民間民族藝術(shù)全文(5篇)

［摘要］民族藝術(shù)是藝術(shù)的母體，在藝術(shù)教育中發(fā)展民族藝術(shù)是文化繼承與發(fā)展的需要，是審美與情感的需要，是教學(xué)創(chuàng)新的需要。民族藝術(shù)在美術(shù)教學(xué)內(nèi)容中體現(xiàn)為國(guó)畫、剪紙、皮影等，而在美術(shù)教學(xué)形式上則體現(xiàn)為欣賞課和參觀考察當(dāng)?shù)孛袼孜幕?/p>

［關(guān)鍵詞］民族民間藝術(shù);美術(shù)教育;價(jià)值

民族民間藝術(shù)是藝術(shù)的母體，在美術(shù)教育中挖掘民族藝術(shù)，有助于促進(jìn)民族藝術(shù)持續(xù)發(fā)展。豐富多彩的民族文化藝術(shù)是我們美術(shù)教育永不枯竭的藝術(shù)源泉，只有充分意識(shí)到民族藝術(shù)在美術(shù)教育中的價(jià)值，才能更好地弘揚(yáng)我國(guó)的民族文化。

一、在藝術(shù)教育中發(fā)展民族藝術(shù)的必要性

1.發(fā)展民族藝術(shù)是文化繼承與發(fā)展的需要

我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，各民族文化經(jīng)過長(zhǎng)期沉淀，生成了豐富多彩的民族民間藝術(shù)。藝術(shù)教育的目的在于培養(yǎng)人才，使文化與藝術(shù)得到傳承和發(fā)展。在美術(shù)教育中發(fā)展民族民間藝術(shù)將會(huì)豐富課堂，開闊學(xué)生的藝術(shù)視野，激發(fā)學(xué)生的民族自豪感。同時(shí)學(xué)生只有深刻了解、應(yīng)用自己的民族文化后，才能對(duì)外來文化批判地吸收，才會(huì)有合理、正確的文化價(jià)值取向，才能更廣泛、更深刻地弘揚(yáng)民族文化。

2.發(fā)展民族藝術(shù)是審美與情感的需要

一、以陳丹青為例看少數(shù)民族傳統(tǒng)藝術(shù)文，如何將藝術(shù)融入我們的生活，這是至關(guān)重要的

藝術(shù)源于生活，它又來自于民間，“只有民族的，才是世界的”，在中國(guó)當(dāng)代油畫多元化發(fā)展的今天，來自民間的少數(shù)民族文化藝術(shù)是中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的重要元素，也將成為中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的重要組成部分，并推動(dòng)其發(fā)展。

二、少數(shù)民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素的概念及意義

少數(shù)民族藝術(shù)文化元素作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)文化，它除了具有我們一般所說的“藝術(shù)”特征之外，還具有一定的獨(dú)特性，其基本特征是：民間性、功利性、從眾性、傳統(tǒng)性和民族性。民間性源于民間、源于生活，其元素都是來自于我們的日常生活和衣食住行，民間文化的色彩十分濃厚；功利性具有相當(dāng)多的使用價(jià)值，少數(shù)民族藝術(shù)文化很多也服務(wù)于宗教，所以功利性也顯而易見；從眾性是集體情感和體驗(yàn)的表現(xiàn)，并不代表著個(gè)人，如：山歌、戲曲等，在一些技巧上表現(xiàn)為程式化，也并非代表著個(gè)人的創(chuàng)造；傳統(tǒng)性和民族性代表自己民族的風(fēng)格和特點(diǎn)，有其特殊的一面，也有其獨(dú)特的民族藝術(shù)文化元素，只要這個(gè)民族沒有消失，其民族藝術(shù)將會(huì)永遠(yuǎn)延續(xù)。中國(guó)少數(shù)民族人口數(shù)量雖少，但分布很廣，其民族的文化、習(xí)俗和藝術(shù)也具有獨(dú)特的一面。少數(shù)民族傳統(tǒng)文化和藝術(shù)是整個(gè)中國(guó)文化和藝術(shù)的一個(gè)重要的組成部分。少數(shù)民族藝術(shù)文化是中國(guó)藝術(shù)文化不可分割的重要組成部分。所以，我們需要充分運(yùn)用少數(shù)民族的藝術(shù)文化元素，把豐富的藝術(shù)資源運(yùn)用于我們的油畫創(chuàng)作中去。近年來，中國(guó)油畫的發(fā)展一直是一個(gè)備受眾人關(guān)注的話題，而對(duì)這一由西方傳播而來的畫種，我們更應(yīng)該畫出自己的風(fēng)格特點(diǎn)，在創(chuàng)作中應(yīng)該融入更多的中華民族的藝術(shù)文化元素和精神氣質(zhì)，吸取少數(shù)民族藝術(shù)文化元素的精華，創(chuàng)作出獨(dú)特的中國(guó)油畫藝術(shù)表現(xiàn)形式。由此看來，我國(guó)的少數(shù)民族藝術(shù)文化元素以其獨(dú)特的藝術(shù)文化特征對(duì)我國(guó)油畫藝術(shù)的發(fā)展有著特殊的美學(xué)意義。極大地提高了少數(shù)民族藝術(shù)文化的審美價(jià)值，同時(shí)也推動(dòng)了中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展。

