工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點范文

一、美術(shù)作業(yè)的種類和處理方式

1　繪畫作業(yè)，這是最常見的作業(yè)形式，它直觀的反映老師的授課情況和學(xué)生理解掌握知識的狀況。由于學(xué)生基礎(chǔ)不同，老師要在課上用少量的時間，重點講解共性的問題，留出充分的時間，個別輔導(dǎo)，期望取得良好的教學(xué)效果。

2　欣賞作業(yè)，欣賞有助于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，最大限度地發(fā)展學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。對待這種作業(yè)，老師提供給作品的歷史背景和文化背景及作者的情況，學(xué)生發(fā)揮想象，相互評價，老師總結(jié)。

3　工藝作業(yè)它需要老師簡明扼要的提出要求，學(xué)生根據(jù)自己的興趣可以在印染、編織、刺繡、陶藝等門類以及用竹木、石、貝殼、金屬、塑料等材料，團(tuán)結(jié)協(xié)作，制作出新穎別致、感染力強工藝美術(shù)作品。

二、美術(shù)作業(yè)批改

1　作業(yè)批改的原則

(1)公正公平，老師要有端正的評價態(tài)度，客觀的對待每一份作業(yè)。教師的評價態(tài)度在作業(yè)評價中有著很重要的影響。不能主觀臆斷，憑對某個學(xué)生的印象或者是和學(xué)生的親疏遠(yuǎn)近，隨便給作業(yè)打分定等級，這樣會嚴(yán)重打擊了學(xué)生的自信心，挫傷了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。對于學(xué)生來說，教師公平謹(jǐn)慎的評價對學(xué)生不僅是一種肯定，更是一種激勵；如果對待作業(yè)失去公正和公平，學(xué)生從內(nèi)心會鄙視你，和你形成對立情緒，這樣會嚴(yán)重影響到今后的課堂教學(xué)效果和教學(xué)成績。

(2)寬容鼓勵，如果我們用挑剔的眼光，苛刻的要求對待每一個學(xué)生的作業(yè)，會有很多作業(yè)是不合格的，它們都存在著這樣或那樣的缺點，尤其是美術(shù)能力差的學(xué)生，老師要有一種寬容的心態(tài)對待他們，欣賞他們，多發(fā)現(xiàn)優(yōu)點，哪怕只有一點點的閃光點，也要用好的成績和適當(dāng)?shù)脑u語對他們加以鼓勵和肯定，會喚起他們的學(xué)習(xí)興趣和熱情，就會有信心戰(zhàn)勝困難，學(xué)好知識。這樣就會不斷調(diào)動他們的學(xué)習(xí)的主動性和積極性，促進(jìn)學(xué)生的創(chuàng)造力的發(fā)展和審美能力的提高。

2　作業(yè)批改模式

(1)課后批改，學(xué)生作業(yè)的批改要及時，一堂課下來，老師要收齊作業(yè)，集中批改，老師一人點評，簡短的評語，指出學(xué)生作業(yè)中存在的優(yōu)缺點，改進(jìn)的途徑和方法，針對個別作業(yè)作出適當(dāng)?shù)男薷?，這是最普遍的一種作業(yè)評改方法。老師在評改作業(yè)時，分層次進(jìn)行，優(yōu)秀的學(xué)生作業(yè)基本上不修改，盡量保持原作，只是寫出批語和改進(jìn)問題的方法，引導(dǎo)他們根據(jù)老師指出解決問題的方法，獨立思考，自己去改正作業(yè)，這樣有助于提高學(xué)生分析問題和解決問題的能力；中等生作業(yè)個別修改，但也不會修改過多，仍是更詳細(xì)的指出長短處和解決作業(yè)中問題的方法，引導(dǎo)他們自己獨立去修改作業(yè)，如果修改過多，個別學(xué)生會形成依賴思想，不利于學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性；對待差生老師要耐心詳細(xì)的當(dāng)面講解，當(dāng)面示范修改，具象的講解和示范可以讓他們一目了然，很快找到解決問題的途徑，最大可能的激勵他們學(xué)習(xí)的熱情，培養(yǎng)克服困難的勇氣。這樣的批改便于老師能及時掌握學(xué)生的作業(yè)情況，理解和掌握知識的情況，為下階段的教學(xué)做好準(zhǔn)備。

(2)“交互式模式”，是把作業(yè)評改放到課上，把所有作業(yè)放到黑板或展板上，讓學(xué)生自己觀摩，先自己分出等級，小組討論，然后互相評判，指出相互的優(yōu)點和不足，還有改進(jìn)的方法，這樣讓學(xué)生對自己的作業(yè)與同學(xué)作業(yè)有個比較的機會，認(rèn)識到自己的不足之處。老師在學(xué)生討論的基礎(chǔ)上一一點評，對共性的問題重點講解、分析、評價，還可以針對每一個等級、每一個層次，動手示范，修改作業(yè)，使學(xué)生在直觀對比中一眼就知道自己的問題所在，看到自己的不足和改進(jìn)的方法。既節(jié)省時間，又達(dá)到了真正的達(dá)疑解惑的目的。

學(xué)生講評有利于激發(fā)學(xué)生的求知欲，鞏固所學(xué)知識，并能提高學(xué)生的觀察能力、語言表達(dá)能力、分析能力和審美能力。講評還能使學(xué)生對彼此的作業(yè)有一個相互了解、相互借鑒的過程，無形中形成一種相互激勵的學(xué)習(xí)氣氛，從而鞏固了學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)知識，培養(yǎng)鍛煉了學(xué)生評價能力和鑒賞水平。教師又能通過學(xué)生的評價言語，最大的了解他們知識的掌握情況，和自己在教學(xué)工作的欠缺，在工作中積累教學(xué)經(jīng)驗，提高自己教學(xué)水平。

3　作業(yè)成績評價

第2篇：工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點范文

二、中國古代較少純粹的雕塑藝術(shù)品，這是一般人不重視中國古代雕塑的主要原因。西方雕塑發(fā)源于古代希臘，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——戰(zhàn)士與運動家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀(jì)念像。如此形成傳統(tǒng)，在西方世代相傳，成為一種純粹的雕塑藝術(shù)。中國古代社會的制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘。中國遠(yuǎn)古時期重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實用性雕塑，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類，一類是純粹的工藝品，例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻。一類為建筑（包括陵墓）裝飾雕刻，例如一般欣賞教材中都會列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實用性除反映在裝飾雕刻上以外，還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上。明器是隨葬用品，其中雕塑品占有重要地位，主要是俑和動物雕塑，一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例。俑是人殉的取代物，動物雕塑也用來代替活體陪葬，它們的實用性很強，并非純粹的雕塑藝術(shù)品。宗教造像也是如此，它們是供信徒頂禮膜拜所用的，以佛教造像最有代表性。欣賞教材多以南北朝和唐代的作品為例，因為這些時代的佛教造像藝術(shù)水平普遍較高。宋元和明清也有好作品。佛教造像有宗教上特殊的造型要求，它們和古希臘那種以人為范本的真實自然的神象有所區(qū)別，在欣賞時需要了解經(jīng)規(guī)儀軌的種種規(guī)定，如佛象兩耳垂肩，手長過膝等等，否則很容易認(rèn)為比例不準(zhǔn)確，解剖有錯誤而加以否定。純粹的雕塑一般以紀(jì)念性雕塑為代表。中國古代重視繪畫藝術(shù)，紀(jì)念性人物和事件，通常以繪畫來表現(xiàn)而極少使用雕塑，例如漢唐功臣和歷代帝王像，都是畫在壁畫和卷軸畫里。紀(jì)念性雕刻在帝王上大夫染指繪畫之前的西漢時代偶有創(chuàng)作，最著名的例子就是欣賞教材都有介紹的霍去病墓石刻“馬踏匈奴”。此外，東漢四川都江堰李冰像和五代前蜀主王建坐像，也是現(xiàn)存的古代紀(jì)念性雕刻，實屬鳳毛麟角。中國有中國的歷史和文化特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。我們不能因為純雕塑品少就不承認(rèn)帶實用性的雕塑品，也屬于雕塑藝術(shù)而拒絕認(rèn)識它們、理解它們和欣賞它們。

