音樂教育專業(yè)精選(九篇)
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第1篇：音樂教育專業(yè)范文
目前我國的藝術(shù)教育取得很大的成就，尤其是音樂教育，在各類高校中，都存在著音樂系，這是音樂教育的空前盛況。古往今來音樂教育是傳統(tǒng)教育中的精華，是典型的代表。在改革開放后，音樂教育得到高度重視并逐漸演變成以歌唱為主的教育形式。目前高校中的音樂教育專業(yè)仍然受到傳統(tǒng)教育的影響，但是這種傳統(tǒng)模式已經(jīng)不能充分體現(xiàn)教學方法、內(nèi)容和理念，對聲樂教學產(chǎn)生了極大的制約。
二、高校音樂教育專業(yè)聲樂教學存在的問題
（一）課程設置單一不全面目前我國大部分高校的音樂教育專業(yè)對聲樂教學依然采用傳統(tǒng)的教學方法，教師在講臺上講解分析唱法，學生跟著教師試唱，這樣的教學方法單一乏味，無法激發(fā)學生的興趣，教學進度緩慢，導致學生對聲樂的不重視，使聲樂教學成為最薄弱環(huán)節(jié)。同時很多高校對聲樂課程設置不全面、師資力量不足、學習環(huán)境差，缺少自由練習的場所、樂器、時間，使聲樂學習氛圍差，表演機會缺乏。聲樂課程在音樂教育中一直處于偏低的地位。
（二）課程內(nèi)容隨意高校中聲樂課程一般都是采用音樂學院的教學方式進行的，導致學生沒有統(tǒng)一的教材，課程內(nèi)容的編排更是沒有科學依據(jù)，邏輯性較差，影響學生對理論知識的掌握，為后續(xù)的學習帶來嚴重的阻礙，同時也為構(gòu)造完整聲樂教學體系帶來困難。
（三）忽視理論的培養(yǎng)理論是學科的靈魂，是技能學習的基礎(chǔ)，雖然在聲樂教學中設置了理論課程，但其所占據(jù)的教學比例很小，導致教師和學生對理論的忽略。而聲樂理論恰是音樂實踐的根據(jù)，從教育的方面來看，要加強理論知識的學習。
（四）缺乏實踐技能指導高校音樂教育中聲樂教學旨在引導學生掌握基礎(chǔ)知識、熟練地使用聲樂技巧、較高的音樂鑒賞能力，使學生養(yǎng)成優(yōu)秀的音樂素養(yǎng)。但我國很多高校只在畢業(yè)前進行短時間的實踐活動，難以培養(yǎng)學生的聲樂技能，在平時的聲樂教學中忽視對聲樂實踐能力的指導，阻礙了學生將來的工作和個人發(fā)展。
三、高校音樂教育專業(yè)聲樂教學的解決策略
（一）合理選擇教材，豐富教學內(nèi)容對教學來說，教材是決定教學質(zhì)量的關(guān)鍵，因此在教材的篩選方面要充分把握學生的類型、演唱的程度以及音樂的表現(xiàn)能力。要合理地選擇教材，尊重學生的需求，使學生的聲樂技能提升。現(xiàn)代高校音樂教育專業(yè)聲樂教學也逐漸向多元化方向發(fā)展，因此必須改善教學內(nèi)容，使之更加豐富，從而激發(fā)學生的學習興趣，擴展視野，增強學生欣賞音樂的能力，提高學生的音樂素養(yǎng)。高校在聲樂教學過程中，需在傳統(tǒng)課程的基礎(chǔ)上，增設豐富的課程內(nèi)容，例如：聲樂發(fā)展史、外國音樂欣賞、聲樂美學等。
（二）運用現(xiàn)代技術(shù)，完善教學方法目前傳統(tǒng)的教學方法已經(jīng)無法滿足學生的需求，學生對抽象的聲樂理論和聲樂發(fā)展史無法理解，對知識的掌握情況差，無法體現(xiàn)聲樂本身的魅力和價值。而現(xiàn)代技術(shù)的引入，恰好解決了這些問題，使教學變得豐富有趣、簡單易行，不僅完善了教學方法，同時提高了教學效率。通過運用各種多媒體設備，能夠使聲樂教學更加直觀化。教師可以通過多媒體使學生欣賞到著名的音樂會和知名歌唱家的演唱，從而對比兩種聲樂的異同，提高音樂鑒賞能力。
（三）加強理論教學聲樂是一門具有較強理論性的學科，而在高校中對聲樂的教學普遍忽略理論，一味重視聲樂技巧的傳授。學生也一味地加強技巧聯(lián)系，而對理論知識掌握較少，因此必須加強理論教學。首先，必須加強聲樂基礎(chǔ)理論知識，只有掌握了基礎(chǔ)知識，才能使學生更快地吸收后續(xù)的知識，做到事半功倍的效果。歌唱的生理和心理知識也是聲樂理論中關(guān)鍵的一部分，要培養(yǎng)學生良好的心理素質(zhì)，才能在表演的過程中對自己的器官進行有效地調(diào)節(jié)和支配，達到良好的歌唱狀態(tài)。
（四）加強實踐技能的指導，提高實踐水平聲樂教學具有較強的表演性、感染性和實踐性，在教學過程中切勿重理論而輕實踐。教師不僅要指引學生掌握聲樂知識、提高聲樂技巧，還要引導學生增加實踐活動，將所學的知識和技巧巧妙的運用到歌唱中，使聲樂教學得到延伸，展現(xiàn)聲樂的魅力和價值。教師要不斷地組織學生進行實踐活動，使學生能夠嫻熟的將聲樂知識和技巧相結(jié)合，逐漸提高學生的聲樂水平。校方應定期舉辦歌唱比賽，這是最有效的實踐活動，通過比賽促進學生的聲樂技巧和情感的有效融合，提升歌唱技巧。在賽后，點評學生歌唱的優(yōu)點和問題，開展有效的聲樂教學。
四、結(jié)語
第2篇：音樂教育專業(yè)范文
[關(guān)鍵詞] 數(shù)字化音樂 專業(yè)音樂教育
在音樂教育發(fā)展的歷史中，我們可以看到曾經(jīng)在教育思想、教學理念以及教學方法上發(fā)生的多次演變和革新。在這發(fā)展過程中，現(xiàn)代科學技術(shù)對音樂教育所產(chǎn)生的沖擊和影響具有非常重要的意義，對專業(yè)音樂教育的發(fā)展更有著深刻的影響，它們對專業(yè)音樂教育的發(fā)展不僅帶來物質(zhì)技術(shù)層面的影響，而且從思想觀念上對音樂教育的創(chuàng)新也起到極大的促進作用，它使音樂教育突破了傳統(tǒng)的教學模式，特別是電腦音樂系統(tǒng)和高智能化的音樂軟件的問世為新的教學思想和教學方法開辟了廣闊的天地，對先進教育理念的形成，對教學方法和教學手段的更新將帶來積極影響和促進作用。
目前，全國絕大部分高等院校的音樂專業(yè)都設有數(shù)字化技術(shù)的專業(yè)課程，他們的主要目的是對數(shù)字化技術(shù)以及它在教學中的應用潛能展開學術(shù)性的研究，探索數(shù)字音樂與傳統(tǒng)音樂在構(gòu)成方式上的差異以及這種音樂系統(tǒng)在現(xiàn)代專業(yè)音樂教育中所起的作用。數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展，對我國專業(yè)音樂教育的各門學科都產(chǎn)生了深遠的影響。
一、數(shù)字化音樂在視唱練耳課中的應用和作用
視唱練耳這門基礎(chǔ)課，是較早將數(shù)字化音樂技術(shù)應用到教學中的課程。在以往的聽辨過程中，復雜對位的訓練基本無法進行，其一是因為學生在學習時沒有一個標準作為依據(jù)；其二是教師在教學過程中無法舉一反三。采用數(shù)字化手段進行訓練，無論是針對實際作品還是單純的節(jié)奏練習，都能夠準確輕松地完成。傳統(tǒng)的訓練內(nèi)容與技巧，缺乏與實際音樂作品的聯(lián)系橋梁，學生會聽和弦連接，但相應的鋼琴小品卻無法應付，會聽鋼琴彈奏或拍打出的節(jié)奏，卻無法識別生活狀態(tài)下的節(jié)奏聲音；能夠順利地完成鋼琴二聲部記譜，卻根本無法辨別實際作品中的二聲部等等，這些都可以通過數(shù)字化音樂教育手段與多媒體技術(shù)為學生展示具有邏輯性的聽覺分析過程，彌補自身學習與實際音樂作品之間的距離。