三、以陳丹青為例看少數(shù)民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)

油畫在中國(guó)發(fā)展百余年，當(dāng)下它已經(jīng)融入了我們的生活，融入了中國(guó)的現(xiàn)代繪畫體系，也融入中國(guó)的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)形式，形成了中華民族的本土文化以及個(gè)性化的審美意識(shí)。中國(guó)油畫表現(xiàn)形式和風(fēng)格樣式有了自己的風(fēng)格和特點(diǎn)，變得更加多樣、更加豐富，形式感也越來越強(qiáng)，不再一味地模仿西方寫實(shí)和抽象，而是更偏向于“中庸”的審美表現(xiàn)，這種審美表現(xiàn)推動(dòng)了中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的發(fā)展。在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的豐富多彩的藝術(shù)文化語言中，民族和民間的藝術(shù)文化元素表現(xiàn)得尤為重要，它將放大和強(qiáng)化中華民族的傳統(tǒng)文化，讓世界不斷地了解中國(guó)當(dāng)代油畫。談到中國(guó)當(dāng)代油畫，不得不提及致力于油畫教學(xué)和探索的著名油畫家陳丹青。在藝術(shù)上，他出道很早，自學(xué)成才。早年，就在多個(gè)領(lǐng)域有著卓越的成就。后來，考入中央美術(shù)學(xué)院油畫研究生深造和學(xué)習(xí)，使他更好地掌握了油畫繪畫的技法，他的視野得到開闊，思想也得到升華，為他后來的繪畫生涯及創(chuàng)作優(yōu)秀作品奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)，也直接影響了中國(guó)當(dāng)代油畫的發(fā)展。早在1980年，陳丹青便以油畫作品《西藏組畫》聞名海內(nèi)外，成為中國(guó)油畫的杰出代表，這一系列作品也被公認(rèn)為“”后劃時(shí)代的現(xiàn)實(shí)主義經(jīng)典油畫作品，在美術(shù)界和文藝界得到了廣泛的關(guān)注和一致的好評(píng)，對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的發(fā)展有著轟動(dòng)性的影響。其作品沖破了當(dāng)時(shí)長(zhǎng)期盛行的教條化主題創(chuàng)作模式，是中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中一個(gè)新的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，其新穎的題材和對(duì)寫實(shí)的熟練把握，令人欽佩不已。多年來，陳丹青和他的《西藏組畫》一直是大家關(guān)注的焦點(diǎn)，他放棄了當(dāng)時(shí)流行的強(qiáng)調(diào)主題性、思想性的做法，以寫生般的直接和果斷，描繪了藏民的日常生活片段，所創(chuàng)造出的藝術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值意義巨大，對(duì)中國(guó)油畫創(chuàng)作影響甚遠(yuǎn)?！段鞑亟M畫》共7幅作品，分別為《母與子》《朝圣》《洗發(fā)女》《牧羊人》《康巴漢子》《進(jìn)城之一》《進(jìn)城之二》，所有作品均在西藏拉薩創(chuàng)作完成，作品以寫生的方式直接描繪了藏族人民的日常生活，將少數(shù)民族藝術(shù)文化元素充分地運(yùn)用于創(chuàng)作當(dāng)中，表現(xiàn)出他對(duì)油畫創(chuàng)作的獨(dú)特見解，畫出了屬于自己的代表作。作品《母與子》主要描繪的是藏族婦女哺乳孩子的畫面，表現(xiàn)出當(dāng)?shù)夭刈鍕D女的真實(shí)生活；作品《朝圣》描繪的是當(dāng)?shù)鼐用癯莸默F(xiàn)場(chǎng)，顯示出一種莊嚴(yán)美和質(zhì)樸的民風(fēng)；作品《牧羊人》中描繪的是一對(duì)擁吻的藏族牧民情侶，充分表現(xiàn)出藏民大膽直白的個(gè)性；《康巴漢子》則是描繪的幾位藏族當(dāng)?shù)赜旅偷那嗄?，人物在畫中是并列而立，流露出藏族青年的個(gè)性。陳丹青畫風(fēng)鮮明有力，借鑒了法國(guó)鄉(xiāng)村畫派但又不失個(gè)人特色。畫面色彩團(tuán)塊厚重，仔細(xì)品后味會(huì)后覺得畫中環(huán)境風(fēng)貌的特征、藏民樸實(shí)淳厚的氣質(zhì)給人一種感人的境界，鮮活地傳達(dá)出粗獷動(dòng)人的高原美與人性美。陳丹青在繪畫中對(duì)飽滿的色彩運(yùn)用充滿了激情，在衣著、首飾、表情和場(chǎng)景上充分地利用了當(dāng)?shù)孛褡逅囆g(shù)文化元素，民族感和民間感濃厚，充分地表達(dá)出其個(gè)性的復(fù)蘇，表現(xiàn)出少數(shù)民族內(nèi)在的精神及民俗民風(fēng)以及西藏渾樸天然的人情風(fēng)貌和藏民生活樸實(shí)醇厚的氣質(zhì)，《西藏組畫》是中國(guó)油畫史上的一座里程碑。

