民間圖案服裝設計論文
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（一）表現(xiàn)內(nèi)容上“取之于民用之于民”
民間圖案來源于老百姓的日常生活，是對人們的生活環(huán)境、民俗風情、審美情趣的反映和總結。如人們對“?！薄ⅰ皦邸钡谋磉_用蝙蝠和桃子的圖案來體現(xiàn)，象征“愛情”、“富貴”寓意的則用鴛鴦和牡丹花的圖案來代表，甚至一些民間傳統(tǒng)戲劇故事“白蛇傳”、“劈山救母”、“八仙過?！薄ⅰ皸罴覍ⅰ薄ⅰ按篝[天宮”等也被用圖案的形式表現(xiàn)出來，其中一些代表民族倫理道德觀、審美觀的典型形象被廣泛流傳。還有，春節(jié)期間家家戶戶剪貼的窗花門聯(lián)，元宵節(jié)掛的彩燈，端午節(jié)帶的荷包，清明節(jié)放的風箏這些造型生動，色彩豐富的圖案都表現(xiàn)出人們對幸福生活的熱愛和追求。中國民間圖案表現(xiàn)出的內(nèi)容和形象都是人們喜聞樂見的事物，很容易與民眾的生活產(chǎn)生共鳴，這就注定了它“取之于民用之于民”的根本特征。
（二）裝飾手法反璞歸真
民間圖案的產(chǎn)生絕大多數(shù)是勞動群眾和民間藝人在勞動之余創(chuàng)作出來供自己欣賞娛樂使用的，因此把內(nèi)心世界的感受融入到圖案的造型及構圖中以及色彩的選擇搭配上，其所呈現(xiàn)出的圖案具有樸、拙、純、稚的氣質特征，正是民間圖案反璞歸真特色的呈現(xiàn)。從圖案發(fā)展歷程來看，可以感受到民間圖案在造型的創(chuàng)作上強調主觀表現(xiàn)，也就是不太重視外形是否形似而重視內(nèi)在神似。往往用簡化、概括的方法保留自然形象中最基本的特征，去掉繁瑣不重要的部分，用夸張變形的方法，把自然形象最本質的特征突出出來。在構圖上是追求對稱、豐滿、和諧；在配色上則是鮮艷明快、活潑大膽。民間圖案從造型、構圖到色彩配置都展現(xiàn)出民間藝術家對生活的無限熱愛和向往。這種質樸的藝術情感和返璞歸真的藝術內(nèi)蘊正是它得以不斷延續(xù)和創(chuàng)新的根本。
（三）工藝形式簡便，利于傳播
我國民間圖案在表現(xiàn)形式上有極為豐富的工藝制作方式，最初的制作方式以手工為主，為了提高效率所以其表現(xiàn)題材和制作工藝上不需要太復雜的造型和技巧，可以利用簡單的工具來完成。由于它造型重復性小、靈活性較大、而制作的材料也以使用方便和造價較低的材料為主，并多與日用品結合而獲取便易，因此民間圖案得到大眾廣泛的喜愛和傳播。隨著現(xiàn)代化科技和工藝水平的不斷提高和發(fā)展，各種信息傳播途徑更加方便快捷，使得民間圖案與新的工藝技術和材料相結合，創(chuàng)作出具有中國傳統(tǒng)文化特色的作品早已成為不可避免的趨勢。
二、歷代服飾圖案的風格特點
中國古代服裝誕生在原始社會進入奴隸社會時期，據(jù)考證，服飾圖案據(jù)最初有文字記載是在商代。從考古墓葬出土的玉俑、石俑、木俑的穿戴可以看出在帝王、貴族們衣服的袖口、領口、腰帶、裙底處都出現(xiàn)了裝飾花紋，尤其冕服上還繡著帶有等級標識的十二章紋。這一時期服飾上常見的圖案有云紋、雷紋、菱紋、圓點、斜紋以及變化的龍、鳳、蛇虎等動物紋飾。奴隸社會時期，大規(guī)模的氏族部落之間的戰(zhàn)爭不斷，炫耀暴力，崇尚神祗、英雄成為那個時代的主題，人們對紋樣的追求日益主觀化，把宗教神秘觀、情感和想象凝聚在圖案中便形成一種怪異獰歷之感。魏晉南北朝時期在織錦技術方面有了很大的發(fā)展，當時蜀繡緞上的花紋受到西亞的影響，出現(xiàn)圣樹、葡萄、山羊、野豬等動植物圖案，方格獸錦、團窠、聯(lián)珠等紋樣結。而忍冬、蓮花、孔雀、獅子、大象乃至神像大都隨佛教而來。這一時期圖案變化不拘泥于形式，而是與外來宗教、文化互相雜糅，圖案樣式的豐富和發(fā)展與當時絲綢之路的開辟，游牧民族建立政權后大力倡導和引入宗教，佛教與本土道家思想相通并互為影響等文化背景是分不開的。唐代是我國封建社會的鼎盛時期，無論是人們的思想，還是物質生產(chǎn)都達到了歷史的高峰，唐代服飾圖案用真實的花、鳥、魚、蟲、草進行寫生，常見的有寶相花紋、瑞錦紋、鳥銜花草紋等，特別是波狀的連續(xù)紋樣與花草結合的纏枝紋圖案在服飾中的運用一直延續(xù)到今天。