民族音樂作曲技術(shù)理論探討

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摘要：民族音樂可以說是中華曲庫中最重要的一部分，近幾年來，隨著國民經(jīng)濟的不斷增長，人們生活水平的不斷提高，人們娛樂的方式也變得豐富多樣，而且廣大人民群眾對精神文化生活提出了更高的要求。與此同時，民族音樂再次走進大眾視野，越來越多的人開始關(guān)注民族音樂。作為民族音樂創(chuàng)作過程中最重要的因素，作曲技術(shù)水平?jīng)Q定了民族音樂的質(zhì)量，所以，這就要求創(chuàng)作者不斷提高自身的作曲水平。筆者在本文就民族音樂展開談?wù)?，探討民族音樂中的作曲技術(shù)理論。

關(guān)鍵詞：民族音樂；作曲技術(shù)；技術(shù)理論

民族音樂是我國悠久歷史文化中重要的組成部分之一，大多數(shù)民族音樂作品不僅蘊含了深刻的文化內(nèi)涵，表達了豐富的思想情感，而且也體現(xiàn)了我國不同民族百姓的生活狀態(tài)。無論是民間歌曲、戲曲，還是歌舞音樂，又或是器樂和說唱音樂，它們的創(chuàng)作都離不開作曲技術(shù)，而民族音樂的質(zhì)量往往取決于作曲技術(shù)水平，因此，創(chuàng)作人掌握扎實的作曲技術(shù)并能夠靈活的應(yīng)用作曲技術(shù)是非常重要的。

一、民族音樂的概述

一般來講，民族音樂可以分為獨奏和合奏兩種形式，中國民族音樂發(fā)展的鼎盛時期是在西周到春秋時期，在此期間催生了多種借用樂器演奏的表演形式，比如著名的《高山》和《流水》就是那個時期的代表產(chǎn)物。民族音樂發(fā)展到秦漢時出現(xiàn)了鼓吹樂等，隨著時間的流逝，民族音樂的演奏模式越來越多樣化。但無論民族音樂怎樣變化，或是借助怎樣的樂器進行演奏，它都離不開前期的作曲，所以，作曲技術(shù)對于民族音樂的創(chuàng)作來講是非常重要的。

二、作曲技術(shù)在民族音樂創(chuàng)作中應(yīng)用的現(xiàn)狀及出現(xiàn)的問題

（一）和聲技術(shù)與時代音樂相背離和聲作為表現(xiàn)音樂的基本手法，其技術(shù)高低對音樂創(chuàng)作的質(zhì)量來講是非常重要的，但目前，大部分音樂教師在日常的教學過程中，往往只要求學生做好自己部分的和聲作業(yè)，這就造成和聲逐漸轉(zhuǎn)為單一且機械的教學，失去了原本的內(nèi)涵，也就無法從音樂視覺中體會到音樂的邏輯思維。另外，受到單一、機械的教學模式的約束，學生們逐漸喪失了對音樂五線譜的學習興趣和欲望，因此，目前的作曲技術(shù)理論在民族音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用迎來了很大的挑戰(zhàn)。（二）配器法與樂器法混淆配器法和樂器是有一定的關(guān)系的，但樂器法往往指的是音樂中所涉及使用的樂器，所以配器和樂器之間是有一定的差別的。在目前的音樂作曲的學習中，兩者的概念往往會被混淆，這就造成學習者很難區(qū)分樂器法和配器法的學習，更談不上對其進行深刻的理解，甚至導(dǎo)致在研究管弦樂隊和研究樂器演奏技術(shù)及其性能這兩者之間產(chǎn)生錯位理解。（三）復(fù)調(diào)技術(shù)過于強調(diào)理論復(fù)調(diào)在很大程度上能夠影響到音樂創(chuàng)作的質(zhì)量，目前學生在學習譜寫樂曲過程中過于強調(diào)理論，而忽視了復(fù)調(diào)中的副歌部分，這就造成學生無法充分的了解音樂的內(nèi)涵。另外，就學校而言，音樂課程的設(shè)置是比較少的，這就導(dǎo)致音樂教學缺乏時效性，而且教師也不能有效的實施副歌部分的教學，學生也就很難吃透副歌中所涉及到的和聲等內(nèi)容，嚴重影響了學生們學習音樂作曲的效率。

