第一部斷代體史書精選(九篇)

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第1篇：第一部斷代體史書范文

1、我國第一部斷代史史書是東漢著名的歷史學家班固編著的《漢書》(又稱《前漢書》。

2、《漢書》，又稱《前漢書》，是中國第一部紀傳體斷代史，“二十四史”之一。由東漢史學家班固編撰，前后歷時二十余年，于建初年中基本修成，后唐朝顏師古為之釋注?！稘h書》包括本紀十二篇、表八篇、志十篇、列傳七十篇，共一百篇，后人劃分為一百二十卷。它的記事始于漢高祖劉邦元年，終于王莽地皇四年。

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第2篇：第一部斷代體史書范文

1、 第一位女詩人是：蔡琰(文姬)

2、 第一部紀傳體通史：史記

3、 第一部詞典是：爾雅

4、 第一部大百科全書是：永樂大典

5、 第一部詩歌總集是：詩經(jīng)

6、 第一部文選：昭明文選

7、 第一部字典：說文解字

8、 第一部神話集：山海經(jīng)

9、 第一部文言志人小說集：世說新語

10、 第一部文言志怪小說集：搜神記

11、 第一部語錄體著作：論語

12、 第一部編年體史書是：春秋

13、 第一部斷代史：漢書

14、 第一部兵書：孫子兵法

15、 文章西漢兩司馬：司馬遷。司馬相如

16、 樂府雙璧：木蘭詞 孔雀東南飛，加上《秦婦吟》為樂府三絕

17、 史學雙璧：史記 資治通鑒

18、 二拍：初刻拍案驚奇 二刻拍案驚奇 (凌蒙初)

19、 大李杜：李白 杜甫 小李杜：李商隱 杜牧

20、 中國現(xiàn)代文壇的雙子星座：魯迅 郭沫若

21、 三不朽：立德 立功 立言

22、 三代：夏 商 周

23、 《春秋》三傳：左傳 公羊傳 谷梁傳

24、 三王：夏禹 商湯 周公

25、 三山：蓬萊 方丈 瀛洲

26、 三教：儒 釋 道

27、 三公：周時，司馬 司徒 司空

西漢，丞相 太尉 御史大夫

清明，太師 太傅 太保

28、 三曹：曹操 曹丕 曹植

29、 公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道

30、 江南三大古樓：湖南岳陽樓 武昌黃鶴樓 南昌滕王閣

31、 歲寒三友：松 竹 梅

32、 三輔：左馮翊 右扶風 京兆尹

33、 科考三元：鄉(xiāng)試，會試，殿試和自的第一名(解元，會元，狀元)

34、 殿試三鼎甲：狀元 榜眼 探花

35、 中國三大國粹：京劇 中醫(yī) 中國畫

36、 三言：喻世明言 警世通言 醒世恒言(馮夢龍)

37、 儒家經(jīng)典三禮：周禮 儀禮 禮記

38、 三吏：新安吏 石壕吏 潼關吏

39、 三別：新婚別 垂老別 無家別

40、 郭沫若 “女神”三部曲：女神之再生 湘果 棠棣之花

41、 茅盾“蝕”三部曲：幻滅 動搖 追求

農(nóng)村三部曲：春蠶 秋收 殘冬

42、 巴金“愛情”三部曲：霧 雨 電

“激流”三部曲：家 春 秋

43、 第一部國別史：國語

44、 第一部記錄謀臣策士門客言行的專集：國策 戰(zhàn)國策

45、 第一部專記個人言行的歷史散文：晏子春秋

46、 第一位偉大的愛國詩人：屈原

47、 第一首長篇敘事詩：孔雀東南飛(357句，1785字)

48、 第一部文學批評專著：《典論·論文》(曹丕)

49、 第一位田園詩人：東晉，陶淵明

50、 第一部文學理論和評論專著：南北朝梁人劉勰的《文心雕龍》

51、 第一部詩歌理論和評論專著：南北朝梁人鐘嶸的《詩品》

52、 第一部科普作品，以筆記體寫成的綜合性學術著作：北宋的沈括的《夢溪筆談》

第3篇：第一部斷代體史書范文

關鍵詞： 語文課堂教學 文本解讀 有效途徑

《語文課程標準》對語文老師提出了“轉變觀念，更新知識，不斷提高自身的綜合素養(yǎng)”的要求，語文老師負有“培養(yǎng)學生自主學習的意識和習慣，為學生創(chuàng)設良好的自主學習情境”的責任，作為課堂教學的組織者和引導者，語文教師在教學實踐中如何深入解讀文本、增強語文課堂教學效果呢？

一、深入閱讀與作品有關的原著，了解基本史實。

入選課本的文章大多為經(jīng)典之作，大多為有定評、有定論之作，要想吃透教材，必須對作品有關的原著作一番全面考察。九年級語文上冊《楊修之死》一文，在教學時，教師應指明，曹操殺楊修不僅僅因為“雞肋事件”、“亂我軍心”，更重要的是下文的插敘部分，那才是文章的核心，因為曹操早有殺戮之心；教師深入閱讀《三國志》的有關內容，明白楊修是袁紹的外甥，曹操與袁紹是死敵；楊修又是高門望族、名門之后，而曹操是陳琳檄文中說的“贅閹遺丑”，從楊修的高祖太尉楊震開始，一直與宦官相斗，曹操殺楊修也是歷史遺留下來的兩個集團之間的斗爭結果［1］。此外，教師還應根據(jù)已有知識，對歷代帝王將相對人才的態(tài)度作出評判：一是出于求才若渴的真誠，待之善始善終，劉備便是；二是不愛才也不妒才，本身就是庸才俗物，劉表之流便是；三是既愛才，又妒才，曹操便是。這樣就能較為全面深入地分析課文中的人物了。

二、深入比較不同年級中同類作品之間的異同。

比較的過程，便是再學習的過程，便是鑒別的過程，也是復習的過程。七年級下冊《孫權勸學》選自于《資治通鑒》，《資治通鑒》是我國第一部編年體通史；九年級上冊《陳涉世家》選自于《史記》，《史記》是我國第一部紀傳體通史；《隆中對》選自于《三國志》，《三國志》是一部紀傳體斷代史書；《唐雎不辱使命》選自于《戰(zhàn)國策》，《戰(zhàn)國策》是一部國別體斷代史書?！顿Y治通鑒》是司馬光主持編纂的，司馬光，字君實，北宋政治家、史學家；《史記》是司馬遷用畢生精力著成的，司馬遷，字子長，西漢史學家、文學家；《三國志》是陳壽編著的，陳壽，晉朝史學家；《戰(zhàn)國策》是劉向根據(jù)戰(zhàn)國史書整理編輯的，劉向，西漢人。只有通過比較，才能使學生知道，針對這些作品的表述是有區(qū)別的，許多知識并不是“千人一面”，而是“物各有主”，張冠不能李戴，關公不能戰(zhàn)秦瓊。

三、深入探究同一單元內課文之間的差別。同單元中的課文，大多是有關聯(lián)的同一類型，但同中有異，各有側重。

九年級上冊第三單元是小說單元，我認為，《故鄉(xiāng)》側重寫人物，《孤獨之旅》側重寫環(huán)境，《我的叔叔于勒》側重寫情節(jié)，而《心聲》則是小說中套小說，心理描寫尤為獨到，如果再讀一讀契訶夫的短篇小說《凡卡》，兩相比對，會收到相得益彰的效果。在教學中，沒有必要面面俱到，也忌諱胡子眉毛一把抓，想在四十五分鐘里面面俱到的結果只能是面面不到。

四、深入探尋與教材相類相近的參照物，然后加以比較。

初中每一冊課本都選了魯迅的作品，《中國現(xiàn)代文學史》教科書上幾乎沒有人能和魯迅相提并論，沒有對手的斗士是孤獨的，我們在研究魯迅作品時也因此缺少有效的參照物；而事實上，魯迅的弟弟周作人對的貢獻絲毫不亞于魯迅，甚至有過之而無不及，只因為周作人在抗戰(zhàn)中附逆而成為了民族罪人，也失去了在文學史上應有的地位；而周氏二兄弟在當時文壇上可謂是“雙峰并峙，二水分流”，成為文學史上的一大奇觀。有學者認為講解魯迅的文章而不涉及周作人，是不可思議的。我們不妨建議學生讀一讀周作人的一些散文，體會周氏二兄弟的語言風格差異。有人說，魯迅的語言是冷的，而冷的語言下面，心卻是熱的，這一特點在《故鄉(xiāng)》一文中最為明顯；周作人的語言是熱的，看著是慵懶的、隨意的，而熱的語言下面，心卻是冷的。周氏二兄弟早年有相同的生活閱歷、文化背景，他們早期的學習、工作、交游幾乎是同步進行的，周作人后來的回憶性作品，是研究魯迅的最好佐證。［2］

我們只有通過深入細致的閱讀、探究、比較，才能最大限度地占有與教材有關的信息，占有教學主動權，進而更好地提高學生的素養(yǎng)，增強語文課堂教學效果。

參考文獻：

第4篇：第一部斷代體史書范文

【五經(jīng)】《詩》、《書》、《禮》、《易》、《春秋》五部儒家經(jīng)典的簡稱，始稱于漢武帝時。其中存有中國古代豐富的歷史資料，是封建時代教育的必讀教科書，并被統(tǒng)治階級作為宣傳宗法封建思想的理論依據(jù)。

【六經(jīng)】指的是六部儒家經(jīng)典，即在“五經(jīng)”外，另加《樂經(jīng)》。也有稱“六經(jīng)”為“六藝”的，韓愈《師說》中的“六藝經(jīng)傳皆通習之”中的“六藝”即“六經(jīng)”。

【十三經(jīng)】十三部儒家經(jīng)典。漢代開始，把《詩》、《書》、《禮》、《易》、《春秋》稱為“五經(jīng)”。唐代把“三禮”(《周禮》《儀禮》《禮記》)、“三傳”(《公羊傳》《谷梁傳》、《左傳》)，連同《易》、《書》、《詩》稱為“九經(jīng)”。至唐文宗刻石經(jīng)，將《孝經(jīng)》、《論語》、《爾雅》列入經(jīng)部，則為“十二經(jīng)”。宋代又將《孟子》提升為經(jīng)，故有“十三經(jīng)”之稱。

