美術繪畫設計精選(九篇)

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第1篇：美術繪畫設計范文

關鍵詞 高職院校 美術繪畫 藝術設計 創(chuàng)新教學策略

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2015.02.060

Innovation and Reform of Vocational College Art and

Design Professional Art Painting Teaching

LI Xiupeng

（Tieling Normal College， Tieling， Liaoning 112000）

Abstract Modern art vocational school bears the obligation of professional art and design talent cultivation for various social sectors， so the vocational school art teacher not only to establish advanced educational concepts， strategies should also be undertaken to improve teaching and learning activities of painting and innovation to help students enhance the aesthetic standards and graphic design capabilities.

Key words vocational college; art painting; art design; innovation teaching strategy

1 現(xiàn)代高職學校美術教師開展繪畫教學的現(xiàn)狀

1.1 教學方法過于單調(diào)

一些老師為了培養(yǎng)學生的繪畫能力，都會按照教材目錄的編排為學生開展教學活動，并將課本作為教導繪畫的主要材料。同時，許多繪畫教師在為藝術生上課時，總是運用常規(guī)的教學方法，先給學生分析繪畫藝術的理論知識，再讓學生參照范本進行臨摹。對于藝術專業(yè)的學生來說，教師一直運用固定的模式和老套的方法上課，不但欠缺新鮮感和創(chuàng)造力，同時也不利于引導學生開拓思路。

1.2 片面關注課堂效率卻很少開展實踐活動

目前，許多高職學校都為教職人員建立了升遷機制，而評定教師人員是否能夠升遷的標準主要是學生的考試分數(shù)以及課堂的效率。許多美術教師為了爭取獲得更高的待遇或升遷機會往往會將美術教學的重點放在課堂上，極少帶領學生到自然環(huán)境中進行寫生，也沒有為學生爭取參與繪畫設計實踐活動的機會，導致多數(shù)學生欠缺繪畫設計的經(jīng)驗。此外，許多的高職學校沒有與社會企業(yè)建立雙向合作的關系，使美術專業(yè)的學生無法獲得足夠的實習機會。

1.3 進行繪畫教學的同時沒有培養(yǎng)學生的審美觀念

某些美術教師為了將繪畫技巧教授給藝術生，同時幫助藝術生鞏固藝術設計能力，美術教師會將大部分的時間用來為學生安排繪畫練習，在教授繪畫知識和技巧的過程中，不注重引導學生培養(yǎng)審美觀念和藝術創(chuàng)意。并且，美術教師在讓學生進行繪畫創(chuàng)作時，總是給定范本讓學生進行臨摹，或者在學生創(chuàng)作之前，給學生提供繪畫和用色的參考方向，限制了學生的創(chuàng)作思路，使學生難以跳出范本的局限。

2 在藝術專業(yè)改革并創(chuàng)新美術繪畫教學的策略

2.1 運用綜合性的教學方式開展速寫以及素描教學

繪畫教師給藝術專業(yè)學生開展速寫、素描教學活動時，除了要使用教材向?qū)W生傳授專業(yè)的素描、速寫的原理知識外，還要緊密結(jié)合現(xiàn)實生活中的事物，使藝術生能夠結(jié)合真實的事物創(chuàng)作素描作品，幫助學生打開思路，提升藝術生繪制素描作品的速率，使作品達到更高的質(zhì)量。

首先，繪畫老師必須先告訴學生怎樣對石膏的結(jié)構(gòu)進行觀察，在觀察時除了要從全局層面分析頭像的大致構(gòu)造之外，還必須考慮眼部、鼻部、口部等細節(jié)部分，只有控制好整體與細節(jié)，才能畫好石膏頭像。除觀察之外，教師還要引導學生對石膏的整體比例進行分析，同時考慮應該如何排線并調(diào)節(jié)素描的明暗，提升畫面的立體感以及層次感，使素描能夠在視覺上達到最好的效果。為提升素描練習的趣味性，美術教師可以在學生基本掌握了人像素描的技巧之后，讓學生嘗試以真人為模特進行素描訓練。藝術生在以真人為模特進行素面練習時，教師除了要提醒學生注意準確把握人像的比例、線條和光影之外，還要提醒學生觀察模特的神態(tài)，把表情、情緒和神態(tài)都融入素描作品中，才能使畫面顯得惟妙惟肖。

其次，為了激發(fā)藝術生參與素描練習活動，美術教師可以把藝術生們劃分成幾個小組，讓每個小組都選出一名面部輪廓清晰的學生作為模特，其他同學則從不同角度為這名模特繪制素描。由于同學之間關系比較親密，因此互相充當對方的模特進行素描練習，可以讓藝術生們更快投入繪畫的狀態(tài)。

2.2 開展色彩應用教學時引導學生養(yǎng)成審美觀念

美術教師在為藝術生開展色彩應用教學活動時，除了要使藝術生了解并掌握利用色彩對圖像和畫面（下轉(zhuǎn)第145頁）（上接第122頁）進行組合之外，還必須引導學生形成獨立的審美觀念，提升藝術生的繪畫靈感。對于繪畫作品來說，色彩就是一副作品的核心與靈魂，按照創(chuàng)作理念對色彩進行混合與拼接，除了能夠精確表現(xiàn)出實際物體和抽象的思維，同時還可以通過繪畫方式表達創(chuàng)作者心里最真切的感受和思想。作者認為，不同形態(tài)、粗細、長度的線條以及不同基調(diào)的顏色都屬于藝術繪畫的語言。為了繪出一副高水平的美術作品，繪制美術作品的創(chuàng)作人員不但要對畫面的線條和結(jié)構(gòu)進行調(diào)控，同時還必須控制好色彩的調(diào)和與搭配，此外，繪畫者還必須把內(nèi)心的感受和情緒與作品相連，把思想與情感融合到藝術繪畫中，只有這樣，觀看繪畫作品的觀眾才可以在欣賞作品的同時，體會其中的思想與情感，并領悟畫作的畫面語言。

比如，美術教師可以選擇一些優(yōu)秀的水粉畫作品給學生欣賞，讓學生談談自己對這些優(yōu)秀作品的看法或說說這些作品為自己帶來了哪些啟示。在欣賞了優(yōu)秀作品之后，教師再深入地為學生分析色彩應用和色彩搭配的相關知識。讓藝術生掌握了基礎的繪畫知識之后，美術教師要逐步教導學生繪制水粉畫和調(diào)配、應用色彩的方式。教師不但要使用色彩豐富的靜物讓學生進行聯(lián)系，同時還要讓學生自己嘗試布置畫景，培養(yǎng)學生的構(gòu)圖能力和審美能力。

2.3 以合作學習形式來培養(yǎng)藝術生的繪畫興趣

對于一個專業(yè)的藝術繪畫人員來說，濃厚的繪畫熱情以及藝術興趣是讓創(chuàng)作人員創(chuàng)作出優(yōu)秀作品的前提和基礎。因此，為了栽培藝術生的繪畫熱情以及藝術興趣，老師應該組織藝術生進行合作形式的學習活動，使藝術生能夠在合作以及自我探索的過程中，逐漸領會藝術繪畫與藝術創(chuàng)作的樂趣。比如，藝術生在節(jié)假日時，可以自由組織或在教師的帶領下，到校外的公園、廣場或野外開展寫生活動。通過開展集體戶外寫生活動，能夠拓展藝術生的繪畫思路，培養(yǎng)藝術生感悟自然之美的能力。

2.4 通過實踐活動提高學生的藝術審美和繪畫水平

現(xiàn)代高職學校最的首要教育方向和開展教學工作的目標，是為現(xiàn)代社會培養(yǎng)和供應高水平的職業(yè)人才，而其中的設計專業(yè)承擔著為社會栽培設計師和職業(yè)繪畫人才的義務，因此美術教師不但要通過課堂給本專業(yè)的學生傳輸繪畫知識、培養(yǎng)學生的繪畫設計能力，同時還應該通過實踐活動提高學生的藝術審美水平和設計繪畫的業(yè)務能力。為此，美術教師要主動和社會上的設計公司、繪畫工作室以及其他相關企業(yè)進行溝通，讓這些公司和企業(yè)能夠為高職的藝術生提供一些參與設計及繪畫實習的機會，讓畢業(yè)后有意向從事設計行業(yè)、美術行業(yè)的學生到崗位上與正式設計師和繪畫人員共同開展設計繪畫工作。

此外，美術教師還可以推薦學生參加市級、省級甚至國級的藝術設計或美術繪畫競賽，讓學生可以通過參與繪畫、設計競賽累積繪畫、設計的專業(yè)經(jīng)驗，同時還能了解其他藝術生和專業(yè)人士的繪畫水平，并從他人的作品中學習優(yōu)秀的繪畫、用色技巧。

3 結(jié)束語

對于現(xiàn)代社會而言，藝術繪畫設計不但能夠美化城市、陶冶群眾的性情，同時還能為經(jīng)營企業(yè)創(chuàng)造利潤。要想提升繪畫設計作品的藝術價值，就必須先提升繪畫人才和藝術設計師的專業(yè)素質(zhì)和藝術審美能力，為此高職學校的美術繪畫教師要不斷對教學模式進行改良，并設計嶄新的繪畫教學策略。教師除了培養(yǎng)藝術專業(yè)學生的繪畫能力，幫助學生累積藝術設計經(jīng)驗之外，還要通過實踐性的繪畫教學環(huán)節(jié)，引導學生養(yǎng)成高雅的藝術審美能力。

