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隨著信息化時代的不斷推進(jìn)以及計算機(jī)技術(shù)應(yīng)用的廣泛應(yīng)用,一種新時代的藝術(shù)形式營運(yùn)而生,那就是數(shù)碼設(shè)計。這種新藝術(shù)形式的出現(xiàn),與當(dāng)時的社會潮流以及社會科技的發(fā)展和進(jìn)步分不開的,但就從長遠(yuǎn)發(fā)展來看,數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計還離不開對于傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展,尤其是傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)。
1 數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展
數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計這門新興的藝術(shù)形式是隨著計算機(jī)技術(shù)的廣泛應(yīng)用發(fā)展來的,它是數(shù)字化與時展互相作用的產(chǎn)物。專門研究數(shù)碼圖形以及數(shù)碼藝術(shù)的機(jī)構(gòu)成立于20世紀(jì)60年代,直到80年代蘋果公司的退出,數(shù)碼技術(shù)才開始大范圍進(jìn)入人們的視野當(dāng)中,而且在設(shè)計領(lǐng)域受到的重視越來越多。隨著時代的不斷進(jìn)步與發(fā)展,在藝術(shù)領(lǐng)域上,數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計開始逐漸形成其自身獨(dú)特的語言表達(dá)形式,而且在一定程度上體現(xiàn)出了很高的藝術(shù)價值。到此時,數(shù)碼藝術(shù)才開始邁進(jìn)藝術(shù)的殿堂。但是隨著數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的高速發(fā)展,人們也開始意識到,數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計除了可以在感官上能夠帶給人們很多的新鮮感和刺激感之外,對傳統(tǒng)藝術(shù)美感的體現(xiàn)以及文化內(nèi)涵的表現(xiàn)好像有所欠缺。與此同時,人們對于數(shù)碼藝術(shù)的認(rèn)識普遍都還存在一定的模糊性。通過相關(guān)研究我們可以看到,數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的形式美與傳統(tǒng)繪畫在一定程度上有著一定的藝術(shù)淵源,探討這一藝術(shù)淵源不僅能為數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的今后以及美學(xué)發(fā)展趨勢提供明確的方向,同時還能從很多方面促進(jìn)人們對數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的正確了解。
2 數(shù)碼藝術(shù)的形式美與傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)在聯(lián)系
2.1 藝術(shù)載體的異同
數(shù)碼藝術(shù)的形式美與傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)載體存在著不同,計算機(jī)是數(shù)碼藝術(shù)的載體,影像藝術(shù)是通過計算機(jī)創(chuàng)造出來的,所以只有通過計算機(jī)這個載體才能夠呈現(xiàn)給我們。而傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的載體是紙張,無論科技會進(jìn)步到什么程度,傳統(tǒng)繪畫都依然要在紙張上進(jìn)行創(chuàng)作,因此其載體不可改變,必須是紙張,只有通過紙張才能夠?qū)鹘y(tǒng)繪畫藝術(shù)完全表現(xiàn)出來。不過有一點(diǎn)數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)相同,那就是數(shù)碼藝術(shù)可以通過計算機(jī)的后期制作,由計算機(jī)輸出到紙張上面,這樣就可以把數(shù)碼藝術(shù)的載體轉(zhuǎn)移到紙張上來,所以在紙張上也可以表現(xiàn)出數(shù)碼藝術(shù),而傳統(tǒng)繪畫也可以輸入計算機(jī)上,把計算機(jī)作為傳統(tǒng)藝術(shù)的載體。