三、中國古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國古代雕塑和繪畫是一對同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時代起，塑繪便互相補充、緊密結(jié)合。到二者都成熟之后，仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩（專業(yè)術(shù)語稱作“妝鑾”）以提高雕塑的表現(xiàn)能力?，F(xiàn)存的歷代雕塑，有許多就是妝鑾過的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑藝術(shù)完全西化了，不再加彩，但民間雕塑仍保持妝鑾傳統(tǒng)。西方古代雕塑也有加彩，到文藝復(fù)興以后，除宗教神像為求逼真效果，大多繼續(xù)加彩外，一般雕塑不再加彩。中國塑繪不分家，導(dǎo)致了雕塑與繪畫審美要求的一致性。在中國古代，繪畫受到比雕塑高得多的重視。雕塑始終由工匠從事，文人士大夫極少參與。早期繪畫的作者也只有工匠，但從東漢晚期開始，文人士大夫乃至帝王參與了繪畫創(chuàng)作，從此成為中國古代繪畫創(chuàng)作隊伍的骨干力量。他們是國家、社會及文化的統(tǒng)治者，自然也統(tǒng)治了繪畫，使繪畫地位高高凌駕在雕塑之上，并以其藝術(shù)觀念影響雕塑，因而雕塑染上了明顯的繪畫性。其繪畫性表現(xiàn)為不是注意雕塑的體積、空間和塊面，而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這些線條都象繪畫線條一樣，經(jīng)過高度推敲概括提練加工而成，和西方古典雕塑以塊面和空間的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣。后者體積感強，前者只有大的體積關(guān)系，局部大多平面性很強。有時在平面上運用陰刻線條來表現(xiàn)肌膚和衣服的皺褶，仍然沒有立體感，只有繪畫的平面效果。因此，通常雕塑表面光滑，沒有西方雕塑那么多明暗起伏的細(xì)微變化。這種特點，在教材最常引用的漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑和麥積山石窟宋塑佛教造像，以及太原晉祠宋塑侍女，大同下華嚴(yán)寺遼塑菩薩、平遙雙林寺明塑和昆明筇竹寺清塑羅漢像等等作品上都可見到。中國雕塑從這一特點歷代相沿，至今民間匠師仍然大都先勾人物線描草稿，象人物畫白描一般，再復(fù)制成雕塑。也有人直接在硬質(zhì)材料上勾線描稿，再雕而刻之。這樣創(chuàng)作雕塑，帶有繪畫性就可以理解了。中國古代雕塑繪畫性強，自有一種東方趣味，符合中國古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的。今天我們欣賞古代雕塑，也需要借用中國畫的審美眼光，才能把握美感要點。如果只用西方古典雕塑的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來指摘中國古代雕塑缺乏雕塑性，那無異于為適履而削足。

四、中國古代雕塑的另一個特點是意象性。西方雕塑從古希臘時期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫實性極強。中國雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨立門戶。在漫長的幾千年間，它們只是工藝美術(shù)品的兩種裝飾手段，這是塑繪不分的主要原因，也是線刻和平面性浮雕——畫刻高度結(jié)合的中國式造型方法特別發(fā)達(dá)與持久的主要原因。裝飾不求再現(xiàn)，只追求表現(xiàn)物象，因此發(fā)育出中國雕塑與繪畫的共同品格——不求肖似（高度寫實地再現(xiàn)自然），形成了高度的意象性特點。中國畫無論工筆還是寫意，都不象西洋畫那樣精確地寫生刻畫對象，而是主要依據(jù)觀察體驗所得印象，再加上想象，經(jīng)過主觀加工美化而成藝術(shù)形象，和客觀對象保有相當(dāng)距離。中國畫不畫光影（這是表現(xiàn)主體感真實感的重要因素），色彩只表現(xiàn)固有色（所以寫實性有限），造形與畫面效果的平面性很強。背景一般為紙、絹的空白，不求空間深度，而把注意力放在物象的“神韻”表現(xiàn)上。因此，若按西洋畫的解剖、比例、透視和色彩等等準(zhǔn)確度很高的科學(xué)化標(biāo)準(zhǔn)來衡量中國古代繪畫，便會覺得一無是處。但若理解中國藝術(shù)自成體系、自有追求，便懂得和喜歡品味中國畫的美感。中國雕塑也是如此，它和中國畫觀念是一致的，而且貫穿了整個古代雕塑史。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時代的寫實性，但那也僅僅集中在俑的頭部刻劃上，而且形象也只是分為幾種類型，不是每一件都各不相同，身體部分則無一例外是十分寫意的。就是比較寫實的頭部，也不能和西方雕塑同日而語，它只是象中國畫有工筆一樣，比較深入細(xì)微而已，本質(zhì)上依然屬于意象性造型。其他漢唐陶俑、霍去病墓石刻、歷代宗教造像無不顯示意象性特點。它們和中國畫一樣，追求神韻，不求肖似。如果用西方古典雕塑的標(biāo)準(zhǔn)來看待它們，就能挑剔出解剖、比例不夠準(zhǔn)確，質(zhì)感塑造不夠充分等等不足，造成欣賞上的障礙。我們必須換一種眼光，使用我們自己民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美習(xí)慣，來欣賞中國古代雕塑“以形寫神”的藝術(shù)效果。這樣，當(dāng)我們從敦煌菩薩，晉祠侍女、筇竹寺羅漢塑像上體會到“栩栩如生”這一句成語的含義時，就不是象欣賞西方古代著名雕刻，如欣賞教材常會介紹的擲鐵餅者、拉奧孔群像和奧古斯都像等等那樣，是個從形到神都準(zhǔn)確得象真人一般的概念，而只是感受到一個藝術(shù)品所傳達(dá)的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。

五、中國古代雕塑語言精練，這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點。中國古代雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(shù)(modelling)來精確地塑造物象，而多從感覺和理解出發(fā)，象中國畫一般運用經(jīng)濟(jì)的語言，簡練、明快，以少勝多而又耐人尋味，常常給人運行成風(fēng)、一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)享受?？鋸埬酥磷冃蝸韽娬{(diào)人與動物的神韻，是普遍運用的手法，漢代四川說唱俑和霍去病墓石獸最有代表性。這些作品只是服從作者對物象的感覺和理解，他們所關(guān)心的不是準(zhǔn)確比例和真實效果，而是說唱者眉飛色舞，手舞足蹈的表演神情以及虎、象、馬、牛、野豬等動物的不同習(xí)性和旺盛活力。這樣必須有所取舍，有所夸張變形甚至抽象，其效果更突出對象的特征，更具有藝術(shù)感染力，給人的印象更特殊而深刻。這一點和西方近現(xiàn)代雕塑有相似之處。西方近現(xiàn)代雕塑一反傳統(tǒng)的寫實為變形，追求雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性，不被客觀物象所役，使藝術(shù)創(chuàng)造更純粹。中國古代雕塑實際上也是達(dá)到雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性這種藝術(shù)境界的?；羧ゲ∧故F采取“因勢象形”的手法，充分利用巖石，自然的令人聯(lián)想接近某種動物的形狀，只進(jìn)行最低限度的藝術(shù)加工，使石獸的造形顯出空間的自由而不斤斤計較于形似。加工的語言有圓雕、有浮雕、也有線刻，是根據(jù)巖石形狀與動物形象的雙重需要加以多變性運用的。這種圓、浮、線雕并施的語言，在漢唐陶俑、歷代石獸以及佛教造像中均可見到。它們使中國雕塑在精練中塊面更整體，因而有時更具雕塑感甚至建筑感，例如云崗北魏露天坐佛和龍門奉先寺唐代大佛，就是杰出代表。

