公務(wù)員期刊網(wǎng) 精選范文 編導(dǎo)藝術(shù)范文

編導(dǎo)藝術(shù)精選(九篇)

前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的編導(dǎo)藝術(shù)主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。

編導(dǎo)藝術(shù)

第1篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

一、選材要符合群眾性特點(diǎn)

群眾文化是具有一定的群眾性,演員的水平不能按專業(yè)演 員來要求,而且題材應(yīng)該是大家較為熟知的能體現(xiàn)民風(fēng)民情的。 我們富縣有深厚的文化底蘊(yùn),有燦爛的文化。無論是在生產(chǎn)勞 動(dòng)中形成的古文化,還是革命戰(zhàn)爭形成的紅色文化,還是當(dāng)代 改革開放大潮沖擊形成的新文化都是我們創(chuàng)作的源泉。只要抓住某個(gè)點(diǎn),就能形成縣域特色的舞蹈。是縣域的,往往又是全民的,就會(huì)得到大家的喜愛?!多~州號子》、《黃河黃》、《山丹丹花開紅艷艷》之所以在富縣乃至全市的舞臺(tái)上久盛不衰,就是因?yàn)槠湫问?、?nèi)容為群眾所認(rèn)同。

第二、重視構(gòu)思環(huán)節(jié)

選好題材,接下來就是“構(gòu)思”?!皹?gòu)思”是所有編舞工作的基礎(chǔ)?!皹?gòu)思”有時(shí)很具體,有時(shí)僅是一種感覺。它就像一個(gè)安裝在發(fā)動(dòng)機(jī)上的啟動(dòng)開頭一樣在我們這些愿意創(chuàng)作的人身上起作用。構(gòu)思,在我的感覺中,它來自瞬間感受到的激動(dòng):聽一段音樂,看一幅畫,領(lǐng)略一片風(fēng)光、日常生活的情景。這樣就有了節(jié)奏、方向、活力、各種表現(xiàn)力。世間萬物千象中蘊(yùn)含著無數(shù)的暗示和信息。懂得如何去聽、去看、去感覺、去觸摸,用你的身體和心去傾聽圍繞在我們周圍的一切:領(lǐng)悟了!于是就 可順著許多條路自由自在的地進(jìn)入創(chuàng)造!

第三、發(fā)揮即興舞蹈的作用

“構(gòu)思”有了,怎樣把這個(gè)“構(gòu)思”發(fā)展成舞蹈呢?光有靈感是不夠的,還要對"構(gòu)思"的各個(gè)方面進(jìn)行思考和通過身體的研究找到相對應(yīng)的素材。素材包括元素動(dòng)作和組合。對于這一階段來說,即興舞蹈的運(yùn)用是最重要的,它能使“構(gòu)思”呈現(xiàn)出來,并賦予其活力。通過即興舞蹈,人們能看到“構(gòu)思”找到它身體動(dòng)作的載體和估計(jì)出這一構(gòu)思的潛力。這時(shí)的舞蹈直接把動(dòng)作連接起來,成為一個(gè)一個(gè)段落或直接成為一個(gè)舞蹈作品的雛形。

對我來說,我把即興舞蹈視為最主要的、必須的創(chuàng)作手段。因?yàn)樗o舞蹈者完全的自由。他們能無節(jié)制、無限止地舞蹈,他們的動(dòng)作經(jīng)常超出他們的意識(shí)之外,就如人們所說:“身體會(huì)不由自主地發(fā)出一些動(dòng)作?!?/p>

用身體探索,即興舞蹈能由編舞者自己練,或由編舞者引導(dǎo)一批舞蹈演員進(jìn)行。在大量的練習(xí)和齊心協(xié)力的研究中,編舞者和舞蹈演員之間會(huì)形成一種默契。

想象展開了,動(dòng)作就會(huì)自發(fā)地產(chǎn)生。但不是所有的動(dòng)作都有同樣的價(jià)值,同樣的用途。有些將很快被忘掉。相反,有些則明顯地表現(xiàn)出來。編舞的材料有了,但舞蹈還不存在。為了使它取得形式,應(yīng)該在各種素材中確認(rèn)出能夠用于作品的成分,發(fā)及將它們有機(jī)地縱使起來。

需要提示的是,這一過程中一定要注意我們編排的作品是要面對怎樣水平的演員,并根據(jù)這些演員的水平和條件來合理設(shè)計(jì)動(dòng)作。在舞蹈編排工作中,還有道具和布景的運(yùn)用,道具和布景能幫助涉及“構(gòu)思”。這是一種能吸引觀眾注意力的,給他們充當(dāng)參照物的有功效的物質(zhì)性裝置。它將編導(dǎo)的意圖最直 接地體現(xiàn)出來,它使“構(gòu)思”具體化。

道具和布景可能是各種屬性的:木質(zhì)、皮質(zhì)、金屬、織物等等。它們或是實(shí)用的或是不實(shí)用的,或是大型的,或是小型的:椅子、石塊、一種塑料模型。運(yùn)用道具或布景的舞蹈作品的特征,體現(xiàn)在編舞者所設(shè)計(jì)的舞者與這些物品的接觸形式上。比如《鄜州飛鑼》演員手持直徑20厘米的銅鑼和身著騎士服裝。

根據(jù)物體的性質(zhì)、形式、大小挑選出來的道具己不再是原 來意義上的物品了。舞蹈創(chuàng)作在于將改變它的用途,達(dá)到超越這一物體的生活原型的目的。藝術(shù)的語言賦予所展現(xiàn)的藝術(shù)行 為以普遍的價(jià)值。比如,不再感興趣于舞蹈者(作品中的人物) 僅僅坐在椅子上,而致力于表現(xiàn)他的疲勞和產(chǎn)生這種疲勞的原因。

以上我們陳述了有關(guān)編舞的主要因素。顯然,創(chuàng)作不僅是 各種不同因素拼湊在一起的"烹飪"。創(chuàng)造性的一個(gè)方面取決于完 全無法檢驗(yàn)的品質(zhì)。然而,編舞的最系統(tǒng)的知識(shí)能獲得行為的 自由,能幫助克服在確定特征和創(chuàng)造中必然碰到的困難。

第四、合理取舍,精心編排

這時(shí)的元素動(dòng)作在選材時(shí)就應(yīng)該已經(jīng)同時(shí)想清楚了,它可能包括部分選材前采風(fēng)得來的動(dòng)作,這些動(dòng)作可能來源于勞動(dòng)時(shí)動(dòng)作的藝術(shù)化,也可能來自于想象中,或者來自于己經(jīng)存在的動(dòng)作組合。

在即興舞蹈中出現(xiàn)的這些素材是否都將被運(yùn)用、加工和進(jìn)一步開發(fā)呢?

這是困難的階段。在這一階段中,對于很多人來說,靠能 力發(fā)揮作用。一個(gè)明智的方法,就是在選擇中編制舞蹈:選擇動(dòng)作,選擇舞者之間、舞伴之間的聯(lián)系,把這一切置于空間,然后整體平衡,規(guī)定舞段的長度。決定性的做法就是應(yīng)避免盲目性,使舞蹈作品不只是表現(xiàn)一個(gè)簡單運(yùn)動(dòng)系列。

群眾文化的舞蹈作品通常都大量地使用群舞形式,也就是常說的“人海戰(zhàn)術(shù)”,這一方法雖然存在不少缺點(diǎn),但同時(shí)也可以 避免了水平差異帶來的一些作品缺陷。所以,在合成作品時(shí),多考慮隊(duì)形變化及音樂的協(xié)調(diào)配合非常重要。同時(shí),可以考慮編排意境強(qiáng)的舞蹈,這樣的作品適合演員多的作品。舞蹈作品的意境,從字面上解釋,意是指作品所表現(xiàn)感情和思想,境是作品中所描繪的生活圖景和客觀環(huán)境。舞蹈作品的意境,就是 舞蹈作品所描繪的生活圖景和表現(xiàn)的思想感情融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。

舞蹈意境的創(chuàng)造主要是通過形象的情景交融藝術(shù)特寫與描 繪,把觀眾引入到藝術(shù)想象的空間,進(jìn)而獲得更豐富的審美感受,從視覺沖擊到靈魂感受。在舞蹈意境創(chuàng)造過程中,情景交融有一個(gè)不斷深化的過程,其結(jié)構(gòu)層次表現(xiàn)為:景一情形一象一境(意境)。

意境強(qiáng)的舞蹈比較容易被群眾所接受,而且,可以在很多 場合大量地使用或演出。

第2篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

【關(guān)健詞】氣質(zhì)能動(dòng)作用;藝術(shù)的情感氣質(zhì);氣質(zhì)類型

舞蹈編導(dǎo)的精神價(jià)值在藝術(shù)上體現(xiàn)的很珍貴神奇,它潛移默化、超越時(shí)空地影響和感染著人們的欣賞,給人以美的享受。中國舞蹈界理論在心理學(xué)上表明:氣質(zhì)是在人的行為方式上表現(xiàn)了高級的神經(jīng)活動(dòng),特征與人的心理活動(dòng)相關(guān)。它的主要表現(xiàn)是人的心理行為過程中思維的快慢及情緒的強(qiáng)弱等變化,還包含了心理活動(dòng)的內(nèi)、外指向等一些方面。諸多實(shí)驗(yàn)證明:創(chuàng)作活動(dòng)和藝術(shù)氣質(zhì)密切相關(guān),藝術(shù)氣質(zhì)會(huì)影響對未來藝術(shù)作品。舞蹈編導(dǎo)的藝術(shù)氣質(zhì)與文化心理,著重體現(xiàn)在以下幾點(diǎn)。

1.氣質(zhì)能動(dòng)作用的體現(xiàn)

舞蹈屬于主情藝術(shù),舞蹈作品需要充分表現(xiàn)出舞蹈演員和舞蹈編導(dǎo)的能動(dòng)作用,并表現(xiàn)出帶有舞蹈家關(guān)于所表現(xiàn)舞蹈文化獨(dú)有的個(gè)性特色,顯示出文化、心理及生理氣質(zhì),當(dāng)然這些特色都能夠使舞蹈家創(chuàng)造活躍。是舞蹈家通過作品所表達(dá)出的感染力和氣質(zhì)能動(dòng)作用。舞蹈演員和編導(dǎo)都在創(chuàng)作和排練上充分地利用自己獨(dú)有的氣質(zhì)特點(diǎn),從而取長補(bǔ)短,利用氣質(zhì)能動(dòng)作用發(fā)揮其特有的優(yōu)勢。每一個(gè)作品想要具有自己的鮮明個(gè)性,都與舞蹈家的氣質(zhì)特色息息相關(guān)。也就是灌輸氣質(zhì)特色的情感,并通過作品表達(dá)出來,感染觀眾心田感受。舞蹈創(chuàng)作心理學(xué)還暗示了以后的新生代根據(jù)不同編導(dǎo)的心理和生理特征的表現(xiàn)方法,要從更廣闊的角度去理解氣質(zhì)所包含的含義[1]。

