藝術(shù)舞蹈論文精選(九篇)

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第1篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

一、什么是舞蹈？

舞蹈和我們的生活有著非常緊密的聯(lián)系。清晨，在城市的街心公園，一群群的中老年人、有的隨著鑼鼓點(diǎn)在扭"秧歌"、有的跟著節(jié)奏鮮明的音樂(lè)跳"迪斯科"、還有的人在優(yōu)美的旋律中跳著自編的"健身舞"；晚間，在劇場(chǎng)可以欣賞到舞蹈或舞劇作品的演出、也可以到舞廳或聯(lián)歡會(huì)去跳交誼舞；節(jié)日期間還可以在一些公園等旅游點(diǎn)舉力的"游園花會(huì)"看到各地的民間舞蹈表演；如果有興趣和需要、你還可以到各種舞蹈訓(xùn)練班學(xué)習(xí)芭蕾舞、民間舞、國(guó)標(biāo)舞……來(lái)提高自己的舞藝。

如果有人問(wèn)：什么是舞蹈?我們將怎么回答呢?

用簡(jiǎn)明的話來(lái)說(shuō)，舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)。但是，這個(gè)人體動(dòng)作，必須是經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的人體動(dòng)作--舞蹈化了的人體動(dòng)作。另外，屬于人體動(dòng)作范疇的藝術(shù)也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同于別的人體動(dòng)作藝術(shù)的主要方面是：它是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段、著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表觀的人們的內(nèi)在深層的精神世界--細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由于人體動(dòng)作不停頓地流動(dòng)變化的特點(diǎn)，它必須在一定的空間（舞臺(tái)或廣場(chǎng)）和一定的時(shí)間中存在；而在舞蹈活動(dòng)中，一般都要有音樂(lè)的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞臺(tái)上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說(shuō)舞蹈是一種空間性、時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。

二、舞蹈的特性--舞蹈和其他藝術(shù)有哪些共同性?又有哪些區(qū)別?

藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的，但是藝術(shù)的反映和表現(xiàn)、不是一般的概念的抽象的反映和表現(xiàn)，而是個(gè)別的具體的形象和審美的反映和表觀。所謂審美的反映和表現(xiàn)、就是藝術(shù)家根據(jù)自己的審美情趣、審美理想，對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行選擇、概括、加工、并根據(jù)藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律予以創(chuàng)造性的反映和表觀。

在社會(huì)的歷史發(fā)展中，人們創(chuàng)造了各種藝術(shù)形式、這些藝術(shù)形式的主要區(qū)別就是各有其獨(dú)自的物質(zhì)載體和不同的藝術(shù)表現(xiàn)手段。文學(xué)的物質(zhì)載體是語(yǔ)言、文字；美術(shù)的物質(zhì)載體是紙張、畫(huà)布、顏料、油彩，它的主要表現(xiàn)手段是色彩、線條、構(gòu)圖和造型；音樂(lè)的物質(zhì)載體是聲音；戲劇的物質(zhì)載體是人們?cè)谖枧_(tái)上的行動(dòng)（表演活動(dòng)），除舞劇外，主要以語(yǔ)言、歌唱和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段。電影的物質(zhì)載體是人們的表演通過(guò)科學(xué)技術(shù)的方法攝制在膠片上，用電光在銀幕上放映出來(lái)；曲藝的物質(zhì)載體是一至二、三人在舞臺(tái)上的表演、其主要表現(xiàn)手段是說(shuō)和唱。雜技和舞蹈有著共同的物質(zhì)載體--人的身體是其主要的藝術(shù)表現(xiàn)工具，多數(shù)雜技品種和舞蹈一樣，是以人體的動(dòng)作、姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段。雜技也是一種表演藝術(shù)，演員也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那樣著重表現(xiàn)人物情感的發(fā)展過(guò)程，一般不具有情節(jié)事件，而是通過(guò)高難度的技巧表演，表現(xiàn)出一種概括性的勇敢、堅(jiān)毅、智慧的品格力量。因此，雜技具有更多的觀賞性和娛樂(lè)性。舞蹈作品中的舞蹈動(dòng)作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動(dòng)作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內(nèi)容出發(fā)采選取相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會(huì)使舞蹈作品由于內(nèi)容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術(shù)的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術(shù)的基本品格。

三、舞蹈的起源--舞蹈藝術(shù)是從哪里來(lái)的?

據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫(huà)和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。那么，舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢?

我國(guó)古代和古希臘的神話傳說(shuō)中說(shuō)，人類是從天帝那里學(xué)來(lái)的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發(fā)才創(chuàng)造出舞蹈來(lái)。我們知道，古代的先民，對(duì)神和人的概念的理解，并不像現(xiàn)代的人分得那樣清楚。那時(shí)的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對(duì)于人類作出大較大貢獻(xiàn)的人，都看成是神的化身，或是能通神的人?，F(xiàn)在，我們知道，各種各樣的神都是人根據(jù)自己的影象為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)想象而創(chuàng)造出來(lái)的。是神創(chuàng)造了舞蹈，歸根結(jié)底也就是我們?nèi)藙?chuàng)造了舞蹈。那么，人又是如何創(chuàng)造了舞蹈呢?

有的學(xué)者認(rèn)為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節(jié)奏的動(dòng)作對(duì)各種野獸動(dòng)作和習(xí)性的模仿。有些舞蹈還是對(duì)一些自然景物動(dòng)態(tài)形象的模仿，如柳枝的搖曳、海浪的翻滾、風(fēng)的飄蕩旋轉(zhuǎn)等等，人們都可以模仿它們進(jìn)行舞蹈。

也有學(xué)者認(rèn)為，在藝術(shù)的起源中，模仿雖然重要、但還不是真正的起因，藝術(shù)的起因是"游戲的沖動(dòng)"，游戲是自白的人性的表現(xiàn)。游戲也是人類最終脫離動(dòng)物界的標(biāo)志。這里的的游歡，是指人的審美需求，即以假象為快樂(lè)。如人模仿動(dòng)物的舞蹈、就是通過(guò)這種假象的游戲來(lái)獲得快樂(lè)和宣泄自己的情感。

還有學(xué)者認(rèn)為，由于原始人的思維分不清主客觀的界線、認(rèn)為一切自然物都和自己一樣是有靈魂的，由此而產(chǎn)生了圖騰崇拜、原始宗教、巫術(shù)祭祀等，而這些活動(dòng)都離不開(kāi)舞蹈，甚至舞蹈是巫術(shù)活動(dòng)的主要內(nèi)容和最主要的表現(xiàn)手段。因此，有人斷言"一切跳舞原來(lái)都是宗教的"。

不少學(xué)者從原始人為了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要約事情，而舞蹈是擇偶、求婚和進(jìn)行情愛(ài)訓(xùn)練的主要方式和手段，因此認(rèn)為舞蹈起源于活動(dòng)。而有的學(xué)者，認(rèn)為舞蹈不僅表現(xiàn)人的情愛(ài)，人們的各種激越的情感，人們生活中有重大意義的情感和活動(dòng)，都會(huì)用舞蹈來(lái)表觀。再?zèng)]有別的藝術(shù)行為，能像舞蹈那樣的轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類，我國(guó)古代樂(lè)舞理論中就有："清動(dòng)于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"這也生動(dòng)地說(shuō)明了舞蹈是表現(xiàn)人們最激動(dòng)的情感的產(chǎn)物。

我國(guó)有很多學(xué)者主張舞蹈起源于勞動(dòng)的理論，因?yàn)閯趧?dòng)是人生存和發(fā)展的第一需要，也是勞動(dòng)創(chuàng)造了人自身，是勞動(dòng)使人脫離了動(dòng)物界，是勞動(dòng)創(chuàng)造了人類社會(huì)。在原始人的舞蹈中，表現(xiàn)狩措和種植以及各種勞動(dòng)生活的占有最大的比重。

我們認(rèn)為以上各種舞蹈起源的理論，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因?yàn)槲璧富顒?dòng)是人類生活中的一種社會(huì)現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張"勞動(dòng)綜合論"，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)實(shí)踐和其他多種生活實(shí)踐的需要，如果再詳細(xì)一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、、健身和戰(zhàn)斗操練等活動(dòng)的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動(dòng)和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動(dòng)的需要。它和詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

四、舞蹈有哪些種類?

藝術(shù)，是由各個(gè)不同的藝術(shù)品種所組成的。作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)；藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。

生活舞蹈包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧?、體育舞蹈、教育舞蹈等。

習(xí)俗舞蹈，又可稱為節(jié)慶、儀式舞蹈，是我國(guó)許多民族在婚配、喪葬、種植、收獲及其他一些喜慶節(jié)日所舉行的各種群眾性的舞蹈活動(dòng)。在這些舞蹈活動(dòng)中，表觀了各個(gè)民族的風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)風(fēng)貌、文化傳統(tǒng)和民族性格特征。宗教、祭祀舞蹈，是進(jìn)行宗教和祭祀活動(dòng)的舞蹈形式。主要用以祈求神靈庇佑、除災(zāi)去病、逢兇化吉、人畜興旺、五谷豐登，或是答謝神靈的恩賜；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一種禮儀性的舞蹈形式。過(guò)去人們用以表示對(duì)先祖的懷念或是希望先祖和神佛對(duì)自己的保佑和賜福。

社交舞蹈，是人們進(jìn)行社會(huì)交往、增進(jìn)友誼、聯(lián)絡(luò)感情的舞蹈活動(dòng)。一般多指在舞會(huì)中跳的各種交際舞。另外，我國(guó)許多少數(shù)民族在各種節(jié)日所進(jìn)行的群眾性的舞蹈活動(dòng)，多是青年男女進(jìn)行社會(huì)交往、自由選擇配偶的社交活動(dòng)，因此，也可以說(shuō)是各民族的社交舞蹈。

自?shī)饰璧?，是人們以自?shī)首詷?lè)為唯一目的的舞蹈活動(dòng)。用舞蹈來(lái)抒發(fā)和宣泄自己內(nèi)在的情感沖動(dòng)，從而獲得審美愉悅的充分滿足。

體育舞蹈，是舞蹈和體育相結(jié)合，以藝術(shù)審美的方式鍛煉身體，使身心全面健康發(fā)展的舞蹈新品種。如各種健身舞、韻律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈，以及我國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)中的舞劍、舞刀和象征模擬各種動(dòng)物、特定形象的象形拳、五禽戲等均是。

教育舞蹈，是指學(xué)校、幼兒園等進(jìn)行審美教育的舞蹈活動(dòng)，以及開(kāi)設(shè)的舞蹈課程，用來(lái)陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培養(yǎng)人的團(tuán)結(jié)友愛(ài)、加強(qiáng)禮儀，以及增進(jìn)身心健康、都能起到潛移默化的作用。

藝術(shù)舞蹈，是指由專業(yè)或業(yè)余舞蹈家，通過(guò)對(duì)社會(huì)生活的觀察、體驗(yàn)、分析、集中、概括和想象，進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)造，從而創(chuàng)作出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整，具有典型化的藝術(shù)形象，由少數(shù)人在舞臺(tái)或廣場(chǎng)表演給廣大群眾觀賞的舞蹈作品。由于藝術(shù)舞蹈品種繁多，根據(jù)各個(gè)不同的藝術(shù)特點(diǎn)、大致可分為三類。