六、中國古代雕塑既然是意象性的，注重“以形寫神”，必然也象中國繪畫一樣，注重頭部的刻劃。中國古人認(rèn)為“頭者精明之主也”。（《黃帝素問》）“頭者，神所居，上圓象天?！保ā洞呵镌罚脑紩r代起，人面或人頭，在工藝裝飾中就受到特別重視，這應(yīng)是中國古代造型藝術(shù)發(fā)展為特別重視傳神的原因之一。這種重視貫穿了幾千年，直到今天，在民間雕塑和農(nóng)民畫中，頭部仍是藝術(shù)家首要表現(xiàn)的部分。頭部以外的人體部分，便被看作是從屬的，較為次要的。這樣，在中國古代雕塑和繪畫中，頭大身小逐漸變成一種習(xí)慣造型，一旦頭身關(guān)系處理不好，在視覺上便難免造成不舒服的特點，這是不必為古人護(hù)短的。然而優(yōu)秀的作品常常把人們的注意力，從缺點中吸引轉(zhuǎn)移集中到刻劃精彩的頭部來。這些頭部看似沒有西方雕塑深入，可是結(jié)構(gòu)十分嚴(yán)謹(jǐn)。搞過雕塑的人都有體會，臨摹西方雕塑易，臨摹中國古代雕塑的頭部卻相當(dāng)困難。它們不如西方雕塑結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確分明，卻另有一種完美性，神完氣足，很不易臨摹到那種境界。在頭部以外，又用充滿韻律的身體衣紋線條來發(fā)揮美感，使人受感染的不是比例結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確本事，而是傳神美化的功夫。龍門奉先寺大佛、服侍菩薩與天主力士像都嚴(yán)重頭大身小，但依然很美，非常典型地說明了中國古代雕塑的這一特點。

七、中國古代以“溫柔敦厚”為詩之旨，這和中華民族的氣質(zhì)、生活條件、地理環(huán)境、哲學(xué)思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。另的藝術(shù)也如此追求，表現(xiàn)在造型藝術(shù)上便是含蓄美、內(nèi)在美。雕塑亦然，中國古代雕塑給人的感覺不象西方古典雕塑那樣一覽之下、歷歷在目，而是神龍露首不露尾、含不盡之意于象外。沒有劍拔弩張，向外張揚的火氣，而是象中國書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部，給人更多品嘗的余味。例如嚴(yán)陣以待的秦始皇陵兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風(fēng)的唐代天王力士，乃至雄強猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅，都有這種效果。比較一下擲鐵餅者力量的緊張迸發(fā)和拉奧孔群象情緒的激烈發(fā)泄，就能夠領(lǐng)會中國古代雕塑含而不發(fā)的美感特點。它是與其他中國古代藝術(shù)的審美理想相一致的，就象西方雕塑與繪畫的審美理想也相一致一樣。欣賞中國雕塑時也許會覺得不如西方雕塑痛快順溜，這就象喝釅茶和喝咖啡不同一樣，不能相題并論。喝茶需要品味，如若不諳茶道，便永遠(yuǎn)進(jìn)不了茶的境界。

八、中國古代雕塑風(fēng)格往往體現(xiàn)了中國古代哲學(xué)精神。儒家哲學(xué)尊天命，受其影響，中國藝術(shù)反映為崇高、莊嚴(yán)、壯麗、重穆、典雅等等風(fēng)格。道家哲學(xué)崇自然，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等等風(fēng)格。中國畫和雕塑都具備這兩個系統(tǒng)的風(fēng)格特征，例如佛教造像和陵墓儀衛(wèi)性雕刻，一般具備前一系統(tǒng)的風(fēng)格，龍門奉先寺大佛最為典型。它是唐代武則天出資修造的，寓有帝王的精神氣度，風(fēng)格上必然強調(diào)崇高、莊嚴(yán)、重穆和典雅。明器藝術(shù)中的俑和動物雕塑多屬后一系統(tǒng)的風(fēng)格，它們和生活關(guān)系密切，風(fēng)格上追求自然，樸拙可愛。兩者各異其趣，各有千秋。西方古典雕塑風(fēng)格比較接近前一系統(tǒng)，卻少有后一系統(tǒng)的風(fēng)格特征。希臘古風(fēng)時期的古拙是藝術(shù)技巧幼稚階段的自然產(chǎn)物，不是刻意追求的風(fēng)格。中國畫和雕塑卻有意返樸歸真、退熟回生，追求一種內(nèi)在美，一種原始美，一種大巧若拙的哲學(xué)精神境界。這些追求是難于站在西方藝術(shù)角度來理解的，所以一般習(xí)慣欣賞寫實性雕塑的人，欣賞中國古代雕塑總有障礙。這就需要提高中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，從根本上來認(rèn)識中國藝術(shù)，否則欣賞也好，創(chuàng)作也好，都很難進(jìn)入堂奧。

第3篇：工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點范文

工作坊和工作室的差異

目前有關(guān)“工作坊”和“工作室”這兩個專業(yè)術(shù)語的運用還是相當(dāng)混亂的。例如《東北財經(jīng)大學(xué)學(xué)報（2009年第1期）》《基于工作坊的高等教育實踐教學(xué)體系的研究》一文，對“工作坊”的來源進(jìn)行了追溯，但幾千字的論文作者竟然沒有引用一點歷史資料，作者觀點的確立難免讓人生出懷疑。文章認(rèn)為“工作坊”首先出現(xiàn)在包豪斯學(xué)院，說“擔(dān)任技術(shù)、手工藝制作課程的教師稱‘工作室?guī)煾怠?，?fù)責(zé)輔助、指導(dǎo)其實踐教學(xué)。由于實踐環(huán)節(jié)需要特定的場地,因此學(xué)生日常實踐空間——工作坊逐漸成為實踐環(huán)節(jié)的核心,以此形成的實踐模式亦被稱為‘工作坊教學(xué)’?！?/p>

用“工作室”來解釋工作坊，讓人很難真正理解其本意。再加上“實踐環(huán)節(jié)需要特定的場地”，強調(diào)因為“場地”而形成“工作坊”，和現(xiàn)代意義的工作坊已經(jīng)是相去甚遠(yuǎn)。在此需要特別強調(diào)的是現(xiàn)代意義的“工作坊”和文藝復(fù)興時期的“作坊”已經(jīng)有了本質(zhì)上的區(qū)別。

工作坊和工作室的定義

目前我國高等教育中工作坊教學(xué)和工作室教學(xué)都是以學(xué)年制作為前提和基礎(chǔ)的，即在本科生的四年或研究生的三年學(xué)習(xí)期間展開的。我們首先應(yīng)該明確《辭典》中“Workshop”這個單詞并沒有“工作坊”這一含義?！癢orkshop”在《辭典》中只有兩種解釋：①工場，車間，作坊（aroomorarea,e.g.inafatoryorbusiness,whereheavyrepairsandjobsonmachinesaredone。工廠或商店的房間或區(qū)域，在這里，在機器上完成一些重活）；②研討會，專題討論會，研習(xí)班（anoccasionwhenagroupofpeoplemeetandworktogetherinordertoshareanddevelopideasaboutaparticularsubjectoractivity。為了分享和詳盡闡述某種理念，一組人針對某個特定的主題或活動聚集在一起來工作）。所以，從嚴(yán)格意義上講，“workshop”這個單詞的第一個含義（工場，車間，作坊）指向動手的意思，強調(diào)的是實踐層面，其第二個含義（研討會，專題討論會，研習(xí)班）指向討論的意思，強調(diào)的是理論層面。現(xiàn)代意義上的“工作坊”這個概念同時涵蓋了以上兩種意義——既要有理論上的爭論探討，又要將探討的理論付諸實踐。所以，“工作坊”這個詞可以視為“Workshop”這一單詞的引申義。它具有短期存在的特點。強調(diào)的是人們首先對某一個話題進(jìn)行短暫的探討，然后用幾天的時間去動手解決問題，并在幾天的時間內(nèi)拿出成果。它有“工作-學(xué)習(xí)”結(jié)合的成分，和“項目制教學(xué)”有很密切的關(guān)系。與傳統(tǒng)的教學(xué)模式相比，工作坊制教學(xué)更加貼近社會，貼近企業(yè)，貼近市場，“產(chǎn)學(xué)研”結(jié)合得特別緊密。“studio”在《辭典》中有5個釋義：①錄音室，播音室（aroomforwhichbroadcastsaremadeorinwhichrecordingsaremade）；②電影制片廠；電影制片公司（aplacewherecinemafilmsaremade；afilm-makingcompany）；③畫家、攝影師等的工作室；生產(chǎn)藝術(shù)品的公司；畫室，雕塑室，攝影室，照相館（aworkroomforapainter,photographer,etc.；acompanyproducingartisticorphotographicwork）；④舞蹈練習(xí)廳（aroomorotherplacewheredancingordancelikeaxercisecanbepracticedortaught）；⑤單室公寓房。在高等藝術(shù)教育中，我們多采用“studio”的第3個含義，即畫家、攝影師等的工作室，畫室，雕塑室，攝影室。工作室制具有更多的研究色彩，是一個長期存在的教學(xué)空間。以一個或幾個專業(yè)相同的教師為核心，學(xué)生的人數(shù)也不算太多。教師經(jīng)過幾年的努力以培養(yǎng)本專業(yè)杰出的人才，學(xué)生經(jīng)過幾年的學(xué)習(xí)來提高自己的專業(yè)水平，甚至今后一輩子都會從事這個專業(yè)。

