主觀訴求是藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)在動(dòng)力和外在源頭
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了主觀訴求是藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)在動(dòng)力和外在源頭范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。
[內(nèi)容摘要］在各種意識(shí)形態(tài)并行、各類形式媒介爭鋒的當(dāng)代藝術(shù)不斷沖擊相對(duì)純粹的架上繪畫的今天，固守心靈的繪畫創(chuàng)作者所依附的精神意志始終支撐著他們堅(jiān)定地將主觀訴求通過不斷實(shí)踐，以作品的形式外化在相對(duì)單一的平面介質(zhì)上。由精神意志支撐的主觀訴求是繪畫表現(xiàn)的內(nèi)在動(dòng)力和外化源頭，其內(nèi)涵與外延的作用使得個(gè)人思想精神的廣度和深度得到擴(kuò)展。
[關(guān)鍵詞］主觀訴求;精神維度;藝術(shù)創(chuàng)作
一、主觀訴求是繪畫發(fā)展的動(dòng)力
主觀訴求是指在藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)生的目的、過程和客觀結(jié)果的各個(gè)階段中，藝術(shù)創(chuàng)作者內(nèi)心的思考過程，思想的產(chǎn)生、變化與發(fā)展，向外表達(dá)傾訴的愿望。這種個(gè)體的強(qiáng)烈愿望形成了實(shí)踐的動(dòng)力。但是在繪畫藝術(shù)中，這種動(dòng)力必需的載體是繪畫的內(nèi)容、形式、語言、材質(zhì)等視覺化因素，這些因素的發(fā)展和提煉演化的過程也就成為了藝術(shù)史演進(jìn)的過程。藝術(shù)歷史的發(fā)展是由描繪客觀的紀(jì)實(shí)性到藝術(shù)家提取客觀現(xiàn)象的繪畫性因素直至借由主觀描繪傳達(dá)內(nèi)心情感與自我意識(shí)的過程。我們可以由藝術(shù)史的脈絡(luò)中清晰地發(fā)現(xiàn)，從古典主義的發(fā)生，到文藝復(fù)興的繁榮，在到新古典主義的發(fā)展來看，藝術(shù)家從一開始扮演的角色是畫匠、圖像復(fù)制者和為宗教貴族、特權(quán)階層服務(wù)的藝術(shù)勞動(dòng)者。不可否認(rèn)古典主義的榮光和解放人性的人文主義思潮的作用，但是就內(nèi)容的客觀描繪和在畫面中體現(xiàn)的個(gè)人化因素來看，古典主義時(shí)期的藝術(shù)家不可避免地受到他們行為目的和意識(shí)形態(tài)的影響。藝術(shù)的開端和發(fā)展是為了滿足他人的需要來證明藝術(shù)家本身的能力。這是客觀存在的歷史現(xiàn)象，但它解釋了藝術(shù)由被動(dòng)地服務(wù)于人到主動(dòng)地服務(wù)于心的過程。藝術(shù)創(chuàng)作者經(jīng)歷的階段差異、環(huán)境影響和地域區(qū)別使得作為個(gè)體的藝術(shù)家所呈現(xiàn)出的藝術(shù)形態(tài)迥異?？v觀世界當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展可以清晰地發(fā)現(xiàn)，無論任何國別、任何民族、任何主張、任何表達(dá)方式，被藝術(shù)史接受或相對(duì)獲得承認(rèn)的藝術(shù)作品都有一個(gè)共通之處，那就是藝術(shù)家的個(gè)體表述能力強(qiáng)悍，而且通過自身對(duì)現(xiàn)實(shí)或非現(xiàn)實(shí)的內(nèi)省式的觀照來表達(dá)其對(duì)社會(huì)生活、個(gè)人感情或某種哲學(xué)思想的判斷。這類判斷并不是絕對(duì)的統(tǒng)一的，也不是單純地贊同或反對(duì)，有的甚至只是提供了一種現(xiàn)象供人評(píng)判，其根本原因在于作者的內(nèi)在思考決定了他以何種方式去表達(dá)。在后現(xiàn)代藝術(shù)提倡藝術(shù)邊緣化，無中心，甚至將理解意圖都留給讀者的時(shí)候，作者的主觀表達(dá)就從另一個(gè)側(cè)面體現(xiàn)了其價(jià)值——說出來而非求人贊同和理解。