美聲唱法教學(xué)精選(九篇)
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第1篇：美聲唱法教學(xué)范文
美聲唱法是對(duì)于聲樂演唱理論和演唱技巧的一種高度總結(jié)，并且對(duì)后續(xù)后世的聲樂藝術(shù)發(fā)展和聲樂教學(xué)科研產(chǎn)生了深入的影響。在本文的研究過程中，筆者將對(duì)目前美聲唱法的基本應(yīng)用過程、教學(xué)應(yīng)用內(nèi)容和借鑒與引用技巧等展開充分研究與分析，以期待本文的認(rèn)知與分析能夠?qū)δ壳懊褡迓晿方虒W(xué)有所啟發(fā)和思考。
【關(guān)鍵詞】
民族聲樂教學(xué)；美聲唱法；借鑒與引入
一、美聲唱法與民族聲樂教學(xué)概述
在世界音樂的發(fā)展進(jìn)程中，美聲唱法是對(duì)于聲樂演唱理論和演唱技巧的一種高度總結(jié)，并且對(duì)后續(xù)后世的聲樂藝術(shù)發(fā)展和聲樂教學(xué)科研產(chǎn)生了深入的影響，同時(shí)深刻地影響到了聲樂發(fā)展軌跡。這一種聲樂演唱方法是有著深刻的歷史文化背景，這一演唱體系發(fā)源于意大利，是在文藝復(fù)興的思想潮流引領(lǐng)之下形成，由于歌劇的流行而從中獲得了諸多的啟發(fā)，進(jìn)而逐漸成長(zhǎng)為一整套完善的科學(xué)發(fā)聲體系。隨著東西方音樂教學(xué)的深入發(fā)展，20世紀(jì)初期伴隨著東學(xué)西漸的時(shí)代潮流，美聲唱法開始傳入中國(guó)，而后對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂教學(xué)產(chǎn)生了深刻的影響，這種影響不僅表現(xiàn)在了聲樂演唱方法，還在聲樂演唱理念、聲樂演唱教學(xué)、聲樂教學(xué)科研理論等等?；诖耍诒疚牡难芯窟^程中，筆者將以美聲唱法要素在民族聲樂教學(xué)中的借鑒、引入和融合作為主要的研究?jī)?nèi)容，對(duì)目前美聲唱法的基本應(yīng)用過程、教學(xué)應(yīng)用內(nèi)容和借鑒與引用技巧等展開充分研究與分析，尤其是美聲唱法的氣息運(yùn)用技術(shù)、咬字技術(shù)、共鳴運(yùn)用技術(shù)等主要形態(tài)，以期待本文的認(rèn)知與分析能夠?qū)δ壳懊褡迓晿方虒W(xué)有所啟發(fā)和思考。
二、美聲唱法聲樂理論
在西方聲樂理論發(fā)展進(jìn)程中，美聲唱法理論經(jīng)歷了一個(gè)系統(tǒng)化的發(fā)展過程，其理論基礎(chǔ)則是由巴雷在17世紀(jì)中期的時(shí)候完成，其對(duì)于美聲唱法的聲樂教學(xué)原則、教學(xué)理論進(jìn)行了梳理與總結(jié)。隨著近現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，自然科學(xué)技術(shù)的一些重要成果開始融入到這一理論中來，美聲唱法的教學(xué)理論、演唱方法、演唱技術(shù)形態(tài)和生理學(xué)理論等相關(guān)基礎(chǔ)不斷完善。在美聲唱法生理學(xué)研究過程中，德國(guó)醫(yī)生曼德爾系統(tǒng)地闡述了橫膈膜呼吸法，使得這一聲樂演唱理論的發(fā)聲基礎(chǔ)得到了有效鞏固，并且適當(dāng)引入了意大利古典美聲學(xué)派的發(fā)聲思想、發(fā)聲科學(xué)有效地推動(dòng)了這一體系的發(fā)展。曼得爾醫(yī)生的這一發(fā)生理論在1876年發(fā)表的《嗓音衛(wèi)生學(xué)》(DieGesundheitslehrederStimme)一文中有著深刻的闡述。在進(jìn)入到現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)發(fā)展時(shí)期之后，美聲唱法的理論體系得到了進(jìn)一步的完善，越來越多的高科技術(shù)技術(shù)開始滲透到這一領(lǐng)域中來，如聲音頻譜分析、快速攝像機(jī)以及X光攝影等等，使得美聲唱法體系中關(guān)于不同聲區(qū)時(shí)共鳴腔體的形狀和大小、聲帶的振動(dòng)狀態(tài)以及聲帶的機(jī)能狀態(tài)等方面的研究得到了進(jìn)一步發(fā)展與完善。威廉．莎士比亞(wi11iamShakespeare，1849-1931年，英國(guó))、馬凱西(S．Marehesi，1822-1922年，意大利)、麗莉•雷曼(LilliLehmann，1849-1929年，德國(guó)女高音歌唱家)等人致力于美聲唱法教學(xué)的研究與觀點(diǎn)闡述也在不斷延伸與拓展美聲唱法的理論與實(shí)踐體系，聲樂演唱的面部表情、口舌位置、起音與音色變化、共鳴運(yùn)用、演唱呼吸、演唱狀態(tài)等等均稱為重要的研究?jī)?nèi)容，同時(shí)也是中國(guó)聲樂教學(xué)的借鑒與引入的重要方向。
三、美聲唱法在民族聲樂教學(xué)中的應(yīng)用
（一）氣息的運(yùn)用
在西方美聲唱法體系中，呼吸原理是一個(gè)十分重要的內(nèi)容，也是民族聲樂教學(xué)所借鑒的重要聲樂技巧之一。在具體的聲樂教學(xué)活動(dòng)中，學(xué)生在進(jìn)行氣息處理的時(shí)候可以像生活中“聞花香”一樣記性氣息處理，用橫隔膜保持住，利用呼吸肌肉群和吸氣肌肉群所產(chǎn)生的對(duì)抗作為氣息的支點(diǎn)，使得整體的氣息處理向著流動(dòng)、舒緩、持續(xù)、勻速的方向發(fā)展。在相關(guān)作品演唱實(shí)踐上，《我住長(zhǎng)江頭》《思鄉(xiāng)》演唱時(shí)所使用的連音唱法，《蘭花花》所使用的“偷氣、取氣、換氣”演唱方法均與美聲唱法的氣息運(yùn)用技巧有著緊密的聯(lián)系。在一些民間歌曲、民謠類歌曲、地方音樂作品的演唱過程中，美聲唱法也有著較為廣泛的應(yīng)用，《牧笛》《尋找太陽升起的地方》《小白菜》等作品的應(yīng)用也相應(yīng)借鑒了這一演唱技術(shù)。
（二）咬字技術(shù)的運(yùn)用
在聲樂教學(xué)過程中，咬字技術(shù)是一個(gè)十分重要的教學(xué)內(nèi)容，而由于傳統(tǒng)民族聲樂教學(xué)的字音處理有著諸多的特性，這就使得對(duì)美聲唱法的借鑒與引入呈現(xiàn)出了一定的可行性。在教學(xué)過程中融合了美聲唱法之后，一般強(qiáng)調(diào)喉頭位置降低，因此字的著力點(diǎn)比較靠后，所以要求軟愕提起，后咽壁立起來，建立一個(gè)穩(wěn)固的咽腔。在具體的聲音訓(xùn)練上，意大利語中的a、e、I)、o、u成為基本訓(xùn)練單元，而后進(jìn)行混音處理，同時(shí)盡力尋找到五個(gè)音距離最近的地方，將其咬字清楚，實(shí)現(xiàn)聲音的共鳴。近代以來，關(guān)于美聲唱法中咬字技術(shù)的引入有著較久的歷史，黃友葵、周小燕等人演唱的《康定情歌》《梅娘曲》《問》《黃水謠》等作品便是最早的嘗試；廖昌永演唱的《母愛》則是對(duì)于美聲唱法的一種發(fā)展與延續(xù)；楊洪基演唱的《滾滾長(zhǎng)江東逝水》《最美不過夕陽紅》也是這一方法的發(fā)展。
（三）共鳴的運(yùn)用
在傳統(tǒng)的民族聲樂演唱中，口腔共鳴是主要的共鳴形態(tài)，而美聲唱法中的混合共鳴則是將這一技術(shù)形態(tài)引入了新的發(fā)展高度，將共鳴腔體的內(nèi)在能量調(diào)動(dòng)了起來，使聲音能夠具有很好的胸腔共鳴、口咽腔共鳴以及頭腔共鳴，使得音色更加富有變化。在具體的作品演唱實(shí)現(xiàn)上，《沁園春雪》《祖國(guó)萬歲》作品演唱?jiǎng)t將內(nèi)在的氣魄展現(xiàn)出來。與此同時(shí)，金鐵霖先生也在美聲唱法的融入方面取得了較大的成就，“上支點(diǎn)、下支點(diǎn)、上中支點(diǎn)、中下支點(diǎn)、前支點(diǎn)、后支點(diǎn)、大支點(diǎn)、中支點(diǎn)、小支點(diǎn)”的理論觀點(diǎn)便是民族聲樂演唱與美聲唱法的有力融合。
結(jié)語
第2篇：美聲唱法教學(xué)范文
【關(guān)鍵詞】美聲唱法；民族聲樂；教學(xué)；影響
一、前言
隨著美聲唱法的逐漸融入，我國(guó)的傳統(tǒng)民族聲樂有了很大的變化和發(fā)展，在這個(gè)過程中，為了保證民族聲樂的精髓，同時(shí)也為了其進(jìn)一步提升，相關(guān)人員需要對(duì)美聲唱法的融合進(jìn)行詳細(xì)分析，盡可能減少其不利影響，對(duì)其未來發(fā)展進(jìn)行有效控制。
二、關(guān)于美聲唱法的概述
1.美聲唱法的產(chǎn)生與特點(diǎn)
在17至18世紀(jì)，西歐國(guó)家和地區(qū)的專業(yè)古典聲樂逐漸形成了傳統(tǒng)唱法，在意大利、米蘭等多國(guó)不斷向外傳播，以人文主義為中心的新興資產(chǎn)階級(jí)發(fā)起科學(xué)藝術(shù)革命文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，使得美聲唱法在新文化新思想中被建立起來。而在流傳下來的宗教音樂中，吟唱史詩和頌歌再演變到將歌曲與表演相結(jié)合的歌劇藝術(shù)，其中復(fù)調(diào)音樂藝術(shù)的不同聲部唱出不同的旋律，但隨著時(shí)展，單聲部旋律受到藝術(shù)家的青睞，風(fēng)格變得更自然和諧，更能滿足在戲劇表演中人們情感的需要，聲音的美學(xué)觀念愈發(fā)重要。美聲唱法也就是以較低的喉頭位置發(fā)聲，將自如平穩(wěn)的發(fā)聲結(jié)合靈活精準(zhǔn)的吟唱手法，旋律線條在表達(dá)上優(yōu)美動(dòng)人、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，在歌唱中語氣富有較多變化和延伸，但同時(shí)節(jié)奏有一定的連貫性，在文化上以美學(xué)觀念為主，在聲音上強(qiáng)調(diào)聲音的流暢統(tǒng)一、明亮飽滿。
2.美聲唱法的主要技巧
（1）呼吸訓(xùn)練。在美聲唱法中要求氣息通暢才能有效把握節(jié)奏的變化，唱歌表演時(shí)的氣息變化尤為重要，但同時(shí)氣息的掌握也成為歌曲演唱中的難點(diǎn)，每個(gè)發(fā)聲器官的充分調(diào)動(dòng)使聲音更加飽滿靈活，共鳴泛音音色更加動(dòng)聽；明確呼吸器官的生理構(gòu)造和機(jī)能應(yīng)用，發(fā)生震動(dòng)體的結(jié)構(gòu)和功能以及共鳴腔體的結(jié)構(gòu)和作用，把握呼吸特征和表達(dá)方式，呼氣吸氣也經(jīng)過長(zhǎng)期訓(xùn)練，使自身輕松呼吸，在低聲區(qū)、中聲區(qū)和高聲區(qū)不同聲區(qū)的相互轉(zhuǎn)化和過渡上，胸式呼吸法和鎖骨呼吸法都難以使氣流通暢到最大程度，喉嚨在發(fā)聲使變卡且感覺不暢，而以胸腹混合而動(dòng)橫膈膜呼吸法則充分帶動(dòng)起氣息，將通透明亮的聲音發(fā)飽滿，在吐字咬字時(shí)也變得更為圓潤(rùn)流暢。（2）發(fā)聲練習(xí)。有音量、有力度的唱法最能體現(xiàn)歌唱者對(duì)歌劇的感情投入程度，明亮飽滿的音色能增強(qiáng)聽眾的代入感，在高聲段發(fā)生時(shí)，由頭腔產(chǎn)生共鳴，將腔體充分打開，保持聲腔在哼鳴狀態(tài)中。當(dāng)發(fā)出明亮清透的音色時(shí)，舌頭離開鼻腔，以吸入氣體再嘆出的方法，確保咬字吐字清晰準(zhǔn)確，將音樂線條變得更加連貫，節(jié)奏把握更有張弛，并將歌曲歌詞以輕松明快的音樂表達(dá)出來，具有較強(qiáng)的聲音穿透力。在發(fā)聲之前進(jìn)行一定程度的基本訓(xùn)練，從打開喉嚨，使得喉腔緩慢張開開始，同時(shí)注意喉腔的張開要有所節(jié)制，使喉嚨處在一個(gè)放松的狀態(tài)。將發(fā)聲管道清理通暢，以呼氣和吸氣進(jìn)行一定程度的訓(xùn)練，氣息從丹田發(fā)出后，由喉嚨通往頭頂，聲音和氣息不斷變化，即可在中高低三個(gè)不同聲區(qū)切換自如，且在美聲發(fā)聲時(shí)要注意嘴型的把握，使喉腔，鼻腔等在歌唱中進(jìn)行共鳴，將聲音音色變得渾厚且有穿透力。（3）歌唱語言。歌曲的歌詞雖以文字的形式，但卻表達(dá)歌曲的思想感情。因此，歌唱語言在表演中尤為重要。優(yōu)美的歌唱語言可以使聽眾深入了解該歌曲所抒發(fā)的情感和內(nèi)在意蘊(yùn)，情感的表達(dá)不宜夸張也不宜平淡，應(yīng)有所節(jié)制，并根據(jù)演唱環(huán)境，外部的因素進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整。深入歌唱教學(xué)實(shí)踐的歌唱語言藝術(shù)，將共同語在歌唱語言中不斷傳播?？紤]通語對(duì)歌唱語言形態(tài)傳播和流行的影響，將音樂化人生于語言交流不斷融合，在語言咬字上唇音，齒音，舌音，牙音，喉音聲母訓(xùn)練較為重要，在韻母發(fā)音吟誦上分清開口呼，齊齒呼，合口胡，撮口呼等，把握歌唱中的語感藝術(shù)和語氣語勢(shì)，分析歌詞主題因素，并確定作品基調(diào)和形象特征，將潛臺(tái)詞表達(dá)到位。
