唐代工藝美術(shù)的成就精選(九篇)

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第1篇：唐代工藝美術(shù)的成就范文

關(guān)鍵詞：宋代；素髹漆器；瓷器；工藝

中圖分類號：J527　文獻標識碼：A　文章編號：1005-5312（2012）33-0107-01

兩宋工藝美術(shù)以典雅優(yōu)美著稱。宋代漆器成就主要體現(xiàn)為技術(shù)的成熟，圈疊胎工藝流行，雕漆、戧金銀、描金、螺鈿等長足發(fā)展，后世主要漆器品類已基本齊備。高檔品一般保存較完整，技術(shù)或藝術(shù)上皆能代表時代手工藝最高成就，然其畢竟總數(shù)有限，且造作年代相對集中（以南宋中后期為主），無論造型、紋樣均較單一，對髹漆工藝研究本身固然極珍貴，卻很難反映宋代工藝美術(shù)的整體風貌。兩宋素髹不但留存多，時間跨度大，且技術(shù)、藝術(shù)皆極考究，在歷代素髹漆器中堪為典范。工藝美術(shù)研究之要義是以具體作品或現(xiàn)象為出發(fā)點，進而把握時代審美風尚及其演進規(guī)律。若論揭示時代風格，形制既與生活方式聯(lián)系，也同社會風尚、審美情趣有關(guān)，顯然更為重要。兩宋的瓷器工藝在當時也是相當?shù)木?。宋朝瓷器，以其古樸深沉、素雅簡潔，同時又千姿百態(tài)氣象為我們中華民族在世界工藝發(fā)展史上矗立起一座讓世人景仰的豐碑。主要有以下幾個特點：1、突破“南青北白”的局面。2、品類繁多，器型多樣。最受歡迎的有“梅瓶”、“玉壺春”等。3、釉色優(yōu)美，以典雅含蓄，高貴樸實，有類玉的效果，以單色瓷為主（除鈞窯）。體現(xiàn)了儒文化所提倡的簡潔素雅之美，有明顯的民族精神體現(xiàn)。4、裝飾方法有印花、畫花、刻花、剔花、貼花、鏤花等，圖案以花鳥蟲魚等為主，造型，色彩，紋樣追求完整、意境、氣韻。兩宋的漆器和瓷器是有著必然的聯(lián)系。同時在某些方面也相互制約，影響著。

一、宋代的漆器

宋代漆器工藝發(fā)展的另一個突出成就是雕漆的興起。據(jù)文獻記載，唐代已有雕漆，遺憾的是至今并未見到唐代的雕漆實物。宋代雕漆是迄今所見到的最早的雕漆作品。歷代文人對宋代的雕漆著錄頗多，極盡推崇與贊譽。雕漆的制作方法是，在已做好的木胎或金銀胎上層層髹漆，待達到一定的厚度時，再按所需圖案雕刻出花紋，其紋飾具有層次分明、主題突出的浮雕效果。因其所雕漆色不同，雕漆又分為剔紅、剔黃、剔黑、剔彩、剔犀等若干品種。宋代雕漆只有剔黑、剔犀兩個品種。

二、宋代的瓷器

宋代瓷器是中國藝術(shù)史上的一次大變革，它一改唐五代瓷器富麗飽滿的藝術(shù)風范，展現(xiàn)了清秀典雅的美學氣質(zhì)。宋代瓷器包含了細膩質(zhì)樸的靈魂，展露了淡雅雋秀的外表，吸取了清新含蓄的文化智慧，表現(xiàn)出寧靜、典雅的藝術(shù)風格與特征。宋代瓷器文化的積淀，已成為一個時代的象征，一個物質(zhì)的靈魂。宋代瓷器雖然已是永恒的經(jīng)典，但我們還是可以從中感受到可資再造的空間。我們今天的研究創(chuàng)新，是緣于我們民族的文脈與情結(jié)；是因為我們需要創(chuàng)造設(shè)計獨特又兼具內(nèi)涵的民族產(chǎn)品來滿足時代的召喚。宋代瓷器，囿于中國設(shè)計文化的傳統(tǒng)，它可散射的空間外延形式與內(nèi)涵依然廣闊和豐厚，具有重要的美學價值。

三、宋代漆器與瓷器的相互影響

五代到宋這段時期，漆器變得更為精致。此時的漆器能夠看出貴族化傾向，主要是為貴族準備的。貴族總要有一點兒標新立異的東西，顯得跟人家不一樣。當大部分人使用瓷碗的時候，貴族愿意用漆碗。所以宋代出土的漆器大部分都跟生活有關(guān)，碗盤一類為多。這部分漆器在出土的時候，造型高貴周正，往往跟墓主人的身份是相符的。比如江蘇出土了大量宋代漆器，墓主人在當時都算有錢有勢的人。

宋墓中出土的漆器造型多樣，有花口碗、花口碟、海棠形碗等等，跟當時的瓷器非常接近，宋瓷中也有花口碗、海棠形碗。那么，宋瓷中有紫定、紅耀州，都是紫褐色的瓷器，這種紫褐色瓷器其實就是深受漆器的影響。貴族使用漆器表明自己的社會地位，那么這種仿漆器效果的瓷器也算是一種比較高檔的瓷器。

再有，定器有芒，口上帶有澀圈，是為了鑲金屬邊。今天出土的大量宋代漆器都鑲有銀邊，明顯是受到瓷器的影響。通過這種橫向比較，可見當時各種工藝相互之間有著非常強烈且明確的影響。不是各干各的，是橫向關(guān)聯(lián)緊密。