2.感受氣質(zhì)

優(yōu)秀的舞蹈家感受力敏銳,特別是對特定事物易產(chǎn)生強(qiáng)烈感動(dòng),會(huì)好奇地專注于熱心研究,對可取的客觀對象能夠善于存入心靈再構(gòu)成形象,然后加以孕育,使其成為藝術(shù)創(chuàng)造的材料。感受力超常也是一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈家藝術(shù)氣質(zhì)的特點(diǎn)之一,具有內(nèi)在的感染性和強(qiáng)烈的激動(dòng)性。如果和舞蹈家生活在一起,當(dāng)他們朋友感興趣的時(shí)候,會(huì)有一種特殊感覺,舞蹈家會(huì)非常激動(dòng)地手舞足蹈,不能控制自己的感情,并產(chǎn)生不可抑制創(chuàng)作沖動(dòng)。對于舞蹈表現(xiàn)有著強(qiáng)烈的本能欲望是舞蹈家的個(gè)性特征,并且對其產(chǎn)生藝術(shù)升華能力,這種藝術(shù)上的基因是因?yàn)槲璧讣要?dú)特的精神氣質(zhì),體現(xiàn)人體外形美感和內(nèi)在精神,而發(fā)現(xiàn)內(nèi)在美不是一眼就能看出,所以要求具有敏感與良好的感受氣質(zhì)。在人生意識(shí)的控制與知識(shí)的調(diào)節(jié)形勢下,產(chǎn)生人生多元素調(diào)控和知識(shí)積累造成的融合,形成與常人不同的特有氣質(zhì)。

3.氣質(zhì)類型

(1)理性氣質(zhì)。相對來說比較突出的是學(xué)院派的理性氣質(zhì),主要體現(xiàn)在專業(yè)訓(xùn)練水平文化和知識(shí)專業(yè)化程度,以及理論修養(yǎng)相關(guān)的學(xué)術(shù)文化氛圍和群體文化氛圍等方面。而實(shí)踐派的理性氣質(zhì)體現(xiàn)在積累了多年的舞臺(tái)和工作生活的經(jīng)驗(yàn),以及為作品奮斗的困難經(jīng)歷和到后期有所的成就相結(jié)合所造成的情況。舞蹈編導(dǎo)特有的理性氣質(zhì)的形成是因?yàn)橛斜容^深的文化修養(yǎng)與豐富專業(yè)理論積累的結(jié)合。體現(xiàn)這種氣質(zhì)需有很強(qiáng)的觀察水平,并把作品的廣度和深度匯聚到一起,使其藝術(shù)境界得到升華。舞蹈編導(dǎo)的幸福所在就是在理性作用下及創(chuàng)作的過程中,植入獨(dú)有的情感到作品中來。投人情感會(huì)更接近成功,使氣質(zhì)變得更為理性和閃光,使其在創(chuàng)作過程中也能戰(zhàn)勝困難,得到成功。當(dāng)一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)人創(chuàng)作狀態(tài)時(shí),精神所在會(huì)得到升華,此時(shí),藝術(shù)氣質(zhì)也在創(chuàng)作中得到提高,是因?yàn)樾量鄪^斗換取藝術(shù)上成功的體現(xiàn),也是調(diào)動(dòng)全部藝術(shù)修養(yǎng)的結(jié)果,是舞蹈編導(dǎo)風(fēng)度所體現(xiàn)的特點(diǎn)之一。理解貫通其中的亮點(diǎn),用在自己的藝術(shù)活動(dòng)中來,會(huì)自然而然的產(chǎn)生理性氣質(zhì),并逐步形成個(gè)人獨(dú)有的特色[2]。

(2)情感氣質(zhì)。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)的情感氣質(zhì)時(shí)時(shí)都在一個(gè)迸發(fā)的狀態(tài)。舞蹈編導(dǎo)的情感投入方式與創(chuàng)作發(fā)生聯(lián)系,能夠促使舞蹈編導(dǎo)進(jìn)入創(chuàng)作過程,并使其有一種特殊的情緒和心理上的感受。情感氣質(zhì)是在藝術(shù)氣質(zhì)創(chuàng)作的時(shí)候體現(xiàn)出來的,當(dāng)感情達(dá)到熾熱的時(shí)候,舞蹈編導(dǎo)會(huì)無法抑制的產(chǎn)生創(chuàng)作欲望。投入情感是舞蹈創(chuàng)作的一個(gè)心理過程,把生活現(xiàn)象經(jīng)過情感氣質(zhì)的升華成為舞蹈編導(dǎo)的一個(gè)心理現(xiàn)象,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)性和生活性的的融合,再通過美學(xué)加工就會(huì)成為舞蹈現(xiàn)象。情感氣質(zhì)的功能體現(xiàn)情的融合、舞的感知及美的升華,是在創(chuàng)作的作品中強(qiáng)調(diào)情緒和心靈上的反映,所以,生活與舞蹈編導(dǎo)之間的關(guān)系就顯得十分密切,使舞蹈編導(dǎo)反復(fù)地經(jīng)歷著一個(gè)美妙的情感過程。在生活與藝術(shù)相融合的狀況下,舞蹈編導(dǎo)便會(huì)產(chǎn)生一個(gè)特殊的與舞蹈相關(guān)的互動(dòng)圖譜,并可以把自己的獨(dú)特的思想情感依附在客觀的生活對象上面,從而產(chǎn)生融入生活的的藝術(shù)形象效果,使觀者更容易理解編導(dǎo)所表達(dá)的情感。

(3)天賦氣質(zhì)。舞蹈家的判斷力、感覺、品格、儀表及非智力等因素有自然稟賦影響的一面,通過研究多年典型編導(dǎo)名師,獲知要充分積累經(jīng)驗(yàn)并能勤奮工作,諳悉人情世故,深解文化界人心人意,進(jìn)而促使形成獨(dú)有的天賦條件,使其天賦不斷完善。天賦氣質(zhì)里不管包含了一個(gè)舞蹈編導(dǎo)的毅力、技巧、決心、勇氣等特點(diǎn),還包含了對本專業(yè)的熟悉程度與勤學(xué)苦練,以及持之以恒的鉆研精神和學(xué)習(xí)精神,這氣質(zhì)性的東西不僅會(huì)影響創(chuàng)作的作品,還具有決定性的意義,對作品的深度有著相當(dāng)重要的作用[3]。

(4)個(gè)性氣質(zhì)。舞蹈創(chuàng)作很注重個(gè)性化,舞蹈編導(dǎo)要結(jié)合本人對事物不同的理解,以及不同的實(shí)踐與素養(yǎng),可形成一種個(gè)性氣質(zhì)。表現(xiàn)在舞蹈編導(dǎo)能以獨(dú)特的對藝術(shù)個(gè)性見解對生活表象予以篩選、比較和分解,在美學(xué)意義上把最個(gè)性特色的藝術(shù)成份加以重組。這個(gè)重組創(chuàng)造出了獨(dú)具特色的典型和意境的舞蹈形象。目的是讓舞蹈形象具有特色,不重復(fù)地匯于歷史中區(qū),使其形象更加鮮明。所有的優(yōu)秀舞蹈家必須具有一種文化心理素質(zhì);是一種調(diào)解和批判的能力,也是一種對外來信息把握體現(xiàn)。個(gè)性氣質(zhì)還反映在觀察生活的時(shí)候,對生活中一些信息敏感程度,捕捉信息利用信息,把握獨(dú)特的方法。聯(lián)系舞蹈編導(dǎo)自己的精神預(yù)設(shè)與經(jīng)驗(yàn)儲(chǔ)存來進(jìn)行藝術(shù)上得舍,大膽的放棄與安排。心里活動(dòng)和眼觀耳聞,美學(xué)意義上的一切藝術(shù)處理都是個(gè)性升華。需要善于對外來信息做出適合的把握,并且在調(diào)節(jié)中讓理智和情感相互發(fā)揮作用,使作品得到一個(gè)提高。因?yàn)楠?dú)特的個(gè)性氣質(zhì)影響,會(huì)使創(chuàng)作出舞蹈也會(huì)具有很大的藝術(shù)激勵(lì)作用,所包含的信息都經(jīng)過特殊的把握和處理,再結(jié)合理性氣質(zhì)的融合,會(huì)使作品更加具有感染力。一個(gè)優(yōu)秀的編導(dǎo)會(huì)接受信息,不是被客觀的信息所同化影響,而是產(chǎn)生強(qiáng)烈的選擇性,并利用自身良好的文化心理素質(zhì),不讓信息白白浪費(fèi),并表明批判性,提高靈活性和靈敏度。正確的引導(dǎo)客觀信息并且合適的使用,而調(diào)控機(jī)制能夠突出藝術(shù)上自己獨(dú)有的見解,并形成調(diào)控機(jī)制和把握作品的本領(lǐng)。

結(jié) 論

氣質(zhì)即有多元的綜合因素,也可以單獨(dú)體現(xiàn);有個(gè)性特點(diǎn),還能給別人深刻印象。氣質(zhì)不光只體現(xiàn)在外觀上,也有內(nèi)在的一面;舞蹈編導(dǎo)就是要培養(yǎng)出獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)與文化心理,它們不僅滋養(yǎng)舞蹈家的心靈,還使舞蹈家能身心快樂,并且可以呈現(xiàn)給觀眾的一份貴重禮品和寶貴財(cái)富,觀眾就能在享受這些“財(cái)富”的同時(shí)得到審美。

【參考文獻(xiàn)】

[1]江靖弋.動(dòng)作解構(gòu)之于中國舞編導(dǎo)的功能[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào),2005(01).