但某些時(shí)候，不去求得肯定的“說”就更加增添了復(fù)雜性和難度——因?yàn)橹荒荜U述而不能解釋，其對(duì)于闡述本身是否能給予一種正確的具有社會(huì)學(xué)意義或者人類文化價(jià)值的作用的要求就十分嚴(yán)格。這就在客觀上要求闡述者具備有價(jià)值的深層次思辨能力。這種思辨符合的是現(xiàn)世語境的前瞻性判斷，作用在繪畫上則形成了當(dāng)代藝術(shù)的多元化、超前化、小眾化、多視角與非主流等特點(diǎn)。但是，花樣繁多的藝術(shù)樣式并不能說明當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值，具有推動(dòng)力量的主觀思考者畢竟是眾多繪畫人口中的少數(shù)，更多的盲目的、從眾的、照搬經(jīng)典的所謂藝術(shù)家和畫家，他們的思考僅僅限于一種被迫的完成，而非發(fā)自內(nèi)心的對(duì)于事物和事件的真實(shí)有感而發(fā)或褒揚(yáng)貶斥。這是個(gè)人的失敗，也將抑制群體意識(shí)的有效共識(shí)。那么，在當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展中這樣的無效或相對(duì)低層次思考最終是會(huì)被歷史淘汰掉的。反之，那些積極主動(dòng)貼近了生存體驗(yàn)和社會(huì)發(fā)展，并對(duì)前人的思想進(jìn)行有益改進(jìn)的附合個(gè)性化思維要求的深層次思維所形成的主觀訴求，在當(dāng)代語境下就形成了對(duì)繪畫藝術(shù)強(qiáng)有力的動(dòng)力之源。
二、精神意志的多維度擴(kuò)展使主觀訴求的內(nèi)因得到有力的支撐
這里的精神維度并非生物學(xué)意義的名詞，而是推動(dòng)人本性發(fā)展的諸多條件。比如內(nèi)心的承受力、意志的頑強(qiáng)度、思考的專一性等基于心理層次的有益因素。心態(tài)或心理準(zhǔn)備充分的個(gè)體從事任何一項(xiàng)事務(wù)，其抵抗困難和危險(xiǎn)的能力較之意志薄弱者有明顯的突出。這一判斷亦附合尼采關(guān)于“強(qiáng)力意志”的理論，即人類發(fā)展的根源并不取決于個(gè)體適應(yīng)環(huán)境而做出的進(jìn)化，而是強(qiáng)者創(chuàng)造條件，改變環(huán)境，用強(qiáng)大的意志力實(shí)現(xiàn)個(gè)體的非平庸價(jià)值，進(jìn)而形成推動(dòng)歷史車輪的力量。在客觀唯物角度上說，這是一種非理性的價(jià)值判斷，但是藝術(shù)本身具有強(qiáng)調(diào)個(gè)性，強(qiáng)調(diào)自我，以及主觀能動(dòng)性、直覺意識(shí)和非理性思考的屬性，那么，唯意志論，形而上學(xué)，甚至主觀唯心論的某些不符合“常人”慣性道德和理性思考的益處就在于這些觀點(diǎn)為創(chuàng)作者的個(gè)體價(jià)值給予充分的肯定，也將獨(dú)立精神和自由的定義重新給予了更高更成熟的評(píng)判。在保證內(nèi)心傾訴的自信條件下，在強(qiáng)大的內(nèi)心、頑強(qiáng)的意志、不屈的精神鼓舞下的冷靜但不絕對(duì)理性的思考，成為了對(duì)精神領(lǐng)域的有益因素，這些必要并且需要長期堅(jiān)持的因素是個(gè)體內(nèi)在的精神尋根與演進(jìn)。藝術(shù)家的創(chuàng)作與工業(yè)機(jī)械復(fù)制的區(qū)別在于前者具有主觀能動(dòng)性的特征，而二者兼有的屬性則是他們都要受到外在環(huán)境的影響。古人云，近朱者赤，近墨者黑。人的成長經(jīng)歷、家庭環(huán)境、學(xué)習(xí)實(shí)踐的條件、接觸人群的品格等諸多外在條件實(shí)際上從誕生就在改變著人本身的思想與行為。但我們?cè)诖艘硎龅年P(guān)于外在氛圍、環(huán)境因素對(duì)繪畫創(chuàng)作者影響的前提是創(chuàng)作者已經(jīng)具有相對(duì)成熟的心智、生活閱歷和審美素養(yǎng)，并且有強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。