2.2 表現(xiàn)形式的異同
與計算機(jī)藝術(shù)表現(xiàn)形式不同,數(shù)碼藝術(shù)是通過真實(shí)物象的具體成像來表達(dá)藝術(shù)的形式,而傳統(tǒng)繪畫是藝術(shù)家把真實(shí)的景物加入自己的思想感情后用筆在紙張上創(chuàng)作出來的,傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)不僅要形似,還需要神似。數(shù)碼藝術(shù)與計算機(jī)藝術(shù)相同之處在于,它們表現(xiàn)的藝術(shù)形式都是具體的造型和色彩,只不過是數(shù)碼藝術(shù)通過計算機(jī)來進(jìn)行創(chuàng)作,而傳統(tǒng)繪畫是通過紙筆來創(chuàng)作的,對于同一個要表達(dá)的物象來說,數(shù)碼藝術(shù)表達(dá)的是真實(shí)而獨(dú)特的視角,而傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)表達(dá)的畫面承載了精神內(nèi)涵和文化內(nèi)涵。
2.3 藝術(shù)語言的異同
數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)語言的不同主要是由于其發(fā)源的時間不同,傳統(tǒng)繪畫的發(fā)源是中華五千年文化發(fā)展的基礎(chǔ),承載著深厚的中華文化和底蘊(yùn),而數(shù)碼藝術(shù)的發(fā)源是計算機(jī),它是科技發(fā)展的成果,并沒有深厚的文化底蘊(yùn)作為其支撐,其藝術(shù)語言也很簡單,只是單純的數(shù)碼藝術(shù)的形式美與傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)在聯(lián)系所表述的主題而已。傳統(tǒng)繪畫卻承載了很多的文化淵源和創(chuàng)作者的思想、情感等。根據(jù)地域的不同、藝術(shù)思想的不同,傳統(tǒng)繪畫分出了許多流派,而數(shù)碼藝術(shù)只能根據(jù)其表達(dá)的具象不同而劃分為不同領(lǐng)域。不過它們相同的是,無論是數(shù)碼藝術(shù)還是繪畫藝術(shù),凡是有價值的藝術(shù)品,都能夠引起讀者們心理上和情感上的共鳴,表達(dá)讀者的內(nèi)心,使我們的內(nèi)心感受到藝術(shù)的溫度。借鑒于數(shù)碼藝術(shù)的表現(xiàn)手法,傳統(tǒng)繪畫將寫實(shí)與寫意更加緊密地結(jié)合起來,使繪畫具有攝影的表現(xiàn)效果,同時又承載了深厚的文化內(nèi)涵。數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的時代性與繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)性的有機(jī)結(jié)合,不僅能使數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新和發(fā)展更進(jìn)一步,同時這也是對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的繼承和革新。
3 傳統(tǒng)繪畫與數(shù)碼藝術(shù)的有效結(jié)合點(diǎn)
利用傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)可以使數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的形式美更上一層樓,要做到這一點(diǎn)就要提到數(shù)碼圖形。數(shù)碼圖形又叫CG,指的是數(shù)碼化作品。矢量圖形作為數(shù)碼圖形的重要組成,在數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計過程中扮演著十分重要的角色,它不但可以滿足數(shù)碼圖形設(shè)計過程中的硬邊風(fēng)格,而且還適用于一些其他標(biāo)志及標(biāo)準(zhǔn)字體的設(shè)計,如2008年奧運(yùn)會的五環(huán)標(biāo)志,就是一個數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計與傳統(tǒng)藝術(shù)的完美結(jié)合。