第一類、根據(jù)舞蹈的不同風(fēng)格特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞。

古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來(lái)的，被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。世界上許多國(guó)家和民族都有各具獨(dú)特風(fēng)格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。

民間舞蹈：是由廣大人民群眾在長(zhǎng)期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造，不斷積累、發(fā)展而形成的，并在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和愿望。由于各國(guó)家、各民族、各地區(qū)人民的生活勞動(dòng)方式、歷史文化心態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣，以及自然環(huán)境的差異，因而形成了不同的民族風(fēng)格和地方特色。

現(xiàn)代舞蹈：是19世紀(jì)末和20世紀(jì)初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學(xué)觀點(diǎn)是反對(duì)當(dāng)時(shí)古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實(shí)生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過(guò)于僵化的動(dòng)作程式的束縛，以合乎自然運(yùn)動(dòng)法則的舞蹈動(dòng)作，自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。

當(dāng)代舞蹈(新創(chuàng)作舞蹈)：即不同于上述三種風(fēng)格的新風(fēng)格的舞蹈，它常常是根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風(fēng)格、各種舞蹈表現(xiàn)手段和表現(xiàn)方法，兼收并蓄為我所用，從而創(chuàng)作出不同于已經(jīng)形成的各種舞蹈風(fēng)格的具有獨(dú)特新風(fēng)格的舞蹈。

芭蕾舞：是一種經(jīng)過(guò)宮廷的職業(yè)舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場(chǎng)舞蹈。"芭蕾"這個(gè)詞本是法語(yǔ)"ballet"的音譯，意為"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、腳為運(yùn)動(dòng)部位的動(dòng)作總稱。法國(guó)宮廷的舞蹈大師們?yōu)榱酥亟ü畔＝杖谠?shī)歌、音樂(lè)和舞蹈于一體的戲劇理想，創(chuàng)造出了"芭蕾"這樣一種融舞蹈動(dòng)作、啞劇手勢(shì)、面部表情、戲劇服裝、音樂(lè)伴奏、文學(xué)臺(tái)本、舞臺(tái)燈光和布景等多種成份于一體的綜合性舞劇形式，在西方劇場(chǎng)舞蹈藝術(shù)中占統(tǒng)治地位達(dá)300余年，至今已歷四個(gè)多世紀(jì)。1958年北京舞蹈學(xué)校建立引進(jìn)俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。

第二類，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)形式的特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。

獨(dú)舞，由一個(gè)人表演的完成一個(gè)主題的舞蹈，多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情和揭示人物的內(nèi)心世界。

雙人舞，由兩個(gè)人表演共同完成一個(gè)主題的舞蹈。多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情的交流和展現(xiàn)人物的關(guān)系。

三人舞，由三個(gè)人合作表演完成一個(gè)主題的舞。根據(jù)其內(nèi)容可分為表現(xiàn)單一情緒和表觀一定情節(jié)，以及表現(xiàn)人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。

群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現(xiàn)某種概括的情結(jié)或塑造群體的形象。通過(guò)舞蹈隊(duì)形、畫(huà)面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、造型的發(fā)展，能夠創(chuàng)造出深邃的詩(shī)的意境，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個(gè)舞蹈有相對(duì)的獨(dú)立性，但它們又都統(tǒng)一在共同的主題和完整的藝術(shù)構(gòu)思之中。

歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結(jié)合的藝術(shù)表演形式。其特點(diǎn)是載歌載舞既長(zhǎng)于抒情，又善于敘事，能表觀人物復(fù)雜、細(xì)膩的思想感情和廣泛的生活內(nèi)容。

歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段來(lái)展觀戲劇性內(nèi)容的綜合性表演形式。

舞劇，以舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，并綜合了音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等，表現(xiàn)一定戲劇內(nèi)容的舞蹈作品。

第2篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

處于目前的時(shí)代背景之下,文化相互交融,人們的審美日趨多樣化,為舞蹈在積極汲取戲曲元素進(jìn)行創(chuàng)作提供了重要的前提條件.中國(guó)舞在進(jìn)行編創(chuàng)的過(guò)程中,對(duì)于戲曲故事中的時(shí)代背景、人物形象、主要故事情節(jié)、表演風(fēng)格都能夠有所借鑒,使其成為現(xiàn)代中國(guó)舞蹈的重要內(nèi)容[1].將戲曲元素應(yīng)用到中國(guó)舞的編創(chuàng)之中,能夠?yàn)橹袊?guó)舞的發(fā)展注入新鮮的血液,使其具有豐富的生命力和活力,同時(shí)能夠在現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展中,對(duì)人們的審美水平不斷提高起到積極影響.

1戲曲元素的內(nèi)涵

1.1戲曲元素中包含著豐富的表演元素

中國(guó)戲曲在表演風(fēng)格上通常會(huì)以較為夸張的表演形式而進(jìn)行,夸張的唱腔、夸張的臉譜是給欣賞過(guò)戲曲的人留下的最為深刻的印象.中國(guó)戲曲在進(jìn)行表演的過(guò)程中,為了突出人物性格,會(huì)賦予人物特殊的形象風(fēng)格,人物臉譜化就是戲曲表演中的重要特點(diǎn)之一.

人們?cè)谟^賞戲曲表演時(shí),能夠鮮明地了解到戲曲所想要表達(dá)的愛(ài)憎情感,戲曲表演本來(lái)就是表達(dá)鮮明的思想情感,而觀看戲曲表演的人們通常對(duì)于戲曲表演的曲目形式都已經(jīng)有了大致的了解,人們所想要真正欣賞的并不單純是緊張的故事情境,更多地是由戲曲表演演員自身的演出所帶給觀眾的緊張感[2].

因而,戲曲表演突出人物形象,并不會(huì)使人感到厭煩,反而在很大程度上更能夠增添故事的生動(dòng)性和形象性.戲曲表演中很多人物的各種生活狀態(tài)、人物性格都是通過(guò)戲曲表演演員的多種多樣具有特定形式的身段表演來(lái)進(jìn)行表現(xiàn)的,諸如,人物的生氣、憤怒、高興、哀傷都是通過(guò)人物的特點(diǎn)形式的表演來(lái)突出的,同時(shí),不同人物所代表的身份不同,進(jìn)行相同表演時(shí)所使用的方式也是不盡相同的.

戲曲表演的眾多元素中采用的是"取其意而棄其形"的方式,對(duì)于想要表現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)生活中的一些事物,在轉(zhuǎn)化為戲曲表演時(shí),通常都是對(duì)生活形式中這種行為方式的意義給予表現(xiàn)突出,而對(duì)于更多的動(dòng)作形式本身卻是并不十分追求相似的.因而,在中國(guó)的戲曲中,戲曲表演演員能夠?qū)χ环叫⌒〉奶斓?就能夠盡情展現(xiàn)出所想要表達(dá)的眾多東西,無(wú)論是不存在的江河、還是滿園春色,透過(guò)戲曲表演多種元素的相互結(jié)合,我們都能夠看到生動(dòng)的表演[3].

1.2戲曲元素中重點(diǎn)突出人物形象

人物是各種多姿多彩的故事進(jìn)行發(fā)展的線索,是任何舞臺(tái)表演的靈魂,沒(méi)有了人物的重要參與,任何表演形式都會(huì)失去它的魅力,戲曲表演更是如此.戲曲元素中最為出色也是最能夠打動(dòng)人的是豐富多彩的人物形象.眾所周知,在我國(guó)的戲曲中,戲曲角色主要是分為生、旦、凈、末、丑,這幾種主要的人物類型幾乎涵蓋了我國(guó)戲曲中所有的人物形象,他們通過(guò)不同的服裝、唱詞、旁白、動(dòng)作、表演方式來(lái)突出展現(xiàn)這個(gè)角色本身所想要表達(dá)的情感[4].

人物形象的千差外別,都是通過(guò)戲曲元素的不同表現(xiàn)方式來(lái)進(jìn)行傳遞的,觀眾在欣賞戲曲表演的時(shí)候,通過(guò)戲曲表演演員個(gè)人的特征,就能夠清楚地判斷出這個(gè)演員所代表的人物形象是善是惡、是喜是怒.戲曲表演中人物形象的多種元素,能將唱、念、做、打等多種表現(xiàn)形式相互融合為一體,營(yíng)造了豐富多姿的舞臺(tái)形象,能夠?yàn)橛^眾帶來(lái)豐富的視覺(jué)享受[5].

2中國(guó)舞編創(chuàng)過(guò)程中對(duì)于戲曲元素的運(yùn)用

2.1融入戲曲元素中的表演元素和人物形象元素中國(guó)的戲曲中蘊(yùn)涵著豐富的元素,其中,表演元素和人物形象元素是主要的方面,對(duì)于中國(guó)戲曲表演的發(fā)展具有重要的影響意義.

中國(guó)舞在進(jìn)行編創(chuàng)的過(guò)程中,將戲曲元素中主要的表演元素和人物形象元素予以融合應(yīng)用,能夠?qū)⑽璧负蛻蚯鷥煞N藝術(shù)表現(xiàn)形式中所包含的豐富內(nèi)涵進(jìn)行有效貫通,使中國(guó)舞能夠以一種具有新鮮生命力的形式存在于現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展進(jìn)程中,增強(qiáng)中國(guó)舞的藝術(shù)表現(xiàn)力.

中國(guó)戲曲往往通過(guò)一些想象、夸張的浪漫主義手法,進(jìn)行塑造舞臺(tái)上眾多的人物形象,構(gòu)思奇特而具有表現(xiàn)力,同時(shí)還是對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的有效反映.將戲曲元素中的表演元素融入到中國(guó)舞的編創(chuàng)中,能夠使得中國(guó)舞在進(jìn)行表演的過(guò)程中,增強(qiáng)畫(huà)面感,給觀眾帶來(lái)一定的視覺(jué)沖突,能夠增強(qiáng)欣賞者的心理印象.將戲曲中突出的表演元素應(yīng)用到中國(guó)舞的編創(chuàng)中,可以將舞蹈的眾多動(dòng)作,進(jìn)行分解,然后再進(jìn)行連貫性地編排,使其成為具有豐富藝術(shù)內(nèi)涵的形式[6].

2.2中國(guó)舞編創(chuàng)過(guò)程中注意考慮到舞臺(tái)效果中的戲曲元素。將戲曲表演元素中的豐富故事進(jìn)行重新整合,使其適應(yīng)中國(guó)舞的表演形式,這樣中國(guó)舞在進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí),就能夠形成一個(gè)具有完整意義的故事,從優(yōu)秀的故事情境中出發(fā),在舞蹈的編創(chuàng)中融入進(jìn)一些情感、情節(jié)的沖突,增強(qiáng)舞蹈的沖擊性,從而能夠更好提高舞蹈演員的表現(xiàn)力.

將戲曲表演中人物形象的豐富元素與中國(guó)舞的編創(chuàng)進(jìn)行結(jié)合,能夠在中國(guó)舞的實(shí)際演出中,增強(qiáng)舞蹈演員的個(gè)人舞臺(tái)表現(xiàn)力,逐步提升舞蹈演員的能力,增強(qiáng)他們對(duì)于舞蹈藝術(shù)的感知力,從而能夠更好地進(jìn)行藝術(shù)表演.真正能夠打動(dòng)人心的舞蹈,必定是融入進(jìn)了舞蹈演員自身的思想情感的,舞蹈演員在進(jìn)行表演時(shí),能夠真正體會(huì)到他所代表形象本身所具有的豐富內(nèi)涵時(shí),才能夠在表演過(guò)程中進(jìn)行有效地展現(xiàn).