三、關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的概述
1.中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的風(fēng)格
中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂在美與善結(jié)合的環(huán)境中，藝術(shù)對(duì)社會(huì)的影響中不斷發(fā)展，對(duì)人與自然自由主義較為看重，將藝術(shù)融于現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中，在此基礎(chǔ)上的中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂也形成了發(fā)聲字正腔圓的藝術(shù)風(fēng)格，表達(dá)語言清晰，準(zhǔn)確，有效抒感，并使觀眾帶入歌曲產(chǎn)生共鳴。元音輔音的區(qū)別音準(zhǔn)，韻母聲母的合理停頓，在不同情感環(huán)境下節(jié)奏張弛的掌握，對(duì)歌詞的蘊(yùn)意韻律的編排，使得歌曲整體圓潤(rùn)流暢。并講求聲情并茂，將“聲”投入“情”中，將“情”融入“聲”中，不僅是一種感情美學(xué)觀念，更是實(shí)踐發(fā)聲中的要求。抑揚(yáng)頓挫的聲調(diào)處理，輕重緩急的分寸掌握，傳情達(dá)意功能的充分表達(dá)，有感而發(fā)，以豐富的想象力拓展歌曲情感的應(yīng)用，將歌曲意蘊(yùn)用唱腔、吐字、神韻、動(dòng)作、表演等淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
2.地域與民族聲樂的關(guān)系
不同地域不同文化底蘊(yùn)，也孕育出不同的民族聲樂歌唱表演方式，我國(guó)幅員遼闊，有東北、華北、華中、華南等區(qū)域，其不同民族習(xí)俗文化、語言類型、民族審美都帶著地域色彩，這些因素影響著聲樂表演，并由此發(fā)展成為獨(dú)具地域風(fēng)格特色的民族聲樂系統(tǒng)。不同地域的口音、聲調(diào)、語氣等有所差別，反映在聲樂上即為演唱方式、唱腔表現(xiàn)、音階調(diào)式把握的不同，如蒙古地區(qū)以高亢悠長(zhǎng)的民間長(zhǎng)調(diào)著稱，江蘇地區(qū)以旋律優(yōu)美、細(xì)膩婉軟的民歌為主等等。而我國(guó)不同地域的民族聲樂表現(xiàn)形式也多種多樣，如長(zhǎng)調(diào)、山歌、號(hào)子等，也是由不同文化內(nèi)涵、不同環(huán)境條件的長(zhǎng)期影響下形成的。由此看來，曲調(diào)豐富、旋律多樣的各種民族聲樂從不同地域文化中汲取養(yǎng)分，再通過歌曲表演方式影響該地區(qū)人文風(fēng)格，形成獨(dú)具地域特色的民族聲樂。
3.民族聲樂融合并存的特征
首先，我國(guó)的民族聲樂在演唱方式上有著不斷融合的表現(xiàn)。傳統(tǒng)的中式唱法以良好的呼吸和豐富的共鳴效果為主，正確的姿勢(shì)和自然放松的狀態(tài)，使得呼吸、氣息較為順暢。且胸腔，口腔等腔位的共鳴時(shí)的聲音變得厚實(shí)有力，明亮飽滿，咬字吐字較為清晰準(zhǔn)確的表達(dá)歌曲所蘊(yùn)含的思想感情。傳統(tǒng)的中式唱法大多借助中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的演唱方式，而西方美聲唱法較為注重洪亮的高音，在演唱?dú)庀⒎矫媾c中式有一定差異。尤其在聲區(qū)的劃分方面不同，美聲唱法將真假音混合訓(xùn)練，使聲音聽起來流暢統(tǒng)一，節(jié)奏明快，聲音轉(zhuǎn)換較為細(xì)膩，而當(dāng)前美聲唱法將傳統(tǒng)與西方相結(jié)合，在不斷融合中的演唱方式中推陳出新。除此之外，不同民族的不同唱法也趨于逐漸融合。原始的民歌唱法經(jīng)過定量訓(xùn)練已逐漸轉(zhuǎn)變到科學(xué)化、專業(yè)化的規(guī)律發(fā)聲系統(tǒng)，但同時(shí)還保留了自己民族特色的唱法唱腔。將這種原生態(tài)的唱法融合至當(dāng)今的民族聲樂中，也是如今民族聲樂融合并存的一個(gè)主要特征，兩者的有機(jī)結(jié)合普遍存在于當(dāng)下民族聲樂表演舞臺(tái)上。
4.我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新
我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)在音韻中不斷完善，唱腔不斷優(yōu)美，意境不斷提升的過程中進(jìn)行發(fā)展，變化也更具細(xì)膩多樣的特點(diǎn)。在唱腔上深入體會(huì)歌曲人物的思想感情，以正確的演唱技法使得藝術(shù)氣息和呼吸準(zhǔn)確順暢，發(fā)音吐字使觀眾能清晰準(zhǔn)確地聽懂，在意境上給聽眾帶來美好的視聽感受，將聽眾身臨其境帶入現(xiàn)場(chǎng)。并不在不同地域、不同風(fēng)格的曲調(diào)旋律當(dāng)中進(jìn)行融合創(chuàng)新，使歌曲更具語言的音韻美，從而表達(dá)出歌曲所反映出的人物感情，引發(fā)聽眾的共鳴。在我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新上，融合西方和中國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)及表達(dá)技法，在立足本民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，吸收外來優(yōu)秀發(fā)聲訓(xùn)練技巧，從而進(jìn)行有效的創(chuàng)新性發(fā)展。形成具有自己獨(dú)特魅力的群眾性藝術(shù)形式，并緊跟時(shí)代步伐，創(chuàng)造當(dāng)下年輕人所喜愛的民族聲樂藝術(shù)，并將民族聲樂更加貼近生活日常，深入實(shí)際，使每個(gè)人都能感受到傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的魅力。
四、中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂與教學(xué)的常見問題
1.對(duì)于演唱技術(shù)的過于注重
在中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂教學(xué)過程中，教師以教材講述和親自示范為主，學(xué)生通過領(lǐng)悟演唱情感，了解演唱技法，規(guī)范自身演唱行為進(jìn)行有效學(xué)習(xí)，但在其中過于強(qiáng)調(diào)民族聲樂的演唱技術(shù)，卻忽略了內(nèi)在情感的充分表達(dá)，在民族聲樂中應(yīng)以情為核心，演唱者對(duì)民族聲樂的感情變化應(yīng)該有一定把握，且如何將細(xì)膩的感情表現(xiàn)出來也成為教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)。過度注重演唱技術(shù)的教學(xué)模式導(dǎo)致學(xué)生在規(guī)范的聲音訓(xùn)練下卻難以靈活、自由的把握適合自己的演唱方式，不同風(fēng)格的曲調(diào)卻在表現(xiàn)方式上趨于相同。而難以從語言上表達(dá)不同情感，釋放自身思想，在歌曲的情感表達(dá)上能力較弱，只注重歌曲技法和姿勢(shì)唱腔等，可以通過培養(yǎng)學(xué)生對(duì)歌曲思想情感的把握，對(duì)歌詞內(nèi)涵的理解能力來彌補(bǔ)這一弱點(diǎn)。
2.缺乏對(duì)國(guó)外作品的深入理解
在國(guó)外作品聲樂演唱上，我國(guó)學(xué)生缺乏對(duì)此的深入理解。在觀看國(guó)外聲樂表演時(shí)，將國(guó)外的發(fā)聲技巧和聲音訓(xùn)練一味模仿，但缺乏自己創(chuàng)新性思維的理解，導(dǎo)致對(duì)國(guó)外作品的感情無法融入，難以抒發(fā)出歌曲本身所表達(dá)的真情實(shí)感，而在民族唱法中西方與中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂表演方式，也給學(xué)生帶來了一定程度上的困惑。如果沒有重視傳統(tǒng)與西方民族聲樂上的差異，沒有將這兩者進(jìn)行有效融合并融會(huì)貫通的學(xué)習(xí)，就會(huì)導(dǎo)致學(xué)生對(duì)國(guó)外作品理解不足，以自我思維限制理解力，只有借鑒優(yōu)秀的西方聲樂以及結(jié)合傳統(tǒng)民族聲樂，深入實(shí)際的了解兩種方式的異同之處，對(duì)國(guó)外作品進(jìn)行前期預(yù)習(xí)和課上仔細(xì)學(xué)習(xí)、課下多接觸多了解相同類型的國(guó)外作品，才能更好的深入理解國(guó)外作品的優(yōu)美之處。
3.存在語言把握方面的困難
在語言把握上不論是中國(guó)傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)還是西方借鑒出的聲樂表演形式，都需要對(duì)語言進(jìn)行一定程度的理解和概括。優(yōu)美而富有韻律的語言吟唱能有效加強(qiáng)歌曲的節(jié)奏感，也使得聽眾歌曲情感的理解上產(chǎn)生共鳴，在語言音色和韻味的把握中彰顯獨(dú)特的藝術(shù)魅力。而在不同民族的多元化聲樂語言的融合當(dāng)中，對(duì)語言的理解把握則更為重要。不同語言的不同翻譯卻具有著共同的情感特征，這種民族性、多元化的語言在歌曲中顯得更為豐富多樣。一方面使得民族聲樂表現(xiàn)形式更加受聽眾喜愛，但另一方面語言把握困難時(shí)，則會(huì)加大歌曲的演唱難度，使得觀眾無法理解語言所表達(dá)的豐富意蘊(yùn)和情感特征。所以在演唱前應(yīng)充分理解語言，使自身咬字吐字清晰、準(zhǔn)確，也使聽眾易于理解，方便試聽。
五、中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂和美聲唱法之間的差異
1.民族聲樂藝術(shù)和美聲唱法在文化上的差異