工作坊和工作室不同的特點

目前工作坊正在逐漸成為高等教育尤其是高等藝術(shù)教育中廣泛采用的教學(xué)模式之一。一般而言，工作坊是以一名或幾名在某一專業(yè)領(lǐng)域有研究成果的教師為核心，15-20個學(xué)生組成一個團(tuán)隊，在核心教師的領(lǐng)導(dǎo)下，針對某個問題，通過在一起學(xué)習(xí)、討論、研究、分享等方式，最終找到一條解決問題的途徑。與傳統(tǒng)的教育模式不同，工作坊制教學(xué)具有以下特點：

（1）參加工作坊的學(xué)生最好是大三以上的年級。因為大一、大二學(xué)生積累的專業(yè)知識還不夠系統(tǒng)和深入，參加工作坊活動會感覺力不從心，有很大的知識缺陷需要補充，很難能夠運用已學(xué)的知識來針對性地解決某個具體問題。

（2）組織形式非常靈活，受時間、地點的限制較小。我們知道，一般上課需要固定的時間和地點，而工作坊教學(xué)就相對靈活一些。他們可以在充分討論主題并明確分工之后分為幾個小組進(jìn)行單獨的活動。這一組負(fù)責(zé)哪個子課題，那一組負(fù)責(zé)哪個子課題，然后經(jīng)過幾天的工作之后將各自的成果匯總起來。而將多個子課題組合起來就能解決一個大課題。

（3）探討解決的問題更具實用性、針對性和操作性。比如“2010中國濟(jì)南工作坊”活動中，工業(yè)設(shè)計工作坊就目前人們非常關(guān)心的“三網(wǎng)（電信網(wǎng)、廣播電視網(wǎng)、互聯(lián)網(wǎng)）融合”進(jìn)行了暢想；將一個家庭分為客廳、餐廳、臥室、衛(wèi)生間4個空間，針對人們在這4個不同的空間里所進(jìn)行的不同活動而分成4個小組來專門設(shè)計相應(yīng)的終端產(chǎn)品。

（4）時間周期要求短。一般安排5-10天。

（5）參與工作坊的院?？梢詠碜圆煌膰一蚴》荨Ｈ缟鲜觥?010中國濟(jì)南工作坊”活動共有來自國外的3所院校和國內(nèi)的10所院校再加上本校師生共220人參加。此種不同院校的師生共同組成一個工作坊就暫時形成了一個專業(yè)的小型聚會。不同院校的教師可以借此機會交流教學(xué)經(jīng)驗，同時為了一個相同的目標(biāo)獻(xiàn)計獻(xiàn)策，無形之中學(xué)到了自身暫時欠缺的知識和方法。

工作坊的優(yōu)點顯而易見。因為需要解決的問題具有實用性、針對性和操作性，所以工作坊的教學(xué)模式容易作出看得見的成果，可以解決實際問題。為了一個共同的目標(biāo)，15-20人聚集在一起，這樣就能讓學(xué)生提前扮演工作的角色，知曉團(tuán)隊合作的重要性，為畢業(yè)之后進(jìn)入公司或企業(yè)工作打下一個良好的心理基礎(chǔ)，并且做好了多方面的準(zhǔn)備。在整個工作坊的進(jìn)行過程中，學(xué)生會明顯地感覺到自己在某個方面專業(yè)知識的欠缺，進(jìn)而在今后的學(xué)習(xí)中注意這方面知識的補充與積累。這也是工作坊制教學(xué)有利的一面。

另一方面，工作坊制也有缺點和不足。比如，對本科生而言，工作坊需要的人數(shù)畢竟不多，教師就得從眾多的學(xué)生中挑選專業(yè)比較出色的來參加工作坊，對沒有選中的學(xué)生來講，可能會形成一個小小的心理陰影；另外，工作坊的進(jìn)行需要師生全身心地投入，這樣勢必影響教師正常的教學(xué)活動，使其不能按照計劃進(jìn)行（沒有課的教師例外），同時也會打亂學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程。歐美自14世紀(jì)起，隨著學(xué)校的出現(xiàn)到19世紀(jì)學(xué)校教育的成熟和規(guī)范，工作室制作為一種教學(xué)方式被保存和延續(xù)下來，所以近現(xiàn)代的一些學(xué)校通常都是以名家為核心設(shè)立工作室的。在我國，1959年中央美術(shù)學(xué)院就開始率先在油畫系的教學(xué)中實行工作室制，除了“”時期暫時中斷之外，一直都在堅持。中央美術(shù)學(xué)院之外，南京藝術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院等院校也采用工作室制來進(jìn)行油畫、國畫和雕塑的教學(xué)。

工作室的優(yōu)點也是有目共睹的。它是以有影響的藝術(shù)家為主導(dǎo)構(gòu)成的教學(xué)指導(dǎo)小組，對工作室學(xué)生的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作負(fù)責(zé)。不像一般的教師和學(xué)生，工作室的教師和學(xué)生會把大量的時間和精力放在工作室。在鼓勵發(fā)展學(xué)生不同興趣愛好的當(dāng)今社會，工作室的優(yōu)點就是教師和學(xué)生能夠長時間地親密接觸，便于進(jìn)行專業(yè)上的指導(dǎo)學(xué)習(xí)，也會讓教師對自己的學(xué)生更加了解，更加注意發(fā)揮學(xué)生的優(yōu)勢和特長。學(xué)生則可以在某一感興趣的領(lǐng)域挖掘更深，思考的問題更有難度，卻不會出現(xiàn)淺嘗輒止的情況。

另一方面，工作室制畢竟是一種歷史悠久的教學(xué)模式，它也有缺點和不足。比如對于風(fēng)華正茂的年輕學(xué)生而言，如果不是酷愛這一行業(yè)，那么進(jìn)入工作室可能就是一種錯誤。此外，過早進(jìn)入工作室，無形之中容易讓學(xué)生的學(xué)術(shù)視野變窄，過分考慮本專業(yè)、本領(lǐng)域的問題而不能顧及其他；過早地進(jìn)入工作室可能會使學(xué)生形成程式化的單一固定的風(fēng)格，不利于博采眾長、兼收并蓄和全面發(fā)展。此外，工作室的教學(xué)重點大多放在技法訓(xùn)練和創(chuàng)作實踐上，對學(xué)生的文化素養(yǎng)和理論思辨能力的培養(yǎng)往往不夠重視，這在一定程度上導(dǎo)致了學(xué)生只重技法實踐，輕視文化理論的傾向。

本科教育是通才教育和素質(zhì)教育，和工作室教學(xué)有一定的差異。因此，相對而言，工作室制的教學(xué)模式不太適用于本科階段，而更適合在研究生階段的教學(xué)中采用。

第4篇：工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點范文

[關(guān)鍵詞]教學(xué)方法； 教學(xué)原則 ； 教師藝術(shù)； 教學(xué)效果

[中圖分類號]G633.955 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 1009 — 2234（2013）02 — 0142 — 02

教學(xué)方法要以美術(shù)教學(xué)原則為基本準(zhǔn)則，也是美術(shù)教學(xué)原則在教學(xué)活動的具體運用和體現(xiàn)。而教學(xué)方法又要受到課業(yè)類型差異的制約，不同類型的課業(yè)要采用不同的方法。中學(xué)美術(shù)課教學(xué)方法很多，但最常用而且行之有效的方法，概括起來主要有如下幾種：講授法，談話問答法，演示法、觀察比較法，輔導(dǎo)練習(xí)法、參觀法。就美術(shù)教學(xué)的方法討論如下：