參考文獻

第2篇：美術繪畫設計范文

 美術社團活動，是學校藝術教育的重要組成部分，可以培養(yǎng)學生 對美術的興趣、愛好，增長知識、提高技能、豐富學生的文化生活，為今后培養(yǎng)學生美術特長及素養(yǎng)起著積極推動的作用。為了給愛好美術的同學一個良好的學習環(huán)境，更好的滿足學生需求，現(xiàn)將本學期美術社團活動安排制定如下：

一、活動目的

通過美術社團的活動，使學生的美術特長得到更好的發(fā)展，進一步了解美術的基本知識，提高學生的繪畫水平及創(chuàng)造能力。

二、活動組織

美術興趣小組人數(shù)不宜過多，大約20名左右。主要素描、速寫、色彩為主。

三、活動要求

1、組織學生按時參加活動，并保持室內(nèi)清潔。

2、每周二、四中午進行活動，小組成員必須準時到達指定教室。

3、美術社團成員應嚴格遵守紀律，不準在教室大聲喧嘩，不準做與美術學習無關的事。

4、每次老師布置的作業(yè)，學生都應按時完成。

5、愛護教室內(nèi)的設施和用品。

四、活動內(nèi)容

1、使學生了解一些素描、速寫、色彩畫常識知識，（美術種類、常用工具、基本的使用方法）

2、以水粉畫和油畫棒畫進行教學。

3、給學生自己創(chuàng)作作品的時間和空間。

4、進行繪畫教學，訓練學生的動手能力和造型能力。

5、指導學生參加與班容班貌布置，重點輔導學生邊學邊實踐，邊干邊提高。

五、采取的措施

1、認真負責，把它看成是學校教育的組成部分，精心備課，使社團活動開展得生動、活潑、豐富。

2、做好組織工作

組織學生按時活動，并且要點名，要選出有能力、成績也好的學

生擔任組長。社團活動要在教師的指導下充分發(fā)揮學生的骨干力量。

3、安排好活動時間和活動地點

第3篇：美術繪畫設計范文

[關鍵詞]雙向社會化　價值理念　戰(zhàn)略目標措施

[分類號]G250

作為在信息特別是學科信息的占有、處理上有優(yōu)勢的專業(yè)組織，圖書館業(yè)界的信息服務在當今信息化時代中的重要性不言而喻，問題是：圖書館應如何開展社會化的信息服務?這一問題成為近來圖書館學界關注的重要問題。解決這一問題的路徑之一是經(jīng)驗分析：到目前為止，圖書館業(yè)界是怎么做的，有何可取之處?這一追問將國外包括美國圖書館信息服務社會化的經(jīng)驗如何等問題帶到了面前。美國圖書館業(yè)界的社會化信息服務較為成熟，應該有許多可取之處。基于此，本文從理念、戰(zhàn)略目標和措施三個方面介紹和分析了美國圖書館信息服務社會化的模式及其對我們的啟示。

1　美國圖書館信息服務社會化的模式

1.1　理念

1.1.1　圖書館與社會的雙向互動　美國圖書館業(yè)界認識到了圖書館與社會的互動關系，包括事實上的和價值上的互動關系，因此認為信息服務社會化應該是雙向的：其一，圖書館應該反映社會的需求。這在美國圖書館協(xié)會(American Library Association，簡稱ALA)的幾個重要的規(guī)范性文件中有明確的體現(xiàn)：①在Codeof Ethics of the American Library Association中，有這樣一句話：“在一個植根于受過教育的市民的政治制度中，我們作為職業(yè)成員(members of a profession)明確地認同知性自由(intellectual freedom)和獲取信息的自由”。這表明美國圖書館協(xié)會的倫理規(guī)范認同了美國政治制度的理念，反映了美國社會的政治需求。②在New Vision：Beyond ALA Goal 2000中，ALA提出了自己的重要戰(zhàn)略，其中第四個是這樣表述的：“要確定信息社會的全球化對協(xié)會、圖書館和使用圖書館信息的人到底有多大影響”。這表明了美國圖書館業(yè)界關注信息社會的要求。其二，圖書館影響、服務于社會。這同樣體現(xiàn)在ALA的重要文件中：在Code of Ethics of the American Library Association中有這樣的表達：“我們有特殊的義務確保信息和觀念在現(xiàn)在和未來的各代人之間自由流動?！逼湟?guī)范原則的第一條規(guī)定：“通過恰當而有效組織的資源，根據(jù)平等的服務政策，堅持平等獲取信息的權利以及對所有的請求給與準確的、無偏見的和謙恭的回答，我們向所有圖書館的使用者提供高層次的服務”。這表明服務社會已經(jīng)成為美國圖書館業(yè)界的自覺義務。

1.1.2　在與社會的互動關系中，美國圖書館所秉承和實踐的主要價值理念　在ALA的重要文件中，有五個主要的價值理念被反復強調(diào)。其中New Vision Beyond ALA Goal 2000對這五個價值理念做出系統(tǒng)的闡發(fā)：“在美國，圖書館是民主最有力的國家象征之一。它們通過保衛(wèi)三個理念來堅守民主：觀念和看法的多樣性，清楚地表達各種觀點的知性自由和所有人無論其社會和經(jīng)濟地位如何，都有獲取信息的平等權。它們通過堅持能讀會寫和終身學習的價值使這三個理念得以實現(xiàn)。正是這五個價值或理念的具體實踐使得圖書館具有‘美國價值’”。

1.2　戰(zhàn)略目標

為踐行信息服務的雙向社會化模式和上述價值理念，ALA為它自身和其成員規(guī)定了戰(zhàn)略目標，其中包括：

1.2.1　宣傳圖書館和圖書館員的職業(yè)價值　在ALA的重要文件New Vision：BeyondALA Goal 2000，ALAction 2005和ALAhead to 2010中，都是將宣傳圖書館和圖書館員作為首要的戰(zhàn)略目標。如：New Vision：Beyond AIA Goal 2000指出：“MA必須繼續(xù)宣傳圖書館和圖書館員對于公眾、立法者和決策者的重要性”。AIA-head to 2010指出：“ALA和它的成員是圖書館和圖書館職業(yè)的主要宣傳人”。

1.2.2　要在影響圖書館和信息服務的國內(nèi)和國際政策和標準的制定上起關鍵作用　根據(jù)ALAhead to 2010的規(guī)定，其方略具體如下：①增強圖書館在促進各種能讀會寫技能上的能力；②增強圖書館在倡導知性自由上的影響；③增強圖書館在促進信息獲取平等權上的影響；④增強圖書館在文化遺產(chǎn)保護上的影響；⑤支持基層民眾影響有關圖書館和信息服務的政策和標準的制定的努力；⑥加深對影響圖書館和信息服務的國際問題的理解，支持有利于圖書館和信息服務的國際合作；⑦擴大和增強與在政策問題上有共同目的的組織的合作。

除此之外，ALA還規(guī)定了其他一些重要的戰(zhàn)略目標，包括建設一個優(yōu)秀的專業(yè)組織、確定信息社會的全球化對圖書館及圖書館和信息的使用者的影響、發(fā)展圖書館業(yè)的評估機制等。

1.3　措施

為貫徹信息服務的理念、實現(xiàn)其戰(zhàn)略目標，美國圖書館業(yè)界采取了一系列具體的措施(本文涉及的措施是以哈佛大學、斯坦福大學、耶魯大學、加州大學伯克利分校、密西根大學、弗吉尼亞大學、華盛頓大學等高校圖書館的規(guī)定為依據(jù)的)，其中的一些對我們而言有啟發(fā)意義：

1.3.1　與世界著名媒體合作、公開館藏　典型的是美國的一些大學圖書館和公共圖書館與世界著名搜索引擎Coogle的合作。哈佛大學在2005年與Google合作，將哈佛大學圖書館的收藏能力與Coogle富于創(chuàng)新的搜索技巧和能力結(jié)合起來，把哈佛大學已過版權保護期的大量收藏電子數(shù)據(jù)化，方便互聯(lián)網(wǎng)用戶獲取。近年來，斯坦福大學、普林斯頓大學、加里弗尼亞大學、密西根大學、弗吉尼亞大學、德克薩斯大學、紐約公共圖書館等也與Coogle簽約進行類似的合作。

1.3.2　設置專家型館員提供專業(yè)服務　耶拿大學圖書館為各種具體的專業(yè)和學科設置相應的專家型的館員，提供專業(yè)服務。其目前涉及的專業(yè)和學科多達156個，并在互聯(lián)網(wǎng)上公布其辦公地點、電話和電子郵箱。

1.3.3　為盡量多的人提供盡量好的服務

?為盡量多的人服務。這里的討論主要限制在美國大學的圖書館的服務范圍內(nèi)。在美國公立和私立大學的圖書館的規(guī)章制度中，除了規(guī)定了一般性的服務對象――現(xiàn)在冊的學生、教師和職工外，還規(guī)定了一些對我們而言有些陌生的服務對象：①校友。②其

他院校的教師和學生。③在編教師、學生和員工的配偶。④在任教師或研究人員的人。⑤訪問學者及其配偶。⑥社會公眾。包括不同類型。高中生；居民；普通公眾。⑦機構(gòu)。