在這樣的前提下，為了達(dá)到以自我傾訴為目的的繪畫行為，并使這種行為指向一種較成熟的哲學(xué)理想而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的自我價(jià)值。藝術(shù)史中，有這樣一種現(xiàn)象，即大凡戰(zhàn)爭、動(dòng)亂、變革的年代過后，總有新的思想、新的主張、變革的主義、改良的思潮出現(xiàn)，繼而反映在哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)等人文領(lǐng)域?！皝y世出英雄”這句話正好證明了環(huán)境對(duì)于人的造就能力。外在因素在實(shí)現(xiàn)價(jià)值的過程中，對(duì)于刺激主觀訴求、推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作者自我意識(shí)的發(fā)展就成為了十分必要的條件。那么到底是人決定了事物的發(fā)展，還是環(huán)境改變了人的行為？簡單地在繪畫藝術(shù)的范疇分析，一個(gè)成功的藝術(shù)家，既需要獨(dú)立的思考又要有能夠加速這種思考的外在環(huán)境——只有內(nèi)因和外因共同作用，主觀訴求才能得到多維度的有力支撐，所以藝術(shù)家個(gè)人的成長就顯得尤為重要。個(gè)人心智成長的最大特點(diǎn)在于其對(duì)于問題關(guān)注的深度、廣度、敏感性和判斷力都相對(duì)的成熟。這種成熟地關(guān)注問題的方式，使藝術(shù)創(chuàng)作者解讀事物的能力增強(qiáng)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，假使作者僅僅具有技術(shù)上的能力，而不能在作品中闡述其思想的成熟與深度，那么作品就失去了哲學(xué)審美的意義。在當(dāng)今的如此發(fā)達(dá)的信息交換的環(huán)境下，沒有深度的思考和實(shí)踐完全不能成就藝術(shù)家的成功。作者關(guān)注的問題可能是對(duì)現(xiàn)實(shí)事件的關(guān)注，對(duì)周遭環(huán)境的反映，對(duì)人性多變的剖析，對(duì)自我感受的體會(huì)，對(duì)感情、心理、內(nèi)心變化的追問。但是問題在于，這種具有意義的觀照、反饋是否具有深度。其深度不僅僅在于揭示現(xiàn)象、表述過程和給出結(jié)論，還體現(xiàn)在諸如充分地了解和掌握事件和問題的原因、內(nèi)在的聯(lián)系、背后的故事、主要的細(xì)節(jié)，以及由此產(chǎn)生的效應(yīng)和應(yīng)當(dāng)承受的危害等。這其中需要有廣博的學(xué)養(yǎng)、廣泛的見識(shí)和敏感的理解能力，關(guān)鍵還在于能夠給出個(gè)人化的經(jīng)獨(dú)立思考的對(duì)于問題的自我判斷。正所謂仁者見仁，智者見智，尤其在藝術(shù)審美和藝術(shù)加工的過程中，藝術(shù)家提取具有審美意識(shí)的表象的能力，在藝術(shù)創(chuàng)作作品化之前，是非常重要的。創(chuàng)作能力往往被區(qū)別為兩個(gè)階段，第一個(gè)階段就是平常我們經(jīng)常談到的“想法”，想得深入，全面且具有智慧，才能保證做得成功，而且具有十足把握的成熟想法會(huì)促進(jìn)作者對(duì)于自我的肯定和表述這種想法的要求。迫切地表述自我成熟意識(shí)說明創(chuàng)作者的心理準(zhǔn)備和思考深度都相對(duì)完善。這樣，精神意志多維度地保持高度的統(tǒng)一，集中地認(rèn)知事物，才為主觀訴求提供了內(nèi)因上的保障。
三、主動(dòng)地運(yùn)用表達(dá)方式進(jìn)行創(chuàng)作是自我訴求外化的現(xiàn)象和過程
