聲樂教學中藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)

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【內容摘要】聲樂教育為我國藝術事業(yè)人才梯隊的構建提供了重要保障。新時期的聲樂教學隨著時展不斷進行改革，也遇到了很多專業(yè)技術方面的挑戰(zhàn)。在聲樂教學中如何培養(yǎng)和提高學生的藝術表現(xiàn)力，是教師一直以來都在思考的問題。文章結合時代需求對此展開研究，探討如何在實際業(yè)務開展中提升聲樂教學效率和學生的藝術表現(xiàn)力，進而為整體聲樂學習質量的提高做出貢獻。

【關鍵詞】音樂學習聲樂藝術表現(xiàn)力

隨著我國整體經濟的發(fā)展和國家實力的進步，人們對教育事業(yè)的關注度越來越高，其范圍、深度和廣度都較之過去有了很大程度的提升。在中國的教育體系之中，音樂教育是重要的組成部分，其不僅是素質教育的重要內容，也是對應試教育的合理補充，有助于提升學生的綜合素質和個人實力。雖然中國的聲樂教育層次不斷深入，但在實際的發(fā)展過程中，部分教師過多強調演唱技巧，使學生對藝術的追求出現(xiàn)了偏差，存在表現(xiàn)力不足的問題，進而影響聲樂教學的整體效果。

一、聲樂學習中存在的問題

聲樂教學對于學生個人綜合素質提升的重要性不言而喻。近年來，雖然聲樂教學整體上取得了長足的進步，但還存在很多需要解決的問題，比如整體教學理念相對老舊，對技術和表演結合不重視等。聲樂學習中存在的大部分問題和藝術表現(xiàn)力相關，因此，結合藝術表現(xiàn)力的提升來解決相關存在的問題，是非常好的思路。以筆者實際的從業(yè)經驗來看，聲樂教學中主要存在的問題，包括以下幾個方面。首先，缺乏藝術表現(xiàn)力的聲樂演唱大部分浮于形式。在聲樂教學中，對于學生藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)要給予足夠重視，這不僅是課程體系的相關要求，也是提升學生個人綜合素質的必要選擇。因此，對于學生藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)，是教師應當重視的首要問題。聲樂表演不僅僅是舞臺上的演出，還是舞臺上對于聲樂作品的二度創(chuàng)作和深層次表現(xiàn)，如果沒有恰當的藝術表現(xiàn)力，很難將聲樂藝術推向審美的高度。所以，聲樂作品是否成功，重要的考核標準就在于其能夠實現(xiàn)物質和精神的有效融合，也就是說，聲樂作品演唱既要注重技巧，也要注重其藝術表現(xiàn)力。但結合筆者的實際研究來看，很多學校在開展聲樂教學的過程中更注重聲樂技巧的教學，他們不斷地提出新的理論和做法，加速聲樂教學的進度，試圖讓學生了解更多的技巧。結合自己的演唱來選擇合適的技巧，這本無可厚非，但如果將所有的重點全部放置在聲樂技巧的研究上，學生演唱時的藝術表現(xiàn)力就會大打折扣。聲樂藝術表現(xiàn)力提升不是一朝一夕的事，教師需要有足夠的耐心，結合訓練和學習持續(xù)不斷地進行研究。但由于應試、就業(yè)等多方面壓力，教師很難將精力和教育重心放置在藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)上，這就使得學生在學習過程中對表現(xiàn)力的習得流于形式而缺乏深度。這對整體的聲樂教學發(fā)展、學生個人成長和持續(xù)提高都非常不利。聲樂演唱是技術和表演的結合體。技術和表演的融合對藝術表現(xiàn)力的整體展示有著非常重要的促進作用。聲樂演唱是高雅的藝術形式，教師在教學過程中要注重對學生聲樂技巧的指導。只有掌握了足夠的技巧，特別是音準和吐字，才可以在演出中有所發(fā)揮。除此之外，教師也要注意對學生藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓學生在具備一定的音樂文化素養(yǎng)、理解作品背景的同時，能夠結合一定的演唱技巧進行豐富的情感表達。在刻畫音樂形象的同時，既要注重表演性，也要懂得用特定的語言和特定的文化符號來表達出自己對于作品的感情。只有滿足了這些要求，才能算得上是合格的演唱。從目前的聲樂教學效果來看，學生普遍對于整體的聲樂技巧有很好的掌握能力[1]，在演唱的過程中表情卻非常不自然，也會使音樂主題難以通過情感表達出來。