?盡可能好地提供信息服務。除為社會各主體提供常見的查詢、閱覽、外借、復印、資料送達等服務外，美國圖書館還采用了一些我們少見的服務措施：①外借資料召回。如斯坦福大學圖書館規(guī)定：超過7天外借期的圖書資料、短期外借的DVD和其他媒體資料可以召回。如果因課程預備或其他借閱人需要，被召回的資料必須在收到召回通知的7天內(nèi)及時返還。這一措施主要是平衡圖書館使用者之間的利益。②通知。包括即將到期的通知、過期通知和召回通知。通知的方式有兩種：電子郵件和普通郵件。③為殘疾人提供特別的服務措施。包括服務人員、服務電話、圖書館位置的指示、電梯位置的指示以及殘疾人專用設備如輪椅、助聽器、顎夾、放大鏡等的提供。

2　美國圖書館信息服務社會化模式的啟示

2.1　其理念的啟示

?其雙向互動理念的啟示。圖書館要不斷充分了解社會的需求并做出相應的準備；同時，圖書館要積極主動地去滿足社會的需求、為社會服務。其實這是相輔相成的兩個方面。如果對社會需求沒有了解、沒有相應的準備就不能或不能較好地滿足社會的需求、為社會服務；而如果沒有為社會服務的需要作為推動力也就不需要去了解社會的需求并做出相應的準備。兩個方面中的任何一方面缺失都會使圖書館信息服務的社會化不存在或不充分。

?其價值理念的啟示。美國圖書館業(yè)界信息服務的五個價值理念具有普適性，因而它們也可以作為我們圖書館信息服務的價值理念：①堅持多樣性。這包括：圖書館收藏的多樣性，為所有人(不同的人)提供服務，無偏見地招募各種有資質(zhì)的人從事圖書館業(yè)務包括殘疾人。②尊重獲取信息的平等權。③尊重圖書館使用人的知性自由。保障法律規(guī)定的圖書館使用人擁有的閱讀上的、信息收集上的和言論上的自由。④對人們需要的能讀會寫的技能的培養(yǎng)和提升提供幫助。⑤為民眾的終身學習提供服務。

2.2　其戰(zhàn)略目標的啟示

?宣傳圖書館和圖書館員的職業(yè)價值的啟示。宣傳圖書館和圖書館員對于社會的價值，就是在宣傳圖書館業(yè)界與社會的雙向互動關系，美國圖書館業(yè)界的這一戰(zhàn)略目標也可以為我們所借鑒，具體如下：①進一步使公眾、機關和團體明白圖書館和圖書館員在實現(xiàn)觀念和看法上的多樣性、知性自由、獲取信息的平等權、能讀會寫和終身學習等價值理念中的作用和影響；②增大在基層中進行宣傳的力度；③支持有關圖書館及其員工的社會價值的研究；④增加圖書館之間的合作以確保法律的制定對圖書館有利。

?我們也可以仿效美國，在有關圖書館和信息服務政策和標準的制定上，圖書館要起到積極的作用?？山梃b的方略具體如前述的ALAhead to 2010中的規(guī)定。

?重視圖書館專業(yè)組織建設的優(yōu)化。①通過繼續(xù)教育不斷提升圖書館工作人員的素質(zhì)。美國圖書館業(yè)界值得我們借鑒的做法有：制定繼續(xù)教育的目標并確保該標準反映了職業(yè)的需要和核心價值；使參加繼續(xù)教育的機會容易獲取；使繼續(xù)教育計劃和出版物能以各種方式獲取。②加強合作。美國的圖書館業(yè)界對合作十分重視：第一，加強圖書館業(yè)界內(nèi)部的合作。他們的ALA即美國圖書館協(xié)會有57 000多個成員。第二，將與國內(nèi)其他組織的合作制度化。第三，積極與國際主體合作。美國圖書館業(yè)界的這種做法十分值得我們借鑒。

?我國圖書館的信息服務也要有全球化的視野。在這一點上，美國同行給我們的啟示在于一些具體的目標：①在國內(nèi)和國際范圍內(nèi)研究和宣揚知性自由問題。這不僅包括一國公民的知性自由，還包括外國人或無國籍人的知性自由問題。②研究和宣傳全球信息服務問題。③研究和宣傳新科技帶來的潛在的社會分化問題。④研究信息分享的機會問題。這對于實現(xiàn)信息獲取的平等權來說十分重要。

?建立一套完善的評估機制或制度。具體的戰(zhàn)略目標包括：①發(fā)展圖書館業(yè)界的內(nèi)部評估機制。這包括兩個方面：其一是每個圖書館要發(fā)展自己的評估機制；其二是業(yè)界同行共同發(fā)展的評估機制。②建立一個包括公眾、機關、團體作為評估人的社會評估機制。這一評估機制可以說是旨在為社會服務的圖書館的評估機制中最重要的制度，也正是我們現(xiàn)今評估制度努力建設的方向。

2.3　其重要措施的啟示

?“與世界著名媒體合作、公開館藏”這一措施的啟示。對于這樣的措施，我們可以這樣評價：①它表明圖書館業(yè)界認識到了社會新的科技成果的要求且自覺地運用這一技術為社會服務，這符合信息服務社會化的要求。②它將已過版權保護期的圖書館收藏置于互聯(lián)網(wǎng)上，讓互聯(lián)網(wǎng)用戶免費獲取和使用，堅持了知性自由和信息獲取的平等權等價值理念。③它有利于圖書館業(yè)界的多個戰(zhàn)略目標的實現(xiàn)。首先，由于與世界著名媒體合作，這有利于實現(xiàn)其宣傳圖書館和圖書館員的戰(zhàn)略。其次，與著名媒體的合作提升了圖書館信息服務的能力，這實現(xiàn)了建設一個優(yōu)秀的專業(yè)組織的戰(zhàn)略。最后，讓館藏資料能為世界互聯(lián)網(wǎng)用戶獲取和使用，這實現(xiàn)了信息全球化的戰(zhàn)略目標。正因為如此，加之我國圖書館業(yè)界尚缺少這種做法，美國圖書館業(yè)界的這種措施對我們來說就具有重要的借鑒意義。

第4篇：美術繪畫設計范文

關鍵詞：計算機輔助技術；美術領域；成功應用

1 計算機輔助技術概述

計算機輔助技術(Computer Aided Technologies)是采用計算機作為工具，將計算機應用于產(chǎn)品的設計、制造和測試等過程的技術。輔助人們在特定應用領域內(nèi)完成任務的理論、方法和技術。它包括了諸如計算機輔助設計(CAD)、計算機輔助制造(CAM)、計算機輔助教學(CAI)等各個領域。

2 計算機圖形圖像技術的發(fā)展歷程

1952年，美國的Ben ?Laposke利用模擬計算機制作出世界上最早的數(shù)碼圖形《電子抽象畫》預示著數(shù)字藝術時代的到來。早期的計算機美術作品主要是由科學家和工程師在工作中偶然獲得的，大多數(shù)作品是平面的幾何圖形。代表作品有1963年Kenneth Know Iton的打印機作品《》和1967年日本GTG小組的《回到方塊》。1963年，美國《計算機與自動化》雜志社舉辦一次年度“計算機美術比賽”。又把計算機圖形技術在美術領域的應用向前推進了一步。1968年英國倫敦舉辦第一次世界計算機美術大展“控制論珍寶”標志著計算機圖形技術進入世界性研究與應用階段，計算機與計算機圖形技術逐漸走向成熟，大學也開始設置相關的研究課題，CAD應用系統(tǒng)和三維造型系統(tǒng)出現(xiàn)并逐漸得到完善。從1984年至今，以微型計算機和工作站為開發(fā)平臺的個人計算機圖形系統(tǒng)逐漸走向成熟，這一時期有大批商業(yè)美術應用軟件問市。以蘋果公司的MAC 機和圖形化系統(tǒng)軟件為代表的桌面創(chuàng)意系統(tǒng)被廣泛接受，CAD成為美術設計領域的重要組成部分。

20世紀70年代末計算機圖形圖像處理技術傳入中國后，最開始是在國內(nèi)各大高等院校開展研究，并迅速擴大到全國，計算機美術設計的發(fā)展給中國美術界帶來了巨大的影響，藝術家用慣了畫筆的雙手拿起了形狀上和使用方式上都完全不同的鼠標，進行繪畫創(chuàng)作，對于多年養(yǎng)成的習慣很難在短時間內(nèi)接受這一新鮮事物。80年代末，三維動畫軟件傳入我國，并利用三維動畫軟件制作了第11屆亞洲運動會電視節(jié)目的片頭。從此計算機三維動畫技術被廣泛應用在電視欄目包裝和影視廣告制作中。90年代，隨著個人計算機硬件技術的不斷提高和Windows操作視窗以及大量應用軟件的出現(xiàn)，計算機輔助美術設計廣泛應用在平面的或立體的視覺藝術設計中。近幾年，隨著計算機軟件技術的迅速發(fā)展，計算機輔助技術與美術結(jié)合得更加緊密，并深刻地影響著未來美術發(fā)展的方向。

