識教育和無意識文化熏陶的結(jié)果，要求克服以往日常的慣性思維，通過造型、色彩、構(gòu)圖、圖形、線條、光源等形式將日常眼光轉(zhuǎn)換為審美眼光，將普通的評判標準轉(zhuǎn)變成審美標準，認識并挖掘作品蘊含的精神。對于學前美術(shù)教育專業(yè)學生而言，今后要面對的教育對象是幼兒。因此，審美理解力的培養(yǎng)不再只是單純的邏輯推理或抽象的沉思，而是情感與事物外在定性的相互滲透，能夠?qū)⑹挛飶睦硇詫用孓D(zhuǎn)移到情感層面，例如，我們看見彩虹，不再認為它是太陽光和雨霧相互作用的產(chǎn)物，而是雨過天晴，通往幸福的橋梁。又如在靳埭強作品《勇破成規(guī)》海報中，原本很簡單的一把尺子被賦予了多重涵義，尺子的另一面規(guī)矩、守舊被提煉出來，破尺則代表破舊的象征，表達了靳埭強先生要求青年學生“不要墨守成規(guī)，勇于創(chuàng)新”的希望。在教學中，要求學生對自然、器物、一石一木甚至一片字紙熱愛的同時，做到“化物為意”，用藝術(shù)的眼光和品質(zhì)去理解美、感受美，注重對美術(shù)文化的關(guān)注。在教學過程中，美術(shù)活動往往缺乏主題，設(shè)計思想較為單一，缺乏足夠的形象儲備和相應(yīng)的歷史文化背景知識，思想禁錮，缺乏內(nèi)涵和藝術(shù)性。從而促進學生向更高的審美層次過渡，才能培養(yǎng)學生準確而又生動恰當?shù)乃囆g(shù)審美理解力，從而把握藝術(shù)品的真諦。

（三）審美想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)

對于高等師范學前美術(shù)教育專業(yè)學生而言要因勢利導，教師要多引導學生在學習表現(xiàn)技法的同時，深入生活，觀察生活，用心去感受生活，讓審美成為一項不可或缺的心靈體驗，能夠?qū)⒇S富的認識轉(zhuǎn)化為審美創(chuàng)造力，運用線條、色彩、透視、質(zhì)感、肌理等造型手段，將無形的想象力轉(zhuǎn)化為可視的形象，如：漆畫課程教學時，要求學生大膽利用各種材質(zhì)和手段作畫，教師可先出示用蛋殼材質(zhì)做好的范畫，蛋殼的特殊肌理和真實感在畫面中呈現(xiàn)的視覺和心理沖擊，能夠激發(fā)學生想親自動手制作的好奇心，并對這種工藝制作進行針對性的講解，并同時可以給學生列舉出可制作漆畫的其他材質(zhì)，如棉花、零碎的繩子、樹葉、絨線、蛋殼、銅絲等身邊的物品都可以成為創(chuàng)作的工具，鼓勵學生按照自己的興趣、觀感和制作內(nèi)容方面，從審美角度去選擇適當?shù)牟牧?，打破常?guī)，進行拓展思維訓練，而不僅僅停留在筆這種單一的工具上，這樣可以激發(fā)學生在生活中感受、發(fā)現(xiàn)美的事物，體驗創(chuàng)造帶來的視覺感受，最終達到情感上的愉悅。從而獲得新的知識和經(jīng)驗，使學生體會到生活中的很多東西都可以成為創(chuàng)作的源泉，激發(fā)他們更好地觀察和熱愛生活，從而達到培養(yǎng)審美想象力和創(chuàng)造力的目的。

【參考文獻】

[1]楊黎明.學前兒童美術(shù)教育的危機與挑戰(zhàn).陜西師范大學學報,1999(9).

第3篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

高職院校是致力于為國家和社會培養(yǎng)高等職業(yè)人才的教育陣地，使職業(yè)人才在能力素質(zhì)上符合社會需要，是每一所高職院校在教育工作開展過程中都需要思考和面對的問題。以往的高職美術(shù)教育存在過于重視理論教學等問題，以致部分美術(shù)教育專業(yè)人才畢業(yè)后存在就業(yè)難、難以適應(yīng)崗位工作的問題。這就需要高職院校改革以往的美術(shù)教育方法，通過深入研究美術(shù)教育存在的不足，了解市場需要，及時改進和調(diào)整美術(shù)教育專業(yè)人才的培養(yǎng)方向，以更好地培養(yǎng)出一流的美術(shù)教育專業(yè)人才。文章結(jié)合高職院校美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)中存在的一些具體問題，就提高美術(shù)人才的專業(yè)水平提出相應(yīng)策略。

一、現(xiàn)階段高職院校美術(shù)教育存在的主要問題

筆者通過調(diào)查了解到，現(xiàn)階段部分高職院校的美術(shù)教學不同程度地存在以下方面的問題。首先，過于重視美術(shù)理論教育，忽視美術(shù)技能和實踐教學。部分高職院校開設(shè)的美術(shù)課程內(nèi)容脫離實踐領(lǐng)域的美術(shù)應(yīng)用，缺乏與美術(shù)技能培養(yǎng)的聯(lián)系。學生即便通過努力學習掌握了教材上的所有知識，在就業(yè)時依然會遇到很多困難和阻力。其次，教學內(nèi)容陳舊，教材長期未更新，一直沿用以往的美術(shù)教學方法，缺乏將職業(yè)技能引入美術(shù)教學的創(chuàng)新。學生學到的一些美術(shù)知識已經(jīng)落后于時代，美術(shù)教學內(nèi)容亟待更新。再次，教學方法單一，缺乏對現(xiàn)代化教學方法與教學器材的應(yīng)用。部分美術(shù)教師難以操作多媒體教學設(shè)備，不了解信息技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，在美術(shù)教學活動中主要依靠板書、口述的教學模式。這導致教學枯燥乏味，學生的學習效果不理想。最后，美術(shù)教學活動中缺乏實踐環(huán)節(jié)和應(yīng)用環(huán)節(jié)，在教學設(shè)置上缺乏讓學生到美術(shù)工作崗位進行實訓的教學環(huán)節(jié)[1]，從而導致一些學生學到的知識與實際崗位需求脫節(jié)，在就業(yè)時遇到困難。

二、高職院校美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)策略

1.把美術(shù)教育與職業(yè)領(lǐng)域的市場人才需要聯(lián)系起來

目前市場上需要的美術(shù)人才一般分為美術(shù)設(shè)計人才、美術(shù)制作人才、商業(yè)美工和媒體領(lǐng)域的美工人才、服裝和動漫以及游戲領(lǐng)域的美工人才。職業(yè)領(lǐng)域?qū)γ佬g(shù)人才的需要決定了學生畢業(yè)后的就業(yè)方向，因而高職院校要培養(yǎng)出具有較高專業(yè)能力和素質(zhì)、可以更好地契合市場需要的人才。高職院校應(yīng)以市場對人才的需求為導向，合理確定美術(shù)教育專業(yè)的人才培養(yǎng)目標，合理規(guī)劃美術(shù)教育內(nèi)容和教學方法，這樣才能培養(yǎng)出更多契合市場需要的優(yōu)秀人才[2]。這要求高職院校要及時了解市場對人才的需求情況，及時調(diào)整美術(shù)教育的目標和方向，以更好地培養(yǎng)出適合市場需要的職業(yè)人才，讓學生畢業(yè)后可以盡快融入社會，利用自己的職業(yè)能力為社會作出應(yīng)有的貢獻。

2.制訂專業(yè)知識與職業(yè)能力、素質(zhì)并重的人才培養(yǎng)方案

以往的高職院校美術(shù)教育往往偏重于對美術(shù)理論的教學，而忽視對學生進行美術(shù)專業(yè)技能、職業(yè)技能的培訓。為更好地提升美術(shù)教育的專業(yè)化水平，高職院校應(yīng)調(diào)整教學方案，制訂專業(yè)知識與職業(yè)能力、素質(zhì)并重的人才培養(yǎng)方案，在開展好專業(yè)基礎(chǔ)教育的同時，合理引入美術(shù)方面的實用知識，如美術(shù)設(shè)計知識、美術(shù)制作知識、美工知識、美術(shù)動漫制作與游戲制作方面的知識。高職院校應(yīng)通過加強美術(shù)專業(yè)技術(shù)、技能的教學，形成專業(yè)素質(zhì)與職業(yè)能力發(fā)展并重的人才培養(yǎng)模式，使學生在奠定堅實學科理論基礎(chǔ)的同時，掌握美術(shù)專業(yè)技能和實踐技巧的具體應(yīng)用方式，助力學生成長為高素質(zhì)的專業(yè)人才。