在迫切的主觀訴求驅(qū)動(dòng)下的創(chuàng)作實(shí)踐，也就是繪畫創(chuàng)作的過程就順其自然地成為了藝術(shù)家在行動(dòng)上的體現(xiàn)。在根源上，必須達(dá)到傾訴與外化的統(tǒng)一，也就是說主觀想法的內(nèi)在思考深度與意義能夠充分地在作品中得以體現(xiàn)，既不做無病呻吟又不顯得做作，而是自身心智、情感、思維、修養(yǎng)和審美素質(zhì)的自然流露。自然流露是不刻意、不張揚(yáng)、不卑微，也不矯飾的真實(shí)呈現(xiàn)。只有這樣，才能說具備真誠內(nèi)心和真實(shí)情感的自我訴求和主觀意識(shí)是繪畫表現(xiàn)的外化源頭。藝術(shù)表現(xiàn)注重真實(shí)，客觀的真實(shí)讓人身臨其境而產(chǎn)生讀的樂趣，給人視覺上的可信度而達(dá)到審美共識(shí)；主觀的真實(shí)則給人心靈的撫慰而產(chǎn)生精神的快感，給人心理上的共鳴而體現(xiàn)審美理想。二者互為輔助又此消彼長。在需要以人為本的當(dāng)念的推動(dòng)下，藝術(shù)創(chuàng)作更傾向于后者作用的意義，因而我們說主觀訴求的表達(dá)是作品外化的源頭。繪畫創(chuàng)作的過程是由學(xué)習(xí)到創(chuàng)新的過程，在創(chuàng)作之初甚至是通過模仿、借鑒的方式來鍛煉創(chuàng)作的能力。因?yàn)闆]有創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的作者其想法即使再完善，也需要有相對(duì)成熟的技術(shù)保證和實(shí)踐強(qiáng)度作為支撐。這個(gè)時(shí)候，完成想法的方式、所選取的表現(xiàn)形式、步驟、運(yùn)用的材料、體現(xiàn)特征的方法等都沒有固定或完善的個(gè)人風(fēng)格。學(xué)師、大量的閱讀以及分析著名作品在畫面表現(xiàn)上的優(yōu)點(diǎn)等就成為十分必要的補(bǔ)充自身缺失的方法。由觀看、閱讀、分析、理解、訓(xùn)練，直至逐漸進(jìn)入繪畫的創(chuàng)作狀態(tài)，這個(gè)過程是每個(gè)最初涉及繪畫創(chuàng)作的人都必須經(jīng)歷的。每個(gè)創(chuàng)作者在表現(xiàn)作品的過程中都不希望其成果是空乏的、被動(dòng)的、缺乏思考和簡單化的。但是藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐規(guī)律告訴我們，理論、意識(shí)和創(chuàng)新思維必須通過實(shí)踐來印證其可靠性和可行性。實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，這句話早已深入人心。特別是在藝術(shù)創(chuàng)作這個(gè)本身以實(shí)踐性為根本實(shí)現(xiàn)方式的領(lǐng)域里，繪畫實(shí)踐不僅是完成作品的必須手段，也是滿足藝術(shù)家內(nèi)在訴求的必經(jīng)之路，實(shí)踐的充分程度也就決定了作品的藝術(shù)特征的完整性、藝術(shù)語言的成熟度，是審美意識(shí)在手段和方式上的必要保障。在基礎(chǔ)認(rèn)識(shí)和必要的繪畫技能已經(jīng)被繪畫創(chuàng)作者掌握的情況下，對(duì)于創(chuàng)作的要求就體現(xiàn)在更具有獨(dú)立意識(shí)和自由表達(dá)的相對(duì)個(gè)人化的藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)果中。這就要求在繪畫實(shí)踐中糅合更多的主觀成分。為什么同一院校甚至同一教師培養(yǎng)出的學(xué)生，而其作品闡釋的觀點(diǎn)和表現(xiàn)手段以及表面形式、語言都有著巨大的差異呢？因?yàn)樗囆g(shù)作品注重勞動(dòng)的最終結(jié)果的唯一性和個(gè)性特征。每一個(gè)藝術(shù)家苦心孤詣所追尋的不就是與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格么？正因?yàn)榘血?dú)立的人格、個(gè)性的思考、原創(chuàng)的語言、獨(dú)特的形式等謀求非共性特征的要求放到一個(gè)相對(duì)高度的位置上，藝術(shù)基本形態(tài)從數(shù)量和質(zhì)量都體現(xiàn)為金字塔形。而極少數(shù)相當(dāng)于塔尖地位的藝術(shù)家的成功正是因?yàn)樗麄冊(cè)趧?chuàng)作實(shí)踐中更多地使主觀意識(shí)介入其中并體現(xiàn)出智慧的力量。