一、講授法

教師通過語言講述向?qū)W生傳授知識的方法為講授法，主要是教師講學(xué)生聽。它包括講述、講解、講讀等方式，講授法在美術(shù)教學(xué)中包括：一般理論性的講述、美術(shù)常識、美術(shù)鑒賞、美術(shù)作品、介紹美術(shù)家生平等；技法課訓(xùn)練前對名詞概念、技法、理論、制作過程的講解；以及作業(yè)講評等。這種教學(xué)方法的優(yōu)點是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強。但其缺點是理論性強，容易使學(xué)生處于被動狀態(tài)，缺乏直接感知，難于理解等問題。因此運用講授法應(yīng)注意以下幾點：

1.對所表述的內(nèi)容要有科學(xué)性、邏輯性、和系統(tǒng)性。需要教師認(rèn)真鉆研教材、教參和大綱，認(rèn)真?zhèn)湔n，熟悉掌握教學(xué)內(nèi)容。中學(xué)生的分析能力尚不成熟在接受新知識時有先入為主的傾向，因此要求教師講課時內(nèi)容要具有科學(xué)性和系統(tǒng)性，把握教材的重點和難點，把難點處講透，并且要注意語言的邏輯性和內(nèi)容的思想性。不要出現(xiàn)對學(xué)生有負(fù)面引導(dǎo)的內(nèi)容和不文明用語。

講授法是一種信息輸入的途徑，在講授過程中是學(xué)生通過聽覺接受信息，教師語言是輸入信息的媒介。但是，學(xué)生不一定聽一遍就能完全理解，因此教師就要對重點、難點進(jìn)行適當(dāng)?shù)闹貜?fù)，以便讓學(xué)生補上遺漏的內(nèi)容，加強理解，才能收到較好的聽課效果。

2.講授要語言流暢，語言組織要符合語法，要清晰、準(zhǔn)確、精煉，要通俗易懂、形象生動，注意語調(diào)的節(jié)奏感，并以適當(dāng)手勢助表達(dá)，富有感染力和藝術(shù)性。

3.要善于組織學(xué)生聽講，要善于洞察學(xué)生的反映，及時調(diào)整講授的內(nèi)容，講授的方式要靈活富于變化。

4.講授時要借助板書、范畫等直觀教具或教師直觀繪畫演示，加深學(xué)生的印象，達(dá)到便于理解的目的。板書、演示過程就是把聽覺信息，同時變?yōu)橐曈X信息展示給學(xué)生。板書的內(nèi)容要有選擇。首先，要把知識的系統(tǒng)性、條理性、難點，層次分明、簡要地書寫出來。其次，板書的布局要有講究，要醒目，要美觀，同時要注意字跡工整，無錯別字。范畫要選擇能體現(xiàn)本節(jié)課重點問題的范畫，可以選取正反兩方面的范畫進(jìn)行講解。直觀演示也要注意邊演示邊講解。

二、談話問答法

談話問答是通過師生及學(xué)生之間互相交談來進(jìn)行教學(xué)的一種方法，是有效的鞏固舊知識、傳授新知識的課堂活動，這種教學(xué)方法能更好的展拓學(xué)生思路，激發(fā)學(xué)生積極主動的思維。它主要包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導(dǎo)式談話法。在組織教學(xué)過程中，運用談話問答法，可以使學(xué)生精神集中，活躍課堂氣氛?；钴S學(xué)生思路，引起學(xué)生定向的深入思考。談話法的缺點是意見容易分散，不易控制課堂，運用不好還容易使學(xué)生不能整體把握所傳授知識。

1.教師要有充分的準(zhǔn)備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當(dāng)，要切合學(xué)生的年齡特征 、興趣愛好和知識水平，還要注意對學(xué)生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預(yù)計。

2.教師提出對舊知識的復(fù)習(xí)和傳授新知識的問題，一般應(yīng)該是有計劃有準(zhǔn)備的。教師提出的問題要面向全體學(xué)生，引導(dǎo)全體學(xué)生的積極思考，學(xué)生回答后，教師應(yīng)該很好的總結(jié)，使學(xué)生獲得新的知識，獲得對舊知識的鞏固，有時是教學(xué)過程中的即興提問。一是為了組織教學(xué)，使學(xué)生注意力集中，展開定向思維；二是要把個別精神不集中的學(xué)生注意力集中到教學(xué)內(nèi)容上來而采用的方法。由于美術(shù)教學(xué)可用于講授的時間不多，一般在輔導(dǎo)過程中多用談話問答法。

3.對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構(gòu)成前后連貫，層層深入、逐步引向結(jié)論，教師要避免提出學(xué)生可以不加思考齊聲答和的問題。教師提出思考性的問題，會引起學(xué)生很多的思路。有的學(xué)生連鎖反應(yīng)的思維能力比較強，遇到一個問題可以想出許多解決辦法。如要突出事物的某些特征，可以這樣畫，也可以那樣畫，但綜合思維能力較差，一時解決不了，這時，教師要及時發(fā)現(xiàn)，進(jìn)行談話解答問題，使問題得到解決。

4.對學(xué)生回答的問題，正確與否，教師均應(yīng)有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發(fā)言表達(dá)自己對繪畫的認(rèn)識。

三、演示法

美術(shù)教師配合講授以示范性的作畫、制作或運用教具、范畫展示給學(xué)生觀察，使學(xué)生得到知識和技法的傳授，叫演示法。這是美術(shù)課尤其是技法課教學(xué)常采用的主要方法之一。美術(shù)教學(xué)的許多技法問題僅用語言講述是不夠的，必須借助于演示，使學(xué)生直接獲得直觀視覺信息，增加感性知識，加深印象 ，明了作畫（或其它美術(shù)作品制作）的方法步驟。在演示的同時，教師再配合語言以動，使其獲得深刻印象。在演示的同時，教師再配合語言以“畫龍點睛”的講解，讓學(xué)生在一目了然的情景中接受新的知識和新的技法。美術(shù)教師的這種演示過程，對學(xué)生具有巨大的魅力，是極受學(xué)生歡迎的一種教學(xué)方法。

演示法在形式上可分為：當(dāng)堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學(xué)生跟隨教師一起進(jìn)行的同步性示范； 有意識地找準(zhǔn)難點作局部演示三種。

演示法按照準(zhǔn)備的情況又可分為有備演示和即興演示兩種。有準(zhǔn)備的演示指課前做好教具、范畫、幻燈、錄像和演示的安排，進(jìn)行有序的講述和演示。即興演示指教學(xué)過程中，教師發(fā)現(xiàn)了學(xué)生在繪畫和操作過程中存在著共同性的問題，馬上予以演示，使得學(xué)生存在的共同性問題及時得到解決。

運用這種方法，應(yīng)該注意：

1.演示的內(nèi)容必須與課堂講述的內(nèi)容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎(chǔ)：“練”是 “講”的深化，是所學(xué)知識的表現(xiàn)、運用和實踐。

2.課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準(zhǔn)確、生動熟練，并能使全體學(xué)生都能看到、看清。演示時，要求圖要大，圖像要清晰，使后面的學(xué)生也能看清楚圖上的細(xì)節(jié)。比如：素描涂調(diào)子的技法演示，因鉛筆很細(xì)，可用木炭代替，但要向?qū)W生說明這是空間上的放大，演示時要以語言引導(dǎo)學(xué)生視覺區(qū)觀察實物和圖的內(nèi)容，好似眼睛去“撫摸”實物或圖的各個部分。教師演示技法時，為了使不同座位的學(xué)生，從不同的角度都能看到，要注意自己的身置，不可擋住畫面或?qū)嵨?。泥工、紙工、剪紙制作等演示，由于物象很小，教師要注意對所在位置的選擇，以照顧全體學(xué)生。個別輔導(dǎo)時改畫的演示，注意指示學(xué)生的位置，使自己的手臂不擋住學(xué)生的視線。