二、數(shù)字化音樂教學在和聲課中的應用和作用
在傳統(tǒng)的和聲教學課中，老師在黑板上寫出的和聲譜例，在學生心中難以形成和聲音響的聽覺聯(lián)想，而鋼琴上彈出的和聲音響，瞬間即逝，不易捕捉音響特征。采用這些方式進行和聲學課程的教學，學生常有“看不見、摸不著”的心理困惑。數(shù)字化音樂技術(shù)的引進和利用，很好的解決了和聲教學中理論和實踐脫節(jié)，學生的聽覺形象與視覺形象難以溝通的問題，利用專業(yè)軟件強大的樂譜編輯功能，對學生進行視、聽一體化的和聲教學。這樣既可以通過樂譜顯示功能進行課堂講授，又可以利用樂譜編輯功能進行示范和改題。以這種方式進行和聲教學，使學生既看得見，又聽得著，而且還可以多次重復，易于激發(fā)學生的學習興趣，提高和聲的審美判斷能力，使學生能夠認識和理解得更加深刻。
三、數(shù)字化音樂教學在樂器法教學中的應用和作用
過去因條件所限，樂器法的教學多局限于書本知識的介紹，學生對各種樂器的了解主要通過教師的講解和觀看樂器圖片，而無法即時聽到各種樂器的實際音響。顯然，這是一種不得已而為主的教學方法。計算機進入教學后，我們可采用美國Microsoft公司開發(fā)的多媒體光盤軟件Musical Instruments(樂器)來解決上述問題。該光盤存儲了世界各地從古至今數(shù)百種樂器的聲、圖、文資料，分別按形制、地區(qū)、樂隊編制和樂器名稱分類，教師可根據(jù)教學需要隨時調(diào)用。
四、數(shù)字化音樂教學在配器法教學中的應用和作用
傳統(tǒng)的配器課程多局限于書面習作及鋼琴音響試聽的舊模式當中。雖然學生在課堂上學到了初步的配器理論與技巧，有些人還試寫了許多配器作品，但由于學生沒有試聽自己配器作品實際樂隊音響的條件，故配器教學很難取得理想效果?，F(xiàn)在，我們可以將學生的配器習作輸入計算機，通過MIDI系統(tǒng)來產(chǎn)生較為真實的樂隊音響，教師結(jié)合實際音響進行分析講評。這樣既能激發(fā)學生的學習興趣，同時又提高了配器法的教學質(zhì)量。
五、數(shù)字化音樂教學在復調(diào)課中的應用和作用
復調(diào)這門課包含的寫作技巧是繁復而嚴格的，僅就其中的縱橫向可動對位來說，其可能性就十分多樣，因此在傳統(tǒng)的教學中，教學雙方常只選擇其中基本的方法講授和練習。但當教學轉(zhuǎn)在計算機上進行時，探討多種對位結(jié)合的可能性就變得十分簡單易行，學生的寫作(包括各聲部的音色配置和樂譜打印在內(nèi))能瞬間完成，這就極大的激發(fā)了學生的學習興趣，同時自然增大了練習量并強化了學習效果。
六、數(shù)字化音樂教學在作曲課中的應用和作用
與作曲課的傳統(tǒng)教學相比，在數(shù)字化音樂環(huán)境下，作曲者有著無限的聲音選擇，也必須在實際聆聽和校正的過程中完成作曲。音樂的直接制作過程在相當大的程度上取代了寫總譜過程。既有音樂感情性很強的即興性寫作過程，又有對數(shù)字控制過程極為精密處理的理性成分，音樂創(chuàng)作的感性和理性范圍雙向擴大，作曲者面臨的是以處理聲音為主而不是處理樂譜為主。數(shù)字化音樂教學在本課程中給學生提出了更高要求，也提供了更廣泛的發(fā)揮空間。
第3篇：音樂教育專業(yè)范文
論文摘要：文章分三部分概括了高等師范院校音樂教育專業(yè)鋼琴的教學形式，教學方法、教學思路的看法，并為進一步提高教學質(zhì)量、充實有關(guān)教學內(nèi)容提出希望和建議。
當前，全面推進素質(zhì)教育是擺在每一位音樂教育工作者面前的大課題。因而，在師范院校推進音樂教育專業(yè)中鋼琴教學工作的整改，使之適應形勢，為學生提供更實際更有效的教學服務。
音樂教育專業(yè)中鋼琴的教學基本以個別授課的傳統(tǒng)形式為主，部分開設一些規(guī)模不等的集體課或小組課，但教材與教法、教學思路均與表演專業(yè)相似，不能充分體現(xiàn)音樂教育專業(yè)的特點，不能滿足學生的需要。
當今社會上最需要什么樣的音樂教育人才呢?那就是要求我們的學生必須具有廣泛的基礎(chǔ)知識，扎實的基本功，綜合的能力。總而言之，就是符合時代要求的合格、優(yōu)秀、實用的音樂教育人材。要想達到這一目標，首先要轉(zhuǎn)變教學觀念，明確方向，調(diào)整過于保守的教學模式，尋求更加合理的定位。
以下分幾方面就音樂教育系鋼琴教學的思路談些粗淺的看法：
教學形式多樣化。
小組課、集體課與個別課這三種外在形式不同的授課方法，其作用不盡相同，針對一些技術(shù)難度大的不同曲目，非個別課上詳盡剖析，細心推敲不可，對含有廣泛、普遍性知識的授課內(nèi)容似乎更適于集體或小組課。應該說集體課的設置，并非只是為了解決師資不足或是針對低程度學生開設的，而是某些個別課所不能取代的。
鋼琴必修課從單純的專業(yè)技術(shù)學習功能拓展到能體現(xiàn)綜合音樂素質(zhì)培養(yǎng)的集體課，可令師生思維意識共處在高度積極狀態(tài)之中，不間斷地思索和調(diào)整。如果教師指導組織得當。不但能激發(fā)學生的學習熱情，尚可提高興趣，緩解當眾彈奏時的局促感。
究竟如何實現(xiàn)集體課的教學呢?首先要根據(jù)教學設備、設備的具體條件額定人數(shù)，視學生彈奏程度相近編班，隨著學生進度發(fā)展的差異有計劃地給與調(diào)整。實質(zhì)性教學內(nèi)容包含：
一、鋼琴教學法
（一）淺釋彈奏原理和基本彈奏法，并結(jié)合相應的基本練習材料講解、示范各種奏法，令學生切實地體會下鍵時重量驅(qū)動部位的感覺，進而強調(diào)初學時分關(guān)節(jié)練習的必要性。
（二）加強認識學好彈好包括二十四個大小調(diào)音階、琶音在內(nèi)的基本練習的作用，分析各調(diào)指法共同點及區(qū)別，如左手彈琶音時指法5421和5321的界定方法；升、降號鍵上開始的大小調(diào)指往返規(guī)律；穿指、跨指時如何調(diào)整指、腕、臂動作于速度時的角度、高度，總結(jié)出易產(chǎn)生的毛病和應對措施。
（三）據(jù)本班組的程度層次。安排相似類型或相同練習曲，回課時安排一至二人彈奏(每次可調(diào)整變換彈奏者)，指出并概括同類練習曲的普遍共性、練習的步驟及方法，以點促面。
二、鋼琴音樂簡史進人課堂
鋼琴藝術(shù)的發(fā)展與變遷實際就是一部濃縮了的西方音樂發(fā)展史，通過對鋼琴音樂簡史的學習，可以使我們深入了解不同時期的演奏方法，對理解不同時代的音樂文化藝術(shù)，不同時期的作曲家及作品風格非常有意義。
三、授課內(nèi)容依靠課外知識的輔助
