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民族聲樂教學(xué)中川劇的運(yùn)用

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民族聲樂教學(xué)中川劇的運(yùn)用

摘要:現(xiàn)代聲樂的進(jìn)步離不開對傳統(tǒng)戲曲的文化借鑒和學(xué)習(xí),在這個方面目前已有大量學(xué)者對此做出針對性的研究和合作。而川劇具有本土獨(dú)特的民族風(fēng)格魅力和獨(dú)特的文化內(nèi)涵體現(xiàn),它對于豐富今天中國學(xué)院派的專業(yè)民族聲樂發(fā)展以及夯實(shí)民族聲樂的理論根基具有重要的參考價值和實(shí)踐意義。本文吸收川劇唱腔中有利于民族聲樂演唱的一些重要的部分,諸如聲腔運(yùn)用、情感表達(dá)等方面特點(diǎn),運(yùn)用到民族聲樂教學(xué)的實(shí)踐中去,不僅可以提升學(xué)生的演唱技術(shù),豐富自身的教學(xué)研究,更重要的是通過民族聲樂教學(xué)的平臺,可以使我們的民族聲樂有更多、更新的發(fā)展和變化,為新時代的民族聲樂演唱和技術(shù)風(fēng)格提供強(qiáng)有力的支持,同時使我國傳統(tǒng)的歌唱藝術(shù)得以傳承、創(chuàng)新并發(fā)揚(yáng)光大。

關(guān)鍵詞:川劇唱腔民族聲樂教學(xué)運(yùn)用

近些年,川劇的繁榮和創(chuàng)新,一直是在傳承、發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)中進(jìn)行的。作為西南地區(qū)最具地方特色的戲曲藝術(shù),首先應(yīng)該在川內(nèi)的藝術(shù)高校中推廣普及,使學(xué)生們接受和喜愛這門傳統(tǒng)藝術(shù)。民族聲樂處于在繼承中發(fā)展的狀態(tài),獨(dú)特的川劇唱腔和多樣的演唱技巧,為豐富民族聲樂作品,為民族聲樂教學(xué)的探索和發(fā)展提供了強(qiáng)有力的藝術(shù)支撐和較大的實(shí)踐意義。

一、了解川劇唱腔

川劇是由多種來源不同的聲腔經(jīng)過一個長時間的轉(zhuǎn)化并合流所形成的一種戲曲聲腔;其中結(jié)合了四川民歌、號子、小曲等多種音樂體裁。最大的特點(diǎn)是用四川方言進(jìn)行演唱,語言生動且貼近生活,體現(xiàn)了四川人的幽默風(fēng)趣,個性爽朗。從川劇唱腔特征上來說,川劇聲腔旋律優(yōu)美,富有很強(qiáng)的朗誦性,其語言處理以“順口”為主,較為口語話;其次川劇聲腔以高腔作為主導(dǎo),音樂多為曲牌體,曲牌數(shù)量繁多,演唱相當(dāng)靈活自由,其幫、打、唱相結(jié)合的結(jié)構(gòu)形態(tài)成為我國戲曲高腔藝術(shù)的杰出代表,深化了川劇藝術(shù)作品的表現(xiàn)力。最重要的是它保留了南北戲曲的精髓,并融入了巴蜀藝術(shù)的特色,使得川劇唱腔更具民族性與地方性。傳統(tǒng)川劇唱腔基本上都是口傳心授、師唱生隨的形式,長期以來便出現(xiàn)“輕聲重唱”的情況,演唱者不科學(xué)的發(fā)聲使得聲音聽起來沙啞、尖細(xì),觀眾只對川劇表演的絕活感興趣,如吐火、變臉、頂燈等等,對演唱者的唱仿佛沒有什么共鳴,因此被人們形容成“重演輕唱”“好看不好聽”。經(jīng)過川劇藝術(shù)不斷改革創(chuàng)新,與時代接軌,川劇演唱藝術(shù)的發(fā)展?jié)u漸適應(yīng)新時期觀眾的審美要求?,F(xiàn)代川劇唱腔在保留了傳統(tǒng)聲腔韻味的基礎(chǔ)上橫向借鑒了地方曲藝、民族聲樂發(fā)聲方法以及西洋歌劇等方法,與川劇融會貫通,使川劇唱腔更加美化,旋律性與歌唱性更加符合大眾的審美要求。

