留白在招貼設計中藝術(shù)淺析
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摘要：“留白”作為中國傳統(tǒng)繪畫的一種表現(xiàn)形式，被廣泛的運用到了各種藝術(shù)載體之中，其所造就的極簡美學觀念，正逐步被大眾所接受。而在招貼設計中，留白作為一種“負空間”存在，襯托了作品的主體，造就了一種獨特的“畫外之境”，使觀者真正進入到了作品之中，形成了精神上的共鳴。
關(guān)鍵詞：留白；招貼設計；傳統(tǒng)文化
1關(guān)于留白
當今，人們的美學觀念在快節(jié)奏的生活中不斷被更新，單一不變的設計法則也已褪色，極簡主義在傳播新的生活美學理念的同時因其獨有的形式感而逐漸受到關(guān)注，作為一種獨特的生活美學出現(xiàn)在了大眾的視野之中，其與留白在形式上也有異曲同工之處。一個畫面中，留白對于整個視覺觀感的影響是不可忽略的，如今，“設計的白”被越來越多的人所接受，留下多一點的“白”已然成為一種設計趨勢。而追根溯源，“留白”源于中國傳統(tǒng)繪畫，在傳統(tǒng)哲學思想的影響下，形成了獨特的東方美學。與西方繪畫的理性客觀不同，中國畫更注重畫家內(nèi)心的主觀表達，是一種建立在藝術(shù)想象基礎(chǔ)上的藝術(shù)創(chuàng)作，同時追求一種“天人合一”的境界。在中國傳統(tǒng)的哲學思想中，道家美學講究“道法自然”“大道無形”，道為“虛無”。老子更是提倡“大象無形”以虛無表萬物，而“留白”在這樣一種哲學思想的影響下，通過無中生有、虛實相生，呈現(xiàn)了一種“畫外之境”的美學追求，被廣泛運用到了各種藝術(shù)載體之中，極具中國美學特征。留白之處，看似空白，但技巧性很強，要求也很高，同極簡一樣，極簡不是單調(diào)，而是畫面中多余的元素被隱藏，形成一種簡單到極致的意境之美，而留白造就的恰到好處的空間感，在引起觀者共鳴的同時，無限的聯(lián)想被不斷的產(chǎn)出。
2關(guān)于留白在招貼設計中的藝術(shù)探索
2.1藝術(shù)中的平面留白
在有些情況下，白意味著“空”，常被當作一個“不存在”的符號。但是空卻并不代表著什么都沒有，留白的“白”，不單代表白色，利用“空”的區(qū)域突顯主體，才是“白”存在的意義。在西方抽象藝術(shù)中，色塊通過不同比例呈現(xiàn)在空白的背景里，大面積的塊面與少量被聚焦的點、線形成強烈的空間對比，不斷地操控著觀者的視覺感觀。而中國藝術(shù)對于空間的詮釋，從來不會具體的表現(xiàn)出來，正如中國山水畫中，我們的目光首先會被那些山石、小舟、樹木吸引，其次才會看到作為背景的“白”。從而留白就成為了一種表現(xiàn)空間的創(chuàng)作手法，或是炊煙，或是云霧，亦或是山河的起伏，古人曾說“計白當黑”，表面上看起來是一片空白，實際上“白”也是畫的一部分，留白創(chuàng)造出了一種“畫面之外”的意境，任憑觀者想象。但在招貼設計中，“空”并不是一件很簡單的事，因此作者都需要一個極具創(chuàng)造性的頭腦，而這個頭腦并不會將“空”視為無價值，會將它看做是一種過渡狀態(tài)，等待其填充的內(nèi)容，這種創(chuàng)造將力量融入到了空之中，使作品與觀者之間溝通的橋梁更加穩(wěn)固。
2.2留白在招貼設計中的作用
2.2.1突出主題。主題的呈現(xiàn)對于招貼設計來說至關(guān)重要，而這個主題一般都呈現(xiàn)在畫面的視覺中心，但如若畫面過于繁雜，文字、圖片的排版缺乏層次感，缺乏規(guī)律，就會導致視覺中心錯亂，會給觀者帶來一種視覺上的疲憊感，不利于傳達主題信息。而在設計元素上，留白表現(xiàn)為一種“負空間”，這種空間一般是非主體的視覺元素，往往不被重視，因此被歸類為“背景”，但對于設計師來講，這種“負空間”卻一直被作為一種創(chuàng)作技法而存在著，其存在無異于是為了強調(diào)主體，以及突出作品的整體意象，一般情況下，這種負空間能夠調(diào)整的幅度大小，就是設計師守備的范圍。在招貼設計中，畫面中各種元素的搭配在很大程度上決定了作品的好與壞。而如果畫面中有了留白的空間，即使不改變畫面中元素的大小或排列，僅在小型元素周圍留出一定足夠的空間，也能使作品的主題更加突出，而這種對于空間的部分保留，會使畫面更加的有張力，簡潔卻不顯單調(diào)。