中國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂是在民間產(chǎn)生的，在民間的生產(chǎn)和生活過程中，人們往往會(huì)利用唱歌的方式來表達(dá)自己的情感和一些體驗(yàn)，逐漸形成了具有一定地域特色的傳統(tǒng)的民族聲樂。但是在不同時(shí)代和社會(huì)中，人們的情感和思想肯定會(huì)受到特定時(shí)代和社會(huì)的影響，進(jìn)而發(fā)生一定變化，這個(gè)時(shí)候民族聲樂也會(huì)隨之改變，有了新內(nèi)涵和內(nèi)容。從地域角度來看，我國(guó)幅員遼闊，在這個(gè)廣袤的大地上又生活著很多不同類型的民族，不同的生活環(huán)境造就了不同的民族聲樂，在每個(gè)不同的地域，都會(huì)形成擁有自己民族和地區(qū)特色的聲樂藝術(shù)。從總體上看，我國(guó)的傳統(tǒng)民族聲樂擁有眾多的內(nèi)容，同時(shí)在形式上也十分豐富。而美聲唱法則是在意大利的歌劇中產(chǎn)生的，相較于我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)，它的體系結(jié)構(gòu)更加特殊，在發(fā)展的過程中深受希臘文化和基督教音樂的影響，在整體上顯示出了很多特點(diǎn)。其中形式上的多元化就是主要特點(diǎn)之一，由于是在歌舞劇中起源的，所以詠唱是其主要形式，并且還會(huì)加入一些朗誦的緩解，但是因?yàn)樯钍芑浇涛幕挠绊?，其情感往往不?huì)全部表達(dá)。即便如此，兩者存在的不同已經(jīng)可以對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂產(chǎn)生一定的影響，能夠在某種程度上對(duì)民族聲樂進(jìn)行彌補(bǔ)。
2.民族聲樂藝術(shù)和美聲唱法關(guān)于發(fā)聲原理的差異
我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂和美聲唱法都同樣注重對(duì)于氣息的運(yùn)用和控制，但是在具體的應(yīng)用過程和原理上存在著差異。其中，無論是美聲唱法還是民族聲樂的演唱者都需要做好基本工作，而熟練運(yùn)用氣息就是一項(xiàng)十分重要的聯(lián)系內(nèi)容，在美聲唱法看來，人之所以能夠發(fā)出聲音，是因?yàn)閷⒑粑鳛楦镜尿?qū)動(dòng)力量，為此將呼吸的連續(xù)作用作為演唱者唱歌的關(guān)鍵。而長(zhǎng)時(shí)間的呼吸作用就會(huì)需要演唱者保持呼吸的深度，同時(shí)在真假音轉(zhuǎn)換的時(shí)候也需要保持統(tǒng)一。與之不同的是我國(guó)的民族聲樂認(rèn)為氣息是聲音的主要推動(dòng)力量，在民族聲樂教學(xué)的過程中，教師往往注重對(duì)學(xué)生呼吸法的教授，將腹部式的氣息調(diào)節(jié)作為教授的主要內(nèi)容，即便兩者在聲音的驅(qū)動(dòng)力認(rèn)知上存在不同，但是也并不妨礙兩者的融合與貫通。
3.美聲唱法與民族聲樂在發(fā)聲方式上的不同
美聲唱法和我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂在發(fā)聲方式上也存在不同，美聲唱法主要采用真假音混合唱法的方式，這樣就會(huì)使得學(xué)生對(duì)于真假音的轉(zhuǎn)換過于注重，并且會(huì)將混合聲區(qū)的唱法作為主要的訓(xùn)練內(nèi)容。同時(shí)為了能夠保證聲音可以覆蓋到整個(gè)聲區(qū)，也為了提高聲音的連貫性和連續(xù)性，相關(guān)人員需要利用真假音混合的方式實(shí)現(xiàn)對(duì)聲區(qū)的覆蓋，這樣就保證聽眾不會(huì)聽到明顯的聲音轉(zhuǎn)換點(diǎn)，最終呈現(xiàn)出聲音真假難分的特點(diǎn)。然而，不同于美聲唱法的呼吸轉(zhuǎn)換，我國(guó)的傳統(tǒng)民族聲樂由于將氣息作為發(fā)音的驅(qū)動(dòng)力，在真假音混合效果的呈現(xiàn)上就會(huì)存在很大的難度，為此在民族聲樂演唱的過程中也會(huì)出現(xiàn)很多問題，所以相關(guān)人員需要將美聲唱法引入教學(xué)過程中，對(duì)其進(jìn)行學(xué)習(xí)和借鑒，例如在對(duì)美聲唱法的呼吸轉(zhuǎn)換進(jìn)行學(xué)習(xí)的時(shí)候還需要保持自身的語言特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)對(duì)自身缺點(diǎn)的彌補(bǔ)和整體的發(fā)展。
4.美聲唱法的共鳴與民族聲樂藝術(shù)
美聲唱法和我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂在聲音共鳴上也存在很大不同，主要是由于美聲唱法中的聲音真假混合共鳴唱法存在很大的特殊性。該種唱法最大的特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)就是能夠在很大程度上提升聲音的優(yōu)美程度，真假混合所產(chǎn)生的共鳴可以盡可能美化聲色，并且在具體的演唱過程中，美聲唱法要更多地應(yīng)用到咽部和鼻咽腔，尤其是在唱到高位置的時(shí)候，能夠使得口腔、頭腔和胸腔三者實(shí)現(xiàn)共鳴，而共鳴就可以進(jìn)一步使得聲音的轉(zhuǎn)換更加靈活、自然和統(tǒng)一。口腔共鳴應(yīng)用技術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的主要唱法，這種唱法可以使得演唱者的音色更加明亮，同時(shí)也可以使得其聲音更加集中，相較于美聲唱法，民族聲樂在演唱的時(shí)候頭腔要更加靠前一些，這和我國(guó)傳統(tǒng)的美聲觀念一樣，在我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的教學(xué)中也可以經(jīng)常見到這種方式。
六、在美聲唱法作用下的民族聲樂藝術(shù)與教學(xué)
1.改善氣息控制和運(yùn)用方法
在對(duì)學(xué)生進(jìn)行歌唱訓(xùn)練的時(shí)候，氣息的控制和運(yùn)用往往是比較基礎(chǔ)的訓(xùn)練工作，但是即便作為一種基礎(chǔ)，它也對(duì)學(xué)生有著很高的要求，因?yàn)樗菍W(xué)生發(fā)聲的基礎(chǔ)，也會(huì)直接對(duì)學(xué)生的聲色等產(chǎn)生影響。不同于傳統(tǒng)的民族聲樂教學(xué)，根據(jù)美聲唱法的發(fā)聲原理，我們可以對(duì)學(xué)生氣息的平緩和連續(xù)進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，注重鍛煉學(xué)生的深呼吸能力，因?yàn)檫@樣直接在演唱的過程中得到顯現(xiàn)。在學(xué)生進(jìn)行演唱的時(shí)候，這種連音方式可以不斷提升聲音的連貫性和持續(xù)性，使得換氣行為在演唱時(shí)出現(xiàn)的次數(shù)越來越少。但是這種方法是需要根據(jù)實(shí)際演唱歌曲進(jìn)行確定的，因?yàn)閷?duì)于一些極具民族特色的歌曲，相關(guān)人員還是要采用換氣的方式進(jìn)行演唱。
2.在咬字發(fā)音上進(jìn)行轉(zhuǎn)變
咬字和發(fā)音的準(zhǔn)確性是美聲唱法的一個(gè)重要的特色，美聲唱法是在意大利語的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，所以其在咬字和發(fā)音上都十分清晰，但是我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂由于漢語的特性，沒有辦法在演唱過程中實(shí)現(xiàn)清晰咬字和發(fā)音。為了在實(shí)際的教學(xué)過程中提升學(xué)生咬字和發(fā)音的準(zhǔn)確性，相關(guān)人員需要利用意大利的元音對(duì)學(xué)生進(jìn)行咬字等訓(xùn)練，學(xué)生首先需要保證母音準(zhǔn)確性，然后不斷提升聲音連貫程度，在對(duì)發(fā)音方法有一個(gè)清楚地了解之后，才可以使用漢語進(jìn)行訓(xùn)練。
3.應(yīng)用混合共鳴技術(shù)
將美聲唱法中的混合共鳴技術(shù)應(yīng)用到傳統(tǒng)的民族聲樂中的時(shí)候，相關(guān)人員需要注重對(duì)共鳴腔體的運(yùn)用和控制，具體來說就是使得人們?cè)谘莩臅r(shí)候能夠?qū)崿F(xiàn)口腔、頭腔和胸腔三者之間的共鳴，這樣所呈現(xiàn)出來的聲音就可以實(shí)現(xiàn)對(duì)整個(gè)區(qū)域的覆蓋，不斷提升感染力和力量。在我國(guó)很多民族歌曲的演唱過程中，相關(guān)人員可以利用傳統(tǒng)唱法，但是對(duì)于一些民族特征不明顯的歌曲，使用該種歌唱方式能夠更加提升演唱的效果。
4.克服聲樂教學(xué)中的高音區(qū)問題
在社會(huì)發(fā)展的新時(shí)期，人們?cè)诮邮苄掠^念和新事物的同時(shí)，我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂教學(xué)工作也應(yīng)當(dāng)直面現(xiàn)狀，積極引入新的方法、觀念等，這樣才可以得到新發(fā)展，始終保持生機(jī)和活力。目前，在民族聲樂的教學(xué)工作中，相關(guān)人員直面問題，在對(duì)民族聲樂的精華進(jìn)行保存的基礎(chǔ)上，不斷利用美聲唱法的新形式和新方法促進(jìn)自身的發(fā)展與提升，其中美聲唱法中的一些共鳴、發(fā)聲等技巧可以幫助我國(guó)學(xué)生在學(xué)習(xí)民族聲樂時(shí)得到笑肌、脖子等位置力量的鍛煉，這樣就可以很好地解決教學(xué)過程中學(xué)生高音區(qū)聲音尖銳問題。在這個(gè)過程中民族聲樂和美聲唱法充分融合，不僅為其注入了新特色，還為其長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展提供了支持和保證。
5.能夠不斷突出我國(guó)民族聲樂的風(fēng)格和特色
隨著世界各國(guó)在政治、經(jīng)濟(jì)、文化上的不斷融合，音樂也出現(xiàn)了融合的趨勢(shì)，其中美聲唱法作為一種獨(dú)立且特殊的音樂體系，已經(jīng)被廣泛傳入我國(guó)，同時(shí)我國(guó)的相關(guān)人員對(duì)其的認(rèn)識(shí)和理解也在逐漸增多，不斷推動(dòng)其在我國(guó)的發(fā)展進(jìn)程。在這個(gè)過程中，美聲唱法的融合并沒有使得民族聲樂的特色消失，相反，民族聲樂在美聲唱法的幫助下獲得了新的特色和內(nèi)容，同時(shí)對(duì)于精髓也在不斷發(fā)揚(yáng)，各民族的聲樂文化逐漸煥發(fā)出新的活力。這樣有利于民族個(gè)性的集中展現(xiàn)，并且對(duì)于民族聲樂的內(nèi)涵也在不斷豐富和發(fā)展，我國(guó)傳統(tǒng)的民族聲樂將會(huì)不斷進(jìn)步。
6.發(fā)展、融合、多元的民族聲樂藝術(shù)
多元化的發(fā)展趨勢(shì)逐漸深入到了音樂領(lǐng)域，我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂也應(yīng)當(dāng)順應(yīng)發(fā)展趨勢(shì)，不斷引入新方法和新技巧，不斷豐富自身的特色和內(nèi)涵，為長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展提供強(qiáng)大的基礎(chǔ)和支持。藝術(shù)是沒有國(guó)界的，我國(guó)民族聲樂受到國(guó)外的影響越來越深，從某種程度上講這也是一件好事，這樣能夠打破傳統(tǒng)的單一的發(fā)展模式，可以使得民族聲樂進(jìn)一步吸收各種風(fēng)格和元素，從而進(jìn)行內(nèi)化，促進(jìn)自身實(shí)力的提升。而多元性又給相關(guān)人員提出了更高的發(fā)展要求和層次，對(duì)于美聲唱法的借鑒和學(xué)習(xí)不僅可以直接影響我國(guó)的民族聲樂，還可以在一定程度上推動(dòng)其多元化進(jìn)程。