中國(guó)戲曲元素中對(duì)于人物形象的把握相當(dāng)?shù)轿?將這種人物形象的豐富元素融入到中國(guó)舞的編創(chuàng)中,會(huì)具有良好的舞臺(tái)效果.在進(jìn)行中國(guó)舞的編創(chuàng)過(guò)程中,將舞蹈所展現(xiàn)的完整故事情節(jié)進(jìn)行分割,將故事中所代表的每個(gè)人物形象都分配到相應(yīng)的舞蹈演員身上,促進(jìn)他們自身進(jìn)行仔細(xì)揣摩,同時(shí)還要能夠進(jìn)行舞蹈演員之間的相互配合工作,保證他們能夠在多次的練習(xí)表演過(guò)程中,增進(jìn)對(duì)于彼此人物形象的了解[7].

3總結(jié)

第3篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

舞蹈和我們的生活有著非常緊密的聯(lián)系。清晨，在城市的街心公園，一群群的中老年人、有的隨著鑼鼓點(diǎn)在扭"秧歌"、有的跟著節(jié)奏鮮明的音樂(lè)跳"迪斯科"、還有的人在優(yōu)美的旋律中跳著自編的"健身舞"；晚間，在劇場(chǎng)可以欣賞到舞蹈或舞劇作品的演出、也可以到舞廳或聯(lián)歡會(huì)去跳交誼舞；節(jié)日期間還可以在一些公園等旅游點(diǎn)舉力的"游園花會(huì)"看到各地的民間舞蹈表演；如果有興趣和需要、你還可以到各種舞蹈訓(xùn)練班學(xué)習(xí)芭蕾舞、民間舞、國(guó)標(biāo)舞……來(lái)提高自己的舞藝。

如果有人問(wèn)：什么是舞蹈?我們將怎么回答呢?

用簡(jiǎn)明的話來(lái)說(shuō)，舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)。但是，這個(gè)人體動(dòng)作，必須是經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的人體動(dòng)作--舞蹈化了的人體動(dòng)作。另外，屬于人體動(dòng)作范疇的藝術(shù)也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同于別的人體動(dòng)作藝術(shù)的主要方面是：它是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段、著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表觀的人們的內(nèi)在深層的精神世界--細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由于人體動(dòng)作不停頓地流動(dòng)變化的特點(diǎn)，它必須在一定的空間（舞臺(tái)或廣場(chǎng)）和一定的時(shí)間中存在；而在舞蹈活動(dòng)中，一般都要有音樂(lè)的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞臺(tái)上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說(shuō)舞蹈是一種空間性、時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。

二、舞蹈的特性--舞蹈和其他藝術(shù)有哪些共同性?又有哪些區(qū)別?

藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的，但是藝術(shù)的反映和表現(xiàn)、不是一般的概念的抽象的反映和表現(xiàn)，而是個(gè)別的具體的形象和審美的反映和表觀。所謂審美的反映和表現(xiàn)、就是藝術(shù)家根據(jù)自己的審美情趣、審美理想，對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行選擇、概括、加工、并根據(jù)藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律予以創(chuàng)造性的反映和表觀。

在社會(huì)的歷史發(fā)展中，人們創(chuàng)造了各種藝術(shù)形式、這些藝術(shù)形式的主要區(qū)別就是各有其獨(dú)自的物質(zhì)載體和不同的藝術(shù)表現(xiàn)手段。文學(xué)的物質(zhì)載體是語(yǔ)言、文字；美術(shù)的物質(zhì)載體是紙張、畫(huà)布、顏料、油彩，它的主要表現(xiàn)手段是色彩、線條、構(gòu)圖和造型；音樂(lè)的物質(zhì)載體是聲音；戲劇的物質(zhì)載體是人們?cè)谖枧_(tái)上的行動(dòng)（表演活動(dòng)），除舞劇外，主要以語(yǔ)言、歌唱和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段。電影的物質(zhì)載體是人們的表演通過(guò)科學(xué)技術(shù)的方法攝制在膠片上，用電光在銀幕上放映出來(lái)；曲藝的物質(zhì)載體是一至二、三人在舞臺(tái)上的表演、其主要表現(xiàn)手段是說(shuō)和唱。雜技和舞蹈有著共同的物質(zhì)載體--人的身體是其主要的藝術(shù)表現(xiàn)工具，多數(shù)雜技品種和舞蹈一樣，是以人體的動(dòng)作、姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段。雜技也是一種表演藝術(shù)，演員也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那樣著重表現(xiàn)人物情感的發(fā)展過(guò)程，一般不具有情節(jié)事件，而是通過(guò)高難度的技巧表演，表現(xiàn)出一種概括性的勇敢、堅(jiān)毅、智慧的品格力量。因此，雜技具有更多的觀賞性和娛樂(lè)性。舞蹈作品中的舞蹈動(dòng)作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動(dòng)作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內(nèi)容出發(fā)采選取相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會(huì)使舞蹈作品由于內(nèi)容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術(shù)的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術(shù)的基本品格。

三、舞蹈的起源--舞蹈藝術(shù)是從哪里來(lái)的?

據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫(huà)和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。那么，舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢?

我國(guó)古代和古希臘的神話傳說(shuō)中說(shuō)，人類是從天帝那里學(xué)來(lái)的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發(fā)才創(chuàng)造出舞蹈來(lái)。我們知道，古代的先民，對(duì)神和人的概念的理解，并不像現(xiàn)代的人分得那樣清楚。那時(shí)的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對(duì)于人類作出大較大貢獻(xiàn)的人，都看成是神的化身，或是能通神的人?，F(xiàn)在，我們知道，各種各樣的神都是人根據(jù)自己的影象為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)想象而創(chuàng)造出來(lái)的。是神創(chuàng)造了舞蹈，歸根結(jié)底也就是我們?nèi)藙?chuàng)造了舞蹈。那么，人又是如何創(chuàng)造了舞蹈呢?

有的學(xué)者認(rèn)為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節(jié)奏的動(dòng)作對(duì)各種野獸動(dòng)作和習(xí)性的模仿。有些舞蹈還是對(duì)一些自然景物動(dòng)態(tài)形象的模仿，如柳枝的搖曳、海浪的翻滾、風(fēng)的飄蕩旋轉(zhuǎn)等等，人們都可以模仿它們進(jìn)行舞蹈。

也有學(xué)者認(rèn)為，在藝術(shù)的起源中，模仿雖然重要、但還不是真正的起因，藝術(shù)的起因是"游戲的沖動(dòng)"，游戲是自白的人性的表現(xiàn)。游戲也是人類最終脫離動(dòng)物界的標(biāo)志。這里的的游歡，是指人的審美需求，即以假象為快樂(lè)。如人模仿動(dòng)物的舞蹈、就是通過(guò)這種假象的游戲來(lái)獲得快樂(lè)和宣泄自己的情感。

還有學(xué)者認(rèn)為，由于原始人的思維分不清主客觀的界線、認(rèn)為一切自然物都和自己一樣是有靈魂的，由此而產(chǎn)生了圖騰崇拜、原始宗教、巫術(shù)祭祀等，而這些活動(dòng)都離不開(kāi)舞蹈，甚至舞蹈是巫術(shù)活動(dòng)的主要內(nèi)容和最主要的表現(xiàn)手段。因此，有人斷言"一切跳舞原來(lái)都是宗教的"。

不少學(xué)者從原始人為了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要約事情，而舞蹈是擇偶、求婚和進(jìn)行情愛(ài)訓(xùn)練的主要方式和手段，因此認(rèn)為舞蹈起源于活動(dòng)。而有的學(xué)者，認(rèn)為舞蹈不僅表現(xiàn)人的情愛(ài)，人們的各種激越的情感，人們生活中有重大意義的情感和活動(dòng)，都會(huì)用舞蹈來(lái)表觀。再?zèng)]有別的藝術(shù)行為，能像舞蹈那樣的轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類，我國(guó)古代樂(lè)舞理論中就有："清動(dòng)于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"這也生動(dòng)地說(shuō)明了舞蹈是表現(xiàn)人們最激動(dòng)的情感的產(chǎn)物。

我國(guó)有很多學(xué)者主張舞蹈起源于勞動(dòng)的理論，因?yàn)閯趧?dòng)是人生存和發(fā)展的第一需要，也是勞動(dòng)創(chuàng)造了人自身，是勞動(dòng)使人脫離了動(dòng)物界，是勞動(dòng)創(chuàng)造了人類社會(huì)。在原始人的舞蹈中，表現(xiàn)狩措和種植以及各種勞動(dòng)生活的占有最大的比重。

我們認(rèn)為以上各種舞蹈起源的理論，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因?yàn)槲璧富顒?dòng)是人類生活中的一種社會(huì)現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張"勞動(dòng)綜合論"，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)實(shí)踐和其他多種生活實(shí)踐的需要，如果再詳細(xì)一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、、健身和戰(zhàn)斗操練等活動(dòng)的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動(dòng)和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動(dòng)的需要。它和詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

四、舞蹈有哪些種類?

藝術(shù)，是由各個(gè)不同的藝術(shù)品種所組成的。作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)；藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。

生活舞蹈包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧?、體育舞蹈、教育舞蹈等。

習(xí)俗舞蹈，又可稱為節(jié)慶、儀式舞蹈，是我國(guó)許多民族在婚配、喪葬、種植、收獲及其他一些喜慶節(jié)日所舉行的各種群眾性的舞蹈活動(dòng)。在這些舞蹈活動(dòng)中，表觀了各個(gè)民族的風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)風(fēng)貌、文化傳統(tǒng)和民族性格特征。

宗教、祭祀舞蹈，是進(jìn)行宗教和祭祀活動(dòng)的舞蹈形式。主要用以祈求神靈庇佑、除災(zāi)去病、逢兇化吉、人畜興旺、五谷豐登，或是答謝神靈的恩賜；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一種禮儀性的舞蹈形式。過(guò)去人們用以表示對(duì)先祖的懷念或是希望先祖和神佛對(duì)自己的保佑和賜福。

社交舞蹈，是人們進(jìn)行社會(huì)交往、增進(jìn)友誼、聯(lián)絡(luò)感情的舞蹈活動(dòng)。一般多指在舞會(huì)中跳的各種交際舞。另外，我國(guó)許多少數(shù)民族在各種節(jié)日所進(jìn)行的群眾性的舞蹈活動(dòng)，多是青年男女進(jìn)行社會(huì)交往、自由選擇配偶的社交活動(dòng)，因此，也可以說(shuō)是各民族的社交舞蹈。

自?shī)饰璧?，是人們以自?shī)首詷?lè)為唯一目的的舞蹈活動(dòng)。用舞蹈來(lái)抒發(fā)和宣泄自己內(nèi)在的情感沖動(dòng)，從而獲得審美愉悅的充分滿足。

體育舞蹈，是舞蹈和體育相結(jié)合，以藝術(shù)審美的方式鍛煉身體，使身心全面健康發(fā)展的舞蹈新品種。如各種健身舞、韻律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈，以及我國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)中的舞劍、舞刀和象征模擬各種動(dòng)物、特定形象的象形拳、五禽戲等均是。