如果將數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的時代性與繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)性進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,不僅能使數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新和發(fā)展更進(jìn)一步,同時這也是對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的繼承和革新。這樣做不僅能夠有效激發(fā)觀眾的審美感官,同時還能減小作品與觀眾之間的距離感,從而可以盡可能地體現(xiàn)數(shù)碼作品的藝術(shù)美,表現(xiàn)出其藝術(shù)價值。在數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計的過程當(dāng)中,要不斷吸收來自不同文化的有效信息,要在借鑒的基礎(chǔ)上不斷完善和發(fā)展促進(jìn)自身,這是當(dāng)代數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的主要方向。同時也是促進(jìn)我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要舉措。
4 數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展前景
數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展前景很廣闊,其主要發(fā)展方向是二者相互融合與借鑒,不斷完善和發(fā)展從而促進(jìn)自身趨向完美。我們都知道道家文化的精髓是“和而不同”,而數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展方向就是日益走向“和而不同”這一境界,未來數(shù)碼藝術(shù)將會融入更多的傳統(tǒng)繪畫元素,這就使得數(shù)碼藝術(shù)更具人情味,更能貼近人心,同時也承載傳統(tǒng)繪畫的文化內(nèi)涵和寫意內(nèi)涵,而傳統(tǒng)繪畫也將吸取數(shù)碼藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn),能夠?qū)崿F(xiàn)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與數(shù)碼藝術(shù)的真正結(jié)合,利用計算機(jī)技術(shù)配色和修改傳統(tǒng)繪畫。數(shù)碼藝術(shù)與傳統(tǒng)繪畫的共同發(fā)展是在發(fā)展中相互借鑒與融合,但同時又有各自獨(dú)特的藝術(shù)形式與魅力,使數(shù)碼藝術(shù)和傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)共同發(fā)展與進(jìn)步。
關(guān)鍵詞:審美特征 審美標(biāo)準(zhǔn) 服裝 美學(xué)
服裝設(shè)計的靈魂在于設(shè)計意境或創(chuàng)意,越來越多的設(shè)計師開始重視設(shè)計的心里規(guī)律和心里特征,以傳達(dá)出設(shè)計的審美信息、表達(dá)設(shè)計的審美個性。美是審美意識與審美對象的和諧統(tǒng)一?!罢侨伺c現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系,決定了美的基本特征和性質(zhì),也決定了美的自身意義和價值?!边@種關(guān)系是必然存在的,也是人的主觀意識所追求的。人依靠感知獲得美的享受,人的視覺感覺也是認(rèn)識過程的開始,也是審美心里過程的初始。現(xiàn)代服裝設(shè)計就要研究美本身以及受眾的審美經(jīng)驗(yàn)和審美心理,把審美心理和審美經(jīng)驗(yàn)置于服裝設(shè)計創(chuàng)造的中心以提高藝術(shù)作品的精神境界。人們對服裝藝術(shù)設(shè)計審美意識的影響主要變現(xiàn)為以下幾方面:
一、審美標(biāo)準(zhǔn)的變化影響審美意識