第3篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

2015年河南藝術(shù)類分?jǐn)?shù)線(編導(dǎo)制作類)已經(jīng)公布,具體內(nèi)容請各位考生查看如下,盡請關(guān)注! 藝術(shù)類 專業(yè)考試類別 本科A段 本科B段 ???本科A段 本科B段 ???/p>

全省統(tǒng)一

組織的專

業(yè)考試類 編導(dǎo)制作類 340 330 160 130 120 110

藝術(shù)類文、理科分?jǐn)?shù)線相同

第4篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

文史類

批次 文化 專業(yè)

本科二批:438 214

本科三批:427 210

高職??婆?60 150

理工類

批次 文化 專業(yè)

本科二批:395 214

第5篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

舞蹈的創(chuàng)作和編舞的技法訓(xùn)練是兩個(gè)完全不同的概念,因此技法訓(xùn)練和創(chuàng)作實(shí)踐也絕不能混為一談。

編舞技法訓(xùn)練是邁向編導(dǎo)藝術(shù)之路的起步階段,在嫻熟掌握技法后,還需要編舞者在長期學(xué)習(xí)實(shí)踐中,培養(yǎng)對藝術(shù)感悟能力,積累深厚的文化積淀,并將各方面知識(shí)融會(huì)貫通地靈活運(yùn)用。而真正的藝術(shù)創(chuàng)造應(yīng)該是“法無定法”,所以編舞技法訓(xùn)練與舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作是兩個(gè)層面的問題。

一、舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的一般規(guī)律

我們在實(shí)施舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),首先要對藝術(shù)創(chuàng)作的一般規(guī)律做深入的了解。

藝術(shù)創(chuàng)作,是神圣的。創(chuàng)作,是標(biāo)新立異。創(chuàng)作,是打開常人的思想,用自己獨(dú)特的思想來灌溉。創(chuàng)作,不僅僅在于最后的結(jié)果,它更加注重發(fā)揮的過程。藝術(shù)創(chuàng)作,是真實(shí)的,是人類進(jìn)步不可或缺的東西。同時(shí),藝術(shù)創(chuàng)作也是一個(gè)復(fù)雜的過程,它可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。這三個(gè)階段是一個(gè)相互連續(xù)和不可分割的整體。

(一)藝術(shù)體驗(yàn)

這是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。

通常情況下藝術(shù)體驗(yàn)包含三部分:材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。

舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作是編導(dǎo)對現(xiàn)實(shí)生活的主觀認(rèn)識(shí)和能動(dòng)創(chuàng)造,是主客體的遇合和主客觀的統(tǒng)一。只有積累了大量的生活素材,我們才能從中生發(fā)出獨(dú)特的感受激發(fā)出強(qiáng)烈的感情,提煉出深刻的思想,創(chuàng)造出鮮活的舞蹈形象,從而真實(shí)的反映生活的本質(zhì)。在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作過程中我們不是被動(dòng)的而是主動(dòng)的,社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的邏輯起點(diǎn),我們要進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作,就要深入生活,積累生活素材。如果沒有生活的原材料,我們是不可能憑空加工,生產(chǎn)出舞蹈作品的。

(二)藝術(shù)構(gòu)思

是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo),通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式,對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。它是藝術(shù)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)和關(guān)鍵一步。

在舞蹈構(gòu)思中最重要的是確定題材和主題。題材是主題的載體,有了優(yōu)秀的材料才可能更好的表達(dá)深刻的主題。主題是題材的靈魂。在創(chuàng)作中,這兩者互動(dòng)互進(jìn),辯證統(tǒng)一。確定了主題和題材后,還要提煉情節(jié),更好的展示作品的內(nèi)容,還要考慮用恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)構(gòu)將他們構(gòu)造成有機(jī)的藝術(shù)整體,提升作品的藝術(shù)水準(zhǔn)。

(三)藝術(shù)表現(xiàn)

是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言,將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。它必須遵循形式服從內(nèi)容和形式美的雙重原則。脫離內(nèi)容的藝術(shù)形式是沒有價(jià)值的。藝術(shù)構(gòu)思是“形之于心”,藝術(shù)表現(xiàn)則是“形之于手”。巧妙的構(gòu)思不等于就有精美的作品。因?yàn)樗囆g(shù)構(gòu)思是一個(gè)充滿艱辛的心里運(yùn)作過程。藝術(shù)表現(xiàn)則是更為堅(jiān)辛的實(shí)際操作過程。藝術(shù)表現(xiàn)不僅是藝術(shù)構(gòu)思的實(shí)現(xiàn)過程也是藝術(shù)構(gòu)思的深化、充實(shí)、修正和提高的延續(xù)過程。

舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作過程是內(nèi)容與形式統(tǒng)一、融合、一體性“建造”的過程。這一過程是將精神物化的過程,其結(jié)果也是一次精神的釋放。

二、舞蹈創(chuàng)作與技法訓(xùn)練的關(guān)系

德國現(xiàn)代舞蹈大師皮娜?鮑希有句名言:“我在乎的是為何而動(dòng),不是如何動(dòng)。”由此可見,如何動(dòng)是編舞的技術(shù)技法問題,而為何而動(dòng)則是一個(gè)相關(guān)與舞蹈創(chuàng)作的話題。

同其他藝術(shù)創(chuàng)作一樣,任何技術(shù)、技法都不能等同于創(chuàng)作,舞蹈藝術(shù)也不例外。編導(dǎo)技法的學(xué)習(xí)只能解決舞蹈動(dòng)作的編排和舞蹈語言的組織問題,是為舞蹈創(chuàng)作服務(wù)的。

舞蹈作品是由許多舞蹈動(dòng)作組成的,但僅靠把技法訓(xùn)練中編排出的動(dòng)作組合堆砌起來并不能創(chuàng)作出成功的舞蹈作品,創(chuàng)作一個(gè)舞蹈作品首先要從運(yùn)用編舞技法編排出的邏輯動(dòng)作中,提煉出具有表達(dá)意義的舞蹈動(dòng)作,運(yùn)用這些舞蹈動(dòng)作組織形成符合編導(dǎo)表達(dá)意圖的舞蹈語言,再根據(jù)編導(dǎo)嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)布局,最后形成一個(gè)完整的舞蹈作品.。

創(chuàng)作過程中過分強(qiáng)調(diào)技法的重要性必然會(huì)產(chǎn)生一種矛盾的結(jié)果,一方面突出了舞蹈本體,但另一方面卻削弱了藝術(shù)作品的完整性。而創(chuàng)作過程中缺乏對技法掌握,忽視技法的運(yùn)用則會(huì)作品語言貧瘠,缺失舞蹈本體可感效果。

“有技無藝是空殼,有藝無技是空想”。編導(dǎo)技術(shù)技法學(xué)習(xí)是對舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的練習(xí),對技法的掌握,是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的前提,而藝術(shù)創(chuàng)作過程則是自身的修養(yǎng)和感悟。

三、舞蹈編導(dǎo)的最高藝術(shù)追求――獨(dú)特性

納塔斯?埃尼施在《作為藝術(shù)家》一書中寫到――現(xiàn)代藝術(shù)的獨(dú)特之處在于,它形成了一個(gè)追求獨(dú)特的體系,并從該體系中優(yōu)待那些獨(dú)一無二的、出類拔萃的、與眾不同的甚至是奇怪的、對立于一切的既定標(biāo)準(zhǔn)、品味和價(jià)值體系的藝術(shù)。當(dāng)然,這并不意味著藝術(shù)上所有的創(chuàng)作都具有獨(dú)特性,也不意味一切優(yōu)秀的作品和藝術(shù)家都應(yīng)該具有,這只能說明人們對一件藝術(shù)品的欣賞、重視和認(rèn)可普及(是在公眾層面上而不再僅限于幾個(gè)專家級的精英)是以獨(dú)特性為標(biāo)準(zhǔn)。

當(dāng)今時(shí)代,人們已經(jīng)不再用是否符合正統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn),是否能被所有的人接受這樣的標(biāo)準(zhǔn)來評價(jià)藝術(shù)活動(dòng)了,同時(shí)我們也會(huì)發(fā)現(xiàn),對獨(dú)特性的非難本身也有可能與所有的獨(dú)特性相對立,這一事實(shí)就是對“不服從任何規(guī)則”這一規(guī)則的老套而又必要的服從。

由此我們可以得出結(jié)論:個(gè)性、獨(dú)創(chuàng)性是獨(dú)特性的基本特征。

(一)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的個(gè)性

所謂個(gè)性就是個(gè)別性、個(gè)人性,是一個(gè)人在思想、性格、品質(zhì)、意志、情感、態(tài)度等方面不同于他人的特質(zhì)。這個(gè)特質(zhì)的外在表現(xiàn)就是他的語言方式、行為方式和情感方式等等。

從哲學(xué)意義上來說,每個(gè)生命個(gè)體都是一種個(gè)性化的存在。

個(gè)性并不是什么神奇的東西,它一直存在在那兒。個(gè)性不是追求就能得來的;個(gè)性也不需要去刻意培養(yǎng),因?yàn)閭€(gè)性的珍貴之處正在于它是最真實(shí)的個(gè)體反映,如刻意追求反倒會(huì)弄巧成拙,徹底喪失自己的個(gè)性。

其實(shí)任何藝術(shù)創(chuàng)作都強(qiáng)調(diào)“個(gè)性”,沒有“個(gè)性”的藝術(shù)容易流為一個(gè)模子里倒出來的工業(yè)化產(chǎn)品。一個(gè)成功的舞蹈作品必須具有自己的個(gè)性,而舞蹈編導(dǎo)的個(gè)性決定著舞蹈作品藝術(shù)品質(zhì)的高下。

舞蹈創(chuàng)作的個(gè)性化表現(xiàn)在以下四個(gè)方面:

首先,從創(chuàng)作取向上看,創(chuàng)作個(gè)體的差異會(huì)在創(chuàng)作取向上形成迥異的視角,在創(chuàng)作過程中,編導(dǎo)會(huì)表現(xiàn)出其創(chuàng)作活動(dòng)的習(xí)慣的、穩(wěn)定性的傾向,形成一種心理定勢。舞蹈創(chuàng)作個(gè)性化取向分為形式和內(nèi)容兩方面,其形式主要表現(xiàn)為編導(dǎo)對社會(huì)環(huán)境的獨(dú)特感受,以及如何把這種獨(dú)特的感受以獨(dú)特的方式外化。在個(gè)性化創(chuàng)作取向的內(nèi)容方面,首先表現(xiàn)為編導(dǎo)對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一貫態(tài)度和以作品來影響社會(huì)的穩(wěn)定意愿;其次表現(xiàn)為編導(dǎo)對社會(huì)生活某一方面的強(qiáng)烈興趣;再次表現(xiàn)為編導(dǎo)思想的主導(dǎo)方向和價(jià)值觀念。

其次,從創(chuàng)作表現(xiàn)的重點(diǎn)上看,由于編導(dǎo)的體驗(yàn)、理解、視角的差異,所要突出的,所要強(qiáng)調(diào)的也會(huì)有所區(qū)別。從創(chuàng)作表現(xiàn)形式上看,編導(dǎo)的思想情感、生活體驗(yàn)、審美理想、創(chuàng)作才能的多樣性,決定了舞蹈創(chuàng)作表現(xiàn)形式的多樣性。由于每一個(gè)編導(dǎo)都有各自習(xí)慣的表現(xiàn)方式,因而也使得舞蹈語言、舞蹈結(jié)構(gòu)各不相同。體現(xiàn)在具體作品上,如同一題材會(huì)有多種構(gòu)思,形式表現(xiàn)也會(huì)有差異。

再次,從創(chuàng)作方法上看,編導(dǎo)的個(gè)性差異也十分明顯:如采用現(xiàn)實(shí)主義手法,直接地再現(xiàn)社會(huì)生活的真實(shí)原貌;采用浪漫主義手法,側(cè)重于從內(nèi)心世界和情感角度來折射外在環(huán)境,抒發(fā)出超越現(xiàn)實(shí)的審美感受和對理想世界的熱愛;采用現(xiàn)代主義手法,以強(qiáng)烈的個(gè)人意識(shí)進(jìn)行個(gè)人表達(dá),以個(gè)人眼光觀察生活中的瞬間,發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)藏于社會(huì)生活中的規(guī)律。