【三字經(jīng)】舊時廣泛使用的蒙學課本。相傳為宋代王應麟撰，明清學者陸續(xù)增補，至清初的本子為一千一百四十字。內容從闡述教育的重要性開始，進而依次講述名物常識、經(jīng)書子書、歷史知識及古人勤學的故事等。全部用三言韻語，便于兒童誦讀。句法靈活豐富，語言通俗易懂。自編成后廣為流傳，―直使用至清末民初。

【千字文】舊時廣泛使用的蒙學課本。南朝粱代周興嗣編，粱武帝大同年間編成。全書將一千個字，編為四字一句的韻語，介紹有關自然、社會、歷史、倫理、教育等方面的知識，基本上無重復的字。自隋代開始流行，至清末一直被廣泛用作兒童識字課本。宋代以后，有種種續(xù)編和改編本。但都沒有舊本流傳得廣泛、長久。

【千家詩】舊時蒙學讀物。有《新鐫五言千家詩》、《重訂千家詩》兩種，前者題王相選注，后者題謝枋得選，王相注，所選均七言詩。兩種選本都分絕句、律詩兩部分，大都為唐、五代、宋作品，宋詩尤多。因入選之詩淺近易解，所以流傳較廣。

【唐詩三百首】詩歌總集。清代乾隆年間蘅塘退士孫洙編，實選唐詩三百十首，分五古、七古、五律、七律、五絕、七絕及樂府諸體排列。選編的原意，本作為家塾課本。所選詩作大都藝術性較高，便于吟誦，是流傳最廣的唐詩選本。

【文選】現(xiàn)存最早的詩文總集。南朝梁蕭統(tǒng)(昭明太子)編選，世稱《昭明文選》。選錄自先秦至粱的詩文辭賦，共一百二十九家，七百余篇，分三十八類。選者注意到文學與其他類型著作的區(qū)分，故不選經(jīng)子，史書也僅取論贊，入選作品大多為駢文。該書是研究梁以前文學的重要參考資料。

【古文觀止】清代康熙年間吳楚材、吳調侯叔侄二人編選的一部歷代文章總集，共十二卷。全書收錄自東周至明末的文章二百二十二篇，以朝代為序排列。選文多慷慨悲憤之作，語言瑯瑯上口。每篇的簡要評注，頗有見解，是清代以后流傳最廣、影響較大的古文選本。

【古文辭類纂】清代姚鼐編的各類文章總集。全書七十五卷，選錄戰(zhàn)國至清代的古文，依文體分為論辨、序跋、奏議、書說、贈序、詔令、傳狀、碑志、雜記、箴銘、頌贊、辭賦、哀祭等十三類。所選作品主要是《戰(zhàn)國策》、《史記》、兩漢散文家、唐宋家及明代歸有光、清代方苞、劉大等的古文。書首有序目，略述各類文體的特點、源流及其義例。

【二十四史】從《史記》到《明史》的二十四部紀傳體史書，被稱為“正史”，清代乾隆年間編定。全書總計三干二百二十九卷，記載了從黃帝到明末共四千余年的史事，是史學研究的重要資料，也常以之代稱中國歷史。其中《史記》是通史，其余的都是斷代史。

【史記】我國第一部紀傳體通史。原名《太史公書》，東漢以后始稱《史記》，西漢司馬遷撰。全書一百三十篇，計十二本紀、十表、八書、三十世家、七十列傳，記載自黃帝至漢武帝時期共約三千年的歷史。該書取材頗富，作者曾廣泛查閱并實地調查了大量史料和史事。文筆優(yōu)美生動，結構嚴謹，被奉為封建時代歷史著作的典范，在我國史學史和文學史上都有極重要的地位。作者所創(chuàng)的紀傳體例為歷代著正史者所遵循取法。

【資治通鑒】北宋司馬光撰，全書二百九十四卷。宋神宗以其“鑒于往事，有資于治道”，命名為《資治通鑒》。該書取材廣泛，除歷朝正史外，尚有野史、實錄、譜牒、行狀、文集等三百余種。剪裁精審，嚴謹清晰，功力極深，是一部對后代產(chǎn)生很深影響的編年體通史。

第5篇：第一部斷代體史書范文

東西方音樂的歷史記載，在其形態(tài)的表述中有著很大的差異。這種差異是由于音樂本身的性質與敘述音樂史料的性質的不同而形成的，實際上也是構成音樂史特征的重要依據(jù)。樂譜、傳記、手稿等在歐洲的音樂史研究中占據(jù)了舉足輕重的地位。但是它們在亞洲音樂史中卻并非如此，樂譜在音樂演奏和實踐中并沒有扮演重要的角色，與西方音樂相比可以說沒有受到應有的尊重和重視，其數(shù)量也十分微少(相對來說中國和日本較多一些)。但不同的是理論書籍、美術、戲劇卻相當豐富。以中國為中心，日本、朝鮮在一般的史書中以音樂制度、樂律理論、歷史沿革以及音樂美學等的記錄得到了充分地整理和敘述。它與音樂家的傳記不同，音樂史敘述的整體與音樂的本身同時得到記錄。在亞洲，除文獻史籍外，考古資料也豐富多彩，令人目不暇接。長沙馬王堆一號墓出土的竽、瑟，三號墓出土的筑等樂器；湖北曾侯乙墓出土的編鐘、編磬；浙江余姚河姆渡遺址發(fā)掘出土的新石器時代的骨笛、陶塤等。除了出土文物外，美術上的壁畫、浮雕等也十分豐厚多量，我國新疆地區(qū)的庫車、吐魯番，甘肅的敦煌、麥積山，以及柬埔寨的吳哥(Angkor)、印尼爪哇島中部的婆羅浮屠(Borobudur)遺址等都記錄了豐富的音樂歷史資料。這里值得注意的還有，現(xiàn)藏于日本奈良正倉院的大量隋唐時期傳入日本的絲綢之路樂器實物，從公元752年收藏至今天已有一千二百多年的歷史，它們都是現(xiàn)在世界上極其寶貴的歷史資料。

(一)中國古代的音樂文獻史料

在亞洲的歷史文獻中，中國的史料占有極其重要的歷史地位。中國在殷商時期就出現(xiàn)了甲骨文，春秋戰(zhàn)國便有了大量記載音樂的文獻著作。另外，從漢朝開始，在中國的史料中，皇帝的敕撰史書可以視為正統(tǒng)的、高學術價值的史料。在這一類史書中以西漢司馬遷首創(chuàng)的我國第一部紀傳體通史——《史記》為開端，形成了后來的“二十五史”，被稱作正史。它以紀傳體編輯，體例上分為三大類：①以天子、國家大事的編年記錄為中心的“本紀”；②記錄文物典章制度的“志”；③重要人物的傳記，其身份從皇后到奴隸兼有的“列傳”。各項的分類之中有數(shù)卷“樂志”(“音樂志”或“禮樂志”)。書中對各王朝的音樂(主要是宮廷、國家、貴族、官僚等上層階級所享用的音樂)從歷史沿革、音樂制度，到律學、歌詞等進行詳細分述，但沒有樂譜。除此之外，敕撰書中還有專門記載文物制度的“九通”，即《通典》(卷141-147樂典)、《通志》(卷49、50、64為樂志)、《文獻通考》(卷128-148樂考)的“三通”與清乾隆時官修的《續(xù)通典》、《清通典》、《續(xù)通志》、《清通志》、《續(xù)文獻通考》、《清朝文獻通考》六書，再加上1921年成書的劉錦藻編的《清朝續(xù)文獻通考》，共為“十通”。此外，唐朝以后出現(xiàn)了集歷代政治、經(jīng)濟、藝術等之大成并進行分門別類敘述的會要體樣式——北宋王溥的《唐會要》(樂類共16個條目，32—34卷)、清徐松及其后多人的《宋會要輯稿》(樂類42—44卷)等是其代表性的作品。會要體屬典志斷代史的體裁，在分類上比正史更為細致，史料也甚豐厚，使用上十分便利。在上述的史籍中《通典》(唐)、《文獻通考》(元)、《唐會要》(五代)等與“二十五史”樂志構成了古代音樂史料的主體。其次，除上述的正史外，春秋戰(zhàn)國以來還出現(xiàn)了各種關于音樂的論著。以內容來劃分，思想、美學方面的有公孫尼子的《樂記》、荀子的《樂論》、呂不韋所輯的《呂氏春秋》(戰(zhàn)國)、阮籍的《樂論》(三國)；樂律學方面有《管子·地員》、元萬頃等奉武則天之命所作的《樂書要錄》(唐)、蔡元定的《律呂新書》(宋)、朱載@①的《樂律全書》(明)、康熙、乾隆敕撰的《律呂正義》(清)等；在古琴方面有蔡邕的《琴操》(東漢)、朱長文的《琴史》、朱熹的《琴律說》(南宋)、朱權的《神奇秘譜》(明)等；另外從斷代史來看，除正史外，隨筆、筆記、詩詞以及小說等都是記載當時歷史現(xiàn)狀中不可缺少的資料，如有關唐代音樂有崔令欽《教坊記》、段安節(jié)《樂府雜錄》、南卓《羯鼓錄》、(清彭定求等)《全唐詩》，有關宋代音樂有沈括《夢溪筆談》、陳@②《樂書》、郭茂倩《樂府詩集》等。有關宋代音樂的除上述文獻外，還有王灼的《碧雞漫志》、陳元靚的《事林廣記》、灌圃耐得翁的《都城紀勝》、孟元老的《東京夢華錄》、張源的《詞源》等，也是研究唐宋時期音樂不能缺少的文獻。另有元朝的戲曲曲藝專著、明代以后的大量樂譜等都是構成中國音樂史的重要資料。像這樣全面系統(tǒng)的文獻史料在印度、西亞伊斯蘭教地區(qū)以及在歐洲都很少，尤其是像“二十五史”、“十通”這樣詳盡、系統(tǒng)的史料書籍，為中國惟有的史料資源。

唐代以后，中國的學術、歷史書籍得到了系統(tǒng)化的整合梳理，形式上出現(xiàn)了稱之為“類書”的體例樣式，相當于今之百科全書。這類書籍大致有《初學記》(唐)、《玉?！贰短接[》(宋)、《荊州稗編》《三才圖會》(明)、《古今圖書集成》(清)等。上述書籍不管是敕撰的還是非敕撰的，它們都是從大量的古籍中被梳理、羅列出來，分門別類地進行排列說明的書籍。因此，作為史料非常便于使用。但由于在各代的編輯過程中有訛傳、誤抄的可能，使用中應以批判的眼光去對待這些史料。