四、表現(xiàn)方式的指向——內(nèi)在精神的完全自我
主觀訴求的外化方式通過作品的完成來體現(xiàn)。在自由創(chuàng)作的階段，實(shí)際上最終目的是不斷加深作者主觀訴求的外化程度。每個(gè)獨(dú)立思考的藝術(shù)創(chuàng)作者的思考強(qiáng)度、深度和廣度畢竟是有限的，在這樣的情況下，該如何提高自身的各項(xiàng)素質(zhì)就是十分重要的了。首先，藝術(shù)來源于生活和生命個(gè)體，那么體會(huì)生活的意義，體驗(yàn)自己的生活，觀照當(dāng)下的社會(huì)動(dòng)態(tài)包圍下的個(gè)人生活的細(xì)節(jié)并推及周遭的小范圍群體構(gòu)成一種群體意識(shí)是藝術(shù)創(chuàng)作者要做到的事情。簡言之，就是了解自己，包括自身的性格特征、優(yōu)點(diǎn)與缺陷、情感的豐富程度、內(nèi)心的敏感程度、興趣或興致所在、關(guān)注問題的方式和范疇、能夠給予社會(huì)的正面見解或者批判性理念。先做到知己，也就是知道自己到底要什么，知道什么，能夠給人什么，不能做到什么，這樣才能發(fā)揮自己的優(yōu)勢而不是盲目或自負(fù)。其次，豐富自我。藝術(shù)的呈現(xiàn)方式是具有歷史沿革的，是多元發(fā)展的并且不斷地超越界限甚至無法真正找到藝術(shù)與生活的邊界。在這樣的情況下，豐富自身的見識(shí)，擴(kuò)大閱讀的范圍，加強(qiáng)實(shí)踐的強(qiáng)度，除去固執(zhí)的思想，建立創(chuàng)新的理念就成為了提高自身業(yè)務(wù)素質(zhì)與心理素質(zhì)的要點(diǎn)。當(dāng)代藝術(shù)在世界范圍內(nèi)已經(jīng)早已不局限在繪畫的單純性上，固守繪畫的最后意義不只應(yīng)該體現(xiàn)在追求繪畫的過程中，還應(yīng)該結(jié)合現(xiàn)實(shí)語境來推演更為廣闊的可以發(fā)展的空間。在繪畫類型和繪畫方式都被挖掘的幾乎沒有余地的現(xiàn)在，我們不應(yīng)該糾結(jié)于前人的不可超越性上，技術(shù)上的不可復(fù)制與超越永遠(yuǎn)不是最重要的。繪畫已經(jīng)死亡，因?yàn)榛痉绞讲粫?huì)再有更大的生存空間，但是繪畫又是永遠(yuǎn)不能死亡的，因?yàn)闀r(shí)代不同的人所表現(xiàn)客觀事物的目的和思想生生不息。在這個(gè)層面下，尊重自我、尊重內(nèi)心的最符合時(shí)代特征的先驗(yàn)性繪畫一定有它在文化歷史中的地位。只有找到位于時(shí)代中心的內(nèi)在精神的完全自我，藝術(shù)家的存在才是活生生的真實(shí)個(gè)體。
五、藝術(shù)的自我實(shí)現(xiàn)使個(gè)體生命得到尊嚴(yán)
蕓蕓眾生在這個(gè)世界上生存都在尋求其生存的保障、生活的原則和生命的意義。每個(gè)人都希望自己是被尊重的獨(dú)立個(gè)體。有的人用豐富的物質(zhì)證明自己的強(qiáng)大，有的人用制人的權(quán)力展示自己的高傲，而藝術(shù)家在精神層面年復(fù)一年，日復(fù)一日地耕耘著自己的精神家園并期望這片貧瘠的生命土地能結(jié)出具有人性價(jià)值的精神食糧。我們?cè)诘玫轿镔|(zhì)滿足與權(quán)力欲望的時(shí)刻，被滿足的也許只是動(dòng)物性的本能，而人之所以為人，是體現(xiàn)在物質(zhì)欲望之上的精神追求，是內(nèi)心的平靜與真實(shí)，是能夠?yàn)橛^照生命做出努力的至高榮耀。當(dāng)十字架的威嚴(yán)被蒙娜麗莎的微笑俘虜，當(dāng)路易王室的奢華被倫勃朗的犀利目光擊碎，當(dāng)歐陸的時(shí)尚被凡•高的農(nóng)夫折服，藝術(shù)的魅力才真正使權(quán)貴不由自主地給予獨(dú)立于時(shí)代的大師最高的敬畏與尊崇。藝術(shù)家在不堪的生命歷程中苦中作樂的自信給出了他們對(duì)繪畫藝術(shù)的由衷執(zhí)著和尤其真實(shí)的自我意識(shí)，他們梳理出了一種能夠?qū)Ⅲw驗(yàn)凌駕于性命之上的為人敬佩的歷史的自尊，這樣的自尊所獲得的是個(gè)體生命的尊嚴(yán)和歷史公正的評(píng)判。
作者:郭廷元 單位:魯迅美術(shù)學(xué)院