最后,從創(chuàng)作風(fēng)格以及顯現(xiàn)于作品的審美風(fēng)格上看,每個(gè)編導(dǎo)都有自己的獨(dú)特風(fēng)格,其作品也會(huì)顯現(xiàn)出獨(dú)特風(fēng)貌。創(chuàng)作風(fēng)格的形成,標(biāo)志著編導(dǎo)的思想、藝術(shù)的成熟與創(chuàng)作個(gè)性的定型。

綜上所述,創(chuàng)作風(fēng)格是特定時(shí)代與社會(huì)背景下藝術(shù)的個(gè)性表達(dá)方式。

(二)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)創(chuàng)性

獨(dú)創(chuàng)性也稱原創(chuàng)性或初創(chuàng)性,是指一部作品經(jīng)獨(dú)立創(chuàng)作產(chǎn)生而具有的非模仿性(非抄襲性)和差異性。一部作品只要不是對一部已有作品的完全的或?qū)嵸|(zhì)的模仿,而是作者獨(dú)立構(gòu)思的產(chǎn)物,在表現(xiàn)形式上與已有作品存在差異,就可以視為具有獨(dú)創(chuàng)性,從而視為一部新產(chǎn)生的作品,而不是已有作品的翻版。

黑格爾認(rèn)為,“獨(dú)創(chuàng)性是和真正的客觀性統(tǒng)一的,它把藝術(shù)表現(xiàn)里的主體和對象兩方面融合在一起,使得這兩方面不再互相外在和對立?!?/p>

舞蹈是通過連續(xù)的動(dòng)作、姿勢、表情等表現(xiàn)思想情感的藝術(shù)。對于舞蹈藝術(shù)而言,其獨(dú)創(chuàng)性體現(xiàn)在動(dòng)作本身具有的創(chuàng)新性,以及編導(dǎo)、舞者賦予舞蹈的全新內(nèi)涵。對于舞蹈作品獨(dú)創(chuàng)性的判斷應(yīng)當(dāng)從舞蹈的完整結(jié)構(gòu)上衡量。如作品的“起承轉(zhuǎn)合”。如果作品不具備完整的結(jié)構(gòu)特點(diǎn),只是單一的情緒氛圍的表演,是不可能具備獨(dú)創(chuàng)性的。獨(dú)創(chuàng)性主要是就作品的表現(xiàn)形式而言的,而不涉及作品中包含或反映的思想。

第6篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

[關(guān)鍵詞]春晚 舞蹈 形式 多媒體

1980年代和1990年代初的春晚舞蹈,內(nèi)容形式過于單一,動(dòng)作也過于直白,通常都是在用舞蹈動(dòng)作來直接傳達(dá)歌詞的含義,用舞蹈的語匯來表達(dá)歌詞的內(nèi)容,具有相當(dāng)大的限制性,并且當(dāng)時(shí)的攝像技術(shù)局限了一些視覺效果。1990年代后期始,在編導(dǎo)們的不斷創(chuàng)新下,春晚舞蹈逐漸走出了用動(dòng)作解讀歌詞的模式,并更加著重地體現(xiàn)了意境與情境的手段使用,使舞蹈在春節(jié)晚會(huì)中出現(xiàn)的形式也日趨成熟,從最初的歌伴舞到最終呈現(xiàn)出來的獨(dú)立成品舞蹈,說明春晚舞蹈的發(fā)展越來越繁榮。無論是時(shí)期上的變化,還是形式上的轉(zhuǎn)變,春晚舞蹈正得益于一批批青年舞蹈家的佳作才得以步入公眾的視野,受到大眾的關(guān)注,同時(shí)因當(dāng)下電視傳媒產(chǎn)業(yè)化快速發(fā)展以及多媒體等特效技術(shù)的融入,才使得舞蹈在春晚中真正發(fā)揮自己的特性和魅力。

一、簡述春晚舞蹈的三種藝術(shù)形式

整體來說,春晚的舞蹈大致可以分為三種類型,即伴舞、歌舞、純舞。而這三種形式在整臺(tái)晚會(huì)節(jié)目中,所起到的作用也截然不同。

伴舞——所謂伴舞,就是為配合舞蹈中的主角或歌唱者表演而從旁舞蹈。最早出現(xiàn)在春晚中的舞蹈,是以伴舞形式出現(xiàn)的,1990年代“伴舞”最為頻繁。這時(shí)的舞蹈,在整個(gè)節(jié)目中僅僅是為了畫面的美感或視覺效果,而沒有注重舞蹈本身的質(zhì)量與細(xì)節(jié)處理,內(nèi)容形式過于單一,動(dòng)作過于直白,往往用舞蹈動(dòng)作來傳達(dá)歌詞的含義,而想用舞蹈的語匯來完全表達(dá)清楚歌詞的內(nèi)容,無疑具有相當(dāng)?shù)碾y度。 所以,那時(shí)的舞蹈在春晚中還處于邊緣狀態(tài)。而這種主次分明的關(guān)系,也使舞蹈在大眾的主觀印象上變成了一種可有可無的陪襯角色,所以那時(shí)春晚中的舞蹈在本質(zhì)上漸漸成為了其他藝術(shù)的附屬品,它和歌唱在一起,就成為歌伴舞,和小品在一起就成為舞蹈小品,使舞蹈失去了自身的魅力與專業(yè)性。

歌舞——即載歌載舞的表演形式,和伴舞不同,它以民族歌舞居多?!案栉杓饶苁闱橛帜軘⑹?,聲情并茂,通俗易懂,能表達(dá)比較細(xì)致復(fù)雜的思想感情和廣泛的生活內(nèi)容,具有較強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力?!保U菊艷《探索嘗試小學(xué)音樂課的教法》,載于《寧夏教育》2009年10期)

基于編導(dǎo)們的辛勤探索,不斷創(chuàng)新,舞蹈在內(nèi)容形式上逐漸豐富。1990年代后期,春晚舞蹈走出了用動(dòng)作解讀歌詞的俗套。意境與情境的手段使用,使舞臺(tái)畫面更加豐富多彩。比如每年春晚的開場歌舞,借助服裝與舞美的優(yōu)勢,使舞蹈在春晚舞臺(tái)上更加絢麗奪目。通過音樂與舞蹈的配合,加之情節(jié)上的一些處理,不僅使得舞臺(tái)繽紛多彩、氣氛熱烈,也突出了主題,達(dá)到了用舞蹈敘事的目的與用意。舞蹈在春晚中的重要性大大提高,不再是可有可無的裝飾品。歌唱時(shí)加入伴舞的意義也越來越大,而且舞蹈也開始逐漸融入到小品和雜技中。舞蹈不僅可以給人們帶來美的享受,還讓人感覺到歡樂,所以更多的晚會(huì)開始把歌舞做為它的基礎(chǔ)選擇。這種節(jié)奏歡快的歌舞,盡管能營造氣氛,但卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)做不到像楊麗萍的孔雀舞那樣,讓人印象深刻。

純舞——隨著近些年來舞蹈在春晚中的份量逐年加大,獨(dú)立的舞蹈節(jié)目也受到了越來越多的關(guān)注,優(yōu)秀作品層出不窮。如《雀之戀》、《醉鼓》、《龍騰虎躍》、《千手觀音》、《飛天》,都是大家耳熟能詳?shù)奈璧妇?。隨之也涌現(xiàn)出一些一流的舞蹈演員,例如楊麗萍、黃豆豆等。

楊麗萍的孔雀舞幾乎是家喻戶曉。楊麗萍堪稱中國的“舞魂”,她修長的身材極富女性的線條美,細(xì)長的手臂頗富表現(xiàn)力,她如畫的身材本身就具有形式美感。美是通過各種形態(tài)表現(xiàn)出來的,舞蹈通過表演呈現(xiàn)為審美對象,美的形態(tài)是借助演員的肢體來展現(xiàn)的,美感是大眾特有的精神享受。楊麗萍用她那美麗而神奇的手臂模仿孔雀的頭冠頸項(xiàng),惟妙惟肖、活靈活現(xiàn),充滿了靈動(dòng)的生機(jī)感與韻律感,帶給人們以美的驚異,令人如癡如醉。這是藝術(shù)對生活的升華。

舞蹈《醉鼓》熱情激昂、富有動(dòng)感和氣勢,這種氣勢是通過一連串復(fù)雜高超嫻熟的動(dòng)作來完成的,也是黃豆豆對舞蹈表現(xiàn)性的成功詮釋。黃豆豆依靠他深厚的功底和高難度的技術(shù)技巧,讓大家體驗(yàn)到了另一種激情陽剛之美?!霸谝磺刑兆碇?,最為崇高的,也是令人百看不厭的,就是對動(dòng)作的陶醉。我們的行為,尤其是那些將我們的肉體發(fā)動(dòng)起來的行為,可以將我們拋入一個(gè)稀奇古怪的和令人肅然起敬的狀態(tài)之中”。([美]瓦爾特·索雷爾,《西方舞蹈文化史》,歐建平譯,中國人民大學(xué)出版社1996年版)

二、多媒體技術(shù)對于新世紀(jì)春晚舞蹈的推動(dòng)

隨著社會(huì)的飛速發(fā)展,多媒體技術(shù)在舞蹈中的作用日益加大。電子藝術(shù)的興起是21世紀(jì)藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)最令人驚嘆的變革?!拔璧甘且环N視覺藝術(shù),可以通過聲、光、電、影的記錄方式比較完整的呈現(xiàn)在人們面前?!保R歇爾·麥克盧漢《理解媒介——論人的延伸》,商務(wù)印書館2000年版,第149頁)從近幾年春晚的舞臺(tái)設(shè)計(jì)中可以看出,以多媒體技術(shù)和LED視頻等為媒介的藝術(shù)創(chuàng)作正飛速發(fā)展。特別是LED屏幕舞臺(tái)的使用,使內(nèi)容得到了極大的豐富,舞臺(tái)也呈現(xiàn)出了夢幻般的視覺沖擊力。

2005年,春晚開始進(jìn)行革新,舞臺(tái)開始簡化,使用LED大屏幕為主體。2006年,大屏幕的面積開始增大,變成長方形。舞臺(tái)進(jìn)一步簡化。2007年,開始使用高清晰LED大屏幕。2008年,舞臺(tái)更進(jìn)一步簡化。大屏幕兩邊的8個(gè)立柱上面也鋪設(shè)了LED屏幕。使得在央視大樓外部也呈現(xiàn)特殊動(dòng)畫效果。2009年,春晚舞臺(tái)借鑒08北京奧運(yùn)會(huì)開幕式的高科技“卷軸”,使得屏幕和舞臺(tái)成為一體,為觀眾呈現(xiàn)震撼性的視覺感受。2010年,隨著CCTV高清頻道的開播,春晚實(shí)現(xiàn)高清直播。2011年,舞臺(tái)升降機(jī)的使用增加了舞臺(tái)的空間感,燈光效果夢幻唯美。2012年,運(yùn)用國際前沿的一些科技,重新構(gòu)建舞臺(tái)的整體結(jié)構(gòu),加入了多層次的背景墻,呈現(xiàn)出3D效果。

