博物館設(shè)計(jì)精選(九篇)

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第1篇：博物館設(shè)計(jì)范文

博物館形象設(shè)計(jì)概述

形象設(shè)計(jì)是一種識(shí)別系統(tǒng)，因最早應(yīng)用在企業(yè)中，所以它也被稱為企業(yè)識(shí)別系統(tǒng)設(shè)計(jì)，CI是企業(yè)識(shí)別系統(tǒng)的簡(jiǎn)稱，它是將企業(yè)的經(jīng)營(yíng)理念、管理模式、企業(yè)文化進(jìn)行統(tǒng)一的視覺設(shè)計(jì)，形成規(guī)范化、標(biāo)準(zhǔn)化、系統(tǒng)化的視覺符號(hào)，運(yùn)用于企業(yè)相關(guān)的各類載體中，是一套整體的企業(yè)營(yíng)銷系統(tǒng)。近年來，形象設(shè)計(jì)廣泛應(yīng)用于企業(yè)運(yùn)作中，是企業(yè)提升競(jìng)爭(zhēng)力，創(chuàng)立品牌形象，爭(zhēng)奪市場(chǎng)的重要手段。在加強(qiáng)員工凝聚力，形成認(rèn)同感，提高工作效率的同時(shí)，傳播企業(yè)文化理念，樹立品牌形象，以極賦親和力的獨(dú)特個(gè)性，吸引消費(fèi)者關(guān)注，獲取更大的經(jīng)濟(jì)效益。

博物館作為知識(shí)的殿堂、歷史文化的縮影，它與企業(yè)的運(yùn)行機(jī)制不盡相同，但其運(yùn)行方式卻有很多相同之處。企業(yè)要樹品牌，競(jìng)爭(zhēng)市場(chǎng)，博物館同樣要樹品牌，競(jìng)爭(zhēng)觀眾市場(chǎng)；企業(yè)依靠消費(fèi)者購(gòu)買產(chǎn)品，博物館依靠觀眾瀏覽博物館消化精神食糧。由此可見，博物館要吸引觀眾，展示其獨(dú)特價(jià)值，就必須像企業(yè)一樣樹立自己的社會(huì)形象，使博物館具有更高的識(shí)別性，在新穎而又富有個(gè)性的同時(shí)，具有概括地傳播文化信息的功能。所以對(duì)博物館進(jìn)行形象設(shè)計(jì)，這是博物館在新形勢(shì)下更好發(fā)展的一個(gè)值得研究的新課題。

博物館形象設(shè)計(jì)源自CI理論，包括MI（理念識(shí)別）、BI（行為識(shí)別）、VI（視覺識(shí)別）三個(gè)要素。其中理念識(shí)別是博物館辦館理念的提取，是博物館文化歷史、發(fā)展脈絡(luò)的集中體現(xiàn)，是最內(nèi)在的東西，它決定了博物館的行為識(shí)別和視覺識(shí)別的設(shè)計(jì)，同時(shí)又需要借助行為和視覺設(shè)計(jì)讓觀眾感知到博物館的理念。行為識(shí)別設(shè)計(jì)是博物館理念的動(dòng)態(tài)表達(dá)方式，它蘊(yùn)含于博物館員工禮儀、員工守則、內(nèi)部管理規(guī)章制度之中。視覺識(shí)別設(shè)計(jì)是博物館理念的靜態(tài)表達(dá)方式，是博物館形象設(shè)計(jì)中最易被觀眾接受的部分，它包含博物館的標(biāo)志、標(biāo)準(zhǔn)字、標(biāo)準(zhǔn)色、輔助圖形以及基礎(chǔ)部分在各類物料中的應(yīng)用開發(fā)，在觀眾瀏覽、欣賞、記憶博物館形象上具有重要的作用。

博物館導(dǎo)入形象設(shè)計(jì)的必要性

博物館導(dǎo)入形象設(shè)計(jì)是社會(huì)發(fā)展的必然選擇。博物館收藏、研究、教育的功能是應(yīng)社會(huì)需求而產(chǎn)生的，可以說，博物館是社會(huì)的產(chǎn)物。隨著社會(huì)的發(fā)展，信息化帶來的挑戰(zhàn)，社會(huì)對(duì)博物館的功能要求更加全面，傳統(tǒng)的博物館辦館模式已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)前的形勢(shì)，博物館正處于從傳統(tǒng)博物館向現(xiàn)代博物館發(fā)展的轉(zhuǎn)型期，面臨著從單一的展品展出到多元互動(dòng)展出、被動(dòng)接待觀眾到主動(dòng)宣傳、吸引觀眾等現(xiàn)實(shí)問題，博物館必將走向“市場(chǎng)”，接受消費(fèi)者（觀眾）的檢驗(yàn)。長(zhǎng)期以來，由于我國(guó)博物館一直以事業(yè)單位的形式承辦，致使博物館對(duì)其社會(huì)影響及觀眾數(shù)量沒有予以足夠的重視，面對(duì)形勢(shì)變化帶來的觀眾人數(shù)下降博物館顯得無所適從，這不僅對(duì)博物館的發(fā)展不利，還有可能造成惡性循環(huán)，破壞博物館的形象。在這種狀況下，就必然要求博物館重塑自身形象，以嶄新的面貌呈現(xiàn)在觀眾面前，吸引觀眾瀏覽博物館，促進(jìn)博物館的可持續(xù)發(fā)展。

博物館導(dǎo)入形象設(shè)計(jì)也是博物館自身發(fā)展的客觀要求。文化的多元化發(fā)展，為人們提供更多的精神文化消費(fèi)選擇，同時(shí)，人們的審美情趣日益提高，對(duì)文化消費(fèi)場(chǎng)所的環(huán)境、設(shè)施、管理、服務(wù)、品質(zhì)等提出了更高的要求，博物館作為文化交流傳播的場(chǎng)所，必須重新審視自己。因此，當(dāng)前博物館在滿足觀眾對(duì)藏品文化的觀賞、學(xué)習(xí)，也要關(guān)注觀眾瀏覽過程中的滿意度。博物館應(yīng)該將觀眾看做“上帝”，以滿足觀眾在瀏覽博物館的過程中的身心愉悅為首要目的，例如：博物館要做好宣傳推廣工作，使得觀眾進(jìn)入博物館前對(duì)博物館文化、展品有興趣；博物館內(nèi)的設(shè)施、環(huán)境要被觀眾所喜愛；博物館的服務(wù)要到位等，這些都是博物館在新消費(fèi)觀念下有待解決的問題。

博物館形象設(shè)計(jì)思路

主題性：當(dāng)前博物館界迅速發(fā)展，博物館的種類趨于多樣化，幾乎所有的行業(yè)都有自己的博物館文化，許多學(xué)科也建立了相應(yīng)的博物館，還有許多專題博物館、露天博物館等。在對(duì)博物館進(jìn)行形象設(shè)計(jì)前，首先要明確三個(gè)問題：該博物館是什么類型的博物館；該博物館可以是什么樣的博物館；該博物館的形象設(shè)計(jì)應(yīng)該提取什么相關(guān)元素。博物館的類型不同，因此每個(gè)博物館的主題性也存在著差異，明確了博物館的主題文化，博物館的外部環(huán)境、內(nèi)部展館、視覺形象設(shè)計(jì)也就呈現(xiàn)出來了。例如中國(guó)地質(zhì)博物館，作為目前亞洲最大的地學(xué)博物館，為適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需要，適時(shí)地導(dǎo)入了形象設(shè)計(jì)。形象設(shè)計(jì)的所有元素都是圍繞博物館內(nèi)藏品文化展開的，在標(biāo)志形態(tài)上表現(xiàn)最為突出，標(biāo)志是將水晶單晶的橫斷面圖形進(jìn)行組合，在表現(xiàn)地質(zhì)博物館收藏特點(diǎn)的同時(shí)，也彰顯了博物館的文化內(nèi)涵。在標(biāo)志的色彩方面，選擇了光的三原色（RGB：紅、綠、藍(lán)），三原色可以組合成千變?nèi)f化的色彩。整個(gè)地質(zhì)博物館形象設(shè)計(jì)的各要素都是圍繞博物館主題開展的，縱使形態(tài)、結(jié)構(gòu)不同，卻都傳達(dá)著統(tǒng)一的觀念。

美學(xué)性：博物館在人們心中是知識(shí)的殿堂，博物館的形象設(shè)計(jì)必須符合美的原則，人們?yōu)g覽博物館的過程也是獲得審美體驗(yàn)的過程。視覺形象在美學(xué)原則的指導(dǎo)下更富感染力，這種感染力能使人們?cè)跒g覽博物館過程中所獲得的滿足感加倍。以“美”的形態(tài)呈現(xiàn)出的視覺語言，賦予博物館建筑、展覽、標(biāo)志、色彩等獨(dú)特的審美效果，使博物館的歷史、文化在人們的心中留下深刻的印象，潛移默化地影響著人們對(duì)于博物館的態(tài)度、情感，從而促進(jìn)博物館的發(fā)展。

系統(tǒng)化：博物館的視覺要素樣式要與博物館的結(jié)構(gòu)形成系統(tǒng)化的整體，能夠?qū)⒉┪镳^的形象信息按照主次、先后等傳遞給觀眾。博物館內(nèi)外環(huán)境設(shè)計(jì)是一個(gè)整體，在整體把控下每個(gè)區(qū)域雖然有不同的特點(diǎn)，但在邏輯上要保持一致，另外，每個(gè)區(qū)域要在不破壞整體的情況下具有相對(duì)獨(dú)立性，既保持整體的高度統(tǒng)一，又要在局部上細(xì)化差異，做到在共性中尋找個(gè)性。例如故宮博物院的形象設(shè)計(jì)，不同的傳播載體雖然有各自的特點(diǎn)，卻都忠實(shí)地傳遞著故宮博物院的文化內(nèi)涵，在辦公用品、信封、書簽、小禮品包裝等設(shè)計(jì)中，都與故宮博物院的形象相吻合，樹立了故宮博物院良好的品牌形象。

人性化：在對(duì)博物館進(jìn)行形象設(shè)計(jì)時(shí)，要重視觀眾的需求，設(shè)計(jì)上符合人體工學(xué)原理，使博物館形象設(shè)計(jì)具有更多的人文情懷。在對(duì)形象設(shè)計(jì)的過程中，要注意環(huán)境設(shè)計(jì)不應(yīng)凌駕于人之上，應(yīng)該與人的需要融為一體，創(chuàng)造出輕松、舒適的瀏覽環(huán)境。例如：在參觀途中設(shè)置休息區(qū)、講解人員要掌握多種語言、入口處設(shè)置存包區(qū)等。其中，最主要的是陳列展示部分要尤為注意，如果陳列的手段、內(nèi)容太陳舊則無法喚起觀眾的興趣，由于陳列展示一旦固定難以經(jīng)常改變，博物館可以利用不斷變換臨時(shí)展館的展示內(nèi)容來吸引觀眾，既可以促進(jìn)博物館的可持續(xù)發(fā)展，又達(dá)到了樹立博物館良好形象的效果。

結(jié)語

良好的博物館形象設(shè)計(jì)可以吸引觀眾，促進(jìn)博物館的發(fā)展，增強(qiáng)博物館的集體凝聚力，統(tǒng)一的博物館形象也便于管理、節(jié)約支出。博物館除了做好收藏、教育、研究外，更要改變觀念，借鑒企業(yè)發(fā)展的成功模式，適時(shí)地導(dǎo)入形象設(shè)計(jì)，塑造符合時(shí)展的博物館新形象。