三、作曲技術(shù)在民族音樂創(chuàng)作中的具體應(yīng)用

（一）作為音樂的基本表現(xiàn)手法，和聲是多聲部音樂中的組織形態(tài)一種，而民族音樂作曲技巧之一就是如何正確的處理好和聲，同時這也是配器和曲式等作曲方式的基礎(chǔ)要素之一。作曲者在創(chuàng)作民族音樂時，往往會通過合理科學的應(yīng)用和聲來賦予民族音樂作品更深的思想和內(nèi)涵，所以，和聲技術(shù)理論對于音樂的創(chuàng)作來說是非常的重要的。目前，作曲者要想保證所作作品的合理性和有序性，就需要組織好音樂作品的和聲部分，從而更好的發(fā)揮出我國民族音樂的特色和魅力。（二）音樂作曲中同時進行的兩段以及兩端以上，而且各段之間互不相同但又互有關(guān)聯(lián)的聲部被稱為復(fù)調(diào)，它可以說是獨立存在的，但又是音樂作曲中一個協(xié)調(diào)的整體；音樂創(chuàng)作者往往會借用復(fù)調(diào)的手法來進一步豐富音樂的內(nèi)容，增強聽眾此起彼伏的視聽效果。在創(chuàng)作民族音樂作品時，復(fù)調(diào)往往是通過模仿和對比等多種不同形式表現(xiàn)出來的，這在一定程度上能夠體現(xiàn)出我國現(xiàn)代民族音樂作品的靈活性和多樣性。而且，作曲者綜合的應(yīng)用復(fù)調(diào)來進行創(chuàng)作，能夠有效的打破傳統(tǒng)民族音樂作曲技術(shù)的束縛。在創(chuàng)作民族音樂的過程中，作曲者可以通過模仿來體現(xiàn)出廣大人民群眾的淳樸和善良。（三）曲式有時間結(jié)構(gòu)，也有空間結(jié)構(gòu)，傳統(tǒng)的曲式通常會分為大型曲式和小型曲式。作曲者在創(chuàng)作民族音樂作品時，要充分考慮創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作章法，從而有效的確保民族音樂作品創(chuàng)作的整體質(zhì)量。另外，作曲者在創(chuàng)作的過程中要始終遵循作曲技術(shù)理論中的三個原則，而且這三個原則之間往往是相互滲透的，這樣作曲者才能夠創(chuàng)作出更加和諧的音樂曲式，提高民族音樂的表達效果。（四）作為民族音樂作曲技術(shù)中重要的組成部分之一，配器在一定程度上能夠決定民族音樂的舞臺表演效果，所以，作曲者必須認識到配器對民族音樂創(chuàng)作的重要性，將配器技術(shù)理論科學合理的應(yīng)用到民族音樂的創(chuàng)作中去，并確保音樂作品的每一個音樂聲部都能夠配上相應(yīng)的民族樂器，進而創(chuàng)作出優(yōu)秀的民族音樂作品，進一步推動我國民族音樂的穩(wěn)定發(fā)展。

四、結(jié)語

總而言之，在創(chuàng)作現(xiàn)代民族音樂的過程中，作曲者要充分考慮音樂作品的意義，將作曲技術(shù)理論合理的應(yīng)用到音樂創(chuàng)作中去，進而賦予音樂作品更深的思想和內(nèi)涵，通過現(xiàn)代民族音樂作品來彰顯中華民族意志和愿望。

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作者:梁慧珠 單位:內(nèi)蒙古師范大學音樂學院