對于藝術(shù)家來說,這種在同一個(gè)空間展現(xiàn)兩個(gè)以上完全不同影像的性能,在技術(shù)和藝術(shù)的融合理念下,以顯示設(shè)備為媒介,在創(chuàng)作上極大地豐富了舞蹈編導(dǎo)的想象力和創(chuàng)作空間,使一些以往不可能實(shí)現(xiàn)或是不敢想象的創(chuàng)意得以實(shí)施。相信在多媒體數(shù)字技術(shù)迅猛發(fā)展的今天,舞蹈的發(fā)展前景非??捎^。

三、結(jié)語

綜上所述,在上世紀(jì)八九十年代,歌伴舞一度成為“春晚”舞蹈的主體形式,舞蹈成為歌曲演唱的花邊裝飾,講究舞蹈場面的氣派華麗及服飾色彩的艷麗,大量舞蹈節(jié)目毫無質(zhì)量可言,舞蹈主題內(nèi)容空乏,只是簡單的隊(duì)形及空間調(diào)度變化。而如今,春晚舞蹈無論是舞臺(tái)設(shè)計(jì),還是表演形式上都進(jìn)行了大量的創(chuàng)新,其中包括舞蹈與其他藝術(shù)品種的結(jié)合,擴(kuò)大了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)空間。如舞蹈與雜技的結(jié)合(《俏花旦》)、舞蹈與武術(shù)的結(jié)合(《對弈》)、舞蹈與影像的結(jié)合(《蝶戀花》)等等。

隨著科技的迅猛發(fā)展和技術(shù)手段的大幅度提高,高科技多媒體在當(dāng)今舞臺(tái)上的舞蹈作品中也發(fā)揮了非常重要的作用,不僅賦予了編導(dǎo)極大的想象力和創(chuàng)作空間,讓舞蹈作品可以在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出立體感,而且對視覺聽覺形成的強(qiáng)烈沖擊也非常的震撼。

舞蹈作為“春晚”整體節(jié)目中的一部分,既要符合晚會(huì)的主題思想和時(shí)代氣息,又要考慮觀眾欣賞口味并結(jié)合舞蹈藝術(shù)自身規(guī)律來編創(chuàng)作品。舞蹈作品只有把握了時(shí)代的主旋律才能把握晚會(huì)氣韻的脈搏,才能與晚會(huì)和諧一體,它奉獻(xiàn)給觀眾的不只是精心錘煉的舞姿,更應(yīng)該是一種深入人心的生活方式,一種生活中提煉的舞蹈形象所傳達(dá)出的美,而這種美又會(huì)向觀眾倡導(dǎo)一種更理想的生活。

參考文獻(xiàn)

[1] 耿文婷《中國最后的狂歡節(jié)——春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)審美文化透視》 北京藝術(shù)出版社版 [2] 歐建平 《舞蹈美學(xué)》 上海音樂出版社2004年

[3] 瓦爾特·索雷爾 《西方舞蹈文化史》 中國人民大學(xué)出版社1996年版

[4] 格羅塞《藝術(shù)的起源》商務(wù)印書館1984年版

第7篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

果樹栽培中營養(yǎng)生長盡快和最大化轉(zhuǎn)化為生殖生長是我們?nèi)粘I钪卸济靼椎囊粋€(gè)道理,果樹樹體上直立生長的樹枝不結(jié)果,而通過拉枝水平的枝很快會(huì)結(jié)果。因此如果樹不結(jié)果時(shí),有人首先進(jìn)行拉枝,就是將樹上的枝采用拉枝水平開張角度緩和樹勢的方法使其進(jìn)入結(jié)果。賈思勰所著《齊民要術(shù)》表明1400年以前果樹種植就采用了這個(gè)果樹緩勢道理,就是為了果樹早結(jié)果、多結(jié)果將枝條角度撐開。今天果樹一邊倒栽培技術(shù)同樣運(yùn)用了這個(gè)道理,但是總不能將一整棵樹全部水平栽培,所以樹干斜著本就是一種近似水平的功能利用,這是第一次緩勢;而著生在所謂應(yīng)用了果樹一邊倒栽培技術(shù)的果樹斜干上的枝確是水平于地面的,這是第二次緩勢。因此說共有2次緩勢均用了拉至水平早結(jié)果的這個(gè)簡單道理,并且同時(shí)使用在同一株樹上,那這棵果樹當(dāng)然很快會(huì)進(jìn)入結(jié)果期。技術(shù)理論的高度熟化后在生產(chǎn)中的運(yùn)用及手法就簡單了。只不過果樹一邊倒技術(shù)是系統(tǒng)化、統(tǒng)一化、大面積果樹栽培范圍內(nèi)樹干都一樣斜而已。

2果樹一邊倒樹形是原普通果樹樹形的簡化

該技術(shù)中的果樹在管理上相當(dāng)于喬砧果樹一般栽培中的一個(gè)主枝。常見的果樹疏散分層形、開心形果樹上生長著多個(gè)(3~7個(gè))斜著長的主枝,其主枝上有結(jié)果枝組。那我們這棵一邊倒形的斜樹就簡化到恰似那個(gè)主枝,只是沒有了直立樹干而已,從骨架配備上減少了、結(jié)構(gòu)上簡化了,生產(chǎn)木材長大樹的理念減弱了,節(jié)約營養(yǎng)結(jié)果實(shí)的理念加強(qiáng)了,栽密度加大了,斜的方向統(tǒng)一了,易懂、易學(xué)、易管理,最終形成了對果樹栽培理論的深入吸收理解和簡化運(yùn)用。雖道理說的是常規(guī)果樹上的一個(gè)枝,應(yīng)用到生產(chǎn)中的一邊倒技術(shù)卻是統(tǒng)一倒的一片園。

3果樹一邊倒樹形具備現(xiàn)代優(yōu)秀樹形的基因

該技術(shù)中的樹還相當(dāng)于矮砧果樹栽培中的一棵樹,只不過樹干一種是直立、一種是斜,但原理應(yīng)用是一樣的。矮砧果樹高紡錘形栽培的特點(diǎn)是樹干在設(shè)施(水泥立柱、竹竿、鐵絲)的幫助下,直立挺拔,而其上直接著生25~30個(gè)結(jié)果枝組,沒有主枝、側(cè)枝的級次。而一邊倒果樹栽培中同樣是斜干上直接著生結(jié)果枝組,這與矮砧高紡錘形栽培的果樹極相似,矮砧栽培中同樣與一邊倒栽培一樣,需要保持的是枝組的粗度不要超過其著生部位樹干粗度的1/3,若是超過時(shí)均留樁疏除。也就是說矮砧果樹樹勢弱樹就直著生長,喬砧果樹樹勢旺樹就斜著生長,優(yōu)勢發(fā)揮、劣勢彌補(bǔ)的道理得以體現(xiàn)。

4果樹一邊倒栽培技術(shù)是適合國情的喬砧果樹栽培技術(shù)

當(dāng)前果樹生產(chǎn)中的栽培現(xiàn)狀:一是喬砧果樹常規(guī)栽培(疏散分層形、開心形等)是我國主要模式,但將來面臨的問題是怎么處理樹體高大且郁蔽問題;二是引進(jìn)矮砧果樹高紡錘形栽培需要配套水泥立柱、鐵絲、竹竿等設(shè)施,還要針對我們國家土壤有機(jī)質(zhì)低而需增加肥水等問題。兩者均存在栽培基礎(chǔ)上的缺陷。而果樹一邊倒栽培從技術(shù)手法的運(yùn)用上是兩者優(yōu)點(diǎn)的結(jié)合,通過單主枝式的喬砧果樹一邊倒式栽培,避免了將來的喬砧樹旺和郁蔽問題,同時(shí)又回避了若采用矮砧果樹時(shí)果農(nóng)需多投入的問題,是符合我國國情有機(jī)質(zhì)含量低且喬砧果樹生長勢適當(dāng)、結(jié)果良好的栽培新技術(shù),投資少、見效快、易管理,由于果樹一邊倒所形成的是斜的葉幕墻,光照好,有效利用光能好,樹形結(jié)構(gòu)不浪費(fèi)營養(yǎng),與普通樹形相比提早結(jié)果2~3年,產(chǎn)量增加20%~30%,并且由于不遮蔭而導(dǎo)致果品質(zhì)量好。

5果樹一邊倒栽培技術(shù)運(yùn)用過程中的不足及注意的問題

①果樹栽培中要理清一般成品苗當(dāng)年栽樹當(dāng)年結(jié)果是不是最好的理念,多年生果樹生產(chǎn)中有沒有這個(gè)必要。②果樹苗木生產(chǎn)中當(dāng)前并沒有一邊倒樹苗這個(gè)品種。③實(shí)際上任何干性果樹都可適用這項(xiàng)整形栽培技術(shù)理論去管理。④在果樹栽培中只要著生在斜樹干上的結(jié)果枝組粗度超過其著生部位樹干粗度的1/3時(shí),需留樁剪除以便培養(yǎng)新枝組。⑤果樹斜樹干上不留背上枝組。⑥果樹生產(chǎn)中通過實(shí)踐證明傾斜角度依不同樹種、品種以與地面呈70°左右為宜,開角太大還得需要支撐物。⑦果樹枝組培養(yǎng)依靠拉枝、捋枝、甩放、疏除、回縮來解決。

6果樹一邊倒栽培技術(shù)的應(yīng)用要完整配套運(yùn)用

第8篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

關(guān)鍵詞:推廣視角;舞蹈啦啦操;編排;藝術(shù)

前言

啦啦操早期是源于部落的一種舞蹈,作為戰(zhàn)士們出征前鼓舞士氣的一種形式傳播,并沒有成為體育類項(xiàng)目。經(jīng)過社會(huì)不斷發(fā)展和進(jìn)步,1880年開始在美國校園內(nèi)流行,并得到系統(tǒng)的發(fā)展。我國啦啦操項(xiàng)目雖起步較晚,但發(fā)展迅速,自2000年傳人中國以來,廣受青少年及社會(huì)各界人士喜愛?!璧咐怖膊僮鳛槔怖膊夙?xiàng)目中一分支項(xiàng)目,其包含的風(fēng)格、元素頗多,既保有啦啦操大綱規(guī)定動(dòng)作的同時(shí)結(jié)合舞蹈多元化范疇,使此項(xiàng)目充滿活力、動(dòng)感、時(shí)尚等豐富色彩。然而,在項(xiàng)目的快速發(fā)展下,編排中的藝術(shù)價(jià)值體系漸漸弱化,而傾向高難度動(dòng)作的發(fā)展與推廣比重高于了藝術(shù)編排比重。據(jù)文獻(xiàn)調(diào)查顯示,現(xiàn)在國內(nèi)外雖然有許多研究啦啦操編排藝術(shù)類的文章、報(bào)道,但從推廣的角度探討舞蹈啦啦操編排藝術(shù)的話題和資料源卻甚少。