四、結(jié)語

摘要：藏民族文化藝術(shù)是中華文化的重要組成部分，在幼兒園教育中滲透和融入民族藝術(shù)是傳承和弘揚(yáng)本民族文化的重要途徑。通過藏民族藝術(shù)文化教育園本課程的開發(fā)與實(shí)施、富有民族藝術(shù)特色幼兒園環(huán)境的創(chuàng)設(shè)，以及充分利用家庭和社區(qū)的民族藝術(shù)資源等方式，可以有效促進(jìn)幼兒身心和諧發(fā)展，提高幼兒文化適應(yīng)能力，堅(jiān)定幼兒文化自信，更好地弘揚(yáng)和傳承藏民族文化藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：民族藝術(shù)；藏民族文化藝術(shù)；藏民族文化資源；幼兒教育

一、充分利用家庭和社區(qū)的民族藝術(shù)資源

（一）充分發(fā)揮家庭的民族藝術(shù)資源

在民族藝術(shù)資源的開發(fā)和利用中，應(yīng)重視家長(zhǎng)資源，讓家長(zhǎng)成為民族藝術(shù)教育的參與者。我園對(duì)全園的家長(zhǎng)資源進(jìn)行系統(tǒng)調(diào)查、分類（如藏戲表演者、唐卡繪畫師、建筑師、服裝設(shè)計(jì)師、民族飲食文化工作者、民間舞蹈藝術(shù)家、樂器傳承者、民間工藝家等）、整理，建立起全園共享、不斷更新的家長(zhǎng)資源信息庫(kù)，豐富了我園在藏民族歌舞、戲曲、建筑、陶器、樂器、樂曲、服飾、雕刻等諸多文化方面的藝術(shù)元素。此外，利用家長(zhǎng)的職業(yè)優(yōu)勢(shì)，配合我園的民族藝術(shù)教學(xué)活動(dòng)，如在《藏民族樂器》《民間舞蹈》等主題活動(dòng)中，我園根據(jù)班上家長(zhǎng)的特長(zhǎng)，請(qǐng)家長(zhǎng)進(jìn)課堂，開展豐富多樣的藏民族藝術(shù)文化活動(dòng)，拓展了民族藝術(shù)內(nèi)容，豐富了幼兒民族藝術(shù)教育的形式，也形成了我園的教育特色。