促進(jìn)人的和諧發(fā)展,創(chuàng)建和諧世界。這是和諧審美觀的基本觀點(diǎn),也是當(dāng)代設(shè)計隨著人類社會的發(fā)展,外部的物質(zhì)環(huán)境發(fā)生了巨大的變化,人們的審美也發(fā)生了變化,對于服裝的鑒賞,沒有絕對的美,也沒有絕對的丑,人們賦予服裝的美的標(biāo)準(zhǔn),更多可能只是個人欣賞、喜好或討厭?!爸挥腥藗兊奈镔|(zhì)需求得到滿足時,精神需求才會有新的靈感和動機(jī),設(shè)計師要反映出高層次的精神享受要求,并更加注重人的因素,開始關(guān)心人的心理、情感和生理的需要為人設(shè)計?!彪S著人們對生活品質(zhì)的要求越來越高,更多的特色設(shè)計出現(xiàn)在了我們面前,生活產(chǎn)生了現(xiàn)代設(shè)計,現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計又改變了我們的生活。服裝藝術(shù)設(shè)計作為一門時尚實(shí)踐性極強(qiáng)的學(xué)科,設(shè)計師要賦予作品“美”與時代化,創(chuàng)造出和諧美,只要作品符合美的形式,在與市場有機(jī)結(jié)合的同時,具有創(chuàng)新并符合現(xiàn)代人的審美標(biāo)準(zhǔn)就能獲得消費(fèi)者的青睞。服裝藝術(shù)設(shè)計歸根結(jié)底是為社會經(jīng)濟(jì)服務(wù),只有切實(shí)結(jié)合市場變化,了解并提高消費(fèi)者的審美,創(chuàng)作出具有特色的個性化的服裝產(chǎn)品,才有更廣闊的發(fā)展空間。
二、審美具有直覺性,審美知覺是對美的形態(tài)的直接感知,是對審美對象的整體把握
“在對藝術(shù)鑒賞的過程中,我們經(jīng)常會體會到,當(dāng)看一幅畫或聽一首音樂時,不需要過多的思考,便可不假思索地判斷對象的美或不美,這就是藝術(shù)直覺?!边@種直覺貫穿美感的一切形態(tài)之中。
更多的時候,我們注重的是藝術(shù)的精神內(nèi)涵,認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)造往往都是對美的創(chuàng)造,對藝術(shù)的判斷也通常最先是直覺的審美判斷。因此,審美價值是藝術(shù)最本質(zhì)的價值。羅丹認(rèn)為“藝術(shù)就是情感”,審美具有情感性,“審美情感是指審美過程中直接產(chǎn)生的知覺情感,是人對客觀事物主觀情緒的反映,情感不是對客觀對象本身的反映,而是主體和對象之間的某種關(guān)系,主體對客觀對象的一定主觀態(tài)度的反映?!毖芯咳祟惏l(fā)展歷史,我們能夠發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代社會的需要正從對質(zhì)和量的滿足感上升到對美的情感滿足,以獲得心靈的愉悅?,F(xiàn)代社會消費(fèi)者的需要正從量和質(zhì)的滿足上升到情感滿足,到達(dá)消費(fèi)者的高層次需要,消費(fèi)者越來越需要體現(xiàn)自身的價值實(shí)現(xiàn)自我,他們更需要表達(dá)擁有該產(chǎn)品所獲得的心理價值,體現(xiàn)產(chǎn)品實(shí)用價值之外的象征價值,如榮譽(yù)、地位等。擁有豪華高級轎車已不再是擁有便捷的交通工具,而是一種富有和高級社會地位的顯示,是個人成就的表達(dá),個人情感的滿足。在人類文明的發(fā)展中,服裝的功能早已超越了其基本的功能,而是一個人年齡、性別、身份、地位的象征,附加了額外的社會和道德意義。許多專業(yè)文化研究把服裝做為切入點(diǎn),試圖從中讀出更多的內(nèi)容,就是因?yàn)榉b所具有一定的認(rèn)知價值,或者就是服裝的審美價值,墨子的“衣必常暖,然后求麗”,講的就是服裝的美學(xué)品質(zhì)。
從目前服裝藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的現(xiàn)狀來看,以激發(fā)消費(fèi)者情感、體現(xiàn)交流為中心來創(chuàng)作的設(shè)計作品,已形成趨勢。審美主體情感必須被具體化才能獲得一定的成效。
三、服裝自身得以自足的法則,形成了服裝藝術(shù)的審美特征
首先,服裝本身的裝飾美感。指遵循形式美法則的設(shè)計,通過線條、材質(zhì)、造型、圖案、色彩、技術(shù)等要素體現(xiàn)出來的各種美。三宅一生的典型設(shè)計——皺褶,是通過對材料二次再造產(chǎn)生的獨(dú)特美感;各種“斜裁”手法通過對技術(shù)的靈活運(yùn)用使服裝顯出流暢的自然美。服裝的美不是獨(dú)立的由某個要素營造出來,而是多種要素共同作用下產(chǎn)生的視覺愉悅感,巧妙地運(yùn)用這些要素做為服裝表現(xiàn)藝術(shù)的媒介,能夠給人以更為廣闊的視覺想象空間。