7.對(duì)民族聲樂教育理論和模式的影響
第3篇：美聲唱法教學(xué)范文
關(guān)鍵詞：中學(xué)音樂；美聲唱法；教學(xué)方法
中圖分類號(hào)：G63 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-9132（2016）34-0187-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.34.108
一、美聲唱法起源和在中國(guó)的發(fā)展
美聲唱法起源于十七、十八世紀(jì)的意大利，最初是源于歐洲的宗教活動(dòng)，開始使用這種唱法的是“閹人歌手”。美聲唱法又可以稱為“柔聲唱法”。從字面上來理解就是“美妙的歌聲”的意思。之所以由“閹人”演唱，是因?yàn)樵?7世紀(jì)之前，歐洲的劇院和教堂女性在其內(nèi)唱歌是被禁止的，可歌曲中又需要女高音來演唱輕柔、純凈的部分，所以就找“閹人歌手”來代替女生聲部演唱，他們的歌聲與女高生相比雖然有一點(diǎn)差別，但是也同樣能夠達(dá)到與女高音相同的圓潤(rùn)和柔美，而且流暢的音色比女高音更深厚有力。他們的唱法，就成為了美聲唱法的最早代表，唱詩班里和劇院里都可以看到他們?cè)趽?dān)當(dāng)著歌劇中女性角色，展示出了真假桑、胸腔呼吸等演唱技巧，受到了聽眾們的喜愛。后來到了文藝復(fù)興時(shí)期，在人文主義精神下“閹人歌手”的做法被廢棄，逐漸允許女性歌手登臺(tái)演出。有的“閹人歌手”將演唱技巧和方法交給女歌手，舞臺(tái)上男女歌手一起表演出自然明亮、豐富細(xì)膩的聲音，這標(biāo)志著“美聲唱法”的成熟。同時(shí)，美聲唱法也不只是出現(xiàn)在歌劇院和教堂，許多歌手將其傳到民間，讓普通民眾學(xué)習(xí)欣賞這種美妙的聲音，美聲唱法也迅速的風(fēng)靡于歐洲，許多藝術(shù)家甚至將其傳向世界。尤其是在俄羅斯，當(dāng)時(shí)受到了當(dāng)?shù)厝嗣竦南矚g并對(duì)其進(jìn)行了民族特色加工，使其更符合俄羅斯的特色和情感。
美聲唱法最早傳入中國(guó)是在二十世紀(jì)時(shí)期。中國(guó)作為一個(gè)五千年的文明古國(guó)在古書的文獻(xiàn)記載中就記載過著名的歌唱家，中國(guó)的普通百姓也在封建社會(huì)時(shí)期就接觸過聲樂藝術(shù)，比如元明清時(shí)期的元雜劇、京劇等這些以歌唱為主的戲曲，在當(dāng)時(shí)這些聲樂形式都受到老百姓的喜愛。但是在當(dāng)時(shí)的封建制度下，難以有與西方音樂交流的機(jī)會(huì)。直到時(shí)期，人民思想逐漸解放，美聲唱法才陸續(xù)傳入中國(guó)。但是當(dāng)時(shí)也只是一部分思想開放、有過眼界的人才能接受這種藝術(shù)，部分留過洋的、喜歡西方音樂的人才會(huì)樂于學(xué)習(xí)這種藝術(shù)。我國(guó)最早的美聲唱法開創(chuàng)者有蘇石林、喻宜萱、勞敬賢、黃友葵等，他們虛心向俄羅斯、德國(guó)等歐洲國(guó)家的聲樂大師，不懈探索美聲唱法的技巧和奧妙，并不遺余力地奉獻(xiàn)自己所學(xué)的一切，使得美聲唱法在我國(guó)有了一個(gè)良好的基礎(chǔ)和可持續(xù)的發(fā)展，為中國(guó)的聲樂藝術(shù)增添輝煌業(yè)績(jī)。正是因?yàn)樗麄冞@些藝術(shù)家的存在和對(duì)聲樂的探索和追求，才使得美聲唱法的表演活躍在中國(guó)各地的大舞臺(tái)?，F(xiàn)在，很多中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)和民族唱法也都引入了美聲唱法的技巧，可見美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)和廣泛的影響。現(xiàn)在，我國(guó)的高等教育中的各類大中專院校都有開設(shè)聲樂課，也設(shè)有美聲唱法專業(yè)，培養(yǎng)出了一批又一批的高素質(zhì)聲樂人才。而今，美聲唱法的聲樂課也開設(shè)到了中學(xué)課程中，讓青少年能夠在課堂上接觸西方音樂藝術(shù)并學(xué)習(xí)，因此中學(xué)生了解美聲唱法的重要性和掌握其演唱方法、學(xué)習(xí)技巧具有重要的作用。
二、美聲唱法教學(xué)方法的重要性
美聲教學(xué)方法是完成教學(xué)任務(wù)和實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)的過程中運(yùn)用的重要方式和方法。中學(xué)時(shí)期處于剛剛接觸美聲藝術(shù)的階段，所以正確的、合適的美聲教學(xué)方法尤其重要，是順利開展對(duì)中學(xué)生進(jìn)行美聲唱法教學(xué)活動(dòng)的一個(gè)基本保障。因?yàn)槊缆暢ǖ奶厥庑裕肿⒅匾羯?、音質(zhì)的展現(xiàn)，是一種以特殊發(fā)聲機(jī)能為基礎(chǔ)的音樂藝術(shù)行為，所以掌握基礎(chǔ)性的學(xué)習(xí)、演唱方法是聲樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵一環(huán)。給學(xué)生講授聲樂學(xué)習(xí)的發(fā)聲原理，找準(zhǔn)每個(gè)學(xué)生自我發(fā)聲的特點(diǎn)和音色，讓學(xué)生靈活掌握頭腔、胸腔、口咽腔的發(fā)聲作用，能夠在教學(xué)和學(xué)習(xí)中取得事半功倍的效果。所以，無論是聲樂中任何藝術(shù)門類的學(xué)習(xí)，都要掌握其中的技巧和奧妙，因個(gè)人特質(zhì)采用適合自己的學(xué)習(xí)方式，這樣才能學(xué)好、學(xué)精一門藝術(shù)。
三、提升美聲唱法教學(xué)方法梳理
（一）注重基礎(chǔ)教學(xué)方法
在聲樂教授的過程中，最重要的就是基礎(chǔ)教學(xué)，這是保證美聲唱法教學(xué)效率提升的關(guān)鍵。在大學(xué)教育的美聲唱法中，很多學(xué)生對(duì)美聲唱法產(chǎn)生誤區(qū)，尤其是在唱歌過程中，在氣息的調(diào)整過程中鼻子吸氣的技巧上沒有完全學(xué)會(huì)導(dǎo)致將氣體全部吸到胸腔無法發(fā)出美妙的聲音。因此，無論是在大學(xué)階段還是在中學(xué)時(shí)期都需要具有專業(yè)素養(yǎng)的教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行正確的美聲唱法傳授。
1.呼吸的訓(xùn)練。美聲學(xué)習(xí)中要重視呼吸的訓(xùn)練，呼吸是發(fā)聲的動(dòng)力和歌唱的生命。正確的呼吸能夠帶來準(zhǔn)確的聲音和純正的音質(zhì)，歌唱中呼吸正確也會(huì)讓聽眾享受到優(yōu)美的聲音。正如意大利聲樂界流傳的這句“誰懂得呼吸，誰就懂得歌唱”。發(fā)聲技巧也跟呼吸有著密切的聯(lián)系，所謂有氣才有聲，有聲必有氣。對(duì)中學(xué)生的美聲唱法訓(xùn)練應(yīng)該及早進(jìn)行，采用正確的呼氣方式。在吸氣時(shí)，要利用口鼻同時(shí)呼氣，同時(shí)腰腹擴(kuò)張，應(yīng)氣息要沉，氣沉丹田，橫膈膜下沉來達(dá)到呼吸的效果；在吐氣時(shí)，要保證牙關(guān)自然打開，雙唇略收。總之，中學(xué)生在學(xué)習(xí)的初級(jí)階段應(yīng)該增加對(duì)他們的吸氣、呼氣基礎(chǔ)技巧的教學(xué)。
2.起音的訓(xùn)練。中學(xué)生是美聲唱法的初學(xué)者，在初步學(xué)習(xí)中美聲教師應(yīng)該在起音方面加強(qiáng)講授，而且應(yīng)該注意“軟起音”的練習(xí)?！败浧鹨簟辈蝗菀讚p壞聲帶，但是在練習(xí)中為了需要避免聲音一味追求柔美導(dǎo)致的聲帶無力和閉合不好的偏差，所以練習(xí) “軟起音”時(shí)就要養(yǎng)成“整身”“整體”的歌唱習(xí)慣，這樣能夠使起音扎實(shí)而又干凈，同時(shí)要注意喉嚨從前部、后部打開，這樣打開能夠使聲音盡量發(fā)的圓潤(rùn)和豐滿。當(dāng)學(xué)生掌握基本的“軟起音”時(shí)，在慢慢學(xué)習(xí)“硬起音”。
（二）重視情感教學(xué)法
音樂在學(xué)科教學(xué)中既是一門學(xué)科也是一門情感藝術(shù)。在美聲教學(xué)過程中，作為音樂的重要組成部分，教師和學(xué)生需要帶有一定的情感去講授和學(xué)習(xí)，這樣才能更好的達(dá)到欣賞美、欣賞藝術(shù)的教學(xué)目的。現(xiàn)在大部分的中學(xué)美聲課程都是依據(jù)教材內(nèi)容對(duì)學(xué)生展開教學(xué)，課堂內(nèi)容學(xué)生會(huì)覺得枯燥無趣，不利于學(xué)生對(duì)這一聲樂興趣的培養(yǎng)和學(xué)習(xí)，因而影響了美聲唱法的教學(xué)質(zhì)量，所以教師應(yīng)該結(jié)合美聲唱法的特點(diǎn)對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感教學(xué)。教學(xué)中，教師應(yīng)該靈活運(yùn)用教材內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，對(duì)每一首歌曲的教學(xué)可以講解一下歌曲的原創(chuàng)背景、歌詞大意，讓學(xué)生感受歌曲的原創(chuàng)魅力。同時(shí)，教師還要以音樂情感為基礎(chǔ)，充分運(yùn)用面部表情、肢體語言來聲情并茂的進(jìn)行講解、演示，從多層次、多角度讓學(xué)生感受到美聲的美感，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美聲的情感，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)目的。
（三）加強(qiáng)多媒體教學(xué)法的運(yùn)用
提升美聲唱法教學(xué)的效率還要注意多媒體教學(xué)的使用。現(xiàn)在隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展多媒體教學(xué)已經(jīng)被廣泛應(yīng)用在各個(gè)學(xué)科，包括聲樂課的教學(xué)。從一線教學(xué)的實(shí)踐中我們可以看到，多媒體教學(xué)方式新穎獨(dú)特，能夠吸引學(xué)生的注意力，對(duì)提高學(xué)生學(xué)習(xí)動(dòng)力有很大的幫助。多媒體教學(xué)屬于現(xiàn)代化的教學(xué)方式，廣泛應(yīng)用于各個(gè)學(xué)科。因此，在美聲唱法的教學(xué)中，教師可以在課堂上通過播放多媒體幻燈片、音頻、視頻，將課堂內(nèi)容生動(dòng)的展示出來，比如鼻子呼吸的技巧，讓學(xué)生能夠更加直觀的去觀看、掌握基本理論知識(shí)和實(shí)踐方式。通過這些現(xiàn)代化的設(shè)備和教學(xué)方式把美聲唱法的發(fā)聲特點(diǎn)、呼吸狀態(tài)與技巧逼真的展示出來，這樣學(xué)生能夠清晰地了解美聲唱法的聲音特點(diǎn)和人體器官的發(fā)聲原理，從而提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。
中學(xué)生處于人生學(xué)習(xí)好奇心最強(qiáng)的時(shí)期，教師在美聲唱法教學(xué)中應(yīng)該及時(shí)抓住學(xué)生的求知興趣，提高學(xué)生學(xué)習(xí)動(dòng)力，把美聲的寬廣音域、優(yōu)美音色在學(xué)生心中留下藝術(shù)美的印象，通過合適的教學(xué)方法把美聲課在中學(xué)中推廣開來，提升學(xué)生的音樂修養(yǎng)和整體素質(zhì)。
參考文獻(xiàn)：
[1] 張兆宇.淺談美聲唱法教學(xué)方法[J].音樂時(shí)空，2014（7）.