在中國的音樂理論書籍中還有一個明顯的特征，即音律、音階論占據(jù)了大量的篇幅，這同中國儒教的學風有著密切的關系，他們對古事件的解釋存在著反復論述的傾向。這一現(xiàn)象從春秋戰(zhàn)國時期就初見端倪，像從《管子》、《淮南子》、《呂氏春秋》、《漢書·律歷志》的五聲、十二律、三分損益法開始，后由西漢京房的六十律、南朝宋錢樂之的三百六十律、唐天寶年間的俗樂二十八調、南宋蔡元定的燕樂調與十八律，到明朱載@①的新法密律，他們對三分損益法所存在的旋相不能還宮的理論進行了近兩千年的求索、換算。到了16世紀下半葉，當這個千年不解的轉調問題得到徹底解決時，卻又被束之高閣、沉睡于書齋樓閣之中。這些理論幾乎都沒有真正得到實踐。

(二)樂譜

從中國的南北朝至隋唐時期所遺存的古老樂譜大部分被收藏于日本?，F(xiàn)存最古老的樂譜是中國南朝梁琴人丘明所傳(6世紀)的琴譜——《碣石調幽蘭》，該譜的抄卷原藏于日本京都市上京區(qū)西賀茂神光院，現(xiàn)歸東京國立博物館，為唐人的抄本。這是一種用文字來表述古琴演奏的樂譜。唐代以后出現(xiàn)了減字譜的指法譜、奏法譜(brture)，很多琴譜都被記錄下來并用于實踐。由文字所記錄的奏法譜，約從唐代開始用于各種管、弦樂器的樂譜。從中國傳入日本最古老的樂譜，現(xiàn)藏于正倉院的中倉，是一份共有三十七帖的古文書(寫經(jīng)紙納受帳)，這份經(jīng)卷上標明的時間為天平十九年(747年)7月26日，在其背面寫有斷簡六行，即為《番假崇琵琶譜》亦稱為《天平琵琶譜》。在琵琶譜中還有773年(寶龜四年)以前傳入日本的《五弦琴譜》(五弦琵琶譜，通稱為五弦譜)，現(xiàn)藏于日本京都陽明文庫。另外，20世紀初在甘肅省敦煌莫高窟發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)藏于法國巴黎國立圖書館的《敦煌樂譜》，又名《敦煌琵琶譜》，今存三卷。該譜的抄寫年代為五代長興四年(933年)，是唐、五代時期的重要文獻。中國的樂譜，特別是琵琶譜于平安時期在日本得到了傳承。《南宮琵琶譜》或稱《貞保親王琵琶譜》、《伏見宮本琵琶譜》由宇多法皇的敕令南宮貞保親王所撰，完成于延喜二十一年(921年)。在樂譜的最后附載著藤原貞敏于承和五年(838年)從中國傳來的《琵琶諸調子品》(二十八個調，實際二十七個調)以及貞敏的跋文。到了12世紀中葉的長寬元年(1163年)又出現(xiàn)了源經(jīng)信所作的《琵琶譜》；由藤原師長所作的12卷琵琶譜《三五要錄》(1138—1192完成)；與《三五要錄》同作者的藤原師長還完成了雅樂箏樂譜的集成《仁智要錄》(1138—1192完成)。日本平安朝以后的雅樂琵琶譜、箏樂譜等都得到了模仿和創(chuàng)作，并較自然地傳承了下來。但是這些樂譜由于對節(jié)奏記錄過于簡略，因此至今仍是學者們攻克的難題。

(三)朝鮮

朝鮮與中國地理相鄰，文化交流一直很頻繁，朝鮮深受中國古代文化的影響，在史料的記載方式上與我國有著相似之處。《三國史記》、《三國遺志》、《高麗史》、《李朝實錄》、《樂學軌范》、《增補文獻備考》等史料以紀傳體、編年體的形式構成主要的官撰書?！度龂酚洝窞橛涊d朝鮮7世紀前的三國時期的史料，是了解新羅、百濟和高句麗歷史的一部重要文獻，其中記述了這一時期受中國音樂影響而形成的早期朝鮮樂器，如伽yē@③琴、玄琴及三竹等。但由于該史料成書于12世紀，離記事的時期過于久遠，史料的真實性受到懷疑，應慎重使用。而15世紀成書的《高麗史》為紀傳體，其中專門論述音樂的《樂志》部分是了解12世紀初期宋徽宗將大晟雅樂贈給高麗王朝后的歷史現(xiàn)狀，以及當時朝鮮宮廷中的唐的俗樂、宋的雅樂以及朝鮮固有的鄉(xiāng)樂所構成的三樂在宮廷歷史演變的重要音樂史料?！独畛瘜嶄洝肥且徊坑梢磺甙儆嗑順嫵傻木幠牦w巨著，記載了從李氏朝鮮太祖(1392—1398)至哲宗朝(1849—1863)近五百年的歷史。其中15世紀中葉成書的《世宗莊憲大王實錄》是了解15世紀上半葉世宗朝宮廷雅樂的重要文獻，其中還有大量的禮儀樂與雅樂譜。

在朝鮮的史籍中，除上述的樂器、樂種及宮廷的音樂歷史沿革以外，古典歌曲的歌詞也占有相當?shù)谋壤?。如歌詞集《青立永言》、《歌曲源流》等都是李朝(1392—1897)宮廷的音樂史料。朝鮮的樂譜大致也是從這一時期開始傳承下來的，其獨自的文字音標譜以及能明示其節(jié)奏的井間譜是朝鮮音樂邁出了重大的一步，由此一部分藝術歌曲得到了復原。第二次世界大戰(zhàn)后，一部分古典的樂譜得到了五線譜化?！妒雷趯嶄洝贰ⅰ妒雷鎸嶄洝分械臉纷V雖然沒有完全被翻譯出來，但基于原來古譜的基礎，通過各種手段被大量地譯成現(xiàn)代譜并付諸演奏，實現(xiàn)了音響化。其中，國立國樂院的“朝鮮傳統(tǒng)音樂出版委員會”于1969年出版了五卷以英文版附加解說的古樂集——AnthologyofKoreanTraditionalMusic(《朝鮮傳統(tǒng)音樂選集》)，對了解和研究朝鮮傳統(tǒng)音樂具有重大意義。玄琴及其奏法譜與現(xiàn)存的口授傳承樂譜所作的比較研究，以及古譜的復原研究也比較深入。李惠求、張師勛等學者的著作對于平調、界面調等的音樂理論中經(jīng)常使用的調子進行了深入的解析。從整個考古資料來看，朝鮮與中國和日本相比，文獻與文物量雖不多，但對于中國的雅樂以及雅樂樂器的研究十分有益，特別是現(xiàn)在韓國留下的十分珍貴的資料，更不容忽視。

(四)日本

在日本的官撰史籍中，于奈良、平安朝時編撰的《六國史》(成書于720—901)為編年體，包括《日本書紀》30卷、《續(xù)日本紀》40卷、《日本后紀》40卷、《續(xù)日本后紀》20卷、《文德實錄》10卷、《三代實錄》50卷，是了解古代日本及奈良、平安時期宮廷文化的重要史籍。由于以編年體例撰寫，沒有分類的“樂志”部分，關于音樂的記事一般都散見于各個不同的章節(jié)。10世紀以后至11、12世紀出現(xiàn)一些實錄、日記、隨筆等，像《御堂關白記》、《中佑記》、《小佑記》、《九歷》等都是這一時期十分重要的古籍。日本非常完好地保存了由中國及朝鮮等亞洲大陸傳入的雅樂(實際上是中國的宮廷燕樂為主體)，并得到了傳承與發(fā)展。延歷十四年(795)出現(xiàn)了模仿中國的踏歌，9世紀初又出現(xiàn)日本創(chuàng)作的器樂合奏曲《鳥向樂》等作品，至9世紀中葉不僅誕生了許多雅樂的演奏名手，而且還創(chuàng)作了日本人自己的雅樂曲《西王樂》、《長生樂》、《夏引樂》和《夏草韋》等(注：見吉川英史《日本音樂的歷史》，創(chuàng)元社，1965年，72頁。)。13世紀以后出現(xiàn)了關于雅樂的一系列史料，主要有《教訓抄》(@④近真，10卷10冊，1233)、《續(xù)教訓抄》(@④朝葛，1270—1322)、《體源抄》(1511年，豐原統(tǒng)秋，13卷20冊)、《樂家錄》(安倍季尚，1690，50卷)等。關于能樂的文獻有《世阿彌十六部集》，還有聲明理論書，箏曲、三味線等相關的理論書籍，它們構成了研究日本音樂的主要史料。上世紀80年代前后由日本的國文學界對能文獻的解釋，由聲明學僧侶對聲明的研究，聲明、能樂等的許多文獻史籍作為音樂史料也越發(fā)引起重視，并很快地得到深入的研究。在這一時期出現(xiàn)的樂譜中有雅樂的樂器譜、聲樂譜，能的謠本與吟唱的手付本，平曲的節(jié)付本，聲明的博士譜，箏組歌與三味線組歌的文字譜，尺八的文字譜等。這些寫本與少數(shù)的原版本都得到了整理并流傳了下來。作為考古資料，以正倉院的樂器為首(共18種75件)，其中有很多古樂器得到了傳承。其次有關音樂的資料還能從日本大量的繪畫、雕刻等美術作品中尋找其淵源。因此就古代的音樂史料而言，現(xiàn)存日本的古代資料無論是質還是量都能與中國的史料相媲美。