3.重新設(shè)計美術(shù)教育課程體系

以往的高職院校美術(shù)教育在教材上往往更新不及時，一些課程內(nèi)容已經(jīng)難以適應(yīng)現(xiàn)代社會的實踐需要。為更好地培養(yǎng)出具有專業(yè)素質(zhì)的人才，高職院校應(yīng)積極調(diào)整美術(shù)教育的課程內(nèi)容，通過引入新的美術(shù)知識，補充和更新教材內(nèi)容，從而構(gòu)建新的美術(shù)課程教學體系。這要求高職院校在課程設(shè)計上首先要了解目前市場對美術(shù)技能的實際需求，依據(jù)社會生產(chǎn)領(lǐng)域美術(shù)技能的實踐應(yīng)用，適時引入新的美術(shù)教學課程內(nèi)容。如，高職院?？梢砸肷虡I(yè)美術(shù)設(shè)計、多媒體設(shè)計、數(shù)碼設(shè)計、動漫美術(shù)、游戲美術(shù)等方面的課程，讓課程教學在內(nèi)容上緊跟時代需要，從而增強課程教學的時效性，讓學生始終接受職業(yè)領(lǐng)域的前沿知識。其次，要在美術(shù)理論知識的課程內(nèi)容中增加后現(xiàn)代美術(shù)、波普藝術(shù)、商業(yè)美術(shù)、藝術(shù)裝飾等內(nèi)容的比重，使學生學到更多的美術(shù)領(lǐng)域前沿知識內(nèi)容，擺脫以往的單一知識結(jié)構(gòu)。再次，應(yīng)增設(shè)實踐教學課程，通過與企業(yè)或商業(yè)單位合作，為學生提供深入一線進行實踐學習的機會。高職院校應(yīng)在教學課程中增加實訓環(huán)節(jié)，讓學生通過親自到企業(yè)中了解美術(shù)工作的崗位技能，了解美術(shù)知識在職業(yè)領(lǐng)域的應(yīng)用情況。最后，高職院校應(yīng)通過開設(shè)講座課程，邀請從事美工或設(shè)計工作的專業(yè)人員前來院校講學。這樣可以使美術(shù)教育的課程體系更加完善，促進學生美術(shù)職業(yè)能力的發(fā)展。

4.改進與創(chuàng)新美術(shù)教學方法

要想提升美術(shù)教師的教學水平，高職院校還應(yīng)及時調(diào)整以往依靠板書、口述的美術(shù)教學方法，引入多元化的美術(shù)教學模式，如多媒體教學模式、虛擬實務(wù)教學模式、案例教學法、美術(shù)情境教學法、翻轉(zhuǎn)課堂教學法等，并配置現(xiàn)代化的美術(shù)教學器材和設(shè)備，對教師進行必要的操作培訓。通過改進和完善美術(shù)教學方法，教師可運用更加多元、科學的教學模式，使教學更加豐富多彩，使學生在美術(shù)學習方面有更強的主動性和積極性，從而提升學生的專業(yè)能力和綜合素質(zhì)。這樣可以使學生真正喜歡美術(shù)，全身心地投入美術(shù)學習，從而改善高職院校美術(shù)教學的效果，讓學生成長為一流的專業(yè)人才[3]。

5.調(diào)整考評措施，關(guān)注對學生美術(shù)能力的培養(yǎng)

以往高職院校采用的考評措施通常為定期考試，教師通過觀察學生的考試成績，了解學生的學習水平和知識掌握情況。這樣的方式盡管可以直觀地了解學生的美術(shù)學習效果，但是僅能反映出學生在美術(shù)理論知識和部分技能技巧方面的掌握、運用情況，而難以綜合反映出學生的學習態(tài)度、審美能力、藝術(shù)創(chuàng)造力、美術(shù)技能的應(yīng)用能力等綜合能力。筆者認為，高職院校應(yīng)該引入定期考評和積累性考評結(jié)合的考評方法，通過構(gòu)建綜合性的考評機制，更好地觀察和了解學生的專業(yè)素質(zhì)發(fā)展情況。（1）定期考評定期考評主要采用定期進行標準化考試的形式，以分析學生考試成績的方式評價學生。此部分成績可以在整體考評分數(shù)中占30％左右的比例，考試內(nèi)容以考查學生對教材內(nèi)容的掌握情況、對美術(shù)知識的理解和記憶等為主，命題范圍主要依據(jù)教學大綱劃定。教師通過定期讓學生進行標準化考試，可以掌握學生一段時期內(nèi)的美術(shù)理論知識和技能學習效果。（2）積累性考評積累性考評并不設(shè)置標準化考試，而主要通過對學生平時上課的考勤情況、作業(yè)完成情況、課堂表現(xiàn)、創(chuàng)作的美術(shù)作品、參與美術(shù)實訓活動的表現(xiàn)等進行量化考核得出各項分數(shù)，構(gòu)建系統(tǒng)化的積累評分體系，然后累計所有分數(shù)，在期末得出總分后進行百分比轉(zhuǎn)換，以此作為考評指標。作為學生美術(shù)綜合能力的考評指標，此部分占整體考評分數(shù)的70％。積累性考評可以避免學生為應(yīng)付考試而采取突擊學習、考試作弊等不良的行為，將學生日常的表現(xiàn)與美術(shù)能力發(fā)展結(jié)合起來考察，讓學生把更多的精力和時間放在日常的學習上，端正美術(shù)學習態(tài)度，從而使學生通過不斷積累提升美術(shù)綜合能力，有效提升美術(shù)專業(yè)水平與綜合素質(zhì)。

結(jié)語

文章針對高職院校美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)進行的問題探討和研究是概括性的，還不夠全面，但筆者希望能拋磚引玉，通過對其中一些典型問題的解析，為高職院校更好地發(fā)現(xiàn)美術(shù)教育在職業(yè)人才培養(yǎng)上存在的問題、及時采取措施改進教學方法、提升職業(yè)美術(shù)人才的教育水平提供有益的參考。

參考文獻：

[1]胡曉春.高職美術(shù)教育教學策略研究[J].讀與寫（教育教學刊），2019，16（4）：21.

[2]韓明輝.創(chuàng)新人才培養(yǎng)下高職美術(shù)基礎(chǔ)教育改革探究[J].遼寧高職學報，2019，21（3）：17-21.

第4篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：手工應(yīng)用；學前美術(shù)教育；課程教學

中圖分類號：G642.41 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2017）23-0197-02

一、課程性質(zhì)

《幼兒手工應(yīng)用》是學前方向美術(shù)教育專業(yè)的專業(yè)必修課，是一門注重設(shè)計創(chuàng)意和動手能力的綜合性課程。通過對學生傳授平面設(shè)計基礎(chǔ)知識、各種手工技法等專業(yè)知識，使W生能夠具備獨立創(chuàng)意、設(shè)計、操作的能力，并能夠?qū)⑦@些學習內(nèi)容與幼兒園實際工作相結(jié)合。所以，本課程是一門偏重創(chuàng)意思維、操作技巧、實際應(yīng)用的學科，包含紙工、泥工、綜合材料應(yīng)用、舞臺美術(shù)與化妝、平面設(shè)計等內(nèi)容。

二、課程理念

熟練地掌握手工制作方法是成為一名合格的幼兒教師的條件之一。本課程以創(chuàng)意和制作課程為主，主要學習設(shè)計創(chuàng)意的方法，體會各種手工材料的特點等。《幼兒手工應(yīng)用》課程的內(nèi)容依據(jù)幼兒園教學所涉及到的手工和設(shè)計內(nèi)容進行選擇，課程特點涵蓋面廣，內(nèi)容由淺入深，從手工基礎(chǔ)這樣技巧性的、較簡單的內(nèi)容開始學習，慢慢加入提高的內(nèi)容，如綜合材料、現(xiàn)代媒體藝術(shù)等，逐步加入知識的拓展。尤其在后期的設(shè)計專業(yè)方面，需更注重培養(yǎng)學生的思想，由單純的美術(shù)手工學習上升到“設(shè)計理念”層面。比如說給學生欣賞大量的優(yōu)秀設(shè)計作品，包括平面、視頻、產(chǎn)品等各種具有設(shè)計意識的作品，讓學生形成“設(shè)計意識”的概念，再將之前所學的知識加以綜合運用，同時結(jié)合幼兒園的實際去探索，去創(chuàng)造。