（一）教師應積極有選擇地為學生介紹推薦有關(guān)鋼琴藝術(shù)的書籍、樂譜、音響資料等。憑課堂上能學到的知識含量畢竟有限：往往是通過講授局部進而折射出整體，難以達到理想的深度和廣度．顯示出集體課的缺憾。為此．教師應向?qū)W生推薦一些有價值的鋼琴彈奏法、音樂家傳記、音樂作品分析等資料書籍，誘導培養(yǎng)學生獨立思考自我完善能力。
（二）鋼琴基礎(chǔ)技術(shù)類的教材分類、選擇、如何搭配使用。據(jù)了解，為數(shù)不少的畢業(yè)生雖普遍彈過一些教材，積累了一定的彈奏曲目，但在實踐教學中往往缺乏選擇、使用教材的能力。作為有經(jīng)驗的教師應為他們分門別類地介紹、簡析各類教材的使用價值及功能作用。
（三）音響資料的借鑒作用。為了彌補集體課漸進性的不足，促使學生不斷充實課外知識，可引導學生查詢適宜的音響資料，通過聆聽欣賞具有代表性演奏家的典范彈奏擴大視野，豐富內(nèi)心世界，提高彈奏質(zhì)量，并能了解熟悉相當數(shù)量的作用，無疑可為自己起到充實和推進作用。
四、原譜伴奏與即興伴奏
以歌曲為主的原譜伴奏納入音樂教育教學計劃，已勿庸置疑。鋼琴藝術(shù)的范疇本應涵蓋了原譜伴奏，這與被伴奏的演唱作品協(xié)調(diào)合作，相映成輝，為共同塑造音樂形象、烘托情緒氣氛起著一體化的作用。即興伴奏是作用于社會群眾性文化娛樂活動中種不可或缺的基本技能，具有了這種能力，就可以方便迅捷地隨時和演唱進行配合，展示出這首歌的基本面貌。原譜伴奏為即興伴奏提供操作途徑。即興伴奏從原譜伴奏汲取營養(yǎng)，豐富完整自己的手法織體。即興伴奏的能力應奠定于原譜伴奏彈奏磨練的基礎(chǔ)上。即興伴奏織體技巧不宜過于復雜，簡明實用的和弦進行和音型自然作為即興伴奏的基礎(chǔ)核心，應有一個較為固定的基本模式為好，使和聲的進行有章可循，免于雜亂無序。
五、考查形式
采取減量增項的辦法，即減少分立項目考查時的樂曲數(shù)量。增加包括鋼琴彈奏在內(nèi)的原譜伴奏、即興伴奏、自彈自唱等項目，結(jié)合起來有機地合理安排，穿行，促使師生采取積極的姿態(tài)，齊心協(xié)力投入考生緩解考前的無形壓力，精神得以放松，可消除或減輕在考場中易于產(chǎn)生的緊張心理狀態(tài)，同時也為步入社會前獲得更多的實踐經(jīng)驗奠定良好基礎(chǔ)。
參考文獻
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第4篇：音樂教育專業(yè)范文
聲樂教學是以聲樂演唱為主要內(nèi)容的一種教育實踐活動 , 是一門規(guī)律性極強的應用科學 , 也是高師音樂教育專業(yè)的一門重要技能學科。大連大學幾年來積極進行聲樂教學的系列改革 , 旨在進一步強化職業(yè)技能培訓 , 培養(yǎng)高素質(zhì)的師資人才。
一、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學改革的歷史長期以來 , 我國普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學受專業(yè)音樂院校影響 , 教學觀念、教學內(nèi)容、教學方法、教學模式等都沒有體現(xiàn)出自身特點。2001年教育部制定的 《全日制義務教育音樂課程標準 》(以下簡稱 《標準 》 ) 正式出臺 , 強調(diào)以音樂審美體驗為核心 , 使學習內(nèi)容生動有趣、豐富多彩 , 有鮮明的時代感和民族性 , 重視音樂實踐 , 提倡學科綜合 , 鼓勵音樂創(chuàng)造。
《標準 》的提出不僅對我國音樂教育具有劃時代的重要意義 , 而且對從事普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學的廣大教師提出了更高的要求。
大連大學音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是具有合格教學能力的音樂師資人才。
這就要求學生不僅具備完成課堂唱歌、欣賞、彈唱等內(nèi)容的教學能力 , 還應具備講授科學聲樂理論知識的能力 , 掌握科學聲樂教學方法。因此 , 聲樂教學改革力圖探索新穎的教學方法 , 更新教學內(nèi)容 , 實施多樣化教學 , 采用集體課、小組課、個別課相結(jié)合 , 藝術(shù)實踐課、多媒體教學等多種教學手段相配套 , 以彌補一對一授課形式的不足 , 從而提高教學質(zhì)量 , 促進教學的改革和發(fā)展。
二、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學的主要問題
1 . 大量擴招 , 生源質(zhì)量下降。
隨著國民教育的發(fā)展 , 對音樂師資的需求不斷增多。新形勢下,大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學出現(xiàn)了許多新問題 , 擴招生素質(zhì)偏低給聲樂教學帶來難度 , 舊有的教學及管理模式與新形勢不適應。
2 . 專業(yè)能力不強 , 忽視師范素質(zhì)培養(yǎng)。
大連大學音樂教育專業(yè)擔負著為社會培養(yǎng)合格教師的重任。
“ 合格 ”已不再是高水平的專業(yè)知識和技能,而是新世紀所需要的綜合素質(zhì)和敬業(yè)精神 , 僅僅上好專業(yè)課已達不到新的教學目標。
3 . 過多注重技術(shù)訓練 , 學生綜合素質(zhì)不強。
音樂教育專業(yè)聲樂教學在關(guān)注技術(shù)訓練的前提下,應加強相關(guān)學科的綜合素質(zhì)。聲樂教學不僅要弘揚我國民族聲樂文化藝術(shù) , 還要關(guān)注世界多元文化;不僅要提高專業(yè)綜合素質(zhì) , 還要加強相關(guān)學科的綜合素質(zhì) (特別是藝術(shù)類學科 ) ; 要與文學、歷史、民族、宗教、民俗等緊密聯(lián)系 , 使學生的人文內(nèi)涵更加豐富和鮮明。
4 . 聲樂教學內(nèi)容單一 , 參與教學研究活動能較低。
一直以來 , 大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學課程基本延用傳統(tǒng)的聲樂表演專業(yè)設置 , 盡管增設一些特色課 , 但也存在隨意性設置的現(xiàn)象。課程設置顯然是不全面的、不適應時展要求的。經(jīng)過改革后 , 確定了新的教學內(nèi)容 , 更加突出了師范性。
三、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學改革的必要性
1 . 社會經(jīng)濟文化等發(fā)展的需要。
隨著改革開放不斷深入 , 我國經(jīng)濟、政治、文化、教育等方面都有了發(fā)展與進步。無論在過去、現(xiàn)在還是將來 ,音樂教育對社會的影響都是非常重要的 , 人們需要多元文化的真、善、美來陶冶情操 , 提升精神境界 , 因而對聲樂教學改革提出了新的要求。
2 . 全民素質(zhì)教育的需要。
目前 , 我國教育模式更多傾向于理性素質(zhì)的培養(yǎng) , 但感性素質(zhì)的培養(yǎng)更應得到重視。感性素質(zhì)的培養(yǎng)只有通過藝術(shù)教育來實現(xiàn) , 其中音樂教育起著重要作用。