(五)東南亞

在東南亞由于缺乏一般史書記載，現(xiàn)在傳承的音樂大致只能推定到15世紀前后。要了解古代的音樂狀況大部分還必須依靠中國方面的史料(正史中的東夷傳、南蠻傳等)。這一地區(qū)受中國文化影響最大的是越南。關于越南的史料有：《安南志略》，1340年成書；《大越史記全書》上中下，1479—18世紀末(編年體)；《大南會典事例》(1855年)禮部69—135卷有音樂的內容；《大南實錄》20卷，1844—1909年成書；《歷朝類志》，1821年著；《雨中隨筆》19世紀前半葉。樂譜受中國影響很大，主要使用中國傳入的俗字譜、工尺譜以及哼唱的打擊樂譜?？脊刨Y料方面有柬埔寨的吳哥遺址(9—15世紀的佛教建筑群)，印尼爪哇島中部的婆羅浮屠遺址(建于公元800年夏連特王朝時期)，以及爪哇教時代的雕刻普蘭巴南(Prambanan)遺址(建于9—10世紀的建筑群遺址)等都是東南亞地區(qū)的重要文化遺跡。

(六)印度

與中國等東亞國家相比，印度對音樂史的研究相對比較薄弱。15世紀以后出現(xiàn)了較多的作曲家、演奏家、理論家的傳記、逸話等，還有一些口頭傳說的記載。在伊斯蘭文化圈以及亞洲的音樂史中，最為注目的是眾多的理論書籍。其中現(xiàn)存最古老的是2—5世紀成書的《戲劇論》(婆羅達著，共36章，其中第28—36章論述音列、音階、調式、斯魯提＜shruti＞、音律)，該書以舞蹈、戲劇為主，音樂也占據(jù)了相當?shù)钠渲袑Χ袈?、七聲音階以及音組織等進行了詳細的論述，還涉及了樂器維納琴(Vina，弦樂器)等的演奏法。

繼婆羅達之后的音樂理論家娑楞伽提婆(Sarngadeva，1210—1247)，是一位曾供職于宮廷的重要人物，他完成的《樂藝淵?！肥沁@一時期最具影響的著作。該書共七卷，分別對樂律、調式、曲體、作曲、歌唱法、節(jié)拍與節(jié)奏、樂器與演奏、舞蹈與表演等展開論述，是繼《戲劇論》后印度一部重要的音樂論著。

其后還有一些斷斷續(xù)續(xù)的理論研究著作，但真正的理論著述則是在13世紀以后再度出現(xiàn)的，這是由于伊斯蘭教進入北印度之后，印度逐漸走向伊斯蘭化。毫無疑問，伊斯蘭音樂的科學性對印度產(chǎn)生了極大的刺激。從這一時期開始，稱之為印度音樂的靈魂——拉格(Raga)理論才漸漸地發(fā)展起來。

由于宗教的關系，在印度的音樂考古資料中，古代的美術(主要是雕刻和壁畫等)與伊斯蘭時代以后的細密畫占據(jù)了較大的比例。

(七)西亞

西亞的音樂文獻大致是從7世紀進入伊斯蘭時代后才有記錄的。關于這以前的阿拉伯音樂以及3世紀到7世紀的薩桑(Sassanidae)王朝的波斯音樂，可以在某種程度上從伊斯蘭文獻中得到推測。波斯的音樂資料不太多，作為考古資料有塔克博斯塔恩遺址留下的一些未完成的浮雕作品，其中有豎琴、小號、琵琶類四弦樂器(Barbat)、鼓等樂器形象。7世紀以后西亞逐漸進入伊斯蘭時代，史籍中關于音樂生活的記錄、數(shù)量甚多的理論書、細密畫為這一地區(qū)的重要史料。

二、歷史研究狀況

第6篇：第一部斷代體史書范文

洛陽在中國古代號稱“天下之中”，它地勢平坦，四周群山環(huán)繞，西據(jù)崤山函谷關，東扼虎牢關，北依太行、黃河，南望伏牛山、嵩山；伊、洛、、澗四條河流，縱橫其間，即所謂“河山拱戴，形勝甲于天下”。優(yōu)越的地理位置，既是洛陽成為“天下名都”的重要因素，也是蘊藏無數(shù)文物瑰寶的有利條件。我國歷史上的夏、商、西周、東周、東漢、曹魏、西晉、北魏、隋、唐、后梁、后唐、后晉等13個朝代，先后建都洛陽。正是洛有千年古都的文化積淀，才使邙山上下、伊洛之濱成為蘊育華夏文物瑰寶的風水寶地。

邙山位于洛陽城北郊、黃河南岸，東西綿延100多公里。山勢雄偉，水深土厚，其南又有伊、洛之水自西而東貫流洛陽。墓葬于此，即成古人所崇尚的“枕山蹬河”的習俗。因此邙山被視為宜于殯葬的風水寶地。自古以來歷代帝王將相、達官貴人多以邙山作為他們安身長眠的樂土。就連唐朝時位于朝鮮半島的百濟國義慈王及其后代客死洛陽后，也遵循這種習俗安葬于邙山。唐代詩人王建詩云“北邙山頭少閑土，盡是洛陽人舊墓”，在洛陽民間則有“生居蘇杭，死葬北邙”之說。從20世紀50年代起，在洛陽先后調查、發(fā)掘了數(shù)以萬計的歷代墓葬。眾多的考古發(fā)掘資料證明，這些不同時期墓葬帶有以下明顯的特征：

一、時代蟬聯(lián)，自成體系。自龍山文化早期開始，縱橫五千余年的墓葬文化，發(fā)展序列清晰，銜接有序，在中國墓葬制度研究中，具有斷代分明的標尺作用。

二、數(shù)量眾多，種類豐富，墓主人身份等級差異較大。不僅有大量帝王之陵、將相勛臣之冢，而且還有平民百姓甚至奴隸刑徒的墳墓。

三、分布廣泛，歷代墓葬大都以洛陽都城為中心而相對集中，尤以邙山最為集中。

為了讓世人了解洛陽地區(qū)的墓葬文化特色，研究我國古代的墓葬制度、墓葬形制及古代的時尚習俗，洛陽古墓博物館于1985年開始興建，并于1987年對外開放。整個博物館占地44畝，建筑面積7600平方米，可分為地上和地下兩個部分。地上建筑群體從南往北有漢白玉石門闕一對，館表一座，館表上的表額“洛陽古墓博物館”題字由著名考古學家夏先生書寫，進而為序幕大殿，殿前左右兩側設有復制的漢代天祿、辟邪獸一對。殿后為上下墓區(qū)廳，兩側為配殿。后邊還有四角樓和望景亭。地下部分設有兩漢廳、魏晉廳、唐宋廳和休息廳，各廳之間有通道相連，通道兩側是復原的歷代古墓群。首批搬遷復原的有上自兩漢下至北宋的歷代典型古墓葬22座。其中包括著名的西漢打鬼圖壁畫墓、卜千秋壁畫墓、新莽時期壁畫墓、東漢車騎圖壁畫墓、曹魏正始8年墓、西晉關內侯裴詆墓、北魏孝文帝之孫長山王元醒墓、南平王公瑋墓以及西域安國人唐代定遠將軍安菩夫婦墓。另外還有宋代五座仿木結構雕梁畫棟的磚室墓等。這些墓葬建造的各具特色，或深邃巨大，或結構靈巧，或布局嚴謹，或性質殊別；尤其是琳瑯滿目的壁畫，或表現(xiàn)打鬼儀式、或反映神仙思想、或描繪天體星象、神話傳說、歷史故事，或再現(xiàn)車騎出行及家庭生活的場景。墓中均隨葬有豐富的明器，其中有一部分可稱的上是國之瑰寶和藝術杰作。記載墓主人身世和功德的墓志，可謂是補正史書的“石史”。另外，在配殿內還陳列有原始社會、奴隸社會的典型墓葬模型以及歷代葬具和喪葬儀式，以展示洛陽歷代墓葬的演變和時俗風尚。

說到古墓葬，就要首先從“喪葬”二字開始講起。

死，作為人生的一種自然歸宿或終結，是人類無法回避、無法解釋、無法超越的現(xiàn)實問題。這個另人恐懼、焦慮的現(xiàn)實問題，對于史前時期的原始人類來說，自然是一個無法解釋的迷。他們懼怕死亡的降臨，以為死亡不過是向另一個世界的過渡，因此喪葬便成為他們在社會生活中的重要大事，并在漫長的歷史過程中逐漸形成種種具有神秘色彩、莊嚴而隆重的喪葬禮俗，對后世產(chǎn)生了極其深遠的影響。

然而，基于靈魂不滅觀念和原始道德觀念而產(chǎn)生的一種宗教性質的社會習俗，“喪葬”二字并不是一開始就結合在一起的，而是經(jīng)過了一段漫長的演變過程。

“喪”字在殷商甲骨文中的原意為采桑，后來才被人們借作“喪亡”的“喪”，其意在古代有以下四種說法；一是指失去，二是指死去，三是指尸體，即死者的遺體，四是指哀葬死者的禮儀。

“葬”字在殷商甲骨文中為掩埋死者尸體的象形字，其意是將死者的遺體掩埋在草叢中或者用井字形的棺槨裝殮起來加以掩埋。后人以“葬”字指掩埋死者尸體，當淵源于此。

大約到了秦漢以后，“喪”“葬”二字才開始合稱，其最基本的含義就是指人死后的尸體處理及其有關的禮儀習俗。從程序上看，“喪葬”可以劃分為殯葬禮儀、埋葬禮儀和祭祀服喪禮儀三個部分。

喪葬作為意識形態(tài)的產(chǎn)物，與人類社會的發(fā)展密切聯(lián)系在一起，并由生產(chǎn)關系的性質所決定，為其它上層建筑所制約，并隨著經(jīng)濟基礎和整個社會制度的變化而變化。因此，在不同的社會形態(tài)中，喪葬有著各自不同的性質、職能和形式。就喪葬的社會作用或意義而言，它主要體現(xiàn)在以下幾個方面；

1、聯(lián)系與強化血緣和親族關系。

2、重視與推崇敬愛先人的孝道觀念。

3、強調喪葬的社會教化與文化積淀。

人類學和考古學的資料證明：喪葬禮俗決不是人類一誕生就有的，而是到了一定的階段才開始出現(xiàn)。當人類的生產(chǎn)力發(fā)展到一定的水平，人類的思維能力有了提高，社會組織的結構也已有原始規(guī)范的跡象，喪葬制度便開始萌芽和產(chǎn)生了。中國古代的喪葬制度包括埋葬制度和居喪制度，而居喪制度又包括喪禮制度和喪服制度。