三、課程授課對象分析

《幼兒手工應(yīng)用》這門課程針對的是大專三年制美術(shù)教育專業(yè)的學生，從第二學期開始學起。無論統(tǒng)招還是單招的學生，他們有一定的美術(shù)基礎(chǔ)和較高的審美意識，造型能力、色彩搭配能力較高，比普通的學生具有更高的藝術(shù)素質(zhì)。尤其在手工應(yīng)用后期的設(shè)計課程中，解決了造型和審美就已經(jīng)成功了一半。但學生們的操作經(jīng)驗幾乎為零，對幼兒園手工及其教學一無所知，作品很難與幼兒園的實際相結(jié)合，這是大專學生的不足之一。學生還缺乏系統(tǒng)的手工制作的經(jīng)驗，創(chuàng)作意識比較淺顯，作業(yè)效果過于淺顯，不能去深刻地挖掘創(chuàng)造。根據(jù)這些特點，制定出一系列的解決方案，比如展示大量的幼兒園實景照片，并且和學生一起分析幼兒園內(nèi)的手工作品及環(huán)境裝飾等，運用情景模式和多媒體手段，讓學生感受幼兒園的環(huán)境氛圍，從而加深對幼兒園的了解和認識。針對學生創(chuàng)作意識缺乏的情況，首先可以在作業(yè)的形式上加以改變，如紙工課程里不再是簡單地學習折紙、剪紙的技法，而是鼓勵學生可以融入立體構(gòu)成的知識，將作品的展示形式更加多樣化，設(shè)計制作出兼具藝術(shù)性、設(shè)計感的手工作品；其次，可以為學生補充大量的新鮮內(nèi)容輔助教學，鼓勵學生尋找新資料，尤其是網(wǎng)絡(luò)資料，教師也需要提前查找好相關(guān)資料，為學生提供新鮮的方向或主題。

四、課程教學目標

課程的總目標為培養(yǎng)師德高尚、身心健康、熱愛兒童、熱愛學前教育事業(yè)，文化基礎(chǔ)扎實，綜合素質(zhì)全面，教育理念先進，保教實踐能力過硬，具備學習創(chuàng)新能力和自我發(fā)展能力，能勝任各級各類學前教育機構(gòu)的保育、教育、管理和科研工作，具有美術(shù)專長，能獨立承擔學前美術(shù)教育任務(wù)的?？茖哟胃咚刭|(zhì)應(yīng)用型人才。通過對學生傳授各種手工技法以及平面設(shè)計基礎(chǔ)等專業(yè)知識，使學生能夠具備獨立創(chuàng)意、設(shè)計、操作的能力，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)、分析、理解、應(yīng)用不同材料組合所產(chǎn)生的形式美感。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，提高審美素養(yǎng)，開發(fā)創(chuàng)造潛能，并能夠?qū)⑦@些學習內(nèi)容與幼兒園的實際工作相結(jié)合。

本課程要求學生在學習中具備較高的專業(yè)熱情和水準，時刻保持專業(yè)創(chuàng)意和創(chuàng)作精神。通過學習能夠創(chuàng)作出較成熟的作品，把作業(yè)作品化、專業(yè)化。從知識目標上來說，學生要掌握各項內(nèi)容的基本知識，尤其是創(chuàng)意技巧，掌握各種手工技法等專業(yè)知識，了解每項內(nèi)容在幼兒園教學中的基本應(yīng)用。掌握各類手工基本的藝術(shù)表現(xiàn)技法，以及幼兒園手工活動的特征及意義。從能力目標上來說，學生首先需要具備獨立創(chuàng)意的能力，掌握各種操作技能技巧，注重手工制作能力和細節(jié)表現(xiàn)，并能通過練習熟練掌握制作方法及創(chuàng)作的方法，舉一反三，形成認真、細心和計劃周密的好習慣，將這些能力熟練應(yīng)用于幼兒園的教學中。從情感態(tài)度與價值觀目標上來說，學生需要體會手工的藝術(shù)特點，培養(yǎng)熱愛獨立創(chuàng)意、熱愛手工藝術(shù)的情感。了解手工是為了強化幼兒雙手的靈活性，有利于促進幼兒大腦的發(fā)展，有利于豐富幼兒觸覺的感知力。它是形成幼兒良好的個性心理品質(zhì)的必要途徑，利于培養(yǎng)并引導幼兒熱愛手工操作及手工藝術(shù)的情感。

五、課程內(nèi)容選取及教學組織安排

六、教學保障條件

教材使用情況：本課程使用的指定教材是《美術(shù)》設(shè)計應(yīng)用卷，第三單元第一章幼兒園環(huán)境創(chuàng)設(shè)（全國幼兒師范學校規(guī)劃教材，廣西美術(shù)出版社，2010年6月），輔助教材是《幼兒園環(huán)境創(chuàng)設(shè)》（全國學前教育“十二五規(guī)劃”教材，東北大學出版社，2015年1月）

硬件設(shè)施情況：綜合運用專業(yè)的手工教室、多媒體教室、電腦機房、展廳及展示臺等先進設(shè)備，保障教學的最佳效果。

七、考核方法與評定

《幼兒手工應(yīng)用》這門課程要求學生能夠理解并熟練掌握專業(yè)設(shè)計的所學知識點以及藝術(shù)表現(xiàn)技法，在學生原有的美術(shù)素養(yǎng)的基礎(chǔ)上提高藝術(shù)審美水平，使作品完整美觀，并能合理發(fā)現(xiàn)與運用材料。在考核方法上，采用課堂表現(xiàn)考核、作業(yè)考核相結(jié)合的方法，考核形式為面試，主要針對作品的情況進行評價，結(jié)合學生的學習態(tài)度進行考核。評定依據(jù)主要為平時作業(yè)及畢業(yè)創(chuàng)作作品、畢業(yè)論文、制作技能展示、方案設(shè)計等，全部采用平時考核的形式。

教W效果評價主要包括兩大方面：第一方面以在試點幼兒園的領(lǐng)導、老師對學生環(huán)創(chuàng)及玩教具的評價為依據(jù)，第二方面依據(jù)校外專家評價、校內(nèi)教學督導評價和校內(nèi)學生評教為依據(jù)。

The Course Analysis of "Manual Application of Art Education"

DONG Wen-xue，XING Xia-jie

（Shijiazhuang Preschool Teachers College，Shijiazhuang，Hebei 050228，China）

第5篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

內(nèi)容摘要：隨著社會的發(fā)展和美術(shù)教育課程的不斷改革，作為培養(yǎng)中小學美術(shù)教師的美術(shù)教育專業(yè)課程也做出了相應(yīng)的調(diào)整。素描人物半身像教學是美術(shù)師范教育專業(yè)的重點課程，由于該課程受繪畫專業(yè)的影響較深，在師范教育中一直未形成自己獨有的教學模式。因此，素描教學中著力培養(yǎng)高師學生的造型能力及其綜合能力，成為培養(yǎng)合格中小學教師的重要的教學途徑。

關(guān)鍵詞：半身像素描 造型能力 現(xiàn)代藝術(shù) 綜合能力

人物半身像素描寫生教學是高校美術(shù)師范生素描基礎(chǔ)訓練的延續(xù)與提升，同時也是高校素描教學系統(tǒng)的重要組成部分，這一課程有著豐富而廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)空間。素描人物半身像教學在滿足學生對于素描問題深度探索的同時，還使學生能夠不斷地積累和拓展自己的造型經(jīng)驗，并且實現(xiàn)了從基礎(chǔ)訓練模式向藝術(shù)創(chuàng)作模式的重要觀念性的轉(zhuǎn)變。由于大部分師范生以后從事的工作是教育教學工作，所以對于美術(shù)教育專業(yè)師范生訓練的重點應(yīng)有其獨特的教學理念。

一、美術(shù)師范教育專業(yè)應(yīng)高度重視造型能力的培養(yǎng)