3 . 高校新課程標準的需要。
新課標為大連大學聲樂教學改革的發(fā)展創(chuàng)新提供了理論依據(jù) , 使學校及學生真正認清自己專業(yè)的職能所在 , 并正確地規(guī)劃設計 , 這是教好學好聲樂 , 貫徹新課程標準的必要前提和重要手段。
四、大連大學音樂教育專業(yè)聲樂教學改革的策略與實施
1 . 聲樂教學內(nèi)容的改革與實施。大連大學在教學改革中 , 改變原有課程體系 , 強化各種演唱技巧及聲樂基礎(chǔ)理論學習。
新課程體系要求學生不但要加強聲樂演唱的技能訓練 , 還要學好聲樂理論基礎(chǔ)知識和聲樂教學方法。學生不但要唱得好 , 還要懂得多、教得好。大連大學在教學改革中 , 采用理論與實踐相結(jié)合的方法 , 首先加強音樂教育專業(yè)聲樂教學的內(nèi)容改革 , 加入聲樂教學法的課程內(nèi)容;加入聲樂理論的課程內(nèi)容; 加強聲樂教材的選編工作; 加強音樂教育專業(yè)聲樂教學的實踐活動; 加強音樂教育專業(yè)學生的舞臺演出實踐活動; 積極開展教師聲樂技能大賽; 在確立聲樂學習目標前提下 ,抓住發(fā)聲訓練與作品演唱 , 抓住聲樂理論、聲樂教學法 , 以及舞臺表演、教學實習等環(huán)節(jié) , 立案備課 , 有的放矢地實施教學。
第5篇：音樂教育專業(yè)范文
關(guān)鍵詞：聲樂教學；改革；音教專業(yè)
中圖分類號：G64 文獻標識碼：A
文章編號：1005-5312（2012）23-0235-01
高校音樂教育專業(yè)是以培養(yǎng)合格優(yōu)秀的中小學音樂師資為目標，在專業(yè)課程設置中，聲樂課是音教專業(yè)的主干課程，占有舉足輕重的地位。然而隨著高校擴招及中小學音樂課“新課標”理念的不斷深入，高校的聲樂教學必須進行改革方能適應新形勢下音樂教育的發(fā)展。筆者嘗試從更新教學觀念、創(chuàng)新教學模式、借鑒“曲藝精華”、融合“教學資源”四個方面對高校音教專業(yè)聲樂教學提出改革意見，以便拋磚引玉，集眾之智，切實解決好高校音教專業(yè)聲樂教學發(fā)展的瓶頸問題。
一、更新教學觀念
近年來，隨著中小學“新課標”的出臺，為我國音樂教育的發(fā)展明確了方向?！靶抡n標”明確提出了以“審美”為核心的教育理念，在培養(yǎng)學生審美能力的同時又強調(diào)人文素質(zhì)的全面提高。然而多年來的高校音樂教育的聲樂專業(yè)基本上都是沿襲專業(yè)音樂院校的教學體系，過于強調(diào)技術(shù)技能的訓練，而忽視對學生審美能力的挖掘及培養(yǎng)，與“新課標”的要求相去甚遠。高校音樂教育的培養(yǎng)目標就是培養(yǎng)合格的中小學優(yōu)秀師資。因此，高校聲樂教學必須以“市場”為導向，把以“審美”為核心的教育理念貫穿聲樂教學的整個過程，讓學生在學唱的過程中認識美、感受美、體驗美。讓傳統(tǒng)的“聲樂技能課”轉(zhuǎn)型為新穎的既能傳授技術(shù)，又能享受藝術(shù)的“聲樂美育課”。
二、創(chuàng)新教學模式
近年來隨著高校藝術(shù)類招生的不斷擴招，高校的招生門檻相對較低，自然會導致生源質(zhì)量的大幅下滑。如音樂類考生，有大部分學生缺乏對音樂的熱愛，自身音樂素質(zhì)和文化修養(yǎng)都不高，只是有幸成為高校擴招的“幸運兒”。然而，面對這樣的培養(yǎng)對象，高校聲樂教學必須打破傳統(tǒng)的“一對一”聲樂教學模式，嘗試小組課和集體課交替進行的教學模式來應對當下的聲樂教學困境。目前，高校普遍存在生源較多，師資相對缺乏的現(xiàn)象?！耙粚σ弧甭晿方虒W模式在高校音樂教育專業(yè)，基本上已成為歷史，或者是極少數(shù)人享受的“特權(quán)”。以湖北高校音樂教育專業(yè)聲樂教學模式為例，基本上是以“一人課”和“小組課”最為常見。然而“一人課”肯定是極少數(shù)優(yōu)秀學生的特權(quán)，“小組課”不言而喻。筆者認為，這種模式的存在，還沒有擺脫傳統(tǒng)聲樂教學的烙印，不能很好地體現(xiàn)以“審美”為核心的聲樂教學理念。然而，小組課和集體課交替進行的教學模式，不僅減輕了教師的工作量，而且能最大程度上整合教學內(nèi)容，擴展專業(yè)知識，是提高教學效率的有效措施之一。目前湖北高校音樂教育專業(yè)聲樂教學，“小組課”為最為常見的教學模式。如果在學期內(nèi)，任意周次安排二至三個小組課一起上“集體課”，這些學生不僅能得到兩三個學時的知識量，更重要的是讓他們?nèi)谌胍环N積極向上的學習、研討的氛圍。集體課一般會講授聲樂基礎(chǔ)理論、聲樂教法或技能技巧課學習中的共性問題，同時，還可以在集體課中觀摩名師名家的聲樂教學錄像及全國聲樂比賽錄像等。教師以學生為主體，引導學生積極思考，通過教學互動，激發(fā)學生們的學習興趣，必然會增強學生的審美能動性?！靶〗M課”是以小組為單位進行聲樂授課的一種模式，一般3-4人最為合適，教學中，教師既可以解決學生在聲樂學習中存在的共性問題，也可根據(jù)每個學生個性進行個別指導。“小組課”教學，教師要引導學生認識詞曲的“美”，體驗聲音的“美”及欣賞肢體語言的“美”。讓“審美”理念貫穿“小組課”聲樂教學的整個過程。筆者認為，“集體課”的優(yōu)勢在于解決聲樂學習中的共性問題；“小組課”則更注重學生個性問題的解決與提高。如二者結(jié)合在一起，相得益彰，既能調(diào)動學生的學習積極性，又能優(yōu)化教學效果，應該是《新課標》背景下高校聲樂改革的明智之舉。
三、借鑒“曲藝精華”
目前我們師范類高校音教專業(yè)的聲樂學生普遍存在“重講臺輕舞臺”的現(xiàn)象。不是不愿意登臺，而是登舞臺缺乏自信。俗話說“心里沒譜，打不得鑼鼓”。舞臺表演是一門綜合藝術(shù)，不僅需要較好的專業(yè)基本功，還要有較好的舞臺表演功底。然而我們音教聲樂學生平時只注重講課能力、示范能力、教育教法等，卻忽視了舞臺表演能力的培養(yǎng)，這也是傳統(tǒng)聲樂教學的一個薄弱環(huán)節(jié)。因為聲樂是一門表演藝術(shù)，離開了表演，它變成了無本之木，無源之水。
普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學不同于專業(yè)院校聲樂表演專業(yè)教學，其根本區(qū)別在于一個注重“師范性”，一個注重“表演性”。然而在當下音樂專業(yè)總體就業(yè)極不樂觀的形勢下，高校音教專業(yè)聲樂教學在穩(wěn)操“師范性”的前提下，更要注重學生的舞臺實踐能力的培養(yǎng)。筆者認為普通高校音教專業(yè)聲樂學生，在提高表演能力方面可以大膽向地方曲藝和戲曲借鑒。南陽師范學院音樂學院已經(jīng)開啟地方曲藝進課堂的先河，而且取得了良好的辦學成效。高校作為文化陣地，既傳承了民族文化，又汲取了曲藝的精華。曲藝表演藝術(shù)講究“四功五法”即：“唱、念、做、打和手、眼、身、步、法”。單就“五法”而言，它是協(xié)助“四功”完美演員的肢體語言。我們說一個演員在舞臺上的表演有沒有功夫，主要就是用“手、眼、身、法、步”來做出衡量。而觀眾是否能獲得審美滿足，也取決于演員對“五法”尺度的掌握。所以高校音教專業(yè)的聲樂教學，要大膽向校外的“優(yōu)秀資源”借鑒，利用自身優(yōu)勢，豐富專業(yè)特色，增強音樂藝術(shù)的審美功效，培養(yǎng)出既能站穩(wěn)講臺，又能站好舞臺的優(yōu)秀音樂教師。