第2篇：博物館設(shè)計(jì)范文

隨著城市與社會(huì)的發(fā)展，博物館建筑建筑中一般適宜從地上轉(zhuǎn)入地下的空間為展廳、展品庫(kù)房、服務(wù)用房、設(shè)備機(jī)房、停車場(chǎng)等。尤其是作為博物館主體的展示空間與收藏空間兩大部分，在地下均有良好的適應(yīng)性。

從建筑空間環(huán)境和使用特征角度看，地下空間具有溫度穩(wěn)定性、隔離性（防風(fēng)塵、隔噪聲、減震、遮光等）、防護(hù)性和抗震性等特征。同時(shí)，在地面空間緊缺的情況下，成為保護(hù)地面自然風(fēng)貌和人文歷史景觀的有效手段。如果能充分利用地下空間的優(yōu)勢(shì)，得到滿意的建筑功能和環(huán)境質(zhì)量的和諧統(tǒng)一，開發(fā)利用地下空間對(duì)于博物館建筑來說，其積極的作用是不言而喻的。

城市中心區(qū)的博物館建筑在樹立自身形象的同時(shí)，還重視市民的參與性，體現(xiàn)在建筑空間與街道形態(tài)的融合與優(yōu)化。由詹姆斯？斯特林設(shè)計(jì)的德國(guó)斯圖加特美術(shù)新館通過一條自東向西繞過建筑中央下沉陳列庭園的公共步行道，將建筑兩側(cè)有高差的道路聯(lián)系起來。這條步行道結(jié)合直線與曲線的坡道在不斷變化當(dāng)中與下沉庭園的雕塑藝術(shù)品相遇，成為一條充滿趣味的交通路線，使市民能夠更多地感受到美術(shù)館的藝術(shù)魅力。美術(shù)館成功地將城市道路引入建筑內(nèi)部，以完全開放的格局融入城市當(dāng)中，成為城市景觀的一個(gè)有機(jī)部分。該建筑的成功設(shè)計(jì)也為建筑師贏得了1981年的普利策獎(jiǎng)。

美國(guó)洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館位于一片新規(guī)劃的金融行政中心，不久，博物館的周圍將會(huì)高樓林立。在摩天大樓包圍的"混凝土峽谷"之中，博物館應(yīng)該發(fā)揮文化建筑的親和力，創(chuàng)造迥異于周圍冷漠的環(huán)境氣氛。而且，博物館在樓群包圍的廣場(chǎng)中，更應(yīng)該是一座雕塑。這便是日本建筑師磯崎新對(duì)該博物館的理解和定位。他把建筑分解成若干片段，圍繞下沉式內(nèi)院組織成封閉的格局。博物館的入口便從這里到達(dá)。地上部分的3層為行政辦公和圖書館，地下層是展覽空間和地下供貨層，還有3層地下停車場(chǎng)。博物館在大尺度、大規(guī)模的都市空間中，為人們贏得一處宜人的具有文化氛圍的休憩空間。

我國(guó)的上海博物館新館位于市中心的人民廣場(chǎng)，與市政府辦公樓相對(duì)，位置比較重要。建筑師邢同和根據(jù)建筑的空間環(huán)境、建筑氣勢(shì)和內(nèi)外關(guān)系，積極利用地下空間配合城市中心廣場(chǎng)的尺度。建筑地上部分主要是展示空間，地下是行政辦公、庫(kù)房、機(jī)房等輔助用房。地上和地下的面積基本相當(dāng)。利用地下空間成功地塑博物館建筑形象，其做法不失為一較好的例子。

1城市改造、更新和發(fā)展的需要

2保存地面原有歷史環(huán)境的需要

3保存地面自然風(fēng)貌的需要

4遺址展示和保護(hù)的需要

日本著名建筑師安藤忠雄設(shè)計(jì)的日本大阪飛鳥博物館（HistoricalMuseum，Osaka，Japan，1994）位于大阪一處古墓冢眾多的山林之中。為了盡量減少對(duì)已有環(huán)境構(gòu)成的干擾，博物館大部分形體隱埋于地下，而且使得參觀者能夠真切地感受到古代時(shí)期的風(fēng)俗和祭祀觀念。安藤采用抽象簡(jiǎn)潔的大臺(tái)階與景觀塔為參觀者提供觀賞周圍環(huán)境全景的場(chǎng)所。兩者作為室外空間制高點(diǎn)形成對(duì)比，具有強(qiáng)烈的紀(jì)念性效果。博物館室內(nèi)具有典型古王陵風(fēng)格？quot；鎖孔形"展示空間暗示出遺址的存在。

漢斯？霍萊因設(shè)計(jì)的法國(guó)火山學(xué)博物館（VolcanosMuseum，F(xiàn)rance，）具有強(qiáng)烈的儀式性和象征性特征。博物館位于在歷史上曾有過火山活動(dòng)的自然區(qū)域。建筑的大部分空間掩埋在地下，以保全基地周邊可資料學(xué)考證的地理、地貌環(huán)境，使人清晰地觀賞到歷史上殘留的自然火山現(xiàn)象的宏大場(chǎng)面。而且，通過地下洞穴的營(yíng)造，人們可以真切地感受到火山現(xiàn)象與大地本身的密切關(guān)聯(lián)。博物館的核心是一個(gè)由地下千起的總高度近22m的圓錐體，錐體頂端被截成平頂。這個(gè)高大、單一、集中的窨既是博物館的入口大廳，又是地下呈發(fā)散狀自由布局的洞穴群的組織樞紐。錐體外表飾以當(dāng)?shù)睾谏幕鹕綆r；內(nèi)側(cè)嵌入金色的金屬箔。這一空間從形式的運(yùn)用到內(nèi)外材質(zhì)、色彩的轉(zhuǎn)換都給人以熾熱火山口的強(qiáng)烈空間意象。該主題的博物館強(qiáng)調(diào)強(qiáng)大的自然力量和與人類的關(guān)系，通過自然現(xiàn)象使人類得到啟示，從而了解自然規(guī)律。

1、環(huán)境意識(shí)的豐富多元

當(dāng)代社會(huì)的環(huán)境意識(shí)正在不斷加強(qiáng)，因此達(dá)到建筑與環(huán)境的充分融合是建筑師追求的目標(biāo)。在城市中心區(qū)、歷史文化地區(qū)、自然景區(qū)的博物館以及遺址博物館，它們的外部環(huán)境具有各自的秩序和特點(diǎn)。其中一部分博物館是通過地下空間的利用，在環(huán)境中求得適合自身的存在方式。這種得體的、具有親和力的表達(dá)方法已經(jīng)得到人們廣泛的接受和歡迎，并且為地區(qū)環(huán)境向良性方向發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

2、建筑設(shè)計(jì)手法的開拓創(chuàng)新

由于地下空間與室外地坪的特殊關(guān)系，博物館建筑在功能布局、流線組織、空間構(gòu)成以及與地上部分的銜接等方面都要有所考慮。為了打破地下空間在土壤包圍中形成的封閉性特征，建筑師借助陽(yáng)光、樹木、流木等自然因素的引入，使空間更加生動(dòng)并呈現(xiàn)出自由，開放的氣氛。而且建筑師還利用地下空間的內(nèi)在意義與特點(diǎn)，配合博物館展覽的主題渲染室內(nèi)空間氣氛。

3、地下空間優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)利用

根據(jù)博物館的功能特點(diǎn)，地下空間良好的熱穩(wěn)定性、安全性和防災(zāi)功能使得博物館建筑在地下空間中具有良好的適應(yīng)性，從而與現(xiàn)代建筑注重生態(tài)與節(jié)能的趨勢(shì)相一致。

4、技術(shù)手段的完備及應(yīng)用

在技術(shù)設(shè)備方面，地下空間的建造，使用與地上空間關(guān)注的問題有所不同。而且，博物館對(duì)室內(nèi)環(huán)境的要求較高，在良好的地下環(huán)境中，離不開先進(jìn)的技術(shù)手段和精良的設(shè)備支持。因此，在施工水平、技術(shù)設(shè)施等方面還需繼續(xù)發(fā)展創(chuàng)新。

第3篇：博物館設(shè)計(jì)范文

博物館，一直以來都是歷史、社會(huì)、人文的載體與傳播者。隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，傳統(tǒng)的博物館展示方式已滿足不了用戶在博物館中的體驗(yàn)。而物聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展與普及，數(shù)字與多媒體技術(shù)的與時(shí)俱進(jìn)，都豐富和提升了博物館的傳播。本文通過結(jié)合物聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用的信息技術(shù)特點(diǎn)，探討了博物館物展示設(shè)計(jì)在物聯(lián)網(wǎng)時(shí)代中的創(chuàng)新方法與發(fā)展趨勢(shì)。

關(guān)鍵詞：

物聯(lián)網(wǎng) 博物館 展示設(shè)計(jì)

一.博物館

1.1什么是博物館？

1995年，國(guó)際博物館協(xié)會(huì)將博物館定義為：“一個(gè)以研究、教育、欣賞為目的而征集、保護(hù)、研究、傳播和展出人類及人類環(huán)境的物證的，為社會(huì)及其發(fā)展服務(wù)的、向大眾開放的非營(yíng)利永久機(jī)構(gòu)?！?/p>

大都會(huì)藝術(shù)博物館的前任館長(zhǎng)托馬斯.P.E.霍文曾表明，博物館擁有“巨大潛力，不僅能夠促進(jìn)現(xiàn)代社會(huì)的穩(wěn)定與發(fā)展，而且能夠提升其質(zhì)量，并實(shí)現(xiàn)社會(huì)卓越發(fā)展”。

在博物館里，觀眾可以享盡自由時(shí)光――他們可以自由地在展廳里漫步或駐足，對(duì)某些展品一開始可能心不在焉，而后卻猛地恍然大悟，可以自由順原路折回、也可以自由放空、任意遐想，這一系列過程，就是與博物館交流的過程。吉爾曼曾提出“當(dāng)一個(gè)博物館能夠提供豐富知識(shí)讓觀眾好奇時(shí)，才算真正發(fā)揮出了其全部作用?！?/p>

1.2博物館的功能與發(fā)展

早在古代與中世紀(jì)時(shí)期，博物館的雛形就已顯現(xiàn)，那時(shí)期的博物館可以稱其為藏品儲(chǔ)藏室和學(xué)習(xí)、研究之地；到了16世紀(jì)出現(xiàn)了兩個(gè)新的詞匯來表達(dá)“博物館”：畫廊、儲(chǔ)藏室。然而這兩類博物館內(nèi)的藏品幾乎很少對(duì)公眾開放，他們主要是王宮貴族、教皇和富豪的；17世紀(jì)末，博物館開始步入公眾生活；18世紀(jì)，人們還是熱衷科學(xué)與自然法則，當(dāng)時(shí)的知識(shí)分子希望在博物館內(nèi)收藏人類的藝術(shù)品、科學(xué)產(chǎn)物以及自然標(biāo)本等。到了20世紀(jì)，博物館不再局限于藏品，漸漸偏向參觀者，衍生出了博物館實(shí)踐的研究以及針對(duì)博物館參觀者的研究。到了21世紀(jì)，博物館觀眾的重要性已經(jīng)逐漸超越博物館收藏的重要性，博物館與觀眾間的“溝通”也已被重視。