第4篇：美聲唱法教學(xué)范文
【關(guān)鍵詞】美聲教學(xué)；美聲唱法；民族唱法；京劇
在美聲教學(xué)當(dāng)中合理運(yùn)用民族唱法，可以提高對(duì)民族唱法的重視力度，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)民族唱法的興趣，改變學(xué)生忽視民族唱法的觀點(diǎn)，幫助學(xué)生更好地掌握不同的演唱方法。因此，在高校美聲教學(xué)的具體實(shí)踐當(dāng)中，合理運(yùn)用民族唱法，能夠顯著地提升學(xué)生演唱的水平。高校開展美聲教學(xué)實(shí)踐是為了幫助學(xué)生更好地掌握歌唱技巧。與人們平時(shí)語言交流的習(xí)慣相比，聲樂發(fā)聲更富有節(jié)奏感，能夠帶給受眾豐富的聽覺體驗(yàn)。因此，在美聲教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，學(xué)生必須具備一定的技巧水平，要能夠糾正錯(cuò)誤的發(fā)音，注意發(fā)聲的科學(xué)性。特別是對(duì)于部分才開始學(xué)習(xí)美聲的學(xué)生而言，在聲音控制方面往往存在問題，因此要選擇正確的方法進(jìn)行訓(xùn)練，才能促進(jìn)學(xué)生進(jìn)步。然后，從具體的教學(xué)情況來看，很多教師并不重視民族唱法，認(rèn)為在美聲教學(xué)當(dāng)中采用民族唱法的目的在于繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化，主要是為了滿足文化傳播的需求，但是這種行為會(huì)影響學(xué)生掌握演唱的技巧。這種觀點(diǎn)其實(shí)存在一定的偏頗之處，是對(duì)傳統(tǒng)文化的不自信。作為仍然處于發(fā)展中的國(guó)家，我國(guó)在很多方面確實(shí)難以與發(fā)達(dá)國(guó)家相比，但就音樂藝術(shù)而言，我國(guó)的成就并不遜色于世界上任何一個(gè)國(guó)家。因此在聲樂教學(xué)當(dāng)中，不應(yīng)過于崇洋，應(yīng)當(dāng)從理性的角度去分析民族唱法，承認(rèn)其藝術(shù)價(jià)值。如果能夠在美聲教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，將西方歌唱技巧和傳統(tǒng)的民族唱法相結(jié)合，可以讓學(xué)生充分體會(huì)不同地域聲樂演唱在氣息處理方面所運(yùn)用的技巧，進(jìn)而不斷提高學(xué)生聲樂演唱的水平。
一、京劇“呼吸”在美聲教學(xué)中的運(yùn)用
在聲樂教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，“呼吸”是最為突出的問題。呼吸是聲樂演唱的根本動(dòng)力，呼吸不正確，演唱也無法獲得好的效果。美聲教學(xué)當(dāng)中有關(guān)于呼吸運(yùn)用的理論，但在實(shí)踐當(dāng)中，由于教師自身的理解存在差異，教學(xué)要求及采用的方法也會(huì)不同。許多剛進(jìn)入大學(xué)的學(xué)生，在呼吸方面都存在一定的問題。如果演唱者呼吸不正確，就會(huì)引發(fā)一系列問題。首先，讓學(xué)生通過鼻子慢吸，體會(huì)氣息不斷流動(dòng)的感覺，喉嚨部分要保持放松；其次，在慢吸的過程當(dāng)中，逐漸找到呼吸的最高位置，在慢吸當(dāng)中還要認(rèn)真體會(huì)氣息降至最低點(diǎn)以及腰部不斷膨脹的感覺，在最高點(diǎn)與最低點(diǎn)的位置進(jìn)行演唱。這種練習(xí)必須經(jīng)過長(zhǎng)期的仔細(xì)揣摩，最后才能成功。氣息要下降到何處？演唱時(shí)又該如何用力？這是呼吸方面經(jīng)常涉及的問題，也是初學(xué)演唱者經(jīng)常感到困惑的問題。筆者認(rèn)為，此時(shí)可嘗試運(yùn)用京劇的呼吸技巧來解決問題。京劇注重運(yùn)用丹田氣，通過腰部運(yùn)轉(zhuǎn)氣息，氣息始終保持一條線，從腹部慢慢上升至口腔，在前面發(fā)聲。這種方法與意大利美聲唱法的要求基本一致。無論是京劇，還是西方美聲唱法，在氣息訓(xùn)練方面，都要求達(dá)到“沉深”的境界。很多學(xué)習(xí)者通過運(yùn)用鼻子慢吸，借鑒京劇氣息運(yùn)用的技巧，再加上老師的講解，可以在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)會(huì)運(yùn)用呼吸技巧，然后再通過反復(fù)的練習(xí)，學(xué)生的氣息都能得到明顯的改善，進(jìn)而掌握正確的呼吸技巧。然后再從理論層面進(jìn)行講解，指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)相關(guān)的理論，學(xué)生逐漸會(huì)發(fā)現(xiàn)自己掌握了正確的呼吸方法。為什么不建議直接向?qū)W生傳授正確的技巧呢？因?yàn)楹芏鄬W(xué)生在演唱時(shí)習(xí)慣運(yùn)用胸部，忽略了腹部的作用，呼氣時(shí)太淺，導(dǎo)致聲音輕浮乏力、演唱時(shí)位置太低、真聲所占比例過重等問題。在教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，雖然不同教師的講解、采用的方法以及每一個(gè)步驟都有所差異，但最終所選擇的演唱方法仍然是正確的。
二、京劇中“舌體”在美聲教學(xué)中的運(yùn)用
在欣賞音樂或者在聲樂教學(xué)當(dāng)中不難發(fā)現(xiàn)，有些演唱者音量不足，有些唱高音太費(fèi)力，有些雖然長(zhǎng)時(shí)間學(xué)習(xí)聲樂但演唱高音時(shí)始終存在問題。之所以出現(xiàn)上述情況，很可能是因?yàn)椤吧囝^”部分過于緊張。很多自身?xiàng)l件較為優(yōu)越的學(xué)生，因?yàn)檠莩獣r(shí)舌根位置太高，或者舌根部分朝下壓，不僅導(dǎo)致喉嚨過于僵硬、發(fā)聲不自然、音色發(fā)澀等問題，吐字也很不清晰。許多學(xué)生在演唱民族聲樂作品時(shí)甚至完全聽不懂別人演唱的內(nèi)容，在演唱意大利音樂作品時(shí)，也完全聽不懂。意大利美聲唱法要求聲音必須清晰有力，咬字要正確，這也是解決聲音靠后問題最有效的途徑。京劇唱腔十分注重“字正腔圓”，在教學(xué)時(shí)運(yùn)用京劇的咬字方法，可以引導(dǎo)學(xué)生掌握舌頭的用法，確保吐字更加規(guī)范，使學(xué)生能夠掌握科學(xué)的方法。京劇發(fā)聲技巧中，七個(gè)韻母在發(fā)音時(shí)都需要借助舌頭才能完成，其口形具體包括開口、齊齒、合口和撮口四類，也即“四呼”。在聲樂實(shí)踐當(dāng)中，練習(xí)時(shí)只需要掌握以下五個(gè)韻母的舌位即可。a：口形要張開，舌頭自然地放在下顎牙床中，唇形保持微笑的狀態(tài)，通過軟胯來抬氣；o：口微微張開，唇部收攏，舌頭位置與a相同；e：以o音為基礎(chǔ)，唇形稍扁，唇角稍稍朝上提，舌體保持自然的狀態(tài)；i：舌尖前伸，舌頭翹起，唇形稍扁，輕輕上提；u：舌頭自然舒緩，平放于口中，唇部收緊，軟腭微微朝上提。以上述五個(gè)韻母的舌位為基礎(chǔ)，然后再運(yùn)用“喊嗓”的方法，發(fā)出意大利語當(dāng)中的幾個(gè)主要元音。京劇五個(gè)韻母的發(fā)聲方法和意大利語元音大致相同，舌頭擺放的要求也完全相同。無論是發(fā)聲練習(xí)，還是聲樂演唱，都以元音為主，因此舌頭應(yīng)保持放松，然后調(diào)整舌位，確保所發(fā)出的元音始終圓滿。通過一段時(shí)間的練習(xí)之后，大部分學(xué)生可以認(rèn)識(shí)到舌頭在聲樂演唱中的重要作用。因此在練習(xí)發(fā)聲及演唱歌曲時(shí)，舌頭要注意放松，位置要正確。不管是演唱哪種類型的作品，吐字上也要盡量清晰，最重要的一點(diǎn)在于可以通過京劇韻母的舌位來練習(xí)咬字，引導(dǎo)學(xué)生保持自然的口型，下巴盡量放松，聲音自然會(huì)靠前。這樣音量會(huì)顯著擴(kuò)大，聲音也會(huì)顯得更加清晰有力，音色會(huì)更加動(dòng)聽。由此可見，舌體放松與舌位的擺放，在美聲唱法當(dāng)中有著重要的作用。在練習(xí)時(shí)運(yùn)用京劇唱腔的技巧，可以顯著增強(qiáng)訓(xùn)練的效果。
三、京劇“喊嗓”在美聲高音教學(xué)中的運(yùn)用
聲樂教學(xué)當(dāng)中，男高音與女高音是演唱的難點(diǎn)。為處理好高音需要發(fā)聲器官、氣息等不同因素的相互配合。在聲樂教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中，筆者發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生之所以覺得高音演唱困難，是因?yàn)闆]有掌握真假聲使用的方法。如果真聲占比過重，喉嚨就會(huì)顯得太緊，演唱的腔體就無法全部打開，演唱高音就會(huì)覺得格外困難。在聲樂教學(xué)當(dāng)中，可以嘗試運(yùn)用京劇“喊嗓”的方式，來解決高音演唱困難的問題。在京劇藝術(shù)中，“喊嗓”是十分常見的練聲方式。它不僅具有科學(xué)性，而且在練聲上有著特殊的效果。在一般人看來，京劇練嗓十分簡(jiǎn)單，其實(shí)“喊嗓”具有極強(qiáng)的綜合性，練習(xí)的內(nèi)容也極其豐富，包括發(fā)聲、表演等。在訓(xùn)練聲音時(shí)更注重“喊”，也即演唱者演唱時(shí)的技巧，同時(shí)通過頭部、胸部等腔體的共鳴，將喉嚨全部放開，再從弱到強(qiáng)、從低到高進(jìn)行喊唱練習(xí)。要想解決高音演唱的問題，首先需要掌握真假聲運(yùn)用的技巧。在具體實(shí)踐當(dāng)中，可以運(yùn)用京劇中“i”和“u”的發(fā)聲技巧練習(xí)喊嗓?？梢韵葟牡鸵羝?，然后不斷升高，讓學(xué)生掌握不同腔體共鳴的方法，然后再練習(xí)喊嗓。在高音區(qū)中通過小生演唱時(shí)采用的“小嗓”進(jìn)行練習(xí)，可以幫助學(xué)生更好地找到聲音的集中點(diǎn)，也就是美聲唱法所要求的“面罩共鳴”?？梢酝ㄟ^這種練習(xí)，掌握假聲運(yùn)用的方法，使頭腔與胸腔獲得共鳴的效果。在美聲教學(xué)當(dāng)中，可以嘗試通過“哼鳴”的方式，找到聲音的集中點(diǎn)。在運(yùn)用“小嗓”進(jìn)行練習(xí)時(shí)，由于音域處于較高的位置，所以要注意學(xué)生喉嚨的狀態(tài)，不能太過僵硬，也不能太過緊張，最好不要出現(xiàn)鼻音。在聲樂教學(xué)當(dāng)中，部分男高音在進(jìn)行此項(xiàng)練習(xí)時(shí)，會(huì)將鼻音當(dāng)作面罩共鳴，因?yàn)閮烧邩O其相似，最合理的位置應(yīng)當(dāng)高于鼻音。如果正好處于鼻音位置，或者比鼻音低，就不能算是面罩共鳴。在京劇當(dāng)中，十分注重頭腔與胸腔之間的配合，也就是人們平時(shí)所說的“混聲”，這一點(diǎn)與美聲唱法恰好一致。對(duì)畏懼高音而失去演唱信心的學(xué)生來說，“喊嗓”能夠再次激發(fā)他們心中學(xué)習(xí)聲樂的熱情。對(duì)于男高音而言，運(yùn)用京劇“喊嗓”的技巧進(jìn)行練習(xí)，也能取得顯著的效果。在京劇演唱中，“老生”與“花臉”的演唱也需要運(yùn)用“混聲”。演唱高音時(shí)聲音需要靠后，這種唱法與美聲唱法當(dāng)中的男高音大致相同。在聲樂實(shí)踐當(dāng)中也可以通過京劇“小嗓”的方法進(jìn)行練習(xí)，剛開始時(shí)可以嘗試練習(xí)小聲調(diào)，但小聲并不是聲虛，每一個(gè)字音仍然必須有氣息作為支撐。在進(jìn)行練習(xí)時(shí)，需要從小聲當(dāng)中認(rèn)真體會(huì)假聲的用法，假聲逐漸穩(wěn)定之后，再開始訓(xùn)練大聲。正常的發(fā)聲練都是從低到高，循序漸進(jìn)。但在系統(tǒng)的練習(xí)當(dāng)中，從高到低也是一種解決高音的方法。男高音在練習(xí)時(shí)通常感覺吃力，但是在上述兩種方法的結(jié)合之下，不僅可以幫助演唱者迅速增強(qiáng)發(fā)聲的能力，還能有效地增強(qiáng)高音演唱的信心，消除他們的緊張情緒。
參考文獻(xiàn)：
[1]阮小閱.從“跨界”現(xiàn)象看民族唱法與美聲唱法的融合[J].當(dāng)代音樂,2018,(06).
[2]黃春媛.傳統(tǒng)文化在高校多元化聲樂教學(xué)中的創(chuàng)新性研究——以跨界演唱教學(xué)改革為例[J].肇慶學(xué)院學(xué)報(bào),2017,(06).