在當今多元化美術(shù)教育觀念的影響下，一些師范生的繪畫觀念總是向繪畫專業(yè)的學生看齊，對于造型能力較為輕視，有些學生甚至認為造型能力的欠缺是自己繪畫特色的一種體現(xiàn)。這種對于藝術(shù)的膚淺理解導致的直接后果是，不但使師范生在自己藝術(shù)的道路上走了不少的彎路，還給其未來的教學工作無形中造成了許多障礙。對于這些未來的中小學美術(shù)教師而言，藝術(shù)造型上的欠缺是其他任何能力所不能彌補的，因為中小學教學的各個方面對教師的造型能力提出了嚴格的要求。所以，對于造型能力重新給予高度重視，應(yīng)是美術(shù)師范教育專業(yè)鮮明的特色之一。

有效解決師范生造型能力欠缺的主要途徑就是素描教學，在素描教學中人物教學占有很大比例，半身像教學又是人物教學的基礎(chǔ)學科。因此，素描人物半身像教學是對學生造型能力的培養(yǎng)，應(yīng)重新確立其主導地位。

二、素描人物半身像教學的地位與作用

素描人物半身像教學是人物素描教學及色彩人物教學的基礎(chǔ)。在四年制高校美術(shù)學教育專業(yè)的課程安排中，素描人物半身像教學一般是安排在大學二年級的下學期，它上承素描頭像教學、下啟色彩半身像教學，是一個帶有過渡性質(zhì)的課程。學生如果在這一教學環(huán)節(jié)中的造型和深入刻畫能力無法深入，那么后面的全身像教學將無從談起。因此可以說，素描人物半身像教學在師范生的專業(yè)課中有非常重要的作用。

在實際教學中，我們不難發(fā)現(xiàn)造型能力的缺陷一直是師范專業(yè)教學中存在的主要問題之一。究其原因，是由于在綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)中，學生所接受的造型訓練的時間有限，加上一些師范生本身的繪畫基礎(chǔ)相對較弱。人物繪畫相對于靜物畫來說，對學生在造型上有著更高的要求，師范生在人物繪畫造型把握方面出現(xiàn)的問題就較多。因此在素描人物半身像教學中，解決學生造型能力是課程的重中之重。

三、在素描半身像教學中提高師范生綜合能力的策略

經(jīng)過頭像素描教學訓練后的學生，對于人物頭部的比例有了大概的了解，但是對于其他方面的認識還比較模糊。因此教師在進行學生素描人物半身像教學前，應(yīng)首先讓學生了解人體上身骨骼、肌肉的解剖基本理論知識，讓學生在實際繪畫之前對于人物繪畫有一定的理論知識。對于人物素描來說，人物的運動雖然有衣服的掩蓋，但身體內(nèi)部的基本體塊結(jié)構(gòu)以及相互的牽引變化卻是表現(xiàn)人物半身像的基本依據(jù)。

在學生了解了基本的人體解剖知識的基礎(chǔ)上，教師還應(yīng)充分利用課堂教學時間重點提高學生的造型表達能力。半身像的課堂教學應(yīng)區(qū)別于畫班式的訓練模式，學生的作業(yè)應(yīng)長期與短期交替進行。這樣不僅能培養(yǎng)學生深入刻畫的能力，同時能夠防止學生喪失對繪畫對象的新鮮感受。

此外，在教師授課的過程中，應(yīng)注重對師范生綜合能力的培養(yǎng)。也就是說，除了要解決課堂本身造型能力的培養(yǎng)外，教師還應(yīng)針對學生對于現(xiàn)代藝術(shù)的片面理解的這種普遍現(xiàn)象，有針對性地讓學生欣賞現(xiàn)代藝術(shù)家各個時期的作品，使學生能夠全面了解現(xiàn)代藝術(shù)，更深切地體會到造型能力的培養(yǎng)是藝術(shù)創(chuàng)作的必經(jīng)之路，是一切藝術(shù)形式的基礎(chǔ)。這一點也是素描半身像教學對學生“隱性能力”的一種培養(yǎng)。例如，我們熟知的立體派大師畢加索，他早期的繪畫體現(xiàn)出了對于造型能力很好的掌控性。他的藍色時期和粉紅色時期都是以寫實繪畫為主的，在1905年創(chuàng)作的成名作《拿煙斗的男孩》也是以寫實手法為主的一幅作品。這幅畫使畢加索在藝術(shù)界站穩(wěn)腳跟，并逐步開始了他的立體主義時期。教師可以從畢加索或其他現(xiàn)代藝術(shù)家的不同時期的半身像作品入手，使學生理解造型對于半身像教學乃至于整個繪畫教學的重要性。

素描人物半身像教學應(yīng)以課堂寫生為主，還應(yīng)配合課后的速寫練習。在有限的時間內(nèi)最大限度地提高學生的各方面能力，并且可以有效地彌補課堂教學時間短這一不利因素。學生在造型準確的基礎(chǔ)上，應(yīng)掌握人體骨骼與形體的關(guān)系，以及人體肌肉與結(jié)構(gòu)的聯(lián)系等多方面的知識，從而為今后的人物色彩教學打下堅實的基礎(chǔ)。

綜上所述，美術(shù)教育專業(yè)素描人物半身像教學的確值得我們認真地思考與探索。隨著社會的發(fā)展和美術(shù)教學改革的深化，師范教育的基礎(chǔ)性趨勢日益明顯，對師范生的造型能力及對現(xiàn)代藝術(shù)作品的理解能力提出了更高的要求。因此，大學美術(shù)教師在培養(yǎng)美術(shù)師范生造型能力的同時，更需努力培養(yǎng)學生的全面分析繪畫作品的能力。素描人物半身像教學是一個具有復合性的教學課程，要想從根本上提高師范生的繪畫水平，需要廣大教師積極地參與和努力，這不僅可以提高教學質(zhì)量水平，而且對于培養(yǎng)師范生的綜合能力是顯而易見的。

參考文獻：

[1]尹少淳.美術(shù)教育學新編[M].北京：高等教育出版社，2009.

[2]楊學禮.美術(shù)學科教育學[M].北京：首都師范大學出版社，2000.

第6篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

【關(guān)鍵詞】高師美術(shù)專業(yè)；風景寫生；教學；研究

油畫風景寫生課是高師美術(shù)教育專業(yè)基礎(chǔ)必修課之一，是課堂色彩基礎(chǔ)教學的一種延續(xù)。主要解決學生構(gòu)圖、造型、色彩等方面的基本能力?！皫煼ㄗ匀弧辈粌H能鍛煉學生體會自然，觀察、歸納與表現(xiàn)自然的能力。同時也能提高學生的審美能力，并幫助他們逐步形成正確的審美觀，增強愛國主義精神。

然而，自我國美術(shù)教育由原來的應(yīng)試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)型以來，全國各高校紛紛開設(shè)美術(shù)專業(yè)，并不斷擴展新專業(yè)與擴大招生。眾多高中階段文化基礎(chǔ)較差的學生，為了實現(xiàn)大學夢想，大多把藝體專業(yè)作為一個捷徑，通過幾個月，甚至幾周的集訓，涌入高校講堂。在這種大學教育大眾化的狀況下，在高師美術(shù)教育專業(yè)，呈現(xiàn)人數(shù)多、寫生基礎(chǔ)差的情況，也就不足為怪了。那么在這種情況下，要力求每一個學生基本達到油畫風景寫生的教學要求與效能，重新審視油畫風景寫生教學現(xiàn)狀，探尋新的教學思路，新的教學途徑，已成為高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學的當務(wù)之急。

1.高師美術(shù)教育油畫風景寫生在教學中的作用

進行油畫風景寫生，要求學生需對所面對的自然風景進行認真觀察與思考，對所要表現(xiàn)的對象進行具體分析和取舍，根據(jù)需要經(jīng)過歸納、概括、組織，使要面結(jié)構(gòu)整體，以達到形體與色彩，整體與細節(jié)等各種畫面因素和諧統(tǒng)一。它更需要學生在寫生時發(fā)揮的主觀能動性，要能主動經(jīng)營畫面，主動控制畫面的光與色，明與暗，節(jié)奏與韻律等視覺語言。將客觀的自然物象轉(zhuǎn)化為主觀感受與情感的抒發(fā)與表現(xiàn)。如果缺失了主觀意識，那么油畫風景寫生也就失去了它的存在的意義。由此可見，油畫風景寫生能強化學生的主觀意識，能提高寫生的觀察想像力與構(gòu)圖能力。由于風景寫生比室內(nèi)寫生色彩變化豐富，對比強烈。通過油畫風景寫生提高學生的色彩認知與表現(xiàn)能力，掌握油畫材料性能也是其重要作用之一。另外，學生在進行風景寫生的同時，也要接觸社會，直面生活。能使他們認識社會，增加知識，經(jīng)受風雨，接受磨難，進一步培養(yǎng)其集體主義觀念和關(guān)愛之心，激發(fā)學生的愛國主義情懷。

