民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀及教學思考

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摘要：近幾年來傳統(tǒng)文化逐漸成為人們關注的熱點內容之一，這使得蘊含著我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的民族音樂也得到了很大程度的發(fā)展。本文將從民族音樂文化發(fā)展的現(xiàn)狀及傳承的現(xiàn)實意義、學校音樂教育與民族音樂文化傳承的關系、學校音樂教育中傳承民族音樂文化的策略剖析三方面展開分析，希望能為更好地傳承與發(fā)展中國民族音樂提出建議。

關鍵詞：中國民族音樂；學校音樂教育；音樂文化傳承

文化作為國家和民族的立足之本，其內在的力量對整個社會都有著巨大的影響，而國家的文化軟實力又以民族文化為根基，是從民族文化中發(fā)展而來。眾所周知，我國是一個多民族國家，在漫長歲月進程中，各個民族的文化經(jīng)歷著發(fā)展、交融、碰撞及同化等過程，因而具有了不同于別國的多樣性。在民族文化之中，民族音樂是其中最具有代表性和延續(xù)性的重要內容，它可以深刻反映出一個民族歷史、流變及發(fā)展的全部歷程，同時也體現(xiàn)著一個民族內在的性格、情感與靈魂。因此，學習民族音樂對于研究我國民族文化有著重要的作用和意義。

一、民族音樂文化發(fā)展的現(xiàn)狀及傳承的現(xiàn)實意義

在人類語言正式形成之前，音樂就成為了人類始祖?zhèn)冏钪匾那楦斜磉_方式之一，他們或嘴里唱著樸白的歌曲表達著心中的情感、或用石塊相互敲擊發(fā)出聲響來表達著內心的節(jié)奏、或用肢體動作配合牛尾等物做簡單道具來模仿著日常耕作的生活場景，雖然這些都屬于音樂的萌芽狀態(tài)，但已經(jīng)被我們的始祖先民們廣泛地應用在了勞作、戰(zhàn)爭、狩獵和遷徙等各個生活場景之中，也成為了他們日常生活中不可或缺的重要內容。然而，隨著人類文化的進步，我國的民族音樂也越來越豐富多彩。那么，民族音樂文化傳承的現(xiàn)狀如何？如何把這些民族的文化精髓更好地傳承下去？是值得我們思考的問題。

（一）民族音樂文化發(fā)展的現(xiàn)狀

文化是一個國家的立國之本、是精神所在，而民族文化更是能夠區(qū)別于其他國家文化的重要標志。然而，隨著歷史的變遷、自然環(huán)境的改變及生產(chǎn)方式的進化等原因，傳統(tǒng)的民族文化形態(tài)也會隨之改變。特別是對于一些偏遠的少數(shù)民族而言，由于文化閉塞、交通不暢以及人才缺乏的原因而其造成民族傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明的脫節(jié)，有些甚至已經(jīng)是瀕臨滅絕。所以，民族文化的傳承和發(fā)展對于整個國家和民族而言都刻不容緩。民族文化博大精深，其中民族音樂不僅蘊含著民族文化精髓，而且能深刻地反映出相關的歷史文化背景。隨著時代的發(fā)展，我國的民族音樂也面臨著許多挑戰(zhàn)。例如，受西方新音樂思潮的影響，具有新時代特點的現(xiàn)代音樂得到了迅速的傳播，也被更多的年輕人所認同接受，這對我國傳統(tǒng)音樂文化的繼承發(fā)展帶來了巨大的沖擊。我們都知道，傳統(tǒng)的民族音樂是深深地植根在民間沃土中，越偏遠的山區(qū)、越貧瘠的土地越能唱出醉人的山歌小調，然而，伴隨著城市化進程不斷加快，很多人由農(nóng)村轉入城市，改變傳統(tǒng)生活方式的同時，也使得傳統(tǒng)的民族文化和音樂逐漸失去了賴以生存的環(huán)境和土壤，從而導致了傳統(tǒng)文化的不斷衰落。此外，民族音樂在年輕一代的傳播中也遇到了相當?shù)睦щy。究其緣由，一方面是因為新時期學生對于音樂審美的不同，年輕人會認為學習傳統(tǒng)音樂代表意識落后，認為它缺乏時代特點而不愿意主動接觸；另一方面是在傳統(tǒng)的課堂教學中多以教師的理論講授為主，因此學生的參與度不高，不能與教師進行很好的配合，所以，很多民族音樂教師在開展課堂教學的過程中有心無力，造成課堂教學質量大打折扣。

