公務(wù)員期刊網(wǎng) 論文中心 正文

藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的藝術(shù)場域解讀

前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的藝術(shù)場域解讀范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。

藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的藝術(shù)場域解讀

【關(guān)鍵詞】藝術(shù) 場域 藝術(shù)家

一、藝術(shù)場域的概念及內(nèi)涵

場域這個(gè)概念在布爾迪厄的研究中是核心概念,借此以社會學(xué)理念重新闡釋當(dāng)代藝術(shù)在新時(shí)代的意義。他研究的主要是文化生產(chǎn)場域(具體可分為藝術(shù)場域、文學(xué)場域、科學(xué)場域等)。我們在此著重從藝術(shù)場域角度來分析。其中:場域、資本、生存心態(tài)是布爾迪厄研究中貫穿始終的基本概念。場域是提供各類資本相互轉(zhuǎn)換斗爭比較的抽象場所,其中最重要的是權(quán)力場域;生存心態(tài)是藝術(shù)家個(gè)人從生活經(jīng)歷社會關(guān)系等構(gòu)成因素下形成的心理的穩(wěn)定趨勢,它必定是存在于于社會制度中的意識;資本主要指符號資本,是最具象征性的,當(dāng)今時(shí)代無不借用文化符號的資本效應(yīng)達(dá)到最大利益價(jià)值[1]。布爾迪厄用這三個(gè)基本要素形成了社會空間(場域)的概念,這樣的空間場域必然會形成內(nèi)部關(guān)系和外部環(huán)境的空間性質(zhì)[2]。藝術(shù)場域中內(nèi)部關(guān)系,就是以藝術(shù)家個(gè)人所形成的生存心態(tài)的心理趨勢,以此反映出來的藝術(shù)形式;外部環(huán)境,是由藝術(shù)場域內(nèi)除藝術(shù)家個(gè)人的藝術(shù)世界所形成的多元資本的區(qū)域。藝術(shù)場域的這場內(nèi)外力量抗衡中,取決于誰在該場域中占主導(dǎo)地位;而內(nèi)外區(qū)域在藝術(shù)作品中,可以對應(yīng)為藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞背后的社會角度的解讀。以此啟發(fā)當(dāng)代藝術(shù)家除了繪畫本體論的現(xiàn)代主義那一套外,還可以有新的思考方式并找到當(dāng)代藝術(shù)的意義所在。我們用生存心態(tài)、場域、資本這三個(gè)思維工具,分三個(gè)層次進(jìn)行系統(tǒng)的分析:第一,藝術(shù)場域中什么人占有主導(dǎo)權(quán)利;第二,外部區(qū)域的藝術(shù)世界中不同機(jī)構(gòu)所占有的不同地位的權(quán)衡;第三,分析內(nèi)部區(qū)域藝術(shù)家的生存心態(tài)。用這三個(gè)層次來剖析藝術(shù)創(chuàng)作背后的符號意義以及藝術(shù)欣賞者所提倡的符號的價(jià)值,這兩者符號所呈現(xiàn)的關(guān)系:沖突、消解、更新的內(nèi)在意義,是我們當(dāng)代藝術(shù)中所需要吸取的反思精神[3]。