二、將川劇音樂融入到民族聲樂教學(xué)中

對于藝術(shù)院校民族聲樂專業(yè)的學(xué)生來說,單純的運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法來演唱傳統(tǒng)民歌、民族歌劇選段、地方民歌等是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,更別說唱戲曲風(fēng)格的作品。戲曲唱腔講究“韻味”,它是演員自身在對音樂劇情理解上的一種即興的表現(xiàn),只能靠演員本人去揣摩體會,所以戲曲唱腔的教學(xué)多采用“口傳身授”的形式,沒有固定的曲譜或文字性的教學(xué)資料。在開放式教學(xué)的今天,想讓學(xué)生唱好戲曲風(fēng)格的作品,就必須深入了解學(xué)習(xí)戲曲唱腔。在成都豐富的文化生活中,有太多川劇藝術(shù)學(xué)習(xí)的資源,四川省川劇院和成都市川劇院基本上每周都有小劇場演出,并且現(xiàn)在也在大力推廣川劇進(jìn)校園,越來越多的年輕人了解并逐漸喜愛這門戲曲藝術(shù)。筆者也經(jīng)常組織學(xué)生們看川劇不同類型的演出,引導(dǎo)鼓勵他們主動去學(xué)習(xí)川劇并借鑒運(yùn)用到自己專業(yè)中。在教學(xué)中,筆者與學(xué)生一起收集了大量的川劇表演視頻,一起探討表演者演唱技巧的運(yùn)用;選擇適合該學(xué)生嗓音條件且感興趣的川劇唱段進(jìn)行模唱,找到唱川劇的感覺,在反復(fù)練習(xí)后總結(jié)演唱要領(lǐng),再結(jié)合演唱帶有川劇風(fēng)格的民族聲樂作品,使學(xué)生能夠較自然的將戲曲唱腔運(yùn)用到作品中。實(shí)踐中發(fā)現(xiàn),在演唱理論和審美價值取向上,傳統(tǒng)民族唱法與戲曲唱腔是有一致性的,在二者相互吸收與借鑒的過程中,川劇唱腔的靈活運(yùn)用既豐富了民族聲樂的表現(xiàn)手法,又提升了民族聲樂的藝術(shù)魅力。因此,民族聲樂教學(xué)中融入川劇唱腔的學(xué)習(xí)與運(yùn)用是非常有必要的。

三、川劇唱腔在民族聲樂教學(xué)中的運(yùn)用

(一)在咬字行腔上的運(yùn)用川劇演唱要求“依字行腔”和“死腔活唱”。“依字行腔”就是根據(jù)唱詞中字的四聲位置來安排唱腔?!八狼换畛敝械摹八狼弧笔歉鞣N板式的基本腔,活唱就是要把基本腔唱活?!盎睢庇袃蓚€含義:一是充分運(yùn)用旋律、節(jié)奏、音區(qū)、速度以及演唱技巧的變化,使唱腔活潑生動;二是根據(jù)唱詞的含義和感情安排唱腔,把人物唱活,也就是要用唱腔來塑造人物的音樂形象①。在教學(xué)中我們常常會遇到一些學(xué)生只會練聲,不會咬字。若是借鑒川劇咬字行腔的方法,按照戲曲中字頭、字腹、字尾及聲調(diào)“四因素”的處理,便可解決學(xué)生在演唱時咬字不清、發(fā)音不準(zhǔn)、字腹不圓、字尾不巧、歸韻不正、字音走樣等問題。主要方法體現(xiàn)在:第一,咬清字頭。就是強(qiáng)調(diào)字頭咬出的力度,戲曲唱腔理論中說的字重聲輕。從個人的演唱經(jīng)驗(yàn)上說,就是要用嘴皮子咬字說話,用氣息沖擊聲帶,振動上咽壁,從而促使發(fā)出的字音清晰,也就是常說的咬字在前,發(fā)聲在后。第二,引長字腹。字腹就是字發(fā)聲后的部分,反射給人耳聽到的母音。在我們演唱時,運(yùn)用戲曲發(fā)聲技巧,把發(fā)出的每個音、每個字都交代清楚,字音歸到韻聲上,這樣能使聲音聽起來圓潤、飽滿、準(zhǔn)確。嘴型不能因字的不同而隨意改變,要一直保持口腔張開統(tǒng)一的狀態(tài)。氣息均勻、合理控制。第三,收清字尾。在氣息的控制下做好尾音收聲,字音順暢,交代清楚歸韻,收尾氣息托在音韻上,不可隨意斷氣,即使音的時值很短,也要吐清、歸韻。時值長的音,要將氣息沉下來,有控制的將聲音送出,口腔保持通暢,嘴型控制字音,隨即用穩(wěn)定的氣息控制來歸韻收聲。此外,川劇唱腔中拖腔與潤腔技巧的運(yùn)用也是豐富和提升川劇唱腔表現(xiàn)力的重要方式。以字行腔,吐詞清楚,才能準(zhǔn)確表現(xiàn)出人物的思想感情。例如演唱戲曲風(fēng)格的聲樂作品《梅蘭芳》,在演繹這首作品中所要表現(xiàn)的思想感情、情緒和意境時,行腔需要根據(jù)字的口型變化,細(xì)膩表現(xiàn)聲音的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫,加之戲曲的咬字和潤腔的正確運(yùn)用,將大大提高演唱者對該作品的表現(xiàn)力。因此,運(yùn)用川劇中的潤腔技巧能使音色圓潤飽滿,準(zhǔn)確刻畫和塑造人物形象,增強(qiáng)演唱的藝術(shù)感染力。

