表演藝術(shù)教學(xué)改革思考

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【摘要】實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。在表演教學(xué)過程中，如何實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐的統(tǒng)一結(jié)合，如何讓學(xué)生能在走出校園時(shí)更好地與就業(yè)劇團(tuán)、劇組配合，針對國家新出臺(tái)的教學(xué)改革大方向，與近年來演藝界對演員與表演工作者的需求，表演專業(yè)教師該如何應(yīng)對以上改革作出切實(shí)可行的教學(xué)改革，是我們廣大教育工作者需要研討的首要問題。

【關(guān)鍵詞】教學(xué)；改革；創(chuàng)新；實(shí)踐

一、明確市場需求

戲劇是一門古老而又年輕的藝術(shù)，由劇本、演員、觀眾、劇場四個(gè)要素構(gòu)成，其中演員與觀眾的相互依存關(guān)系是最為重要的。隨著時(shí)代的發(fā)展，科學(xué)的進(jìn)步，人們的生活節(jié)奏逐漸加快，人們對話劇、影視劇市場的需求也不斷發(fā)生著變化，所以，作為表演教育工作者，我們首先便要深入觀眾了解觀眾，這樣才能在教學(xué)中給學(xué)生正確的引導(dǎo)與指導(dǎo)。同時(shí)，對原有的表演教學(xué)方法我們也要取其精華去其糟粕，推陳出新、革故鼎新，多吸收市場的新鮮元素，使學(xué)生能夠走在發(fā)展最前沿，對市場具有高瞻遠(yuǎn)矚的能力?？v觀近年的話劇市場，孟京輝的作品可謂炙手可熱，他的作品大膽前衛(wèi)，是話劇先鋒創(chuàng)作者，并且作品意味深刻，并非只是一笑而過或是一哭便逝，在放松解壓的同時(shí)也發(fā)人深思?！稇賽鄣南！窂?999年搬上舞臺(tái)至今仍是不滅的經(jīng)典之作，在它“不滅”的光環(huán)下，我們可以發(fā)現(xiàn)它并非一成不變，而是會(huì)在不同版本中融入當(dāng)下的時(shí)尚元素，通過注入源源不斷的新鮮血液，從而保持旺盛的生命力。由此，表演教學(xué)不能死守，我們必須沖破原有的枷鎖，探索嘗試。首先，在教學(xué)改革中，讓學(xué)生多接觸新鮮元素。在教學(xué)中加設(shè)觀摩課，教師通過自己的探索，發(fā)現(xiàn)國內(nèi)外優(yōu)秀新穎作品，在課堂上給學(xué)生觀摩，并交流心得。并將所獲得的心得融入到自己的作品中，通過作品提升學(xué)生的作品創(chuàng)作能力。例如，賴聲川先生的作品中有多種戲劇手法，黃盈的作品對乏味經(jīng)典的成功改編，孟京輝作品大膽的想象與道具運(yùn)用。其次，督促學(xué)生對作品進(jìn)行原創(chuàng)，提高學(xué)生的原創(chuàng)能力，不要照搬成熟舞臺(tái)劇劇本或影視劇劇本。通過作品創(chuàng)作，使學(xué)生的靈感迸發(fā)，并要求多人合作，從而提升學(xué)生的團(tuán)隊(duì)意識(shí)，以便在進(jìn)入工作時(shí)能夠適應(yīng)。如，在文學(xué)作品的改編基礎(chǔ)上，以原有故事核為原型，進(jìn)行新作品的創(chuàng)作，把握人物命脈，抓住故事主線。最后，豐富演員元素訓(xùn)練內(nèi)容。多聽多看多感受，真聽真看真感受。學(xué)生通過教師的感受力訓(xùn)練進(jìn)入不同的人物，感受不同的人物，以便更好地把握多元化人物，在人物塑造時(shí)做到立體飽滿而不干癟。演員應(yīng)通過對角色的塑造與把握來將觀眾引導(dǎo)至戲中辨別是非善惡與矛盾沖突的根源，從而能夠有所感悟與啟發(fā)并悟出生活中的道理。在訓(xùn)練學(xué)生基本的演員素質(zhì)之外，也應(yīng)兼顧演員的創(chuàng)作能力，這樣才能夠更為立體全面地把握塑造人物。