第5篇：美聲唱法教學(xué)范文
【關(guān)鍵詞】美聲唱法 當(dāng)代新民族唱法 演唱規(guī)律
中國(guó)當(dāng)代民族唱法主要通過借鑒西洋美聲唱法的呼吸、發(fā)聲等原則，結(jié)合中國(guó)民族元素發(fā)展而成，以金鐵霖民族聲樂教學(xué)體系為代表的民族聲樂演唱方法，也可稱新民族唱法，目前在我國(guó)民族聲樂的教學(xué)與實(shí)踐中占主流地位。雖然其本身還存在一些不足，但通過對(duì)西洋美聲唱法的借鑒，使演唱者大大拓寬了音域，增強(qiáng)了戲劇表現(xiàn)力，聲音更加有力而更富穿透力。最重要的是，新民族唱法越來越與國(guó)際接軌，更適應(yīng)現(xiàn)代人的審美需求，為我國(guó)民族聲樂的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。
西洋美聲唱法歷經(jīng)了幾百年的檢驗(yàn)，如今仍在世界許多國(guó)家被學(xué)習(xí)傳唱，足以證明其所具有的科學(xué)性，是值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的。中國(guó)的新民族唱法，通過借鑒美聲唱法所取得的成就有目共睹，首先我們對(duì)目前依舊被傳承的美聲唱法和如今在我國(guó)占據(jù)主流地位的民族聲樂學(xué)派各自的演唱規(guī)律要有清醒的認(rèn)識(shí)，只有理清這點(diǎn)，才能在教學(xué)中取舍利弊，才有可能為進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)民族唱法的新發(fā)展貢獻(xiàn)力量。
一、呼吸
呼吸也即歌唱的氣息。無論美聲唱法還是民族唱法，正確的呼吸都是第一位的。美聲唱法認(rèn)為“胸腹聯(lián)合式”的呼吸方法是最佳的選擇，由橫膈膜控制氣息，將氣息飽滿、自然地吸進(jìn)去，然后再像吸氣那樣自然地把氣息送出來。美聲唱法極重視氣息的作用，認(rèn)為歌唱用的是有控制的氣，能強(qiáng)可弱，才能給人以美的感受，因此氣息是發(fā)聲的動(dòng)力，甚至可以說，呼吸運(yùn)用得正確與否是決定聲音好壞的關(guān)鍵?！靶馗孤?lián)合式”呼吸要求胸腔松開，兩肩下垂，橫膈膜上下微微活動(dòng)，吸氣要深，而現(xiàn)代的新民族唱法主要借鑒美聲唱法的“胸腹聯(lián)合式”呼吸，這種借鑒使歌唱者吸氣量足，氣息更易于控制，可以使聲音更加均勻流暢，并大大拓寬了歌唱音域。因此，在呼吸上，兩者的實(shí)質(zhì)要求是一致的，都是要求深而富于流動(dòng)性的呼吸支持。
二、共鳴
美聲唱法的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)要求使用全共鳴，要求胸腔、頭腔、口腔、鼻咽腔、額腔和骨骼都參與共鳴，使得音色圓潤(rùn)，聲音具有強(qiáng)弱明暗變化的能力，并富穿透力。在運(yùn)用全共鳴的前提下，歌者可根據(jù)聲部與演唱中的音高變化，調(diào)節(jié)上下共鳴腔的使用比重。新式民族唱法對(duì)美聲唱法在呼吸上的借鑒對(duì)其共鳴和運(yùn)用的效果也產(chǎn)生一定的影響。民族唱法在借鑒美聲唱法中口腔共鳴和胸腔共鳴適當(dāng)運(yùn)用，擴(kuò)大了歌唱者的音量，增強(qiáng)了民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。
三、發(fā)聲
歌唱的各要素都是相輔相成、相互影響的。呼吸方法、共鳴運(yùn)用是發(fā)聲的主要元素和前提，發(fā)聲又是它們的體現(xiàn)和結(jié)果，在這點(diǎn)上，美聲唱法和新民族唱法既各有特點(diǎn)，也有很多共同之處。其一，美聲唱法在發(fā)聲上絕對(duì)要求真假聲混合，包括嗓子和共鳴狀態(tài)的混合。新民族唱法在這方面對(duì)其做了有效借鑒，在發(fā)聲上也需要真假聲混合，但要根據(jù)具體曲目的風(fēng)格，調(diào)整真假聲的比例和用聲方法，以唱出不同的風(fēng)格。新民族唱法真假聲的兼用彌補(bǔ)了單純用真聲或假聲的缺陷，綜合了兩者的優(yōu)點(diǎn)和長(zhǎng)處，大大加強(qiáng)了歌唱能力，豐富了表現(xiàn)手法，拓寬了歌唱音域。其二，兩種唱法都要求發(fā)聲要安放在高位置，以追求聲音的年輕與明亮。反對(duì)發(fā)聲時(shí)擠、壓等影響自然音色的不良習(xí)慣。其三，美聲唱法要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音位置穩(wěn)定，音色、聲音連貫。民族唱法同樣如此。其四，美聲唱法的演唱要求放松喉頭，用打哈欠或微笑狀態(tài)打開喉嚨歌唱，以獲得整體的共鳴和“圓”“通”的音色。新民族唱法也要求喉頭放松，但喉嚨打開略小，以獲得頭腔共鳴為主，便于展示突出民族風(fēng)格的咬字行腔。
四、吐字
歌唱的吐字也就是語言，這一點(diǎn)是美聲唱法和中國(guó)民族唱法在歌唱諸元素中最根本不同的環(huán)節(jié)，也是決定兩者運(yùn)用好壞的最重要一點(diǎn)。美聲唱法更強(qiáng)調(diào)“以腔行字”，要求元音極其連貫，并延長(zhǎng)元音，輔音在統(tǒng)一的腔體環(huán)境里，而民族唱法咬字元素首當(dāng)其沖，要求字頭突出、更加清晰，也就是漢語拼音中的聲母，這對(duì)中國(guó)民族唱法的作品風(fēng)格呈現(xiàn)至關(guān)重要。
五、審美取向
在西洋美聲唱法與中國(guó)新民族唱法演唱規(guī)律的諸多元素中，審美取向是決定演唱?jiǎng)訖C(jī)和演唱效果的根本。不同的審美取向決定了呼吸、發(fā)聲、共鳴、吐字等因素的實(shí)施，也直接影響了歌唱的最終結(jié)果。美聲唱法的審美特征以強(qiáng)調(diào)聲音的美感為主，重視技巧的突破，氣息控制持久、音質(zhì)飽滿圓潤(rùn)、音色富于變化，如將美聲唱法比喻成色彩豐富，具有立體質(zhì)感的油畫，中國(guó)新民族唱法便是輕靈、飄逸的中國(guó)水彩畫，具有甜美、明亮、委婉、水潤(rùn)的嗓音色彩，也即甜、脆、水、亮的歌唱審美習(xí)慣，更給人以親切感。此外，民族唱法要配以優(yōu)美、靈動(dòng)、豐富的肢體語言，即所謂“手、眼、身、法、步”來體現(xiàn)濃郁的民族特性，而美聲唱法則更重視內(nèi)在的藝術(shù)修養(yǎng)，以內(nèi)在的情感張力融合規(guī)范、完美的聲音打動(dòng)聽眾。
第6篇：美聲唱法教學(xué)范文
在素描教學(xué)中，我們通常以明暗素描、結(jié)構(gòu)素描以及多種手法的運(yùn)用來展開教學(xué)。盡管各地域、各院校的風(fēng)格和特點(diǎn)不同，但是教學(xué)目的和要求都是一致的，因而素描基礎(chǔ)決定學(xué)生未來在藝術(shù)道路上的發(fā)展。但是要想素描課取得實(shí)效，教師就要在以下幾個(gè)方面作出努力。
一、提高學(xué)生對(duì)素描的深入認(rèn)識(shí)
樹立科學(xué)的素描思維方式，是提高整體作畫意識(shí)的基礎(chǔ)，要提倡全面、發(fā)展地觀察一切問題，主觀片面必會(huì)一葉障目，只注意描繪對(duì)象細(xì)節(jié)。而靜止地看問題就會(huì)無預(yù)見和遠(yuǎn)見，就會(huì)不注意事物的彼此聯(lián)系，這對(duì)觀察物像是極為不利的，當(dāng)你的整體意識(shí)差，把握不好時(shí)，就應(yīng)該從思維方式上找原因。
首先，教師要引導(dǎo)學(xué)生對(duì)所描繪對(duì)象充滿高度的熱情，不管是臨摹作品，還是寫生，都是學(xué)生與畫家、大師、靜物、景物、模特等對(duì)話的一個(gè)過程，不管是出于什么情緒，教師都要提醒學(xué)生――用心作畫，將自己真實(shí)的感受表達(dá)出來。
其次，教師要有針對(duì)性地給學(xué)生從不同角度詮釋素描的神奇魅力，因?yàn)楦咧袑W(xué)生的知識(shí)經(jīng)驗(yàn)不斷在豐富，他們的思維活動(dòng)能夠逐步地?cái)[脫具體形象和直接經(jīng)驗(yàn)的限制，而借助概念進(jìn)行合乎邏輯的抽象思維活動(dòng)。
舉一個(gè)案例，有一天我問學(xué)生：“素描在玩什么？”
學(xué)生停下來，我不斷引導(dǎo)：“明暗交界線的作用是什么？”“體塊，結(jié)構(gòu)是什么？”
學(xué)生都有各自的回答，最后我提醒學(xué)生說：“素描就是在玩魔術(shù)?！?/p>
學(xué)生不解，我說：“你們眼前的紙是不是平面的？”學(xué)生說：“是?！?/p>
我說：“再看看你們的白紙，是不是都變成了立體的幾何體了？”
學(xué)生恍然大悟，于是解決了學(xué)生對(duì)素描的變相認(rèn)識(shí)――素描就是畫結(jié)構(gòu)、塑造體積。體積的問題解決了，其他問題就迎刃而解了。
素描就是在平面上呈現(xiàn)立體物像，將平面變?yōu)榱Ⅲw；將二維空間變成三維空間的過程，大家說：“誰的魔術(shù)玩得超級(jí)高明呢？肯定是大師和素描畫得好的同學(xué)……”
二、培養(yǎng)學(xué)生正確的觀察方法
有人說，要畫好素描起初要學(xué)會(huì)“看”，我們常要求學(xué)生的眼睛要轉(zhuǎn)得快一點(diǎn)，人靜眼動(dòng)，長(zhǎng)一雙“賊娃子”的眼睛，滴溜溜地轉(zhuǎn)，畫上面，看下面，畫左邊，看右邊，其實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止看一個(gè)地方，時(shí)時(shí)要整體觀察，才能準(zhǔn)確把握比例、透視、明暗色調(diào)的微妙區(qū)別。
例如，學(xué)生在畫素描時(shí)“大的基本形體特征”總是把握不住。畫素描頭像時(shí)把方形頭畫成長(zhǎng)形頭，把瘦形臉畫成胖形臉，把女人形畫成男人形，把青年形畫成老年形……出現(xiàn)這些問題的主要原因有以下幾個(gè)方面：
1.兩眼的視線不統(tǒng)一，觀察頭像不整體，其距離畫得過寬必然會(huì)拉寬臉部基本形，過窄臉部的基本形就會(huì)變瘦。
2.五官畫得過小，臉部就會(huì)擠成一團(tuán)，五官過大，臉就會(huì)變得臃腫，從而使得它容不下五官，因此，頭像也就變成畸形。
3.畫左眼睛不看右眼睛，畫出來的兩眼必然不會(huì)在同一視線上……解決的辦法有：
（1）調(diào)整觀察方法，先觀而后察，看形不看線，顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的局部而不看形的大特征。
（2）看形要花時(shí)間去比較線，找出大小、長(zhǎng)短不一的比例關(guān)系。
（3）固定焦點(diǎn)透視的變化，觀察形體時(shí)不要隨意改變自己的位置。比如，畫頭像時(shí)自己位置的左右移動(dòng)，就可能導(dǎo)致畫面中鼻子、嘴、眼睛的方向與頭部的方向可能不一致。這些問題的出現(xiàn)都是因?yàn)樽鳟嫊r(shí)沒有注意到整體關(guān)系與透視變化的相互關(guān)系；因此，在繪畫進(jìn)行的過程中一旦出現(xiàn)基本形不準(zhǔn)時(shí)，我們就應(yīng)該馬上停下來，從畫面整體性把握的角度來認(rèn)真思考，反復(fù)分析基本形大動(dòng)態(tài)的變化。
三、規(guī)范學(xué)生的作畫習(xí)慣
在起形階段要考慮角度、透視、構(gòu)圖等；鋪大色調(diào)之前應(yīng)該明確畫面中最黑的地方和最黑的物體，最亮的物體和顏色最白的物體，有些地方不按照實(shí)際光線和色調(diào)而需要自己靈活處理；深入刻畫時(shí)嚴(yán)格按照起初思路進(jìn)行，一般需要學(xué)生先畫顏色最黑的物體，從所有物體的暗面和投影開始畫起，慢慢過渡到灰面和亮面；大色調(diào)，大關(guān)系，細(xì)節(jié)畫完之后就要調(diào)整畫面，總攬全局，根據(jù)主體物與周圍環(huán)境的關(guān)系、前后空間關(guān)系做主次的調(diào)整和虛實(shí)的調(diào)整。
思路決定出路。教師一定要嚴(yán)格要求學(xué)生的作畫步驟，一步一步穩(wěn)扎穩(wěn)打，才能做到有條不紊；時(shí)時(shí)提醒他們保持一個(gè)清醒的頭腦，多數(shù)學(xué)生喜歡左顧右盼，老師不在畫室時(shí)，邊畫邊和周圍學(xué)生說笑，邊畫邊玩手機(jī)，這是最糟糕的作畫習(xí)慣。
以創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力為核心的當(dāng)代教育已成為人們的共識(shí)。作為一名教師，應(yīng)該在教學(xué)方法、教學(xué)形式、對(duì)學(xué)生的評(píng)價(jià)及學(xué)生人格因素等方面深入探討和研究，從而使教學(xué)更加有利于人才的培養(yǎng)和發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
第7篇：美聲唱法教學(xué)范文
摘要:作為文藝復(fù)興時(shí)期興起的一種獨(dú)特的歌唱流派，美聲唱法擁有完整的科學(xué)發(fā)聲體系，而我國(guó)的聲樂藝術(shù)在發(fā)展中則強(qiáng)調(diào)美聲唱法與民族唱法的有機(jī)結(jié)合，通過對(duì)聲音、形式的合理選擇，增強(qiáng)聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力，可見美聲唱法對(duì)我國(guó)聲樂藝術(shù)的影響。本次研究將著重對(duì)美聲唱法在中國(guó)的起源于發(fā)展進(jìn)行深入分析，探究了美聲唱法與中國(guó)聲樂藝術(shù)的異同，并對(duì)美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響作出了思考，為我國(guó)聲樂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展提供參考.