(二)在情感表達(dá)上的運(yùn)用民族聲樂演唱不光要強(qiáng)調(diào)“字正腔圓”,更要做到聲情并茂。優(yōu)秀的聲樂表演者,不光要有高超的聲樂演唱技巧和動聽悅耳的聲音,還要有真實(shí)情感表達(dá)的舞臺表演。川劇表演者對人物情感的表達(dá)與塑造是準(zhǔn)確鮮活且協(xié)調(diào)統(tǒng)一的,這與戲曲表演要素中“唱、作、念、打”的功底是分不開的。因此,民族聲樂教學(xué)中可通過對川劇唱段的學(xué)習(xí),幫助學(xué)生理解手眼身法步的協(xié)條合理運(yùn)用,正確詮釋作品的情感表達(dá)。本段以現(xiàn)代劇目《金子》為例,此劇是以主人公金子的愛恨情仇為主線,虎子的復(fù)仇之路為輔線,在保持原著的基礎(chǔ)上,深入刻畫了中國女性真善美的一面。它是一部與現(xiàn)代人生活方式和情感表達(dá)較為接近的現(xiàn)代劇目,用傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)方式演繹現(xiàn)代戲曲人物,這對戲曲表演者從演唱到表演都提出了更高層次的要求。這部劇目使用了川劇傳統(tǒng)的高腔和其獨(dú)特的幫腔唱法,適合嗓音高亢明亮、聲音技術(shù)較好、表演靈活的女高音演唱。在教學(xué)實(shí)踐時,首先讓學(xué)生通過視頻資料了解故事劇情,使學(xué)生直觀感悟到劇中人物的身份特征及內(nèi)在情感,然后運(yùn)用情境引入方式與學(xué)生一起分析演唱者是怎么準(zhǔn)確把握和塑造人物形象的,例如《生生死死長相隨》唱段中,唱段開始的前兩句幫腔就換了三次板式,營造出悲慘、凄涼的環(huán)境和緊張、迫切的氛圍。這時候演唱者應(yīng)將人物內(nèi)心壓抑、苦悶的情感展現(xiàn)出來,唱詞格式相對自由,可隨情緒調(diào)節(jié);當(dāng)金子訴說自己心中的愛恨情難時,板式又一次轉(zhuǎn)變,演唱時可以不緊不慢地道出心中苦悶;唱段到中間部分,隨著板式逐漸加快,可通過半說半唱的唱腔展現(xiàn)出人物內(nèi)心壓抑悲痛的情緒;最后,劇中金子唱“清清白白心兒美,自自由由心兒飛”這兩句時,唱句壓“ei”韻,是整個唱段中唯一表現(xiàn)歡快情緒的兩句唱腔,最后一個“飛”字運(yùn)用拖腔的處理更是使金子壓抑已久的心境釋放出來,整個唱腔更具藝術(shù)感染力。通過對該唱段的情感表達(dá)與演唱分析,使學(xué)生更深層次的領(lǐng)會作品的內(nèi)涵,比較清楚應(yīng)該以什么樣的情緒來演唱,并通過對視頻的反復(fù)觀看,激發(fā)學(xué)生主動學(xué)習(xí)演唱韻味以及模仿曲目中涉及到的肢體語言的表演欲望。實(shí)踐證明,學(xué)生在咬字吐字、拖腔以及情感表達(dá)上都有了較明顯進(jìn)步,雖然對于整首作品的情感拿捏還不夠到位,但學(xué)生也有在努力用心去體會。