留白是一種襯托主體的“負空間”，突出了觀者與作品對話的可能性。在藝術(shù)設計的表現(xiàn)上，留白通常扮演著一個襯托文字、圖像、信息或者意境的形象，運用留白布局，使得畫面更加干凈，從而使得主角被聚焦、被看見，這才是留白的真正目的。2.2.2加強節(jié)奏。任何藝術(shù)作品其實都是一個被精心策劃過的展覽空間，而在這個空間中，整體的節(jié)奏以及虛實的對比用留白去把握最為恰當，留白使畫面更具活力，使整體空間更加有層次感，而這種虛實結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)則更加突出了主體的畫面感，在設計作品中，任何創(chuàng)作手法都應服務于主題，而留白以“配角”的身份出現(xiàn)則更為突出。有主有次、有實有虛、有疏有密的畫面更加具有一種平衡之美，不顯突兀。而一個沒有協(xié)調(diào)性和對比性的設計，突顯不出其作品的亮點，缺乏畫面層次感，從而使作品淪為平庸。并且在各種藝術(shù)載體中，留白通常都能產(chǎn)生出強烈的藝術(shù)感染力，不論是其獨特的形式感，還是畫面的虛實相融、圖底共存，這種感染力，無時無刻都能讓觀者感受到獨特的藝術(shù)魅力和巧妙的設計表現(xiàn)。在設計創(chuàng)作中，將留白與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，更能表現(xiàn)出設計作品的張力，也更能大大提升整體畫面的設計感，增加畫面層次，加強整體節(jié)奏感。2.2.3營造意境。在招貼設計中，意境的營造與對畫面背景的控制有關(guān)，純粹的白是非常引人注目的，能讓想象力自由的延伸，但留白所說的“白”，并不完全代指色彩上的白，更是指一種單一性的、大量的鋪陳。如黃海設計的《龍貓》中國版海報，以大面積的空白這種極其巧妙的構(gòu)圖，將兩位小主人公通過俯視的視角呈現(xiàn)在龍貓的肚子上，具有一種意味深長的故事性，畫面中留白的地方，使人無限聯(lián)想，造就了一種畫面之外的意境之美。招貼設計作品中的留白，使觀者的視覺得以喘息，使作品畫面更加輕松、明快。相反，畫面雜亂造成觀者的視覺疲憊則會直接影響作者對于作品更深層次的理念傳達，因此，留白被運用到招貼設計中，更有利于作者對于作品的傳達，它能最大程度的激發(fā)觀者的想象力，能使觀者更加深度的挖掘作品想表達的思想及意境。而中國畫里強調(diào)的留白有時與留白產(chǎn)生的意境相同，如在一張畫紙上只呈現(xiàn)了一艘方舟，空白的區(qū)域則皆為水面，如此只運用極簡的“白”與主體物呈現(xiàn)的對比就能使觀者產(chǎn)生無限思考和想象的空間。2.2.4極簡之美?！吧偌词嵌唷笔呛蟋F(xiàn)代主義時期出現(xiàn)的一場設計風暴，去掉一切繁雜的裝飾，回歸主體本身，而留白藝術(shù)無異于是這種價值理念真實的寫照，設計中一切繁雜的元素都可以被留白舍去，只為了將畫面中最重要的信息所體現(xiàn)出來，使觀者視覺感更加輕松。在極簡理念充斥著的今天，繁雜的設計作品已不是主流，呈現(xiàn)在平面中的每一個元素都為緊扣主題而存在。而為了使設計作品更具吸引力，作者往往會有意的創(chuàng)造“想象”和制造“懸疑”，比如日本枯山水，畫面中具有象征意義的線條和大面積的白砂往往代表著多個意象，或許是沙灘；或許是湖面，只用主體與“白”對比，就能產(chǎn)出無限的想象。而大量的白總會給人一種孤單和靜謐的感覺，如夜深之時，大多數(shù)人會放空自己，給大腦留白，之后大腦會對空白之處做更多的想象，而留白中的“懸疑”就是如此產(chǎn)生的。無論是創(chuàng)造“想象”還是制造“懸疑”，這樣的做法都會產(chǎn)生承上啟下的效果，留給觀者更多思考的空間，使作品本身更具吸引力。同樣，用最簡單的語言，最精準的符號表達出設計目的，為觀者接受，就是成功的設計。
3現(xiàn)代平面設計與傳統(tǒng)留白