此外，宋代紅漆戧金的漆器非常流行，在紅色的漆器上用針或錐等利器先畫出圖案，再涂上金粉。雖然當時這種戧金漆器也屬于高檔漆器，但它非常世俗化。它不是宮廷所用，而是民間所用。比如上面常出現(xiàn)的沽酒圖、花卉圖，都符合宋代人的大眾審美。

第2篇：唐代工藝美術(shù)的成就范文

在當代，我們對設(shè)計的看法逐漸趨于相同：設(shè)計的終極目的就是改善環(huán)境、工具以及人自身。這么一種認同感使我們對設(shè)計學的任務(wù)有了新的認識。使設(shè)計學研究必須從傳統(tǒng)的單純對設(shè)計師傳統(tǒng)研究和設(shè)計宣言的研究中分離出來，給予其研究對象的經(jīng)濟特質(zhì)、意識形態(tài)特質(zhì)、技術(shù)特質(zhì)和社會特質(zhì)以應(yīng)有的重視。正是由于這樣一種情形，才出現(xiàn)了令人感興趣的景象;對當代設(shè)計學施加影響的諸多觀念，都不是直接來自設(shè)計領(lǐng)域。由此可見，設(shè)計學研究是一個開放的系統(tǒng)，除了從自己的母學科美術(shù)學那里繼承了一套較完善的體系之外，它還要廣泛地從那些相關(guān)的學科，如哲學、經(jīng)濟學、社會學、心理學那里獲得啟發(fā)。這便是當今設(shè)計學研究的現(xiàn)狀。而中西傳統(tǒng)文化對于現(xiàn)代設(shè)計影響也起著很深遠的意義。

我們追隨人類的歷史足跡，古埃及文化、古希臘文化、古羅馬文化、近代歐洲和美國文化，中華文化都對現(xiàn)代設(shè)計產(chǎn)生了不可忽視的作用。我們常說的文化，其本身就具有歷史的連續(xù)性，而社會物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展的歷史連續(xù)性，正是文化發(fā)展歷史連續(xù)性的基礎(chǔ)。所以，正如本書導言中所說的人類至今仍然生活在傳統(tǒng)文化構(gòu)筑的世界里。這一點毋庸質(zhì)疑，無論是文化上的傳統(tǒng)主義者，還是反傳統(tǒng)主義者，他們討論的對象本身就是傳統(tǒng)文化。傳統(tǒng)文化是一種客觀存在，是歷史前進中的積淀，它為人類歷史前進積蓄著力量，提供著營養(yǎng)。所以，它對人類創(chuàng)造的現(xiàn)代的和未來的文明，都必然產(chǎn)生不可否認的巨大影響。

英國工藝美術(shù)運動，工藝美術(shù)運動是起源于英國19 世紀下半葉的一場設(shè)計運動，其起因是對家具、室內(nèi)產(chǎn)品、建筑的工業(yè)批量生產(chǎn)所造成的設(shè)計水準下降的局面，據(jù)比較一致的理解。這場運動的理論指導是作家約翰拉斯金， 而運動的主要人物則是藝術(shù)家、詩人威廉莫里斯。他們主張回溯到中世紀的傳統(tǒng)，同時也受到剛剛引入歐洲的日本藝術(shù)的影響，他們的目的是誠實的藝術(shù)，主要是回復手工藝傳統(tǒng)。他們的設(shè)計主要集中在首飾、書籍裝幀、紡織品、墻紙、家具和其他的用品上。他們反對機器美學，主張為少數(shù)人設(shè)計少數(shù)的產(chǎn)品，所謂的the work of a few 。

包豪斯是1919 年在德國成立的一所設(shè)計學院， 也是世界上第一所完全為發(fā)展設(shè)計教育而建立的學院。這所由德國著名建筑家、設(shè)計理論家沃爾特格羅佩斯創(chuàng)建的學院，通過10 年多年的努力，特別是荷蘭風格派、蘇聯(lián)構(gòu)成主義運動的成果，加以發(fā)展和完善，成為集歐洲現(xiàn)代主義設(shè)計運動大成的中心，它把歐洲的現(xiàn)代主義設(shè)計運動推到一個空前的高度。雖然這所學院在1933 年4 月份被納粹政府強行關(guān)閉了，但是，它對于現(xiàn)代設(shè)計教育的影響卻是巨大的，難以估量的。中西方的文化交叉對于現(xiàn)代設(shè)計產(chǎn)生的效果和影響是不同的，但意義都是極其深遠的。

從新石器時代晚期，制陶的技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到很高的水平，能夠制作出非常優(yōu)美的彩陶。所謂彩陶，是指一種繪有黑色、紅色的裝飾花紋的紅褐色或棕黃色的陶器。這個時期的文化，稱之為彩陶文化。因為彩陶最早在河南縄池仰韶村發(fā)現(xiàn)，所以也稱仰韶文化。彩陶的造型優(yōu)美，裝飾精巧，充分體現(xiàn)了我們勞動祖先偉大的藝術(shù)創(chuàng)造力。漢代是銅燈制作的鼎盛時期，燈的應(yīng)用已很普遍。漢代銅燈的形式分為好幾類，分別為：盤燈、虹管燈、筒燈、為主。其中最有名的要數(shù)虹管燈，虹管燈也稱釭。燈體有虹管，燈座可以盛水，利用虹管吸收燈煙送入燈座，是溶于水中，這是利用科學原理以防止空氣污染。著名的長信宮燈，塑造出一優(yōu)美的仕女形象，左手托燈，右手提燈罩，以手袖為虹管，處理的十分自然。