2.當前高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學存在的主要問題

油畫風景寫生在高師美術(shù)教育專業(yè)的開設(shè)由來已久，很多教師也積累了很多行之有效的教學方法與手段。但由于經(jīng)濟迅猛發(fā)展與科技日新月異的沖擊，使高師美術(shù)教育專業(yè)的油畫風景寫生教學在色彩基礎(chǔ)教學系列課程中出現(xiàn)了一些問題，逐步失去了其本身具有的地位與作用。

問題一、數(shù)碼攝影代替寫生過程。在當前這個數(shù)碼流行的時代里，利用攝影照片進行作畫也是較為流行之風，更有甚者利用電腦手段將圖像效果直接噴繪于布面，再進行加工，這些方法滋長了當代學生的投機取巧思想，失去了鍛煉學生吃苦耐勞的精神，同時模糊了風景寫生的概念，失去了風景寫生的意義與作用。作為初學者的學生，必須到現(xiàn)場去觀察自然、感悟自然，歸納自然與表現(xiàn)自然。也只有在現(xiàn)場作畫，才能使寫生能力得到最好的鍛煉。脫離現(xiàn)場的畫面將失去主觀色彩的表現(xiàn)與主觀激情的傳達，削弱畫面的感染力。

問題二、課程安排時間短 ，缺乏靈活性，在風景寫生教學中缺乏有序的組織。例如：1、高師部分學校實行學分制教學，為了壓縮學分，為了排課的方便，在幾年教學期內(nèi)，僅安排兩次寫生，每次16課時，而且不分具體自然情況。2.在教學中，有的教師高估學生能力，不示范，只是晚上在住地進行評講。如此實難提高學生風景寫生能力。3.組織教學上安排不合理，導致僅限于跟隨教師寫生的幾名學生受益，即示范教學與個別輔導覆蓋面不大。4.對初學者或風景寫生畫得少的學生缺少引導，致使他們面對繽紛的自然景色不知如何去選景，白白浪費很多很好的寫生時間。

3.高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學思路調(diào)整

根據(jù)當前高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學的現(xiàn)狀，為了適應(yīng)當前美術(shù)教育發(fā)展的需要，能達到預期教學目的與教學效能，以提高教學質(zhì)量。在當前的高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學實施中，需要調(diào)整教學思路，轉(zhuǎn)變思想，更新教學理念，從而形成積極互動的教學狀態(tài)，以適應(yīng)高校美術(shù)教育專業(yè)發(fā)展的需要。 轉(zhuǎn)貼于

3.1調(diào)整課程設(shè)置，加大油畫風景寫生的課時量。作為必須課程之一的油畫風景寫生課，以往的過少課時量，致使很多擔任油畫風景寫生的教師在教學時大多采用一切從簡的教學方式。如：有的縮減了應(yīng)有的理論授課時間，有的省略了教學范畫，有的減去了教學評講與修改，更甚者竟然直接將油畫風景寫生換成素描、線描或速寫風景寫生。如此種種的教學現(xiàn)狀，實在難以到油畫風景寫生的教學效果。因此，加大課時量是確保高師美術(shù)教育專業(yè)油畫風景寫生教學質(zhì)量的前提。

3.2油畫專業(yè)教師應(yīng)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念，調(diào)整知識結(jié)構(gòu)，適時改進教學手段。好的教學內(nèi)容與教學環(huán)節(jié)設(shè)計，是取得教學效果的必要前提。同時，要保證好的教學效果還需要配以行之有效的教學手段。在高師油畫風景寫生教學觀察中，根據(jù)近幾年的教學實踐，深感以下幾方面應(yīng)當引起該門授課教師的重視。

3.2.1“技”與“藝”并重。以往有很多教師大多在教學實施過程中重“技巧”而輕“理論”，這不利于學生藝術(shù)理論修養(yǎng)與文學涵養(yǎng)的提高，不利于學生的全面、協(xié)調(diào)、持續(xù)健康發(fā)展。隨著時代的進步，在教學環(huán)節(jié)設(shè)計上，作為高師油畫教師，應(yīng)與時俱進，參閱大量相關(guān)資料與教材，結(jié)合自己寫生實踐，合理有效的設(shè)計教學環(huán)節(jié)，充分利用多媒體、電腦等手段，廣泛利用文字資料、圖片、范畫等來有效的實施教學，使學生充分了解油畫風景寫生的基本理論知識與作畫技巧，以達到理論指導技術(shù)的效果，使廣大學生學習方向明確化。

3.2.2教學中應(yīng)使學生充分認識畫面結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖在外景寫生訓練中的重要作用。構(gòu)圖是畫面的具體形式，很多學生畫不好風景，寫生畫很重要的一個原因就是不講究構(gòu)圖。構(gòu)圖是畫面成敗的關(guān)鍵所在，一幅優(yōu)秀的風景寫生作品不僅要看其點、線、面等形式因素在畫面形成的形式感，同時還要看這種形式能不能綜合體現(xiàn)藝術(shù)家的精神內(nèi)涵。

3.2.3引導培養(yǎng)學生正確的觀察色彩，了解并掌握色彩變化的規(guī)律，正確運用色彩規(guī)律來表現(xiàn)客觀世界。在寫生教學過程中，不同的學生對色彩有不同的感受和偏愛，作為教師在教學中應(yīng)認真做到既確保 “共性”教學，又因勢利導，發(fā)掘并張揚學生的個性。

3.2.4引導學生通過畫面筆觸與機理來表現(xiàn)客觀物象。在寫生過程中，畫面通過用筆、刀等工具有意無意所產(chǎn)生的不同肌理效果，會產(chǎn)生不同的視覺美感，能使畫面更具表現(xiàn)力和節(jié)奏感，能增強畫面的感染力，激發(fā)學生的藝術(shù)潛能。

3.2.5注重對學生進行集體主義精神教育，并激發(fā)他們的愛國情懷?，F(xiàn)在的學生中，獨生子女占多數(shù)。外出風景寫生活動是一種集體行動，特別是在自然風景優(yōu)美壯麗，社會經(jīng)濟比較落后的西部山區(qū)，在感慨祖國大好河山的同時，學生們通過同吃、同住，一起學習，使他們逐漸意識到集體的存在和集體的力量，學會熱愛這個集體，學會關(guān)心他人；引導他們接觸了解農(nóng)村偏遠地區(qū)的艱苦條件，領(lǐng)悟到人生的真諦。促使學生更加珍惜現(xiàn)有的生活環(huán)境和學習條件，樹立奮發(fā)學習，報效祖國的遠大志向。

第7篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

【關(guān)鍵詞】免費師范生 美術(shù)教育 課程改進

2007年3月5日，在《政府工作報告》中指出：從2007年開始，在教育部6所直屬師范大學實施師范生免費教育。至此，終止了10年的師范生免費教育開始恢復。實施辦法規(guī)定：從2007年秋季入學的新生起，在6所部屬師范大學實行免費教育；免費教育師范生在校期間免除學費，免繳住宿費，補助生活費；免費師范生在入學前與學校和生源所在地省級教育行政部門簽訂協(xié)議，承諾畢業(yè)后從事中小學教育10年以上。師范生免費教育政策的回歸沿襲了中華民族尊師重教的文化傳統(tǒng)，是基于中國教育國情制定的。師范生免費教育政策旨在增強農(nóng)村基礎(chǔ)教育，充實農(nóng)村師資隊伍，提高農(nóng)村教師質(zhì)量，并有利于形成尊師重教的風氣。

一、美術(shù)教育專業(yè)免費師范生的分析

在國際教育發(fā)展委員會向聯(lián)合國教科文組織提交的報告（1972年）中明確提出了成為“完人”的條件，其中有一項就是美感經(jīng)驗。對美的興趣、識別美的能力、把美吸收到一個人的人格中去以及其他美感經(jīng)驗的組成部分等。①