計算機美術是一門計算機科學和藝術相結(jié)合的學科，是隨著電子計算機技術日新月異的發(fā)展產(chǎn)生的，它要求創(chuàng)作者既要懂的美學原理又要懂計算機操作規(guī)程。它把計算機作為創(chuàng)作工具，按照美學原理，以圖像和圖形的形式進行信息交流和升華，有著自身的特點，創(chuàng)造了新的藝術形式。它的成果使人們得到美的享受，也為人類社會創(chuàng)造了新的文化形式。計算機美術又是一門新興的邊緣學科，它很好地將計算機技術與傳統(tǒng)美術創(chuàng)作融為一體。根據(jù)創(chuàng)作的目的和功能不同，計算機美術也可分為應用美術與欣賞性美術。從作品上來看，與之相對應的也是純繪畫作品和實用美術作品兩種。所謂純繪畫作品，也叫欣賞性美術作品，是指滿足欣賞和娛樂等精神需求，以審美為目的的藝術，給欣賞者帶來美的享受和藝術的體驗。它包括類似傳統(tǒng)油畫、水彩、版畫、國畫等藝術形式，也出現(xiàn)了具有交互性、多媒體的新的藝術形式；所謂應用美術設計，就是以實用為目的的，實用與審美相結(jié)合的美術設計作品。包括建筑設計、平面設計、工業(yè)產(chǎn)品造型設計、服裝設計、企業(yè)形象設計、廣告設計、書籍裝幀設計、動畫設計、影視特效、游戲開發(fā)、虛擬現(xiàn)實等等。是計算機技術與美術設計相結(jié)合產(chǎn)生的廣泛應用于今天的電腦藝術設計。其實，這種劃分也是相對的，純繪畫并不排斥功利的目的，應用美術設計也追求審美的目的，只是側(cè)重不同而已。［1］

3 計算機輔助技術在繪畫中的成功應用

技術永遠是藝術創(chuàng)新的催化劑。文藝復興時期，藝術家使用投影裝置進行畫稿放大創(chuàng)作油畫；19世紀，色彩理論和光學技術的進步，照相機的出現(xiàn)，促使了印象主義畫派的誕生；20世紀初期，德國化工廠里生產(chǎn)出的新顏料，讓現(xiàn)代派繪畫狂熱和充滿想象力；今天，計算機技術迅速發(fā)展，公文包一般大小的筆記本電腦的運算能力卻是以往大型計算機的上百倍，成為現(xiàn)代藝術創(chuàng)作的重要工具，計算機文化也是這個時代的文化最強音。計算機廣泛應用到“攝影、互聯(lián)網(wǎng)、藝術設計、虛擬現(xiàn)

實和傳統(tǒng)繪畫藝術”中，主要表現(xiàn)形式有數(shù)字攝影攝像、卡通動漫、網(wǎng)絡游戲、虛擬現(xiàn)實、多媒體展示、廣告設計、數(shù)字插畫、數(shù)字電影特效等等。其應用范圍之廣，視覺效果之強烈，傳播速度之快，是過去一切傳統(tǒng)視覺藝術形式無法比擬的。當前，人們在利用計算機進行傳統(tǒng)藝術繪畫創(chuàng)作時，通常有兩種方法：一是利用計算機繪畫軟件，操縱鼠標或繪圖板直接繪制；二是把搜集到的繪畫素材輸入到計算機后，利用圖像處理軟件把所需圖像進行拼貼、挪用、再次合成等手段制作繪畫草稿。利用計算機圖形圖像處理技術制作的計算機美術作品，其震撼的視覺效果是傳統(tǒng)繪畫作品沒有的，扣動了藝術家的心弦，驅(qū)使更多的從事傳統(tǒng)繪畫藝術的畫家加入到嘗試利用計算機輔助繪畫創(chuàng)作中，探索新的藝術表現(xiàn)形式及語言。如日本天文插畫大師“加賀谷穰”早在1991年就利用計算機進行插畫構(gòu)圖和草圖制作，后來就全部利用計算機來制作，開創(chuàng)了最早利用計算機繪畫的先河，創(chuàng)作了“數(shù)字繪畫”技法。其作品，常以宇宙空間為背景，結(jié)合神話故事，所描繪的少女純潔而又美麗，肌膚光潔而散發(fā)著光輝，畫面極其精細，給人以寧靜深邃的感覺，非常富有裝飾性。旅美臺灣畫家周心怡利用計算機繪制了百余幅裝飾感極強的數(shù)字裝飾繪畫，其作品中“花影婆娑，仙子飛舞”，是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，有點、線、面、與肌理的綜合運用，平面與立體的混搭。畫面意境優(yōu)美，色彩艷麗，裝飾效果極佳。畫家程廣把照片用計算機處理成馬賽克效果，按照色彩數(shù)字編號把圖像復制到畫面上。荷蘭籍畫家田崴，回國后創(chuàng)作的多幅油畫都充分利用計算機輔助技術制作初稿，在創(chuàng)作中期也經(jīng)常把油畫拍攝下來輸入電腦進行再次的調(diào)整或添加新的視覺元素。

在這新技術、新材料、新的社會背景下，計算機技術與藝術的聯(lián)姻，成為新世紀的時代特征。計算機輔助技術應用在美術領域，給那些古老的繪畫藝術帶來了新生，產(chǎn)生了新的藝術表現(xiàn)形式，并給藝術家進行繪畫創(chuàng)作帶來諸多便利和幫助，已經(jīng)成為藝術家不可缺少的助手和有效工具。

參考文獻：

［1］ 王宏建，袁寶林.美術概論［M］.中央美術學院美術史系美術理論教研室，高等教育出版社，1994.

［2］ 邱杰志.數(shù)字時代的美術［J］.美術界，2000(2)：35.

［3］ 樂齊弘.科技時代的美術［J］.阿壩師范高等專科學校學報，2003(1)：8890.

第5篇：美術繪畫設計范文

關鍵詞：蘇州傳統(tǒng)美術；現(xiàn)代平面設計；美術元素

蘇州傳統(tǒng)繪畫、傳統(tǒng)書法、蘇州園林、蘇作家俱、木刻年畫、蘇繡、玉雕、核雕、剪紙、木雕、竹雕等，都是蘇州傳統(tǒng)美術文化的重要組成部分，長期以來形成了蘇州特有的藝術特色及民俗特征。這些傳統(tǒng)美術形式來源于蘇州人民的生活，是藝術與生活完美結(jié)合的體現(xiàn)。現(xiàn)代設計重在創(chuàng)新，而傳統(tǒng)美術文化元素又是創(chuàng)新的源泉，將蘇州傳統(tǒng)美術元素巧妙地運用于現(xiàn)代平面設計之中，從而打造出全新的平面設計，使蘇州的平面設計達到了全新的高度。

一．蘇州傳統(tǒng)美術元素的內(nèi)涵

早在新石器時期的蘇州先民已經(jīng)開始了藝術創(chuàng)造。至六朝時期，“六朝四大家”中陸探微、張僧繇等，加上一些不知名的工藝師和手工業(yè)者，將蘇州美術文化推上了第一個高峰。唐朝的蘇州畫家張璪、顧況以及畫家兼雕塑家楊惠之、書法家張旭等在中國美術史上占有極其重要的位置，工藝美術也得到了進一步的發(fā)展。宋元時期，中國繪畫中心逐漸南移至江南一帶，至明朝中期，隨著蘇州城鎮(zhèn)的繁榮和商品經(jīng)濟的發(fā)展，蘇州美術文化不斷壯大，以“明四家”（沈周、文征明、唐寅、仇英）為代表的吳門畫派一舉使蘇州成為當時中國美術的高地，“明末，吳門畫派的勢力完全左右了整個繪畫的風氣……由此，明代繪畫精神的顯示自然地落在吳門畫派的繪畫之中。”[1] 蘇州出現(xiàn)了藝術的大繁榮，同時，蘇州園林的建造也進入了成熟期，甚至北京故宮也由蘇州名匠蒯祥擔任總設計師。大量園林的建造更促進了蘇作家俱、木雕、蘇繡等工藝美術的大發(fā)展，木刻年畫也漸入佳境。清代蘇州“四王”（王時敏、王鑒、王原祁、王翚）更是繼續(xù)了蘇州繪畫的，蘇州工藝美術也繼續(xù)領潮全國。民國時期，蘇州美術文化在繼承傳統(tǒng)的基礎上，又積極吸收外來文化，成為上?！昂Ｉ袭嬇伞彼囆g的基地。伴隨著中國文化史，蘇州美術文化一直綿延不絕，繁榮發(fā)展，歷代的繪畫大師、工藝大師層出不窮，這在我國的城市中獨樹一幟。蘇州美術文化是蘇州“吳文化”中燦爛的一頁，其深厚的傳統(tǒng)美術元素為我們留下了豐富的遺產(chǎn)。