漢代的銅燈造型豐富多彩，燈體優(yōu)美。既適應(yīng)實用的要求，也符合科學的原理，即可作燈，又可作為室內(nèi)陳設(shè)品。做到了工藝品的多用化，達到了實用和美觀的統(tǒng)一，體現(xiàn)了卓越的設(shè)計意匠和藝術(shù)構(gòu)思，漢代的傳統(tǒng)文化賦予了漢代銅燈不一樣的色彩。

唐代工藝美術(shù)發(fā)展的鼎盛時期，工藝美術(shù)的生產(chǎn)，幾乎達到了我國封建社會時期的最高點。其原因主要可以歸納為以下幾個方面? 經(jīng)濟的高度發(fā)展? 自信和開放的政策? 中外工藝美術(shù)生產(chǎn)的交流? 工藝美術(shù)生產(chǎn)的傳統(tǒng)發(fā)展。一種傳統(tǒng)文化可以傳達一種思想，也因此可以反映出一種特色：人的意識的解放、裝飾的生活情趣化、多種裝飾技法的應(yīng)用。

明代家具的藝術(shù)特色，可以用4 個字來概括，即簡、厚、精、雅。簡，是指它造型洗練，不繁瑣、不堆砌，落落大方。厚，是指它形象渾厚，具有莊穆、質(zhì)樸的效果。精，是指它做工精巧，一線一面，屈指轉(zhuǎn)折，嚴謹準確，一絲不茍。雅，是指它風格典雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的藝術(shù)格調(diào)。

第3篇：唐代工藝美術(shù)的成就范文

本次會議是海內(nèi)外首次舉辦的大型古代黑釉瓷器和吉州窯國際學術(shù)研討會，著名古陶瓷學者劉新園先生，中國古陶瓷學會會長王莉英女士，上海博物館副館長陳克倫先生，博物院器物處處長、研究員蔡玫芬女士，原博物院顧問、上海震旦博物館副館長廖寶秀女士，香港中文大學文物館館長林業(yè)強先生，香港敏求精舍葛師科先生，以及日本大阪東洋陶瓷美術(shù)館館長出川哲朗先生等出席了本次會議并參與討論。

言州窯和歷代黑釉珍品展覽受到高度評價

黑釉瓷是以氧化鐵為主要著色劑的高溫釉瓷。黑釉瓷給人以幽深、玄遠和渾厚的美感；因黑釉瓷燒造過程中不受焰燒限制，不僅能創(chuàng)造出豐富的窯變效果，而且又能遮蓋坯體上因雜質(zhì)而常常出現(xiàn)的瑕疵，故而成為南北各大窯場的流行產(chǎn)品。中國古代黑釉瓷器歷史悠久，產(chǎn)地遍布南北，裝飾多樣，工藝精湛，蘊涵豐富的歷史文化信息，具有很高的科技與藝術(shù)成就，在中國陶瓷史和社會文化史上占有重要地位。

長期以來，黑瓷研究是古陶瓷研究中相對薄弱的環(huán)節(jié)。鑒于此，深圳博物館積極整合公私收藏資源，于2011年9月至12月先后隆重推出了“融會釋儒、法效百工——宋元時代吉州窯瓷器特展”和“玄色之美——中國歷代黑釉瓷器珍品展”兩大專題展覽，共展出珍貴文物220余件，以及一批重要的窯址、遺址和墓葬出土的黑釉瓷器標本資料。其中大多數(shù)吉州窯瓷和黑釉瓷器珍品均屬首次亮相，堪稱海內(nèi)外迄今體系最完備、規(guī)模最大、品級最高且最具藝術(shù)美感的黑釉瓷器展覽。參展方包括深圳博物館、山西博物院、內(nèi)蒙古博物院、內(nèi)蒙古文物考古研究所、廣東省博物館、西漢南越王博物館、南京市博物館、江西省博物館、景德鎮(zhèn)陶瓷考古研究所、婺源博物館、吉安市博物館、樟樹市博物館，以及上海高梧樓、觀葉樓、九硯山房，廣州紅苒精舍、暫得樓、樂道堂，深圳寶光藝術(shù)、無住齋，兩慶書屋、在川草堂等多家公私收藏機構(gòu)，可謂整合公私文物策劃學術(shù)展覽之典范。這兩個展覽已先于研討會推出，引起海內(nèi)外文博學界和收藏界的熱烈反響，得到國際知名學者的充分肯定和高度評價。

吉州窯所在地素有江南望郡、文章節(jié)義之邦的美譽，受吉州地區(qū)濃厚的禪宗和儒家文化的影響，其陶瓷藝術(shù)特色鮮明，以具有禪意之美的桑葉盞、別具一格的漏花工藝、奪造化之美的玳瑁釉及質(zhì)樸秀雅的釉下彩繪等最負盛名，產(chǎn)品涉及宗教生活、士人逸趣與世俗文化等宋元社會生活的諸多方面?！叭跁屓?、法效百工一宋元時代吉州窯瓷器特展”以嚴謹?shù)膶W術(shù)研究為基礎(chǔ)，突出禪宗、儒學以及相關(guān)工藝美術(shù)的內(nèi)涵，深具學術(shù)分量。本次特展分為“禪茶一味”“士人逸趣”“世俗風情”“法效百工”“蒙元新象”“南粵余響”六個單元，主題鮮明，內(nèi)容豐富，展品大部分都是首次展出，讓人耳目一新。展覽力圖通過對吉州窯瓷器所蘊涵的歷史文化信息的挖掘，揭示吉州窯與宋元時期社會文化、宗教生活的深層關(guān)系，并具體展示其制作工藝的來源、藝術(shù)特色及其影響，使觀眾充分領(lǐng)略吉州窯豐富的文化內(nèi)涵和非凡創(chuàng)造力。展覽受到文博學界的高度肯定，港澳臺乃至日本、英國等地的學者、收藏家紛紛前來參觀。原博物院研究員、著名茶器與茶文化研究專家廖寶秀女士這樣評價吉州窯專題展：“不僅名稱取的好，而且內(nèi)容豐富，文化性強，觀后令我感動莫名，已經(jīng)很久沒看到這樣有深度的展覽了。”