其次,對設(shè)計師而言,情感設(shè)計不僅是給社會提供作品現(xiàn)實(shí)內(nèi)容,而且提供一種解決審美問題的不同生活方式;很多設(shè)計師在作品中加入一定情感訴求,通過作品的濃郁感彩、意境和審美抒情產(chǎn)生的情能撞擊人們的共感,使人們的某些情感被作品吸引,喚起消費(fèi)者潛意識的欲求向它靠近并對它產(chǎn)生好感,最后從情感上被它征服產(chǎn)生共鳴,最終達(dá)到創(chuàng)作者的目的。具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力、藝術(shù)情感訴求設(shè)計總是容易引起受眾的興趣與注意,最終達(dá)到設(shè)計的目的,走向成功。
四、服裝藝術(shù)的構(gòu)成
傳統(tǒng)服裝的變化節(jié)奏是緩慢的,這種變化并不是由于一個人獨(dú)立設(shè)計和完成。經(jīng)常由于社會改革或戰(zhàn)爭,引起社會文明的碰撞與交流,因此傳統(tǒng)服裝更多是一個民族而不是個人的文化象征。中國的傳統(tǒng)服裝群體的審美價值取向造就了這樣的作品,這樣的衣裝也包容了整個民族的審美心理,它沉淀著“集體無意識”的審美傾向和意愿。但缺乏變化,更多地體現(xiàn)在服裝精妙的圖案和典型的色彩運(yùn)用上。審美具有愉悅性,設(shè)計師在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時更多的是有意地考慮自己的作品將被社會哪一群體所接受,努力實(shí)現(xiàn)審美的愉悅性。
不管時代怎么變,人們的生活方式怎樣變,人們對美的追求仍會一如既往,審美觀念會跟隨時代的發(fā)展悄然地改變著我們的生活,作為設(shè)計師必須緊跟時代的脈搏,對美的意識充分的理解、與時俱進(jìn)、貫通運(yùn)用,讓現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計打上時代的烙印,讓美的感覺引領(lǐng)時代的發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]葉朗主編.現(xiàn)代美學(xué)體系[M].北京大學(xué)出版社,1988 版.
關(guān)鍵詞:美術(shù)創(chuàng)作 繪畫藝術(shù) 審美因素
美術(shù)繪畫是一種在二維的平面上以手工方式表現(xiàn)自然的藝術(shù),
隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向,繪畫是一個捕捉、記錄及表現(xiàn)不同創(chuàng)意目的載體形式,繪畫按材料介質(zhì)的不同,以素描,色彩為主要表現(xiàn)形式。隨著現(xiàn)代繪畫藝術(shù)理論的完臻構(gòu)建,本文針對影響美術(shù)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的因素,進(jìn)行了簡要闡述和分析。
一、藝術(shù)構(gòu)圖因素
所謂構(gòu)圖,是指藝術(shù)家在繪畫創(chuàng)作時根據(jù)題材和主題思想表達(dá)的要求,把要表現(xiàn)的形象適當(dāng)?shù)亟M織起來,構(gòu)成一個協(xié)調(diào)的造型藝術(shù)表現(xiàn)方式,它是作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法,是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。
美術(shù)繪畫創(chuàng)作中,構(gòu)圖是對畫面內(nèi)容和形式整體的安排,構(gòu)圖的基本原則講究:均衡與對稱,對比和視點(diǎn),變化與統(tǒng)一。常見的構(gòu)圖方法包括三個要點(diǎn):
1、畫面主題圖形的位置。
2、非主題圖形的位置以及與主題圖形的關(guān)系。
3、畫面底形的位置以及與圖形的關(guān)系。