蘇州傳統(tǒng)美術元素主要由蘇州傳統(tǒng)繪畫、傳統(tǒng)書法、蘇州園林、蘇作家俱、木刻年畫、蘇繡、玉雕、核雕、剪紙、木雕、竹雕等構(gòu)成，其工藝技術的精密細致堪稱天下獨絕，格調(diào)高雅，具有清新慧靈的江南氣息。明朝以前的蘇州傳統(tǒng)繪畫和書法作品傳世很少，從“明四家”開始才有大量的作品存世，在現(xiàn)代設計中被大量運用。蘇州園林則集園林規(guī)劃、建筑設計、繪畫書法、工藝雕刻、堆山疊石、花木盆景、詩詞楹聯(lián)、家俱陳設等藝術之大成，形成了特有的風貌。其中著名的蘇作家俱，開創(chuàng)了中國家俱制作的一大流派。蘇州桃花塢木刻年畫起源于宋代的雕版印刷，由木刻繡像圖演變而來，到明朝發(fā)展為民間藝術流派，至清雍正、乾隆年間達到鼎盛。內(nèi)容主要表現(xiàn)民俗生活、吉祥喜慶、戲文故事、花鳥蔬果和驅(qū)鬼避邪等民間傳統(tǒng)審美內(nèi)容，與天津楊柳青、山東濰縣楊家埠年畫并稱為我國“三大木版年畫”。蘇繡是我國四大名繡之一，以圖案秀麗、針法豐富、繡工精細、色彩典雅聞名海內(nèi)外，其題材有花鳥,山水,動物,人物等, 圖案花紋含有吉祥喜慶、健康長壽之意，廣受歡迎。蘇州的玉器文化源遠流長，從新石器時期至今逐漸形成了“空靈、飄逸、細膩、精巧”的藝術特征。所謂“空靈”即虛實相稱、疏密得當；“飄逸”即線條流暢、清新雅致；“細膩”即雕琢工細、八面玲瓏；“精巧”即構(gòu)思巧妙、意蘊無窮。蘇州核雕被稱為“蘇派”核雕，起源于明代中葉，成熟于清乾隆時期，以“精、細、雅、巧”著稱，光澤瑩潤，猶如琥珀。而蘇州的木雕、竹雕、剪紙等民間工藝也有著不同凡響的藝術水準，這些精巧的傳統(tǒng)美術元素一起構(gòu)成了蘇州美術文化的豐富內(nèi)涵，成就了輝煌的蘇州傳統(tǒng)藝術，為當今的現(xiàn)代平面設計留下了取之不盡用之不竭的藝術源泉。

二．蘇州傳統(tǒng)美術元素在平面設計中的運用

平面設計的宗旨是利用設計來表現(xiàn)設計師的設想和計劃，全面地展現(xiàn)設計對象，使設計的細節(jié)內(nèi)容、色彩品位、圖形創(chuàng)意和內(nèi)含的文化都能打動人。用圖案、文字、色彩和形式把信息傳達給受眾，讓人們通過這些元素了解設計師的要表達的思想，了解設計的主題內(nèi)容。而把蘇州傳統(tǒng)美術元素在設計中進行有機的藝術化組合，則是蘇州比較成功的現(xiàn)代平面設計的關鍵。蘇州傳統(tǒng)美術元素內(nèi)容之廣、內(nèi)涵之豐富，其造型、圖案、形式和色彩運用，都帶有蘇州地域特色和蘇州原創(chuàng)特點，是平面設計師們汲取營養(yǎng)的沃土。這些元素最直接的表現(xiàn)是圖案、文字、形式和色彩的運用，而在實際設計運用中又可分為直接的顯性運用和間接的隱性運用兩種。

三．蘇州傳統(tǒng)美術元素在平面設計中的顯性運用

蘇州傳統(tǒng)美術元素在平面設計中的顯性運用即直接地把蘇州傳統(tǒng)美術元素中的一些圖案、繪畫圖形、文字、色彩和工藝表現(xiàn)形式運用于蘇州現(xiàn)代平面設計之中。比較典型的圖案和繪畫圖形的運用有國畫、年畫、刺繡、瓷器圖案、書法等。蘇州傳統(tǒng)繪畫色彩淡雅明快、清新秀麗，雅俗共賞，主要以紅色、黃色、淺藍、淺赭色等色系構(gòu)成，具有蘇州的文化和地域特征，用于蘇州平面設計有事半功倍的效果。如“采芝齋”的“松仁粽子糖”包裝采用了蘇州傳統(tǒng)繪畫“設攤賣糖”的場景畫面，充滿濃郁的蘇州傳統(tǒng)市井文化氣息；“稻香村”的“純豆酥”包裝背景圖采用清朝蘇州名畫《姑蘇繁華圖》來表現(xiàn)蘇州的水城特色，同時也突出了“稻香村”產(chǎn)品悠久的歷史；而“豬油玫瑰年糕”包裝則以年年有余的剪紙紋樣，以紅黃漸變色彩烘托出熱烈的傳統(tǒng)年味；“三萬昌”的茶葉盒采用青花瓷器的色彩，表現(xiàn)出古樸典雅的效果；“采芝齋”的“秣底酥”包裝則以水鄉(xiāng)藍印花布的圖案作為底紋，表現(xiàn)出蘇州江南水鄉(xiāng)特色。在書法的運用上，“三萬昌”的茶盒采用古裝書匣形式，外表如一部古籍線裝書，封面以陸羽的書法作品《茶經(jīng)》為底紋，中間題以三萬昌書法匾額，加上厚重質(zhì)樸的暗色木紋，大氣而含蓄，是一種濃重的書卷氣息?！按豪俨枨f”的茶盒上“碧螺春”三字書法采用行草與茶園圖片結(jié)合的方式，有極高的藝術性與趣味性，與蘇州人文情調(diào)相一致，“這種平淡天真的落實是親切溫潤的自然風景與畫家開朗平易心境的完美融合?！盵2] 場館設計中如世博會蘇州館入口設計為一副蘇州桃花塢經(jīng)典年畫“一團和氣”，圓形構(gòu)圖中一個笑態(tài)可掬的人物形象笑迎八方賓客，表現(xiàn)了蘇州人民和諧和氣的民風。網(wǎng)頁設計如蘇州大學的網(wǎng)站就以一幅東吳大學（蘇州大學的前身）的水墨畫為網(wǎng)頁。蘇州的標志性畫面如太湖勝景、古街小橋流水、蘇州園林、花窗漏窗等則是大部分與蘇州有關的網(wǎng)頁的首選圖片，更是蘇州優(yōu)秀廣告作品中不可或缺的元素；其他廣告還有以年畫的樣式，用象征吉祥的如意、花瓶和象征文化的茶具和書卷畫冊以及祥云、福壽花紋等傳統(tǒng)美術元素組合在一起，極富民俗生活氣息，形成了清新雅麗的效果，既突出了產(chǎn)品的地域特色，又包含了傳統(tǒng)文化意蘊，使人倍感親切。在色彩運用上，相對于其它地方濃烈而夸張的民俗色彩，蘇州的民俗色彩少了一分火氣而清新淡雅、含蓄秀麗，因而在蘇州平面設計中很少有強烈對比色的運用，與蘇州粉墻黛瓦、小橋流水的地方特色相吻合，色彩運用講究統(tǒng)一，給人一種親近感，但在平和的視覺表面下卻蘊含著悠久的歷史文化和強烈的地方特色，品味高雅，廣受好評。

四．蘇州傳統(tǒng)美術元素在平面設計中的隱性運用

蘇州傳統(tǒng)美術元素在平面設計中的隱性運用即間接地把蘇州傳統(tǒng)美術元素中的一些藝術追求、繪畫意境、肌理構(gòu)成、圖形內(nèi)涵、圖案象征、文字寓意等文化表現(xiàn)形式運用于蘇州現(xiàn)代平面設計之中。蘇州傳統(tǒng)文人畫在中國美術史上占有重要的地位，其繪畫藝術中“計白當黑”、“不似之似”、“脫形寫神”和“虛實相生”等藝術表現(xiàn)手法作為藝術追求的高深境界，充滿了靈慧的人文氣息，并被巧妙地運用于蘇州現(xiàn)代平面設計之中。如在“蘇州印象”系列招貼作品中，有一幅畫面中只用水墨筆觸掃出蘇州傳統(tǒng)美術元素中園林花窗的外形，中間隱約一幅枕河人家的圖畫，四周大片留白，真可謂“此時無聲勝有聲”，這是“計白當黑”的典型手法，水墨筆觸掃出的園林花窗外形更有“不似之似”的妙趣，“不僅有筆墨處有畫，無筆墨處也有畫，無畫處皆成妙境”，[3] 充滿了意蘊深遠的含義，引起觀者無限的遐想，其深遠美妙的意境余味無窮，能充分調(diào)動心弦，使人過目難忘。蘇州傳統(tǒng)美術在繪畫意境的運用上，對蘇州當今的平面設計也有很大的影響?！耙饩车母词亲匀?、現(xiàn)實，意境的組成因素是生活中的景物和情感，離不開物對心的刺激和心對物的感受，因此情景交融、情景結(jié)合，而有意境?！盵4] 蘇州旅游資訊網(wǎng)的網(wǎng)頁以蘇州園林結(jié)合了隱隱約約的蘇州太湖風景的畫面，在亭廊逶迤和湖山旖旎的倒影中突出了蘇州水的無窮意境，以典型的蘇州意趣婉轉(zhuǎn)地表現(xiàn)了蘇州旅游的地域特色和品質(zhì)，充滿了情景交融的意蘊。蘇州傳統(tǒng)美術講究構(gòu)圖均衡統(tǒng)一和內(nèi)在的節(jié)律以及點、線、面的有機結(jié)合，這是一種肌理的構(gòu)成，這種構(gòu)成既契合了藝術上形式美的規(guī)律，也符合科學上的相對原理?！霸诿鬟_的手工藝品制作技術、精美的園林建筑以及別致的室內(nèi)陳設家俱設計中，我們可以看到大量的應用點、線、面的秩序錯雜的變化組合，都給人以形式的美感?！盵5] 這種統(tǒng)一而生動的、有節(jié)奏韻律的審美感，運用在當今的平面設計中，可以產(chǎn)生虛實相生、動靜組合、疏密統(tǒng)一、主次呼應、塊面對比、重疊交錯等意蘊高深的絕妙設計。也是在“蘇州印象”系列招貼作品中，一幅作品以蘇州園林扇形花窗的外形加上以花窗木格形式組成的“蘇州印象”四個字，給人留下了深刻的印象。園林花窗的木格組合是蘇州傳統(tǒng)美術中線條肌理構(gòu)成的絕妙運用，以園林花窗的木格組合成漢字的設計，堪稱經(jīng)典。這幅平面設計作品以簡潔的構(gòu)圖和筆墨表達了豐富深邃的蘇州的文化和精神內(nèi)涵，在視覺語言中注入了蘇州傳統(tǒng)美術的隱性元素，給人以美的享受和無盡的遐想。