“玄色之美—歷代黑釉瓷器珍品展”全面展示了歷代黑釉瓷器的獨特藝術(shù)魅力，是海內(nèi)外首個系統(tǒng)展示古代黑釉成就的專題展覽。展覽主要分為四個單元：鴻蒙初開——漢魏六朝時期的黑瓷、盛世氣象——隋唐五代的黑瓷、各擅勝場——宋遼金元的黑瓷、玄色余韻——明清時期的黑瓷。為了讓觀眾能夠真正領(lǐng)略到黑瓷的玄色之美，深圳博物館從各地精選了眾多具有重要歷史價值和藝術(shù)美感的文物，既有東晉士族所欣賞的雞首壺，也有充滿盛唐氣象的魯山花瓷；既有借鑒外來文化、渾厚大氣的唐代鞏義窯黑釉鳳首執(zhí)壺，也有宋代皇室貴族、文人士大夫乃至禪僧釋子喜愛的各色建窯兔毫盞；既有自然灑脫、行云流水般的宋代耀州窯醬斑裝飾，也有金代北方草原文明影響下的粗獷率性的剔花瓷器等，充分展現(xiàn)了古代工匠在技術(shù)和藝術(shù)上所取得的輝煌成就。

為嘉惠學林，深圳博物館特別編輯出版了此次參展的吉州窯和歷代黑釉瓷器文物圖錄。會議期間，來自北京收藏界、南京藝術(shù)學院、景德鎮(zhèn)陶瓷學院、江西省文物考古研究所、四川成都市文物考古研究所等機構(gòu)的專家學者、收藏家還帶來了許多從城市遺址采集的黑釉標本。特別是北京收藏家?guī)淼亩ㄖ莸貐^(qū)采集的諸多重要的定窯黑釉標本，印證了《格古要論》中所記“有紫定色紫，有墨定色黑如漆，土俱白，俱出定州”的說法。這些定窯黑定標本中有一組器底墨書“方丈”“堂頭”“茶口”等的茶盞殘片，為研究定窯黑瓷與北宋禪院茶文化提供了新的材料，具有十分重要的歷史、藝術(shù)和科研價值，成為本次黑釉展覽和學術(shù)會議的一大亮點。

研討取得了豐碩的學術(shù)成果

第4篇：唐代工藝美術(shù)的成就范文

關(guān)鍵詞：清代廣州牙雕；地位；行業(yè)組織；工藝；藝術(shù)特色

中國分類號：J312文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-211-3

中國象牙雕刻經(jīng)過數(shù)幾千年的發(fā)展，清代中期陸續(xù)形成了若干個相對集中的中心生產(chǎn)地，主要以蘇州、廣州、北京為代表，各自形成了地方牙雕的色彩。蘇州牙雕典雅醇厚、文化氣息濃厚；北京牙雕古樸典雅、帶官宦氣質(zhì)；而廣州牙雕精細工整、玲瓏剔透、富有裝飾性。

廣州牙雕工藝有著悠久的歷史。早在秦代，廣州就有象牙雕工藝了。在《淮南子》卷18《人間訓》中說：“秦始皇統(tǒng)一嶺南，其目的之一又利越之犀角、象齒、翡翠、珠璣”。1983年，在廣州市象崗山西漢南越王趙昧墓西耳室，就出土了5支原支象牙，但已全部朽裂，同時出土了其它牙雕器物，如象牙厄、象牙泡釘、象牙算籌，殘牙雕器等，這是廣州最早的漢代象牙雕刻品的歷史實物見證。晉代，廣州出現(xiàn)了象牙編織的精湛工藝，據(jù)王隱的《晉書》記載：“車永為廣州刺史，永子溢多，使工作象牙細簟”。足證當時廣州工匠已掌握了牙雕塑技藝。在南越王宮遺址唐代地層里出土了象牙圓雅人頭像及一些象牙加工碎料，這說明廣州的牙雕工藝一直在持續(xù)發(fā)展。但是，清初前，廣州牙雕并未形成自己鮮明獨特的藝術(shù)風格?！疤K州樣，廣東匠”說明廣州牙雕盡管工藝水平高，但還處于對蘇州牙雕的模仿狀態(tài)而已。到了清代，由于優(yōu)越的地理環(huán)境和繁榮的對外貿(mào)易，促使廣州牙雕迅速發(fā)展成為在中國牙雕史上有舉足輕重地位的南派牙雕。

一、廣州牙雕地位的確立

1644年，清世祖統(tǒng)一中國，各行各業(yè)都有待重整旗鼓，百業(yè)待興。清康熙二十三年（1684年），朝廷實施“海禁”政策，廣州成為對外貿(mào)易的唯一港口。東南亞、非洲等地的象牙大量輸入廣州，為廣州牙雕工藝提供了充足的物質(zhì)基礎(chǔ)。這種得天獨厚的地位，使廣州文化、經(jīng)濟得以繁榮發(fā)展；中西文化的交匯，帶動了廣州牙雕工藝水平的提高，廣州牙雕在這個大前提下逐漸形成自己獨特的藝術(shù)風格。