本文以國內(nèi)高校具有代表性的幾個(gè)隊(duì)伍作為研究對象,通過文獻(xiàn)資料法、問卷調(diào)查法、影響分析法、比較分析法、數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)法和邏輯分析法等研究方法,從推廣視角、國內(nèi)、國外的編排藝術(shù)方面進(jìn)行現(xiàn)狀分析,對舞蹈啦啦操項(xiàng)目在推廣視角下開展的現(xiàn)狀以及開展中存在的問題進(jìn)行全面的對比與分析,為國內(nèi)舞蹈啦啦操的開展、推廣及高校體育教育改革的新環(huán)境提供合理建議及參考依據(jù)。

結(jié)論與建議:第一,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)結(jié)合本土文化,以體現(xiàn)民族文化特色為主要的編排手法,只有民族的才是世界的。第二,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)結(jié)合戲劇化編排設(shè)計(jì),體現(xiàn)表演觀賞陛特色。第三,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)在形式上應(yīng)體現(xiàn)多元化特色。第四,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)體現(xiàn)項(xiàng)目包裝多樣性特色。第五,加強(qiáng)啦啦操項(xiàng)目的研究和完善規(guī)則建設(shè)工作。第六,大力培養(yǎng)舞蹈啦啦操優(yōu)秀編排訓(xùn)練人才。

1研究對象與方法

1.1研究對象

本文以2014年UDA世界舞蹈啦啦操錦標(biāo)賽隊(duì)伍、2014年全國啦啦操聯(lián)賽總決賽隊(duì)伍、NBA啦啦操開場舞(國內(nèi)、外)、國外節(jié)慶啦啦操舞表演、成都體育學(xué)院啦啦操校隊(duì)、西安體育學(xué)院啦啦操校隊(duì)、西華大學(xué)啦啦操校隊(duì)的舞蹈啦啦操成套動(dòng)作編排作為研究對象,從推廣的角度分析、觀察隊(duì)伍參賽視頻與現(xiàn)實(shí)訪談來研究其成套動(dòng)作的編排藝術(shù)性、編排方式、表現(xiàn)形式。

1.2研究方法

(1)文獻(xiàn)資料法。通過國內(nèi)外各類期刊、雜志、文獻(xiàn)等收集與本專業(yè)相關(guān)聯(lián)的資料,并在結(jié)合舞蹈啦啦操競賽規(guī)則為前提的情況下進(jìn)行分析和研究。

(2)影像分析法。通過舞蹈啦啦操、藝術(shù)體操等舞美類項(xiàng)目的技術(shù)錄像和各類現(xiàn)場表演、比賽等作為參考依據(jù),在這類項(xiàng)目的技術(shù)、舞蹈、音樂的雷同和區(qū)別上做出有規(guī)律的針對性的分析,然后收集其中可采納的動(dòng)作技術(shù)、舞蹈感覺、身體感覺、視覺美感等要素進(jìn)行歸納,為本文的藝術(shù)價(jià)值研究方面提供基礎(chǔ)。

(3)比較分析法。以舞美類藝術(shù)項(xiàng)目在編排和推廣角度上作為參考基礎(chǔ),根據(jù)不同的專業(yè)特色對其專業(yè)編排的藝術(shù)價(jià)值、舞美表現(xiàn)等做共通與區(qū)別方面的比較分析,再采用對同類項(xiàng)目中的藝術(shù)體操這類舞美類項(xiàng)目與舞蹈啦啦操進(jìn)行針對性的比較分析時(shí),研究它們的舞蹈編排、難度技術(shù)動(dòng)作等在技術(shù)和藝術(shù)價(jià)值上可相互移植的地方,和可以互相融合和發(fā)展的要素。

(4)邏輯推理法。結(jié)合國內(nèi)外舞蹈啦啦操的編排手法和風(fēng)格、技術(shù)等體現(xiàn)方式,站在客觀的角度進(jìn)行劃分,并將許多可融入的故事情節(jié)、主題、音樂、空間、節(jié)奏等元素加入舞蹈啦啦操的編排中去體現(xiàn)出其藝術(shù)感。

(5)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)法。運(yùn)用Excel對數(shù)據(jù)進(jìn)行統(tǒng)計(jì)、分析與處理。

2分析與結(jié)果

2.1

國際舞蹈啦啦操隊(duì)伍比賽套路與啦啦操舞表演套路編排特點(diǎn)分析

(1)從國際性舞蹈啦啦操的比賽套路中看,它主要圍繞的方向是對國家文化背景的一個(gè)體現(xiàn)。

(2)從劇情化看,美國的啦啦操隊(duì)在音樂上總是選擇與他們國家人物性格相符合的動(dòng)感旋律,通常以搖滾樂曲為主進(jìn)行編制和后期效果制作。

(3)在舞臺(tái)化方面,他們的舞蹈編排風(fēng)格上也是采用夸張、性感的肢體語言融入每一個(gè)動(dòng)作中,完美的通過隊(duì)員活躍、動(dòng)感的動(dòng)作來詮釋成套的風(fēng)格方向。

(4)從規(guī)則的角度看,難度動(dòng)作方面也是大膽進(jìn)行創(chuàng)編。他們多次通過比賽申報(bào)創(chuàng)新性難度動(dòng)作申請,這對舞蹈啦啦操項(xiàng)目的規(guī)則變化起到很大的推動(dòng)性作用。

(5)舞蹈啦啦操表演最早出現(xiàn)世界杯足球賽、NBA的籃球聯(lián)賽賽場上,作為開場舞蹈、中場舞蹈展現(xiàn)在觀眾眼前,舞蹈的套路編排自然是結(jié)合項(xiàng)目主體的各種風(fēng)格進(jìn)行。

(6)節(jié)慶期間,美國通常還會(huì)在大型節(jié)日的時(shí)候?qū)ξ璧咐怖膊龠M(jìn)行具有國家民族特色的啦啦操編排,如萬圣節(jié)。在這一節(jié)慶時(shí)刻,他們的啦啦操隊(duì)員總是會(huì)身著萬圣節(jié)風(fēng)格的服裝并且加入此節(jié)日背景風(fēng)格的故事情節(jié)進(jìn)行舞蹈啦啦操成套動(dòng)作的演示,通過肢體能所及的一些表達(dá)方式來傳播節(jié)日的氛圍和文化背景,這是國外大部分國家的一種推廣舞蹈啦啦操手段,也是一種新穎的編排手法,并且融入比賽類型的成套動(dòng)作編排中。雖然在比賽的短時(shí)間內(nèi)要完成許多動(dòng)作表達(dá)情節(jié)和背景性質(zhì)并不容易,但他們總是能以最簡潔直接的表現(xiàn)手法來體現(xiàn)成套編排本身的風(fēng)格,在編排藝術(shù)方面擁有著更深層次的提高。

2.2國內(nèi)舞蹈啦啦操比賽套路與表演套路編排特點(diǎn)分析

(1)國內(nèi)各參賽隊(duì)伍從舞蹈啦啦操的爵士、街舞舞蹈啦啦操方面可以看出主題上以爵士為主要編排方向,但在音樂和舞蹈動(dòng)作的選擇上就劃分出了一個(gè)可選區(qū)域,表演這類的成套動(dòng)作就不能選擇太過民族風(fēng)格的音樂,舞蹈動(dòng)作也需要選擇跟主題相符合的具有個(gè)性的舞步和造型。而花球、自由舞蹈啦啦操對風(fēng)格可選范圍要前兩項(xiàng)更大,相對于表演性質(zhì)和編排范圍的豐富性更高,它包含前三類主題風(fēng)格的同時(shí)還可融入了其他如京劇、芭蕾等等元素在其中,還可以融入更多的故事情節(jié)部分在個(gè)別亮點(diǎn)造型構(gòu)成或者隊(duì)形體現(xiàn)上。

(2)國內(nèi)隊(duì)伍套路的藝術(shù)編排分已經(jīng)占據(jù)了整個(gè)成套動(dòng)作編排內(nèi)容的50分,這個(gè)分?jǐn)?shù)是與完成情況的加分是一樣的,是總體評分價(jià)值中一般的分?jǐn)?shù),相對于以前的以高難度展示啦啦操的主要手段慢慢轉(zhuǎn)換,開始提高其成套動(dòng)作中藝術(shù)編排的比重證明舞蹈啦啦操在走向競技性的同時(shí)也依然保留藝術(shù)價(jià)值的升值空間。國內(nèi)舞蹈啦啦操的表演形成相較于西方國家更晚,在推廣的手法和套路編排方式方法上也并不相同,在深受我國國情和文化背景影響的群眾面前,如果采用同樣的套路表演方式并不能達(dá)到像國外那樣大面積的群眾參與性,所以我國的舞蹈啦啦操隊(duì)伍在表演性質(zhì)的套路編排上一向以推廣大綱動(dòng)作為首要并無過多舞蹈藝術(shù)元素的添加作為演示手段,這樣的表達(dá)方式能夠很直接地表達(dá)此項(xiàng)目的本質(zhì)性特征,從而體現(xiàn)本專業(yè)原始性特點(diǎn)。

2.3舞蹈啦啦操隊(duì)表演編排與雜技表演的多元化藝術(shù)編排對比分析

成立于1984年的太陽馬戲團(tuán)(CIROuE DU SOLEIL),他們通過強(qiáng)烈的主題作為舞臺(tái)情節(jié)核心,用肢體語言去體現(xiàn)整個(gè)動(dòng)作的構(gòu)成。舞蹈啦啦操在這一方面是完全可以借鑒和牽引的,因?yàn)樵谶@樣的世界級雜技團(tuán)中就有許多如藝術(shù)體操、啦啦操等退隊(duì)的運(yùn)動(dòng)員參與其中使用其專業(yè)性質(zhì)的動(dòng)作來完成整個(gè)故事和情節(jié)的表演,他們就是通過這些藝術(shù)性的表演手法來進(jìn)行對馬戲團(tuán)的宣傳。同樣,我們舞蹈啦啦操的編排也是屬于藝術(shù)價(jià)值頗高的表演類競技性項(xiàng)目,在結(jié)合這樣的編排手法和故事情節(jié)、背景、音樂、空間等的運(yùn)作手法后相信也會(huì)得到了良好的社會(huì)效益,并對于舞蹈啦啦操成套發(fā)展迅速的現(xiàn)在是個(gè)編排藝術(shù)范疇的創(chuàng)新點(diǎn)。

