公務(wù)員期刊網(wǎng) 論文中心 正文

談?wù)搶τ耙暚F(xiàn)象非文學(xué)批評

前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了談?wù)搶τ耙暚F(xiàn)象非文學(xué)批評范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。

談?wù)搶τ耙暚F(xiàn)象非文學(xué)批評

本文作者:吳素娥 單位:包頭師范學(xué)院文學(xué)院

80年代以前的人又是最大的電視收視群,可以說對“紅色經(jīng)典”的重拍、翻拍或以那個年代為原型的影視創(chuàng)作,對他們有一種天然的吸引力,這樣既減輕了創(chuàng)作壓力,降低了制作成本,又能取得好效益,何樂而不為呢?功利主義至上的今天,沒有人愿意等待“梅花香自苦寒來”。

文化成為一種產(chǎn)業(yè),是以一個上升的趨勢出現(xiàn)并影響和改變社會的。但是我們也應(yīng)該清楚文化本身所具有的屬性,它不能和一般的商品等同,文化本身所具有的價值意義和教化功能使它區(qū)別于別的產(chǎn)業(yè)。在市場經(jīng)濟的推動下,人們總是把經(jīng)濟利益放在首位,當作者僅僅把影視作品當做商品時,那么只有贏利才能成為好商品,評判影視作品是否掙錢主要看它的收視率和票房,因此創(chuàng)作者們挖空心思要把觀眾的眼球吸引過來,好讓自己的作品能賣個好價錢。而借助那些曾經(jīng)廣受好評的影視作品當招牌,吸引觀眾就相對容易得多?!凹t色經(jīng)典”之所以能成為經(jīng)典,自然有其卓越之處。首先是它那巨大的歷史感,正是這種歷史感,使它成為人們視界中的一種革命歷史文本;其次,較高的藝術(shù)性則是它成為經(jīng)典的基本條件。正是這些內(nèi)在的機緣,重拍“紅色經(jīng)典”成為近些年影視創(chuàng)作的主流。為了避免過去作品中“高大全”的人物塑造缺陷,重拍的一系列影視作品都力求人物性格的豐滿、立體、多樣?!缎”鴱埜隆贰读趾Q┰贰都t日》《沙家浜》《紅色娘子軍》《苦菜花》《地道戰(zhàn)》《鐵道游擊隊》《平原槍聲》等重拍后有一個共性:開始的收視率都很高,但是到了劇情中間收視率就開始走下坡路。究其原因,創(chuàng)作者只是利用了“紅色經(jīng)典”的人氣,而沒有領(lǐng)會這些作品里真正隱含的文化意義和精神實質(zhì),把經(jīng)典弄得面目全非。經(jīng)濟社會已經(jīng)把文化帶入了市場,最重要的便是收益。事實上,創(chuàng)作者的思想認識、藝術(shù)觀念已經(jīng)偏離了時代和人民的需要,他們的價值取向就是票房和利益,所采取的藝術(shù)手段就是戲說、調(diào)侃、討巧。這就使得“紅色經(jīng)典”缺少了英雄、崇高、激情,而多了滑稽、低俗、荒誕,這就必然導(dǎo)致觀眾對“紅色經(jīng)典”中的英雄陌生化、隔膜化。尤其是年青一代,沒有受過革命英雄主義的熏陶,甚至沒有看過“紅色經(jīng)典”,現(xiàn)在來看改編過的所謂經(jīng)典,就會產(chǎn)生錯識、誤解,甚至造成精神的扭曲。許多商業(yè)元素的加入并非讓人完全不能忍受,如陰謀與愛情,能讓英雄人物更貼近生活,更人性化;動作與槍戰(zhàn),可以使作品更有觀賞性。問題是創(chuàng)作者的動機不純,任意編造、夸大,使“紅色經(jīng)典”本身所擁有的精神價值大大地縮小、淡化,這樣的作品和肥皂劇沒有什么不同。用肥皂劇打發(fā)時間無可厚非,但是把“紅色經(jīng)典”也拍成肥皂劇去消遣,實在是讓人憤怒和痛心。