現(xiàn)如今隨著科技與物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，博物館的參觀者從傳統(tǒng)的知識(shí)“接受者”，轉(zhuǎn)變成了知識(shí)傳播的“參與者”甚至“主導(dǎo)者”，這種變化不僅使觀眾獲得了全新的參觀體驗(yàn)，也增進(jìn)了博物館與觀眾間的溝通與交流。而物聯(lián)網(wǎng)在其中的作用也逐漸顯著。

二.物聯(lián)網(wǎng)

2.1什么是物聯(lián)網(wǎng)

物聯(lián)網(wǎng)（Internet of Things，縮寫loT）是一個(gè)基于互聯(lián)網(wǎng)、傳統(tǒng)電信網(wǎng)等信息承載體，讓所有能夠被獨(dú)立尋址的普通物理對(duì)象實(shí)現(xiàn)互聯(lián)互通的網(wǎng)絡(luò)。通過物聯(lián)網(wǎng)可以用中心計(jì)算機(jī)對(duì)機(jī)器、設(shè)備、人員進(jìn)行集中管理、控制，也可以對(duì)家庭設(shè)備、汽車進(jìn)行遙控，以及搜索位置、防止物品被盜等（圖1）。物聯(lián)網(wǎng)一般為無線網(wǎng)，每個(gè)人都可以通過電子標(biāo)簽將真實(shí)的物體連上網(wǎng)絡(luò)，在物聯(lián)網(wǎng)上都可以查到他們的具置和相關(guān)信息。2005～E11月17日，在突尼斯舉行的信息社會(huì)世界峰會(huì)（WSIS）上，國(guó)際電信聯(lián)盟（ITU）了《ITU互聯(lián)網(wǎng)報(bào)告2005：物聯(lián)網(wǎng)》報(bào)告，“物聯(lián)網(wǎng)”的概念正式問世。報(bào)告中指出，無所不在的“物聯(lián)網(wǎng)”通信時(shí)代即將到來。

2.1物聯(lián)網(wǎng)的作用：

在未來，物聯(lián)網(wǎng)將改變我們所處的環(huán)境及生活，包括改變我們自身?；仡櫄v史，當(dāng)我們看到互聯(lián)網(wǎng)是如何影響現(xiàn)代教育、通訊、商業(yè)、科研、國(guó)家管理和整個(gè)人類社會(huì)后就會(huì)知道，物聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展將會(huì)超越互聯(lián)網(wǎng)。而且毫無疑問，物聯(lián)網(wǎng)將成為人類進(jìn)步上的重要探索及階段。

物聯(lián)網(wǎng)，可以稱其為互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的全新階段，人類可以把大量的數(shù)據(jù)采集、分析和分配轉(zhuǎn)換成各種信息、知識(shí)，甚至是智慧。從這一角度來看，物聯(lián)網(wǎng)的發(fā)明具有重大的意義。目前，物聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)向我們展示了其縮小貧富差距的能力，它們可以將世界資源提供給更需要的人們，并幫助我們更好地了解我們的星球并學(xué)會(huì)預(yù)見問題。

物聯(lián)網(wǎng)的作用可以說是無限的，在物聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，也許你的電冰箱不僅僅只有電冰箱的功能，首先它可以采集你的數(shù)據(jù)，根據(jù)你所儲(chǔ)藏的食物，監(jiān)測(cè)你的身體健康，并根據(jù)你的身體狀態(tài)，給你提供合適的膳食菜單。我們可以理解物聯(lián)網(wǎng)將“數(shù)據(jù)”傳變?yōu)椤爸腔邸保▓D2）。在下圖中的金字塔中由4個(gè)層面：數(shù)據(jù)、信息、知識(shí)和智慧。有用信息的收集是建立在數(shù)據(jù)上。大量的數(shù)據(jù)收集會(huì)有助于揭示規(guī)律性和發(fā)展趨勢(shì)。而當(dāng)信息積累到一定程度時(shí)將會(huì)化成知識(shí)。而最頂層的智慧便是知識(shí)加經(jīng)驗(yàn)。知識(shí)會(huì)隨著時(shí)代的變遷而改變，但智慧卻不會(huì)改變。而這一系列的過程都源于最底層數(shù)據(jù)的收集。而物聯(lián)網(wǎng)就是利用這種擴(kuò)展數(shù)據(jù)的方式。數(shù)據(jù)容量的增長(zhǎng)加之互聯(lián)網(wǎng)傳遞數(shù)據(jù)技術(shù)的發(fā)展將幫助人類更快地向前發(fā)展。

2.3物聯(lián)網(wǎng)與博物館：

曾幾何時(shí)對(duì)于博物館領(lǐng)域而言，物聯(lián)網(wǎng)還是一個(gè)新興事物，但隨著時(shí)代的進(jìn)步，技術(shù)的發(fā)展來，越來越多的博物館運(yùn)用了物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)。目前物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)在博物館中主要是運(yùn)用在參觀者獲取展品信息及博物館位置信息等相關(guān)信息。自從博物館采用了物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)后，參觀者就可以根據(jù)自身定制屬于自己的導(dǎo)覽服務(wù)，這樣通過物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)實(shí)現(xiàn)的參觀服務(wù)有助于提升博物館的服務(wù)質(zhì)量，提升用戶體驗(yàn)和吸引更多的人流。

對(duì)于博物館來說，物聯(lián)網(wǎng)的教育價(jià)值與商業(yè)價(jià)值在于它可以允許參觀者通過其選擇的智能設(shè)備直接與藏品交換信息。藏品中的對(duì)象作為藏品數(shù)據(jù)的保存者，并且也能與其他物件交流。不難想象，未來的某天，當(dāng)一個(gè)參觀者來到某個(gè)藝術(shù)館時(shí)，便收到藝術(shù)家的做平展覽位置的提醒，只因?yàn)閰⒂^者在其他博物館曾經(jīng)看過這位藝術(shù)家的作品。一旦站在這幅畫作前，一個(gè)微型傳感器便會(huì)提供給參觀者豐富、多層面的信息，提供購(gòu)買該畫作的復(fù)制品或3D模型的機(jī)會(huì)并送貨上門，或者預(yù)定免費(fèi)講座的座位。所有這些只需拿起手中的移動(dòng)設(shè)備一掃便可。

三.物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)在博物館展示設(shè)計(jì)方面應(yīng)用

時(shí)至今日，物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的應(yīng)用與發(fā)展已經(jīng)基本可以在博物館領(lǐng)域應(yīng)用，國(guó)外的博物館領(lǐng)域已經(jīng)廣泛運(yùn)用物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)，為國(guó)內(nèi)的博物館物聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用提供了良好的參照與借鑒。

3.1館藏管理

物聯(lián)網(wǎng)中首當(dāng)其沖的一個(gè)特點(diǎn)就是智能化的監(jiān)控和管理。所以博物館就可以利用物聯(lián)網(wǎng)來進(jìn)行館藏品的智能化管理、運(yùn)輸、庫(kù)存等。工作人員可以熟練地了解每個(gè)藏品的具置、收藏狀態(tài)等。物聯(lián)網(wǎng)的智能管理與傳統(tǒng)藏品的管理相比，大大減少了工作量、時(shí)間以及人力?？梢詫?shí)時(shí)對(duì)藏品進(jìn)行監(jiān)控，遇到相應(yīng)問題時(shí)可以及時(shí)處理。

3.2觀眾參觀服務(wù)應(yīng)用

（1）電子門票

隨著社會(huì)人文的發(fā)展，部分博物館的免費(fèi)開放，觀眾人數(shù)會(huì)大幅增長(zhǎng)，博物館都將面臨人流浪超負(fù)荷，工作任務(wù)繁重的問題。但是隨著物聯(lián)網(wǎng)與可移動(dòng)設(shè)備的快速發(fā)展，博物館電子票的出現(xiàn)可以為博物館帶來諸多方便，解決目前存在的問題。博物館可以通過網(wǎng)站或發(fā)送二維碼等方式，給觀眾提供購(gòu)票憑證。通過將物聯(lián)網(wǎng)的RFlD技術(shù)與電子票及觀眾的移動(dòng)手持設(shè)備相結(jié)合，即可實(shí)現(xiàn)博物館內(nèi)的觀眾定位。系統(tǒng)通過閱讀器采集觀眾的數(shù)據(jù)，分析相應(yīng)的人流量及位置數(shù)據(jù)，可以及時(shí)為工作^員提供信息作出相應(yīng)的調(diào)整。

（2）指示系統(tǒng)

觀眾在參觀博物館中看得最多的毋庸置疑是展品，而其次就是博物館的指示系統(tǒng)。觀眾在參觀博物館時(shí)，指示系統(tǒng)是一個(gè)重要的引導(dǎo)環(huán)節(jié)，如何通過良好的指示系統(tǒng)來帶領(lǐng)觀眾進(jìn)行博物館的參觀是一個(gè)重要環(huán)節(jié)。通過物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)，應(yīng)用內(nèi)置RFlD電子標(biāo)簽的門票或觀眾的移動(dòng)設(shè)備，可以全面感知用戶的存在與位置信息，然后快速準(zhǔn)確地對(duì)觀眾的位置進(jìn)行數(shù)據(jù)分析，然后給觀眾制訂一個(gè)準(zhǔn)確，有效，親切的參觀路線，減少觀眾的觀展障礙。

（3）多媒體導(dǎo)覽系統(tǒng)

導(dǎo)覽系統(tǒng)可以說是博物館展示中的重中之重，傳統(tǒng)的單項(xiàng)傳播展示已無法滿足年輕人的口味了，他們所期待的是博物館傳播的多樣性。通過物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)實(shí)現(xiàn)觀眾與博物館的互動(dòng)性與自主性的加強(qiáng)。

通過物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)，可全面感知觀眾存在。通過RFlD等物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)增強(qiáng)展覽與觀眾的互動(dòng)，并應(yīng)用觀眾的移動(dòng)終端將預(yù)先設(shè)定的服務(wù)推送到觀眾手中。美國(guó)技術(shù)創(chuàng)新博物館是第一家使用RFID技術(shù)腕圈的博物館（圖3），該博物館認(rèn)為這是參觀了解博物館的一種最好的方法，因?yàn)檫@樣，參觀者能夠?qū)崿F(xiàn)與展覽之間的互動(dòng)。觀眾還可實(shí)時(shí)查詢自己的位置，回顧參觀路線，獲取最優(yōu)路線導(dǎo)引服務(wù)，調(diào)整參觀行程并選擇需要的服務(wù)。

同時(shí)當(dāng)持有電子門票或手持設(shè)備的觀眾靠近展品，系統(tǒng)根據(jù)觀眾所在位置情況，觸發(fā)功能模塊，顯示該展品詳細(xì)的文字、語音、圖片和動(dòng)畫等多媒體介紹資料，使觀眾更深入地了解其背景資料，使得科普、人文宣傳更生動(dòng)、更容易理解，知識(shí)更全面。觀眾可以通過移動(dòng)設(shè)備更輕松地查看展品名稱、內(nèi)容等信息。

同時(shí)根據(jù)觀眾在博物館內(nèi)的當(dāng)前位置分析，結(jié)合以往的參觀數(shù)據(jù)及用戶信息數(shù)據(jù)，給出觀眾獨(dú)特的個(gè)性定制路線，自由參觀展品，引導(dǎo)觀眾參觀整個(gè)博物館。