(三)在民族聲樂作品上的運(yùn)用民族聲樂的學(xué)習(xí)需要我們活學(xué)活用,把所學(xué)到的技能融會貫通才能形成獨(dú)有的演唱風(fēng)格。在川劇唱腔的學(xué)習(xí)與研究過程中發(fā)現(xiàn),學(xué)生在經(jīng)過川劇唱段的演唱練習(xí)后,對演唱四川民歌、民族歌劇等民族聲樂作品也有較大幫助。例如四川民歌《槐花幾時開》,這是一首典型的地方民歌。整首歌曲旋律簡明悠揚(yáng),節(jié)奏自由但情感豐富,加上歌詞中川南方言的運(yùn)用,更能賦予這首歌更真切的情感。學(xué)生在沒有學(xué)習(xí)川劇唱腔之前演唱這首作品時,完全沒有任何四川民歌的風(fēng)味,哪怕是模仿范唱也不對味兒。經(jīng)過一段時間川劇唱腔的訓(xùn)練后,學(xué)生再來演唱這首作品,很自然就會運(yùn)用到川劇高腔的唱腔,高音區(qū)混合真聲演唱,充分利用頭腔共鳴,腔體不易開太大,保持高位置深呼吸,節(jié)奏隨演唱時的內(nèi)心情緒而抒發(fā),語言像對話式的“口語化”表達(dá),能體現(xiàn)出川南民歌純樸之感,這樣學(xué)生演唱出來的《槐花幾時開》才更具地方風(fēng)味。再例如運(yùn)用戲曲音樂手法進(jìn)行創(chuàng)作的民族歌劇《江姐》,其中包含了多種戲曲種類與民間音樂元素,最具特色的就是板腔體的戲曲結(jié)構(gòu)和川劇幫腔的音樂形式。在《江姐》的大部分唱段中采用了川劇和四川民歌的音調(diào)素材展開音樂,演唱時需要采用多種戲曲唱腔的表演程式。因此在《江姐》唱段的教學(xué)中,筆者借鑒了新版川劇《江姐》的藝術(shù)特征對學(xué)生進(jìn)行啟發(fā)與引導(dǎo)。川劇《江姐》沿用了歌劇中核心的唱段唱詞,從音樂上回歸川劇,對原有歌劇版本中的川劇元素充分提取凝練,在高腔、彈戲的基礎(chǔ)上創(chuàng)造新的戲歌音樂,運(yùn)用川劇化的音樂表現(xiàn)手法,給整部劇定下了川劇音樂基調(diào),加上地道的四川方言演唱,拉近了觀眾與戲曲故事的距離。例如演唱歌劇《江姐》中的詠嘆調(diào)《五洲人民齊歡笑》時,學(xué)生通過對川劇版《江姐》中此唱段的直觀情感與演唱方式的代入,能夠較快進(jìn)入人物角色與戲劇情境,演唱時咬字行腔的戲曲韻味自然地融入到歌劇唱段中,演唱技巧與人物的情感表達(dá)明顯有所提高。實(shí)踐證明,川劇唱腔的學(xué)習(xí)與運(yùn)用,有助于學(xué)生掌握各種民族聲樂作品的風(fēng)格,強(qiáng)化演唱情感的表達(dá)。

四、結(jié)語

綜上所述,川劇唱腔豐富了民族聲樂的演唱技巧和作品風(fēng)格,在民族聲樂不斷發(fā)展前行的道路上,離不開對川劇的傳承與創(chuàng)新。民族聲樂教學(xué)不能一味的要求學(xué)生聲線的統(tǒng)一,演唱技術(shù)是為作品服務(wù)的,根據(jù)作品的需求,結(jié)合學(xué)生的實(shí)際,采用合理的教學(xué)方法和策略,不斷挖掘?qū)W生創(chuàng)作性思維和藝術(shù)表現(xiàn)力,才能促進(jìn)學(xué)生個性化的發(fā)展和綜合演唱素質(zhì)的提高。

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作者:王惠 單位:四川音樂學(xué)院