埋葬制度主要包括以下幾個方面：

一、葬法、葬式與墓向

1、葬法：葬法指埋葬死者的方法。中國古代葬法種類很多。采用哪一種形式埋葬死者與該地區(qū)的自然環(huán)境、生活方式、生活習慣、、意識形態(tài)等都有關系，其具體形式主要有土葬、火葬、天葬（鳥葬）、水葬、野葬、甕棺葬、懸棺葬、衣冠葬等。衣冠葬是中國古代一種比較奇特的葬法，其特點是墓內無死者的尸體，僅埋葬死者生前穿戴的衣冠。這種葬法，早在新石器時代晚期就已經(jīng)出現(xiàn)。這與當時的社會生活有關。在當時，氏族部落之間經(jīng)常發(fā)生掠奪財富的戰(zhàn)爭，一些氏族首領、軍事將領或勇士，或為保衛(wèi)氏族生存而獻身，或在掠奪財富的戰(zhàn)爭中戰(zhàn)死，其尸體由于種種原因無法收回。于是，人們?yōu)榱思o念他們，往往要為他們舉行盛大而隆重的葬禮，對他們實行厚葬，為他們建造衣冠冢，祈求他們的亡靈為本氏族帶來更多的福氣。

2、葬式：葬式即安葬死者的姿態(tài)。從死者尸體入埋時的身體姿勢來看，主要可以分為仰身葬、側身葬、俯身葬三種；從死者尸體入埋時的肢體置放狀況來看，則可分為直肢葬、蹲肢葬、斷肢葬、折肢葬等；從墓葬遺址中發(fā)現(xiàn)的人骨堆放狀況來看，又可分為疊骨葬、骨架擾亂葬等；從死者入埋的次數(shù)來看，又可分為一次葬、二次葬或一、二次混合葬等；從墓坑中入埋的死者人數(shù)來看，又可分為單人葬、多人葬。

3、墓葬方向，簡稱墓向，一般是指死者埋葬時的頭向，有時也指面向、足向等。它是我國人類社會埋葬制度的重要內容之一。具體的定向原則：1、向日出方向2、向日落方向3、向高山方向4、向流水方向5、同本族文化同一方向等。墓葬定向的意義是原始人祖先崇拜和靈魂不滅觀念的產(chǎn)物，其意義有三：一是認為人死后，靈魂要回到原來的老家去，因此頭就朝著老家的那一方向。中國人葉落歸根的思想便源于這種觀念；二是認為世界有一個特殊的地域，人死后，就應到那里去生活。因此，埋葬死者時就朝著這另一世界的方向——日落方向，是亡靈的集中之所，是區(qū)別與人間的陰間世界；三是認為人的生死猶如太陽東升西落一樣，因而埋葬時應背東向西。

二、葬具、隨葬品與墓志

1、葬具：是指裝殮死者尸體或遺骨的用具，土葬所用稱為棺槨。但棺槨在古代又有內外之分。棺為直接裝殮尸體的葬具，為區(qū)別棺或槨，又有人稱其為“內棺”，因其與死者尸體最為接近，故又稱“櫬”，又因其一般以木材制成，故也稱“棺材”。槨，因其在內棺之外，故又稱外棺；又因其大于內棺，故又稱大棺。棺槨的使用方法，《禮記》有載：“葬也者，藏也。藏也者，欲人之弗得見也。是故衣足以飾身，棺周于衣，槨周于棺，土周于槨，反壤樹之”。

2、隨葬品：從山頂洞人把石制工具和石珠、穿孔獸牙等飾品一同隨死者埋葬的事實可知，隨葬習俗幾乎與喪葬習俗同步，而最初的隨葬物品均為死者生前用過的武器、工具、生活用品以及簡陋的裝飾品，以寄托人們對死者的淳樸祝愿。進入階級社會以后，帝王貴族不僅生前酒池肉林，驕奢逸，并幻想死后到另一個世界里仍能享受富貴，往往用大量的能顯示其生前地位及財富的專用品和大量的金銀玉瓷、珍奇玩好之物隨葬，逐漸形成了厚葬的風氣。于是一種專用的隨葬品——明器就產(chǎn)生了。明器又稱為“冥器”、“盟器”、“鬼器”、“息器”，是專為死者隨葬而制作的無實用價值的各種器物模型的統(tǒng)稱，一般用陶土、竹木和石頭制成，也有一些是用玉石或金屬以及紙等材料制成的，用以安慰死者之靈。這些明器大多依照日常用具制作，還有一些依據(jù)家畜、房屋等動產(chǎn)或不動產(chǎn)所模仿。做成人或家畜、鳥獸模型的明器即所謂“俑”。不過一般情況下，明器很少單獨隨葬，大多是和部分實物一起下葬。北宋以后逐漸流行紙扎明器，紙扎明器并不隨葬，而是在下葬時或下葬之后焚燒，這種純粹象征性的明器可能是最經(jīng)濟的寄托哀思和希望的器物了，所以直至今日仍在普遍使用。

3、墓志：墓志的性質與作用和墓碑相似，是記載死者姓名和家世生平事跡的石刻，文章末尾綴有稱作“銘”的韻語頌詞。不同的是墓碑立于墓前而墓志則埋于墓中。墓志起源于東漢，魏晉以后普遍流行。早期的墓志形似碑而較小。南北朝后，墓志一般作方形，由志蓋和志石相合而成。志蓋多作橥頂形，一面刻有篆體的標題。志石上則刻有志文、志銘，唐代以后還有撰文者及書寫者的姓名。歷代墓志，其志文、書法不少出自名人之手，且大多有當時的史實記載并錄有確切紀年，因此具有較高的文物價值和史料價值。

三、墳丘、墓穴

1、墳丘：中國傳統(tǒng)的葬式是實行土葬。實行土葬，要把死者安置在棺中，然后埋入土穴。埋棺之處叫做墓，也叫做塋，墓地周圍以內叫做兆域，在墓地埋棺之處的地面上堆土成丘狀，叫做墳，也稱冢，也就是說墓指平處，墳指高處，所以古人講“土之高者曰墳”，又說“葬而無墳者謂之墓”。中原地區(qū)以土坑豎穴墓為主要的墓葬形制，但直到西周初年，地表上還沒有明顯的墳丘。到了春秋晚期，中原地區(qū)才出現(xiàn)了墳丘式墓葬。土丘墳一經(jīng)出現(xiàn)，在不太長的時間內便迅速流行，墓葬由“不封不樹”一變而為“大封大樹”，至戰(zhàn)國時已巍然成風并且制度化。秦漢以后，幾乎可以說無墓不“墳”。秦漢時的墳丘以方錐形為貴，一直延續(xù)到唐代。但規(guī)定只有皇族可以使用方丘，一般貴族和平民均為圓錐形。至明初改方形陵為圓形寶頂起，無論是王公貴族，還是庶民百姓之墓，都帶有圓錐形墳丘，所不同的只是占地大小和墳丘的高低。

2、墓穴：墓穴即墓室，也稱墓壙，由豎穴、橫穴之分。豎穴是從地面一直往下挖掘而成的土坑，橫穴則是先掘到地下一定深度，再橫向挖掘而成的洞室。墓室是墳墓的地下部分，隨著時代和墓主身份的不同而有所差異。殷商時期墓穴的主要形制為豎穴土坑。從戰(zhàn)國時期出現(xiàn)的用大塊空心磚砌筑而成的墓室，到西漢時期廣為流行。東漢時期最為常見的是用小型磚塊砌筑的券頂磚室墓。王莽前后開始出現(xiàn)了在墓中祭奠死者的風氣。為了便于在墓內進行活動，豎穴的墓道普遍轉變?yōu)殡A梯式或斜坡式。兩漢時期的磚室墓中，有些還在墓磚上雕刻、描繪各種圖案，這就是所謂的畫像磚墓。隋唐時盛行壁畫墓，即在墓穴內彩繪各種宴飲、出行、狩獵等圖案，宋元時期則盛行仿木結構墓，即按照死者生前所居來構筑和描繪墓穴。當然，不同形制的磚室墓只有各級官員和王公貴族可以享用，隋唐時的這一規(guī)定一直為后世各朝所沿用。而對于普通百姓，能以土坑豎穴葬其遺體已是相當不易了。

好了，有關情況先就介紹到這里，具體內容在參觀時我在詳細向大家具體講解。車行前方就是古墓博物館了。現(xiàn)在我向大家講一下參觀時的注意事項：

1、參觀時不允許帶照相機、攝像機和箱包一類的東西，大家可以把東西放在車上，司機師傅會精心看管好大家的東西。

2、如果有人想購買紀念品，請在參觀結束后購買。一是進去時時間緊張，大家難以精心挑選，二來攜帶東西參觀也不方便。請大家放心，參觀結束后我會給大家留出時間，讓大家細心挑選。

3、因為有些墓室，尤其是墓門比較低，地面也比較黑，所以參觀時請大家不光要留意腳下，還要特別注意頭頂。如果不留神，可能就會出現(xiàn)“頭破血流”的場面。所以請大家務必留神注意?，F(xiàn)在，請大家下車，跟我一同參觀。