（二）合理利用社區(qū)的民族藝術(shù)資源

“與民族藝術(shù)相關(guān)的社區(qū)資源主要包括社區(qū)物質(zhì)資源（如博物館、展館、雕像、廣場(chǎng)等）、社區(qū)人力資源（如民族舞蹈家、民族手工藝者等）、社區(qū)文化活動(dòng)資源（如繪畫展、戲劇演出等）”。［2］我園通過各種社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，在豐富的社區(qū)藝術(shù)資源中讓幼兒獲取直接經(jīng)驗(yàn)，如：每學(xué)期帶領(lǐng)幼兒參觀西藏博物館、唐卡展覽，參與藏戲演出、藏族舞蹈表演、藏族傳統(tǒng)節(jié)日等活動(dòng)，加深了幼兒對(duì)民族藝術(shù)和傳統(tǒng)文化的了解和認(rèn)識(shí)。

一、傳承與再開發(fā)的含義

傳承的本義是歷史的延續(xù)，但卻并不是一成不變的沿襲，而是揚(yáng)棄，是取其精華，去其糟粕；再開發(fā)是指我們耍從傳統(tǒng)文化、民族藝術(shù)、民間藝術(shù)等各個(gè)具有中國(guó)特色的領(lǐng)域中去汲取豐富的營(yíng)養(yǎng)，尋找真正中國(guó)味的設(shè)計(jì)根源和靈感，只有做好了傳承，真正把我們的中國(guó)特色再開發(fā)應(yīng)用于設(shè)計(jì)中，才能使我們的作品散發(fā)光彩，永葆青春。

二、現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的傳承與再開發(fā)

（一）傳統(tǒng)文化

一講到中國(guó)傳統(tǒng)文化，人們往往想到的就是龍與鳳、陰陽(yáng)與八卦等，其實(shí)真正的中國(guó)文化傳統(tǒng)特色非常豐厚，可用的內(nèi)容很多，而不能否認(rèn)的是，從后至今，無論是美術(shù)繪畫界、建筑、園林、還是室內(nèi)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)等領(lǐng)域，都過多地急于把西方的模式搬過來，導(dǎo)致從基礎(chǔ)教育至社會(huì)應(yīng)用實(shí)例，太多的“歐式”與“現(xiàn)代”使我們的中國(guó)特色沒有存身之處，尤其基礎(chǔ)教育的導(dǎo)向問題對(duì)設(shè)計(jì)應(yīng)用起著至關(guān)重要的作用，而市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)又使設(shè)計(jì)界過于浮躁，可以說現(xiàn)在已經(jīng)沒有幾個(gè)人能靜下心來研究我們豐富的歷史文化，等到做設(shè)計(jì)時(shí)就東搬西套去尋找～些所謂的元素，于是中國(guó)特色又被翻版再翻版，最終流于形式，這樣下去，能有幾個(gè)真正中國(guó)特色的作品呢，由此，要真正做好對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承，在民族民間藝術(shù)中去尋找再開發(fā)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉，必須從基礎(chǔ)教育抓起，改革某些教育模式，使每一個(gè)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)從業(yè)者都積累豐厚的文化底蘊(yùn)，是改變現(xiàn)狀的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

（二）民族藝術(shù)