在面對科學(xué)發(fā)展所帶來的社會變革時,希望與絕望并存,后現(xiàn)代意識正是在這種情況下應(yīng)運而生。對于那些習(xí)慣于既有的生活方式和思維模式的人們來說,社會與文化的劇烈變化不啻是一場強烈的危機,由此帶來的反應(yīng)常常是絕望、悲觀、驚慌,其精神標志是反權(quán)威、反傳統(tǒng)、反理性,顛覆歷史,消解價值。[2]“后現(xiàn)代主義”自20世紀90年代進入我國以來被國人運用到各個領(lǐng)域,其中的一種做法就是對名著進行后現(xiàn)代主義式的解構(gòu),“紅色經(jīng)典”的翻拍似乎也在經(jīng)歷這樣一個過程。網(wǎng)絡(luò)上流行著一個詞叫“惡搞”,就是無所謂道德的譴責和良心的不安,把曾經(jīng)神圣高尚的東西進行顛覆性的改編,對其調(diào)侃、嘲笑、奚落,使原本美好莊嚴神圣的內(nèi)容世俗化、低級化,甚至惡俗化,消解作品原有的教育意義和審美價值,讓曾經(jīng)感動和激勵過幾代人的英雄形象徹底地坍塌和崩潰。這就導(dǎo)致越來越多的人心中沒有了信仰,沒有了神圣,沒有了敬畏,卻還要為自己的無恥找借口,美其名曰“后現(xiàn)代主義解構(gòu)”,是在搞藝術(shù)創(chuàng)新?!凹t色經(jīng)典”作為特定歷史時期的文藝作品,是那個年代民族集體意識的產(chǎn)物,進而成為民族精神的象征,一代又一代的讀者從中體味著民族的精神力量。從重拍的意義來看,我們需要思考的問題是如何在文化消費時代既能保持住自身的“紅色”本意,又能從“紅色經(jīng)典”中尋找出新的內(nèi)涵。“紅色經(jīng)典”從“收藏”的角度說可以不斷增值,其價值在于將特定時代積淀下來的民族精神及理性光芒予以定格、傳承,還歷史以真相,還英雄以本色,才能真正地引領(lǐng)大眾的理性文化消費,從而避免夸張無度、肆意歪曲等泛娛樂化的誤區(qū)。文藝界當今流行“解構(gòu)”“炒作”,消解政治,娛樂至死,嘲諷崇高與理想,不少嚴肅、高尚的東西被“解構(gòu)”得支離破碎。戲不夠愛來湊,兒女情長、英雄氣短,似乎非英雄美人、才子佳人式的三角戀愛就不能成戲。新版《林海雪原》不惜用整整一集的情節(jié)讓少劍波和白茹談情說愛;《苦菜花》里樸實的母親居然冒出一個地主兒子的初戀情人;《紅色娘子軍》濃墨重彩洪常青和吳瓊花的戰(zhàn)地情懷;《鐵道游擊隊》中劉老洪與芳林嫂的愛情更是成為大肆渲染的主要戲份;《地道戰(zhàn)》英雄加美女的套路和令人頭疼的感情糾葛,等等。編導(dǎo)們一味編造主人公的情感或隱私作為創(chuàng)新,看似求新求變不甘庸常,其實反而弄巧成拙,有悖這類題材作品人物形象真善美的表現(xiàn)。對英雄人物無所顧忌的解構(gòu)重塑不僅不會創(chuàng)造出好作品,反而深深傷害了觀眾的心靈,敗壞了社會風(fēng)氣。