四、融合“教學資源”
聲樂藝術(shù)是一門綜合性的學科，聲樂的審美活動離不開音樂的相關(guān)學科及音樂藝術(shù)以外的文學、戲劇、舞蹈、曲藝等相關(guān)學科的知識積累。特別是聲樂與文學的聯(lián)系甚為密切。聲樂是文學（歌詞）與音樂的結(jié)合體，透過對歌詞的理解和分析，便能找到其中的情感基調(diào)，再與歌中的旋律結(jié)合，并能達到詞曲合一，相得益彰，達到完美的境地；聲樂與舞蹈、戲劇、曲藝的聯(lián)系也比較直接，上文所講的聲樂教學在表演方面向曲藝“五法”借鑒就是一個很好的例子。過去的聲樂教學僅注重歌唱技術(shù)技巧的訓練，而忽視其他學科的聯(lián)系，導致學生成為一個“發(fā)聲機器”，不懂的藝術(shù)性的歌唱。正如著名聲樂教育家周小燕先生所講“歌手不具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，就不能實現(xiàn)藝術(shù)性的歌唱，只能說是發(fā)聲器官在做廣播體操”。試想，我們的音教聲樂學生，如果樂理知識學的比較扎實，其對作品曲式結(jié)構(gòu)的分析也會比較透徹；如果視唱練耳好，其讀譜能力肯定不錯；如果文學修養(yǎng)好，其對作品主題思想及風格的把握也會很到位；如果學生經(jīng)常觀摩戲劇、曲藝及全國聲樂大賽的視頻或錄像，那么學生在肢體語言表達方面也會游刃有余、自然得體。筆者認為，高校音教專業(yè)聲樂教學改革，務必要融合各種“教學資源”，提高學生的審美能力，促進學生的全面發(fā)展。
綜上所述，高校音樂教育專業(yè)聲樂教學改革是一項系統(tǒng)工程，需要聲樂教師的積極參與，也需要時間和實踐的檢驗。在以“審美”為核心的教育理念指導下，聲樂教學只有更新教學理念，創(chuàng)新教學模式，大膽向姊妹藝術(shù)借鑒，融合“優(yōu)秀資源”促進學生的全面發(fā)展，才能培養(yǎng)出具備較高藝術(shù)修養(yǎng)和專業(yè)水準的優(yōu)秀音樂人才，才能促進高校音樂教育專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展,才能為祖國文化大發(fā)展大繁榮貢獻力量。
參考文獻：
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第6篇：音樂教育專業(yè)范文
關(guān)鍵詞：專業(yè)技術(shù) 音樂教學 教育模式
隨著我國教育體制改革的不斷深入和人們文化修養(yǎng)的不斷提高，音樂教育在專業(yè)技術(shù)院校中逐漸枝繁葉茂。但當深入校園，親自去觸摸專業(yè)技術(shù)音樂教育時，卻發(fā)現(xiàn)“繁榮”后面隱藏著奇怪的現(xiàn)象：音樂課充其量是一門作為“調(diào)節(jié)劑”的副科，上與不上無所謂，上好上壞無所謂；學生們聽著、唱著“音樂”，卻說“音樂課”沒意思；音樂課外活動沒有教師正確的引導。
一、在專業(yè)技術(shù)學校中開展音樂教育的重要性
技術(shù)院校是以就業(yè)為目的的教育，因而大部分專業(yè)技術(shù)學校錯誤地認為“學生將來不從事音樂工作，沒有必要上音樂課”。其實，音樂教育的目標不是把學生們都培養(yǎng)成為音樂家，而是面向全體學生，通過音樂特有的形式、手段，培養(yǎng)出高尚、完美，即追求真善美的現(xiàn)代人，使他們切實了解音樂文化，正確認識未來社會對人的素質(zhì)的基本要求，消除“為了從事音樂工作而學習音樂”的錯誤觀念。我國現(xiàn)階段音樂教育目標明確規(guī)定：音樂教育是進行美育的重要手段之一，培養(yǎng)學生學習音樂的良好態(tài)度，引導學生積極參與音樂實踐活動；豐富情感體驗，使學生具有感受、表現(xiàn)、欣賞音樂的能力；擴大視野，掌握音樂的基礎(chǔ)知識和基本技能。
二、專業(yè)技術(shù)院校音樂教學方式
1.讓學生正確認識音樂才能的內(nèi)涵，樹立學習音樂的信心
教學過程中，常聽學生說自己沒有音樂細胞、沒有音樂天賦，其實是沒有正確認識音樂才能的內(nèi)涵。以前的音樂教育存在許多弊端，音樂課只是單一的唱歌課，而樂器、舞蹈技巧的培養(yǎng)只是片面地針對“特長生”，逐漸形成了“為了從事音樂工作而學習音樂”的錯誤觀念。殊不知對音樂的感受、體驗、理解能力也是音樂才能中的重要能力。通過幼兒園、小學、初中所受的教育及自身智力水平的發(fā)展，每個專業(yè)技術(shù)生都具有這些能力，只是自己沒有意識到罷了。教師的責任就是幫助他們認識這種能力，樹立學習音樂的信心，在音樂欣賞課程中，從聽賞角度去發(fā)展他們的音樂才能。
2.充分發(fā)揮教師的個人魅力
專業(yè)技術(shù)生正處于心理、生理急劇變化的時期，對新生事物具有強烈的好奇心和求知欲，他們追崇著自己的偶像明星，極力模仿、了解偶像們的一言一行。教師何不利用這種心理特點，讓自己變成學生眼中的“師星”呢？作為一名音樂教師，必須活力充沛，并能以自身的活力去感染周圍的人。老師美麗而得體的穿著打扮，隨和而親切的談吐，甜美而真誠的笑容，熱情而開朗的性格，以及豐富的知識積累和精彩的課堂組織，都是提升人氣所必不可少的。一名教師散發(fā)出的個人魅力越濃厚，他就越容易把學生真正領(lǐng)入課堂。這正是教師的“明星”效應。
三、專業(yè)技術(shù)生課外音樂活動
課外音樂活動是學校音樂教育的重要組成部分。課外音樂活動的開展對于提高學生的審美情趣，潛移默化地進行思想品德教育，陶冶高尚的道德情操，推動校園精神文明建設等方面都有積極的作用。但是專業(yè)技術(shù)學校往往對課外活動不夠重視，即使有規(guī)定的“文體課”或“文體活動”時間，但實際上也是對學生“放任自由”，缺乏正確的引導和規(guī)范的組織。此外，要培養(yǎng)學生自由欣賞的能力。校園廣播可以設置一個固定的欄目，在每日餐間和課外活動時間，向全校范圍播放選定的音樂作品。學生可仔細聆聽，也可只作為背景音樂欣賞。同時，還可以將作品的相關(guān)介紹以板報的形式展出，便于學生在感受、體驗音樂的同時能更好地理解和鑒賞音樂。
四、音樂課程評價
音樂課程評價應有利于學生進一步了解自己的進步，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展自己的音樂潛能，建立自信，促進音樂感知、展現(xiàn)和創(chuàng)造能力的發(fā)展，為進一步提高其文化素質(zhì)，樹立社會責任感，培養(yǎng)人生規(guī)劃意識等提供有益的參照。因此在評價過程中，必須從整體著眼，涵蓋音樂學習的各個層面和教學的各個領(lǐng)域，按照音樂課程目標的要求，從情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法等方面全面地進行?？荚嚨男问娇梢远鄻?，但重要的是音樂科的成績里應該沒有不及格。教師應讓良好的音樂評價帶給學生自信。正如奧爾夫所說：音樂教師的作用不是去鑒定學生的音樂素質(zhì)好或差，而是讓學生心中的音樂種子發(fā)芽。