在中華民族文化共同體中，55個(gè)少數(shù)民族在漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中，根據(jù)生存環(huán)境和人文因素，創(chuàng)造了獨(dú)具特色的民族文化。目前，國(guó)內(nèi)對(duì)民族建筑有比較系統(tǒng)的研究，但對(duì)民族環(huán)境藝術(shù)的全面研究卻很少，因而挖掘民族藝術(shù)文化應(yīng)用于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中，是體現(xiàn)我國(guó)民族特色的一個(gè)重要途徑。民族環(huán)境藝術(shù)與各民族所處的自然地理?xiàng)l件、歷史、社會(huì)經(jīng)濟(jì)、宗教信仰、生活習(xí)俗、文化傳統(tǒng)等有著極為密切的關(guān)系，它反映著這個(gè)民族的審美觀念、社會(huì)觀念以及地域性。如大理白族村村有廣場(chǎng)（如圖1所示），旁邊建有本主廟戲臺(tái)，并有“風(fēng)水樹”，以及其“三房一照壁”、“四合五天井”的民居建筑形式等，與白族人的傳統(tǒng)信仰有關(guān)。而黔東南的苗族信仰和傳統(tǒng)觀念對(duì)其村寨的選址有重要的制約作用，如他們認(rèn)為人是由楓樹生出來的，以楓樹為圖騰，所以村寨一定要選擇在有高大楓樹的地方。這些都給予了我們極好的設(shè)計(jì)素材，尤其是在一些民俗文化村、風(fēng)情旅游區(qū)的設(shè)計(jì)中，一定要要充分挖掘當(dāng)?shù)孛褡宓奈幕囆g(shù)特色，應(yīng)用于設(shè)計(jì)之中，使我們的燦爛民族藝術(shù)得以延續(xù)?？傊?，民族藝術(shù)的燦爛我們不能忽視，必須從中去尋找創(chuàng)作源泉，亦才會(huì)使我們的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)不至于失去自我。它們不但為我們提供了直接的設(shè)計(jì)資料，更可以激發(fā)我們的創(chuàng)造靈感。

一、民間藝術(shù)的色彩

我國(guó)的民間藝術(shù)是觀念藝術(shù)，因此，色彩更是觀念上的。傳統(tǒng)的中國(guó)哲學(xué)思想使得民間藝術(shù)中色彩表現(xiàn)出了很強(qiáng)的審美特征和感情特征，這從很大程度上也受到了中國(guó)傳統(tǒng)民間信仰習(xí)俗的影響。所謂觀念，在老百姓的心目中被淳樸的理解為吸福納祥，消災(zāi)辟邪等傳統(tǒng)的世俗目的。從而形成了民間藝術(shù)中火紅喜慶的特色。很多的詞語如萬紫千紅表現(xiàn)著喜慶吉祥的含義，還有很多描述色彩的詞語，一般來說都是圖個(gè)吉利，很多的描述色彩的詞匯已經(jīng)成為觀念上的造型語言，深深印在人們的腦海中。其在陶瓷藝術(shù)品的設(shè)計(jì)中也得到了很廣泛的應(yīng)用，可以通過陶瓷設(shè)計(jì)將本民族的觀念和信仰加之其中，體現(xiàn)民族特色和民族文化。大大超出單純色彩所能傳達(dá)的信息，從一定程度上起到了“以色達(dá)意”的效果。