自1866年閩浙總督左宗棠在福州創(chuàng)辦船政學堂并開設(shè)了“畫法”科目開始，我國美術(shù)教育開始得到重視。2001年7月，中華人民共和國教育部正式頒布了《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標準（實驗稿）》。日前，我國的美術(shù)教育已呈現(xiàn)出前所未有的良好發(fā)展勢頭，但從對全國美術(shù)教育特別是農(nóng)村美術(shù)教育的調(diào)查中可以看出，美術(shù)教育仍存在著諸多問題，如美術(shù)教師的缺乏。一般農(nóng)村中小學的美術(shù)教師是非美術(shù)專業(yè)的教師，由其他專業(yè)教師兼職，顯然對美術(shù)學科重視度欠缺。

美術(shù)教育具有視覺情感性、啟發(fā)創(chuàng)造性、情感享受性與治療性等功能②，通過情感與技能的培養(yǎng)能夠影響人的審美觀、人生觀和價值觀，是其他教育方式所不可替代的。所以，美術(shù)教育是素質(zhì)教育的一部分，而非其他教育的輔助部分。

二、首屆美術(shù)教育專業(yè)免費師范生顯現(xiàn)的問題

據(jù)教育部統(tǒng)計，2007年教育部6所院校共招收首屆免費師范生10933人。各校針對免費師范生的“特殊性”，對教學目標的設(shè)定、課程結(jié)構(gòu)都做了相應(yīng)的調(diào)整與改進，并且建立了師范生實踐教學技能的培養(yǎng)基地、建立基礎(chǔ)學校之間的導師制等一系列的措施。但從首屆美術(shù)專業(yè)師范生的學習狀況來看還存在著一定問題。

首先，是學生本身。第一，由于生源60%來自農(nóng)村，學生在心理上對自己的專業(yè)及其他能力會表現(xiàn)出不自信，需要一定時間來適應(yīng)大學生活。第二，由于免費師范生畢業(yè)就業(yè)目標明確，工作崗位有一定保障，導致學生對學習失去熱情，出現(xiàn)不思進取、麻木及盲目的學習狀態(tài)。第三，由于美術(shù)專業(yè)高考的特殊方式，導致一些本身不熱愛美術(shù)專業(yè)的學生為了能夠考取學校而學習美術(shù)，在心理上有一定的抵觸情緒。第四，由于協(xié)議上的支教政策，使得一部分學生缺乏對農(nóng)村美術(shù)教育的了解而擔心自身以后的發(fā)展問題，對學習造成了一定的影響。

其次，是學院課程設(shè)置方面。第一，課程的單一性。盡管對課程結(jié)構(gòu)做了一定的調(diào)整，但還缺乏美術(shù)專業(yè)知識的多樣性和其他專業(yè)知識的交叉性。第二，理論多于實踐。課程中理論學習在比例上遠遠大于實踐教學活動。盡管學校在中小學建立了一定的實踐基地，但由于學生人數(shù)多及實習基地自我保護意識嚴重等原因，實施比較困難，而且效果并不如意。

三、免費師范生美術(shù)教育專業(yè)課程改進思路

由于當今文化的多元性，社會對美術(shù)教育的認同程度不斷攀升，美術(shù)基礎(chǔ)教育課程改革也已經(jīng)開始并取得了一定的成果，這些使得美術(shù)基礎(chǔ)教育一樣需要培養(yǎng)出適應(yīng)素質(zhì)教育的“寬口徑、厚基礎(chǔ)、復合型、高素質(zhì)”的師資隊伍?；谝陨显颍谡n程改進的過程中，應(yīng)把握好以下幾個方面：

（一）心理教育的關(guān)注性

美術(shù)專業(yè)免費師范生是未來的美術(shù)教師，其美術(shù)教師角色定位正確與否，事關(guān)師范生自身的成長與免費師范生政策的落實，所以在課程中加入一定課時的心理教育課程來調(diào)動、激發(fā)學生學習的積極性與主動性至關(guān)重要。第一，加強美術(shù)教育觀念。使他們認同美術(shù)教育對個人及社會發(fā)展的重要意義與作用。只有這樣才能在內(nèi)心真正接受自己的教師角色，樹立為美術(shù)基礎(chǔ)教育、為社會發(fā)展終身服務(wù)的學習目標。第二，加強師德教育觀念。在固定的心理課程外不定期加入優(yōu)秀美術(shù)教育者的成長經(jīng)驗報告及教師職業(yè)道德、職業(yè)禮儀方面的講座來提升學生“為人師表”的人格魅力。通過心理教育課程能讓學生把積極主動投身教育事業(yè)作為自己的使命，真正熱愛美術(shù)教育專業(yè)。

（二）專業(yè)素養(yǎng)的多樣性

因師范生有特定的職業(yè)方向，所以對其美術(shù)專業(yè)技能的培養(yǎng)也要有針對性與適應(yīng)性。特別是新課程改革后，中小學課程中所涵蓋的美術(shù)專業(yè)內(nèi)容題材包羅萬象。要做好每一節(jié)課不僅要有扎實的專業(yè)技能，更重要的是要有豐厚的美術(shù)知識。因此在美術(shù)專業(yè)免費師范生的課程中應(yīng)適當添加以下幾個方面的知識：第一，民間美術(shù)課程。設(shè)置民間美術(shù)課程有助于學生了解各地區(qū)所擁有的民族藝術(shù)，以便在今后的教學中彌補鄉(xiāng)村教學資源缺乏的狀況，能夠盡可能地挖掘鄉(xiāng)土教材。第二，現(xiàn)代美術(shù)知識。新課標中不僅包括美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)知識，如素描、水粉等，還包括一部分緊隨社會、經(jīng)濟、文化發(fā)展而流行的大眾文化，這就需要課程兼顧傳統(tǒng)和現(xiàn)代出現(xiàn)的各種新的美術(shù)門類與表現(xiàn)形式。第三，中小學畫材課程。由于新課程的全面性與靈活性，在中小學的課程中還會應(yīng)用到許多在以往課程中接觸不到的材料與制作工具，在課程中設(shè)置此類科目，既可以使學生在今后的教學中得心應(yīng)手，也會起到舒緩情緒與提高創(chuàng)造力的作用。

（三）文化素養(yǎng)的全面性

美術(shù)教師在具備一定專業(yè)知識的前提下，還應(yīng)當擁有全面的科學文化基礎(chǔ)知識以及較豐厚的文化素養(yǎng)。教師要分析好教材、處理好各學科間知識的聯(lián)系、引導學生嘗試創(chuàng)作、使學生在不斷探究和追問中體驗美術(shù)所表現(xiàn)的豐富內(nèi)涵，理解美術(shù)中蘊含的人文價值。這就要求學生在大學四年中盡量增加對其他藝術(shù)門類的交叉學習，即對音樂、戲劇、文學等門類的了解與欣賞。通過增加此類選修課可以激發(fā)學生對其他藝術(shù)門類的興趣，同時也會為本身的創(chuàng)作及教學提供偶發(fā)靈感。

（四）美術(shù)教學理論的融匯性

美術(shù)教學理論課程主要是針對美術(shù)教師工作的職業(yè)特性和專業(yè)發(fā)展需要而設(shè)置的。這類課程的設(shè)置有助于師范生了解完整的教學過程、形成先進的美術(shù)教學理念、學會一定的教學技能和方法，對美術(shù)教師的教學實踐活動具有直接的指導意義。以往的美術(shù)教育理論課程設(shè)置在第三學年的第二學期，通常為考查課，但對于免費師范生來說，盡早接觸教育理論知識有助于他們在大學期間的教學實踐活動，有助于提高美術(shù)教學研究水平，同時能使他們在走上教師崗位后的教學活動得心應(yīng)手。因此，應(yīng)將此類課程提前至第二學年，在以后的每一學期中盡量增加一些課時來鞏固已學理論知識，并將重要的科目如“中學教學法”等設(shè)定為考試加考查科目，以增強學生學習理論知識的動力。