蘇州傳統(tǒng)美術元素是我們的寶貴財富，在蘇州現(xiàn)代平面設計中發(fā)揮了重要的作用，使蘇州平面廣告設計的藝術形式、藝術特征更加明顯，從而使視覺傳達要素在傳遞信息的意圖上更加清晰。在如今的社會經(jīng)濟浪潮中，在平面設計中巧妙地運用蘇州傳統(tǒng)美術元素，融入現(xiàn)代的設計表現(xiàn)形式，結(jié)合現(xiàn)代的科學技術，使蘇州傳統(tǒng)美術元素的使用價值得到一個全新的升華，使平面廣告設計具備較強的地域特色和時代感，盡顯蘇州商品品牌的個性特征，對當今社會經(jīng)濟生活具有積極的意義。

參考文獻：

[1] 張繼馨，戴云亮. 吳門畫派的繪畫藝術［M］. 北京：北京燕山出版社，2000：23.

[2] 張繼馨，戴云亮. 吳門畫派的繪畫藝術［M］. 北京：北京燕山出版社，2000：24.

[3] 劉九洲. 藝術意境概論［M］. 武漢：華中師范大學出版社，1987：130.

[4] 伍蠡甫. 中國畫論研究［M］. 北京：北京大學出版社，1983：3.

第6篇：美術繪畫設計范文

【關鍵詞】新媒體專業(yè) 軟件教學 繪畫基礎

21世紀的社會，隨著互聯(lián)網(wǎng)與電腦CG技術日新月異的發(fā)展已進入了一個新媒體時代。新媒體技術已深入到生活的方方面面。而在藝術領域中，電腦虛擬技術打破了傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式，從單一走向了多元的表現(xiàn)形態(tài)，形成了如CG 繪圖、網(wǎng)頁設計、電腦動畫設計等新媒體藝術。而這種以“光學”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，是建立在以數(shù)字技術為核心的基礎上的，搭建在信息高速發(fā)展基礎之上的新媒體藝術對提高人們的審美價值和精神素養(yǎng)起到了重要的媒介作用，而且是傳播先進文化，人們收集訊息、體驗文化藝術的快捷通道。

目前，隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，特別是信息技術的發(fā)展對新媒體藝術設計人才的需求，許多傳統(tǒng)美術院校及部分綜合院校的藝術設計方向都開辦了圍繞軟件學習應用與研究的新媒體藝術專業(yè)，開展對高科技數(shù)字化媒介的教學與研究。在課程教學中開設了專業(yè)基礎課（設計素描、設計色彩、三大構(gòu)成、設計理論等）、軟件教學、動漫設計、游戲設計、攝影、互動媒體藝術等課程。而這類新媒體藝術設計專業(yè)的教學中由于加入了大量相關軟件的學習與運用，如何構(gòu)建繪畫教學課程與新媒體專業(yè)設計課程的教學體系？如何讓學生在學習繪畫及理論的同時將其運用于新媒體藝術的實踐與創(chuàng)新？也成為培養(yǎng)行業(yè)所需人才的現(xiàn)實問題。新媒體技術由于自身的不斷更新，也造成一個普遍共知的矛盾：市場需要適應新技術的新媒體藝術設計人才，藝術設計專業(yè)應在較短的時間內(nèi)培養(yǎng)出能踏入社會就能適應的專業(yè)人才。構(gòu)建傳統(tǒng)繪畫教學與專業(yè)教學相適應的教學體系，培養(yǎng)適應社會發(fā)展和專業(yè)設計需要的合格人才，是本文需要加以探討與研究的。

一、國內(nèi)外院校藝術專業(yè)中新媒體藝術專業(yè)軟件教學現(xiàn)狀

動畫和數(shù)字娛樂是文化產(chǎn)業(yè)的代表，新媒體藝術設計是藝術與信息科技結(jié)合而出現(xiàn)的新的藝術形式，它是社會經(jīng)濟、文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的需要，涵蓋了文化、藝術、設計的前沿領域。

目前，國內(nèi)新媒體藝術專業(yè)的教學模式大多為：一年級通識教育，為全院文化公共課與藝術設計專業(yè)的繪畫基礎課，這個基礎主要培養(yǎng)學生面向動畫、信息設計和數(shù)字娛樂方向的共同能力的需要。二年級開始專業(yè)概論課與軟件類專業(yè)課，相關專業(yè)技術如鏡頭語言、視覺設計、圖形圖表的設計、互動媒體的設計、網(wǎng)絡藝術設計，軟件方面以photoshop、maya、3Dmax、Adobe Premiere、After Effects等應用型軟件為主。三年級和四年級則依據(jù)具體教學情況進入專業(yè)方向分化的創(chuàng)作課程安排與實習。

以北京電影學院動畫專業(yè)課程設置與四川美術學院新媒體藝術專業(yè)課程設置為例：見表1、表2。

國外藝術設計專業(yè)教學以歐洲米蘭新美術學院工業(yè)設計3年制教學課程為例：第一年為基礎美術理論課，（如室內(nèi)建筑學、設計繪畫、設計史、現(xiàn)代藝術史原材料工藝、產(chǎn)品設計、數(shù)碼工藝及運用）；第二年將第一年的課程基礎進行強化鞏固（如室內(nèi)建筑學：方法，強化研討會、 產(chǎn)品設計：方法，設計運用等），加入一門選修課，如燈光設計、配飾設計、社會人類學、營銷和管理，將如何參與社會實踐帶入教學；第三年為選修課程階段，對每個學生未來的就業(yè)方向提供可靠指導和繼續(xù)細化專業(yè)技能。如選修室內(nèi)建筑學、產(chǎn)品設計、項目文化、數(shù)碼?；寄?、城市設計、設計管理、當代藝術現(xiàn)象、交互設計（新技能，接合點）電影和錄像歷史、攝影、美學等。

由此可以看出，國外藝術專業(yè)設置發(fā)展較為成熟，注重藝術與技術的互通、理論與技術的互動。而國內(nèi)由于新媒體藝術教學發(fā)展較晚，新媒體藝術又是一種全新的交互性非常強的藝術類別。在現(xiàn)有課程設置下，軟件課程與繪畫基礎課程的聯(lián)系并不緊密，往往造成專業(yè)學習的不連貫，學生學了但不知道如何同軟件教學結(jié)合起來，造成繪畫教學同軟件教學的脫節(jié)。例如通常藝術院校的美術基礎課程都安排在第一學年，而軟件類課程集中在第二學年，時間相隔較長，軟件課程設置上偏重于如何使用，缺乏實際項目的引導。可是新媒體作品不同于傳統(tǒng)藝術作品，傳達的載體也根本不同，從平面向多維的轉(zhuǎn)變。其從誕生起就直接面向互聯(lián)網(wǎng)的龐大用戶群，具有強烈的商品性。也就意味著新媒體藝術專業(yè)比繪畫類專業(yè)更需要具有針對性的基礎性學習。

二、國內(nèi)藝術專業(yè)學生的現(xiàn)狀

由于現(xiàn)行美術教學模式仍然以傳統(tǒng)繪畫教學為主，而經(jīng)歷過美術高考的學生也經(jīng)過相當長一段時間的靜物及人物素描與色彩訓練，但是反映在新媒體作品如CG、動畫、網(wǎng)頁設計等中，出現(xiàn)較多是造型比例失調(diào)、動態(tài)色彩不和諧、構(gòu)圖偏離重心等基礎美術問題。在三維軟件課程中，對于人體的解構(gòu)多數(shù)辨識不清，以至于學生需要對人體資料重新閱讀與學習。

從藝術審美角度來說，表現(xiàn)在創(chuàng)作中，作品缺少東方人文情緒，傳統(tǒng)文化厚度，表現(xiàn)在偏好模仿日歐美藝術設計。因此，在新媒體藝術的教學中，藝術審美能力對學生專業(yè)的提高是基礎中的基礎，如果沒有較高的藝術修養(yǎng)能力和良好的鑒賞能力，要想在新媒體藝術設計中取得成就幾乎是不可能的。

如果在新媒體藝術設計專業(yè)的美術基礎教學中偏重于傳統(tǒng)素描教學，即側(cè)重在靜物寫生、人體素描等的明暗與結(jié)構(gòu)方面的表現(xiàn)，弱化了后期軟件中的整體結(jié)構(gòu)及色彩把握、動態(tài)練習等，那么在美術理論的文化基礎教學方面，也就弱化了傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設計思想的基礎性作用。