教育舞蹈，是指學(xué)校、幼兒園等進(jìn)行審美教育的舞蹈活動(dòng)，以及開(kāi)設(shè)的舞蹈課程，用來(lái)陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培養(yǎng)人的團(tuán)結(jié)友愛(ài)、加強(qiáng)禮儀，以及增進(jìn)身心健康、都能起到潛移默化的作用。

藝術(shù)舞蹈，是指由專業(yè)或業(yè)余舞蹈家，通過(guò)對(duì)社會(huì)生活的觀察、體驗(yàn)、分析、集中、概括和想象，進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)造，從而創(chuàng)作出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整，具有典型化的藝術(shù)形象，由少數(shù)人在舞臺(tái)或廣場(chǎng)表演給廣大群眾觀賞的舞蹈作品。由于藝術(shù)舞蹈品種繁多，根據(jù)各個(gè)不同的藝術(shù)特點(diǎn)、大致可分為三類。

第一類、根據(jù)舞蹈的不同風(fēng)格特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞。

古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來(lái)的，被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。世界上許多國(guó)家和民族都有各具獨(dú)特風(fēng)格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。

民間舞蹈：是由廣大人民群眾在長(zhǎng)期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造，不斷積累、發(fā)展而形成的，并在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和愿望。由于各國(guó)家、各民族、各地區(qū)人民的生活勞動(dòng)方式、歷史文化心態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣，以及自然環(huán)境的差異，因而形成了不同的民族風(fēng)格和地方特色。

現(xiàn)代舞蹈：是19世紀(jì)末和20世紀(jì)初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學(xué)觀點(diǎn)是反對(duì)當(dāng)時(shí)古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實(shí)生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過(guò)于僵化的動(dòng)作程式的束縛，以合乎自然運(yùn)動(dòng)法則的舞蹈動(dòng)作，自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。

當(dāng)代舞蹈(新創(chuàng)作舞蹈)：即不同于上述三種風(fēng)格的新風(fēng)格的舞蹈，它常常是根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風(fēng)格、各種舞蹈表現(xiàn)手段和表現(xiàn)方法，兼收并蓄為我所用，從而創(chuàng)作出不同于已經(jīng)形成的各種舞蹈風(fēng)格的具有獨(dú)特新風(fēng)格的舞蹈。

芭蕾舞：是一種經(jīng)過(guò)宮廷的職業(yè)舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場(chǎng)舞蹈。"芭蕾"這個(gè)詞本是法語(yǔ)"ballet"的音譯，意為"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、腳為運(yùn)動(dòng)部位的動(dòng)作總稱。法國(guó)宮廷的舞蹈大師們?yōu)榱酥亟ü畔＝杖谠?shī)歌、音樂(lè)和舞蹈于一體的戲劇理想，創(chuàng)造出了"芭蕾"這樣一種融舞蹈動(dòng)作、啞劇手勢(shì)、面部表情、戲劇服裝、音樂(lè)伴奏、文學(xué)臺(tái)本、舞臺(tái)燈光和布景等多種成份于一體的綜合性舞劇形式，在西方劇場(chǎng)舞蹈藝術(shù)中占統(tǒng)治地位達(dá)300余年，至今已歷四個(gè)多世紀(jì)。1958年北京舞蹈學(xué)校建立引進(jìn)俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。

第二類，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)形式的特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。

獨(dú)舞，由一個(gè)人表演的完成一個(gè)主題的舞蹈，多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情和揭示人物的內(nèi)心世界。

雙人舞，由兩個(gè)人表演共同完成一個(gè)主題的舞蹈。多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情的交流和展現(xiàn)人物的關(guān)系。

三人舞，由三個(gè)人合作表演完成一個(gè)主題的舞。根據(jù)其內(nèi)容可分為表現(xiàn)單一情緒和表觀一定情節(jié)，以及表現(xiàn)人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。

群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現(xiàn)某種概括的情結(jié)或塑造群體的形象。通過(guò)舞蹈隊(duì)形、畫(huà)面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、造型的發(fā)展，能夠創(chuàng)造出深邃的詩(shī)的意境，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個(gè)舞蹈有相對(duì)的獨(dú)立性，但它們又都統(tǒng)一在共同的主題和完整的藝術(shù)構(gòu)思之中。

歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結(jié)合的藝術(shù)表演形式。其特點(diǎn)是載歌載舞既長(zhǎng)于抒情，又善于敘事，能表觀人物復(fù)雜、細(xì)膩的思想感情和廣泛的生活內(nèi)容。

歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段來(lái)展觀戲劇性內(nèi)容的綜合性表演形式。

舞劇，以舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，并綜合了音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等，表現(xiàn)一定戲劇內(nèi)容的舞蹈作品。

五、舞蹈欣賞

第4篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

1.1隊(duì)形美與造型美

舞蹈啦啦操是一個(gè)集體項(xiàng)目,而成套中的隊(duì)形變化與動(dòng)作造型是舞蹈啦啦操重要的美學(xué)特征和美感展示,因此隊(duì)員在成套動(dòng)作中能組成各種新穎的隊(duì)形變化,自然流暢、對(duì)比強(qiáng)烈的隊(duì)形變化是評(píng)價(jià)一套舞蹈啦啦操編排效果的重要標(biāo)準(zhǔn)。在舞蹈啦啦操的成套動(dòng)作中,若編排的隊(duì)形變化次數(shù)越多,流動(dòng)性就越大,構(gòu)成的動(dòng)態(tài)立體畫(huà)面就越多,給人的美感就越豐富。動(dòng)作造型則是身體形態(tài)與身體素質(zhì)美的結(jié)合,在成套中,造型可以或個(gè)人或集體,運(yùn)動(dòng)員們以無(wú)聲的肢體語(yǔ)言展現(xiàn)出一幅幅如名畫(huà)般的靜止造型,展現(xiàn)出隊(duì)員們的青春靚麗和隊(duì)伍的風(fēng)格與朝氣。

1.2包裝美與音樂(lè)美

在舞蹈啦啦操中對(duì)運(yùn)動(dòng)員的服裝、道具、發(fā)型、妝容的一種整體造型藝術(shù)美,筆者稱之為包裝美。一套完美的舞蹈啦啦操應(yīng)該根據(jù)自己的主題風(fēng)格挑選合適的服裝、發(fā)型和妝容來(lái)體現(xiàn)美感。而像花球類的舞蹈啦啦操則需要必不可少的花球作為道具,當(dāng)然花球的顏色,大小,也需根據(jù)服裝的顏色、整體的風(fēng)格做調(diào)整,使之相得益彰,體現(xiàn)和諧的美感。通過(guò)服裝的顏色、面料、款式,發(fā)型與妝容的設(shè)計(jì),合適的道具相互協(xié)調(diào)配合,才能使舞蹈啦啦操的包裝美充分展現(xiàn)出完美的效果。舞蹈啦啦操的音樂(lè)美主要體現(xiàn)在音樂(lè)風(fēng)格的旋律變化和節(jié)奏的強(qiáng)弱變化強(qiáng)化運(yùn)動(dòng)員動(dòng)作的韻味和美感。啦啦操常用的音樂(lè)風(fēng)格有迪斯科、現(xiàn)代音樂(lè)、爵士、街舞、搖滾等,但現(xiàn)在也逐漸運(yùn)用反應(yīng)本地區(qū)特色民俗民風(fēng)的典型音樂(lè)以體現(xiàn)舞蹈啦啦操所想要表現(xiàn)的主題。根據(jù)音樂(lè)的節(jié)奏與旋律與舞蹈動(dòng)作與技術(shù)動(dòng)作的配合,在強(qiáng)烈的音樂(lè)氛圍渲染下,激發(fā)運(yùn)動(dòng)員的表演激情和表現(xiàn)欲望,調(diào)動(dòng)觀眾和裁判的情緒,從而達(dá)到音樂(lè)美的最高境界。

2審美藝術(shù)在舞蹈啦啦操成套動(dòng)作編排中的運(yùn)用

舞蹈啦啦操屬于難美類體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目,充分將體育藝術(shù)與體育競(jìng)技結(jié)合在一起。這種能充分體現(xiàn)藝術(shù)美的體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目不僅能增強(qiáng)人們的身體素質(zhì),還從感情上豐富了人們的精神文化境界。運(yùn)動(dòng)員用動(dòng)感、激情的舞蹈動(dòng)作并結(jié)合難度技巧的完美展示,不僅渲染了賽場(chǎng)氣氛,更感染了現(xiàn)場(chǎng)的裁判與觀眾,使舞蹈啦啦操產(chǎn)生美感,更具魅力,從而激發(fā)人們積極地開(kāi)展舞蹈啦啦操運(yùn)動(dòng),使得舞蹈啦啦操更受群眾歡迎,進(jìn)一步地向新階段發(fā)展,成為大眾陽(yáng)光體育運(yùn)動(dòng)。

2.1舞蹈動(dòng)作、隊(duì)形變化與音樂(lè)風(fēng)格的選編

對(duì)于一套高質(zhì)量,審美價(jià)值高的舞蹈啦啦操來(lái)說(shuō),動(dòng)作的設(shè)計(jì)與音樂(lè)的選擇是最為重要的。舞蹈啦啦操成套動(dòng)作的創(chuàng)編應(yīng)基于良好的觀賞性上,藝術(shù)與美是藝術(shù)類體育項(xiàng)目不可或缺的組成部分。為突出主題與風(fēng)格,在創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作時(shí)的具體要求是:一是要服務(wù)于舞蹈啦啦操的主題思想,也就是說(shuō)要在主題風(fēng)格的大前提下進(jìn)行動(dòng)作創(chuàng)編;二是要與音樂(lè)相統(tǒng)一。即成套動(dòng)作的編排應(yīng)與音樂(lè)的強(qiáng)弱、、情緒等各方面保持一致;三是要符合實(shí)際情況,即要根據(jù)運(yùn)動(dòng)員的實(shí)際能力和水平設(shè)計(jì)動(dòng)作,不采用隊(duì)員完成不了的超難動(dòng)作;四是段落之間的銜接要合理,在進(jìn)行銜接時(shí)要注意動(dòng)作的變化是否協(xié)調(diào)順暢。隊(duì)形與層次的變化在舞蹈啦啦操中是不可或缺的,然而隊(duì)形層次也并不是越多越好,須得遵循一定的原則。一是要在展現(xiàn)運(yùn)動(dòng)員能力的同時(shí),帶給觀眾最絢麗的視覺(jué)感受,將表現(xiàn)力稍好、動(dòng)作感染力強(qiáng)的隊(duì)員安置在隊(duì)伍的前端;二是隊(duì)形的變化不能生硬,注意隊(duì)形的流動(dòng)性、流暢性、自然性,結(jié)合音樂(lè)和動(dòng)作進(jìn)行變化;三是隊(duì)形的編排應(yīng)注意場(chǎng)地的運(yùn)用,前后左右四個(gè)點(diǎn)、場(chǎng)地的四個(gè)角、邊線以及中心點(diǎn)都要顧及到位。音樂(lè)與動(dòng)作的配合會(huì)讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的感官共鳴,而在音樂(lè)方面需要注意的問(wèn)題:一是要選擇節(jié)奏明快、主題突出的音樂(lè)；二是音樂(lè)所選定的風(fēng)格應(yīng)與整個(gè)舞蹈啦啦操成套的主題相統(tǒng)一；三是有歌詞的音樂(lè)則必須確保音樂(lè)中的歌詞適合所有年齡段的觀眾。