（五）美術(shù)教學實踐活動的貫通性

美術(shù)教師不僅要具備全面的理論知識，更重要的是要掌握如何將知識轉(zhuǎn)化為實際教學活動的技能。特別是新課程改革后，美術(shù)教師作為教學的設(shè)計者，在課程內(nèi)容彈性加大的情況下必須根據(jù)教學需要，科學、靈活、熟練地運用教材。所以實踐活動對于免費師范生來說是必不可少的。而現(xiàn)行課程將免費師范生的教學實踐集中在第四學年的一個學期顯然是不夠合理的。對于免費師范生來說，教學實踐應(yīng)貫穿于整個大學四年中。這種實踐活動可以以兩種形式進行：第一種是校外實踐。學校應(yīng)盡量多地建立師范生實踐教學的培養(yǎng)基地，在每一學期的課程中設(shè)置一定的課時帶領(lǐng)師范生到中小學課堂中去觀摩、實踐，進行實地教學活動。第二種是校內(nèi)實踐，也可稱為美術(shù)教學模擬活動。在每一學期設(shè)置一定的課時，通過教學設(shè)計、模擬課堂、學生互評的方式進行美術(shù)教學活動。

“如果說社會意識的其他形式的教育具有局部性的話，那么藝術(shù)則對智慧和心靈產(chǎn)生綜合性的影響，藝術(shù)的影響可以觸及人的精神的任何一個角落，藝術(shù)造就完整的個性?！雹鄢晒Φ母咝Ｃ佬g(shù)教育能夠確保未來的美術(shù)教育家在教學過程完整性的前提下提高全民的美術(shù)興趣、審美能力及藝術(shù)創(chuàng)造力。相信通過社會、學校和學生自身的努力，美術(shù)專業(yè)免費師范生會以積極的姿態(tài)融入到美術(shù)教育中去，為美術(shù)教育做出貢獻。

（注：本文為陜西師范大學2010年青年教師教學研究項目）

注釋：

①錢初熹.美術(shù)教學理論與方法[M].北京：高等教育出版社，2005：3.

②高明主.美術(shù)教學論[M].西安：陜西師范大學出版社，2008：34.

第8篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

關(guān)鍵詞 書法教學；美術(shù)專業(yè)；審美意識；審美能力

中圖分類號：G652 文獻標識碼：B 文章編號：1671-489X(2012)03-0050-02

書法是反映現(xiàn)實生活，表達人們思想情感的藝術(shù)。它不僅以獨特的藝術(shù)魅力和審美特征給人們的生活提供美的享受，而且對改造人們的審美結(jié)構(gòu)，提高人們的審美意識及審美能力和整體素質(zhì)具有重要作用。書法教育是美育的組成部分，書法教育通過對書法作品的書寫、欣賞、想象、發(fā)揮、創(chuàng)作等教學活動，使美術(shù)教育專業(yè)學生接受審美的熏陶，激發(fā)其情感，培養(yǎng)高尚的人格和審美情趣，完善學生的理想和人格。所以，書法作為美術(shù)教育專業(yè)學生的一門專業(yè)必修課，充分發(fā)揮美術(shù)專業(yè)學生書法教育的重要作用，培養(yǎng)學生的書法審美意識、審美能力以及想象力和創(chuàng)造力勢在必行。

1 書法教學與美術(shù)教育專業(yè)學生審美意識的培養(yǎng)

美術(shù)教育專業(yè)的學生將來要從事美術(shù)教師的工作，同時也要進行美術(shù)創(chuàng)作，只有具備良好的審美意識和審美修養(yǎng)的美術(shù)教師，才能成為一位很好把握教學新理念的優(yōu)秀教師。書法教育是不可忽視的教育環(huán)節(jié)，這個階段也恰恰是構(gòu)建教師審美意識和審美修養(yǎng)的重要階段。

1）美術(shù)教育專業(yè)學生審美創(chuàng)造力的培養(yǎng)。教育教學的根本在于創(chuàng)新，創(chuàng)新在于知識的廣度和深度，而這些又來源于日常生活中的學習和教學經(jīng)驗的積累。由于美術(shù)教育專業(yè)學生個體發(fā)展差異、智力水平不同、生活環(huán)境不同，書法教育的方法就不同，反映在學生的創(chuàng)造力上也必然有很大的差別。所以，如何在書法教學中更好地培養(yǎng)學生的審美意識修養(yǎng)，這是書法教師需要解決的問題。在書法教學中，針對不同學生的審美素質(zhì)，書法教學應(yīng)因材施教，因勢利導，從中了解到學生的審美愛好和興趣。教師要進行有針對性的書法訓練，并及時指導學生了解更多的相關(guān)書法理論，體悟其內(nèi)涵。通過教師的書法理論教學與實踐，變學生的被動學習為積極主動地查閱資料、搜集素材，無形中擴大學生知識的廣度和深度，從而激發(fā)他們的創(chuàng)作熱情。所以，教師必須加強書法課程練習，從傳統(tǒng)灌輸向創(chuàng)新意識方向轉(zhuǎn)化，改善學生的學習效果。書法教師在教學中應(yīng)意識到學生要想實現(xiàn)自己的書寫風格并突破自己，這是很難的事情，這不僅需要書法教師的鼓勵，同時學生自身還要堅持不懈，具有開拓創(chuàng)新的精神，加強自身的審美意識，增強創(chuàng)造力。只有將書法理論與實踐相結(jié)合，創(chuàng)造力才會在一定基礎(chǔ)上得以顯現(xiàn)。

2）美術(shù)教育專業(yè)學生審美想象力的激發(fā)。審美想象力是一種自由把握創(chuàng)新形式的能力。在書法教育教學實踐中教師要求學生不斷來完善自己、充實自己，不要被局限在一定的范圍之內(nèi)。要適度地來鼓勵他們?nèi)L試不同書法藝術(shù)風格，不同的表現(xiàn)技巧，以試圖找到適合自己的突破口。只有在不斷的探索和實踐中來總結(jié)經(jīng)驗，才能提高自己的審美意識，樹立獨特的思維觀念，通過有計劃地去實踐，把自己的感受和認識體現(xiàn)在自己的書法作品中，把想象落實到現(xiàn)實中。

2 書法教學與美術(shù)教育專業(yè)學生審美能力的培養(yǎng)

發(fā)展美術(shù)教育專業(yè)學生的審美能力，在美育任務(wù)中占有關(guān)鍵性的地位。書法教育是美育的重要手段之一，優(yōu)美柔和、粗獷奔放的線條，氣韻貫通的章法布局，等等，都是審美主體獲得美感的重要源泉。從總體來看，審美能力的發(fā)展水平直接關(guān)系到個體審美發(fā)展的水平。審美能力的高低，直接決定了審美活動的質(zhì)量，決定了個體審美感受、審美創(chuàng)造的豐富性。因此，必須高度重視培養(yǎng)美術(shù)教育專業(yè)學生審美能力的重要意義。

1）培養(yǎng)審美情感。情感是審美能力中最活躍的因素，情感廣泛滲透在其他審美能力之中，是誘發(fā)和支配人從事審美活動的原動力。也就是說，情感是藝術(shù)的靈魂。書法藝術(shù)表達的不僅是人的思想，而且是表達人的情感。在教學實踐過程中對美術(shù)教育專業(yè)學生進行書法審美情感培養(yǎng)時，要引導他們深入到生活和藝術(shù)美的意境中去，激起情感上的共鳴。教學要引導學生感知書法作品中的美的形式和意境，使他們?nèi)诤献约旱母星樾纬蓪徝栏惺?，做出審美判斷。如欣賞懷素的草書墨跡，人們所感知到的不只是此帖書法高華圓潤、清勁渾熟、放逸而不狂怪，更是動不失規(guī)矩，靜不失變化，達到出神入化的藝術(shù)境界，進而表現(xiàn)深刻的文化內(nèi)涵；欣賞倪瓚的書法作品《靜寄軒詩文》，筆墨清古瘦勁而自然，結(jié)字、筆畫多含隸意，格調(diào)淡遠靜穆，殊有魏晉文風別具特色，是其晚年小楷的書法代表作。所以書法作品中的情感性是審美心理的重要特征，只有對感知的美有深刻的情感體驗，才會產(chǎn)生對美的熱愛，并且是一種有序的、自由超越的表現(xiàn)。