唐代時期由于文化發(fā)展具有兼容并畜的特點，其對外來文化進行了大膽的引進和接受，這一時期服飾圖案常用對稱構圖，色彩艷麗明快，趨于表現(xiàn)自由、豐滿、華麗、圓潤。明代是中國資本主義生產(chǎn)關系開始萌芽的時期，其紡織業(yè)極其發(fā)達，絲綢工藝成就達到前所未有的高度，服飾花紋色彩異常豐富，可達十余種，構圖復雜，正反兩面花紋相同。明代紋樣中最具特色的當屬吉祥紋樣開始運用，幾乎到了圖必有意，意必吉祥的地步。吉祥紋樣的題材十分廣泛，花草樹石、蜂鳥蟲魚、飛禽走獸，無不入畫，甚至用各種書體的吉祥漢字來表達人們美好心愿的手法更是空前發(fā)展，這種吉祥紋樣的運用，到了清代得到了進一步的發(fā)展?？v觀中國服飾圖案的發(fā)展，可以看到服飾圖案風格的變化歷程，從商周時期的獰歷神秘到魏晉時期的灑脫自然，隋唐時期的華麗豐美到明清時期的繁華鼎盛，無不彰顯著圖案的藝術魅力。但探究其風格變化的趨勢和根源則不難發(fā)現(xiàn)它與各個時期的時代背景、政治經(jīng)濟發(fā)展、工藝制作水平、社會思潮和人們的審美意識等情況有著密不可分的關系。因此，我們要讓中國民間圖案繼續(xù)發(fā)展就不能將它從整體文化中抽離出來，而忽視它的歷史背景使其脫離民間生活環(huán)境，否則勢必使研究的方向越來越窄，反過來會阻礙中國服飾圖案的發(fā)展。
三、如何使中國民間圖案
在服裝設計中能更好地發(fā)展和應用從古至今，人類在不斷創(chuàng)造生活的同時又在美化著生活。因此，與人們生活密切相關的“衣”與具有美化功能的“圖”則從開始之初就不可避免地結合在一起。隨著時代的發(fā)展，人們審美的水平在不斷地變化，尤其是20世紀80年代后，大量西方思潮涌入我國，西方的現(xiàn)代設計理念成為主流思想，在服裝設計上崇尚簡約、時尚的風格，因此有些民間傳統(tǒng)圖案的形式已經(jīng)不適合現(xiàn)代服裝的運用和審美要求。但這不能阻擋兩者的結合，只是在應用時需要設計師對其內(nèi)涵進行提煉，對表現(xiàn)形式進行加工整理，并進一步對民間圖案與服裝設計的精髓進行融合。根據(jù)前文對民間圖案特色所做的分析，要更好地將其與服裝設計相結合必須從以下兩個方面入手。
（一）從圖案造型的創(chuàng)新入手
中國民間圖案是時代文化思想的反映，它的創(chuàng)作離不開本民族的風俗民情，更離不開不斷與時俱進的創(chuàng)新。因此，民間圖案不能局限在傳統(tǒng)圖案造型中，而是要尋求傳統(tǒng)民間圖案題材之外的素材對民間圖案從造型上進行豐富。如把現(xiàn)代常見的卡通形象、網(wǎng)絡形象甚至是西方圖案元素融入到創(chuàng)作中，將中西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的元素進行合理的重構，組成新的既能體現(xiàn)中國民間圖案特色，又符合現(xiàn)代人審美要求的圖案造型。只有從基本的圖案造型進行創(chuàng)新，才能更好地將其與現(xiàn)代服裝造型相結合。
（二）從豐富加工工藝和材料入手
民間圖案與現(xiàn)代服裝面料織物的質感和色彩的恰當結合，可為時裝的意蘊塑造增添效果。大膽突破棉、麻、絲、緞等常規(guī)的面料，在皮革、牛仔甚至在高科技合成纖維上運用民間圖案，則會給兩者都帶來無限的發(fā)展空間。另外，在傳統(tǒng)服裝縫制工藝上進行突破，隨著經(jīng)濟的繁榮和發(fā)展，羽毛繡、絲帶繡、電腦刺繡、印花、鏤刻等具有現(xiàn)代時尚感的工藝手法的使用，也會讓服裝設計中的民間圖案變得耳目一新。
四、結語
總之，民間圖案在服裝設計中的應用要輕其形，重其神，在保留傳統(tǒng)圖案合理要素的同時，融入現(xiàn)代服裝設計的理念。這不僅能使民間圖案在現(xiàn)代服裝設計領域里得到發(fā)揚光大，更重要的意義在于從中找到本民族的一種民族精神，并不斷地融合新的文化，使其不斷地發(fā)展和更好地發(fā)揚下去。
作者：呂欣 郭杰 單位：佳木斯大學藝術設計系教師 佳木斯大學藝術設計系教師