1、燒溝西漢壁畫墓：這座墓位于洛陽金谷園車站以東、燒溝村以南，五十年代初發(fā)現(xiàn)，1957年發(fā)掘，1986年搬遷到古墓博物館。此墓為洞穴磚室，除墓道外，分主室和耳室，主室用特制空心磚裝配，耳室用小磚和楔形小磚并列券成。該墓內彩繪壁畫內容包括“神虎噬旱魃”、“二桃殺三士”、“鴻門宴”等神話傳說和歷史故事，另外還有日、月、星象圖，以及和壁畫結合為一體的羊頭雕塑，還有反映乘龍升仙的透雕畫像磚，在國內外美術界和文物考古界有比較大的影響。“神虎噬旱魃”壁畫位于墓門背后。其左半部用淡墨畫樹一株，枝干彎曲，葉呈紅色，樹梢間有黑色飛鳥，似不敢停留。樹上搭一件紅色衣服，樹下一猛虎按住一名裸女，虎口咬其左肩，虎爪抓其頭部。裸女的長發(fā)纏繞在樹干上，右臂上伸，作掙扎狀。畫面上的裸女就是旱魃。紅衣、紅樹梢和亂飛的鳥，象征大旱時象火燒一樣的情況。在自然災害中旱災所影響的面積比其它災害要大，神虎噬旱魃，反映了當時人們除魃消旱的心愿和對風調雨順的盼望。另外畫面正中偏上處有一高浮雕羊頭，象征吉祥。旱情解除，就可謂吉祥如意了。“二桃殺三士”壁畫位于墓室中部隔墻橫梁上?！蛾套哟呵铩分杏幸粍t故事：春秋時齊國的“公孫接、田開疆、古冶子事景公，以勇于搏虎聞”。但他們三人恃勇居功，目無名相晏嬰。于是，晏嬰勸說景公：他們“上無君臣之義，下無長率之倫，內不以禁暴，外不可威敵，此危國之器也，不若去之”。晏嬰用兩個桃子設計，使之“計功而食桃”，結果三士在經(jīng)過一番激烈爭論后，在所謂的“仁”“義”思想支配下，皆扶劍自刎。整個壁畫幾乎沒有背景，其著重點主要放在11個人物的描繪上。11個人物按情節(jié)可分為三組，右側一組為三士，都束發(fā)，穿寬袖袍服。最右邊兩人昂首相對，一位抽劍，一位按劍，畫面意思是指“取桃不讓，是貪也；然而不死，無勇也”的公孫接和田開疆。他們二人“皆反其桃，挈領而死”。俯身就幾者為古冶子，他見二人自殺，就說：“二子死之，冶獨生之，不仁；恥人以言夸其聲，不義；恨乎所行，不死，無勇”，因而“亦反其桃，挈領而死”。整個畫面所選擇的瞬間，都是事件剛剛發(fā)生的時刻，給觀者留下聯(lián)想的余地。中間一組五人，居中為景公，左右各有二侍衛(wèi)，右側一侍衛(wèi)跪在地上，似乎在稟告“已死矣”。整幅壁畫不僅在情節(jié)上連貫呼應，而且也避免了畫面人物布局的呆板。幕后室的后壁上繪有“鴻門宴圖”。背景為起伏的山巒，正中畫8個人物。居中席地而坐、側身對飲者為劉邦與項羽。項羽居右，右手執(zhí)杯，上身前傾作勸酒狀；劉邦居左，上身亦前傾，注視著項羽舉止。項羽右側二人庖廚，背后懸鉤上掛有大塊牛肉和牛頭。劉邦左側、兩腿分跨、目視項莊者，就是項伯，他有意在掩護劉邦。畫面左邊手握利劍、張牙舞爪者，便是項莊，他在依照范增的授意，以席前舞劍助興為名，伺機刺殺劉邦。這便是“項莊舞劍，意在沛公”。這幅壁畫在有限的空間中，將這一富有傳奇故事性的復雜情節(jié)集中表現(xiàn)出來，并且充滿了緊張而熱烈的氣氛，一個個人物不同的心理狀況躍然而出。這座墓是夫婦合葬墓。墓頂是用空心磚連接成的一條長方形平頂。墓前室頂脊由12塊長方磚構成，彩繪日、月、星象圖。這是古墓葬“上具天文，下具地理”的實例。

2、西漢卜千秋壁畫墓：是1976年發(fā)現(xiàn)的一座西漢壁畫墓。因為在該墓的隨葬物中由一枚銅制印章，上面陰刻有“卜千秋印”四字，故知墓主人叫卜千秋。該墓除墓道外由主室和左右耳室組成。從其建筑深邃堅固、結構工巧、隨葬物品以及壁畫內容來看，當為一個郡級官吏的墓穴。整個墓葬全部采用空心磚結構所筑，主室則由特制的空心磚裝配而成。壁畫分別繪制在墓室門額、主室頂部和主室后山墻上。從內容看，該墓壁畫可分為兩大部分：第一部分為打鬼圖。在主室后山墻正中畫一個豬頭大耳、熊面的怪獸，赤膊裸足，身穿紫衣紅裙，二目圓睜注視墓門，正張牙舞爪作驅趕捉拿狀，奮力將墓壙冥府的鬼怪全部從里向外趕出，怪獸之下左繪青龍，右繪白虎。據(jù)考證此圖所畫為“方相氏”，即古代舉行儺戲儀式時打鬼的首領。在舉行大喪時，“方相氏”先在靈柩前驅疫，然后進入墓室“以戈擊四隅”，逐除地下惡鬼。這與壁畫內容相吻合。方相氏下邊所繪的青龍、白虎則是為了避邪，同時也是為打鬼助威。第二部分是墓主人卜千秋夫婦升仙圖。升仙圖從前至后依次為女媧、月亮、持節(jié)方士、二青龍、二梟羊、朱雀、白虎、仙女、奔兔、獵犬、蟾蜍、卜千秋夫婦、伏羲、太陽、黃蛇等人神鳥獸的形象。在整個畫面的近兩端處畫有日月，而且日中有飛鳥，月中有蟾蜍、桂樹。這兩個內容，充分說明了早在我國西漢時期，就廣泛流傳著嫦娥奔月這個神奇而美妙動人的神話傳說。在圖中日月的兩側分別畫有伏羲和女媧，都是人首蛇身，二者的面容繪制較為逼真清秀，與古書所記載的“伏羲鱗身、女媧蛇軀”基本符合。在我國古代有這樣一個傳說：伏羲原是以鳳凰為圖騰的東方夷族部落的酋長，后與女媧結為夫婦，成為人類的始祖。這種傳說在很大程度上暗示了夷夏兩大部落之間融合的歷史進程，因此在以后的石刻、繪畫藝術中，人們往往將二者有意無意地繪制成交尾形象，用其來代表人類的繁衍生息。卜千秋夫婦繪制在伏羲的一側，女在上，男在下。婦騎赤色三頭鳳，手捧三足鳥，雙目緊閉，凌空飛行，夫乘一龍，狀如一舟，手持弓，閉目，前有一兔，后隨奔狗，旁有一蟾蜍，均為云中飛奔狀。顯而易見，這里反映的是卜千秋夫婦乘龍鳳飛往仙境的場面。另外在主室的內門額上還繪有一幅人首鳥身像。此像中人首長發(fā)髻，兩縷黑發(fā)下垂髻角，兩長耳平伸，舞動雙翅立于山岳之上。這里畫的就是仙人王子喬。從此圖的位置和室頂平脊上的升仙圖相互聯(lián)系起來看，恰好達到了“千里乘龍，至此結穴”的效果，說明墓主人最終也成了神仙。

3、曹魏正始八年墓：該墓于1956年被發(fā)掘清理。全墓由前室、后室、耳室、甬道和墓道等部分組成。因該墓曾被盜擾，墓內器物已亂，只有兩耳室內器物保存較完好。出土文物以陶器為主，器形有罐、盤、燈、俑、井、磨、灶、碗、雞、豬、豬圈等48件，銅器有鍋、博山爐等5件，鐵器有帷帳架、燈等共10件，另外還有玉杯1個。玉杯高13厘米，口徑5厘米，白色，制作精致，表面十分光滑，是罕見的古代藝術品。帷帳架是以圓鐵棒制成三柱和四柱的拐角形狀，三柱形的有四個，各柱成90度直角，另外四個有四柱，其間以木柱連接，即成為長方形的架子，四周以布維之，就成一個完整的帷帳。這為考證漢魏時的帷帳形制和制作方法提供了重要的實物資料。其中一件管狀組件上刻有“正始八年八月……”等銘文，又為該墓的絕對年代提供了依據(jù)。