因此，“音樂課是人文學科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課。”專業(yè)技術(shù)教育無論從學生的年齡特征還是學校的教學任務來說都是一特殊的階段，這個時期的音樂教育應該受到更多的關(guān)注、理解和支持。
參考文獻：
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第7篇：音樂教育專業(yè)范文
關(guān)鍵詞：成人高師 聲樂課 考核
Thinking about vocality courses reformation of musics education speciality
ofhigher normal colleges
YAN Bing
Abstract: With the deepening of basic musics education, a series of problemes, like training mode,speciality course setting,teachers' knowledge structure ,and education and teaching methods for musics education speciality ofhigher normal colleges, is facing great challenge. The article puts forward the mode and method of vocality courses reformation ,aiming at seeking for the characteristics ofeducation. The content of the article is purely the author's own opinons, improper points for corretion.
Key words:higher normal colleges Vocality courses Check
成人高等師范院校擔負著為中小學校培訓在職教師的重要職責。目前，我國大部分成人高師音樂教育專業(yè)聲樂課教學基本采取的是“小音樂學院”式的教學方法。即：重視學生專業(yè)技巧、演唱能力以及舞臺表演能力等方面的培養(yǎng)，缺乏有針對性、適合成人教育特點的教學模式。體現(xiàn)在教學過程中，就是采用“一對一”的專業(yè)授課方式進行課堂訓練。缺乏集體或小組師生互動的授課方式。作為專業(yè)音樂院校培養(yǎng)專門的音樂表演人才，使用符合自身特點的教學方法無可非議，但同樣的教學方法對于培訓中小學音樂教師是否適合，就非常值得認真商榷了。
成人高師是否應該全盤照搬音樂院校的授課方式？應否建設適應我國中小學教育需求的專業(yè)教學方法？高師課程中專業(yè)技能和基礎(chǔ)理論知識的比例應當怎樣安排配置？等等。只有將這些長期困擾高師教育教學矛盾徹底解決，才能辦出具有成人教育特色，適應迅速變化發(fā)展的基礎(chǔ)教育改革的形勢需要的成人教育。
一、培訓目標
首先應當明確，成人高師不是培養(yǎng)專業(yè)歌唱家，而是培訓合格的中小學音樂教師。這就要求學員除了必須掌握一定的演唱技能外，還應當具備比較全面的聲樂基礎(chǔ)理論知識和教學方法。原國家教委師范教育司1991年頒布的《音樂教育專業(yè)聲樂教學大綱（修訂版）》（以下簡稱《教學大綱》）中強調(diào)：“要通過聲樂課的教學，使學生獲得聲樂基礎(chǔ)理論知識，對歌唱發(fā)聲的基本原理和方法有較清楚的理解和認識，初步建立起正確的聲音概念。”如果參訓學員在經(jīng)過系統(tǒng)的聲樂學習后，還不能夠科學地運用所掌握的基礎(chǔ)知識來指導學生實踐，那么他也就無法勝任中小學的音樂教學，就不是合格的成人高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)生。
其次，專業(yè)音樂院校的教學注重演唱技巧、表現(xiàn)能力等方面的提高，教學內(nèi)容往往側(cè)重于學生對所演唱作品的駕馭能力。國內(nèi)外傳統(tǒng)的聲樂教學通常以直觀的和“感覺式”的方法進行。前提是：音樂院校的學生都是經(jīng)過幾年的系統(tǒng)練習并具備了基本的理論技能和發(fā)展?jié)摿蟛胚M入大學的。而成年教師則因為學習經(jīng)歷、教學對象、培養(yǎng)方向諸方面的區(qū)別，與專業(yè)院校就有很大的差異。所以僅憑“直觀感覺式”教學顯然不夠也是不科學的。對于中小學教師來說，其培養(yǎng)對象是青少年，如果不了解青少年青春發(fā)育期的生理特點，沒有對生理結(jié)構(gòu)比較透徹的了解，沒有對身體各部分機能參與歌唱工作的正確把握，是無法培養(yǎng)孩子們成才的。作為培訓音樂教師的成人高師，完全依從專業(yè)院校的教學方式同樣也不可能培養(yǎng)出合格的中小學音樂教師。
《教學大綱》指出：“在教學中重視基礎(chǔ)理論知識，技能技巧的傳授和訓練”，“注重培養(yǎng)學員分析和解決有關(guān)學與教的問題的能力”（著重號為作者所加）。這就從根本上區(qū)別出專業(yè)音樂院校的學生與成人高師學員之間的教學目標。試想：一個連聲樂基礎(chǔ)理論知識和歌唱生理常識都不具備的中小學音樂教師，又如何能在其所擔負的基礎(chǔ)教育音樂教學和學校課外活動的聲樂教學中做好輔導工作？
二、課改措施
鑒于上述原因以及成人高師教育教學內(nèi)容改革的迫切性，有必要在成人高師音樂教育專業(yè)教學中盡快開設“聲樂基礎(chǔ)理論知識”教學并設立相應的考察、考核辦法，以徹底改善和提高成人高師音樂教育學員的學習質(zhì)量和水平。具體辦法是：
1．規(guī)范教材 我國成人高等師范院校音樂教育專業(yè)的聲樂教材遠不及其它學科統(tǒng)一規(guī)范。這就無法實現(xiàn)《教學大綱》所要求“開設聲樂基礎(chǔ)理論及聲樂教學法專題講座”的要求，給聲樂基礎(chǔ)理論的教學帶來了困難。同時在教學中也形成“有多少個聲樂教師就有多少種教學方法”的局面，造成教學體系的無序。因此，成人高師音樂教育專業(yè)應當制定基礎(chǔ)理論知識的科學、合乎邏輯、規(guī)范的統(tǒng)一標準和要求，編寫和制定統(tǒng)一的聲樂教材，從而實現(xiàn)教學方法的科學合理化。
目前，已部分試行了針對成人教育教學需要的教材。包括為音樂教育專業(yè)選用的內(nèi)容，如高等師范院校試用教材《聲樂曲選集》（人民音樂出版社）、山東文藝出版社的《聲樂教程》以及其他各類為數(shù)不少的聲樂教材，等等。這些教材都在一定程度上為成人高師的聲樂教學提供了很有價值的曲目。但由于大部分教材選編內(nèi)容是針對有一定演唱能力的中、高等師范院校的學生，而相對于演唱水平各異，年齡參差不齊的成人音樂學員來說，這些曲目內(nèi)容就顯得有些難易不均。