2.2對(duì)服裝、道具的要求

單靠肢體語(yǔ)言其實(shí)并不能充分地體現(xiàn)舞蹈啦啦操的主題和內(nèi)涵,借助外觀的包裝,通過(guò)對(duì)服裝的設(shè)計(jì),更能直觀地讓觀眾感受到藝術(shù)美。像花球啦啦操為了展現(xiàn)手臂的快速制動(dòng),服裝應(yīng)選擇較為緊身有彈力,又能顯示隊(duì)員們的陽(yáng)光活力;街舞啦啦操的服裝更多需要追求時(shí)尚又不做作的潮流風(fēng)范;而爵士啦啦操需要對(duì)所選定的風(fēng)格進(jìn)行更多的編排設(shè)計(jì),從而突出表演的主題和高雅之美?；谌梭w裝扮的美學(xué)原則,在啦啦操的賽場(chǎng)上選擇合適的顏色、新穎的款式、有個(gè)性特點(diǎn)的服裝,加上獨(dú)特的裝飾,將為運(yùn)動(dòng)員在整個(gè)成套中的表現(xiàn)錦上添花。在舞蹈啦啦操的賽場(chǎng)上,道具是作為編排效果的一部分,但并非服裝的附屬物品。在爵士和街舞的競(jìng)賽中允許穿戴和手持道具。它們可有目的性地從身上脫下來(lái)?；ㄇ蚪M別中不允許使用其他的道具,規(guī)則中規(guī)定:“花球的使用應(yīng)占成套的80%～100%”。若有男性隊(duì)員參加該項(xiàng)目,則不要求他們使用花球。所有的舞蹈啦啦操組別比賽中不允許使用任何大型可立式道具,如椅子、凳子、長(zhǎng)椅、階梯、圍欄、薄板等?！叭魏文軌虺袚?dān)參賽者重量的物品都視為可立式道具?！被ㄇ蜃鳛榛ㄇ蚶怖膊僦形ㄒ豢墒褂玫牡谰?在材質(zhì)方面也可以多樣化。如電光紙、啞光塑料或是鐳射紙等。而色彩的選擇更是多樣,但是盡可能要跟服裝的整體顏色相搭配。關(guān)于花球的尺寸大小,一般在只作為表演的時(shí)候,選擇直徑稍微大一點(diǎn)的花球,舞臺(tái)效果會(huì)顯得跟飽滿,而在賽場(chǎng)上,筆者則建議選擇尺寸較小的花球從而體現(xiàn)運(yùn)動(dòng)員的手臂力度和快速制動(dòng)。

2.3難度選擇方面需要注意的問(wèn)題

第5篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

舞蹈藝術(shù)的綜合性強(qiáng)，情感在舞蹈藝術(shù)中的表現(xiàn)應(yīng)該是由粗到細(xì)、由內(nèi)到外地引發(fā)真實(shí)的表演，而不是簡(jiǎn)單的肢體語(yǔ)言的外部表現(xiàn)形式。只有將稱之為舞蹈藝術(shù)靈魂的情感表現(xiàn)融入到舞蹈中，才能使舞蹈更加的生動(dòng)，更加的精妙絕倫。

（一）缺乏情感表現(xiàn)的虛假表演成功的舞蹈表演，必定是表演者內(nèi)心真實(shí)情感的表達(dá)，是領(lǐng)悟了舞蹈的角色和感受生活后的表演，而不僅僅只是關(guān)注怎么去表演、炫技以及吸引觀眾。舞蹈只有有了情感表現(xiàn)才不會(huì)成為一個(gè)空殼，才能引發(fā)觀眾對(duì)舞蹈表現(xiàn)內(nèi)容的真實(shí)共鳴。所以，真正的舞蹈表演應(yīng)該是情感在內(nèi)，表演在外，二者缺一不可。但是，現(xiàn)在很多的舞蹈表演者，只是注重自己表情與眼神，甚至是每一塊肌肉的訓(xùn)練，而往往忽視了他們的內(nèi)心情感，忽略了情感表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中重要作用。其實(shí)，一支優(yōu)秀的舞蹈，肢體動(dòng)作和情感表現(xiàn)二者應(yīng)該是均衡的，如果一個(gè)舞者過(guò)分注重肢體動(dòng)作和技能技巧，長(zhǎng)時(shí)間下去就會(huì)造成面部表情僵硬、麻木，會(huì)給觀眾一種虛假的感覺(jué)，那么這樣的舞蹈就是缺乏靈魂的空殼，觀眾也會(huì)一看就忘，無(wú)法深刻的打動(dòng)觀眾的心，不能稱之為真正的舞蹈藝術(shù)。

（二）真實(shí)感情表現(xiàn)的表演舞蹈藝術(shù)是人們真實(shí)感情最直接的表現(xiàn)形式，能夠強(qiáng)烈的激發(fā)人們的情緒。一個(gè)表演者編制舞蹈首先應(yīng)該是感受內(nèi)心，然后通過(guò)肢體動(dòng)作將內(nèi)心最真實(shí)的感受表達(dá)出來(lái)，這樣才能編制出一支深入觀眾內(nèi)心的舞蹈。例如在2005年春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上由中國(guó)殘疾人藝術(shù)團(tuán)表演的《千手觀音》感動(dòng)了全國(guó)觀眾，它體現(xiàn)了藝術(shù)美和人性美，更體現(xiàn)了作為殘疾人藝術(shù)家的自強(qiáng)不息的精神。21位聾啞舞蹈表演者將內(nèi)心的真善美用肢體動(dòng)作淋漓盡致的表達(dá)了出來(lái)，同時(shí)也表現(xiàn)了表演者的堅(jiān)強(qiáng)，真實(shí)情感的流露打動(dòng)在場(chǎng)的每一位觀眾，引發(fā)了觀眾與表演者在心靈上的共鳴。

（三）情感表現(xiàn)和夸張手法的結(jié)合舞蹈藝術(shù)中的情感表現(xiàn)是將人們?cè)谏钪邢才?lè)等情緒用肢體動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)，只是舞蹈中的動(dòng)作是利用了一些手法將生活中的動(dòng)作經(jīng)過(guò)加工和美化后，并結(jié)合了舞蹈中情感表現(xiàn)的需求。舞蹈中的動(dòng)作服務(wù)于舞蹈情感的表現(xiàn)。例如在《金山戰(zhàn)鼓》中梁紅玉表演者的一系列動(dòng)作，在表演中結(jié)合夸張的手法，將梁紅玉受傷的感受真實(shí)的表達(dá)了出來(lái)，隨著表演者的表演，觀眾如身同感受，心情隨著舞蹈表演起伏不定。在舞蹈的創(chuàng)作中，要講求似像非像，表演者的情感表現(xiàn)是來(lái)自于生活，同時(shí)又要對(duì)生活中的情感進(jìn)行概括和加工，使之更加的深刻、典型、普遍。完美的舞蹈藝術(shù)，就是要將生活中的真實(shí)情感和豐富的想象結(jié)合起來(lái)，并用夸張的手法進(jìn)行一定的修飾[2]。

二、闡述情感表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中的重要作用

無(wú)論是故事性、抒情性，還是人物形象性的舞蹈表演都必須要有濃厚的情感表現(xiàn)。一支能夠感動(dòng)觀眾的舞蹈，就要求舞蹈的每一個(gè)動(dòng)作，每一個(gè)眼神都要給觀眾帶去美的感受，并且是美的有內(nèi)涵的感受。所以，舞蹈表演的每一個(gè)動(dòng)作不是獨(dú)立的個(gè)體，而是表演者內(nèi)心情感的真實(shí)體現(xiàn)。如果一支舞只有嫻熟的舞蹈技術(shù)技巧，不帶任何的情感表現(xiàn)，那就不能表現(xiàn)舞蹈是一門藝術(shù)；如果一個(gè)表演者的表演夸張不實(shí)，只會(huì)給觀眾帶去虛假的感受，更遑論打動(dòng)觀眾的心。所以，只有有了真實(shí)情感表現(xiàn)的舞蹈才能稱得上是舞蹈藝術(shù)，才能深入到觀眾的內(nèi)心世界，才能長(zhǎng)久的發(fā)展下去。情感表現(xiàn)是舞蹈藝術(shù)的源泉和靈魂，舞蹈中有了情感表現(xiàn)才能成為可看可觀的經(jīng)典之作。

三、結(jié)語(yǔ)

第6篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

（一）宗教性

新疆的宗教氛圍十分濃烈，宗教種類也非常多，主要有薩滿教、印度教、佛教以及伊期蘭教等，其中還存在很多的不同流派分支。由于宗教與舞蹈有著天然的聯(lián)系，所以與宗教并存的舞蹈種類豐富。在眾多維族舞蹈中，最具代表性的應(yīng)該是薩瑪舞。這種舞蹈源自于薩滿教，經(jīng)過(guò)與其它文化元素的不斷融合，逐漸發(fā)展為一種極具觀賞性的舞蹈。薩滿舞的藝術(shù)特征與賽乃姆有同有異。相同的地方是舞蹈的形式比較自由，人數(shù)也不受限制。群舞中，除了有一個(gè)人居于中心扮演薩滿祭神外，其他舞蹈都可以自由發(fā)揮，舞者的動(dòng)作也不用統(tǒng)一規(guī)范；薩瑪舞與賽乃姆的不同之處在于，舞蹈的整體神韻有所不同。薩瑪舞是由宗教儀式發(fā)展而來(lái)的，所以比較深沉和穩(wěn)重。而且這種舞蹈通常只在大型宗教或民俗集會(huì)時(shí)表演，薩瑪舞的基本特點(diǎn)就是場(chǎng)面比較宏大，伴奏的聲音也較為嘹亮。所使用的樂(lè)器通常為嗩吶和鉄鼓，舞曲的節(jié)奏雖然簡(jiǎn)單，卻沉重有力。表演薩瑪舞時(shí)，舞蹈者的動(dòng)作雖然存在差異，但必須與伴奏音樂(lè)的節(jié)奏保持一致。薩瑪舞就是依靠節(jié)奏上的一致性，來(lái)保證眾多舞者在動(dòng)作不一致的情況下，還可以形成整體上的融合與融洽。

（二）表演性

新疆維吾爾族的舞蹈還個(gè)有較強(qiáng)的表演性，是舞蹈家在民間舞蹈的基礎(chǔ)上，將自創(chuàng)或者借鑒來(lái)的舞蹈元素融入其中，使舞蹈的表演性更強(qiáng)。與舞蹈的自?shī)市院妥诮绦圆煌?，表演性的舞蹈通常小而精，這種舞蹈的參與人數(shù)往往較少，舞蹈的過(guò)程也較為短暫。但是表演性舞蹈比較注重動(dòng)作的表現(xiàn)，對(duì)動(dòng)作的要求也較嚴(yán)格。如果是多人共舞，還需要強(qiáng)調(diào)參與者們舞蹈動(dòng)作的和諧統(tǒng)一。因此，此類舞蹈在技巧性、觀賞性以及藝術(shù)表現(xiàn)力等方面要求都較高。