3.2展廳環(huán)境控制應(yīng)用：

物聯(lián)網(wǎng)的相應(yīng)技術(shù)可以有效控制和檢測(cè)博物館文物保存環(huán)境。通過物聯(lián)網(wǎng)紅外傳感器技術(shù)的使用，得到當(dāng)前文物所儲(chǔ)存的濕度、溫度等多項(xiàng)環(huán)境因素，以及參觀過程中人流量及動(dòng)向的變化，從而能夠更好地針對(duì)這些因素的變化及時(shí)采取一些相應(yīng)的調(diào)整措施，使得文物儲(chǔ)存的溫度以及濕度等環(huán)境得到恢復(fù)，使得文物的保存有一定的保障，同時(shí)告誡工作人員展廳的人流情況等，對(duì)博物館的人流進(jìn)行相應(yīng)引導(dǎo)。

案例1：倫敦歷史博物館引進(jìn)NFC RFlD標(biāo)簽

倫敦博物館與諾基亞公司開始合作測(cè)試一套系統(tǒng)，通過該系統(tǒng)，NFC手機(jī)用戶可以從館內(nèi)兩處NFC標(biāo)簽處得到優(yōu)惠券、展品信息、預(yù)約等信息（圖4）。倫敦博物館于1976年建成，里面珍藏著來自世界各地的珍寶。當(dāng)觀眾將手機(jī)貼近某些標(biāo)簽的時(shí)候，游客的手機(jī)可以自動(dòng)連接到博物館的Facebook主頁(yè)或者是Twitter主頁(yè)，在那里他們可以炫一下展品。觀眾還可以通過一些標(biāo)簽，瀏覽存儲(chǔ)在博物館文獻(xiàn)中的藝術(shù)品照片，下載博物館的樂曲等多項(xiàng)創(chuàng)新應(yīng)用服務(wù)，這些服務(wù)功能的增加都促進(jìn)了觀眾在參觀中的體驗(yàn)感及獲取信息的便利性。

第4篇：博物館設(shè)計(jì)范文

1、視覺效果

傳統(tǒng)博物館的展示效果注重的是先“物”后“人”，陳列的重點(diǎn)只是在于將“物”的信息傳達(dá)給參觀者。在新的陳列設(shè)計(jì)理念中，注重的是參觀者。博物館得已生存和發(fā)展是在于參觀者愿意去欣賞，所以在展示時(shí)，不僅僅是要將“物”展示給人們，還應(yīng)該關(guān)注人們的精神追求和審美需求。博物館在陳列問題時(shí)應(yīng)該要注重“以人為本”的設(shè)計(jì)理念，考慮怎樣的陳列設(shè)計(jì)可以給參觀者美的享受，使參觀者仿佛置身其中，有身臨其境的觀賞感。

2、空間感

在現(xiàn)代科技發(fā)展的今天，人們盡管可以使用多媒體技術(shù)或是網(wǎng)絡(luò)技術(shù)達(dá)到使人們?cè)诓┪镳^中有真實(shí)感受的效果，但僅靠感知是無法完全感受到文化所蘊(yùn)藏的豐富的文化知識(shí)信息的。人們想要獲得真實(shí)感，可以在某一空間中進(jìn)行。在現(xiàn)代博物館的陳列設(shè)計(jì)中，空間陳列可以將信息與參觀者聯(lián)系起來，將想要表達(dá)出來的信息展現(xiàn)在人們的面前。這種“人物合一”的境界給參觀者絕佳的參觀享受?，F(xiàn)代博物館的設(shè)計(jì)更多地開始傾向于空間設(shè)計(jì)，獨(dú)立的空間所表現(xiàn)出來博物館獨(dú)特的文化精神，不斷研究擴(kuò)展展陳空間，營(yíng)造出與博物館相對(duì)應(yīng)的文化主題，是現(xiàn)代博物館未來發(fā)展的重要方向之一。

3、觀賞體驗(yàn)

旅游業(yè)的發(fā)展為博物館帶來新的發(fā)展方向，同樣教育業(yè)也為博物館提供新的發(fā)展模式?，F(xiàn)代教學(xué)不再局限于傳統(tǒng)的書本知識(shí)，學(xué)校會(huì)組織學(xué)生參觀科技館、博物館之類的場(chǎng)所，從傳統(tǒng)教學(xué)趨向于“言傳身教”，讀的多不如看的多。所以博物館作為其中一項(xiàng)重要場(chǎng)所，在提供信息、知識(shí)的同時(shí)，還應(yīng)注重觀賞體驗(yàn)。如今人們對(duì)于場(chǎng)所的選擇，不再局限于能提供的知識(shí)有多少、是否有好的觀賞效果，現(xiàn)代博物館的展陳設(shè)計(jì)更要注重人們的觀賞體驗(yàn)，設(shè)計(jì)的核心是展現(xiàn)的內(nèi)容與人們的互動(dòng)交流，博物館的陳列不僅僅是展示內(nèi)容，更重要的是向人們傳達(dá)信息和情感，陳列的空間及其環(huán)境所聚集的是人們的情感體驗(yàn)和生活。

二、空間展示設(shè)計(jì)

1、創(chuàng)新

人們?cè)趨⒂^博物館的過程中，希望從中得到情感的共鳴與交流，希望看到獨(dú)特、有個(gè)性的展示設(shè)計(jì)。博物館的展示手段要表現(xiàn)出“創(chuàng)新性”、“獨(dú)特性”的特點(diǎn)，要敢于創(chuàng)新，打破常規(guī)，不平庸，不老舊。展示設(shè)計(jì)在外觀上要多方面、多層次地展現(xiàn)出博物館的特色，既要考慮到陳列藝術(shù)，同時(shí)還要注重整體建筑的形式、空間感和參觀者需求。博物館獨(dú)特的展示風(fēng)格也可以表現(xiàn)在所在地域的特點(diǎn)、文化和時(shí)代等方面。設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)時(shí)，可以從時(shí)代背景、以往的歷史等方面進(jìn)行設(shè)計(jì)，使參觀者更好地領(lǐng)會(huì)設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)理念。

2、注重參觀者

現(xiàn)代博物館的展示設(shè)計(jì)理念在空間設(shè)計(jì)這一點(diǎn)上，要注重參觀者的體驗(yàn)。在展示設(shè)計(jì)中，更注重的是人與環(huán)境、建筑之間的交流互動(dòng)。設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)過程中，應(yīng)該圍繞著人們的觀賞感受、觀賞情感等，使用各種藝術(shù)方式構(gòu)建一種空間，滿足參觀者對(duì)知識(shí)和休閑的雙要求。既陶冶情操，又獲得知識(shí)，這是博物館與其他休閑娛樂場(chǎng)所最大的不同，同時(shí)也是吸引更多人群的原因所在。

3、整體設(shè)計(jì)

現(xiàn)代博物館的陳列空間設(shè)計(jì)不單單是圍繞某一點(diǎn)，而是對(duì)整體環(huán)境、建筑和空間的整體設(shè)計(jì)。博物館的展示設(shè)計(jì)并不僅是局限于歷史，同時(shí)也代表現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，所以在陳列空間設(shè)計(jì)上，設(shè)計(jì)師要將其融合在一起。外部環(huán)境對(duì)陳列的影響在于建筑形態(tài)、地理特征和展示內(nèi)容三個(gè)方面，為了避免三者產(chǎn)生矛盾，可以將建筑設(shè)計(jì)中的美感、環(huán)境和地理特征融合到陳列的空間中去，再將陳列所要的內(nèi)容和情感融入到建筑中，三者相互融合，創(chuàng)造出更美妙的設(shè)計(jì)風(fēng)格。

三、結(jié)語

第5篇：博物館設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞:異位;當(dāng)代藝術(shù)博物館;功能;空間;美學(xué)特征

中圖分類號(hào):J06文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A

Museum of Contemporary Art: the“Heterotopia”Design

XIA Wa

當(dāng)代藝術(shù)媒介與博物館(或美術(shù)館)空間的聯(lián)合,既制造了一種相互兼容的幻象,同時(shí)又呈現(xiàn)出充滿爭(zhēng)議的語境。21世紀(jì)正處于一個(gè)同時(shí)性和并置性的時(shí)代,我們所經(jīng)歷和感覺的世界更可能是一個(gè)點(diǎn)與點(diǎn)之間相互連接、團(tuán)與團(tuán)之間相互纏繞的風(fēng)格。[1]然而,這又是一個(gè)“失魅”的世界,它時(shí)時(shí)向我們昭示著一種而更為沉重的事實(shí):在古典式的整體性和有機(jī)性崩潰之后,人的外在世界和內(nèi)在世界都同樣面臨著支離破碎的危機(jī)。因此,人們需要一些“他類空間”① 來游離于日常的生活,將人之所以為人及其與社會(huì)的意義呈現(xiàn)出來。而“異位”(heterotopia),指的就是“他類空間”與現(xiàn)代社會(huì)的現(xiàn)實(shí)空間之間既抽離又相連的特有狀態(tài)。無疑,當(dāng)代藝術(shù)博物館系統(tǒng)就屬于這樣一類“異位”的空間。

“異位”的概念是福柯(Michel Foucault)用作“現(xiàn)代性邊緣的空間”來探討的,指在大量分裂的可能的世界中的“一個(gè)不可能的空間”里的共存。簡(jiǎn)單說是“某些場(chǎng)所,它們具有連接特性,將一系列關(guān)系懸擱、中立或顛倒化?！备？铝信e了幾個(gè)空間樣本,如博物館、圖書館、露天游樂場(chǎng)、殖民地等等。在這里,“文化中能找到的所有其它真實(shí)的場(chǎng)所都同時(shí)表現(xiàn)、競(jìng)爭(zhēng)和轉(zhuǎn)化著?！盵2]因此,福柯關(guān)于“異位”的創(chuàng)造性解釋,是一種基于空間、知識(shí)和權(quán)力的社會(huì)學(xué)考察。這樣的異位,更多的是一種思維解構(gòu)和閱讀文本方式的轉(zhuǎn)換。在社會(huì)流動(dòng)性日益復(fù)雜的今天,人們漸漸失去了歸屬感。而高度集體化和外在化的群體社會(huì),似乎也同時(shí)意味著個(gè)體的死亡。于是,當(dāng)建筑師將真實(shí)出現(xiàn)于我們周遭有關(guān)個(gè)體與存在的思考付諸于可進(jìn)入的空間形象時(shí),藝術(shù)與人相遇了。而在當(dāng)代藝術(shù)博物館和美術(shù)館建筑中,現(xiàn)代藝術(shù)的批判精神與觀者的冥想空間恰如其分地結(jié)合在一起,這種類似“烏托邦”的空間異位因其遠(yuǎn)離喧囂的特性,無疑已經(jīng)成為一部分人的心靈休憩地。而世界各地的當(dāng)代藝術(shù)博物館和美術(shù)館,也都在努力尋求重新發(fā)現(xiàn)文化意義和“持續(xù)創(chuàng)造新事物”② 的途徑。

一、日本金澤21世紀(jì)美術(shù)館

愛德瓦•格林桑(Edouard Greenson)曾經(jīng)把美術(shù)館想像成一個(gè)“群島”,強(qiáng)調(diào)非直線空間的創(chuàng)意和展覽時(shí)空的共存。2004年威尼斯第9屆建筑雙年展上,金獅獎(jiǎng)最佳方案獎(jiǎng)的殊榮歸于日本建筑師妹島和世(Kazuyo Sejima)和西澤立衛(wèi)設(shè)計(jì)的金澤21世紀(jì)美術(shù)館(又譯作金澤21世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)博物館,見圖1)。其評(píng)語寫道:金澤21世紀(jì)美術(shù)館的方案,展示了我們可以把公共建筑定義為高質(zhì)量的凝縮和冥想的普通空間、城市和個(gè)人的關(guān)系的必然變化。