三、構(gòu)建新型的課程教學體系，加強繪畫基礎教學與專業(yè)設計教學的互通與互動

以影視動畫與電腦藝術專業(yè)為例，繪畫的基礎是該專業(yè)非常重要的基礎課程，對學生的造型能力、設計能力、審美水平起著非常重要的作用。

因為在傳統(tǒng)手繪動畫的制作過程中，良好的繪畫基礎有著無可代替的作用。每個角色設計和動作設計都跟繪畫基礎密不可分。如果造型表現(xiàn)能力低下，整個動畫流程就會無法進行下去，整部動畫設計就會無法進展。如在動作設計方面，連基本的人物動態(tài)、形體的造型都不能解決，那這部動畫只能是以失敗告終，更不要說創(chuàng)新與發(fā)展了。所以說繪畫基礎對于制作動畫來說是不可缺少的課程，是專業(yè)教學的必修課程。

（一）提高基礎繪畫教學在所有課程中所占的比例

基礎繪畫教學是提高藝術審美能力、建立設計思維意識的重要手段，其為今后的學習打下一個堅實的基礎。

如在動畫類專業(yè)中，高校在對動漫專業(yè)學生進行培養(yǎng)時，除了開設基礎課之外也要督促學生自覺練習，養(yǎng)成堅持繪畫的習慣，為就業(yè)和今后事業(yè)的發(fā)展打下良好的基礎，還需要訓練學生的技術能力、審美判斷能力、實踐操作能力、模仿能力及在此基礎上的創(chuàng)新能力，這都離不開美術基礎的訓練。在培養(yǎng)動畫設計人才中，首先是要明確培養(yǎng)方向，重點解決學生哪方面能力，建立圍繞能力訓練為目的的課程教學體系，不要大而全，不然就會使學生樣樣懂門門差。尤其是在繪畫造型能力和美術功底的培養(yǎng)和訓練中應有的放矢，針對動畫設計人員的要求，比如人物造型與表現(xiàn)、色彩的造型與表現(xiàn)等方面加強訓練，打下扎實的基礎。

而在新媒體藝術設計類專業(yè)中，對人物的結(jié)構(gòu)認識、形體與空間的關系、明暗與光影、透視與比例、色彩與構(gòu)圖等美術基礎的掌握相當重要，它是后期運用電腦軟件進行創(chuàng)作的重要基礎，通過這些基礎繪畫教學使學生的藝術修養(yǎng)能力得到提高，對藝術與設計的關系、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系都有全面的認識。

因此，新媒體藝術專業(yè)中，加大基礎繪畫課教學在課程體系中的比例很有必要。

（二）建議基礎美術課程與專業(yè)課程設置交叉進行

由表1、表2可以看出，可能是由于沿襲傳統(tǒng)繪畫類專業(yè)的課程設置，多數(shù)院校在基礎美術課程與專業(yè)課程設置上分界明顯。而新媒體藝術專業(yè)的學習與就業(yè)偏重于軟件應用，若沒有教學引導，學生難以將基礎美術的精華運用在軟件設計上。這就造成新媒體藝術的學生普遍存在美術專業(yè)薄弱、造型與色彩及綜合運用不理想的狀況。體現(xiàn)在前2年學習中，漠視基礎美術課程――認為高中時期已經(jīng)學習了傳統(tǒng)基礎美術――難以有經(jīng)驗發(fā)現(xiàn)將來設計中會存在的美術問題；而在后2年學習中，基礎美術教師的作用弱化，而學生發(fā)現(xiàn)基礎性美術問題后，只能找資料自習，導致沒有有經(jīng)驗教師引導的惡性循環(huán)。

基礎美術課程與專業(yè)課程交錯進行對提高學生的藝術表達與創(chuàng)新能力很有必要。例如在動畫專業(yè)中，人體素描與原畫課程、三維課程相連；風景寫生、風景色彩與場景設計課程三維課程相連。在新媒體設計專業(yè)中，素描、色彩構(gòu)成與電腦平面設計軟件相連等。這樣做，理想狀態(tài)下能迅速拉近基礎美術與專業(yè)美術的關聯(lián)性，也提高學生學習的自覺性和主動性。在學校方面，更能充分發(fā)揮教師的主導作用，及時解決在關聯(lián)課程中的問題，達到有目的的學習。如果再加入項目和課題設計，那么對于學生的知識結(jié)構(gòu)與知識掌握，就會有更大裨益。

（三）新媒體專業(yè)是現(xiàn)代信息技術的產(chǎn)物，打破傳統(tǒng)教學模式、內(nèi)容、表現(xiàn)方法很有必要

傳統(tǒng)的繪畫教學無非都是靜物、風景和人像的表現(xiàn)方式。都沿用傳統(tǒng)美術教育的體系，在課程較少的情況下，讓學生達到一個較高的能力階段比較難，學生的學習挫敗感很強，因此應在調(diào)動學生的學習興趣上下些功夫，讓被動學習轉(zhuǎn)向主動學習。特別是在繪畫表現(xiàn)的載體上轉(zhuǎn)變那種只在紙面表現(xiàn)的樣式，比如可以讓學生在紙盤、木板等上面表現(xiàn)以提高其興趣。

綜上所述，由于新媒體專業(yè)人對新媒體行業(yè)的理解絕不僅僅來自技術的熟練和技巧的掌握，更多的需要一定的美術功底、較高的審美水平、對新媒體藝術具有獨到的見解和扎實的掌控能力等多種能力。知識固然重要，能力的培養(yǎng)也不能忽視，新媒體專業(yè)對學生的能力要求也應是全方位的，在設計階段需要培養(yǎng)學生想象力、形象思維能力、動畫創(chuàng)意能力、設計表現(xiàn)力。所以說，在學校教育的課程設置中，繪畫基礎課對于設計與制作來說是不可缺少的課程，也是學生最有必要去打基礎和深造的必修課。

參考文獻：

第7篇：美術繪畫設計范文

關鍵詞：服裝設計教學；繪畫基礎；積累資料；興趣培養(yǎng)；文化修養(yǎng)

本人師范院校畢業(yè)以后，一直從事服裝美術設計這門課程的教學。服裝美術設計是中等職業(yè)學校教育部規(guī)劃教材，也是中職學校服裝專業(yè)必修課程。其以服裝知識和設計的基本原理為基礎，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力和實踐能力為重點，提高學生全面素質(zhì)為目的。隨著教學改革的不斷深入，中職服裝美術設計教學注重對學生的思維訓練和動手操作能力的學習。下面我從以下幾個方面略談服裝美術的教學感受。

一、繪畫是學習服裝美術設計的基礎

繪畫是一切造型的基礎，也是服裝設計起步的基礎。藝術大師契斯恰科夫說過：“繪畫是一切造型藝術的基礎?！边@就決定了繪畫是服裝設計的必修內(nèi)容。學習服裝美術設計，首先要掌握一定的繪畫知識，服裝設計和美術是分不開的。服裝設計要了解服裝人體的畫法，服裝形式美的基本法則，服裝款式造型，色彩構(gòu)成以及服裝畫，都與美術息息相關。培養(yǎng)學生的繪畫能力，了解素描的基本知識，從簡單的幾何形體入手，能夠抓住造型能力，漸漸深入人體頭部的畫法，人體四肢的畫法，最后能夠掌握服裝人體的畫法，能夠自如地勾畫出任何姿態(tài)的服裝人體形象，為學習服裝畫和服裝設計做好鋪墊。

學習一定的美術知識，也能夠鍛煉人的意志，陶冶情操，繪畫訓練不僅是畫好服裝款式圖的基礎，更重要的是通過繪畫可以培養(yǎng)學生的審美情趣和對形式美法則的理解。我們把提高服裝專業(yè)學生的審美能力，掌握基本的服裝美術設計理論知識和服裝效果圖的繪畫表現(xiàn)技能，熟練掌握服裝工藝款式圖、服裝結(jié)構(gòu)款式圖的繪畫表現(xiàn)確定為教學的總體目標。

二、積累資料是服裝美術設計的關鍵

服裝設計最關鍵的是資料的積累。就像寫文章一樣，沒有一定的詞匯就寫不好文章。服裝設計應當多積累服裝資料。把自己喜歡的服裝隨時用本子記錄下來，記下它們的款式、色彩、圖案、材質(zhì)以及首飾，同時記下穿著者的身份和所處的環(huán)境，同時記下自己的感受和意見。學生可以通過網(wǎng)絡、報紙、雜志等途徑，收集與服裝相關的內(nèi)容，積少成多。慢慢的，我們的視野就開闊了，以后用到時避免在教室里“閉門造車”。

學生還可以經(jīng)常參加服裝設計大賽、個人作品展覽等活動，整理和收集圖片和實物等資料，提高學生的服裝審美能力。千萬不要嫌麻煩，服裝上有些東西不是一下子能記住的，即使當時腦海里記住了，而忘記得也快。好記性不如爛筆頭，應當隨時記下。等我們進行設計時，一定會發(fā)現(xiàn)自己在這方面付出的勞動能給自己帶來極大的便利。所以，積累資料是服裝設計的關鍵。