二、維吾爾族舞蹈的藝術(shù)風(fēng)格

維族舞蹈藝術(shù)風(fēng)格的形成，與其特殊的時(shí)代背景與社會(huì)生活方式有著直接的關(guān)系。新疆維吾爾族的舞蹈歷史悠久，凝聚著維族人民的聰明智慧與文化內(nèi)涵。長(zhǎng)期的草原牧騎生活，加上多種宗教的繁衍和發(fā)展，使維吾爾族舞蹈帶有濃重地域風(fēng)情和宗教色彩，博得了越來(lái)越多的關(guān)注。維吾爾族舞蹈在繼承了古代鄂爾渾河流域與天山回鶻樂(lè)舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的基礎(chǔ)上，又吸收了古西域樂(lè)舞的精華。具體來(lái)講維吾爾族舞蹈的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)如下：

（一）造型

新疆是我國(guó)著名的歌舞之鄉(xiāng)，其民族民間舞蹈形式豐富多樣，是各族人民生活中不可缺乏的重要組成部分。在舞蹈藝術(shù)美感的獲得方面，主要就是通過(guò)對(duì)舞蹈的外部形態(tài)動(dòng)作開(kāi)始的。舞蹈的絕妙動(dòng)作、優(yōu)美姿態(tài)以及嫻熟技巧，都能夠在舞蹈過(guò)程中展示出來(lái)。這就是我們通常所說(shuō)的造型。維吾爾族舞蹈的造型可以給人以動(dòng)靜結(jié)合的美感，是一種風(fēng)格美的體現(xiàn)。比如舞蹈《摘葡萄》在表現(xiàn)摘葡萄和摘到葡萄后，品嘗葡萄時(shí)，采用了多次的靜態(tài)造型，造型可謂栩栩如生、優(yōu)美挺拔。將葡萄園內(nèi)采葡萄姑娘們的天真、執(zhí)著、純真性格淋漓盡致的表現(xiàn)了出來(lái)，甚至達(dá)到了出神入化的境界。在觀眾的心目中，對(duì)《摘葡萄》的舞蹈形象也越加深刻和持久。維吾爾族舞蹈的舞姿造型主要表現(xiàn)為昂首、挺胸、立腰、拔背的體態(tài)特征，從而帶給人一種高傲挺拔、外向、積極的感覺(jué)。而且在頭部、肩部與腰部等部位的運(yùn)用方面，也需要形成相互協(xié)調(diào)，形象生動(dòng)的優(yōu)美造型。

（二）動(dòng)態(tài)與動(dòng)律

維吾爾族舞蹈不僅造型具有獨(dú)特的藝術(shù)韻味，它根據(jù)表演者的動(dòng)作銜接變化，將優(yōu)美的動(dòng)態(tài)與動(dòng)律深刻的印在觀眾的心里。維吾爾族舞蹈具有熱烈奔放的感情特點(diǎn)，在弦鼓聲聲、左旋右轉(zhuǎn)、閃胸下腰的過(guò)程中，將那種歡快樸實(shí)的動(dòng)態(tài)美感充分的展現(xiàn)出來(lái)。維吾爾族舞蹈利用移頸、打指、翻腕等裝飾性動(dòng)作來(lái)進(jìn)行點(diǎn)綴，形成了樂(lè)觀、熱情卻不輕浮，細(xì)膩穩(wěn)重卻不瑣碎的藝術(shù)風(fēng)韻。女舞者繼承與融合了古西域樂(lè)舞的主要特征，腰部柔軟靈活，舞姿輕盈敏捷，其中常見(jiàn)的動(dòng)律——微顫，利用膝部的連續(xù)性微顫和動(dòng)作變換前瞬間的微顫使動(dòng)作看上去更加柔美、銜接自然?，F(xiàn)在的賽乃姆中依然比較常見(jiàn)的揚(yáng)眉動(dòng)目，晃頭移頸、拍掌以及快速行進(jìn)中的突然停止等，都帶有鮮明的古西域樂(lè)舞風(fēng)格。維吾爾族舞蹈的下腰有快慢之分，其中的代表性人物——維族舞蹈家迪麗娜爾表演的《摘葡萄》中就有動(dòng)脖子下腰的動(dòng)作，其動(dòng)作輕柔卻充滿韌性，再與柔肩、手腕、腿等結(jié)合起來(lái)，配合巧妙，美感十足。另外，旋轉(zhuǎn)也是維吾爾族常用的舞蹈技巧之一，旋轉(zhuǎn)時(shí)要求速度要快，且姿態(tài)多樣，有時(shí)戛然而止。這種連續(xù)旋轉(zhuǎn)過(guò)程中不斷變換舞姿的舞蹈技巧，對(duì)舞者的技藝要求極高，大多數(shù)舞蹈都以競(jìng)技性旋轉(zhuǎn)來(lái)達(dá)到表演的，這也是維吾爾族舞蹈動(dòng)態(tài)動(dòng)律的獨(dú)特風(fēng)格之一。

（三）節(jié)奏

舞蹈是一種與音樂(lè)結(jié)合方可發(fā)揮其最大魅力的藝術(shù)形式，舞與歌的相互輝映能夠讓舞蹈的感染力大幅提升。新疆維族舞蹈非常重視節(jié)奏對(duì)舞蹈的主導(dǎo)作用，比如《手鼓舞》、《薩巴依舞》等，只憑借簡(jiǎn)單的道具以及拍點(diǎn)就可以表演出富有感染力的舞蹈動(dòng)作。維吾爾族舞蹈不論是跳、轉(zhuǎn)、翻、騰，還是扭、擺、進(jìn)退，甚至表情與眼神都會(huì)和著伴奏音樂(lè)的節(jié)奏，緊扣音樂(lè)的旋律，能夠表現(xiàn)出舞蹈過(guò)程中微妙的節(jié)奏美感。近年來(lái)，很多優(yōu)秀的維吾爾族舞蹈作品，都在其節(jié)奏中恰當(dāng)?shù)娜诤狭爽F(xiàn)代的文化元素與節(jié)奏特征，使維吾爾族舞蹈更具時(shí)代感。在節(jié)奏方面很多維吾爾族舞蹈改變了固有的節(jié)奏規(guī)律，注入了一些時(shí)代元素，從而使節(jié)奏的時(shí)代特征更加明顯，節(jié)奏也更加符合現(xiàn)代人的審美要求。比如在舞蹈中手鼓與舞蹈緊密結(jié)合在一起，在舞蹈中鼓點(diǎn)節(jié)奏與舞蹈動(dòng)作能夠和諧統(tǒng)一起來(lái)，形成高度的吻合，手鼓音樂(lè)快、舞蹈也快，手鼓音樂(lè)如果慢，則舞蹈也慢，有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)相反的情節(jié)。手鼓的節(jié)奏特點(diǎn)，已經(jīng)成為當(dāng)前維吾爾族舞蹈的重要音樂(lè)表現(xiàn)之一，使舞蹈的節(jié)奏感更加具有藝術(shù)特色。

（四）神韻

“神韻”是一種高級(jí)的美感形態(tài)。維吾爾族舞蹈中的神韻是一種感性的、鮮活的、漂移的氣質(zhì)風(fēng)采。雖然這種神韻沒(méi)有具體的表象，但觀眾可以在整個(gè)舞蹈過(guò)程中，都切實(shí)的感受到。神韻就是通過(guò)不同的韻律和風(fēng)格，來(lái)感染觀眾，是舞者們自身個(gè)性所構(gòu)成的審美形態(tài)。能夠?qū)τ^眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的吸引力，使觀眾能夠陶醉其中，甚至隨之舞動(dòng)。比如《摘葡萄》就充滿了維族舞蹈特殊的神韻，舞蹈者能夠通過(guò)熱情多變、靈巧輕盈的舞姿來(lái)引導(dǎo)人們的聯(lián)想，使觀眾被其神韻深深打動(dòng)。

三、結(jié)語(yǔ)

第7篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

舞蹈是一個(gè)享受藝術(shù)的過(guò)程，舞蹈教學(xué)是指舞蹈教師在指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)舞蹈時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生感受舞蹈所帶來(lái)的文化魅力，激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈表演的興趣性，提高學(xué)生的藝術(shù)技能和文化素質(zhì)水平，增強(qiáng)學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表演力，使學(xué)生在進(jìn)行舞蹈表演時(shí)更加投入的去表演。在舞蹈教學(xué)的過(guò)程中，舞蹈教師要重點(diǎn)發(fā)覺(jué)學(xué)生的獨(dú)特之處，針對(duì)每個(gè)學(xué)生有不同是風(fēng)格，制定相應(yīng)的舞蹈技術(shù)進(jìn)行教學(xué)，促使學(xué)生的獨(dú)特情感與舞蹈技術(shù)相結(jié)合，學(xué)生也必須要根據(jù)已有的舞蹈風(fēng)格體系和舞蹈表現(xiàn)形式去發(fā)現(xiàn)適合自身的舞蹈形式，努力將個(gè)人情感融入到舞蹈表演中，提升自己的舞蹈藝術(shù)表演能力。通過(guò)對(duì)學(xué)生進(jìn)行不間斷的舞蹈訓(xùn)練，使舞蹈基本動(dòng)作成為每個(gè)舞者的基本能力，舞蹈教師不僅要培養(yǎng)學(xué)生感知藝術(shù)的能力，還要注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，使學(xué)生在練習(xí)舞蹈的過(guò)程中，開(kāi)發(fā)和拓展自己的想象能力，為舞蹈表演動(dòng)作賦予自己的理解，然后將自己的舞蹈意象添加到舞蹈表演中，進(jìn)而對(duì)舞蹈表演有更加完美的詮釋。從主觀方面來(lái)看，學(xué)生通過(guò)將舞蹈表演動(dòng)作和自身情感想象融為一體，就形成了自己獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)表演風(fēng)格，從而推動(dòng)了學(xué)生在舞蹈表演道路上的快速發(fā)展。

二、分析在舞蹈教學(xué)過(guò)程中的基本藝術(shù)原則

結(jié)合當(dāng)代的舞蹈教學(xué)發(fā)展歷史，在舞蹈教學(xué)過(guò)程中存在著很多的基本原則，這些原則主要是為了激勵(lì)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)，在潛移默化中讓學(xué)生真正的熱愛(ài)上舞蹈。

（一）舞蹈教師必須要有嚴(yán)格的自我控制力，樹(shù)立良好的教師形象，通過(guò)每一個(gè)舞蹈動(dòng)作和舞蹈表演情節(jié)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)舞蹈表演內(nèi)容的感知能力，在一點(diǎn)一滴中，使學(xué)生在對(duì)舞蹈動(dòng)作和舞蹈理論都能完全掌握，從而使學(xué)生能夠形成以自我為主體的、系統(tǒng)的、完整的表演體系，提高舞蹈教學(xué)的效果。

（二）舞蹈教師不僅要指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈，更要鼓勵(lì)學(xué)生在舞蹈領(lǐng)域要大膽創(chuàng)新，舞蹈藝術(shù)學(xué)科和其他的學(xué)科不同，支撐舞蹈藝術(shù)逐漸進(jìn)步的力量是不斷的創(chuàng)新和改革藝術(shù)內(nèi)容。因此，舞蹈教師要摒棄傳統(tǒng)的教學(xué)模式，不斷的運(yùn)用新型的教學(xué)方式，鼓勵(lì)學(xué)生積極主動(dòng)的參與舞蹈教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生自我主動(dòng)學(xué)習(xí)的態(tài)度，提高學(xué)生的舞蹈表演能力，鼓勵(lì)學(xué)生自我創(chuàng)新是舞蹈教學(xué)中必須要遵循的原則。