筆者個人認為，在全國尚無統(tǒng)一規(guī)范教材之前，由教育部或權(quán)威人士暫時指定部分適合成人教育教學特點、基礎(chǔ)理論深入淺出、有適合成人學員演唱曲目的參考教材，作為聲樂基礎(chǔ)理論學習的試用教材也未嘗不可。各地也可結(jié)合本地實際，制定出符合教學要求的教材。
2．考試、考核 考試作為檢驗學員掌握知識的必要措施，應當在每學期進行。具體辦法的確定，應以《教學大綱》要求為依據(jù)，結(jié)合成人教學的特點和目的。內(nèi)容大致應包括：①呼吸器官。包括鼻、口、咽、喉、氣管、支氣管和肺及以上器官在歌唱中的作用；②發(fā)聲器官。了解和掌握幾組最重要的軟骨、韌帶和肌肉的工作機理；③共鳴器官。共包括哪些部分及在歌唱中的作用；④吐字器管；⑤青春期的嗓音保護，等等。
細分起來，還可將歌唱基本狀態(tài)、歌唱的聲部分類及特征、吐字咬字等重要理論知識以問答、選擇、填空、名詞解釋等，以不同的方式設置考題，使學員在充分理解和掌握的基礎(chǔ)上，能夠在今后的音樂課教學中得以正確發(fā)揮運用。
第8篇：音樂教育專業(yè)范文
關(guān)鍵詞：高等職業(yè)院校音樂教育困境教改
中圖分類號：G71文獻標識碼：A文章編號：2095-3089（2015）12-0197-01
作者簡介：劉楊（1981.5-），女，內(nèi)蒙古烏蘭察布市人，大學本科，內(nèi)蒙古烏蘭察布職業(yè)學院，講師，研究方向：音樂教育
高等職業(yè)技術(shù)教育在國家政策的扶持下，逐漸改變了被人們排斥的狀態(tài)，越來越多的人會選擇在高等職業(yè)技術(shù)院校接受教育。其中，藝術(shù)考生的數(shù)量每年都有大幅度的增長。為了能夠吸引更多的藝術(shù)考生，讓這些藝術(shù)考生得到高質(zhì)量的藝術(shù)教育，高等職業(yè)院校必須糾正其音樂教育專業(yè)所存在的問題，改變教育模式與路徑。
一、當前高職院校音樂教育專業(yè)現(xiàn)狀與問題
1.培養(yǎng)目標與任務不明確
當前部分高等職業(yè)院校在設置教育專業(yè)的時候，不能認清自身特殊的培養(yǎng)目標和任務，往往會仿照本科師范院校的專業(yè)設置，然后再課時安排上進行改動，尤其是在音樂教育專業(yè)上更是如此。而校方領(lǐng)導還在沾沾自喜：雖然我們的生源質(zhì)量略低于本科師范院校，但是我們的教學模式是與他們相同的。實際現(xiàn)狀卻是：由于對職業(yè)院校的培養(yǎng)目標和任務的認識不夠明確而造成的這一盲目模仿模式，不僅讓職業(yè)院校所培養(yǎng)的學生不能更好的適應市場需求，更讓他們無法在專業(yè)技能上與本科師范院校的學生競爭。
2.生源質(zhì)量下降，學生忽視文化課、理論課學習傾向嚴重
生源質(zhì)量下降是高等職業(yè)院校普遍面臨的問題。近年來，各高等院校都進行了擴招，對于成績不好的學生，往往通過幾個月的突擊，就能夠考上一所不錯的職業(yè)院校。在入校之后，由于自身在文化素質(zhì)方面存在的不足，在上文化課的時候，會出現(xiàn)不知所云的情況。加上繁重的專業(yè)課任務，長此以往，很多學生會選擇逃掉文化課。對于專業(yè)理論課的態(tài)度，學生們大多也是敷衍了事，覺得理論再好，不如實際多練。
3.教學管理機制存在著過于偏重專業(yè)主項的傾向
眾所周知，要想讓學生熟練掌握專業(yè)技能，必要的監(jiān)督管理是不可少的。在高等職業(yè)院校，為了讓學生有更好的實際經(jīng)驗，校方管理層往往會鼓勵舉辦更多的針對學生專業(yè)的活動。在教學管理機制中存在的這種過于偏重專業(yè)主項的傾向，使得學生會更加注重自己專業(yè)素養(yǎng)的提高，而忽視其他方面素質(zhì)的提高。
二、高職院校音樂教育專業(yè)教改模式與路徑
1.明確高職音樂教育專業(yè)辦學宗旨，確定培養(yǎng)目標
高等職業(yè)院校的辦學宗旨與培養(yǎng)目標是不同于本科師范院校的，這一點必須得到明確。我們音樂教育專業(yè)既要認識到這一點，也要貫徹這一點。高職院校在招生之前，首先要確定在三年之后，這些學生的各方面素養(yǎng)應該會達到怎樣的一個水平，能否適應市場的要求。而不是盲目地跟在本科師范院校的身后照貓畫虎。
2.狠抓質(zhì)量，整合課程體系，加強教師教學素養(yǎng)的提高
有了明確的辦學宗旨和培養(yǎng)目標是高等職業(yè)院校音樂教育取得成功的前提條件，有效的方法則是高等職業(yè)院校音樂教育取得成功的巨大助力。而這個助力就是狠抓教學質(zhì)量，整合課程體系，加強教師教學素養(yǎng)的提高。要想讓學生能夠?qū)W的出色、學的全面，合理的課程體系是基本。其次，高素質(zhì)的教師也是必不可少的，如果一個教師什么都不會，什么都不懂，那么他就沒有什么能夠傳授給學生，所以高職院校音樂專業(yè)必須要結(jié)合實際，對在職教師進行定期培訓，將行業(yè)的最新動態(tài)與音樂課程緊密結(jié)合，并不斷提高教師的自身素養(yǎng)與專業(yè)能力，進而促進課堂教學的有效提高。
3.構(gòu)建科學的高職院校音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)模式
高等職業(yè)院校要結(jié)合自身特點，確定科學的音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)模式。高等職業(yè)院校的音樂教育專業(yè)是為培養(yǎng)實用型和技術(shù)型人才而設置的，因此在保證音樂教育專業(yè)學生整體素質(zhì)得到全面發(fā)展的前提下，要注重學生專業(yè)能力的提高，科學合理地設置具有音樂教育特色的專業(yè)課程。
4.緊扣市場，確定就業(yè)導向
判定一個高等職業(yè)院校的辦學水平，主要的因素就是該校學生的就業(yè)率。始終將市場需求確定為教學目標、課程設置等的最高標準，是高等職業(yè)院校中每個專業(yè)能夠蓬勃發(fā)展的關(guān)鍵所在。音樂教育專業(yè)相較與其他專業(yè)，與市場的聯(lián)系更為緊密。我們必須要懂得利用這一優(yōu)勢，緊扣市場需求，舉辦更多活動，如定期舉辦大型的歌唱比賽，讓學生既能得到理論的灌溉，又能得到實際的鍛煉，使得學生的專業(yè)學習和就業(yè)順利相接。就目前的情況來看，我國的高等職業(yè)教育正在處于一個由注重入學學生數(shù)量到注重畢業(yè)學生質(zhì)量的轉(zhuǎn)變期。音樂教育專業(yè)作為高等職業(yè)教育的重要組成部分，同樣也面臨著這樣的一個轉(zhuǎn)變。完成這一轉(zhuǎn)變，不僅要解決當前所存在的問題，還要采取有效的發(fā)展措施，更要抓住一切有利時機，這就需要音樂教育專業(yè)所有的教師與管理領(lǐng)導共同努力去完成。任務雖然是繁重的，但是音樂教育專業(yè)的未來卻是光明的。