如果一個(gè)美術(shù)館可以使觀者在欣賞當(dāng)代藝術(shù)品的同時(shí),能夠觀照自身而達(dá)到“冥想”的精神境地,那么它的設(shè)計(jì)無疑是非常成功的。因?yàn)樗峁┏隽艘环N“異位”的可能性,將意識(shí)還給了在現(xiàn)實(shí)生活中來不及思考的個(gè)體。另外,金澤美術(shù)館總策展人長(zhǎng)谷川v子言明,該館冠以“21世紀(jì)”的定位,正是希望它有別于傳統(tǒng)美術(shù)館機(jī)制那種單方面的教育模式,而創(chuàng)建一種雙向交流和傳遞的框架。在美術(shù)館的策展計(jì)劃里,就有很多新媒體實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的安排。自2004年10月竣工以來,金澤市政府就一直考慮把它作為現(xiàn)代美術(shù)館和藝術(shù)交流館的復(fù)合文化設(shè)施。[3]在這座透明而單純的圓形美術(shù)館建筑里(見圖2),各展區(qū)自由分散布置,覆蓋以水平舒展的白色采光屋頂。建筑師的多向性和開放性設(shè)計(jì)理念,使人既可以偏離正常場(chǎng)所,同時(shí)又可以穿行于其中;既向四方滲透,又使自己保持孤立。在此,空間形式與其象征意義得以轉(zhuǎn)換,觀者可以饒有興趣地參與藝術(shù)作品含義的創(chuàng)造。于是,某種獨(dú)特的身心體驗(yàn)與福柯的“異位”移植取得了一致,人們開始思考現(xiàn)代文明中人類狀況產(chǎn)生的深刻變遷。

建筑師妹島和世的設(shè)計(jì)風(fēng)格多帶有“穿透性”和“浮游感”的特征。她善于運(yùn)用白色、輕盈、透明、超薄等各種手法,將普通的公共建筑營(yíng)造成供人“冥想的空間”,這其實(shí)也是日本傳統(tǒng)禪宗文化的精華。因此,美術(shù)館除了展示功能外還是交流的場(chǎng)所,同時(shí)又與我們的根源世界有著某種聯(lián)系。人生活在一個(gè)孤立無援的世界上,但人的自由是絕對(duì)的。正如英國(guó)后現(xiàn)代性哲學(xué)家齊格蒙特•鮑曼(Zygmunt Bauman)所說,“人在不同程度地接近不定性時(shí),就可以在不同程度上接近于自由?！盵4]金澤21世紀(jì)美術(shù)館的設(shè)計(jì),就恰好呈現(xiàn)出某種自由的氣息。觀者在美術(shù)館室內(nèi)外自由“流動(dòng)”著各種各樣的活動(dòng),透明或半透明,這正是妹島和世所感興趣的。她非常關(guān)注人的行為,善于制造某種關(guān)系,使建筑成為一個(gè)完善的行為系統(tǒng)。當(dāng)我們跨過美術(shù)館的門檻并置身其中時(shí),人們開始意識(shí)到已經(jīng)身處一個(gè)特殊的空間。這是陌生與新鮮感產(chǎn)生的境地,人通過藝術(shù)找到了心懷宇宙、自我澄明的途徑。

此外,還不能不提及西方現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)妹島和世的影響。在其1995年設(shè)計(jì)的森林別墅中就有許多構(gòu)成主義的手法,而新近落成的“梅林之家”住宅里,也可以找到極少主義藝術(shù)的影子。[5]在美術(shù)館外的廣場(chǎng)上,往往放置著和整個(gè)建筑風(fēng)格相協(xié)調(diào)的特約藝術(shù)家的作品。在妹島和世和西澤立衛(wèi)的許多方案中,都可以看到在公共空間中放著許多閑散的椅子的做法,這本身也是裝置藝術(shù)作品。因?yàn)檫@些保留著最基本形態(tài)的給人感覺輕松的椅子,恰恰反映出建筑師對(duì)當(dāng)下存在的一種思忖?？梢?在當(dāng)代美術(shù)館空間里,原本習(xí)以為常的思維方式被特殊化了。它又是一種“催化劑”,震蕩和擴(kuò)張了日常的意識(shí),使觀者與當(dāng)代藝術(shù)品產(chǎn)生了更為直接的互動(dòng)。于是,世界被輸入了激進(jìn)的元素。這種空間的異位作用緊緊攫住了藝術(shù)活動(dòng)的參與者和接受者,而藝術(shù)作品與現(xiàn)實(shí)世界之間也由此產(chǎn)生了更為意味深長(zhǎng)的對(duì)話。

縱觀時(shí)代的發(fā)展,美術(shù)館的功能已經(jīng)發(fā)生了明顯的變化。21世紀(jì)的美術(shù)館不再被界定為一個(gè)孤立存在的實(shí)體,而應(yīng)當(dāng)允許各種外來方式的沖擊和碰撞。眾多當(dāng)代美術(shù)館就是在這種情況下重新思考自身的定位,以滿足信息時(shí)代的藝術(shù)創(chuàng)作與觀者雙向交流的互動(dòng)性。比如金澤美術(shù)館就備齊了日本國(guó)內(nèi)外的展覽會(huì)目錄和藝術(shù)家的作品集,同時(shí)提供從互聯(lián)網(wǎng)檢索最新藝術(shù)資料的服務(wù),還配備了多種多樣的新媒體實(shí)驗(yàn)室以供藝術(shù)家研究和觀者參與。可見,當(dāng)代美術(shù)館已經(jīng)成為由個(gè)體智力創(chuàng)造向公共知識(shí)轉(zhuǎn)化的一種積極渠道。

2007年底,妹島和世和西澤立衛(wèi)中標(biāo)建成的紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館(New Museum of Contemporary Art,見圖3)又贏得一片喝彩。博物館高53米,猶如6個(gè)異位錯(cuò)落的白色矩形盒子疊加在一起。盒子內(nèi)部事實(shí)上是6個(gè)不同的主題畫廊,特意朝向不同的方位,代表著藝術(shù)世界多元并置的現(xiàn)狀。在開幕展“非紀(jì)念”(Unmonumental)上,展出了來自世界各地30多名藝術(shù)家的雕塑作品以及多件新媒體藝術(shù)、拼貼與聲效裝置藝術(shù)作品。作為城市的一個(gè)新地標(biāo),每層展區(qū)都有不同的樓層面積和高度,從未見過有哪個(gè)博物館具有如此靈動(dòng)的展示空間,它賦予藝術(shù)作品新的生命。值得一提的是,紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館的展覽大廳和藝術(shù)品的起卸區(qū),被一反常規(guī)地并列在一起。③ 這樣,行人在人行道上就能看到藝術(shù)品如何被拆箱和陳列。鮑德里亞(Jean Baudrillard)曾經(jīng)在《幻象》中揭示了某種“超現(xiàn)實(shí)”的概念――幻象的空間并置已不再指涉歷史本原或?qū)嶓w對(duì)象,我們的生存體驗(yàn)與文化實(shí)踐已經(jīng)遭遇到全面的空間化傾向,其突出表征正是來勢(shì)兇猛的全球化以及網(wǎng)絡(luò)技術(shù)所生產(chǎn)的賽博空間。其實(shí),展示“幻象并置”關(guān)系也是創(chuàng)造關(guān)系。藝術(shù)博物館系統(tǒng)既是一個(gè)暴露日常生活沖突的空間,也給當(dāng)代人提供了精神世界的“避難所”。而作為一個(gè)開放的空間,它又是“信息網(wǎng)絡(luò)”的一個(gè)鏈接點(diǎn)。由于紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館的出色構(gòu)思和設(shè)計(jì),它還被美國(guó)《時(shí)代》雜志評(píng)為2007年世界十大建筑之一。

二、紐約現(xiàn)代美術(shù)館新館

紐約現(xiàn)代美術(shù)館(MoMA,見圖4)擁有世界上最為完整的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)藏品。從1929年創(chuàng)立開始,MoMA就力圖擺脫藝術(shù)博物館那種單純收集與展覽的模式,而是和藝術(shù)界保持緊密關(guān)系,希冀引領(lǐng)世界藝術(shù)的風(fēng)向。由于藝術(shù)品類的不斷豐富和館藏的日益增多,自20世紀(jì)90年代起,MoMA就提出修繕與擴(kuò)建計(jì)劃。通過國(guó)際招標(biāo),日本著名建筑師谷口吉生(Yoshio Taniguchi)的設(shè)計(jì)方案脫穎而出并于2005年最終建成。他著重于美術(shù)館“空間序列”的展示和向都市文脈的敞開,認(rèn)為向觀者提供鑒賞作品的場(chǎng)所是第一位的,為此甚至可以消除建筑形象。因此,新館的設(shè)計(jì)充分保證了作品的光照等展示條件,將空間真正還給藝術(shù)與人。

谷口吉生于20世紀(jì)60年代進(jìn)入哈佛大學(xué)設(shè)計(jì)系學(xué)習(xí),當(dāng)時(shí)正值美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的鼎盛期,極簡(jiǎn)主義藝術(shù)家唐納•賈德(Donald Judd)的風(fēng)格就曾對(duì)谷口吉生影響很大。在紐約現(xiàn)代美術(shù)館新館的設(shè)計(jì)中,輕盈感、簡(jiǎn)約性和多重性的構(gòu)思被置于首要地位。他認(rèn)為美術(shù)館可以作為市民多次往來的娛樂場(chǎng)所,因此在設(shè)計(jì)中巧妙地將MoMA融入周遭的都市生活。觀者不只是來欣賞繪畫,還可以到屋頂花園散步,或者觀賞周圍的人文景觀。同時(shí),也是對(duì)作為“透明幻想”空間的超越,谷口吉生的設(shè)計(jì)力圖使觀者處于一種具有再塑造能力的位置。它也牽引出一種“異位”的存在,并激發(fā)觀者對(duì)認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)和價(jià)值判斷進(jìn)行重新的思考。值得一提的是,改建前MoMA二樓展示的是從后期印象派到超現(xiàn)實(shí)主義的畫家的作品,但現(xiàn)在已經(jīng)調(diào)整為三個(gè)部分――當(dāng)代藝術(shù)展示、電影和新媒體畫廊以及印刷和圖書展示。這里集合了紐約現(xiàn)代美術(shù)館六大類收藏中的當(dāng)代藝術(shù)品,把“二戰(zhàn)”以后的新藝術(shù)實(shí)驗(yàn)展示給觀者。