“經(jīng)典”消費的無度和媚俗時代

影視作品以其獨特而鮮明的文化優(yōu)越性,成為最易流行、最易激發(fā)人們情感的藝術(shù),因而是社會政治、經(jīng)濟、文化生活中不可缺少的組成部分。影視業(yè)也以永不枯竭的市場需求成為一個集融資、宣傳、制作、發(fā)行、放映等環(huán)節(jié)組成的文化企業(yè)。企業(yè)必須按市場經(jīng)濟最基本的投入———產(chǎn)出原則來完成其自身的生產(chǎn)與再生產(chǎn),影視業(yè)自然也不例外。因此,在影視創(chuàng)作中樹立市場觀念,注重市場策劃和營銷是影視業(yè)得以繁榮和發(fā)展的重要條件。對企業(yè)來說產(chǎn)品有人買是關(guān)鍵,對影視業(yè)來說作品有人看是關(guān)鍵。為了讓自己的作品成為暢銷品,影視創(chuàng)作者們會像商人一樣去了解研究產(chǎn)品高收益的因素到底是什么。那么追求經(jīng)濟利益就是首要的原則,至于說影視作品所承載的文化意義,對于創(chuàng)作者們來說就無關(guān)緊要了。就拿《沙家浜》的改編來說,將一出兩個小時的京劇樣板戲“拉”成長達三十集的電視劇,無論編劇有多高的水平,也是“巧婦難為無米之炊”。正因為劇情“注水”太過嚴重,最終導(dǎo)致了《沙家浜》改編的失敗。為了填充二十多個小時的戲份,《沙家浜》增加了十幾號可有可無的人物,為《沙家浜》中最為精彩的胡傳魁、刁德一、阿慶嫂的“智斗”足足增加了二十集的鋪墊,讓觀眾看得心里郁悶憋氣。而有些新增的角色,不但沒有豐富全劇的內(nèi)涵,反而削弱了原有角色的力度。編劇高景文在接受記者采訪時坦言:“劇情是有點拖沓,我自己看著都著急。拖沓的一個原因是素材不夠多,如不增加一些東西,如何湊夠三十集?”然而,是誰規(guī)定《沙家浜》—定要湊夠三十集呢?是投資者,還是廣告商?電視劇的集數(shù)越多,越容易拉廣告,這或許是市場規(guī)律。然而投資方、創(chuàng)作者們恰恰忘記了,觀眾才是影視作品最大的“市場”。文人或許沒有能力改變“商業(yè)社會”、消費無度、利益至上的現(xiàn)狀,但他們可以寫出觸動人心、提升精神的作品。我們不否認近年來有些重拍的“紅色經(jīng)典”中的主人公更加豐滿、更加貼近生活,他們不再像樣板戲或老電影里那樣不食人間煙火,只為革命而生??墒菫榱嗽黾尤诵陨?,把這些英雄塑造成滿嘴粗話或者行為粗野的李逵式的人物,的確是增加了看點和喜劇效果,迎合了某些社會群體的心理和趣味,但這種討巧和媚俗,對社會危害極大,會使“80后”“90后”的青少年找不到歷史,找不到責任,使民族精神出現(xiàn)斷代?!靶”鴱埜隆北緛硎且粋€機智勇敢的孩子,但電影《小兵張嘎》是一個短小的故事,要把它湊成一部近二十集的電視劇,就得在原著的基礎(chǔ)上“注水”,把“嘎子”變成一個莽莽撞撞,到處惹事的“愣頭青”,這倒是完全符合這個年齡段的孩子的特點;但是嘎子畢竟是戰(zhàn)斗小英雄,在戰(zhàn)爭年代那樣嚴酷的環(huán)境下,如果嘎子愣頭愣腦地處處闖禍,別說完成任務(wù),恐怕小命也丟了無數(shù)次了。重拍的這部作品增加了許多喜劇因素,但這樣的喜劇效果是以主人公自毀形象換來的,其目的都是為了收視率。再如《雙槍老太婆》中的雙槍老太婆居然是一個年輕貌美的小姑娘,不僅武功超群,還會用色相勾引敵人軍官,令人匪夷所思。總之觀眾愛看什么,影視作品中就肯定有什么。這樣不尊重生活,不尊重原著,一味討好觀眾拍出來的作品,只不過是投資方和創(chuàng)作者看中了這些作品本身所蘊藏的“人脈”,利用人們心中長期積淀的紅色記憶和紅色情感來實現(xiàn)自己的利益最大化,這些跟“紅色經(jīng)典”扯不上任何關(guān)系,更沒有資格來自我標注“經(jīng)典”。當然,在現(xiàn)實生活的多元文化語境下,要適應(yīng)時代需求以及不同觀眾群體的心理差異,是重拍“紅色經(jīng)典”所面臨的最大難題。主流話語的政治意識形態(tài)呈現(xiàn)、大眾消費娛樂心理滿足、經(jīng)典再現(xiàn)的精英藝術(shù)追求以及民間傳統(tǒng)文化的“尚奇”旨趣等,共同構(gòu)成了“紅色”改編或創(chuàng)作的多元價值訴求?!凹t色經(jīng)典”的影視劇改編,要在創(chuàng)作理念和藝術(shù)實踐不斷求新的過程中,讓當代意識與革命歷史完美地融合,這樣才能使“紅色經(jīng)典”重現(xiàn)新的審美意義和歷史價值。我們需要的是在尊重生活、尊重原著,還原精神基礎(chǔ)上的創(chuàng)新和改編,而不僅僅是感官上的刺激與滿足。“紅色經(jīng)典”負載的內(nèi)涵、情感和記憶,和一般的作品不一樣,在改編的時候必須尊重作品本身的文化意義,以一種時代責任感,承擔起光明健康的娛樂導(dǎo)向,在刺激觀眾眼球的同時觸動他們的神經(jīng)和靈魂。在創(chuàng)作過程中增加商業(yè)因素使影視作品有更強的娛樂性,吸引更多的觀眾是可以理解的,但無論拍什么都抱著娛樂至上、娛樂至死的心理,卻不禁讓人大失所望。大眾對娛樂的需求在任何時代都有,但心理層級的形成卻有著特定的社會歷史成因。從表面來看,是需要打發(fā)工作和睡覺之外的時間,調(diào)劑生活;從更深層的社會心理來看,在充滿競爭與壓力的社會中,大眾要減壓,就需要通過消遣、娛樂來放松神經(jīng),獲得安慰。但把“紅色經(jīng)典”當做文化快餐粗制濫造最終是不可能得到觀眾認可的?!凹t色經(jīng)典”是我國社會意識形態(tài)最重要的教科書,在這樣的“教科書”里隨便加入惡俗、低級的內(nèi)容,無疑是“自毀長城”,搬起石頭砸自己的腳。大眾娛樂的時代也應(yīng)分清什么是真娛樂和有品位的娛樂,而不是一味無聊淺薄地娛樂大眾。