三、探析如何在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表演能力

（一）加強(qiáng)舞蹈基本功的訓(xùn)練：在舞蹈領(lǐng)域中，擁有堅(jiān)實(shí)的舞蹈基本功是練習(xí)更高舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)，沒(méi)有最基本的舞蹈技術(shù)也就談不上舞蹈表演力，因此，在舞蹈教學(xué)過(guò)程中，舞蹈教師必須要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)舞蹈基本功的訓(xùn)練力度，使學(xué)生提高自己的柔韌性、靈活性和身體協(xié)調(diào)性等?；A(chǔ)的舞蹈訓(xùn)練是一個(gè)乏味的過(guò)程，而通過(guò)培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表演力，可以使學(xué)生領(lǐng)悟到每個(gè)基礎(chǔ)動(dòng)作所擁有的情感，使每個(gè)舞蹈動(dòng)作都能擁有獨(dú)特的靈魂，最終使學(xué)生能夠?qū)⑽璧竸?dòng)作做得完美，加強(qiáng)基礎(chǔ)舞蹈動(dòng)作的訓(xùn)練在培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)表演力中發(fā)揮著重要的作用。

（二）開(kāi)發(fā)創(chuàng)新能力運(yùn)用到舞蹈表演中：舞蹈藝術(shù)的魅力來(lái)源于舞蹈動(dòng)作，而舞蹈動(dòng)作又是舞蹈表演者利用對(duì)舞蹈的獨(dú)特理解所編排的，因此，舞蹈教師必須培養(yǎng)學(xué)生對(duì)舞蹈動(dòng)作的理解能力，提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)新力和想象力，將自己對(duì)舞蹈動(dòng)作的認(rèn)知情感與舞蹈動(dòng)作相結(jié)合，就重新組成了獨(dú)特的舞蹈內(nèi)容，舞蹈教師應(yīng)該多開(kāi)設(shè)一些類似舞蹈創(chuàng)編之類的活動(dòng)，使學(xué)生積極參與到活動(dòng)中，從而激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈表演的興趣性和積極性，使學(xué)生開(kāi)發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)新能力和想象能力，再加上對(duì)學(xué)生的情感認(rèn)知培養(yǎng)，進(jìn)而可以提高學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表演力。

四、結(jié)語(yǔ)

第8篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

在舞蹈教學(xué)中教師應(yīng)具有專業(yè)的口語(yǔ)表達(dá)?？谡Z(yǔ)表達(dá)表現(xiàn)在說(shuō)話的內(nèi)容、態(tài)度、語(yǔ)氣以及語(yǔ)調(diào)等多個(gè)方面。舞蹈教師在講授過(guò)程中會(huì)運(yùn)用特定的專用名詞和術(shù)語(yǔ)以及概念。舞蹈教師通過(guò)口語(yǔ)表達(dá)讓學(xué)生明白舞蹈教學(xué)的最基本的目的，明白應(yīng)該掌握的動(dòng)作是什么，舞蹈的感情基調(diào)如何，并且通過(guò)教師的闡述使學(xué)生清楚舞蹈動(dòng)作應(yīng)該達(dá)到的效果。由于口頭語(yǔ)言貫穿于每節(jié)課的始終，在舞蹈教學(xué)中要求教師的口頭語(yǔ)言要準(zhǔn)確。在講授舞蹈動(dòng)作時(shí)，教師的語(yǔ)言必須嚴(yán)謹(jǐn)、準(zhǔn)確，比如動(dòng)作如何做、動(dòng)作要領(lǐng)及舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，必須清楚地講授給學(xué)生。在教授一個(gè)新的舞蹈動(dòng)作時(shí)，應(yīng)該清楚地講解這一動(dòng)作的做法及其表現(xiàn)的特定內(nèi)容以及感情基調(diào)?？陬^語(yǔ)言還要生動(dòng)形象，語(yǔ)言的生動(dòng)性在舞蹈教學(xué)中是非常必要的，舞蹈教師應(yīng)盡可能用形象的語(yǔ)言，將動(dòng)作描繪得盡可能生動(dòng)些，使學(xué)生能夠產(chǎn)生身臨其境的感覺(jué)，加深對(duì)動(dòng)作的理解和印象，引起學(xué)生的興趣，進(jìn)而感染學(xué)生。當(dāng)然，教師在授課前還應(yīng)該做好充分的備課準(zhǔn)備，做好進(jìn)行口頭語(yǔ)言闡述的準(zhǔn)備。在教授舞蹈動(dòng)作和技巧的時(shí)候，教師要運(yùn)用由淺入深、循序漸進(jìn)的方法進(jìn)行授課，力求做到條理更加清晰、邏輯更加合理。

二、教師應(yīng)具有的肢體語(yǔ)言

肢體語(yǔ)言也可以叫做身體語(yǔ)言，是指由身體完成的各種動(dòng)作，從而代替口頭語(yǔ)言而達(dá)到表達(dá)感情的溝通目的。在這里肢體語(yǔ)言只包括運(yùn)用身體和四肢所表達(dá)的意義，不包括面部感情方面。學(xué)習(xí)舞蹈和學(xué)習(xí)文化課知識(shí)有比較大區(qū)別，必須親自實(shí)踐也就是需要親自做動(dòng)作。在教學(xué)中，如果教師只用口頭語(yǔ)言來(lái)表達(dá)意思，要求學(xué)生做怎樣的動(dòng)作以及動(dòng)作達(dá)到的某種程度，卻沒(méi)有任何示范，學(xué)生常常不能比較好地領(lǐng)悟動(dòng)作要領(lǐng)。舞蹈教學(xué)必須通過(guò)教師的肢體示范，讓學(xué)生親眼觀察并感受每一個(gè)動(dòng)作以及動(dòng)作之間如何銜接。肢體語(yǔ)言能夠提供給學(xué)生最直觀的舞蹈的感覺(jué)，只有找到了舞蹈的感覺(jué)，一支舞才會(huì)可能演繹的精彩。舞蹈是肢體語(yǔ)言，它能直接地、強(qiáng)烈地表達(dá)人們的情感。因此，教師在教學(xué)中，通過(guò)肢體示范，不僅僅要求學(xué)生動(dòng)作如何做到位，還要求學(xué)生把舞蹈的情感通過(guò)動(dòng)作的銜接進(jìn)而流暢的展現(xiàn)出來(lái)。“在教學(xué)過(guò)程中，無(wú)論是要教授新的動(dòng)作，還是要復(fù)習(xí)老的動(dòng)作，舞蹈教師都必須要通過(guò)身體的各個(gè)部位的協(xié)調(diào)運(yùn)作，將規(guī)范的、科學(xué)的動(dòng)作用肢體語(yǔ)言的形式表達(dá)出來(lái)并傳授給學(xué)生，讓學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)和模仿，這樣就完成部分授課環(huán)節(jié)。因此，在舞蹈教學(xué)中，肢體語(yǔ)言是教師向?qū)W生傳授知識(shí)的主要手段和載體，任何教學(xué)內(nèi)容和環(huán)節(jié)都必須通過(guò)教師的肢體動(dòng)作實(shí)施完成。”舞蹈教學(xué)是一個(gè)具有動(dòng)態(tài)特征的傳輸知識(shí)和技能等信息的過(guò)程，而舞蹈本身就是一種肢體語(yǔ)言，如果教師能夠在課堂上很好的運(yùn)用肢體語(yǔ)言，對(duì)提高舞蹈教學(xué)水平有非常大地幫助。準(zhǔn)確的肢體語(yǔ)言是舞蹈教師首要必備的條件，教師的肢體語(yǔ)言也應(yīng)該具有啟發(fā)性和審美性。只有準(zhǔn)確的肢體語(yǔ)言學(xué)生才能理解到正確的動(dòng)作，才能進(jìn)行正確的舞蹈，可以說(shuō)準(zhǔn)確的肢體語(yǔ)言是舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)和必備條件。其次，舞蹈教師優(yōu)美的肢體語(yǔ)言還應(yīng)該達(dá)到啟發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈的理解，讓學(xué)生頓悟的目的。當(dāng)然，舞蹈作為一門藝術(shù)具有其極其獨(dú)特的審美價(jià)值，它是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中美的集中體現(xiàn)，向人們傳遞各種美的信息，還能夠使人們的認(rèn)識(shí)提升，提升理解和感悟美的品位。因此，舞蹈教師的肢體語(yǔ)言也應(yīng)具有審美性。

三、教師應(yīng)具有的表情語(yǔ)言

舞蹈教師在教學(xué)過(guò)程中還要注意表情語(yǔ)言的運(yùn)用。舞蹈演員的形體是舞蹈這門藝術(shù)的物質(zhì)載體，舞蹈最重要的表現(xiàn)形式就是身體的動(dòng)作，因此舞蹈藝術(shù)的獨(dú)特性就是通過(guò)舞蹈演員的舞蹈技巧和身體動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)出的。但只有身體方面的舞蹈動(dòng)作遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是舞蹈藝術(shù)，還必須要和富于感情流露的表情相結(jié)合，這樣才能產(chǎn)生藝術(shù)的效果。舞蹈的動(dòng)作、肢體表達(dá)再到位，舞蹈技巧再高超，可如果表情呆板，那觀眾將會(huì)感覺(jué)非常乏味，觀眾也更是無(wú)法理解和領(lǐng)會(huì)舞蹈的感情。然而在舞蹈教學(xué)中，表情語(yǔ)言容易被學(xué)生忽視，但是在具體的舞蹈表演中面部表情卻更容易讓觀眾領(lǐng)會(huì)感受舞蹈所要表達(dá)的感情?？梢?jiàn)充分運(yùn)用面部表情，才能夠提高舞蹈的舞臺(tái)表現(xiàn)力。這就要求教師在舞蹈教學(xué)中要向?qū)W生強(qiáng)調(diào)表情語(yǔ)言的重要性，動(dòng)作示范之前注意提醒學(xué)生觀察表情，并且在動(dòng)作示范過(guò)程中注意表情語(yǔ)言的運(yùn)用，從內(nèi)心而發(fā)使其面部表情也在變化。“教師在舞蹈示范時(shí)還要注意到舞蹈表演中的眼神等表情要比生活中更夸張、更具戲劇性，表演者與觀眾要有一定的眼神交流，這些都決定著作品的美及觀眾的審美。”但是需要強(qiáng)調(diào)的是，盡管表情對(duì)于舞蹈表演效果的好壞非常重要，但也一定要注意不能太過(guò)夸張，也不能喧賓奪主，否則會(huì)分散觀眾的注意力，影響觀眾對(duì)舞蹈作品的整體欣賞。相比于口頭表達(dá)和肢體語(yǔ)言外，表情語(yǔ)言的感彩更加豐富。教師除了在示范動(dòng)作時(shí)要表情豐富，在教學(xué)的其他方面也應(yīng)該具有較豐富的表情。因?yàn)槊娌勘砬橥鼙磉_(dá)一個(gè)人的情緒，教師的面部表情能夠向?qū)W生傳遞非常多的信息，通過(guò)面部表情也可以完成老師和學(xué)生之間的交流。另外，由于教師在課堂上的位置，使老師的面部成為學(xué)生的視覺(jué)最容易集中的目標(biāo)，教師要善于用表情語(yǔ)言給學(xué)生一些提示、暗示或是贊許、鼓勵(lì)，因此舞蹈教師在教學(xué)時(shí)合理使用表情語(yǔ)言并注意適時(shí)控制自己的面部表情具有重要意義。在舞蹈教學(xué)中，口頭語(yǔ)言讓學(xué)生明白舞蹈教學(xué)的最基本的目的，明白應(yīng)該掌握的動(dòng)作是什么，舞蹈的感情基調(diào)如何，并且通過(guò)教師的闡述清楚舞蹈動(dòng)作應(yīng)該達(dá)到的效果?？梢哉f(shuō)，口頭語(yǔ)言貫穿于舞蹈教學(xué)的始終，是必不可少的。而肢體語(yǔ)言作為舞蹈教學(xué)中教師向?qū)W生傳授知識(shí)的主要手段和載體，占有基礎(chǔ)地位，準(zhǔn)確的運(yùn)用肢體語(yǔ)言非常重要。面部表情在舞蹈表演中能起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，因此，在舞蹈教學(xué)中表情語(yǔ)言的運(yùn)用是不可忽視的。