整個(gè)新館的設(shè)計(jì)也是以透明的流動(dòng)性取勝,如挑高的中庭、鏤空的墻面和大面積玻璃,都延伸出一種四面八方的穿透感,入口大廳也首度從54街一路貫穿到53街。有參觀者形容道:“當(dāng)置身大廳內(nèi)時(shí),視線會(huì)不自覺地接受戶外雕刻花園的邀請(qǐng),花園內(nèi)外雖只是一墻玻璃的區(qū)隔,景致上卻呈現(xiàn)出兩極――站在大廳內(nèi)向花園眺望,那一整片的玻璃墻彷佛不消多久就會(huì)被高密度的光線給熔化掉;但當(dāng)身處花園朝聳立的建筑仰望時(shí),眼前的建筑就像是一個(gè)巨大的玻璃盒子,人們?cè)谶@座玻璃房子里有的移動(dòng)著、有的面窗而立。x那間,人、空間,以及空間里的人因?yàn)橐曈X的透明感而拉近了距離?！?④這種把空間還給藝術(shù)與人的謙卑美學(xué),使得當(dāng)代藝術(shù)博物館已經(jīng)成為都市人不可或缺的“心靈的家園”。另外,像奧地利格拉茨現(xiàn)代美術(shù)館、日本丸龜市豬熊弦一郎現(xiàn)代美術(shù)館和英國(guó)倫敦泰特美術(shù)館新館(見圖5)等的設(shè)計(jì),也在展示當(dāng)代藝術(shù)品的同時(shí),使得空間與觀者取得了較為積極的互動(dòng)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),2000-2005年紐約現(xiàn)代美術(shù)館(MoMA)、巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心(Pompidou Centre)和倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate Modern)已經(jīng)分別接待了267萬、250萬和410萬人次的參觀者,它們已經(jīng)成為全球最重要的三大當(dāng)代藝術(shù)中心。

三、結(jié)語

藝術(shù)與建筑已經(jīng)為現(xiàn)代社會(huì)生活和城市文化注入了決定性的活力。而當(dāng)代藝術(shù)博物館(或美術(shù)館)作為一種“異位”空間的存在,其設(shè)計(jì)必須充分考慮如何處理公共關(guān)系的問題。當(dāng)代藝術(shù)博物館的一整套制度、機(jī)構(gòu)、網(wǎng)絡(luò)和策展方式等,都應(yīng)體現(xiàn)與都市精神和公共意識(shí)相契的話語體系。20世紀(jì)90年代以來,藝術(shù)創(chuàng)作所關(guān)注的對(duì)象已經(jīng)延伸到日常生活的方方面面。藝術(shù)家、觀者、作品和展示空間形成的某種關(guān)系,使得“對(duì)話”替代了原先單向的審美接受。而現(xiàn)代藝術(shù)的意義在于當(dāng)下性。它使觀者都能從中收獲他們自己的體驗(yàn),并且意義各不相同。于是通過一種創(chuàng)造性的建筑空間安排,創(chuàng)造者的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)引導(dǎo)觀者在其作品前徘徊,并使之展開一種具有穿透力的神秘觀照而達(dá)到自明。這種“異位”的抽離使迷失的、受傷害的或被拋棄的人從中產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴,在此人們了解過去,從藝術(shù)中提升著自己的尊嚴(yán)和價(jià)值。此外,藝術(shù)的神圣使命在于一種包容和庇護(hù),當(dāng)代藝術(shù)博物館設(shè)計(jì)應(yīng)在更廣闊的空間上與公眾發(fā)生交流。因此,空間的開放性、多樣性以及在室內(nèi)外向公眾展示作品的需求應(yīng)予以關(guān)注;同時(shí)在藝術(shù)展示上,應(yīng)使各個(gè)迥然不同的區(qū)域之間具有藝術(shù)史上的研究意義,而不是各說各話,甚至相互抵消。這樣就需要建筑師、策展人和博物館管理部門從抽象層面,從“異位”角度對(duì)當(dāng)代藝術(shù)博物館空間進(jìn)行重新解構(gòu),以恢復(fù)人類意識(shí)基于存在的一種批判性反思。而當(dāng)代藝術(shù)博物館正因?yàn)樘峁┝艘幌盗泄┤粟は?、指引交流的“異位”?chǎng)所,才會(huì)給觀者帶來因人而異的體驗(yàn)和精神價(jià)值層面上的升華。在此,觀者、藝術(shù)家和藝術(shù)作品開始渾然一體。

① 福柯1967年提出“他類空間”文化概念。英文版本為Foucault,M., Of Other Space, Diacritics,1986 ,p.23.

② 引自德國(guó)藝術(shù)批評(píng)家、文化哲學(xué)家鮑里斯•格羅伊斯(Boris Groys)語。

③ 參見《東方早報(bào)》/kjwh/ylmb/ylzl/200712/04/t20071204_13803039.shtml

④ 參見陳雅玲《紐約現(xiàn)代美術(shù)館的"新"省思》,《典藏》今藝術(shù) .

參考文獻(xiàn):

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[3] 蔣原倫史健.溢出的都市[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2004.148.

第6篇：博物館設(shè)計(jì)范文

畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為“數(shù)是一切事物的本質(zhì)”“美是由一定數(shù)量關(guān)系造成的和諧”［1］。衡量各部分之間“數(shù)”的關(guān)系，將細(xì)節(jié)融入到整個(gè)空間中，達(dá)到和諧一致的空間表現(xiàn)。亞里士多德指出美是由度量和秩序所組成的，建筑物各部分間的度量關(guān)系就是比例。中世紀(jì)美學(xué)家奧古斯丁說:“數(shù)始于一，數(shù)以等同和類似而美，數(shù)與秩序不可分?！薄霸诿览镆姵鰣D形，在圖形里見出尺度，在尺度里見出數(shù)”［1］。每個(gè)體現(xiàn)美的設(shè)計(jì)元素都是以“數(shù)”作為基礎(chǔ)建立起來的，無論是組合要素本身、各組合要素之間還是某一組合要素與整體之間，無不保持著某種確定的數(shù)的制約關(guān)系［2］。在博物館空間設(shè)計(jì)中，無論是在布局規(guī)劃還是陳列展示上都體現(xiàn)著數(shù)的精準(zhǔn)，用精確的比例構(gòu)建舒適的觀展空間，做到物、人、空間三者之間的和諧比例秩序。空間的布局上，將展廳、休息區(qū)、服務(wù)區(qū)、工作區(qū)之間做到合理的劃分，分清主次，布局嚴(yán)整。根據(jù)不同功能的展廳調(diào)整大小，如畫展需要的空間相對(duì)較大，需預(yù)留出觀眾引發(fā)聯(lián)想的空間;影音廳則需要較小且隱蔽的密閉空間進(jìn)行小范圍的展示。不同展品要考慮到光照角度，溫度濕度的控制，觀賞角度等由數(shù)值建立起來的展示效果;根據(jù)形式美法則，不同的陳列方式會(huì)有不同的觀展和心理效果，維特魯威認(rèn)為美在于對(duì)稱，對(duì)稱的基礎(chǔ)是比例，只有憑借比例才能獲得對(duì)稱，許多著名博物館的入口處和大廳設(shè)計(jì)中都采用對(duì)稱的柱式布局，給人感受莊重、整齊之美。建筑大師密斯凡德羅“少就是多”的原則在博物館空間設(shè)計(jì)中應(yīng)用廣泛，琳瑯滿目的展品讓觀眾的眼球和大腦應(yīng)接不暇，在空間的設(shè)計(jì)上要減少過分的裝飾，創(chuàng)造簡(jiǎn)潔的空間感，突出重點(diǎn)，緩解視覺上的疲勞感，在博物館空間設(shè)計(jì)中多體現(xiàn)在走廊和休息廳，讓觀眾在琳瑯滿目的展品中獲得眼球的修整。

美既是依照科學(xué)規(guī)則對(duì)自然所做的模仿，也是一種對(duì)超自然的完美所做的靜觀［2］。古希臘藝術(shù)被稱為模仿性藝術(shù)，注重模仿現(xiàn)實(shí)事物，亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該模仿和展現(xiàn)事物的普遍性和理想性，而非簡(jiǎn)單地模仿事物的形象。達(dá)芬奇說之甚明，模仿是一種忠于自然的研究與發(fā)明，因?yàn)樗匦聞?chuàng)造各個(gè)單一物象與自然的統(tǒng)一，另一方面，模仿又是一種需要技術(shù)創(chuàng)新的活動(dòng)［2］。藝術(shù)是在不斷的模仿與改革中形成時(shí)代特點(diǎn)，繼承與發(fā)揚(yáng)在博物館的空間設(shè)計(jì)中能夠充分彰顯出時(shí)空感。

1自然的模仿

自然的模仿源于人類對(duì)自然的崇敬與向往，但藝術(shù)的模仿不是徘徊于自然的外表，而是深入真實(shí)的必然性。鮑姆加藤認(rèn)為所謂模仿自然就是要表現(xiàn)出呈現(xiàn)于感性認(rèn)識(shí)的完善［1］。在博物館空間設(shè)計(jì)中，借鑒自然元素，如植物動(dòng)物的圖騰使得空間靈活且具有動(dòng)感，石材木材的鋪裝配合色調(diào)主題和展品相呼應(yīng)，融入設(shè)計(jì)與裝飾，增添設(shè)計(jì)的原始性和親和力。中國(guó)文字博物館設(shè)計(jì)中的饕餮紋、蟠螭紋的動(dòng)物圖案，象征著28星宿的28片青銅甲骨片組成的碑林都是對(duì)自然元素的模仿，是博物館設(shè)計(jì)中來自大自然賦予的創(chuàng)造力。人們對(duì)自然的不斷探索與認(rèn)知，合理地運(yùn)用自然，把自然帶到生活中，也是博物館設(shè)計(jì)中需要珍藏的一部分。

2人文的模仿

借鑒傳統(tǒng)元素，融合新思想再創(chuàng)造，設(shè)計(jì)出適合博物館主題的現(xiàn)代設(shè)計(jì)元素，是對(duì)傳統(tǒng)的尊重與發(fā)揚(yáng)。如在中國(guó)國(guó)家博物館設(shè)計(jì)中，入口大廳的棚頂吸取了中國(guó)傳統(tǒng)建筑“藻井”的形式，但采用了鋁合金材料，并在每個(gè)“藻井”方格內(nèi)采用了淺金字塔式向上升起處理，使得形式更豐富又在功能上使大廳的建筑聲學(xué)方面更優(yōu)化;博物館幕墻的圖案化處理，對(duì)斗拱抽象化運(yùn)用的檐口、室內(nèi)樓梯與平臺(tái)的護(hù)欄所采用的圖案裝飾都能看到中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承。蘇州博物館的設(shè)計(jì)配色上則采用蘇州江南水鄉(xiāng)特有的黑白灰粉墻黛瓦，多處使用六邊形的取景窗，營(yíng)造了園林有的空間層次［3］。傳統(tǒng)構(gòu)建的抽象延續(xù)融入環(huán)境氛圍設(shè)計(jì)出符合蘇州地理人文的主題性博物館。

3科技的模仿

第7篇：博物館設(shè)計(jì)范文

由中央美術(shù)學(xué)院江黎教授發(fā)起的“為坐而設(shè)計(jì)”大賽，已經(jīng)舉辦到了第5屆，十年磨一劍，而今這個(gè)大賽已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)高水準(zhǔn)的賽事。2012年1月16日，+86中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)博物館展出了“第5屆‘為坐而設(shè)計(jì)’國(guó)際賽展獲獎(jiǎng)作品暨國(guó)際知名設(shè)計(jì)師作品邀請(qǐng)展‘50把椅子’”。

中國(guó)設(shè)計(jì)師原創(chuàng)作品的展示空間

+86當(dāng)代設(shè)計(jì)博物館是一座當(dāng)代設(shè)計(jì)博物館，由北京+86公司全資建造，預(yù)計(jì)2012年4月正式開幕。

設(shè)計(jì)博物館的學(xué)術(shù)價(jià)值和收藏功能使其成為一個(gè)權(quán)威，相當(dāng)于文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)金字塔的塔尖部分，只有存在這樣的文化標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)才有充分的文化內(nèi)涵和高度，產(chǎn)業(yè)鏈才完整。