“留白”在生活中無處不見，高樓大廈旁邊的綠地、西方餐點的擺盤等處處都隱藏著留白的理念，而在設計表現(xiàn)上，留白也常被應用，如原研哉的設計作品則處處都有留白的痕跡，其中，無印良品從無到有再到“白”的設計理念正是對“留白”的再現(xiàn)。這種理念被一直貫穿于無印良品的設計之中，從最初的廣告系列起，就開始視覺化了，其視角非常獨特，這是一種在簡單之中的對于人類理性具有無限吸引力的美學。其廣告并沒有呈現(xiàn)一個明確的畫面，但是卻向觀者提供了一個空的容器，這是一個以供觀者思考的媒介，從而傳播因觀者自己提供了意義而發(fā)生。在作品上來講，無印良品的設計都有著明快、簡潔的風格，其標識幾乎覆蓋了它所有的作品，而標識無異于是其設計中最好的復制品和品牌記號。“空”流通于其中，致使無印良品沒有一件作品是被孤立的，而“空”與留白異曲同工。在傳統(tǒng)的中國藝術(shù)作品中，“計白當黑”是常常被提到的一個概念，同西方藝術(shù)家的理性不同，中國的文人墨客更具感性色彩，他們的藝術(shù)作品更具情感，更加貼近生活，自然色彩濃厚，也更加注重作品的意境之美。在傳統(tǒng)繪畫中，黑白都是色，包括畫紙本身也是一種色，這就注定其繪畫作品中一定要有“留白”的應用，藝術(shù)家們通常用虛實相生的創(chuàng)作手法表達作品的韻味，由此形成了一種中國式繪畫獨有的意境美感。如中國傳統(tǒng)的山水畫，水、云、天這類視覺元素往往都是不著墨色的，只留其畫紙本身的色，常常以虛帶實，只用幾筆就能構(gòu)成一幅極其生動，富有意境的畫面，雖筆墨未到，但意盡形全。以馬遠的《寒江獨釣圖》為例，畫面中一老翁、一扁舟、幾層波紋以及大面積的白便是全部，這種極簡的畫面將寒江秋晚，蕭瑟孤獨體現(xiàn)的淋漓盡致。這是一種物我兩忘的美學境界，極簡的畫面表達了極深的美學涵義。這種以白當黑、以虛代實的境界，是一個虛空元素，它作為一個意境口，吸引觀者進入，體會其空蕩又極富魅力的藝術(shù)感。“計白當黑”，白當墨色，黑白對比相輔相成，它們都是畫面中不可或缺的，而“白”往往都更具設計感，因此留白在中國傳統(tǒng)繪畫中也是非常重要的一種表現(xiàn)方式。
4總結(jié)
在招貼設計中，“留白”既是一種對于中國傳統(tǒng)文化內(nèi)在延續(xù)的表現(xiàn)，也是一種獨特的設計美學理念。在作品中，留白所造就的空間，既簡單又充滿誘惑力，以“負空間”的形式強調(diào)著主體的存在，留白所展現(xiàn)的美學空間，以一種不同尋常的方式呈現(xiàn)在觀者眼前，是作者對于所創(chuàng)作的主題無聲的表達，而觀者則用自己的看法來理解畫面的意義，這種表現(xiàn)手法獨具現(xiàn)代感并且在不斷的迸發(fā)著新的生命力。在設計上，留白給我們創(chuàng)造了更多的思考空間及視覺喘息的機會，它應該被合理的應用，合理的組織元素，合理的創(chuàng)造空間。如何使留白更恰當，不造成空間的浪費，這是設計師的必修課，留白應該被當成一種獨具生命力的創(chuàng)作手段，而不是簡單的襯托。留白以一種個性化的語言傳達著作品的設計理念，這種語言極具感召力的傳達著信息，吸引著觀者，設計作品也因此更具魅力。留白所造就的簡約美感，是一種藝術(shù)，這種藝術(shù)不能太擁擠也不能太空洞。而簡約在現(xiàn)代設計的大趨勢里必然會有一席之地，極簡的語言融于設計之中，往往能更深層次的表達人的情感，留白使作品更具吸引力，使觀者能進入作品，感受情感，挖掘自身的想象力，讓信息的傳達更為精準。因此，在一定的高度上去看待留白，它帶來的不只是心理或者視覺上的輕松感，更多的是使設計作品更有韻律，更具層次感，從而更能使作品和觀者產(chǎn)生一種精神上的共鳴。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“計白當黑”以虛代實，以無形寓有形，畫紙本身因留白所造就空間，是一種意境，也是一種美的升華。在現(xiàn)實生活中也一樣，有時選擇給人生一點“留白”，或許并不意味著遺憾，也可能是一種特別的生命活力。每一個時代都有它特有的設計風格，而一個具有時代特征的設計作品，更能體現(xiàn)出作品獨有的意境，深刻的表達出人的情感，能讓作品本身和觀者之間溝通的橋梁更加穩(wěn)固，而“留白”作為當代設計中最有潛力的表現(xiàn)形式之一，作為一種核心被運用到設計中，創(chuàng)造了一種獨具魅力的意境之美，包含了太多的內(nèi)容。在當代設計中，傳統(tǒng)文化逐步缺失，留白作為構(gòu)成傳統(tǒng)繪畫意境延續(xù)及形式美的重要內(nèi)容，作為一種無聲的美，更應被人們所看見，為大眾所接受。
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作者:吳夢姣 張瑜 單位:蘭州大學藝術(shù)學院