（一）廣州象牙雕刻和牙絲編制的工藝精細巧美，深得宮廷顯貴喜愛

廣州象牙大多來自東南亞，廣州象牙雕刻與牙絲編制工藝憑借進口象牙的方便條件得到發(fā)展。精美的象牙制品被清代廣東官員作為土貢進貢朝廷。據(jù)《宮中?進單》所記可以窺見一斑：雍正九年五月初一日廣東巡撫鄂彌進象牙面扇5柄；同年四月二十一日廣東總督郝玉麟進象牙扇4柄；雍正十年二月二十八日廣東巡撫鄂彌達進牙扇5柄；同年四月二十一日廣東總督郝玉麟進牙扇4柄；雍正十一年二月二十七日廣東巡撫楊永斌進象牙葵扇50柄、鶴頂牙扇5柄；同年二月二十八日廣東總督鄂彌達進牙扇5柄，牙牌掌扇50柄，牙香囊100枚；雍正十二年二月二十七日廣東巡撫楊永斌進牙扇5柄、牙席2副、牙枕4個、牙座褥4副；同年四月二十五日廣東海關(guān)監(jiān)督毛克明進象牙席2床；雍正十三年三月二十四日廣東巡撫楊永斌進象牙扇5柄；同年閏四月十九日廣東巡撫楊永斌又進象牙扇5柄。上述雍正時期廣東官員貢進內(nèi)廷有象牙雕刻和牙絲編綴兩種。牙絲編綴在清代廣州象牙工藝中堪稱一絕。它首先將碩大而堅硬的象牙劈成篾子，再編綴成席、枕、座褥等涼爽宜人的夏季用品，以及編綴大小龜背紋或線紋等牙絲工藝品。由于用料貴、耗料大、工程復雜、勞民傷財，激起民憤。雍正二十年降旨嚴禁廣州編制牙席，乾隆朝繼之，牙席編制遂絕；然而，牙絲編綴工藝仍代代相習，根據(jù)宮廷裝飾陳設(shè)需要，設(shè)計制作用料較少的工藝品，如牙絲編織扇、牙絲編織燈籠、花籃、香薰等，象牙工匠師精心構(gòu)思、精工細做，將編織與浮雕巧妙結(jié)合，形成一種前所未有的、獨具特色的新型裝飾風格。廣東官員向內(nèi)廷進貢牙絲宮扇即為明證。乾隆五十九年四月十八日兩廣總督長麟仍進牙絲宮扇5柄；同年四月二十三日廣東巡撫郭世勛也進牙絲宮扇5柄。據(jù)《宮中進單》所記，從雍正至乾隆年間，每年歲貢中，廣東官員均以牙絲編織執(zhí)扇五柄或十柄按數(shù)向朝廷交納。這些進貢用來陳設(shè)用的象編織扇，有的交到圓明園，有的直接交到宮內(nèi)敬事房，也有的被送往熱河等行宮?？梢?，廣州牙絲編綴因其工藝精巧細密、雍容華貴，迎合了宮廷顯貴的需求，并深得其喜愛。

（二）廣州牙匠當差宮廷造辦處，影響了整個內(nèi)廷的象牙雕刻藝術(shù)

廣州象牙工藝精湛，技藝高超，作品美侖美奐，得到雍正乾隆等歷朝皇帝的欣賞。據(jù)《養(yǎng)心殿造辦處各作活計清檔》記載，自雍正至咸豐年間（1723年-1861年），留有名字的廣州牙雕藝人就有十五名之多，他們?yōu)閷m廷牙雕的繁榮發(fā)展留下了不可磨滅的功勞。

雍正七年（1729年）由廣東巡撫祖秉圭薦舉，陳祖章入清宮造辦處牙作當差。當時，施天章等人在造辦處牙作已效力多年（施天章，嘉定人，封錫祿入室弟子），善工竹雕，雍正時期在造辦處極為活躍，擔任“序班”。陳祖章進入牙作之后，施展技藝，在蘇州南匠控制的牙作內(nèi)顯露鋒芒。因失勢，施天章辭職回鄉(xiāng)。乾隆五年由陳祖章領(lǐng)著一班廣東牙匠顧彭年、蕭漢振、陳觀泉（祖章之子）以及常存，按畫院處員外郎陳枚的畫稿用了一百多天時間完成象牙雕極品“月漫清游”冊12頁，此冊頁刻畫宮中仕女從正月到十二月的節(jié)令生活，均以象牙雕刻為主，分嵌各種彩石、青白碧玉、紅藍寶石及瑪瑙、玳瑁等，布置成各種景物。它是一種風俗性的牙雕杰作，“月漫清游”冊運用廣州牙雕特有的“鑲嵌”技法，集中了能工巧匠于一堂，反映了十八世紀牙雕工藝和鑲嵌技術(shù)的發(fā)展水平。它標志廣東牙匠開始壟斷宮廷牙雕的創(chuàng)作，地位越來越顯赫。乾隆時期被召進宮廷造辦處當差的廣州牙匠有李裔唐、蕭漢振、黃振效、楊維占、司徒勝、黃兆、李爵祿等人。他們都是出類拔萃、技藝高超的牙雕藝匠。其中，黃兆從乾隆十四年進內(nèi)行走起至乾隆六十二年，在造辦處牙作效力達四十八年之久?？梢哉f，乾隆時代造辦處牙作是以廣東牙匠為主體的，內(nèi)廷的象牙雕刻藝術(shù)基本上由廣東牙雕藝術(shù)變化而來的。