博物館建成后將為中國(guó)年輕設(shè)計(jì)師提供展示原創(chuàng)作品的空間，學(xué)生得以參加講座，并通過參觀國(guó)際設(shè)計(jì)大師作品提高自身素養(yǎng)，公眾可以通過這一平臺(tái)了解當(dāng)代設(shè)計(jì)的魅力及中國(guó)設(shè)計(jì)發(fā)展的進(jìn)步。

+86公司，10年來一直從事文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，擁有眾多國(guó)際博物館合作伙伴，設(shè)計(jì)師作品資源，設(shè)計(jì)師資源，設(shè)計(jì)院校資源。有操作設(shè)計(jì)博物館的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)力，這也是+86公司的神圣使命。

博物館將長(zhǎng)期收藏陳列2000年至今中國(guó)產(chǎn)品設(shè)計(jì)時(shí)代經(jīng)典作品，并定期從全球各大博物館、設(shè)計(jì)師手中購(gòu)買\租借設(shè)計(jì)史中的經(jīng)典產(chǎn)品，供國(guó)人學(xué)習(xí)、品鑒。每月還將定期舉行學(xué)術(shù)展覽和學(xué)術(shù)報(bào)告，并出版專著向社會(huì)傳播設(shè)計(jì)文化推動(dòng)設(shè)計(jì)學(xué)術(shù)發(fā)展，從而打造一個(gè)通過展示、教育、學(xué)術(shù)分享及出版的當(dāng)代設(shè)計(jì)體驗(yàn)平臺(tái)。

博物館共分為五大塊構(gòu)成主要功能：國(guó)際經(jīng)典大師陳列(以世界當(dāng)代設(shè)計(jì)史為線索)；當(dāng)代中國(guó)設(shè)計(jì)作品陳列(梳理中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)的發(fā)展史)；學(xué)術(shù)展覽及報(bào)告出版（建立中國(guó)當(dāng)代的設(shè)計(jì)文化）；+86設(shè)計(jì)學(xué)術(shù)獎(jiǎng)(提升中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)的學(xué)術(shù)價(jià)值)；其他功能(促進(jìn)設(shè)計(jì)文化的社會(huì)傳播)。

博物館，798的又一地標(biāo)性建筑

設(shè)計(jì)博物館主題鮮明，特色突出，作為中國(guó)是第一家當(dāng)代設(shè)計(jì)博物館，必將引來世界的關(guān)注，帶來大量的游客和媒體，提升藝術(shù)設(shè)計(jì)區(qū)的國(guó)際影響力。

設(shè)計(jì)博物館服務(wù)于園區(qū)，大量的展覽，活動(dòng)，數(shù)字圖書館等項(xiàng)目，促進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)區(qū)乃至北京的文化旅游發(fā)展。為北京成為世界設(shè)計(jì)之都做出貢獻(xiàn)。

定期舉行學(xué)術(shù)展覽和報(bào)告，目前擬邀請(qǐng)著名設(shè)計(jì)師，+86設(shè)計(jì)博物館創(chuàng)始人，池偉先生為館長(zhǎng)。中國(guó)工業(yè)設(shè)計(jì)之父，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士后導(dǎo)師柳冠中先生作為學(xué)術(shù)主持，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)杭間做總策展人。

學(xué)術(shù)取向是以專注梳理中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)史的學(xué)術(shù)為線索，進(jìn)行收藏，展覽和推介。標(biāo)準(zhǔn)如下：1、70后出生的中國(guó)當(dāng)代優(yōu)秀設(shè)計(jì)師；2、直接反映中國(guó)當(dāng)代人的生活體驗(yàn)和社會(huì)文化的設(shè)計(jì)；3、帶有中國(guó)古代文化精神內(nèi)涵的當(dāng)代設(shè)計(jì)；4、中國(guó)設(shè)計(jì)師帶有全球意識(shí)，跨國(guó)界的影響國(guó)際設(shè)計(jì)，高度創(chuàng)新的設(shè)計(jì)。

為坐而設(shè)計(jì)

由中央美術(shù)學(xué)院江黎教授發(fā)起的“為坐而設(shè)計(jì)”大賽，已經(jīng)舉辦到了第5屆，十年磨一劍，而今這個(gè)大賽已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)高水準(zhǔn)的賽事，+86中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)博物館有幸展出“第5屆‘為坐而設(shè)計(jì)’國(guó)際賽展獲獎(jiǎng)作品暨國(guó)際知名設(shè)計(jì)師作品邀請(qǐng)展 ‘50把椅子’”。

第8篇：博物館設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞：展覽設(shè)計(jì)，光源設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)方法，相互關(guān)系

 

0.前言

光源扮演著傳達(dá)觀眾舒適度和展品藝術(shù)效果的重要媒介物的角色，是整個(gè)展陳設(shè)計(jì)中不可或缺的重要元素之一。設(shè)計(jì)人員除了用它來映照最佳的視覺效果外，還應(yīng)充分尊重博物館的特殊性，對(duì)光源的選擇比一般的商業(yè)展覽更須嚴(yán)格，惟有如此才能防止那些價(jià)值連城的歷史文物受到損害。

1.光源設(shè)計(jì)對(duì)文物的影響

光源體及輔助設(shè)備發(fā)熱所產(chǎn)生的光化作用和熱效應(yīng)會(huì)影響文物的珍藏，過高的紅外線及紫外線輻射亦會(huì)損害文物的保存；對(duì)紙質(zhì)書畫、皮革、紡織品、木制品，此類戕害破壞性尤甚。在一些規(guī)模較小的地方性博物館里，由于對(duì)光源的破壞性缺乏足夠的重視，對(duì)光源的維修維護(hù)亦不太在意，以至使線路過早的老化而造成火災(zāi)隱患；部分博物館片面地強(qiáng)調(diào)展室的照度，或采用高紅外線的白熾燈而不加任何濾光措施；或把展品靠近發(fā)熱的電器旁而漠然置之；更有甚者把展品暴露在強(qiáng)紫外線輻射的自然光下，任由這些珍貴文物褪色或變質(zhì)，直至損毀。

2.展陳設(shè)計(jì)與光源設(shè)計(jì)的關(guān)系

那么，博物館展陳文物對(duì)照明設(shè)計(jì)有哪些基本要求呢?(1)光源的發(fā)熱量應(yīng)盡可能地?。?2)所有帶輻射性的光源和燈具均應(yīng)加濾光片；(3)總曝光量應(yīng)被限制在最小范圍內(nèi)。如果持續(xù)曝光，對(duì)于珍貴展品，其照度不應(yīng)超過50LX；(4)光的顯色性應(yīng)適度。按照CIE—UCS顏色系統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)，博物館展陳物品的顯色指數(shù)至少須達(dá)到90以上；(5)展品周圍光源色溫環(huán)境應(yīng)合理。按照ICOM推薦標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)光不敏感展品，光源色溫應(yīng)在4000K~ 6500K之間(自然光或偏冷光)；對(duì)光較敏感展品，色溫應(yīng)在4000K左右(自然光)；對(duì)光特敏感展品，色溫應(yīng)在2900K以下(暖色光)；(6)當(dāng)觀眾觀看展品時(shí)，應(yīng)防止在畫面上產(chǎn)生反射眩光；(7)繪畫類展品，在畫面上應(yīng)有一定的照度均勻度，對(duì)立體類展品，照明應(yīng)凸顯立體感；(8)博物館的整體照明應(yīng)適度，展品照度與通道、大廳等地方的照度亦須有適當(dāng)?shù)谋壤P(guān)系，按照CIE推薦標(biāo)準(zhǔn)為1：3。

以上不難看出，展品對(duì)光源要求是相當(dāng)高的，我們?cè)趯?shí)際設(shè)計(jì)工作中，要做到以上所列幾點(diǎn)不是一件易事，因?yàn)槲覀兺ǔ２粫?huì)把設(shè)計(jì)著力點(diǎn)放在選用光源上，更不會(huì)把有限資金過多地投入到燈具的選擇上，特別是臨時(shí)性展覽，我們對(duì)展品光源的考慮更是少而又少。這無疑對(duì)珍貴文物藏品的保護(hù)極為不利。

3.如何進(jìn)行合理的光源設(shè)計(jì)

隨著我國(guó)博物館事業(yè)的蓬勃發(fā)展，人們?cè)絹碓街匾曃奈锊仄返目樌砉ぷ?，科學(xué)保護(hù)意識(shí)也大大提高，再加上相當(dāng)一批博物館具備了一定的經(jīng)濟(jì)實(shí)力，因此在展陳實(shí)踐中對(duì)光源的選用和設(shè)計(jì)上亦與時(shí)俱進(jìn)，不斷推陳出新。設(shè)計(jì)選擇光源的前提基礎(chǔ)是對(duì)其熟知。我們知道光源大體可分為白熾燈、熒光燈、高強(qiáng)度氣體放電燈以及近幾年備受博物館界青睞的光纖等幾大類。下面根據(jù)其不同性能逐一作以下介紹。

3.1白熾燈

分為普通型白熾燈、帶反光鏡白熾燈和帶拋物面鋁反射白熾燈、鹵鎢燈

等。普通型白熾燈可產(chǎn)生直射光，價(jià)格低廉，一般用于博物館特殊場(chǎng)合照明；帶反光鏡白熾燈光線柔和，壽命較長(zhǎng)，價(jià)格相對(duì)低廉，因而常被廣泛應(yīng)用于大面積場(chǎng)所照明；帶拋物面鋁反射白熾燈有比帶反光鏡燈更窄的光束，壽命與前者不相上下，但價(jià)格略高。這兩種燈型重量較大，因此不宜安裝在玻璃展柜和易碎的展品上方；低壓鹵素?zé)粢彩且环N帶反射鏡燈，其缺點(diǎn)是需要變壓器；鹵鎢燈作為種白熾燈，光效較高，壽命較長(zhǎng)，但發(fā)熱量更多，價(jià)格也高一些，而且易產(chǎn)生更多的紫外線輻射且難加濾光片，因此該燈型可用在金屬或石制展品需要強(qiáng)光照度的地方。白熾燈的優(yōu)點(diǎn)挺多，諸如：燈絲集中，接近點(diǎn)光源，便于控制；初始費(fèi)用低廉；線路簡(jiǎn)單，一般不需要輔助器件，可在相對(duì)寬泛的環(huán)境溫度下工作；可用于較頻繁開關(guān)的場(chǎng)所等等。而其最大缺點(diǎn)則是：發(fā)光效率低；紅外線成份高；工作時(shí)玻璃外殼溫度高；受電壓變化的影響嚴(yán)重；壽命較短；受機(jī)械震動(dòng)的影響大。

3.2熒光燈

主要有節(jié)能燈、熒光燈管和三基色熒光燈等。其優(yōu)點(diǎn)是：低能耗并高效，運(yùn)行費(fèi)用低，發(fā)熱量小；光色范圍廣，有較好的顯色性；壽命較長(zhǎng)，從而降低了維修費(fèi)用。但是也存在以下幾種缺點(diǎn)：由于需要輔助設(shè)備(如鎮(zhèn)流器)而使初始費(fèi)用較高；對(duì)溫度和濕度敏感；有射頻干擾?？萍颊撐??？萍颊撐摹晒鉄糇鳛橐环N柔光光源，屬于線狀發(fā)光體，因此，對(duì)于要形成高亮區(qū)和陰影的三維立體展品不適合用此類燈型。