二、馬奈重新定義了藝術(shù)符號

現(xiàn)代主義時(shí)期,馬奈用戈雅、提香等經(jīng)典圖式的符號性,打破了當(dāng)時(shí)學(xué)院派的藝術(shù)場域。他使藝術(shù)開始從“學(xué)院的目光”過渡到“純粹的繪畫”(如圖所示)。馬奈之前的繪畫一直被學(xué)院風(fēng)格所統(tǒng)治;而在法國大革命后,中產(chǎn)階級群體發(fā)展迅速必然會帶來文化場域上的沖突[4]。馬奈敏銳地發(fā)現(xiàn)這種文化上的沖突,挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)繪畫所建立的符號并重新定義新的文化符號。馬奈用斜椅的維納斯圖式打破了傳統(tǒng)真善美的精英文化中的趣味;借用大眾文化的平民視角畫出了《奧林匹亞》人間的愛的庸俗。這次的符號革命,被看作是為新的藝術(shù)場域做的一種新社會定位。馬奈這種轉(zhuǎn)向使得藝術(shù)場域會存在兩種等級準(zhǔn)則:他律準(zhǔn)則(傳統(tǒng)藝術(shù)為神權(quán)君權(quán)等而服務(wù)的他律性)和自律準(zhǔn)則(馬奈倡導(dǎo)的現(xiàn)代主義為藝術(shù)而藝術(shù)的自律性)。在此基礎(chǔ)上理解藝術(shù)場域的新舊場域斗爭中的這兩個(gè)準(zhǔn)則,可以美國抽象表現(xiàn)主義來認(rèn)識:行動繪畫波洛克將潑灑動作作為無意識的身體機(jī)能傳達(dá),其本質(zhì)是具有內(nèi)在自律性不依托其他因素。貝爾“有意味的形式”、格林伯格“藝術(shù)本質(zhì)是媒介”都將藝術(shù)自律性推向一個(gè)高潮;其藝術(shù)作品和理論最大的特征就是以自律性消解他律性。在出現(xiàn)藝術(shù)自律性之前,藝術(shù)始終是以體系之外的因素所決定;為了消解他律性繪畫呈現(xiàn)出平面性抽象性以對抗他律體系下的立體性具象性[5],產(chǎn)生這樣的符號資本的斗爭與美國當(dāng)時(shí)的藝術(shù)場域相關(guān)聯(lián),需要重新建立一種適合于美國藝術(shù)場域的新符號資本。

三、探尋藝術(shù)美學(xué)的新定位

20世紀(jì)下半葉,藝術(shù)美學(xué)再消解打破了傳統(tǒng)上的美和藝術(shù)的定義。出現(xiàn)了達(dá)達(dá)主義、偶發(fā)、行為藝術(shù)、觀念等藝術(shù),是后現(xiàn)代主義對現(xiàn)代主義藝術(shù)的批判,打破了精英文化的標(biāo)準(zhǔn)轉(zhuǎn)向了大眾文化,第一,隨著科技的變化各個(gè)階層都受到了新科技的文化傳播,資本的運(yùn)作方向越來越普羅大眾,向消費(fèi)市場傾向,藝術(shù)場域也隨之生活平民化;第二,藝術(shù)自律性準(zhǔn)則的精英藝術(shù)場域已經(jīng)沒有辦法去解釋藝術(shù),藝術(shù)機(jī)構(gòu)處于傳播推廣的生活化趨勢;第三,藝術(shù)家生存心態(tài)從關(guān)注個(gè)人轉(zhuǎn)向了關(guān)注社會,與傳統(tǒng)藝術(shù)的他律性不同,而是新的大眾視野下的藝術(shù)場域,“人人都是藝術(shù)家”這種藝術(shù)思潮必然導(dǎo)致每個(gè)人都會關(guān)注個(gè)人身份、民族等現(xiàn)象[6]。每一次不同的藝術(shù)場域的背后都是因?yàn)閳鲇虻闹鲗?dǎo)者改變了,從而所對應(yīng)的藝術(shù)家生存心態(tài)的改變導(dǎo)致了藝術(shù)形態(tài)的轉(zhuǎn)變,主導(dǎo)者擁有的資本性質(zhì)的不同導(dǎo)致了符號革命的進(jìn)程。我們從這幾種不同藝術(shù)場域中看待藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的深層意義上的解讀,從而啟發(fā)當(dāng)代藝術(shù)家能重新建構(gòu)新的藝術(shù)場域的藝術(shù)定位,從而探尋一種可行的藝術(shù)道路。

[參考文獻(xiàn)]

[1]宮留記.布迪厄的社會實(shí)踐理論[M].開封:河南大學(xué)出版社,2010.

[2]張意.文化與符號權(quán)力——布爾迪厄的文化社會學(xué)導(dǎo)論[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,2005.

[3]邵亦楊.穿越后現(xiàn)代——當(dāng)代西方視覺藝術(shù)[M].北京:北京大學(xué)出版社,2012.

[4]陳嘉明等.現(xiàn)代性與后現(xiàn)代性[M].北京:人民出版社,2001.

作者:王瓊 單位:吉林藝術(shù)學(xué)院