在《養(yǎng)心殿造辦處各作活計清檔》和廣東地方志等都記載了廣州牙匠在宮廷造辦處當差的相關(guān)活動資料。

陳祖章清代著名廣州象牙雕刻家。在清宮造辦處當差共十四年，為清宮制作了許多象牙雕刻品，以“月漫清游”冊最為突出，最后以“年邁眼遲，不能行走”為由，“懇祈回籍”。

蕭振漢清代著名廣州象牙雕刻家。乾隆三年（1738年）入清宮造辦處當差，乾隆六年（1741年）參與牙雕“月漫清游”冊頁的創(chuàng)作生產(chǎn)活動。

黃振效清代著名廣州象牙雕刻家，是擅長高浮雕的高手。因雕刻象牙“漁家樂筆筒”進獻清宮而受到乾隆賞識，于乾隆三年（1738年）奉召入清宮造處牙作供職。他制作的象牙雕刻品有筆筒、臂擱、火鐮套和花囊等。因技藝高超，故有些作品被乾隆帝恩準刻上其名款。乾隆九年因患重病而回鄉(xiāng)。

黃兆清代廣州著名象牙雕刻家。他從乾隆十四年（1749年）進入清宮造辦處，至乾隆六十二年（1797年）為止，在清宮當差效力達四十八年之久，曾雕刻過“五百羅漢朝圣”等作品。

李爵祿清代廣州著名象牙雕刻家。乾隆二十年（1755年）進入清宮造辦處牙作，至乾隆四十年（1775年）為止，他在造辦處二十余年，專做象牙活計，以“仙工”出名。制作了“象牙雕玲瓏套盒”、“象牙仙二塔”、“象牙佛”、“象牙觀音”、“象牙花籃”等作品。

楊有慶清代廣州著名象牙雕藝人。乾隆三十八年（1773年）由廣東海關(guān)監(jiān)督德魁薦入清宮造辦處牙作當差，接替當時患病已欲告退的象牙雕藝人李爵祿之職。楊有慶入值造辦處牙作提交的第一件“試做”成果是一件精巧的小象牙盒和一份他設(shè)計的圖樣，乾隆帝過目后，對其手藝表示滿意，遂獲準正式進造辦處牙作供職，專做象牙小盒活計。

清代雍正至乾隆年間，廣州著名象牙雕藝人入值清宮造辦處當差的還有楊維占、陳觀泉，司徒勝等人，他們在清宮中用他們靈巧的手藝，高超的技藝，創(chuàng)作了許多藝術(shù)精品。

從《清檔》記載中可以清晰地看到乾隆時期廣州牙雕在造辦處南匠中的地位漸高，而作用與日俱增。由雍正時期附庸于蘇匠的地位，經(jīng)過乾隆初年與蘇匠的反復較量，終于取得優(yōu)勢。從另一側(cè)面，反映了作為地方特色的廣州牙雕正在影響宮廷牙雕。二、行業(yè)組織的成立

隨著海外貿(mào)易的發(fā)展，越來越多的廣州象牙雕刻品作為西方人的旅游紀念禮品和外銷品出口到西方。乾隆年間（1736年―1795年），在廣州現(xiàn)在的解放中路和惠福路交界附近出現(xiàn)了專營象牙制品的店鋪。清嘉道年間，廣州牙雕業(yè)迅速發(fā)展，居全國前列。清道光年間（1821年―1850年），出現(xiàn)了牙雕業(yè)行會，以規(guī)范行業(yè)的運作。清末，又成立了大牙行，且在廣州小新街設(shè)有象牙會館。這標志著廣州象牙雕刻行業(yè)能有序地持續(xù)發(fā)展。

（一）象牙會館

咸豐三年（1853年），中國民間的牙雕藝人在廣州成立了我國第一個象牙手工業(yè)行會組織―――象牙會館。象牙會館下設(shè)兩個堂口：“慎玉堂”和“懷仁堂”?！吧饔裉谩庇址Q貢行，是以經(jīng)營藝術(shù)性較高的商品，并兼做牙雕貢品為主，如：人物（以歷史故事題材為主）、象牙球、象牙塔、梳妝用品等精致高檔的象牙雕刻。經(jīng)營方式是由商號承包，產(chǎn)品制成后，先由地方官員或粵海關(guān)有關(guān)的官員過目認可，貢給朝廷珍藏，其余由商號自行處理，或零售或出口外銷。當時貢行行址在今廣州海珠路三府前41-43號。著名的貢行商號有聯(lián)盛號、同盛號、同興號、順記、伍晉記等。貢行的所有商店負責人，均是學徒出身的手工業(yè)作坊業(yè)，他們實行“師傅帶學徒”的方式傳承，嚴禁婦女從事象開雕刻工作。貢行的產(chǎn)品獨精，均由聞名的工藝牙匠設(shè)計制作，工藝品的風格化和多樣化是貢行賴以生存和發(fā)展的支撐點，是區(qū)別洋行的主要原因。

“懷遠堂”又稱洋行，是以制作光身的民間生活用品為主，大多是內(nèi)銷。產(chǎn)品有筷子、煙嘴、圖章等。雖有制作出口人物象牙球類，但藝術(shù)價值較低，主要以統(tǒng)一規(guī)格，批量出售。從業(yè)人員不少。