2.4從推廣視角看舞關(guān)類項(xiàng)目編排藝術(shù)對比分析

舞蹈啦啦操是一個(gè)內(nèi)容豐富,創(chuàng)編和涉及范圍廣泛的體育項(xiàng)目,它不同于藝術(shù)體操的高難度、高要求,完成一個(gè)難度動(dòng)作需要從小花上大多數(shù)的時(shí)間練習(xí)基本功,來達(dá)到一個(gè)難度動(dòng)作的體現(xiàn),舞蹈啦啦操的難度相較于藝術(shù)體操的難度動(dòng)作就簡單許多,一個(gè)隊(duì)員只要擁有一定的柔韌程度和力量等都能夠體現(xiàn)出一個(gè)滿意地完成度。在器械類成套動(dòng)作運(yùn)用上,舞蹈啦啦操只有花球結(jié)合器材進(jìn)行成套,并且不會(huì)由過多的花球脫手動(dòng)作構(gòu)成,藝術(shù)體操卻是通過結(jié)合高難度動(dòng)作的同時(shí)結(jié)合拋、接、滾動(dòng)等對其器械加以利用。然而,它們存在著相互的共通性,兩者最初都是欣賞性項(xiàng)目,并沒有進(jìn)入體育項(xiàng)目范疇,都是通過后期的發(fā)展才正式被列為體育、競技類項(xiàng)目。舞蹈啦啦操在舞蹈動(dòng)作的編排上和藝術(shù)體操是一樣的,都需要結(jié)合各種風(fēng)格,如各種民族、爵士、拉丁、芭蕾等舞蹈風(fēng)格、音樂、隊(duì)形變化、隊(duì)員的默契配合空間元素等來完成和體現(xiàn)整個(gè)成套的完成和編排藝術(shù)。在編排上,兩者都是以難度動(dòng)作為核心,成套中融入各種國家、地域的現(xiàn)代、古典、前衛(wèi)性風(fēng)格的舞蹈動(dòng)作來表現(xiàn)其成套編排的藝術(shù)性,在保留其項(xiàng)目的競賽性質(zhì)之下,又同時(shí)帶有表演觀賞性。

2.5從推廣角度審視舞蹈啦啦操編排藝術(shù)價(jià)值分析

(1)從推廣角度研究舞蹈啦啦操編排藝術(shù)是為了更進(jìn)一步地探索和了解這個(gè)項(xiàng)目的藝術(shù)內(nèi)涵。首先需要通過兩個(gè)方面來研究:1)推廣套路動(dòng)作編排需要具有隊(duì)伍風(fēng)格,在帶有每一個(gè)規(guī)定難度動(dòng)作的同時(shí)融入更多的故事背景(表現(xiàn)主題、情節(jié)),使用一些本專業(yè)以外的技術(shù)動(dòng)作,結(jié)合靈活多變的造型體現(xiàn)。音樂需要融合明顯易理解的風(fēng)格,并且能夠讓隊(duì)員在體現(xiàn)的時(shí)候既能發(fā)揮對動(dòng)作的理解,又能通過動(dòng)作、配合自如的表現(xiàn)其音樂和情節(jié)的含義,再配合隊(duì)員、主題恰當(dāng)?shù)姆b,使整個(gè)成套編排的新穎、亮點(diǎn)、編排藝術(shù)價(jià)值也隨之增加。在進(jìn)行推廣舞蹈啦啦操項(xiàng)目時(shí)候的成套動(dòng)作可以結(jié)合更多的項(xiàng)目群元素進(jìn)行穿插。因?yàn)橥茝V的時(shí)候面對的是裁判,是大眾群體,他們只會(huì)根據(jù)感興趣和美感強(qiáng)或有吸引力才會(huì)參與,如技巧啦啦操、街舞等,通過故事情節(jié)戲劇情節(jié)的變化等,體現(xiàn)其豐富的內(nèi)涵。2)通過對成都體院啦啦操一線隊(duì)伍的隊(duì)員實(shí)踐調(diào)查了解到許多學(xué)生是通過藝術(shù)體操、健美操、舞蹈這類舞美專業(yè)轉(zhuǎn)至舞蹈啦啦操項(xiàng)目的,他們的舞蹈意識(shí)相較未經(jīng)受過這類專業(yè)訓(xùn)練的學(xué)生在對成套動(dòng)作編排出的更具有藝術(shù)價(jià)值舞姿的動(dòng)作時(shí)能夠立即上手。而未經(jīng)受過這類專業(yè)訓(xùn)練的隊(duì)員則無法很快地領(lǐng)略到一些具有深度或者較難的動(dòng)作或舞蹈動(dòng)作。這說明與舞蹈啦啦操類似的項(xiàng)目互相移植的隊(duì)員或者技術(shù)是對舞蹈啦啦操編排藝術(shù)達(dá)到良好效果的又一個(gè)途徑。

(2)快速變遷的規(guī)則變化和群眾審美度的提升,舞蹈啦啦操的編排藝術(shù)模式是積極可取的。但不好的地方就是,大部分人群和啦啦操隊(duì)伍沒有這方面的意識(shí),無法對國內(nèi)舞蹈啦啦操整體做到改變。但相信往后,通過不斷地改革和各方面設(shè)施、人才的具備,人們的觀念也會(huì)隨之開闊,從中看到新的編排方式,而本次的論點(diǎn)提出,無疑是為未來進(jìn)步做出良好的鋪墊。

3結(jié)論與建議

3.1結(jié)論

(1)舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)結(jié)合本土文化,體現(xiàn)民族文化特色。舞蹈啦啦操是由美國開始發(fā)展,其主要體現(xiàn)的是西方文化底蘊(yùn),主要的編排手法和動(dòng)作總體風(fēng)格也都是以活力、性感、強(qiáng)而有力度的身體動(dòng)作語言體現(xiàn),這也是他們民族的文化特色,是一種民族風(fēng)格的宣揚(yáng),只有民族的才是世界的。

(2)舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)結(jié)合戲劇化編排設(shè)計(jì),體現(xiàn)表演觀賞性特色。我國民族舞蹈特點(diǎn)是以輕柔抒情的舞蹈為主要特點(diǎn)展示,對美式風(fēng)格的舞蹈啦啦操,如果以照搬畫圓的體現(xiàn)方式反而不能對人們的視覺造成良好的刺激,在比賽中也就相對缺乏隊(duì)伍編排的特色。所以,在有效的結(jié)合西方舞蹈啦啦操原始性特色和特點(diǎn)的同時(shí)還要保留我國民族文化底蘊(yùn)的展示,利用好成套動(dòng)作里每一個(gè)動(dòng)作連接空白處,融入成套音樂主題、情節(jié)或戲劇化編排設(shè)計(jì),有效提升表演的觀賞性。

(3)舞蹈啦啦操編排藝術(shù)在形式上應(yīng)體現(xiàn)多元化特色。舞蹈啦啦操的初期推廣,往往以規(guī)定動(dòng)作作為表演推廣形式,成套動(dòng)作在比賽場上總是能夠獲得良好的殊榮和優(yōu)異的成績,這足以體現(xiàn)編排的價(jià)值。但隨著時(shí)代的進(jìn)步,人們對于欣賞和可接納的事、物要求都越來越高,對美感的定義也越加強(qiáng)烈,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)在形式上也應(yīng)體現(xiàn)多元化特點(diǎn),以滿足大眾的審美和藝術(shù)欣賞需求。

(4)舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)體現(xiàn)項(xiàng)目包裝多樣性特色。舞蹈啦啦操的編排藝術(shù)方面在融入多元化藝術(shù)元素的同時(shí),重視從推廣項(xiàng)目的角度進(jìn)行多樣性表演宣傳活動(dòng),因?yàn)橐粋€(gè)好的項(xiàng)目在宣傳的時(shí)候需要多投入一些新穎的元素,這樣更能夠獲得感興趣人群的青睞。因此,舞蹈啦啦操編排藝術(shù)應(yīng)體現(xiàn)出廣泛參與性和項(xiàng)目宣傳有利性的特色。

3.2建議

第9篇:編導(dǎo)藝術(shù)范文

【關(guān)鍵詞】幼兒幼兒舞蹈創(chuàng)編舞蹈

舞蹈是一種形體藝術(shù),是聲、色、形、動(dòng)的綜合活動(dòng)。幼兒舞蹈是可以開發(fā)的幼兒內(nèi)在潛能,若能用行之有效的方法進(jìn)行開發(fā),并將這種能力潛移默化于幼兒的各項(xiàng)活動(dòng)中,必然會(huì)對幼兒創(chuàng)造性人格的培養(yǎng)起到舉足輕重的作用。在幼兒舞蹈活動(dòng)中,培養(yǎng)鮮明、生動(dòng)、靈活的節(jié)奏感,能動(dòng)作優(yōu)美地表達(dá)感情,并培養(yǎng)幼兒運(yùn)用動(dòng)作造型以及動(dòng)作的速度、力度變化去傳情達(dá)意,使幼兒在用動(dòng)作傳情達(dá)意的舞蹈活動(dòng)中,感受舞蹈美,領(lǐng)悟舞蹈的內(nèi)涵,這就是舞蹈的目的。所以一個(gè)好的舞蹈作品,能夠使幼兒在受到美的熏陶的同時(shí),還能受到潛移默化的啟迪與教育,從而促進(jìn)孩子們身心健康和諧發(fā)展。由于幼兒的生活經(jīng)驗(yàn)、認(rèn)識(shí)事物的思維方式與成人不同,因而幼兒舞蹈的編排在構(gòu)思和方法上與成人舞蹈有著很大的區(qū)別。創(chuàng)編幼兒舞蹈的前提是要了解幼兒,必須從幼兒的身心特點(diǎn)出發(fā)。所謂了解幼兒就是要了解幼兒的生理、心理特點(diǎn)、動(dòng)作發(fā)展水平和身體動(dòng)作的接受水平,追尋幼兒思維的奇特性,從孩子們所喜聞樂見中,所想和所做中取材,即所謂的“求童心,喚童趣”,同時(shí)必須追求主題的新穎性及教育性。這就要求教師在編舞前先“童化”自己。這樣,創(chuàng)編出來的舞蹈才會(huì)有兒童的特點(diǎn)和情趣,而不應(yīng)該是成人化、專業(yè)化。

第一,根據(jù)幼兒的心理特點(diǎn),選擇能夠反映幼兒心理特征的主題

好奇、好動(dòng)、易幻想、內(nèi)心感情容易外露、注意力不集中、思維形象具體都是幼兒心理特征。針對幼兒的這些特點(diǎn),創(chuàng)編舞蹈必須在選材上注意主題鮮明、簡潔,健康,淺顯易懂,新穎別致。同時(shí)作品必須具有兒童特征,情節(jié)發(fā)展清楚有趣,易于幼兒理解、接受,能引起共鳴,激發(fā)他們的興趣和想象力??刹捎脭M人化的手法,在游戲的情境中使用童話或神話故事,以其特有的形體語言來表達(dá)幼兒的體驗(yàn),又反過來發(fā)展幼兒的動(dòng)作。如環(huán)保舞蹈《龜兔賽跑》,該舞蹈沒有什么復(fù)雜的情節(jié),表現(xiàn)的是一群可愛的時(shí)裝模特,用一些塑料袋,一次性紙杯,一次性筷子等制作的環(huán)保時(shí)裝,隨著富有童趣的音樂響起依次出場,小烏龜和兔子的比賽也在這里拉開了帷幕,但是主題圍繞一棵受傷的小樹展開,為了救助受傷的小樹,烏龜和兔子放棄了比賽,他們這種環(huán)保第一,比賽第二的精神,簡明地體現(xiàn)了環(huán)保主題內(nèi)容。孩子們演過節(jié)目后懂得了“地球”是我們的家園,大自然是我們的朋友,呼吁周圍的人都應(yīng)該保護(hù)地球,愛護(hù)我們目前的生存環(huán)境,做環(huán)保小衛(wèi)士。