（二）民族音樂傳承的現(xiàn)實意義

民族音樂不僅僅是我國傳統(tǒng)文化中的藝術瑰寶，同時也是諸如像歷史學、社會學、地理學、人類學、文化學等多個學科重要的研究資料。它繼承著民族文化中最為精華的部分，表現(xiàn)了對自然、歷史、甚至世界的感悟，也是民族形態(tài)和民族靈魂的體現(xiàn)。因此，民族音樂的傳承和發(fā)展對于我國傳統(tǒng)文化的挖掘整理及各學科的研究都有著深刻的意義。與此同時，民族音樂與人民群眾的日常生活也保持著緊密的聯(lián)系，它伴隨了人民群眾祖祖輩輩的日常生活、生產(chǎn)勞動及生產(chǎn)斗爭，具有著重要的功能價值。通過對民族音樂的學習與傳承，能夠深刻地理解一個民族的歷史背景、經(jīng)濟文化、自然環(huán)境及民風習俗，能夠了解其相關的民族精神風貌和性格特征，也能夠看到一個民族生存和發(fā)展的真實狀態(tài)。所以，民族音樂的傳承與發(fā)展具有著重要的現(xiàn)實意義。

二、學校音樂教育與民族音樂文化傳承的關系

（一）學校音樂教育是民族音樂文化傳承的重要陣地

任何文化的傳承都離不開教育，它不同于生物遺傳的單一方式，這種教育的學習是多樣化的，或家族教育、或師徒教育、或社會教育，在其中最有效、受眾面最廣、影響力最大的還屬學校教育，而其他的幾種教育方式都存在不能程度的局限性和片面性。學校教育不僅教學內容具體豐富，而且教學目標明確，能夠按照學生的成長規(guī)律，有規(guī)劃、有目的地去培養(yǎng)學生的民族音樂情操，也可以系統(tǒng)、規(guī)范地去組織民族音樂的教育活動。所以，在新時期中想讓年輕人了解甚至掌握博大精深的民族音樂，必須改變這種傳統(tǒng)意義上的師徒傳承或社會傳承，要將其逐步融入到現(xiàn)代的教育體系之中，通過系統(tǒng)規(guī)劃的教學，將傳統(tǒng)音樂的文化內涵與豐富的音樂形式傳遞給學生。

（二）民族音樂文化是學校音樂教育的充實和深化

學校系統(tǒng)規(guī)范的學習能夠為民族音樂文化的傳承提供堅實保障，而民族音樂也為學校音樂教育的充實和深化做出貢獻，二者互惠互利。中國的民族音樂涉及民間歌曲、民間戲曲、民間舞蹈、民族器樂以及民間曲藝五大內容，能夠系統(tǒng)地學習民族音樂文化不僅可以豐富學生的知識結構體系、拓寬文化視野，也能夠加強對傳統(tǒng)文化的認知與理解。因此，民族音樂教師作為教育的傳播者，在教授學生的同時，也承載著傳承民族音樂文化的偉大使命。此外，民族音樂文化也會反作用于教學本身。它在培養(yǎng)學生的德育品行以及提升其審美認知等方面占據(jù)著無可比擬的地位。所以，如果在教學中能夠把學校音樂教育和民族音樂很好地融合，既可以引導學生系統(tǒng)地學習民族音樂知識，也可以幫助他們了解我國不同民族在不同時期下的社會發(fā)展、人文背景以及相關的民族文化。

三、學校音樂教育中傳承民族音樂文化的策略剖析

我們都知道，中國民族音樂博大精深、包羅萬象，如何更好地在學校中開展民族音樂教育、吸引學生們去關注和喜歡我國的民族音樂，筆者將以下四方面來進行剖析：

（一）民間歌舞

民間歌舞是人類社會最早誕生的藝術形式。它產(chǎn)生于人民早期的勞動生產(chǎn)與社會實踐，是勞動人民集體智慧的結晶。它雖然不能與專業(yè)的民間歌舞音樂相媲美，但作為中國民族音樂的重要組成部分，與民間器樂、民間戲曲及民間曲藝一樣，都具備了獨特的民族性，共同體現(xiàn)了一個民族的精神面貌、性格特征及審美追求。新中國成立以來，由于各級政府及文化部門的重視，民間歌舞音樂的挖掘整理工作獲得有效開展，也收集和創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的音樂藝術成果。然而，隨著科技的進步，人民生活環(huán)境的改善，民間歌舞音樂的生存環(huán)境也發(fā)生了很大的變化，百姓們改變了“日出而作，日落而息”的生活模式，民間音樂也喪失了原有的創(chuàng)作源泉。民間歌舞音樂不同于專業(yè)音樂的最大區(qū)別就在于它的創(chuàng)作不受任何專業(yè)技法的限制，歌詞隨心所欲、曲調高亢跳躍、舞蹈動作瀟灑自如。所以，我們在民間歌舞音樂的教授中，首先要引導學生們掌握這些民間音樂的創(chuàng)作特點、把握其中的文化精髓，這樣才能幫助學生在創(chuàng)作新民間歌曲的過程中，既不受傳統(tǒng)技法的約束，保持濃郁的民族風格，同時也能夠具有全新的時代氣息。