二、聲樂教學中提高學生藝術表現(xiàn)力的策略

結合上文所提到的問題，筆者認為可以從以下幾個方面來，提升整體聲樂教學的藝術表現(xiàn)力和演唱效率[2]。首先，聲樂教學需要教給學生如何表達自己的情感，在充分使用表達技巧的同時，融入對作品的感情以及文化內涵，以提升整體的美感，達到藝術表現(xiàn)力的要求。聲樂演唱的美感不僅僅出自技巧本身，也蘊含于作品之中。技巧、情感結合聲音的傳遞使人形成聽覺上的美感，是聲樂演唱最基礎的美感價值所在。演唱是聲音在空間之中的傳遞過程，也是旋律上美的展示。結合技術處理和演唱技巧，能使整體的韻味加強，旋律或高、或低、或強、或弱，給人以聽覺上的享受。值得注意的是，聲樂的美不僅僅存在于形式，還要注重其背后蘊藏的精神內涵和豐富內容，要讓直觀的音樂感受富有情感底蘊，進而使人們欣賞到聲樂的美。聲樂是情感的藝術，在聲樂教學過程中，如果教師僅是對學生進行理論教學，那么教學將是空洞的、乏味的，對學生藝術表現(xiàn)力的提升幫助不大。學生缺乏藝術表現(xiàn)力，在聲樂演唱過程中就很難表達出相應的情感，也會使得演唱缺少感染力。因此，對學生的聲樂教育要注重對其藝術修養(yǎng)和美感的培養(yǎng)，使得學生能夠在音樂作品的學習過程中有自己的認知，并結合各類創(chuàng)作背景和所要表達的內容來進行充分的體會，最終將作品的內涵挖掘出來，并在聲樂作品演唱過程中合理地表現(xiàn)出來[3]。基于對作品的理解，演唱者在演唱時才能調動起自己的感情，演唱自然才會成功。以筆者所在的院校為例，在學習美聲唱法時，教師會選取具有代表性的作品，如知名意大利歌劇演唱家、男高音魯契亞諾•帕瓦羅蒂的代表作品《啊，我的太陽》（譜例1），不僅將主旋律定位于最高的B2音，還會在演唱過程中結合《我的太陽》創(chuàng)作背景和實際蘊含的文化底蘊，以及諸多小故事分享給學生，共同討論作品背后所蘊含的文化內容。在演唱過程中給學生模擬故事的背景，使得他們仿佛置身于創(chuàng)作場景之中，結合自己的體會，將情感的表達納入其中.此外，教師還要在聲樂教學過程中注重提升學生的音樂思想高度。在過去傳統(tǒng)教學模式中，很多教師都非常重視音樂技巧的表現(xiàn)以及演唱手法，因此，學生在聲樂技巧和演唱手法上大體是不存在演奏問題的，但是聲樂教學要適配個人特點[4]，在彰顯藝術性的同時融入人文性，這就需要學生去理解和體會音樂思想，逐步構建起屬于自己風格的藝術特征。尤其是在新時期，聲樂專業(yè)畢業(yè)生可從事的工作范圍會非常的廣泛，只有具有相關的音樂思想體系[5]，才可以使其在未來的就業(yè)過程中獲得更多好機會，得到廣泛的認可。所以，在實際的聲樂教學過程中，教師要使學生在演唱中將音樂的情感表達得恰到好處，提升學生的音樂欣賞水平，將演唱技巧和情感做充分的融合。以筆者的實際教學為例，筆者在實際教學中會結合作品背景與學生進行討論，在講解完技巧部分后加入大量的人文學習環(huán)節(jié)，目的就是培養(yǎng)學生獨立思考，以及對于音樂思想的感性認識。筆者所選用的大部分作品都有較高的感染力，在激發(fā)學生個人興趣的同時，可以使他們對音樂產生一定的情感。民族音樂學習章節(jié)就應結合學生的成長背景，以及所處環(huán)境選擇具有地域特色和民族特點的聲樂教學作品，讓學生結合作品了解當地的背景，從音樂的角度去學習文化，從文化的角度去體會藝術，從藝術的角度去學會表演，進而構建起自己的思想體系。學生在感受音樂、體會音樂的同時，自然能結合聲樂技巧來將音樂情感表達出來。比如，在《可可西里的故事》這一個充滿民族特色的音樂選段學習當中，筆者在教給學生演唱技巧后，結合課程需要播出幾個與可可西里有關的紀錄片，和大家討論與之相關的話題。這就使得學生可以體會到作品背后所蘊含的民族特色。結合民族元素來讓學生體會到民族的含義，進而對地區(qū)有所了解。同時將個人的情感展現(xiàn)出來，使演唱頗具感染力和藝術表現(xiàn)力。整體來看，實際效果很好，學生也很樂于采用這類模式開展學習，實際學習質量效率相比過去有很好的提升。

結語

提升聲樂專業(yè)學生的藝術表現(xiàn)力不僅可以提升其專業(yè)技術，還可以提高學生的人文素養(yǎng)。因此，教師需要結合聲樂教學中存在的問題，引導學生努力提升自己的藝術表現(xiàn)力，為個人發(fā)展和音樂教育事業(yè)的進步打下堅實基礎。

參考文獻：

[1]彭麗麗.淺談高校聲樂教學中學生藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].黃河之聲，2017（8）.

[2]張楠.淺析聲樂教學中藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].戲劇之家，2017（11）.

[3]溫靜.試析聲樂演唱教學中舞臺表演能力的培養(yǎng)[J].當代音樂，2017（11）.

[4]曹文利.論聲樂藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].今日科苑，2008（18）.

[5]葉少功.鄭州第二十四中學聲樂特長生教學實踐探究[D].貴州師范大學，2017.

作者：門優(yōu) 單位：北京戲曲藝術職業(yè)學院