四、結(jié)語(yǔ)

第9篇：藝術(shù)舞蹈論文范文

【關(guān)鍵詞】舞蹈藝術(shù)；多元文化；吸引

晚清時(shí)期西方文化開(kāi)始對(duì)我國(guó)社會(huì)文化帶來(lái)沖擊，在此背景下，裕容齡作為我國(guó)學(xué)習(xí)西方舞蹈藝術(shù)的第一人，把西方優(yōu)秀的舞蹈元素推廣到中國(guó)，在很大程度上促進(jìn)了我國(guó)舞蹈藝術(shù)發(fā)展。

一、多元文化的吸收

1、中國(guó)傳統(tǒng)文化的吸收。舞蹈藝術(shù)家們汲取傳統(tǒng)的民族藝術(shù)，結(jié)合自己的生活體驗(yàn)，在舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程中融入真情實(shí)感，不僅豐富了舞蹈的內(nèi)容，也拉近了舞蹈與觀眾的距離，并產(chǎn)生情感共鳴。這就使舞蹈中承載的傳統(tǒng)民族文化精粹更廣更深地到達(dá)群眾之中，普及了中國(guó)傳統(tǒng)文化。除此之外，我國(guó)舞蹈藝術(shù)還通過(guò)構(gòu)建專門的教育基地，系統(tǒng)地收藏相關(guān)的舞蹈文獻(xiàn)等方式謀求多元化的發(fā)展。比如著名的《金鳳凰》舞劇，本體就是我國(guó)的傳統(tǒng)民族文化，但又在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新。

2、西方流行文化的吸引。二十世紀(jì)八十年代我國(guó)舞蹈藝術(shù)十分重視對(duì)外來(lái)文化的吸收，融合了西方許多優(yōu)秀的文化元素，重塑之后形成了頗具中國(guó)文化特色的舞蹈。所以這個(gè)時(shí)期也是我國(guó)文化藝術(shù)的快速發(fā)展時(shí)期，出現(xiàn)了一批像《小溪?江河?大?！愤@樣的優(yōu)秀作品。尤其是西方舞蹈中極具代表性的芭蕾舞，通過(guò)對(duì)芭蕾的舞蹈動(dòng)作進(jìn)行研究，并將其與中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈對(duì)比創(chuàng)作，結(jié)合兩者的特點(diǎn)和精髓，同樣促進(jìn)了我國(guó)舞蹈藝術(shù)多樣化的發(fā)展。

二、多元文化的弘揚(yáng)

1、中西方文化的包容。藝術(shù)沒(méi)有地域、國(guó)界之分。全世界各地的民族和國(guó)家都是互相學(xué)習(xí)彼此的文化，然后共同發(fā)展。隨著西方國(guó)家與我國(guó)的文化交流愈加的密切，西方文化的強(qiáng)勢(shì)來(lái)襲在一定程度上沖擊了本國(guó)文化。中西方文化的相互包容賦予了我國(guó)舞蹈藝術(shù)深厚的文化內(nèi)涵，例如《女兒河》等作品鮮明的展現(xiàn)出我國(guó)民族的文化特色，把中華兒女的堅(jiān)韌不屈和剛強(qiáng)的意志淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)。反映了我國(guó)文化和西方文化完美結(jié)合的代表――現(xiàn)代舞，自從傳入我國(guó)就誕生了許多具有代表性的舞蹈作品，例如《饑火》、《傳音》等。舞劇在我國(guó)同樣具有深遠(yuǎn)的影響力，以《寶蓮燈》為開(kāi)端標(biāo)志著我國(guó)的舞劇迎來(lái)了新的階段。自此之后藝術(shù)家對(duì)舞劇進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，出現(xiàn)了許多形式各異的舞劇，并引領(lǐng)我國(guó)的舞劇步入了發(fā)展的高峰，受到了社會(huì)的廣泛關(guān)注。

2、中西方文化的融合。文化不是一個(gè)國(guó)家的獨(dú)自發(fā)展，而是國(guó)家間的相互融合。每個(gè)國(guó)家都是歷經(jīng)千百年的文化沉淀才有了自己獨(dú)特的文化特性。我國(guó)還是發(fā)展中國(guó)家，目前要做的就是匯集全國(guó)的力量共同建設(shè)一個(gè)繁榮昌盛的大國(guó)。我國(guó)經(jīng)濟(jì)穩(wěn)定而快速發(fā)展，尤其是在國(guó)際上已經(jīng)占據(jù)了舉足輕重的地位，并通過(guò)多個(gè)層面的國(guó)際間的相互合作，在很大程度上帶動(dòng)了我國(guó)綜合實(shí)力的發(fā)展。中西方文化的交融促使群眾的思想和價(jià)值觀同樣具有多樣性，舞蹈本來(lái)就是人民的藝術(shù)，這樣一來(lái)就推動(dòng)我國(guó)舞蹈藝術(shù)多樣化發(fā)展。

三、多元文化視角下我國(guó)舞蹈發(fā)展的新趨勢(shì)

1、經(jīng)濟(jì)的全球化趨勢(shì)促進(jìn)舞蹈發(fā)展的多元化發(fā)展。自從中國(guó)加入WTO以后，更是加快了與世界其他國(guó)家的經(jīng)濟(jì)文化交流。外國(guó)資本和外國(guó)文化如同新鮮血液一樣注入傳統(tǒng)的中國(guó)，使國(guó)內(nèi)的藝術(shù)文化換發(fā)了新的生機(jī)與活力。我國(guó)改革開(kāi)放的政策使我國(guó)和他國(guó)可以平等地對(duì)話和進(jìn)行商業(yè)貿(mào)易，有更多的機(jī)會(huì)使中國(guó)商品走出國(guó)門，也使更多國(guó)外的商品以及思想文化進(jìn)入中國(guó)。經(jīng)濟(jì)的全球化帶來(lái)的是文化的全球化，各民族和國(guó)家的文化相交融在我國(guó)深厚的傳統(tǒng)文化的土壤里相互交融。經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，在人們的物質(zhì)文化需求得以滿足之后，就會(huì)轉(zhuǎn)而追求精神文化需求，而舞蹈就是精神文化的一種。我國(guó)經(jīng)常舉辦各種類型的舞蹈比賽，吸引從幼兒到老年人的積極參與，舞蹈類型也包括民族舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞等不同種類，融合了中西方文化中的不同元素，讓觀眾看到了風(fēng)格多樣的舞蹈藝術(shù)，也推動(dòng)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。我國(guó)目前朝著國(guó)際化的方向不斷前進(jìn)和發(fā)展，社會(huì)各個(gè)領(lǐng)域有了更多交流的機(jī)會(huì)。舞蹈藝術(shù)的發(fā)展也有了豐厚的物質(zhì)基礎(chǔ)，人們不斷接觸的新思想和新文化就為舞蹈藝術(shù)的多元化指明了新的道路。

2、文化的全球化趨勢(shì)促進(jìn)舞蹈的多元化發(fā)展。經(jīng)濟(jì)全球化必然會(huì)帶來(lái)文化的全球化。但是重要的一點(diǎn)就是文化的多元化并不代表一味學(xué)習(xí)西方的文化，而是應(yīng)該在尊重國(guó)內(nèi)傳統(tǒng)文化的前提下，汲取國(guó)外文化中的精華，拋棄自身以及國(guó)外文化中不好的成分。根據(jù)自身?xiàng)l件和需求接受國(guó)外的文化才是未來(lái)發(fā)展的趨勢(shì)，一定要辨別清楚。隨著國(guó)內(nèi)外文化的不斷滲透和融合，雙方共同發(fā)展，逐漸形成新的文化形式和內(nèi)容。而舞蹈藝術(shù)作為極具特色的文化形式，在經(jīng)濟(jì)全球化發(fā)展之前已經(jīng)有了多種類型。而如今更是在經(jīng)濟(jì)全球化和文化全球化大發(fā)展之后形成許多新的形式。我國(guó)的舞蹈藝術(shù)在完美地將傳統(tǒng)文化與外來(lái)文化相結(jié)合以后，誕生了許多廣為人知的優(yōu)秀作品，在國(guó)際舞臺(tái)上也取得了諸多榮譽(yù)。為了弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化，又不失創(chuàng)新思想，多元化的中國(guó)舞蹈藝術(shù)必須從娃娃抓起，從基礎(chǔ)教育就應(yīng)該培養(yǎng)有潛質(zhì)的舞蹈人才。比如創(chuàng)建專門的舞蹈學(xué)校，或者是在高校中設(shè)立舞蹈專業(yè)學(xué)科，定期開(kāi)展舞蹈大賽等，為校園注入健康與活力，也豐富了學(xué)生們的課余生活。這樣做不僅加強(qiáng)了舞蹈藝術(shù)的理論建設(shè)，也將理論付諸實(shí)踐，在實(shí)踐中檢驗(yàn)理論和完善理論。還可以在校園、街道、公園等公共場(chǎng)合進(jìn)行優(yōu)秀舞蹈的展示演出或者展示播出，使舞蹈藝術(shù)真正成為人民的藝術(shù)。同時(shí)多與國(guó)外優(yōu)秀的舞蹈團(tuán)隊(duì)交流與合作，也能夠促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的多元化發(fā)展和進(jìn)步。

四、總結(jié)

綜上所述，隨著經(jīng)濟(jì)全球化和文化全球化的發(fā)展，多元化的文化使本身就根植于我國(guó)傳統(tǒng)文化的舞蹈藝術(shù)遇上了新鮮的西方先進(jìn)文化，兩者相互融合之后使我國(guó)的舞蹈藝術(shù)不斷創(chuàng)新發(fā)展，變得多元化，煥發(fā)新的光彩。舞蹈生來(lái)就是表達(dá)人的內(nèi)心情感并傳遞文化內(nèi)涵的，吸收了中西方文化精華的舞蹈藝術(shù)，采用多元的形式使自己的發(fā)展道路更為開(kāi)闊。

參考文獻(xiàn)