關(guān)鍵詞:美聲唱法；中國(guó)聲樂藝術(shù)；異同；影響
作為聲樂藝術(shù)中極為重要的組成部分，美聲唱法最初起源于17世紀(jì)的意大利，經(jīng)過多年的實(shí)踐發(fā)展，美聲唱法已經(jīng)成為一門世界性聲樂藝術(shù)，對(duì)歐洲、乃至全世界的聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。近年來，我國(guó)的聲樂藝術(shù)得到了卓有成效的發(fā)展，美聲唱法的傳入不僅改變了人們對(duì)聲樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，而且引起了社會(huì)各界尤其是藝術(shù)界對(duì)民族音樂的反思，因此，對(duì)美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)影響的研究有著一定的實(shí)踐意義與社會(huì)價(jià)值。
1美聲唱法在中國(guó)的起源、發(fā)展
美聲唱法最早于二十世紀(jì)三四十年代通過公派國(guó)外留學(xué)生及國(guó)外聲樂教師引進(jìn)傳入我國(guó)。在美聲唱法傳入初期，國(guó)人對(duì)該藝術(shù)相對(duì)陌生，在聲樂教師及各類文化交流教育工作的支持下，美聲唱法藝術(shù)模式在我國(guó)初步形成，這在一定程度上推動(dòng)了美聲唱法在我國(guó)的發(fā)展。
二十世紀(jì)五六十年代，國(guó)外著名美聲歌唱家到我國(guó)進(jìn)行了示范性教學(xué)，主要對(duì)美聲發(fā)聲方法、發(fā)聲練習(xí)方法以及發(fā)聲技巧等進(jìn)行講解，與此同時(shí)還提出了強(qiáng)調(diào)關(guān)閉唱法，引發(fā)了國(guó)人學(xué)習(xí)美聲的熱潮，推動(dòng)了我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展。改革開放以來，隨著文化交流的日益密切，國(guó)外著名歌劇大師、男中音歌唱家到我國(guó)進(jìn)行講學(xué)，傳授了美聲的歌唱技能、技巧，涉及到聲樂教學(xué)的各個(gè)方面，其在一定程度上提升了我國(guó)聲樂訓(xùn)練的整體水平。90年代后，世界著名歌唱家阿米玲到我國(guó)講學(xué)授課，除了對(duì)歌曲演唱技巧的講述外，還對(duì)部分作品進(jìn)行了具有針對(duì)性的闡釋與指導(dǎo)。受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，我國(guó)社會(huì)所能接受的美聲強(qiáng)調(diào)的是聲情并茂，要求在確保美聲聲音優(yōu)美的同時(shí)，能夠傳達(dá)情感，這也是美聲唱法在我國(guó)傳播的一個(gè)重要特點(diǎn)。
2美聲唱法與中國(guó)聲樂藝術(shù)的異同
2.1美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的共性
美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的共性首先表現(xiàn)為呼吸位置的共同性。我國(guó)民族聲樂及美聲唱法都強(qiáng)調(diào)呼吸的順暢性，其不僅是發(fā)聲的原動(dòng)力，更是歌唱的重要基礎(chǔ)，在歌唱中要確保聲音連貫、流暢，做到吐字清晰，并能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)音量強(qiáng)弱的有效控制，呈現(xiàn)出完美的演繹效果。其次，美聲唱法與中國(guó)民族聲樂在高位置聲音安放方面也具有一定的共同性，我國(guó)民族聲樂主要借鑒的是京劇唱腔，美聲唱法則更多借鑒了西洋歌劇唱法，這一技巧能夠在一定程度上增強(qiáng)聲音的內(nèi)在感染力。另外，我國(guó)民族聲樂強(qiáng)調(diào)歌唱聲音要上下貫通、流暢自如，而不是擠塞喉嚨；美聲唱法也明確強(qiáng)調(diào)歌唱要打開喉嚨，兩者具有一定的相同之處。
2.2美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的差異
首先，表現(xiàn)為共鳴器官運(yùn)用的差異。美聲唱法強(qiáng)調(diào)的是頭腔、喉咽腔、口腔、鼻腔等所有共鳴腔體的整體共鳴，盡可能確保同時(shí)并用，體現(xiàn)各腔體的共鳴優(yōu)勢(shì)，增強(qiáng)藝術(shù)感染力。在發(fā)音技巧方面，多采用的是上下垂直柱狀共鳴通道發(fā)聲。而中國(guó)聲樂藝術(shù)的共鳴則相對(duì)單一、清淡，主要包括口腔共鳴、鼻腔共鳴與頭腔共鳴，這種差異主要是由于民族唱法與美聲唱法燕子、潤(rùn)腔的不同造成的。另外表現(xiàn)為演唱藝術(shù)追求的差異。美聲唱法關(guān)注聲音的美感，強(qiáng)調(diào)技巧性突破，在確保歌唱技巧的基礎(chǔ)上，盡可能達(dá)到音質(zhì)的清純、飽滿，實(shí)現(xiàn)對(duì)氣息的持久控制，呈現(xiàn)出寬闊、柔韌的演唱風(fēng)格。而我國(guó)民族唱法則更多保留了傳統(tǒng)的美德，呈現(xiàn)出清靈、委婉、飄逸的嗓音特色。
3美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響
藝術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步往往依托于不斷的交流與相互借鑒。近年來，隨著我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展及中外音樂藝術(shù)的交流融合，美聲唱法在中國(guó)聲樂藝術(shù)中不斷滲透，對(duì)我國(guó)聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
3.1對(duì)中國(guó)聲樂學(xué)派發(fā)展的影響
我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)主要為戲曲，其在具體的演唱中多采用本音，且音域較窄，注重自行腔圓、悠揚(yáng)綿長(zhǎng)，以描述故事與情感為主，具有濃厚的東方特色，與世界聲樂文化融合相對(duì)困難。而作為中西方聲樂文化聯(lián)系的重要紐帶，美聲唱法在中國(guó)的傳入也將西方文化融入到我國(guó)聲樂藝術(shù)中，對(duì)我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。當(dāng)前我國(guó)的戲曲藝術(shù)中不乏美聲唱法，美聲唱法以戲曲的結(jié)合成為現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)框架，民族聲樂藝術(shù)不斷完善，歌唱形式得到了豐富與發(fā)展，并誕生了一批著名的民族藝術(shù)歌唱家，使我國(guó)的聲樂藝術(shù)走出國(guó)門，走向世界。
3.2對(duì)中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的影響
美聲唱法的引入是我國(guó)對(duì)西方聲樂文化有了新的認(rèn)識(shí)，并對(duì)中西方聲樂文化做出了對(duì)比分析。老一輩聲樂藝術(shù)家針對(duì)美聲唱法傳入的現(xiàn)象，提出取其精華、去其糟粕，為我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展帶來了一個(gè)新的契機(jī)。20世紀(jì)30年代，我國(guó)聲樂藝術(shù)家將美聲唱法特點(diǎn)融入到藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，出現(xiàn)了大批以美聲唱法為核心的優(yōu)秀抗戰(zhàn)歌曲。20世紀(jì)50年代，美聲唱法技巧與中國(guó)聲樂藝術(shù)實(shí)現(xiàn)了更進(jìn)一步融合，使我國(guó)的藝術(shù)歌曲內(nèi)容得到了豐富與發(fā)展，逐漸與世界接軌，著名的有《草原之歌》、《我站在鐵索橋上》等。
4結(jié)束語
隨著世界文化的交流與融合，美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響更加凸顯。盡管美聲唱法與中國(guó)聲樂藝術(shù)存在著較大的差異性，然而在文化藝術(shù)交流、碰撞過程中，兩者呈現(xiàn)出融合發(fā)展趨勢(shì)?；诋?dāng)前我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展，必須注重對(duì)美聲唱法的合理引入，在借鑒的同時(shí)揚(yáng)長(zhǎng)避短，滿足人們多樣化的審美需求，促進(jìn)我國(guó)聲樂藝術(shù)長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
[1]顏雄心.美聲唱法在我國(guó)傳統(tǒng)民歌聲樂唱法中帶來的影響[J].北方文學(xué)旬刊,2016,14(08):186-186.