2）培養(yǎng)審美興趣。在書法教學實踐過程中，美術(shù)教育專業(yè)學生成為審美的主體。中國書法藝術(shù)的審美過程是一個不斷深入探討、不斷創(chuàng)造、不斷反思的過程。一幅優(yōu)秀的書法作品不僅是直接書寫生活，同時還要書寫一種感受。如趙之謙的《汜勝之書》，在其端莊濃麗的字形上回蕩著一股郁勃之氣，清艷而不顯富貴，妖嬈而存骨體，若一朵朵盛開的芙蓉。這既是他的書品，也象征著他的人品。這乃是書法家融會了客觀物象和主觀精神的自己的意境，又充分地表達了自己的思想情感，這是書法家成熟的標志。所以，中國書法藝術(shù)在表現(xiàn)形式上具有特殊性，在自我創(chuàng)作的內(nèi)涵上和教學實踐的過程中，促使學生形成一種特殊的思維方式和審美能力。這就要求教師在提高自身書法藝術(shù)修養(yǎng)的同時，加強教學能力的培養(yǎng)，這些都會成為培養(yǎng)學生的重要手段和有效途徑。同時書法教師的課堂語言、教學手勢也是培養(yǎng)學生審美興趣的重要因素。

3）找準書法審美的著眼點。在具體的書法教學中要引導美術(shù)教育專業(yè)學生從具體的著眼點進行審美訓練。一是書法線條美。書法的線條具有力量感，粗壯則雄強，纖細則柔美；方則剛，圓則柔。書法的線條具有立體感，書法本來是平面的藝術(shù)，但是如果把線條寫得平則顯得薄氣，沒有厚重之感，沒有立體感。書法的線條具有節(jié)奏感，線條有疏密、輕重、緩急等，產(chǎn)生一定的節(jié)奏感、韻律感。二是書法結(jié)構(gòu)美。字的結(jié)構(gòu)之美離不開5個方面：平正、勻稱、參差、連貫、飛動。不同的結(jié)構(gòu)特點體現(xiàn)著不同的藝術(shù)之美。三是書法的章法美。字與字之間，行與行之間，幅與幅之間的結(jié)構(gòu)問題是古人所謂的“章法”問題，章法美之要領(lǐng)可以歸納為：體式承接，虛實相成，錯落有致。它們是字與字之間、行與行之間的3種聯(lián)絡(luò)方式，如清代的劉熙載說：“書之章法有大小，小如一字及數(shù)字，大如一行及數(shù)行，一幅及數(shù)幅，皆須有相避相形，相呼相應(yīng)之妙?！碧茝垜谚凇稌摗分蟹Q：“書法是無聲之音，無形之象?！彼v的是穿插、呼應(yīng)、斷連猶如一首旋律優(yōu)美、動人心魄的樂曲。四是書法的意境美。在書法中，古人稱之為“神”“神采”“神氣”“精神”等，講的都是書法的意境美。

3 小結(jié)

總之，在美術(shù)教育專業(yè)書法教學中，培養(yǎng)學生的審美意識和審美能力是非常重要的，培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)書法的鑒賞能力更是必要的。這些都有利于學生的健康成長和藝術(shù)修養(yǎng)的提高。因此，書法教師在教學實踐過程中唯有將審美意識和審美能力有機結(jié)合起來，加強對學生審美創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)，才能使書法審美教育的功能真正得以實現(xiàn)。

參考文獻

[1]郎紹君.中國書畫鑒賞詞典[M].北京:中國青年出版社,1988.

第9篇：美術(shù)教育專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：幼師專業(yè) 美術(shù)教育 學生現(xiàn)狀 講究方法

現(xiàn)階段的學校教育要求實施素質(zhì)教育，以促進學生的全面發(fā)展，滿足社會對人才的需求。而美術(shù)教育恰恰對學生人格的發(fā)展和完善有著不可忽視的作用。因此，我們要重視幼師專業(yè)學生的美術(shù)教育。中等職業(yè)學校的幼師專業(yè)學生正處在立足學校、面向社會的過渡時期，他們的生理、心理已漸趨于成熟，他們的思考能力、分辨能力，在潛移默化的學習中不斷增強，人生觀、價值觀也在逐漸形成。如果在這個關(guān)鍵時期，學生能接受美術(shù)教育的感染和熏陶，對學生綜合素質(zhì)和高尚情操的培養(yǎng)將起到一定的促進作用。那么，教師要如何做好幼師專業(yè)學生的美術(shù)教育工作呢？下面筆者談一下自己的看法。

一、當前幼師專業(yè)學生現(xiàn)狀

我們只有對中專生接受美術(shù)教育的程度和現(xiàn)狀有所了解和認識，才能做到有的放矢，取得事半功倍的教學效果。

（一）學生的美術(shù)水平參差不齊

雖然我國已貫徹實行了九年義務(wù)教育體制，素質(zhì)教育也在加快步伐，但由于多年積累下來的問題，農(nóng)村教育仍是薄弱環(huán)節(jié)，城、鄉(xiāng)教育仍存在著不小的差距。美術(shù)、音樂等課程的開設(shè)，往往是心有余而力不足，教育現(xiàn)狀令人擔憂，有的地方甚至根本沒有開設(shè)過美術(shù)課。而我校中專學生大部分來自農(nóng)村，學生程度不一，對美術(shù)的認識也參差不齊，和城市的學生相比，基礎(chǔ)較差。

（二）學生的文化基礎(chǔ)相對薄弱

中專生和普通高中學生的文化課相比基礎(chǔ)知識明顯不扎實，存在很大差距。尤其是數(shù)學、物理、外語這些科目。而美術(shù)不等同于繪畫，尤其是幼師專業(yè)，學生要學習的內(nèi)容繁多，這就在一定程度上影響了學生的學習效果。

二、如何做好幼師專業(yè)美術(shù)教育工作

教師的職責是教書育生，而作為美術(shù)教育工作者，我們不但要育生，還要感染學生，培養(yǎng)學生審美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。那么，我們應(yīng)該如何做到這些呢？

（一）營造輕松、愉悅的學習氛圍

美術(shù)課與其他文化課一樣，教學中教師也應(yīng)盡可能地讓學生感到輕松、愉快，即營造輕松、愉悅的學習氛圍。首先，教師的教學語言要盡量生動化、通俗化、口語化。在講解美術(shù)理論知識時，教師要避免太專業(yè)化的術(shù)語，而應(yīng)把復雜的知識簡單化，這樣會收到很好的教學效果。其次，美術(shù)教師可以采取現(xiàn)代化的教學手段，利用多媒體播放一些與作品內(nèi)容相關(guān)的樂曲，以活躍課堂氛圍，充分調(diào)動學生的視覺、聽覺，讓他們輕松掌握美術(shù)知識，提升審美能力。

（二）教師要提高自身綜合素質(zhì)

隨著幼師教育的改革與發(fā)展，社會對幼師教育提出了新的要求。幼師專業(yè)教師要想適應(yīng)新時代的新要求，就必須不斷學習，豐富專業(yè)知識，提高自身業(yè)務(wù)能力。除此之外，教師的能力也不能單單局限于美術(shù)自身，還應(yīng)廣泛涉獵美學、哲學、心理學等學科，以提高自身綜合素質(zhì)，更好地開展幼師專業(yè)美術(shù)教育工作。

（三）將課堂還給學生

幼師專業(yè)美術(shù)教學中，教師應(yīng)將課堂交給學生，除了傳授基本的美術(shù)技能外，其他方面都應(yīng)讓學生去自由發(fā)揮，讓他們自己去思考，展開想象，大膽創(chuàng)作，這樣有助于提高學生的想象力和創(chuàng)造力。

（四）加強美術(shù)欣賞教學

教師要重視美術(shù)欣賞教學，它有利于培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美的能力。美術(shù)欣賞教學中，教師要先引導學生了解所欣賞作品的創(chuàng)作背景和作者思想，再通過討論、比較談?wù)勛约簩ψ髌返目捶?、見解和認識，從而讓學生從感性認識慢慢上升到理性認識，通過表象漸漸探究其事物的本質(zhì)及其內(nèi)在美，提升審美能力。

總之，幼師專業(yè)學生的美術(shù)教育工作并不簡單，我們只有更新教育理念，調(diào)整教學目標，從學生實際情況出發(fā)，靈活運用各種有效的教學方法，發(fā)展學生的創(chuàng)新思維，才能培養(yǎng)出適應(yīng)幼兒美術(shù)教育發(fā)展的高素質(zhì)的幼兒教師。

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