二、民族藝術(shù)在陶瓷藝術(shù)品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

我國(guó)民間藝術(shù)的形式多種多樣。其對(duì)陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有著很大影響和促進(jìn)作用。比如：剪紙、漆器工藝、編制、繡花、彩繪等等都是我國(guó)五千年?duì)N爛文化遺留下來的瑰寶，我們必須加以傳承和發(fā)展。民間藝術(shù)中有非常多的圖案，每種紋樣，每一幅畫都不是單單存在著的，其能夠流傳至今，不僅僅是因?yàn)槠涿利惖纳蕡D案，而是蘊(yùn)含在其中很厚的文化氣息，在中華民族幾千年來的歷史文化中，其不斷被傳承和發(fā)展，一路上記錄了中華文化發(fā)展的坎坷經(jīng)歷，與外部民族交流的成果。就像一本歷史劇值得人們細(xì)細(xì)品味，其所負(fù)載的各種信息和文化內(nèi)涵還需要廣大的科學(xué)工作者挖掘。在陶瓷藝術(shù)品的創(chuàng)作過程中，設(shè)計(jì)人員通常將剪紙、年畫等民間藝術(shù)圖案植入其中加以利用，以提高其文化內(nèi)涵和藝術(shù)韻味，通過刻、劃、剔、釉色等傳統(tǒng)工藝程序，讓陶瓷藝術(shù)品呈現(xiàn)出更為豐富的藝術(shù)感召力。這種將民族美術(shù)語言與價(jià)值實(shí)踐統(tǒng)一起來的活動(dòng)是一種裝飾藝術(shù)，是民族藝術(shù)圖案的傳承和創(chuàng)造應(yīng)用，充分體現(xiàn)了本民族對(duì)自身文化的傳承和發(fā)揚(yáng)精神。所謂剪紙藝術(shù)，其包含的領(lǐng)域非常廣泛，有著很多的表現(xiàn)手法，比如：陽(yáng)剪法、陰剪法、剪影法等，有著悠久的歷史和一些美妙的神話傳說。剪紙藝術(shù)中多樣的題材包羅萬象，其中很多不單單是對(duì)生活現(xiàn)象的再現(xiàn)和描繪，而是具有很多特定的含義，有著很豐富的文化內(nèi)涵。將剪紙藝術(shù)運(yùn)用到陶瓷設(shè)計(jì)中，最早是出現(xiàn)在晚唐時(shí)期。通過兩次釉色而燒制成的陶瓷制品，呈現(xiàn)出有層次感的花紋，具有剪紙的效果，其畫面有層次感，視覺效果很好?，F(xiàn)代藝術(shù)家們通過一些新的方法將剪紙和陶瓷結(jié)合到一起，然后融入現(xiàn)代時(shí)尚元素，創(chuàng)造出的新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，巧妙結(jié)合了時(shí)代特色和傳統(tǒng)文化，為民間藝術(shù)的發(fā)展開辟了一條很好的思維途徑。民間藝術(shù)是生活的語言更是藝術(shù)的語言，人們可以將感情寄托其中，將生活中感情物化。成為勞動(dòng)者和造物者通透的橋梁和紐帶，把人類的創(chuàng)造通過各種藝術(shù)形式表現(xiàn)出來。民間藝術(shù)是一種和人們生產(chǎn)生活緊密相關(guān)的創(chuàng)造方式，可以豐富和充實(shí)我們的社會(huì)生活。民族藝術(shù)的創(chuàng)作和思維方式、語言風(fēng)格、情感表達(dá)方式也獨(dú)具特色。一般來說陶瓷藝術(shù)和民間藝術(shù)史同根的，在原始社會(huì)中陶片上的各種圖案、符號(hào)，具有標(biāo)記某種意義的作用。由于民間藝術(shù)所涉及的范疇十分廣泛，其可以為陶瓷藝術(shù)品的設(shè)計(jì)提供極其豐富的養(yǎng)分和經(jīng)驗(yàn)借鑒。

三、吉祥圖案的寓意

所謂吉祥，意為美好的預(yù)兆，吉就是福善的事情，祥就是嘉慶的象征。吉祥的圖案可以使用花鳥、走獸、人物以及一些吉祥的文字。這些文字可以是吉語、諺語甚至是一些神話故事為題材，在使用過程中可以通過比擬、象征、雙關(guān)、隱喻等修辭手法，形成“一語一圖”的民族藝術(shù)美的表現(xiàn)形式。不僅可以通過這些展現(xiàn)人們的幸?？鞓罚€可以寄托愁思，表達(dá)對(duì)長(zhǎng)壽的向往，以及各種吉祥喜慶的理想。可以這樣說，吉祥在我國(guó)是一個(gè)幾千年亙古不變的主題，同時(shí)在陶瓷藝術(shù)的設(shè)計(jì)中吉祥必須體現(xiàn)出來，很多藝術(shù)家通過諧音、比擬、寓意等表現(xiàn)手法，來展示現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的豐富文化內(nèi)涵和現(xiàn)代活力特征。所謂象征，就是根據(jù)事物的具體形態(tài)、色彩、習(xí)性等，使用其相似或者相近的含義。比如：鴛鴦象征著愛情，牡丹象征著富貴，竹子象征著君子，蓮花象征著高潔等等。諧音原本是文學(xué)中的語言表達(dá)形式，民間通過諧音的方式表達(dá)吉祥，比如：在結(jié)婚的時(shí)候，會(huì)有棗，寓意為“早生貴子”，人們?cè)诔燥埖臅r(shí)候通常會(huì)有魚，其寓意為“年年有余”，年糕的糕與“高”諧音，有步步高升的寓意。

四、結(jié)語