三、學習興趣是服裝美術設計的橋梁

日本的教育心理學家田崎仁認為：“興趣不是原因，而是結(jié)果?！蹦窃蚴鞘裁茨?？是知識。興趣是最好的老師，不管學習什么都要有興趣。服裝美術設計是一門需要持久練習、反復練習的功課。要真正喜歡它、愛好它，才能學好。提高學生的服裝審美能力和學習興趣，可以利用多媒體技術，能讓空洞抽象的設計理論與具體、生動的服裝形象地結(jié)合起來，對服裝款式及服裝畫的賞析，可用動態(tài)的視頻將作品的意境美、藝術美、音樂美充分表現(xiàn)出來，調(diào)動學生審美主體的心理功能活動，從而產(chǎn)生強烈的美感效應，因而大大提高學生服裝審美能力和學習興趣。要鼓勵學生經(jīng)常動腦，多加思考、觀看，養(yǎng)成點評自己的能力，同時還要配合學生自己的學習興趣和欣賞力。培養(yǎng)興趣的方法是多方面的――美術眼光、服裝特色、服裝的陳列、服裝表演、服裝雜志等。興趣形成了，學習起來自然輕松。如能做到這些，學習服裝設計必然是很快樂的事情。

四、文化修養(yǎng)是服裝美術設計的根源

服裝美術設計是一門綜合性很強的學科，涉及語文、外語、美學、數(shù)學、地理、自然等多方面的知識，這些知識能夠幫助我們認識和理解服裝美術設計原理，從而提高設計水平。

廣博的文化知識和較高的藝術修養(yǎng)是服裝設計人員必備的。我國著名美學家王朝聞先生說：“豐富的想象建立在豐富的生活基礎上。”豐富的生活的內(nèi)涵是，要有文化和修養(yǎng)，因為服裝設計涉及許多文化知識。

比如，服裝史是一部偉大的文化史，是一個巨大的藝術寶庫，對服裝設計者來說是必須掌握的史學知識。

比如，舞蹈學，舞蹈是以人體美為基礎，人的形體、姿態(tài)和動作來表現(xiàn)，服裝的美也要通過人的形體、姿態(tài)、動作等形式來表現(xiàn)，對舞蹈的欣賞可以直接領略到服裝與人的完美結(jié)合。

比如，文學用語言藝術，可以細膩深刻地表現(xiàn)形象，文學作品可以培養(yǎng)學生的道德情操和對美的熱愛。

音樂也是學好服裝設計的紐帶，音樂欣賞中可以獲得無形的旋律美感，從而與服裝設計的款式造型、色彩的美感、服裝構(gòu)成形成共鳴。學生會在這音樂和服裝設計之間，陶冶情趣，吸取智慧。

總之，服裝美術設計教學，要有扎實的基本功、豐富的生活經(jīng)驗、廣博的文化知識和較高的藝術修養(yǎng)。在教學中，繪畫是學習服裝美術的基礎，積累資料是服裝設計的關鍵，學習興趣是服裝設計的橋梁，文化修養(yǎng)是服裝設計的根源。服裝美術設計是服裝設計的一個組成部分，不僅要學習服裝的基本款式、色彩、材質(zhì)等，還要研究服裝的市場，服裝與社會的關系。我們必須進一步激發(fā)學習服裝美術設計的責任感和自信心，更加主動積極地投入到服裝美術設計的學習和教學中去。

參考文獻：

[1]丁杏子.服裝美術設計基礎.4版.高等教育出版社，1988-06.

第8篇：美術繪畫設計范文

【關鍵詞】電腦繪畫；選題；小學；美術

電腦繪畫課程的首要環(huán)節(jié)是選擇一個恰當?shù)闹黝}開展探究和活動。主題不應該是教師預先設計的，而應該結(jié)合學生自身的學習特點，關注學生的經(jīng)驗資源，選擇學生感興趣的、有研究價值的主題開展活動，使學生在活動的初始階段經(jīng)歷問題的產(chǎn)生過程，提高學生參與活動的主動性和積極性。

一、選題要關注學生的經(jīng)驗資源

華東師范大學葉瀾教授指出：“在教學中，學生不僅是教學的對象、主題，而且是教學的資源，是課堂生活的共同創(chuàng)造者。”新課程強化了美術課程與學生生活經(jīng)驗之間的聯(lián)系，這就要求教師必須尊重學生的經(jīng)驗，發(fā)展學生的個性，把課程實施的主動權交還給學生。因此，在開發(fā)課程資源之前應該關注學生的經(jīng)驗，實踐表明，只有在學生經(jīng)驗的基礎上開發(fā)課程資源，學生才能理解課程，進一步理解課程的意義。例如《我們只有一個地球》這一家園類課程，教師在課程開始之前通過新聞視頻介紹了某小區(qū)在垃圾分類方面取得的成效。學生紛紛發(fā)表了自己的看法?！拔覀冊诩依锞鸵M行垃圾分類”“我們要保護我們的地球”……接著，教師順勢提出問題：“除了進行垃圾分類，我們還要為我們的地球媽媽做些什么呢？”學生們紛紛討論起來。從身邊的事做起，從一點一滴的小事做起。學生選取的素材就有章可循，教師鼓勵學生可以通過網(wǎng)絡、書籍等渠道尋找美術素材。學生生活經(jīng)驗的偏差導致了他們學習方式和學習思維上的差異，通過美術課堂，學生憑借經(jīng)驗交流旨在進行思維的生成、碰撞、交流、發(fā)展，教師要做的是尊重學生的視角，發(fā)展他們的個性，鼓勵他們根據(jù)自己的經(jīng)驗去自由表達，創(chuàng)作出富有個性的美術作品。

二、選題要貼近學生的課余生活

電腦繪畫是利用鍵盤和鼠標在屏幕上勾畫、涂鴉，隨意的線條、鮮艷的色彩特別切合學生的年齡特點，他們覺得美術學習不是一種負擔，把學習變成一種美的享受。只有努力為他們設計新鮮的主題和表現(xiàn)方式，貼近他們的課余生活。學生才可以從電腦繪畫中找到從未迸發(fā)的靈感火花。例如《設計一張名片》這一選題是源于美術教材中的“我們的風采”，這一主題來自學生的個性需求，他們希望在自己作品上設計自己的專屬名片。這個主題對于學生來說，題材新穎有趣，極具挑戰(zhàn)性，加上教師提供的一些素材，可以促使他們不斷思考，大量的思維碰撞產(chǎn)生的設計作品，不僅可以為他們提供更廣闊的設計空間，還可以讓他們更有成就感和滿足感，教師只需要適時點撥，鼓勵他們做進一步的創(chuàng)作和聯(lián)想。對于中低年級的學生來說，故事型的主題更受學生的歡迎，教師可以為他們創(chuàng)作提供豐富的圖片和視頻素材，還可以引入一些繪本插圖，色彩明亮鮮艷的風景、可愛的小動物、活潑的主人公……這些對他們來說極具有吸引力、是他們特別感興趣的。美術教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的有效途徑之一。美術教育是培養(yǎng)學生表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的有效途徑之一，而電腦繪畫這一新的媒介，將成為學生喜聞樂見的一種學習方式。

三、選題要結(jié)合學生的當?shù)匚幕?/p>

第9篇：美術繪畫設計范文

美術生一般學習專業(yè)課一學就是一整天，文化課基本已落下，到現(xiàn)在學習文化課的時候無從下手。對于美術生來說，多少分可以上個二本大學呢?下面是小編為大家收集的關于2021年本科二批藝術類大學排行_美術生多少分上二本。希望可以幫助大家。

本科二批藝術類大學排行學校名稱 所在地區(qū) 人氣

南京傳媒學院 江蘇 2310366

北京服裝學院 北京 2061078

首都師范大學科德學院 北京 1816439

四川傳媒學院 四川 1472761

南京藝術學院 江蘇 1425716

河北傳媒學院 河北 1301468

廣州美術學院 廣東 1177521

大連藝術學院 遼寧 1129696

四川文化藝術學院 四川 1051737

四川音樂學院 四川 1030922

美術生多少分上二本大學美術類文理科都可報考，文理科分數(shù)線大致相同，一本和二本分數(shù)也基本相同，但沒有一個固定的分數(shù)線，各個學校也不一樣。一般的本科院校如:南大、師大、財大在320分左右,一般院校，文化分在200分-380之間。

有三種計算方法:1/文化40%專業(yè)60℅由高到低排名錄取2/文化30℅專業(yè)70%由高到低排名錄取3/文化過200分以專業(yè)由高到低排名錄取。中央美術學院420以上，中國美術學院400分以上，四川美術學院360分以上。也有很多一本院校文化200分即可。當然美術學院和類似華東師范大學這樣的院校對文化課要求還是比較高的，而且每年的政策也會調(diào)整，所以填報志愿時還要參考學校當年的招生公告。

藝考美術專業(yè)有哪些美術類是藝術學門類下屬學科之一，主要包括中國畫專業(yè)、繪畫專業(yè)、雕塑專業(yè)、美術學專業(yè)、攝影專業(yè)、書法學專業(yè)等，其中藝考熱門本科專業(yè)是美術學專業(yè)與繪畫專業(yè)。

藝考美術生除了可以報考本科美術學專業(yè)、繪畫專業(yè)、中國畫專業(yè)外，還可以報考與之相關的攝影、雕塑及書法學。雕塑專業(yè)文科生報考比例較高，需要有一定的美術功底，畢業(yè)以后可以當老師，也可以當藝術家。書法學專業(yè)同樣可以教學，但是外行人卻可以寫的一手好書法。