第二,了解幼兒的生理特點(diǎn),幼兒舞蹈來源于兒童生活

學(xué)齡前的幼兒骨骼較軟,容易變形,肌肉纖維細(xì),彈力小,收縮力差,大腦的發(fā)育很快,興奮過程強(qiáng)于抑制過程,容易產(chǎn)生疲勞感,因此幼兒的平衡能力、控制能力、節(jié)奏能力都較差。所以為幼兒設(shè)計(jì)動(dòng)作時(shí),一定要從幼兒生理發(fā)展的實(shí)際特點(diǎn)出發(fā),充分考慮幼兒身體發(fā)展的自然素質(zhì),動(dòng)作力求舒展有力,節(jié)奏歡快,充分體現(xiàn)幼兒活潑可愛的一面。兒童的生理特點(diǎn)之一是活潑好動(dòng),他們的生活動(dòng)作棱角突出,喜歡手舞足蹈,同時(shí),受身體比例的影響,動(dòng)作短促節(jié)奏快,動(dòng)作的幅度、活動(dòng)量都不宜過大,應(yīng)是幼兒力所能及的;要快慢適度,富有兒童情趣;動(dòng)作的銜接和變化要有規(guī)律,主題動(dòng)作設(shè)計(jì)應(yīng)生動(dòng)、流暢、形象、富有趣味,便于幼兒記憶。舞蹈要?jiǎng)屿o交替,有靜有動(dòng)?!皠?dòng)”是有規(guī)律地動(dòng),是反復(fù)有變化地動(dòng)。選擇合適舞蹈生活事件進(jìn)行表現(xiàn)?!办o”是相對而言,一個(gè)舞蹈不能讓幼兒不停地動(dòng),可適當(dāng)?shù)嘏湟宰藨B(tài)、造型等相對靜止的動(dòng)作,這樣表演可使舞蹈變化有致。創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作要表達(dá)幼兒內(nèi)心情感,動(dòng)作難度不易太大,創(chuàng)編一兩個(gè)動(dòng)作為主,輔以隊(duì)形,位置的變化,這樣也可滿足幼兒求異心理。如創(chuàng)編的舞蹈《奧運(yùn)寶貝》,我們在幼兒配合音樂進(jìn)行表演的時(shí)候,穿了我國的民間特色“二貴摔跤”、快板等,這樣既讓孩子們了解了我國的民間文化特色,加深幼兒對我們民間文化的熱愛,又使舞蹈表演富有童趣,幼兒也更容易表演投入。

第三,選擇幼兒易于理解的音樂,保障舞蹈作品的藝術(shù)性

音樂是舞蹈的靈魂,選擇合適的舞蹈音樂是至關(guān)重要的。只有音樂與舞蹈相輔相成,才能保障舞蹈的藝術(shù)性。音樂的樂句要短小活潑,旋律流暢,節(jié)奏鮮明,富有感染力;音樂節(jié)奏要?dú)g快愉悅、情緒高昂,才能引起幼兒的動(dòng)感;音樂形象應(yīng)生動(dòng)具體,便于幼兒理解;歌詞應(yīng)通俗易懂,能激發(fā)幼兒的興趣和跳舞的欲望。只有選擇了音樂鮮明,新穎別致,富有兒童情趣,才能夠激發(fā)幼兒的創(chuàng)作熱情,活躍幼兒的想象思維,易于幼兒的情感抒發(fā)與表達(dá)。當(dāng)幼兒在音樂中暢游時(shí),音樂帶給幼兒的是一種美的體驗(yàn),音樂和幼兒發(fā)生了互動(dòng)的作用。幼兒在充分體驗(yàn)音樂后,做出自己認(rèn)為貼切的動(dòng)作,使幼兒能夠利用舞蹈進(jìn)行感情交流,知道自己的肢體語言所表述的意思,所以舞蹈時(shí)自然會(huì)表情豐富,輕松活潑。讓幼兒充分融入到音樂中,讓幼兒的想象力與音樂對話,那樣幼兒跳起舞來就會(huì)神采飛揚(yáng),成為音樂中舞動(dòng)的小精靈。

第四,以童心追求童趣,舞蹈表演要強(qiáng)調(diào)兒童化

童心是幼兒舞蹈創(chuàng)作的焦點(diǎn),童趣是幼兒舞蹈的主要審美特征,以童心追求童趣,是幼兒舞蹈創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)。所以幼兒舞蹈應(yīng)反映幼兒生活和情趣,絕不是成人舞蹈和專業(yè)舞蹈的改頭換面。要?jiǎng)?chuàng)編好的幼兒舞蹈,就必須注意在創(chuàng)編幼兒舞蹈時(shí),教師首先應(yīng)帶著一顆童心深入到孩子們中間去,要用幼兒的眼睛觀察事物,用童心去感受世界,用適合他們口味的東西去滿足他們的好奇心。創(chuàng)編幼兒舞蹈必須從“童心”出發(fā),時(shí)刻以幼兒的眼光去觀察生活,體驗(yàn)生活,凝煉生活,根據(jù)幼兒的思想、情感、生理,動(dòng)作發(fā)展水平加以變化,發(fā)展成為適合幼兒表演的舞蹈,創(chuàng)編出反映幼兒生活的舞蹈。在創(chuàng)編幼兒舞蹈時(shí)要熟悉兒童生活,動(dòng)作設(shè)計(jì)要適度夸張和美化,通順連貫,對比鮮明,做到既有動(dòng)態(tài)性、直觀性,又有表演性和審美性。

另外,幼兒是獨(dú)立的個(gè)體,每個(gè)人都有獨(dú)特的表達(dá)方式,為了更好的突出其個(gè)性特點(diǎn),作為教師應(yīng)該積極為幼兒提供創(chuàng)作空間,鼓勵(lì)幼兒說出自己喜歡的表達(dá)方式,用他們對事物的理解去詮釋舞蹈的元素,讓幼兒成為舞蹈的創(chuàng)編者,真正成為幼兒舞蹈的主人。不僅要讓幼兒說出自己的想法,而且鼓勵(lì)幼兒按自己的想象大膽去表達(dá)。讓每個(gè)幼兒積極、主動(dòng)、自信地參與到表演中去,既滿足了幼兒的自我表現(xiàn)需要,又注重了孩子們的個(gè)體差異,讓不同發(fā)展水平的幼兒都有表現(xiàn)的機(jī)會(huì)。使平常比較內(nèi)向、沒有表現(xiàn)機(jī)會(huì)、體會(huì)不到自己表現(xiàn)能力的幼兒有了展示自己的機(jī)會(huì)和舞臺(tái)。例如:在舞蹈《同在藍(lán)天下》中,音樂一響,先讓幼兒欣賞、理解音樂內(nèi)涵,根據(jù)歡快的音樂情景自己創(chuàng)編動(dòng)作,選出好的動(dòng)作編入舞蹈,讓幼兒相互教自己創(chuàng)編的動(dòng)作,老師給予適當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)。這樣既發(fā)展了幼兒的想象力和創(chuàng)造力,又樹立了自信心。有了幼兒的參與,舞蹈成為一種幼兒思維的載體,間接的反映出幼兒的喜好和興趣及對事物的一些看法。愛因斯坦說過“興趣是最好的老師”。只要幼兒對舞蹈有了興趣,就能把他們的積極性調(diào)動(dòng)起來,給這些愛美、善良、純真無暇的孩子們插上理想的翅膀,真正創(chuàng)編出孩子們自己的舞蹈,讓孩子們真正成為舞蹈活動(dòng)中的主體。

第五、感情是舞蹈的基本要素,情感使舞蹈作品富有生命力

在平常的舞蹈教學(xué)中,幼兒往往只注意舞蹈步伐和動(dòng)作而表達(dá)不出感情。在日常訓(xùn)練中,要啟發(fā)幼兒的內(nèi)在感情,首先要訓(xùn)練幼兒的眼睛,讓幼兒的眼睛隨著老師所指方向移動(dòng),能在空間利用假設(shè)目標(biāo)而轉(zhuǎn)動(dòng)。幼兒的表情豐富多彩,喜歡夸張,高興時(shí)哈哈大笑,前仰后合。生氣時(shí),就會(huì)拍桌子跺腳,或者坐在地上哭。他們常常借助面部表情來代替語言的表達(dá),而這種表達(dá)是沒有心靈偽裝的,是最真實(shí)的情感流露。所以,在創(chuàng)編幼兒舞蹈過程中,表演吃驚時(shí),故意張大嘴巴,眼睛瞪得圓圓的不停張望;而生氣時(shí)又把嘴巴高高噘起,通過這些表達(dá)方式,突出了幼兒的稚氣,表現(xiàn)出了情景的真實(shí)。另外,由于幼兒閱歷不深,不易體會(huì)出舞蹈所要表達(dá)的情感,在排練舞蹈前,教師應(yīng)先將舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)涵編成故事,在該舞蹈音樂的伴奏下有聲有色地講給幼兒聽,讓幼兒充分理解舞蹈的內(nèi)容,激發(fā)他們的情感。比如我們改編的情景劇“皇帝的新衣”“龜兔賽跑”等,通過反復(fù)用故事的形式給孩子講解劇情,在表演時(shí)孩子們能很快進(jìn)入角色,仿佛自己就是那個(gè)身著環(huán)保時(shí)裝神奇的小皇帝、就是那棵受傷求救的小樹,在感情上產(chǎn)生共鳴,在音樂中去感受,去表現(xiàn),孩子們都參與了創(chuàng)編,整個(gè)舞蹈不再生硬,而顯得生動(dòng)感人,收到了良好的效果。

舞蹈對幼兒來講,是一種游戲,一種趣味,一種追求,一種表現(xiàn)。而在這種表現(xiàn)、這種追求中,孩子們獲得了美的享受,獲得了想象的,獲得了創(chuàng)造的愉悅。因而,為幼兒編排的舞蹈,從進(jìn)行構(gòu)思的時(shí)候起,就要想,怎樣把一個(gè)舞蹈,哪怕是一個(gè)簡單的律動(dòng),歌表演或集體舞,編成孩子們感興趣的小游戲讓孩子們來做,使孩子們覺得跳舞就像做游戲那么好玩。