“經(jīng)典”價值的永存和精神重鑄

文學(xué)的社會功能包括娛樂、審美、教化。和平年代,文學(xué)的主要功能在于娛樂,但不能忽略它的特殊價值,那就是影響和教化大眾。很多作家只強調(diào)娛樂,不要審美和教化。淡化教化并不是不要教化,重視娛樂但不能走向“娛樂至死”。如果文學(xué)作品沒有任何社會功能,文藝家的社會責任也將無從寄托。作為“紅色經(jīng)典”,其教育功能尤為突出,因此在重拍時除了注重其娛樂功能外,創(chuàng)作者們要在“紅色經(jīng)典”本身所具有的審美價值、社會意義上下工夫?!凹t色經(jīng)典”是中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)中國人民經(jīng)過長期的革命和建設(shè)實踐積淀形成的,是那個年代留下的特殊文化形態(tài)。它本身所蘊涵的厚重的歷史承載培養(yǎng)了人們堅定的理想信念:堅持中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo),堅定不移地走中國特色社會主義道路是歷史的選擇,是人民的選擇,堅持這條道路就能實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興?!凹t色經(jīng)典”可以激發(fā)人們的愛國主義情懷,是弘揚民族精神和愛國主義的鮮活教材,也是建設(shè)中國特色社會主義先進文化的有效載體。當代商品社會發(fā)展迅速,使國人迷失了信仰,不知道自己的價值究竟在哪里,國家民族和自己毫無關(guān)系,因此重拍“紅色經(jīng)典”是重鑄民族信仰的一個重要手段。同時,“紅色經(jīng)典”在重拍的過程中應(yīng)該用一種符合當代審美趣味的方式來重樹這樣的形象,而不僅僅是為了收視率?!凹t色經(jīng)典”所承載的內(nèi)容是豐富的,只有深入挖掘紅色經(jīng)典的價值內(nèi)核,才能真正拍出好作品,才能承擔起重鑄國民信仰的重任,這與新時期建設(shè)社會主義核心價值體系具有內(nèi)在的一致性。被利益溢滿了心靈的當代人是該用“紅色經(jīng)典”來清洗一下自己的內(nèi)心了,所以“紅色經(jīng)典”的改編應(yīng)該擔負起這樣的社會責任,幫助人們在影視作品中重塑人格、凈化心靈?!凹t色經(jīng)典”啟示我們,人生在世必須追求生命的價值和意義才能獲得生活的真諦。一個高尚的人,尤其是一個共產(chǎn)黨人,必須能夠為國家、集體和他人的利益犧牲—切,甚至包括寶貴的生命,這樣,他的生命價值才能夠得到體現(xiàn),他的生存才有意義?!凹t色經(jīng)典”通過鮮活的革命事例描寫,將這種觀念深深地植根于豐厚的社會生活土壤中。那個年代雖然已經(jīng)離我們遠去,但是那種精神至今依然激勵著我們、鼓舞著我們?!凹t色經(jīng)典”所描寫的英雄們是“過度政治化文化體系”的形象代言人,他們象征著秩序、信仰和價值的中心。雖然那個過度集中的政治體系已經(jīng)解體,英雄的政治神話已成為過去,但英雄的“神話”內(nèi)核依然延續(xù)、感動著曾被紅色激情點燃的中老年觀眾。畢竟,英雄是人類一種古老的心理需求,是人類關(guān)于完美自身的最高顯現(xiàn),具有原型的意義。所以即使在那個年代所創(chuàng)作的英雄人物仿佛不食人間煙火,是近乎完美的圣人,但是在今天重拍的過程中也應(yīng)該保留其精神實質(zhì),讓這種英雄的精神永遠傳承下去。

在“紅色經(jīng)典”中,雖然每個英雄得以成為英雄的具體行為各有千秋,但是,具有強烈的責任感與使命感,是那個特殊群體的普遍性特征。而今天的中國人缺乏的正是這樣一種精神理念。如果在重拍的過程中能傳達這種精神理念,才真正實現(xiàn)了重拍的意義。所以,對于“紅色經(jīng)典”的重拍應(yīng)該極為慎重,不能因為懶惰和投機而毀掉國民心中曾經(jīng)引以為豪的精神支柱。令人欣喜的是,還是有許多創(chuàng)作者在努力探索著“紅色經(jīng)典”新的表現(xiàn)形式,嘗試以一種更人性化,更能被大眾所接受的方式塑造英雄,并有了可喜的收獲,如《亮劍》《潛伏》《永不磨滅的番號》等,希望這樣的作品越來越多,并能影響更多的人。