3.3高強(qiáng)度氣體放電燈

主要有高壓鈉燈、金屬鹵化物燈和新興的陶瓷金鹵燈等。高壓鈉燈的特點(diǎn)是優(yōu)良的顯色性、壽命和流明維持率可靠，缺點(diǎn)是色溫較低，一般為暖黃色，可以用于展區(qū)的泛光照明；金屬鹵化物燈具有發(fā)光效率高、顯色性能好、壽命長(zhǎng)、光源體積小等特點(diǎn)，但是價(jià)格比較昂貴，只可用于展區(qū)的泛光照明；陶瓷金鹵燈，是一種新型光源，在城市夜景照明領(lǐng)域已廣泛使用，用于博物館的還不常見，但它擁有較好的顯色性，而且還原色彩逼真。其防紫外線輻射的功能更加有效，穩(wěn)定的光色能創(chuàng)造出顏色一致、亮度均勻的空間環(huán)境效果，長(zhǎng)使用壽命可以有效地降低維護(hù)費(fèi)用，因此更能節(jié)約成本，發(fā)揮良好光效。但是，這幾種高強(qiáng)度氣體放電燈價(jià)格都比較高，而且還需要輔助設(shè)備(鎮(zhèn)流器)且大都體積較大，可選用的功率較少，因此一般多為展室走廊或?qū)獠幻舾械恼蛊肥褂谩?/p>

3.4光導(dǎo)纖維

分為點(diǎn)發(fā)光和側(cè)發(fā)光兩種類型。光纖作為一種新型光源，在我國(guó)是1976年在紀(jì)念堂首次采用，20世紀(jì)90年代以后方被廣泛推廣運(yùn)用于國(guó)內(nèi)部分著名博物館，如北京故宮博物院、臺(tái)北故宮博物院、上海博物館、南京博物院、中華世紀(jì)壇、紀(jì)念館等。科技論文。光纖之所以被越來越多的博物館同行青睞并予采用，是緣于其自身無與倫比的卓異特性：它是最安全的照明材料，光纖與光纖終端只傳輸光，本身不帶電，不發(fā)熱；它是無害的照明方式，通過光源的技術(shù)處理，可以有效隔絕紫外線；它在設(shè)計(jì)方面有可供發(fā)揮的更多空間，具有點(diǎn)照明、面照明、局部照明等不同功能，適合于各類藝術(shù)品陳列照明。

4.光源設(shè)計(jì)對(duì)展陳物品的保護(hù)方法

4.1針對(duì)輻射的光化作用一般采用以下方法保護(hù)展品

1)用紫外線過濾器(如鹵素光點(diǎn))可大大降低天然光和人工光的紫外線，特別是一些

進(jìn)口品牌，如施華洛奇過濾器幾乎可以完全消除紫外線對(duì)展品的損害；2)也可以把加防紫外線膜的防反射玻璃鏡片用在展柜上，如北京故宮博物院的坤寧宮洞房的窗玻璃即采此法；3)可以通過燈具的改良減少輻射量，如燈具選材上可選用石英玻璃等；4)在不影響觀眾欣賞展品的前提下，盡可能降低照明的照度水平，可選擇低功率又

高效的光源；5)為了縮短照明時(shí)間和減少曝光量，可安裝紅外線探測(cè)器自動(dòng)控制照明開關(guān)，如北京故宮養(yǎng)心殿、坤寧宮原狀陳列，照明安裝的探測(cè)器，可以在沒有參觀群眾的時(shí)候自動(dòng)關(guān)閉，從而達(dá)到減少展品累計(jì)照明次數(shù)和節(jié)約用電的作用。

4.2針對(duì)輻射熱對(duì)展品產(chǎn)生的熱效應(yīng)，一般采用下列措施保護(hù)展品

1)用冷光鏡或紅外線反射膜降低光源的紅外線輻射；2)盡可能使用紅外線輻射少的光源，如高顯色性熒光燈；3)保持室內(nèi)正常的溫度和濕度，封閉展室或選用設(shè)備來設(shè)定恒溫、恒濕；4)在保證正常視覺的條件下，降低照度水平和減少開燈時(shí)間。

5.結(jié)束語

隨著科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，適合博物館特殊要求的光源設(shè)計(jì)亦會(huì)不斷涌現(xiàn)，只要我們傾心關(guān)注它們并能及時(shí)采用，那些精美絕倫的設(shè)計(jì)定能讓觀眾流連忘返、贊嘆不已，展品也一定會(huì)更長(zhǎng)久地綻放異彩??！

【參考文獻(xiàn)】

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[2]吳曉燕.論博物館建筑空間與環(huán)境藝術(shù)的美育效應(yīng).河南博物館學(xué)刊,1998.

第9篇：博物館設(shè)計(jì)范文

一、心理需求

由于知識(shí)層面和自身經(jīng)歷的差異，觀眾會(huì)對(duì)博物館展品信息產(chǎn)生差異理解。如此，策展人應(yīng)充分考慮到不同層次觀眾的信息接收能力，在設(shè)計(jì)博物館展覽時(shí)，可通過利用展廳空間、光線色彩、視聽設(shè)備，設(shè)置可進(jìn)行互動(dòng)游戲及實(shí)踐參與的展覽形式，以提升觀眾參觀興趣，調(diào)動(dòng)觀眾參觀情緒，從而滿足觀眾的心理需求。位于河南安陽(yáng)的中國(guó)文字博物館是一所國(guó)家一級(jí)博物館，該博物館于二樓，獨(dú)立設(shè)置了以中國(guó)文字為主題的互動(dòng)影像展廳。此展廳劃分為姓氏起源、文字迷宮、實(shí)驗(yàn)園地三個(gè)展示空間，寓教于樂中，讓參觀者達(dá)到“參觀—放松—放松中再學(xué)習(xí)”的效果。地方綜合類博物館洛陽(yáng)博物館于觀眾互動(dòng)區(qū)域設(shè)計(jì)了虛擬手翻書裝置。觀眾站在書本形狀的屏幕前，用手做出翻書的動(dòng)作，信息頁(yè)面就如書本翻頁(yè)一樣前后切換。在互動(dòng)中，觀眾參與游戲，體驗(yàn)放松，同時(shí)也獲得了知識(shí)信息。

二、生理需求

1.安全作為公共活動(dòng)空間，博物館不僅要把展品以合理的方式呈現(xiàn)出來，還應(yīng)該盡最大可能以考慮觀眾安全為前提進(jìn)行展示設(shè)計(jì)。在展示設(shè)計(jì)中，展示材料是不可缺少的體驗(yàn)。長(zhǎng)時(shí)間的參觀中，觀眾容易產(chǎn)生疲勞感。為提高參觀舒適度，在選擇與觀眾近距離甚至可觸范圍的展示材料時(shí)，可盡量避免易給觀眾帶來過度緊張感的“硬”材料。中國(guó)文字博物館在設(shè)計(jì)少數(shù)民族文字展廳時(shí)，為突出民族文字的多樣化與融合，將代表不同文化的少數(shù)民族文字印刷陳列在多組形狀高低、顏色多樣的大型立方體展示模型上。考慮到模型被設(shè)計(jì)在展廳的入口走道處，與觀眾距離很近，設(shè)計(jì)師在制作模型時(shí)選用了適中軟硬度的材料，以減小觀眾感官上的沖擊力。在博物館展示設(shè)計(jì)中，展示空間主要包括兩方面內(nèi)容，一是展品本身所占據(jù)的展示位置空間，二是觀眾與展品之間的適當(dāng)距離。這段距離不僅能夠引導(dǎo)觀眾處在最具效果的位置上進(jìn)行參觀，也相對(duì)保障了展品與觀眾雙方的安全。洛陽(yáng)周王城天子駕六博物館是展示東周時(shí)期周王城車馬坑的專題博物館。為維持車馬坑原址原狀進(jìn)行展示，博物館于車馬坑出土原址上高兩米處建立了四個(gè)方向的玻璃圍擋，1.2米高的玻璃圍擋不僅清晰的圈定了展示空間，也保障了觀眾的參觀安全（圖1）。2.尺度倫勃朗曾經(jīng)說過“你不許湊近聞我的畫?！闭嬲邆溆^賞力的觀眾往往不會(huì)以太近的距離去觀賞一幅作品。觀眾來到博物館，看到的不僅僅是眼前的展品而已，而是通過整個(gè)展示環(huán)境對(duì)展覽進(jìn)行系統(tǒng)的認(rèn)知，因此，好的作品和觀眾之間應(yīng)保持一定的尺度距離，空間展示設(shè)計(jì)應(yīng)該和觀眾的感官相適應(yīng)。正如上文提到的車馬坑展覽，展品周圍的圍擋自然建立了展品和觀眾之間的尺度距離，而這一距離，也應(yīng)考慮到觀眾的視覺觀看尺度。在策劃河南博物院英國(guó)美術(shù)300年展時(shí)，博物館于展品和解說詞一米開外設(shè)置了隔離欄，為了看清楚解說詞上約14磅左右大小的字體，觀眾必須站在隔離欄外，前傾上身，才能勉強(qiáng)獲得信息（圖2）。策展時(shí)，是字體設(shè)計(jì)得過小，還是現(xiàn)場(chǎng)布置時(shí)隔離欄放置的過遠(yuǎn)？無論如何，博物館都應(yīng)該考慮到觀眾參觀時(shí)實(shí)際的視覺生理尺度。博物館展品本身都具有極高的價(jià)值，玻璃展柜、欄板雖建立了展品與觀眾之間的距離，但也劃清了觀眾的心理界限。一些分明樹立了“禁止觸摸”警示牌在旁的展品，仍然無法阻止觀眾的觸摸行為，與其如此，不如設(shè)計(jì)一些真正可互動(dòng)的展品，來解決這一問題。洛陽(yáng)民俗博物館以洛陽(yáng)當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)民俗文化為主題，在其婚俗展廳，博物館就為“可觸摸”與“不可觸摸”劃分了明確的界限。展廳內(nèi)一張傳統(tǒng)婚床展品被設(shè)計(jì)放在高約0.5米的展臺(tái)上，站臺(tái)并沒有完全用護(hù)欄隔離，而是設(shè)計(jì)了三級(jí)臺(tái)階，引導(dǎo)參觀者走上婚床展品進(jìn)行互動(dòng)拍照。

三、教育需求

在博物館中，藏品代表的不僅是展示對(duì)象本身，更蘊(yùn)含著豐富的歷史背景及文化價(jià)值，給觀眾教育作用。那么，如何將不同展品的信息知識(shí)統(tǒng)籌起來，如何能讓觀眾在參觀時(shí)獲得最有效的知識(shí)接收，成為博物館值得深思的問題。展廳之間的過渡空間往往是觀眾完成上一區(qū)域的參觀后、開始下一區(qū)域的參觀前，起到休息過渡、承上啟下作用的空間。河南博物院在策劃絲綢之路沿線六省區(qū)精品文物展時(shí)，將過渡空間的墻面設(shè)計(jì)為播放背景墻，用以放映與展覽相關(guān)的專題多媒體資源，觀眾在展區(qū)之間這一承上啟下的區(qū)域駐足，休息的同時(shí)又再一次對(duì)展覽主題加深了印象。

四、結(jié)語

觀眾是博物館的最終服務(wù)對(duì)象，博物館只有對(duì)觀眾的心理需求、生理需求、教育需求有了深入的了解，才能最優(yōu)化的發(fā)揮博物館職能。

參考文獻(xiàn)：

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