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第9篇：音樂教育專業(yè)范文
關(guān)鍵詞：高師；音樂教育；鋼琴教學；改革；分析
Abstract: along with the vigorous development of modern science and technology to economic and social modernization is increasingly perfect, social public growing material and cultural and spiritual and cultural needs of the new period and the education teaching career proposed a more comprehensive and the requirements of the development of the system. As a classical music art piano a unique form of expression, and classical guitar and the violin and called the world's three largest Musical Instruments. This in a way is fully embodies the piano art education teaching in the important position. This paper music education with higher professional piano teaching as the research object, the music education major normal piano of the reform of teaching content analysis, gao shi music education major piano the reform of teaching mode analysis and gao shi music education major piano teaching reform of students' performance evaluation analysis the three aspects, normal music education major piano on the reform of teaching this center through more detailed analysis and explained, and then demonstrates the piano teaching reform work well in further improve music teachers teaching professional piano teaching quality and teaching efficiency in the course of play the vital role and significance.
Keywords: normal; Music education; Piano teaching; Reform; analysis
中圖分類號：G424.21文獻標識碼：A 文章編號：
在社會大眾給予教育教學事業(yè)發(fā)展改革高度關(guān)注的背景作用之下，有關(guān)高師鋼琴教學的改革工作已有著幾十年的發(fā)展歷史，在長時間的探索及實踐作用之下，有關(guān)高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學的整體思路及改革方式均較為明確。從這一角度上來說，高師音樂教育展業(yè)鋼琴教學相關(guān)工作人員圍繞教學改革已形成了基本共識：同傳統(tǒng)意義上專業(yè)音樂院校鋼琴專業(yè)的教學工作有所不同，新時期的高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學受到專業(yè)方向、培養(yǎng)目標、教學內(nèi)容以及課程設置等方面的差異性因素影響，現(xiàn)階段鋼琴專業(yè)學生的綜合水平能力層次不齊，鋼琴教學質(zhì)量無從保障。在新課程改革的背景作用之下，高質(zhì)量的高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學不僅需要對學生有關(guān)鋼琴知識的掌握程度加以關(guān)注，同時也需要在整個教學過程當中不斷提升學生的實踐能力與創(chuàng)新能力，從而成功培養(yǎng)與現(xiàn)代經(jīng)濟社會建設相適應的復合型人才。那么，對于高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學而言，有關(guān)鋼琴教學的改革應當從那幾個方面入手呢？筆者現(xiàn)對以上問題做詳細分析與說明。
一、高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學模式的改革分析
從高師音樂教學專業(yè)鋼琴教學模式的角度上來說，我們應當依照院校自身的招生情況以及師資力量，在鋼琴教學過程當中不僅需要采取傳統(tǒng)意義上一對一的個別課教學方式，同時還應當將其與一對多的集體課教學模式以及小組課教學方式相融合。現(xiàn)階段高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學所面臨的最突出問題在于：高師院校招生規(guī)模的持續(xù)擴大使得現(xiàn)階段大部分學校的鋼琴教學面臨著學生與教師之間供需矛盾不但激化。高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學質(zhì)量得以提升的關(guān)鍵在于如何緩解教師少與學生多之間的矛盾問題？相關(guān)工作人員應當明確一個方面的問題：傳統(tǒng)意義上一對一的個別課教學方式最核心的思想在于“因人而異”。鋼琴專業(yè)教師能夠在細致入微的觀察過程當中充分把握學生在鋼琴學習中差異性的問題，因材施教，在為學生制定針對性學習方式的基礎(chǔ)之上確保鋼琴教學質(zhì)量的穩(wěn)步提升。與此同時，新時期集體課的教學方式能夠著重關(guān)注學生鍵盤綜合能力的培養(yǎng)，并且集體課教學模式的應用同樣能夠增加鋼琴專業(yè)相關(guān)知識的講課容量，實現(xiàn)知識覆蓋面的提升。從這一角度上來說，個別課與集體課相結(jié)合的授課方式能夠在不同教材內(nèi)容的作用之下，充分適應高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學新形勢的需要，從實現(xiàn)教學質(zhì)量與教學效率的雙向提升。
二、高師音樂教育專業(yè)鋼琴教學學生成績考核的改革分析