3.把握演示時機。演示時機和教學(xué)效果密切聯(lián)系，在教學(xué)過程中，出示教具、掛圖和技法、制作的演示的時機要適當(dāng)，出示過早學(xué)生們只看掛圖、教具，就分散了聽課的注意力，教師講課的內(nèi)容就被忽略了。教具、范畫等出示過遲，也會降低其效果。因為講述內(nèi)容與教具脫節(jié)，效果更差。因此，出示教具的時機掌握應(yīng)恰當(dāng)，同時還要注意出示教具的順序。注意技法有難度的局限性，要先易后難、先簡后繁，可以調(diào)動學(xué)生思維過程的遷移能力，自然的接受所有教具的內(nèi)容和加強對作畫技法步驟的理解。

4.演示法教學(xué)，需要教師進(jìn)行周密組織，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)積極性的同時，注意課堂紀(jì)律的組織。

四、觀察比較法

教師引導(dǎo)學(xué)生，通過觀察、比較去認(rèn)識事物和表現(xiàn)事物的教學(xué)方法觀察比較法。美術(shù)教學(xué)離不開觀察，沒有觀察，便沒有視覺的感知，觀察獲得感性的認(rèn)識，觀察又總是伴隨著比較。沒有比較，不可能有正確的感知和準(zhǔn)確的判斷。比較是進(jìn)行思維的去認(rèn)識事物，無論是對物象的觀察還是對畫面的觀察，都是在比較中進(jìn)行的。觀察比較法是美術(shù)教學(xué)的最基本的方法。

美術(shù)教學(xué)的觀察比較法的要求：

1.學(xué)生在教師指導(dǎo)下有目的觀察。通過引導(dǎo)觀察比較，學(xué)生獲得對客觀事物的正確感知和提高事物分析的綜合能力。因此，每節(jié)課教師引導(dǎo)學(xué)生觀察的目的性要明確。如何對形體結(jié)構(gòu)的觀察、對明暗色彩的觀察，對透視變化的觀察等等。

2.引導(dǎo)學(xué)生樹立真確的觀察比較法。繪畫訓(xùn)練的任務(wù)之一，是觀察方法的訓(xùn)練，即樹立正確的觀察方法，也就是“整體觀察”的觀察方法?！罢w觀察”是從整體觀念出發(fā)，首先觀察事物的整體，保持對事物整體的印象，在觀察細(xì)小部分以便更好地反應(yīng)整體。是整體——局部——整體的辯證地觀察。這中間離不開比較。因此也可以說整體觀察伴隨著比較的觀察。

3.明確觀察比較的標(biāo)準(zhǔn)。無論是寫生還是臨摹，都是在客觀對象與自己畫面中間，不停頓的互相對照比較之中進(jìn)行觀察的。這就需要名確觀察比較的標(biāo)準(zhǔn)。其標(biāo)準(zhǔn)就是客觀對象。以寫生畫為例，其比例的觀察，則以物體的自身的長或?qū)挒闃?biāo)準(zhǔn)，得出長、寬的比例關(guān)系。物體間的比例，則以其中一物（一般多為大物體）為標(biāo)準(zhǔn)得出其間的比例關(guān)系。物體的傾斜角度則是以垂直、水平線為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行比較、觀察。至于變形的繪畫或工藝美術(shù)，則是以自我感受和審美欲望的表達(dá)標(biāo)準(zhǔn)。

在具體教學(xué)中貫徹觀察比較法，教師要加強引導(dǎo)，善于引導(dǎo)，使學(xué)生的觀察能力和表現(xiàn)能力得到提高。

五、練習(xí)法

練習(xí)法是學(xué)生在老師的指導(dǎo)下將所學(xué)知識運用于實踐，以達(dá)到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學(xué)美術(shù)教學(xué)活動中最主要的教學(xué)方法。

在實施練習(xí)法時，教師應(yīng)走到為學(xué)生做輔導(dǎo)，巡視其作畫過程，并對學(xué)生進(jìn)行具體指導(dǎo)的教學(xué)方法。學(xué)生的美術(shù)技能只有通過親自操作練習(xí)才能形成。因此，美術(shù)教學(xué)的很多時間是學(xué)生在教師的指導(dǎo)下進(jìn)行操作練習(xí)的，教師通過到學(xué)生面前巡視，及時發(fā)現(xiàn)全體學(xué)生或個別生存在的共性或個性問題，給予必要的具體指導(dǎo)，訓(xùn)練學(xué)生的觀察能力、操作能力、從面形成技能。這是美術(shù)教學(xué)不同于其它學(xué)科的重要教學(xué)方法。在巡視輔導(dǎo)中，可以充分顯示出美術(shù)教師的教學(xué)經(jīng)驗與才智。

六、參觀法

參觀法是豐富學(xué)生的感性知識、擴大視野，使教學(xué)同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內(nèi)容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風(fēng)景、 動物花卉等。這是進(jìn)行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學(xué)形式。

采用這種教學(xué)方法時，應(yīng)注意下列要求：

1.教師對參觀的內(nèi)容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準(zhǔn)備，并有明確的目的。

2.要有嚴(yán)格的組織紀(jì)律規(guī)定，切不可放任自流。

3.應(yīng)啟發(fā)學(xué)生積極思維，讓學(xué)生充分發(fā)表意見和看法，認(rèn)真討論，結(jié)束時教師要認(rèn)真總結(jié)。

上述教學(xué)方法具體怎么選擇，可以根據(jù)教學(xué)的內(nèi)容、目的、任務(wù)，以及學(xué)生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和美術(shù)教育科學(xué)的日趨成熟，將會出現(xiàn)新的教學(xué)手段和教學(xué)方法。作為實踐性較強的美術(shù)教學(xué)法，尚有待于美術(shù)教育工作去創(chuàng)造。

〔參 考 文 獻(xiàn)〕

〔1〕大學(xué)生審美藝術(shù)教育及實施策略 - 重慶科技學(xué)院學(xué)報：社會科學(xué)版 ，2010，（01）.

〔2〕孫美蘭.藝術(shù)概論〔M〕.北京：高等教育出版社，2008.

第5篇：工藝美術(shù)的優(yōu)點和缺點范文

關(guān)鍵詞：心理特征；藝術(shù)院校大學(xué)生；心理健康教育；課堂教學(xué)；團(tuán)體活動；設(shè)計

《心理健康教育》課程是高校宣傳普及心理健康知識、開展心理健康教育的重要途徑，藝術(shù)院校也不例外。相較于其他心理健康教育活動，本課程具有系統(tǒng)性、廣泛性、高效性等特點，可以使學(xué)生系統(tǒng)了解心理健康常識，掌握自我心理調(diào)適的技巧，不斷提升心理健康水平。然而，《心理健康教育》課程不同于其他心理學(xué)課程，它注重的是學(xué)生對于心理健康知識的理解和對心理調(diào)適技巧的運用，而并非聚焦于晦澀的心理學(xué)概念和基礎(chǔ)知識，故它是一種實踐性課程。除課堂講授外，需要具有豐富的教學(xué)形式和教學(xué)手段，如案例分析、小組討論、團(tuán)體活動、情境表演、體驗活動、影視資料等，使課堂變得更加生動，并具備更強的體驗性。其中團(tuán)體活動深受學(xué)生歡迎，使用頻率高，效果斐然，在教學(xué)實踐中廣為使用。團(tuán)體教學(xué)活動是創(chuàng)設(shè)一種與生活中類似的場景，讓學(xué)生去模擬、扮演、體會、感受和分享，使他們在情境中觀察、體驗，改變認(rèn)知，嘗試新的行為模式，并運用到生活中去，達(dá)到認(rèn)識自我、完善自我的目的。