二、大膽創(chuàng)新

表演是一門年輕的藝術(shù)，因此我們應(yīng)大膽創(chuàng)新，通過實(shí)踐來發(fā)掘?qū)W生潛力，不斷嘗試用新穎的教學(xué)手法給學(xué)生新的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，將“實(shí)驗(yàn)”帶進(jìn)課堂，不拘泥于基礎(chǔ)教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生自主想象，鍛煉學(xué)生的創(chuàng)造創(chuàng)作能力。對學(xué)生的作業(yè)，表演教師應(yīng)以觀眾角度分析作品，從而給學(xué)生更為真實(shí)的反饋，也讓學(xué)生能夠多角度多方位全面分析自己的角色，提升自身領(lǐng)悟力，以便更好地詮釋“演員”二字。培養(yǎng)學(xué)生的編劇能力，使學(xué)生能夠在拿到劇本時(shí)，以角色本身詮釋角色，同時(shí)更能夠揣摩編劇賦予角色的靈魂。首先，明確教學(xué)目的。在學(xué)期初始，制定切實(shí)可行的教學(xué)大綱，明確本學(xué)期的培養(yǎng)重點(diǎn)。以大學(xué)整體為單位，進(jìn)行分期有目的性的教學(xué)，而非學(xué)期或?qū)W年獨(dú)立教學(xué)，要使教學(xué)有連貫性。并且針對不同學(xué)生，細(xì)致制定因人而異的教學(xué)方法，避免“一師一室”現(xiàn)象的存在與發(fā)生（即同一個(gè)老師教的學(xué)生有著千篇一律的共性特點(diǎn)）。應(yīng)求同存異，在保持學(xué)生固有的優(yōu)秀個(gè)人特點(diǎn)的同時(shí)，吸收新鮮元素，摒棄不好的習(xí)慣。其次，在對學(xué)生的元素訓(xùn)練上，豐富內(nèi)容并簡明扼要體現(xiàn)出訓(xùn)練重點(diǎn)，避免學(xué)生因無法準(zhǔn)確把握重點(diǎn)而對本專業(yè)感到迷茫甚至反感。這點(diǎn)對剛?cè)雽W(xué)的新生尤為重要。很多學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)之前并沒有進(jìn)行系統(tǒng)的培訓(xùn)與學(xué)習(xí)，對本專業(yè)有著一腔熱血與興趣。專業(yè)教師應(yīng)牢牢把握這一點(diǎn)，并以通俗易懂的方式給學(xué)生傳授學(xué)科理論與學(xué)科重點(diǎn)，使學(xué)生永遠(yuǎn)保持熱情，永遠(yuǎn)滿腔熱血。興趣是最好的老師，同時(shí)還要引導(dǎo)學(xué)生自主探索，切忌手把手式教學(xué)。古人云，“授人以魚不如授人以漁”，使學(xué)生學(xué)會(huì)方法最重要。最后，不命題。不命題作業(yè)，只給大方向，其余留給學(xué)生，不作提示，靜待學(xué)生帶給你的驚喜。這點(diǎn)對于教師來說是最難的。我們所受的大多為傳統(tǒng)式教育，一板一眼，所作所為均在老師的指導(dǎo)引領(lǐng)下完成，然而這大大地扼殺了學(xué)生的自主能動(dòng)性。所以，教師應(yīng)大膽放手，給學(xué)生空間和自由，不怕錯(cuò)，畢竟在學(xué)習(xí)的過程中沒有對錯(cuò)只有做與不做。永遠(yuǎn)不要對學(xué)生說“不應(yīng)該”三個(gè)字，永遠(yuǎn)不要否定學(xué)生的想法，不要禁錮學(xué)生的思維。臺(tái)詞在表演藝術(shù)中的作用是不容小覷的，一臺(tái)完整的話劇對演員的表演要求同臺(tái)詞要求同樣重要。在傳統(tǒng)的教學(xué)中，每天的晨功以及平時(shí)的氣息訓(xùn)練是必不可少的，日積月累的訓(xùn)練可以幫助演員在一臺(tái)幾個(gè)小時(shí)的演出中自如地支配體力來完成自己的臺(tái)詞表演。但是要做到真正的學(xué)以致用，在準(zhǔn)備臺(tái)詞作品上必須用上臺(tái)詞基本功，否則在演出過程中會(huì)出現(xiàn)“聲音出不來”“臺(tái)下觀眾聽不清”等一系列狀況，應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生正確地認(rèn)識(shí)臺(tái)詞在演出中的重要性。同時(shí)要區(qū)分開話劇表演和影視劇表演中臺(tái)詞的區(qū)別?？梢阅贸鼋?jīng)典的話劇作品以及影視劇來做范例，做到取其精華去其糟粕。很多學(xué)生對于臺(tái)詞在舞臺(tái)上的運(yùn)用還是很生疏，所以為了培養(yǎng)學(xué)生對于臺(tái)詞運(yùn)用的內(nèi)外部技巧，我們應(yīng)該提高學(xué)生對臺(tái)詞運(yùn)用的熟練性，加強(qiáng)學(xué)生對于臺(tái)詞基本功重要性的認(rèn)識(shí)，還要培養(yǎng)學(xué)生的信念感，要做到用心吐字，用愛發(fā)聲，使臺(tái)詞運(yùn)用與表演相融合，使學(xué)生認(rèn)識(shí)到兩者相輔相成，才能完成一次成功的演出。在探索中求知，在求知中成長。

三、實(shí)踐出真知

實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)。我們應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生在一次又一次的實(shí)踐中摸爬滾打，給學(xué)生創(chuàng)造機(jī)會(huì)積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。戲是演出來的不是講出來的，更不是啃書本學(xué)來的。表演的學(xué)習(xí)講究一個(gè)“靈”字，學(xué)生勤學(xué)苦練是一方面，更多的是應(yīng)通過生活獲得感悟，同時(shí)在舞臺(tái)上積累經(jīng)驗(yàn)。不要怕舞臺(tái)事故，每一次的舞臺(tái)事故都會(huì)令學(xué)生成長一次，在犯錯(cuò)中成長，在犯錯(cuò)中積累，不怕錯(cuò)，只怕不做。

四、結(jié)論

針對國家新出臺(tái)的教學(xué)改革大方向，與近年來演藝界對演員與表演工作者的需求，表演專業(yè)教師應(yīng)該通過明確市場對表演人才的需求，在教學(xué)過程中進(jìn)行大膽創(chuàng)新并通過實(shí)踐使學(xué)生自己感悟表演等各個(gè)方面，來作出切實(shí)可行的教學(xué)改革，相信我們的表演學(xué)生在這條路上會(huì)越走越寬。

參考文獻(xiàn)：

[1]斯坦尼斯拉夫斯基.演員自我修養(yǎng)[M].北京：電影出版社，1986.

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[3]呂明.表演基礎(chǔ)[M].大連：遼寧師范大學(xué)出版社，2008.

作者：王帥 單位：遼寧師范大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院