4、唐安菩夫婦墓：1981年發(fā)掘清理。墓葬由墓道、墓門、甬道、墓室四部分組成。墓中出土器物非常多，依質料可分為三彩器、單釉器、陶、瓷器、金、銅、瑪瑙器及石刻等類。三彩器形制較大，造型優(yōu)美。主要器形有文武吏、天王俑、鎮(zhèn)墓獸、馬、駱駝、牽馬俑、牽駝俑、騎馬俑等。這批三彩器不僅胎質堅硬，施釉均勻，色彩鮮艷，具有較高的藝術價值，而且量多類聚，堪稱洛陽“唐三彩”的代表作品。它表明洛陽的唐三彩藝術，早在初唐階段已達到十分成熟的程度。這為洛陽唐三彩的斷代分期提供了可靠的依據(jù)。墓中出土金幣一枚，直徑2.2厘米，重4.3克，正面為一戴王冠的男像，背面為帶有翅膀的勝利女神像，兩面均有銘文。據(jù)鑒定，這是東羅馬皇帝福克斯的鑄幣。這枚金幣是洛陽出土的第一枚外國金幣，它與1955年洛陽發(fā)現(xiàn)的波斯薩珊王朝銀幣，無疑都是絲綢之路的遺物。特別是安菩墓志，不但提供了墓葬的確切年代（唐中宗景龍3年，即公元709年）和墓主的國屬、家世及其身世等情況，而且對中西交通史的研究也有重要的參考價值。在此我們重點講一下唐三彩。唐三彩是唐代的釉陶生活用具和雕塑工藝品。這一名稱古書中缺乏記載，考其由來，則同舊時挖墓取寶之風有關。洛陽是聲譽中外的歷史名城和文物淵藪之地。城北的邙山，古冢累累，帝王陵墓星羅棋布，有很多唐朝顯貴也埋葬這里。舊時這里的一些窮苦人，為了糊口常常掘墓挖寶變賣，其中得到一些釉色光亮的所謂“瓦器”，多為紅、綠、白三色，因其出自唐墓，人們便起名叫它“唐三彩”。1928年，隴海鐵路工程修筑到洛陽時，從東向西沿邙山腳下掘開許多古墓，在唐代墓葬出土的三彩中，器皿和人物、動物數(shù)量頗多。古玩商們將其運到北京，引起了著名學者王國維、羅振玉等的贊賞和重視。外國人也視為至寶，出重金購買，唐三彩頓時聲蜚中外。之后，雖又曾發(fā)現(xiàn)褐、藍、黑等多種釉色的俑類、動物和器皿，但“唐三彩”已成慣稱，這一名稱便沿襲下來。在我國美術陶瓷史上，唐三彩開創(chuàng)了一代新風。它不光在造型、裝飾、釉色、燒制技術等方面樹立了驚人的風格，而且它所表現(xiàn)的題材內容，廣泛深入地反映了唐代社會生活的各個領域。它像一束怒放的繁花，與唐代的詩歌、散文、樂舞、繪畫、書法、雕塑、建筑等藝術形式相互輝映，和諧地構成了一座宏麗的百花園。唐代是我國封建社會的鼎盛時期，經(jīng)濟、文化都達到了歷史空前的高峰。唐朝國威的強盛、國家的統(tǒng)一、民族的融合、社會的安定，都大大促成了生產(chǎn)的發(fā)展和經(jīng)濟的繁榮，使當時的中國處于世界先進國家的行列。同時對外施行比較開放的政策，也有利于發(fā)展對外貿(mào)易關系和文化交流。因而反映在文化藝術領域里，就呈現(xiàn)出姹紫嫣紅、欣欣向榮的局面。唐三彩就在這樣的社會背景下應運而生，成為與其它藝術并存的一朵華貴的奇葩。唐三彩的出現(xiàn)，同唐代統(tǒng)治階級豪華奢侈的生活、追求名貴寶物也是分不開的。那些官僚貴族活著窮奢極欲，死后連妻妾奴婢、馬牛駱駝、飛禽走獸以及瓶、盤、碗、罐等，都做成三彩釉陶用來陪葬。厚葬風俗的盛行，也是唐三彩大量出現(xiàn)的一個重要原因。唐三彩的胎料是一種上等白色粘土，素稱高嶺土。這種土顏色皎潔，顆粒細微，具有堅柔粘韌的特性，洛陽附近的鞏縣、孟津、新安、龍門均有出產(chǎn)。制作三彩的礦土，要經(jīng)過挑選、舂搗、淘洗、過濾、沉淀、浸潤、陳腐、揉搓、捏練方可使用。這樣精選加工把一切雜質排除干凈，才能保證胎色潔白，使制品有良好的穩(wěn)定性。否則，器物的表面就會出現(xiàn)凹凸不平的斑丘，甚至會起泡或使胎體爆裂。入窯焙燒是一道關鍵工序。爐窯一般有兩種形式：一是直煙窯，其結構有火道、窯簞、爐堂，窯頂有煙道，煙火直接從窯頂噴出。二是倒煙窯，這種窯煙火流動的路徑是由上而下，再由下而上，經(jīng)過火道、爐堂、煙道，最后從煙囪中噴出。唐三彩一般需要兩次焙燒：成型坯胎晾干后，入窯用氧化火焰經(jīng)過1100℃或接近1100℃的高溫素燒，即成白色胎體。冷卻后，掛上配好的彩料釉汁，再入窯作第二次焙燒，燒至900℃，使彩釉熔融開化，胎體表面就會呈現(xiàn)出各種鮮艷的光澤。從出土的唐三彩觀察，唐代焙燒工藝達到了很高的水平，火候適度，升降溫掌握得恰如其分，窯內火焰輻射均衡，坯體破裂現(xiàn)象很少。在掛釉焙燒過程中，由于火候控制得當，釉汁與胎體地膨脹系數(shù)均衡，冷卻時收縮一致，釉質與胎體密合非常貼切，很少有脫釉剝落現(xiàn)象。這充分證明了唐代工匠們已具有豐富的實踐經(jīng)驗和熟練的燒制技術。唐三彩的主要特點之一是它釉色的獨到風格。經(jīng)過化驗分析，可知三彩釉色的主要元素為硅酸鉛。唐代工匠，經(jīng)過千百次地實踐，成功地配制出白色、淺黃、棕紅、褐紅、淡青、翠綠、深綠、天藍、茄紫、赭黑等色彩，而且還配出一種罕見的銀白色釉，燒制后器物表面仿佛鑲上一層锃亮的銀片。熟練的工藝技巧和化學知識的增長，使工匠們掌握了礦物、金屬氧化物的性能和呈色機理。他們認識到褐紅為鐵、淺黃為鐵或銻、赭黃為鐵、各種青綠色為銅或鉻、藍色為銅和鈷、紫黑為錳等。釉藥的主要成分是石英、鉛粉及各種金屬氧化物，用以輔助釉質的熔解和增加色澤的光亮程度。然而，工匠們?yōu)榱诉_到某種呈色的特別效果，就將各種釉料及色劑的比例靈活增減、適度調配，這樣把各種釉汁同時交錯施于胎體表面，入窯焙燒，使之溶解流化，產(chǎn)生混合或化合“窯變”現(xiàn)象，就會出現(xiàn)變幻無窮的色彩。這里需要說明，“窯變”原來是釉色在窯內加熱偶然產(chǎn)生的一種自然色變，但三彩工匠們加以總結、摸索出規(guī)律，能動地控制和利用了“窯變”的效果。這不能不說是三彩工匠們的杰出貢獻。釉質的色變與施釉厚薄及火候的高低也有很大的關系。為了增強塑造人物形象的質感，還要增加一道對人俑的“開相”工藝。三彩人物的頭部不施釉，僅涂以白粉，在唇和面頰上加朱紅，在眼眸、眉睫、髭須和巾帽等處都用墨描畫；足部也多不施釉，同樣用墨涂畫，以示為黑色皮靴。這樣增強了寫實效果，但并不使人感到有特別的與釉色失調的做作。三彩器物的裝飾，主要采用雕塑與釉色相結合的方法，用刻花、印花、貼花、塑花等技巧，可以做出寶相花、蔓草紋、荷葉、蓮花、杏葉、靈芝、流蘇、魚子、鋪首、人物、動物等裝飾；而用釉汁點描、斑描、涂繪、潑灑、絞胎的方法，可以做出各種生動活潑的動物、禽鳥及織錦、珍珠地、斑點紋、條帶紋、木紋等，這種用釉藥和色劑混合繪制焙燒而成的圖案花紋，稱為釉花。這種釉花的出現(xiàn)，是陶瓷史上的一次飛躍。它不同于瓷器的釉上彩和釉下彩，但卻是釉上彩或釉下彩的前軀。釉花中的藍彩，又是后來青花瓷的前身。自商周出現(xiàn)青釉瓷以來，直至隋朝，其間數(shù)千年都不曾用釉色組成紋樣，唯唐代開始使用。唐三彩上的印花，多飾于模印制成的器型。而貼花多飾于輪制的圓形器物上，因為采用印花就會被快輪的削刀刮掉。貼花是先將紋樣雕塑成型，然后貼在器壁的適當部位，有的是泥胎未干前貼上的，有的是在釉燒以后才貼上，再上釉重新焙燒的。劃花多與釉色相結合，并多飾于器物的平面上，即先以線條劃出動植物的輪廓，然后用各種色釉分色平涂后燒制。所以要施在器物的平面上，是為了控制釉汁流淌，避免畫面模糊。絞胎釉，是一層胎泥，一層釉色，迭次相壓，卷成圓柱，然后取其斷面，制成器型焙燒而成的，呈現(xiàn)出樹木年輪似的紋樣，富有天然之美。另一種為貼面絞胎。這兩種絞胎釉均需在器物表面加施一層鉛玻璃透明釉，并一次燒成。斑點紋除用釉汁斑描而外，還可以在坯體內嵌進晶體礦石，燒成后器壁上就呈現(xiàn)出晶瑩的白斑。這些都是唐代三彩匠人們獨辟蹊徑的創(chuàng)造。工藝美術作品一向分作日用品和陳設品兩大類。唐三彩的品種之多，內容的豐富程度卻是當時任何一種工藝形式都無法比擬的。就生活用器而言，有各種形狀的壺、尊、瓶、罐、盅等水器和酒器；飲食用具有盤、豆、碗、盂、缽、盆、杯等；化妝用具有裝油或盛藥膏的各種盒子；文房用具有水盂、硯滴；寢室用具有唾盂、香爐、油燈、枕頭等；各種模型有庭院、房屋、家室、倉庫、假山、水池。唐三彩中的生活器皿很受人珍視，因它既實用，又可供觀賞。它與一般生活器皿相比有三個明顯的特點：第一，色彩絢爛，花紋美觀。第二，唐三彩繼承了我國古器物奇特別致、制作精巧的造型特點。第三，仿效其它工藝品的造型，是三彩生活用具的又一特點。唐三彩吸收融合了唐代的陶器（不施釉的瓦器）、瓷器、金銀器、銅器、木漆器、藤編和少數(shù)民族、甚至外國生活用具的優(yōu)秀造型及裝飾藝術，創(chuàng)造了自己別開生面的風格，也為它的發(fā)展開辟了廣闊的前景。唐三彩中的人物、動物、禽鳥數(shù)量最多，工匠們對這些形象的塑造，的確達到了我國古代藝術史上的高峰。唐三彩是一個時代的產(chǎn)物，具有濃郁的時代氣息和特征，它反映了唐代國家的統(tǒng)一和在藝術上熔鑄北方渾厚雄健與南方清新柔潤的特點。首先從三彩俑來看，工匠們不僅能表現(xiàn)出不同形象、不同性格、不同姿態(tài)、不同裝束、不同民族的特征，還能塑造出不同等級、不同地位和他們特定的思想情感。洛陽出土的三彩女俑頗多，有的悠閑雅坐，若有所思；有的亭亭玉立，裙帶生風；有的虔恭典嫻，廣袖揚逸；有的頭束丫髻，窈窕多嬌。1965年洛陽北窯出土的女坐俑，紅唇粉面，豐頰腴腮，頭梳環(huán)頭，身穿袒胸絳色窄袖襦衫，胸束長裙，雙手置于胸前，端坐在墩座上，神氣十足，顯然是達官貴婦的形象。屬于這種身份的還有1970年洛陽谷水出土的女立俑，她面龐俊俏，眉目清秀，發(fā)髻梳成鸚鵡欲飛之形，上穿淺綠圓領襦襟，胸部袒露，身系黃裙，長袖飄飄如溪泉傾流，很有點超然不群的樣子。這種形象恰似《新唐書·五行志》記載的那樣：“天寶初年，楊貴妃常以假發(fā)為首飾，好服黃裙，時人為之語：‘義發(fā)拋河里，黃裙逐水流’。”這件女俑的裝扮就是工匠們特地為她設計的。與貴婦身份不同的女俑，還有頭梳丫髻、上罩短襖、腰束長裙的金雀丫環(huán)，她體態(tài)婀娜，年僅十五六歲，望去很有俏皮、靈俐、活潑之感。可以看出，三彩工匠們對女俑的塑造，從生活到藝術確實都下了一番苦功的。三彩俑中那些文臣官宦的形象，多是峨冠博帶，長袍闊袂，端嚴直立，神情拘謹，溫順虔誠。有的雙目迷離，抿嘴微笑；有的兩手捧物，舉在胸前；還有兩手相交，置于腹下。他們或在深思熟慮，準備為上司獻策，或在唯命是從地聆聽吩咐。工匠們雖然用簡約的手法著意塑造這類人物的道貌岸然，但把他們矜持尊嚴的內心世界也刻畫得淋漓盡致。對于那些天王俑、武士俑和鎮(zhèn)墓獸的塑造，工匠們是采取夸張手法，著重從外形上突出表現(xiàn)。天王俑頭戴盔冠，身穿鎧甲，背生雙翼，腳踏臥牛或鬼魔。武士俑或持劍撫盾、或拉弓射箭，無一不是肌肉發(fā)達，蹙眉怒目，劍拔弩張，看去頗有一種兇神惡煞、氣勢逼人之感。鎮(zhèn)墓獸是工匠們巧妙地綜合多種動物形象想象出來的一種怪獸，放在墓門內作為辟邪用。形象多為人面獸身或獸面獸身，更有的頭長獨角，身生雙翼，背披火焰，豎耳怒目，異常兇猛，好像準備隨時躍起捉拿妖魔。有人說它是《周禮》中記載的“黃金四目”、頭戴銅制面具、“持戈揚盾”、率眾打鬼的方相氏形象的演變，看來頗有道理。另外那些深目高鼻、頭戴尖帽、身穿翻領袍、腳登高筒靴的男俑，多是我國境內的少數(shù)民族或外域人的形象，一般稱為“胡俑”或“昆侖俑”。洛陽谷水唐墓中出土的幾件胡俑，多是眉發(fā)蒼郁、絡腮胡須、顴骨高隆、體格彪悍。有人認為他們是中亞西亞人的形象。另一件傳世的牽駝男俑，極像維吾爾族的相貌。他頭戴小帽，身穿褐綠長袍，袒胸佇立，側頭嘻笑，連濃重的眉須也帶著耐人尋味的樂觀性格。他牽著一頭腿短頭小、身軀龐大的駱駝，據(jù)說是波斯或大秦國的品種。駝背上滿載著各種貨物，大概因為買賣興隆才使他那樣神采飛揚吧。洛陽出土的樂舞俑也很有風采，其中騎馬樂舞俑有八件一套的，分別為四男四女。男的擊鼓或手舉儀仗器；女的發(fā)髻奇異，長袖飄舉。騎駝樂舞俑，駝背上有五個伎樂人在歡快地歌舞。他們無不姿態(tài)姍姍，感情奔放，簡直是唐代一幕幕坐、立二部樂舞的再現(xiàn)。唐三彩中的動物也很引人入勝，各種動物的個性特征都塑的比較典型，如駱駝、牛、驢、豬、羊等，都塑造得生動逼真、活潑輕健，觀之不禁使人有驚奇之感。駱駝是古代重要的交通工具，因為它適宜長途跋涉，被人們喻為“沙漠之舟”。當時往來在長安和洛陽的商旅駝群紛至沓來。這兩地出土的三彩駱駝，多是形體高大、茸毛蓬松、兩峰間馱著巨大的虎頭紋行囊及絲卷、綢布、水壺、魚、兔、肉食等物，它們或在穩(wěn)步行進，或在昂首嘶鳴。洛陽關林唐墓中出土的一件，駝背上還騎一人，完全是漢人的裝束。他一手控制韁繩，另一手揚鞭催駝，儼然是中國商旅冉冉西行的逼真寫照。馬匹勁健有力，能役善戰(zhàn)，又較易馴養(yǎng)，在古代軍事、農(nóng)業(yè)、交通、禮儀等方面，都起著重要作用。唐朝官府和民間很重視養(yǎng)馬。唐玄宗曾選擇西域、大宛獻來的良馬和中原駿馬，令畫師臨摹。他還讓人在他的御廄里畜養(yǎng)良馬多達四十三萬匹。他赴泰山祭祀，布置數(shù)萬匹牧馬跟從，“色別為群，望之如云錦”?！坝纸涛桉R百匹，銜杯上壽”。尚馬之風可見一斑。所以馬也成為唐代文藝創(chuàng)作的重要題材。人們對塑造描繪馬的形象要求甚高。韓干是當時善于畫馬的名家，然而杜甫卻給以“畫肉不畫骨”的譏評。不過，從出土的唐三彩馬來看，倒是會使詩人滿意的。三彩藝人們，以熟練的技術，靈巧的刀法，流暢的線型，生動地塑造出比例勻稱、彪健有力、神氣完備的各種駿馬形象。洛陽關林出土兩件形體高大的三彩馬，可以說是唐三彩中的代表作。一件通體施白釉，昂首挺立，兩耳豎起，高達76厘米，與黑馬相配，顯得明快清新。另一匹黑釉馬，膘肥雄渾，剪鬃挽尾，雙耳后抿，頸若彎弓，四蹄抓地，依稀倔犟地將要飛奔啟程。。這種黑釉馬除近來在洛陽龍門又幸得一件而外，在日本京都國立博物館還藏一件，并且均為一黑一白，與上述的兩件作風一致，宛如出自一人之手。這都是我國藝術史上難以尋覓的珍品。如前所講，唐三彩以鮮艷奪目的釉色和形象生動的雕塑為特點，強烈地吸引著人們的情趣。它同洛陽龍門石窟的唐人雕刻以及敦煌石窟的唐代彩塑異曲同工，都是盛唐時期豐富社會生活的美麗畫卷，與唐代繪畫互相輝映，都閃爍著燦爛的光彩?，F(xiàn)在大家再來看墓中的唐三彩作品，加深一下對唐三彩的認識和了解。