一、藝術(shù)類大學(xué)生心理特征分析

藝術(shù)類大學(xué)生具有很多當(dāng)代大學(xué)生共同的優(yōu)秀品質(zhì)——自信、樂觀、精力充沛、積極進(jìn)取等［1］。除這些共同點之外，藝術(shù)類大學(xué)生還具有自身獨特的心理特征。（一）追求獨特，崇尚個性，具有明顯的個人主義傾向一般而言，藝術(shù)類大學(xué)生非常注重個性，不喜歡模仿別人，渴望與眾不同，在校園里，他們總是以時尚特異的服裝、新潮獨特的發(fā)型示人。他們在學(xué)習(xí)、生活別強調(diào)自己的獨特性、創(chuàng)造性，這既是藝術(shù)熏陶的結(jié)果，也是取得專業(yè)成績所必需的要素。這種獨特的個性使藝術(shù)類大學(xué)生像一個個帶著棱角的小石頭，在社會交往過程中很容易觸及各自的棱角，與他人、集體乃至社會發(fā)生沖突和碰撞。蘇常青的研究證明藝術(shù)類大學(xué)生總體上傾向于個人價值的實現(xiàn)［2］，強調(diào)自我，希望在專業(yè)領(lǐng)域有突出成就，認(rèn)為個人在實現(xiàn)自我價值的同時，也促進(jìn)了集體和社會的發(fā)展。（二）自由散漫，自律能力和合作精神欠缺藝術(shù)類大學(xué)生大多是從小就接受專業(yè)訓(xùn)練，藝術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)與傳統(tǒng)教學(xué)不同，經(jīng)常是教師個別化指導(dǎo)，學(xué)生獨立創(chuàng)作，教與學(xué)都帶有明顯的個人化色彩，課堂不可避免地呈現(xiàn)出一種自由散漫的氛圍。這種教學(xué)模式培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)造性，也養(yǎng)成了一定的隨意性。他們渴望成為個性鮮明的藝術(shù)家，看重自身藝術(shù)風(fēng)格的培養(yǎng)，除了接受教師的指導(dǎo)外，不太注重與別人的交流與合作，所以藝術(shù)類大學(xué)生整體表現(xiàn)為合作精神欠缺。他們自律能力較弱，不愿受規(guī)章制度的約束。然而，若對規(guī)則熟視無睹，必然會在社會生活中碰壁，造成適應(yīng)障礙，帶來心理方面的困擾，影響其社會性發(fā)展。（三）單純而直率，人際交往能力欠缺藝術(shù)類大學(xué)生一般比較單純、直率，世故性差，《艾森克個性問卷》中其L分得分較低也體現(xiàn)了這一特點［3］。這種單純和直率使他們活得真實而自然，較少壓抑自己的內(nèi)心，心理問題發(fā)生率相對較低。但有時也會在無意中傷及他人，或遭遇挫折，產(chǎn)生人際交往或情緒管理問題。部分學(xué)生因為過于直率，難以共情他人，引發(fā)人際關(guān)系沖突，導(dǎo)致煩惱、焦慮、抑郁，在內(nèi)心深處產(chǎn)生孤獨感。另外，在求學(xué)生涯中，大部分藝術(shù)生經(jīng)常去不同的機構(gòu)學(xué)習(xí)和集訓(xùn)，人際交往圈變化頻繁，在一定程度上影響了其社交能力的培養(yǎng)，頻繁更換環(huán)境也降低了其人際親密度和歸屬感。（四）專業(yè)認(rèn)同感強，但文化基礎(chǔ)薄弱，人文素養(yǎng)有待提高在選擇學(xué)校和專業(yè)時，藝術(shù)類大學(xué)生多是從興趣愛好出發(fā)，自主選擇，故對所學(xué)專業(yè)有很強的認(rèn)同感。在學(xué)習(xí)中，他們重視專業(yè)成就，崇拜本專業(yè)的權(quán)威，積極尋求鍛煉和展示專業(yè)能力的機會。然而受“專才教育”思想的影響，藝術(shù)類大學(xué)生普遍存在重專業(yè)、輕文化課學(xué)習(xí)的傾向，導(dǎo)致文化基礎(chǔ)薄弱。然而，輕視文化素養(yǎng)的積累與提高，過于關(guān)注外在技術(shù)和表達(dá)形式，會導(dǎo)致藝術(shù)作品徒具形而無神。個別學(xué)生學(xué)習(xí)僅憑愛好，缺乏生涯規(guī)劃和自我管理，缺乏吃苦耐勞的精神，這些都在一定程度上制約了其取得更高的學(xué)業(yè)成就。專業(yè)高成就感的心理預(yù)期與不重視學(xué)習(xí)的現(xiàn)實表現(xiàn)形成矛盾，造成理想自我和現(xiàn)實自我差距過大，容易產(chǎn)生挫敗感。（五）敏感性強，情緒反應(yīng)強烈而不穩(wěn)定經(jīng)過長期的藝術(shù)熏陶，藝術(shù)類大學(xué)生多具有情感豐富、心思細(xì)膩、敏感、情緒波動大等特點。筆者在近幾年心理普測中發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)類大學(xué)生在《卡特爾16中人格因素量表》（16PF）敏感性方面整體得分較高；也有研究顯示藝術(shù)類大學(xué)生人格特質(zhì)在循環(huán)性（C）上得分較高，表現(xiàn)為氣量小，情緒波動大等［1］。這種情緒的敏感性有助于他們捕捉珍貴的瞬間，創(chuàng)作出情感情緒強烈的優(yōu)秀作品，引發(fā)人們內(nèi)心的共鳴。但在生活中，這種高昂而不穩(wěn)定的情緒和突出的個性如果發(fā)展不當(dāng)，可能會形成偏激執(zhí)拗性格，需要及時加以引導(dǎo)。藝術(shù)類大學(xué)生具有獨特的心理特點和行為模式，很多特點都是雙刃劍，需要正確引導(dǎo)，才能發(fā)揮積極作用，這對藝術(shù)院校大學(xué)生心理健康教育提出了新的挑戰(zhàn)。他們的學(xué)習(xí)方式和課堂表現(xiàn)與綜合性院校大學(xué)生具有明顯差異，他們反感中規(guī)中矩、一板一眼的知識教學(xué)模式，喜歡隨意、體驗式的課堂。所以，融入團(tuán)體活動在藝術(shù)院校大學(xué)生《心理健康教育》課程教學(xué)中尤為重要。簡單易操作的團(tuán)體活動可以使課堂變得更加生動，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和參與熱情，積極參與體驗，體察改變后帶來的感受，從而自發(fā)產(chǎn)生改變，達(dá)到主動進(jìn)行心理調(diào)適的目的。