（二）民間器樂

我國民族器樂的歷史源遠流長，以品種豐富、獨具特色及自成體系聞名于世，是中華民族音樂文化中的瑰寶。自古以來，聰慧的祖先在長期的社會生活中經(jīng)過不斷學習和創(chuàng)新，制作了種類豐富的樂器，并且在與外族文化進行交流時，還引進了大量的外來樂器，從而形成了我國獨特的樂器文化發(fā)展史。所以，樂器既是人類文明的產(chǎn)物，也是各歷史時期產(chǎn)生的帶有音樂文化斷層文化特征的淀積物。在新時期的高校音樂教育中，我們可以讓學生們大膽嘗試西洋樂器與傳統(tǒng)民族樂器的重組探索，創(chuàng)造一種既區(qū)別于我國傳統(tǒng)器樂演奏，但又能和我國傳統(tǒng)器樂風韻相聯(lián)系的新藝術形式。同時，在創(chuàng)作技法上也可以學習借鑒西方優(yōu)秀經(jīng)驗，吸引學生接觸民間器樂的同時也創(chuàng)新發(fā)展了民族器樂。

（三）民間曲藝

說唱音樂是在民歌基礎上發(fā)展起來的藝術形式，由民間口頭文學與歌唱表演藝術長期結合及演變而成，是說白、唱腔和表作三位一體的藝術形式。由于說唱音樂以敘事為主，同時涉及戲劇情節(jié)、角色裝扮，所以又與戲曲音樂相似，所不同的是，它以第三人稱的敘述居多，表演講究寫意性與模擬性。我國漢族地區(qū)的說唱音樂品種雖然多樣，但隨著時代的發(fā)展，新型的娛樂方式越來越豐富，而如今許多傳統(tǒng)的說唱藝術品種亦不如往日輝煌，有的甚至因為沒有傳承人而瀕臨滅絕。因此，想要在學校中傳承這些民間技藝，勢必要進行改革創(chuàng)新。傳統(tǒng)意義上的曲藝內容多以大型的歷史演義、民間傳說或傳奇故事為主，這些說唱曲本也是曲藝前輩們留給我們的珍貴遺產(chǎn)，值得我們認真研習。所以，我們想要傳承發(fā)展曲藝音樂，想讓新時代的年輕人融入這項藝術，就要在繼承傳統(tǒng)技藝的基礎進行改革創(chuàng)新。例如使用固有的說唱格式來填入反映新時代大學生生活的新詞，或者嘗試在傳統(tǒng)唱段的中間段落插入年輕人所熟悉和喜歡的流行音樂節(jié)奏來進行說唱，這樣在保持原有音樂首尾板式統(tǒng)一的前提下，通過中間段落節(jié)奏和速度的改變而形成新的對比，使曲藝音樂做到在不斷創(chuàng)新和廣采博收中得以發(fā)展。

（四）民間戲曲

戲曲音樂是民間音樂長期發(fā)展的產(chǎn)物，相對于民間歌曲和說唱音樂而言，它有更為長大的篇幅且人物性格的刻畫也更加惟妙惟肖，因此，戲曲唱腔也更加深人人心。新中國成立以來，我國的戲曲藝術積累了大量的創(chuàng)作經(jīng)驗，培養(yǎng)了一大批的戲曲人才，特別是改革開放以來，我國建立起了專業(yè)的戲曲高等院校，有了完善的戲曲理論人才培養(yǎng)體系。但是，對于博大精深的戲曲藝術來說，還是顯得捉襟見肘。因此，全面系統(tǒng)地抓緊人才培養(yǎng)和隊伍建設，仍是重中之重。然而，當代戲曲生存的社會環(huán)境已經(jīng)發(fā)生變化，傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)方式和內容與新時期年輕人的審美需求也產(chǎn)生了新的矛盾。在這種情況下，當代戲曲的傳承發(fā)展也要追趕現(xiàn)代意識，堅決拋棄不適應時代的陳舊形式，創(chuàng)造新的藝術表現(xiàn)手法，在傳統(tǒng)音樂唱腔的基礎上加入新的現(xiàn)代音樂元素，并在教學舞臺上讓學生們能夠親身實踐，真正感受到新時期戲曲藝術的魅力。

四、結語

總之，民族音樂文化的傳承和發(fā)展是一個漫長的過程，不能急功近利，這需要廣大的高校音樂教育工作者們具有足夠的耐心與自信，只有這樣，才能使中國的民族音樂獲得長久地發(fā)展，才能最終實現(xiàn)民族音樂課程的教學目標。

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作者：佟鑫 單位：大同大學音樂學院