5、宋四郎墓：該墓于1983年被發(fā)現(xiàn)。這座北宋晚期的墓葬，墓室平面呈八角形，八角各砌有磚柱，柱頂系磚雕斗拱，八角之間除一面為磚砌仿木結構門樓外，七面墻壁皆有壁畫和假窗。迎門的一面，彩繪墓主夫婦宴樂圖。在下垂啟開的紅色帷幕下，夫婦二人左右拱手端坐。男墓主宋四郎頭戴黑色幞頭，身著圓領乳白色長袍；女墓主梳高發(fā)髻，身穿紅色衣裙，夫婦二人臉形圓胖，相對微笑。中間桌上放滿了壺杯碗盤和菜肴食品，另外還有一名男仆和兩名女仆，三侍者身軀矮小，以示身份低微。這種主要人物大而居中，次要人物小而偏側，是突出、夸張主題的藝術手法，世界各地都經(jīng)常采用。而在我國漢魏至宋代的壁畫上也突出主題，使主大奴小。但大小比例和位置安排，在視覺上更和諧、舒服，并且主大奴小、主尊奴卑，也體現(xiàn)出封建等級制度的森嚴。墓門甬道兩壁，各有兩幅磚雕孝子故事。進門左側靠內一幅，畫面為一孝子在竹林跪哭，新筍破土而出，當為孟宗“哭竹成筍”。其它畫面簡單，難以確認。

6、二號宋墓：該墓墓葬形制與宋四郎墓基本一樣。但其墓門外墓道右側有一側室。該墓平面作八角形，頂部用疊澀構成八角形藻井。壁間有壁畫七幅。迎墓門第一幅繪門扉半掩，每扇門上有乳釘四行，每行四枚，還有銜環(huán)鋪首。一侍女似欲開門而出，尤半遮面。第二幅為一老者倚坐在靠背椅上，后站女侍，背置屏風，前側立二人，年長者躬身作稟告狀；年輕者肩扛扁擔，扁擔上系繩索。此畫面頗似父子二人交租后向地主告辭。第四、五、七幅皆為磚雕假窗，第六幅磚雕圓茶幾一件，幾乎進一半凸出于墻面，成為鏤空透雕。該墓還有許多磚雕牡丹圖案作為裝飾。在洛陽古墓博物館中一共復原了五座北宋墓葬，都是采用磚砌仿木結構，雕梁畫棟。不過，墓室無前后之分，都是前堂后寢合成一體。墓室周壁或雕飾孝子故事、奇花異草，或彩繪墓主夫婦宴樂的風俗壁畫，是宋代西京洛陽一般商人與官吏、地主生前生活的再現(xiàn)。這些磚雕畫面的突出特點是背景簡單，而人物形象皆為高浮雕，有些近乎圓雕。洛陽宋代仿木結構磚雕墓葬，是洛陽歷史上前所未有的。墓室內的角柱、斗拱和藻井，基本上采用“徹上露明造”，加之雕飾的門窗隔扇，將墓室建筑絢麗多彩的姿容全部展現(xiàn)出來，給人以美的感受。仿木結構磚雕的建筑形式和“朝著柔和絢麗的方向發(fā)展”的建筑風格，是宋朝這一時代十分明顯的特征。這是因為宋代建筑已開簡化之端，斗拱負荷的機能與漢唐時期相比已開始減弱。尤其是到了明清時期，由于梁架結構的變更，斗拱比例更為減小，補間鋪作的朵數(shù)大為增多，成為一種象征性的裝飾品。

結束語：以上說講的六個墓葬，是比較有代表性的。從今天所參觀的墓葬陳列中，我們對洛陽乃至中原地區(qū)的古墓葬已經(jīng)有了一定的了解，對其中所反映出古墓文化特色也有了清晰的認識。歸納起來簡單的說就是：

1、不同時期的墓葬具有鮮明的等級性和強烈的宗法倫理觀念；

2、“事死如事生”的法則經(jīng)久不衰；

3、“堪輿學說”影響巨大。這幾點可以從墓室的大小、結構、葬具、隨葬品清楚的表現(xiàn)出來。生與死是人生的兩件大事，面對生離死別，古人是無奈和幼稚的，但他們對喪葬活動的熱情和重視，使短暫的生命在“死”后獲得永生。而千百年風雨過后，喪葬制度的體現(xiàn)及其產(chǎn)物——陵與墓，使祖先們生時的榮耀和輝煌不再僅僅存在于卷帖浩繁而描寫枯燥的文獻里，更活生生地存在于現(xiàn)實中的高冢深穴里。這些陵墓、墳丘成為特定歷史時期社會生活的縮影，形成了中國特有的墓葬文化，更成為博大精深的華夏文明的重要組成部分。