（二）大牙行

清末民初出現(xiàn)了大牙行，由于嚴格的行規(guī)，使得一些不屬于貢行或洋行出身的自學成材的象牙手工業(yè)作坊主不能自立門戶，于是成立大牙行。他們以別具風格的作品示眾，得到歡迎。大牙行比貢行的陳規(guī)陋習簡便，以帶徒為主；在組織原料的進口上，對貢行有所威脅，于是貢行商號開始轉(zhuǎn)向大牙行，大牙行成為民國初年貢行的替身。

三、廣州牙雕三大工藝特點

（一）精雕細刻、玲瓏剔透

精雕細刻、玲瓏剔透是廣州牙雕的工藝特點，也是廣東雕刻工藝的特點。廣州樂雕吸收了木雕，竹雕的技巧，并有所創(chuàng)新。廣州氣候溫暖濕潤，象牙不易脆裂，故刀工技法多種多樣，尤善于綜合起突、隱起、陰刻、鏤雕、鉆雕于器物一身。鏤雕一般要綜合運用拔鏤、透雕技法才能實現(xiàn)。至清晚期，這一特點更加發(fā)展并走上極端。如最具代表性的“鏤雕多層象牙球”、為祝賀慈禧太后40壽辰而制作的貢品“象牙船”，就是明顯例子。與鏤雕相近的技藝有通雕，把鏤雕、通雕結(jié)合運用是廣州牙雕的一大特點，其代表作如“畫舫”。

象牙圓雕一般采用整段象牙材料，雕刻成具有三維空間的立體造型。一般桌案擺件和人物類雕像多采用這種表現(xiàn)手法。廣州市文物總店藏有一件清代“大國大封相”的人物象牙座件，它運用了鏤雕，通雕，圓雕等多種技法完成，人物形態(tài)各異，雕工精細，充分體現(xiàn)牙雕工匠鬼曲神工的超群技藝。

浮雕是在平板材料上表現(xiàn)立體層次的雕刻方式，在造型上有明顯的前后層次關(guān)系和半立體效果，是一種應(yīng)用范圍較廣的造型形式。象牙浮雕可分為“高浮雕”、“淺浮雕”、“薄意雕”、“線雕”等，廣州象牙雕刻往往根據(jù)器物形狀巧妙地進行各種浮雕，在有限的空間內(nèi)營造出立體感很強的層次效果。廣東省博物館藏有一件清代象牙雕花卉圓粉盒，此盒作于19世紀中葉，是廣州象牙作坊牙匠根據(jù)使用者的身份、地位，特意為清宮的嬪妃精心設(shè)計制作的。作者采用深浮雕技法，在立體圓形的象牙粉盒蓋頂端，圍蓋鈕刻著兩條戲珠行龍，行龍威猛且盤繞。盒壁通體深刻牡丹、、月季、葫蘆等果實花卉圖案，寓意“富貴平安、福壽綿長”。盒蓋內(nèi)壁嵌有一面小圓鏡，靈巧方便，配上規(guī)矩工細，構(gòu)圖考究的盒壁，使作品顯得雍容華貴，充分體現(xiàn)出清代廣州象牙雕刻的風格。

（二）講究牙料漂白，善用“茜色”，富有裝飾性

廣州牙雕講究牙料漂白。廣州牙雕在雕刻之前，首先對材料進行特殊的漂白處理，使牙雕作品在相當長的時間內(nèi)，能保持象牙質(zhì)白瑩潤的效果。這是廣州牙雕與蘇州牙雕最明顯的區(qū)別。蘇州牙雕一般不做漂白處理，接觸空氣和塵土后，牙雕表面泛黃，時間愈長，黃色愈重。

廣州牙雕在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，運用“鑲嵌”和“茜色”的特殊工藝，突出象牙雕刻制品在視覺上的華美和新奇。牙雕中的鑲嵌，是指象牙雕件與其他多種材料（如：柴檀木、犀角、玳瑁、翠羽等）巧妙地組合鑲嵌于同一件器物上，使圖案的層次鮮明，立體感強，同時這種鑲嵌榫接，突破了以前整塊牙料雕鏤不能做大作品的局限。在象牙制品上“茜色”為清代廣州牙雕的一大特色?！败缟奔慈旧怯密绮莸雀鞣N植物的色料，涂染在象牙雕作品的表面。廣州牙雕的茜色，色彩斑爛，更富裝飾性。清代“牙雕廣東十三行圖插屏”，工藝精湛，茜色淡雅，是廣州牙雕巧妙運用茜色的代表作。

廣州牙雕中的鑲嵌、茜色，強調(diào)的是工藝作品的整體裝飾性和立體感，與蘇州牙雕中維持或突現(xiàn)象牙質(zhì)地的美感，透出典雅厚重的文化內(nèi)容截然不同，是兩種不同的藝術(shù)風格。毋庸置疑，廣州牙雕的這種追求，與它的進出口貿(mào)易地位和所受的外來文化藝術(shù)的影響是息息相關(guān)的。

（三）題材豐富、造型百態(tài)

清代廣州以其天時地利的特殊條件―――唯一貿(mào)易港口，促進了其牙雕工藝市場的繁榮和發(fā)展。牙雕作品除了進貢朝廷和內(nèi)銷外，還成為主要的外銷工藝品。廣州牙雕在充分發(fā)揮雕刻、鑲嵌、編繪的技巧上，注意品種創(chuàng)新，并以其豐富的題材，千姿百態(tài)的造型，贏得人們的喜愛，如：顯示其鏤雕技藝的象牙球、香熏、宮燈、花籃，火鐮套，方盒、鏡奩和瓶類；顯示其編織技巧的象牙席、開扇、燈罩；顯示其“茜色”和“鑲嵌”工藝的立屏、掛屏、筆筒、鳥籠等。