第8篇：美聲唱法教學(xué)范文
關(guān)鍵詞：美聲唱法 聲樂文化 發(fā)展 影響
美聲唱法是宗教音樂發(fā)展過程中形成的歌唱形式，在歐美音樂中占據(jù)重要地位。該唱法具有非常強(qiáng)的穿透力和連貫性，可以充分展現(xiàn)歌曲所要表達(dá)的情感，將歌曲與歌唱融合在一起，給人以美的感受，對(duì)聲樂文化的發(fā)展具有非常積極的作用。20世紀(jì)初期美聲唱法流入中國(guó)，為中國(guó)聲樂文化的豐富提供了新的元素，開始扎根于中國(guó)聲樂文化中。該唱法對(duì)中國(guó)聲樂文化體系的發(fā)展起到了非常好的推動(dòng)作用。
一、美聲唱法概述
美聲唱法是西方歌唱的表現(xiàn)形式，主要源于17世紀(jì)的意大利演唱風(fēng)格。該唱法具有非常強(qiáng)的穿透力，直觸人心，可以充分表達(dá)歌曲中的情感，這與西方人奔放的性格相似，是西方文化發(fā)展過程中孕育的歌唱精華。美聲唱法在聲音、技巧、美學(xué)等方面與其它唱法存在顯著的差別，具有典型的西方民族文化特征。
在聲音方面，美聲唱法聲音洪亮，感情充沛，具有非常高的戲劇性，對(duì)藝術(shù)情感的表達(dá)具有非常好的促進(jìn)作用。在技巧方面，美聲唱法對(duì)共鳴具有非常高的要求，指出歌唱者在表演的過程中需要通過各個(gè)器官達(dá)到聲音的共鳴，形成真假聲的混合，達(dá)到各個(gè)聲區(qū)聲音的融合，從而形成圓潤(rùn)的音色。與此同時(shí)，美聲唱法還對(duì)吐字進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，要求在歌唱的過程中把握好各個(gè)元音，保證元音歌唱連貫、清晰、流暢，從而提升歌曲的藝術(shù)表達(dá)效果。在美學(xué)方面，美聲唱法要求要培養(yǎng)聲音的美學(xué)觀，注重歌唱過程中的音區(qū)、音色、承接等，從氣息的控制、音區(qū)的轉(zhuǎn)換、語言的承接等方面流暢、自然地進(jìn)行歌曲演唱，更增添了美聲唱法的魅力。
二、美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂文化的影響分析
隨著時(shí)間的推移，美聲唱法已經(jīng)開始在中國(guó)聲樂文化中開花結(jié)果。該唱法不僅實(shí)現(xiàn)了我國(guó)專業(yè)藝術(shù)教育途徑的拓展，還推進(jìn)了我國(guó)民族聲樂學(xué)派的發(fā)展，提升了我國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作水平，對(duì)我國(guó)聲樂文化建設(shè)的完善具有重要的意義。
（一）對(duì)我國(guó)專業(yè)聲樂教育的影響
美聲唱法貫穿于我國(guó)專業(yè)聲樂教育體系，是我國(guó)專業(yè)聲樂教育體系的重要組成部分，與我國(guó)專業(yè)聲樂教育密切相連。20年代初期，我國(guó)開始對(duì)美聲唱法進(jìn)行研究，形成了以美聲唱法為基礎(chǔ)的聲樂教學(xué)內(nèi)容，這為我國(guó)專業(yè)聲樂教育體系的構(gòu)建奠定了基礎(chǔ)。這一時(shí)期，蕭友梅、楊仲子等音樂先驅(qū)對(duì)中國(guó)聲樂文化進(jìn)行反思，在中國(guó)聲樂文化發(fā)展與西方聲樂文化發(fā)展對(duì)比過程中建立了北京國(guó)立藝術(shù)專業(yè)學(xué)校，將美聲唱法作為專業(yè)聲樂教育的重要內(nèi)容，拉開了我國(guó)專業(yè)聲樂教育的序幕。隨后，周小燕、應(yīng)尚能等在該基礎(chǔ)上對(duì)美聲唱法專業(yè)教育內(nèi)容進(jìn)行完善，從根本上細(xì)化了我國(guó)專業(yè)聲樂教育體系，為專業(yè)聲樂教育的發(fā)展提供了新的契機(jī)。到目前為止，我國(guó)專業(yè)聲樂教育機(jī)構(gòu)數(shù)目已經(jīng)非常龐大，各個(gè)教育機(jī)構(gòu)中均設(shè)置了美聲唱法專業(yè)，對(duì)美聲唱法進(jìn)行講解和教育，美聲唱法已經(jīng)全面融入到我國(guó)專業(yè)聲樂教育體系中，成為我國(guó)專業(yè)教育不可分割的一部分。
（二）對(duì)我國(guó)聲樂學(xué)派發(fā)展的影響
我國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)主要以戲曲為主，演唱多以本音為主，音域較窄。該藝術(shù)演唱過程中注重以字行腔，字音婉轉(zhuǎn)，悠揚(yáng)綿長(zhǎng)，從而對(duì)曲中的故事進(jìn)行描述，對(duì)曲中的情感進(jìn)行表達(dá)。這種藝術(shù)表現(xiàn)形式具有典型的東方特色，但無法與世界聲樂文化融合，缺乏相應(yīng)的聲樂橋梁。美聲唱法作為中國(guó)聲樂文化與西方聲樂文化的聯(lián)系紐帶，將西方文化融入到中國(guó)聲樂歌唱中，為中國(guó)聲樂歌唱體系與世界文化的銜接提供了良好的“接口”。在美聲唱法影響下，我國(guó)聲樂演繹大家開始對(duì)戲曲進(jìn)行轉(zhuǎn)變，在戲曲中融入美聲唱法并不斷發(fā)展形成了現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)框架，這對(duì)我國(guó)民族音樂學(xué)派的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。當(dāng)前在美聲唱法背景下，我國(guó)民族音樂學(xué)派內(nèi)容不斷完善，歌唱形式逐漸多樣，已經(jīng)培育出一大批著名的民族藝術(shù)歌唱家，如、宋祖英、李谷一等。美聲唱法使中國(guó)民族聲樂更好地被世界所了解和熟知，為中國(guó)聲樂文化走向世界做出了非常大的貢獻(xiàn)。
（三）對(duì)中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的影響
隨著美聲唱法的引入，我國(guó)開始開始認(rèn)識(shí)西方聲樂文化，對(duì)西方聲樂文化與中國(guó)聲樂文化進(jìn)行對(duì)比，對(duì)兩者進(jìn)行反思。在該反思過程中老一輩聲樂藝術(shù)研究人員開始對(duì)美聲唱法背景下的西方聲樂文化觀念及創(chuàng)作方法進(jìn)行分析，取其精華去其糟粕，為中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的完善提供了新的契機(jī)。20世紀(jì)30年代，冼星海、黃自等藝術(shù)家對(duì)西方歌曲進(jìn)行分析，深入研究了美聲唱法的特色并將其融入到我國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作過程中，形成了以美聲唱法為核心的一大批優(yōu)秀抗戰(zhàn)歌曲。20世紀(jì)50年代，羅宗賢、方韌等對(duì)美聲唱法進(jìn)行了進(jìn)一步的分析，將美聲唱法的技巧與民族聲樂藝術(shù)融合在一起，形成了具有中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲作品，如《我站在鐵索橋上》、《草原之歌》等。美聲唱法為中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了新的技巧和方法，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)歌曲的豐富。在該唱法影響下，我國(guó)藝術(shù)歌曲內(nèi)容不斷豐富并逐漸與世界接軌，開始形成具有西方特色的中國(guó)聲樂藝術(shù)表現(xiàn)形式，為民族聲樂走向世界鋪平了道路。
三、結(jié)語
美聲唱法流入中國(guó)后，從藝術(shù)形式、藝術(shù)技巧、藝術(shù)創(chuàng)作等方面對(duì)中國(guó)聲樂文化產(chǎn)生了影響，與中國(guó)聲樂文化相輔相成，為中國(guó)聲樂文化體系的完善創(chuàng)造了良好的條件。但該唱法傳播的過程中也出現(xiàn)了一些問題，如美聲唱法理解障礙、欣賞群體的“現(xiàn)代化”等。上述狀況均是由于美聲唱法與民族聲樂文化的碰撞引起，需要對(duì)美聲唱法進(jìn)行深入研究，解決美聲唱法與民族聲樂文化的沖突，從而保證中國(guó)聲樂文化能夠更好、更快發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
[1]王金寶.關(guān)于中國(guó)聲樂人才培養(yǎng)方向的思考[J].四川戲劇，2013，（09）.
[2]王煒，王柳丁，劉文靜.美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響和發(fā)展[J].大眾文藝，2014，（10）.
第9篇：美聲唱法教學(xué)范文
【關(guān)鍵詞】美聲唱法，民族唱法，異同
隨著社會(huì)的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，在滿足物質(zhì)要求的基礎(chǔ)上，以美聲唱法為代表的西洋聲樂文化，自傳入我國(guó)來，盡管有所發(fā)展，卻始終無法實(shí)現(xiàn)本土化的改造，難以與民族民間音樂相融合，使其有效融合在民族民間音樂當(dāng)中，成為目前音樂事業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵問題。
20世紀(jì) 80年代，我國(guó)在聲樂教學(xué)中出現(xiàn)了聲樂唱法的分類，依據(jù)其演唱內(nèi)容、演唱方法和效果的不同，嚴(yán)格區(qū)分為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。在美聲唱法與民族唱法中各自有其相同和不同之處。
一、美聲唱法
美聲唱法即傳統(tǒng)西洋唱法，是西方科學(xué)地訓(xùn)練歌唱嗓音方法，表現(xiàn)歌唱藝術(shù)的統(tǒng)稱，常以意大利美聲唱法為代表。美聲唱法以音色優(yōu)美，發(fā)聲自如、音與音的連接平滑均勻、花腔裝飾樂句華麗靈巧為特點(diǎn)。
它是在十七世紀(jì)的意大利聲樂學(xué)派唱法基礎(chǔ)上及文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的推動(dòng)、發(fā)展下逐漸形成的。美聲唱法的誕生是在當(dāng)時(shí)的西方音樂單聲部教堂音樂、復(fù)調(diào)音樂的基礎(chǔ)上，唱法的本身脫離不了宗教音樂的影響，男女唱法一樣，只是聲部不一樣，高低不一樣?，F(xiàn)在的美聲唱法以不在是意大利人專有的唱法了，而是被全世界所接受的、屬于全人類共同所有的文化藝術(shù)財(cái)富。
美聲唱法與民族唱法因?yàn)樵醋圆煌膰?guó)家，擁有各自的歷史文化底蘊(yùn)，在唱法技巧上也是各不相同，所以，要實(shí)現(xiàn)美聲唱法與民族民間音樂的融合，首先要在唱法技巧上實(shí)現(xiàn)互補(bǔ)與借鑒，美聲唱法素以簡(jiǎn)明、輕快的發(fā)音，突出共鳴，假聲為主、真聲為輔為特點(diǎn)，擁有渾厚的高音，與民族唱法形成鮮明對(duì)比。
二、民族唱法
所謂的民族唱法，從廣義上講，是泛指我國(guó)各個(gè)社會(huì)文化歷史發(fā)展時(shí)期中各地區(qū)、各民族間流傳著的所有種類繁多的不同聲樂歌唱藝術(shù)方法、歌唱藝術(shù)形式和流派唱法藝術(shù)體系的總和，包括中華民族所有的聲樂藝術(shù)，如戲曲、曲藝、民族、藝術(shù)歌曲五四以來新創(chuàng)作歌曲、流行音樂等。聲樂界一般所指的民族聲樂則是狹義的理解，是特指除中國(guó)的戲曲、曲藝以外的民間歌曲、改編的民歌、藝術(shù)歌曲五四以來的創(chuàng)作歌曲、中國(guó)歌劇選段。本文所研究的民族聲樂也是指狹義的理解。其中包括各地區(qū)、各民族的民歌、戲曲和說唱藝術(shù)。
這樣看來民族唱法是一門獨(dú)樹一幟的歌唱藝術(shù)，它繼承了戲曲、曲藝傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)中的精華，又吸取了西歐科學(xué)的發(fā)聲方法。在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，初步建立了以中國(guó)文化為背景、以民族語言為基礎(chǔ)、以科學(xué)發(fā)聲為原理，并代表著民族氣質(zhì)、民族個(gè)性，代表著廣大人民的欣賞習(xí)慣和審美標(biāo)準(zhǔn)的中國(guó)式歌唱藝術(shù)。民族唱法在傳承我國(guó)各民族的不同特點(diǎn)與風(fēng)格時(shí)也注重演唱技巧，演唱風(fēng)格；成為一種真正具有中國(guó)式的演唱風(fēng)格。民族唱法在唱法上也要求母音一致、吐字清楚，更要求聲音連貫、聲情并茂。在氣息運(yùn)用上也強(qiáng)調(diào)嘆到哪就在哪兒唱，與美聲唱法有異曲同工之處。
三、美聲唱法與民族唱法的異同
民族唱法與美聲唱法都經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史沿革，二者在截然不同的歷史文化背景和其他許許多多的復(fù)雜因素的影響下，逐步演變成當(dāng)今人類社會(huì)頗具特色的歌唱表演藝術(shù)風(fēng)格體系和演唱方法體系，中國(guó)的民族聲樂與歐洲的傳統(tǒng)聲樂在發(fā)聲方法上具有一些共同的規(guī)律，同時(shí)二者也存在著許多不同，如語言、風(fēng)格、地域、歷史、傳統(tǒng)、文化背景、審美習(xí)慣及音樂中的調(diào)式調(diào)性、風(fēng)格特點(diǎn)等等。
在嗓音發(fā)聲基本原理方面，中國(guó)傳統(tǒng)聲樂理論對(duì)歌唱呼吸和歌唱語言基本原理有所側(cè)重，但相對(duì)缺乏對(duì)嗓音歌唱發(fā)聲機(jī)制原理、歌唱共鳴原理以及整個(gè)嗓音歌唱科學(xué)理論的深入系統(tǒng)的研究，使其理論不足的一面。而西方近、現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，使美聲學(xué)派的聲樂理論較早與自然科學(xué)相結(jié)合，從而形成了嗓音歌唱科學(xué)理論體系。
相比較而言，兩種唱法中，中國(guó)民族聲樂的方式較為合理并且符合歌唱科學(xué)的基本原則，它是借助了歌唱者嗓音歌唱發(fā)聲機(jī)能的技術(shù)調(diào)節(jié)和演唱技巧的技術(shù)控制來實(shí)現(xiàn)嗓音歌唱的性別轉(zhuǎn)換的，這種唱法沒有違背自然的歌唱方法，因此具有相對(duì)的合理性。
美聲唱法有唱法之分，民族唱法沒有區(qū)分美聲唱法將人的聲音分為男高音、男中音和男低音、女高音、女中音。男高音一般又分為戲劇男高音、英雄男高音和抒情男高音。男中音和男低音有特殊的花腔歌唱家。女高音一般又分為戲劇女高音、花腔女高音和抒情女高音。