二、藝術(shù)院校大學(xué)生心理健康教育課堂教學(xué)團(tuán)體活動的設(shè)計

（一）課堂教學(xué)團(tuán)體活動的原則：積極正向，溫暖抱持，尋找資源，鼓勵個性，激發(fā)創(chuàng)造性積極的表達(dá)、安全的環(huán)境和溫暖的抱持是團(tuán)隊活動取得成功的基本要素，也是團(tuán)隊成員需要做出并一直信守的承諾。課堂教學(xué)是開展心理健康教育的方式，是一個賦能的過程，所以必須積極正向，具有正確的價值引領(lǐng)作用。尋找、挖掘?qū)W生在學(xué)習(xí)和生活中的優(yōu)勢，從積極的角度出發(fā)，重新詮釋與建構(gòu)以往經(jīng)歷、自我評價，使個人體驗到良好的自我價值感，提高自信心，接納、欣賞自我，并進(jìn)一步推己及人，學(xué)會理解他人，欣賞他人，與他人和睦相處。沒有個人風(fēng)格的藝術(shù)獨創(chuàng)，也就意味著失去了藝術(shù)生命，對于藝術(shù)人才培養(yǎng)而言，所有教育教學(xué)都要立足于學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)新能力的提高。故與綜合性高校相比較，藝術(shù)院校心理健康教育工作又多了一層更高的使命，既要普及心理健康知識，提高學(xué)生心理健康水平，又要尊重、呵護(hù)學(xué)生的獨特性，激發(fā)創(chuàng)意。所以，藝術(shù)院校心理健康教育課堂教學(xué)團(tuán)體活動，可以融入一些開發(fā)創(chuàng)造性思維的活動，如頭腦風(fēng)暴、非利手表達(dá)、腦力激蕩、創(chuàng)意表達(dá)、自由繪畫、立體創(chuàng)作等，發(fā)散思維，使學(xué)生自由地思考，隨意地表達(dá)，在相互碰撞中激發(fā)創(chuàng)造性。（二）課堂教學(xué)團(tuán)體活動的內(nèi)容：注重自我成長、情緒管理和人際交往，培養(yǎng)團(tuán)隊合作精神課堂教學(xué)團(tuán)體活動的內(nèi)容對效果起著決定性作用，藝術(shù)院校大學(xué)生團(tuán)體活動需要針對他們的心理特點設(shè)定相關(guān)內(nèi)容模塊。針對藝術(shù)類大學(xué)生自由散漫、自律能力弱的特點，團(tuán)體活動可以設(shè)計自我管理模塊，如時間管理、生命線、生涯規(guī)劃、自我管理15天計劃、紫手環(huán)不抱怨運動等。也可以加入規(guī)則體驗環(huán)節(jié)，幫助他們體會遵守和不遵守規(guī)則的不同感受，以及兩種不同的選擇帶來的益處和損失，學(xué)會約束自我行為。情緒管理是藝術(shù)類大學(xué)生的弱項，他們情緒波動大，在遇到壓力事件或沖突情景時，容易出現(xiàn)情緒調(diào)適不當(dāng)。可以在課堂教學(xué)團(tuán)體活動中通過傾訴、涂鴉、繪畫、書信、樹洞、冥想放松等多種形式進(jìn)行情緒宣泄，采用認(rèn)知療法技術(shù)糾正非理性信念，減少不良情緒的形成；采用冰山理論，幫他們揭開情緒背后的層層面紗，看到自己內(nèi)心深處的渴望，滿足內(nèi)心的真正需求，豐盈自己，不再被表面的情緒所困擾，從根本上消除不良情緒。人際交往也是藝術(shù)類大學(xué)生需要面對的重點課題之一。因為自我、單純、直率、個性凸顯，他們在人際交往中較少顧及別人的感受。藝術(shù)院校心理健康教育課堂教學(xué)團(tuán)體活動，需要重點設(shè)計人際關(guān)系主題單元，傳授人際交往技巧，模擬人際交往場景，在具體的情景中使用、訓(xùn)練與人溝通的要點和方法；幫助學(xué)生在活動中體驗被聆聽、被理解的感受；進(jìn)行角色互換，學(xué)習(xí)傾聽、理解他人，看到別人的心理需求，互相尊重，互相體諒，互相滿足。通過反復(fù)練習(xí)使他們學(xué)會正確的表達(dá)方式，避免攻擊性、指責(zé)性的語言，體會、理解他人的情感和情緒，提高與人交往的能力，減少沖突。比較常見的活動包括滾雪球、薩提亞溝通模式體驗、心理情景劇、角色互換等。通過團(tuán)隊合作與競爭活動，促使內(nèi)部成員之間加強溝通、相互學(xué)習(xí)、優(yōu)勢互補、共同合作，增加團(tuán)隊凝聚力，體會團(tuán)結(jié)協(xié)作的巨大力量。常用活動包括同舟共濟(jì)、諾亞方舟、信任之旅、你說我畫、月球傳輸?shù)?。資源取向需要貫穿整個教學(xué)過程。人本主義、敘事療法、積極心理學(xué)、家庭治療、支持療法等很多流派都非常注重尋找個體自身的資源，幫助他們挖掘、體驗自己的優(yōu)點，或者尋找對其產(chǎn)生重要影響的人和事，梳理這些人和事帶來的正面影響，然后把這些積極因素與他進(jìn)行鏈接，使之真正成為個體自身的資源。常見的團(tuán)體活動包括優(yōu)勢大比拼、20個我是誰、戴高帽、獨特的我、繪制家庭樹、影響輪等。積極心理學(xué)常用的活動如三件好事訓(xùn)練、一周積極情緒體驗、優(yōu)勢自我分享等，對于學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我優(yōu)勢、體驗積極情緒具有明顯的效果。這些活動積極向上、形式靈活、易于實施，非常適合課堂教學(xué)。同時，教師也可以根據(jù)自己的經(jīng)驗、課程內(nèi)容和學(xué)生特點設(shè)計更多的團(tuán)隊活動方案，活躍課堂氣氛，提高學(xué)習(xí)興趣，提升教學(xué)效果。（三）課堂教學(xué)團(tuán)體活動的形式：分組平行實施，注重體驗，可以采用表達(dá)性藝術(shù)治療等多種方式一般而言，心理健康教育課堂都是大班模式，為提升教學(xué)效率，顧及到所有學(xué)生，團(tuán)體活動需要分組平行開展。分組時，可以組內(nèi)異質(zhì)，組間同質(zhì)，也可以同質(zhì)分組，組間異質(zhì)，具體分組形式由活動內(nèi)容決定。如在自我成長章節(jié)，為讓學(xué)生看到自己這一類型人的性格特點，感受到支持，可以采用MBTI性格測試分類，將同一種性格類型的學(xué)生分在一組，討論各自的愛好、特點、優(yōu)點和缺點，并進(jìn)行匯總。學(xué)生在組內(nèi)很快就會發(fā)現(xiàn)他們具有眾多的共同點，同時會意識到原來別人與自己一樣具有類似的不足，從而降低焦慮和自卑，獲得認(rèn)同感、和歸屬感。通過組間分享，他們可以看到與自己完全不同的類型，以及他們的優(yōu)勢和缺陷，認(rèn)識到世界上既沒有完美的人，也沒有一無是處的人，改變非此即彼的兩極認(rèn)識，悅納自己，欣賞他人。在人際交往章節(jié)，為使學(xué)生感受到不同性格類型人的交往風(fēng)格，則可以實行異質(zhì)分組或隨機分組。異質(zhì)分組有助于相互理解和互補，隨機分組本身就具有意義，因為學(xué)生在班級、宿舍里即是隨機分派的，無法選擇，這種分組情景更接近現(xiàn)實。成員在小組內(nèi)參加活動，分享體會和感受，然后每個小組派代表進(jìn)行分享。學(xué)生在組內(nèi)活動中可以認(rèn)識新的朋友，與他人進(jìn)行交流溝通，嘗試用與平時完全不同的形式進(jìn)行表達(dá)，感受不同情緒的流淌和來自他人的善意與包容，即是一種全新的體驗。藝術(shù)類大學(xué)生個性獨特，在教學(xué)團(tuán)體活動中，老師應(yīng)重體驗、少說教，讓學(xué)生融入活動，進(jìn)入角色，有感而發(fā)，由悟而變，由此獲得成長。所以，課堂教學(xué)團(tuán)體活動的重點在于創(chuàng)設(shè)各種不同的場景讓學(xué)生去參與、體驗。多項研究證明表達(dá)性藝術(shù)治療團(tuán)體輔導(dǎo)因其非語言優(yōu)勢可以減少參與者的抗拒心理，有效改善人際關(guān)系、社交回避及苦惱［4］，顯著提升團(tuán)隊的歸屬感和個體的自尊水平［5］。而且在藝術(shù)院校，創(chuàng)作材料隨手可得，學(xué)生對于這種形式熟悉而親切，故藝術(shù)院校大學(xué)生課堂教學(xué)團(tuán)體活動可多采用此種形式。在團(tuán)體活動中，可以宣泄情緒，調(diào)整認(rèn)知，也可以將藝術(shù)創(chuàng)意融入不同環(huán)節(jié)，增加創(chuàng)造性，在作品結(jié)束時構(gòu)建心理完型，達(dá)到自愈。常見形式包括涂鴉、個人和團(tuán)體繪畫、曼陀羅、OH卡牌、色彩體驗、綜合材料創(chuàng)作、手工作品、剪紙等，將情緒宣泄、認(rèn)知改變、行為調(diào)整和專業(yè)學(xué)習(xí)相結(jié)合，發(fā)揮美育的心理學(xué)功能，使心理調(diào)適和專業(yè)學(xué)習(xí)相互促進(jìn)，相得益彰，在藝術(shù)熏陶中實現(xiàn)自我成長。

參考文獻(xiàn)

［1］翟秀軍．藝術(shù)類與非藝術(shù)類大學(xué)生人格特質(zhì)的比較研究［J］．周口師范學(xué)院學(xué)報，2007，24（5）：154-156．

［2］蘇常青．藝術(shù)類大學(xué)生的心理特點分析——云南藝術(shù)學(xué)院大學(xué)生情況調(diào)查［J］．云南師范大學(xué)學(xué)報（教育科學(xué)版），2001，2（4）：33-36．

［3］張繼玉．藝術(shù)類大學(xué)生心理特點初探［J］．甘肅科技縱橫，2006，35（5）：191-192．

［4］郭昱辰．藝術(shù)團(tuán)體心理輔導(dǎo)對大學(xué)生人際交往改善的實驗研究［D］．曲阜：曲阜師范大學(xué)，2011．