為了適應(yīng)外銷的需要，牙雕作品上的裝飾除了傳統(tǒng)的題材，還吸收了外國一些圖案。如大卷葉西蕃蓮紋、寫實花卉等，整體布局繁而密，不見留空。同時吸收了西方美術(shù)中的明暗對比法，使作品更有層次，更富有立體感。

四、清代廣州象牙雕刻的典型特色

在廣州牙雕的豐富品種中，以象牙扇、象牙球、象牙燈、象牙龍船為清代廣州象牙雕刻的典型特色。它們集中反映了廣州牙雕精雕細刻、玲瓏剔透、紛繁奇麗、裝飾性強的特點。

（一）象牙扇

牙扇是用象牙劈絲、磨光、編織等技法制成的。清代廣州象牙扇奇麗精巧、雅逸華貴，充分展現(xiàn)了牙雕匠師高超的審美情趣和編織技藝，創(chuàng)造了工藝品的典型。廣東省博物館藏的清代象牙鏤空嵌畫折扇，制作于十八世紀，做工奇麗精巧。該扇由二十八檔象牙片組成，兩條邊上是粗檔，中間的牙片厚薄均勻，上下一致。每檔扇骨以極細密的鏤空金線紋為地，扇骨的上部頂端，修刻成半圓狀，鏤空雕出瓣紋，扇中央有三個開光區(qū)，左右分別雕飾鏤空斜方格網(wǎng)狀紋和瓣紋。中央的開光區(qū)嵌繪一幅小的山水人物畫，畫中描繪一對男女在園林中漫步的情景，此畫設(shè)色艷麗清雅，線條明暗分明，顯露畫工吸收了西洋繪畫的技法。

（二）象牙球

象牙球在明代又稱“鬼功”，是最富特色的廣州象牙雕品種。其獨到之處是用一塊完整的象牙料巧妙地鏤空成層層相套的球體，球體精巧剔透，各層鏤空雕花，轉(zhuǎn)動靈活。清代嘉慶年間，廣州牙雕藝人翁玉章在繼承前人技藝的基礎(chǔ)上，能夠鏤雕多層可以轉(zhuǎn)動的牙球，成為廣州近代象牙球鏤雕工藝的創(chuàng)始人。象牙球制作要經(jīng)過選料、裁料、銑車成球、鉆孔眼、鏤脫分層、球面浮雕，內(nèi)層戳花，打磨成品等多道工藝。其中鏤脫分層技術(shù)性強、難度大，制作者無法看到刀具在球內(nèi)的游刃，全憑感覺和技藝控刀，堪稱鬼斧神工。

（三）象牙燈

象牙燈早期多為頂立式，和瓷器中的薄胎皮燈造型相似，比較簡單，后來，牙雕藝人注意品種的改良創(chuàng)新，通過把人物故事與雕刻技藝相結(jié)合，創(chuàng)作出具有代表性的大型雕刻“寶蓮燈”。寶蓮燈是一盞玲瓏通透，子母結(jié)合的大型走馬燈。它外面刻有幾組蓮花形狀的浮雕圖案，內(nèi)層的轉(zhuǎn)桶雕有“初會”和“劈山救母”兩幅代表故事的圖畫。一只展翅飛翔的云鶴銜吊著走馬燈，在它的下邊是一群載歌載舞的仙女和底座上三圣母與劉彥昌成親的歡樂喜慶的情景相映。整體華麗堂皇，觀賞性強。

（四）象牙龍船

象牙龍船為廣州牙雕出類拔萃的又一代表作品。它是先按牙料大小設(shè)計并雕刻船身造型，再從船身自下而上逐層進行立體設(shè)計，雕刻每層所需的構(gòu)件，然后把雕好的各個構(gòu)件以多種拼接方法鑲嵌成多層的大型牙船。這些牙船如微縮的古代豪華游船，船中亭臺樓閣、雕梁畫棟，門窗開合自如，人物眾多，神態(tài)各異，配上精致的燈飾、飄揚的彩旗，氣勢雄偉壯觀。廣州博物館藏有清代象牙雕龍船，此船長93厘米，寬17.5厘米，最高點53厘米，是當時為慈禧太后40歲誕辰而制作的貢品。船體用多塊象牙拼裝而成，分龍頭、龍身、龍尾三個部分。船艙分三層，船底層有28人，其中船首5人，艙內(nèi)6人，左右船舷漿手各8人，船尾舵手1人，中層13人，頂層刻2鳥，各層布局合理，構(gòu)思巧妙。船體保持象牙質(zhì)地天然白色，人物、花草、旌旗等多施彩繪，相映之下更色彩鮮明，另外在人物的刻劃布置上則寄寓萬壽吉祥之意。該象牙龍船采用通雕工藝，使作品整體玲瓏剔透，精巧富麗。它充分地反映了清末廣州牙雕工藝的高超水平。此船于1963年5月北京故宮博物院移交廣州博物館收藏。

清代廣州牙雕是嶺南最具地方特色的傳統(tǒng)工藝，在全國牙雕藝壇上獨占鰲頭一百多年。它顯現(xiàn)了東方文化與外來文化融合的多樣性，并以其技藝精湛、形式多樣、題材豐富等多方面藝術(shù)成就令世人嘆為觀止。它給后人留下繁花似錦、爭妍斗麗的藝術(shù)財富是不可言喻的。

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