構(gòu)圖是美術(shù)作品的基礎(chǔ)表現(xiàn)方式,對于繪畫構(gòu)圖需要畫家去精心營造、布局構(gòu)思,這是一幅繪畫創(chuàng)作成功的基礎(chǔ)和關(guān)鍵,是影響作品格調(diào)、品位的直接因素。需要畫家對其作品的構(gòu)思立意,要作細(xì)致的理性化設(shè)計。構(gòu)圖的藝術(shù)手段,包括圖底關(guān)系、空間處理、畫面意境的基本設(shè)計。除此之外,畫家的視覺審美感覺在藝術(shù)創(chuàng)作過程中也是極其重要的,它為畫家提供了理性表達(dá)審美品位高低的評判標(biāo)準(zhǔn)。構(gòu)圖的本質(zhì)就是是藝術(shù)形式美,是藝術(shù)作品的第一表現(xiàn)要素。
二、工具材料因素
美術(shù)繪畫藝術(shù)作品創(chuàng)作,需要一定的工具和材料作為傳達(dá)介質(zhì),進(jìn)行藝術(shù)形象的再現(xiàn),良好的繪畫工具以及繪畫材料,是美術(shù)繪畫藝術(shù)作品創(chuàng)作成功的重要因素。從一定程度上來說,美術(shù)繪畫的創(chuàng)作需要對繪畫材料的特性比較熟悉,以便更好地應(yīng)用于繪畫藝術(shù)創(chuàng)作。一般來說,繪畫藝術(shù)常用的工具材料主要包括畫筆、紙張板材、以及顏料等基本內(nèi)容。
1、畫筆:是繪畫的主要工具,畫筆的質(zhì)量,型號,筆頭的方、圓、禿、尖、軟、硬等是影響畫面效果的工具材料因素。
2、紙張板材:是畫面的載體,畫面板材的吸水性、肌理、軟硬、薄厚等性能是影響畫面效果的重要因素。
3、顏料:繪畫顏料的質(zhì)量是影響美術(shù)色彩繪畫效果的主要因素,選擇好的顏料是繪畫成功的基礎(chǔ)。顏料的色澤、附著力、黏稠度、含粉量、調(diào)配后的顯色性等,均是衡量顏料質(zhì)量的標(biāo)準(zhǔn)。作畫時對顏料的應(yīng)用也因人品位高低不同,變化無窮。
三、表現(xiàn)技巧因素
美術(shù)繪畫作品的成功創(chuàng)作,是與藝術(shù)家自身的繪畫技能密切相關(guān)的,技巧是創(chuàng)造成功藝術(shù)作品的方法,畫家的繪畫技巧本身就具備了審美的功能,并且為繪畫創(chuàng)作提供了表現(xiàn)性語言,是畫面中較為直觀的視覺要素。技巧來自于藝術(shù)家對繪畫工具材料應(yīng)用的熟練程度,來自于畫家對藝術(shù)審美元素理解的闡釋。美術(shù)繪畫創(chuàng)作中常用的繪畫技巧很多,一般主要包括各類繪畫的用筆技法,用色技法,以及相關(guān)特殊的繪畫創(chuàng)作技法等。
1、用筆技巧:是畫家繪畫時的用筆技法,一般包括涂、刷、擺、點(diǎn)、排、堆、擦、皴等等用筆方法。在運(yùn)筆方向上可順可逆,講究力度的控制和審美,用筆講究筆韻有序,畫筆要隨心隨形而用,筆形相生。
2、設(shè)色技巧:是畫家對色彩顏料的應(yīng)用技法,包括色彩的色相、純度、明度等應(yīng)用規(guī)律的靈活運(yùn)用;顏料的干濕程度、黏稠度、薄厚度的控制和把握:畫面中的素描關(guān)系、冷暖關(guān)系、色調(diào)的處理;同類色、近似色、對比色、互補(bǔ)色等色彩關(guān)系的綜合應(yīng)用等,顏料的應(yīng)用應(yīng)體現(xiàn)出力度、裝飾等審美韻味。
四、形象塑造因素
【關(guān)鍵詞】美術(shù)教學(xué) 兒童畫 創(chuàng)新意識
【中圖分類號】G623.75 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】2095-3089(2013)03-0216-01
一、兒童美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀
我國目前兒童美術(shù)教育教學(xué)在長期的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)積累過程中,已經(jīng)取得了一定的進(jìn)展,在兒童美術(shù)教學(xué)與兒童畫的教學(xué)方法上也做出了一定的改進(jìn)?,F(xiàn)階段教學(xué)有效性與傳統(tǒng)教學(xué)理念與方法已然有了較大的改善,主要表現(xiàn)在形式、內(nèi)容、技巧等多個方面。但是隨著教育水平國際化的發(fā)展趨勢,兒童美術(shù)教學(xué)逐漸暴露出了不足與缺陷,兒童美術(shù)教學(xué)觀念相對國際水平有一定的落后趨勢,很多兒童美術(shù)的優(yōu)秀作品存在一些不足,我國兒童美術(shù)教學(xué)主要針對學(xué)生的基礎(chǔ)性訓(xùn)練為主,提高兒童美術(shù)繪畫能力只簡單的注重于對兒童基礎(chǔ)性的訓(xùn)練,忽視了兒童思維的拓展與創(chuàng)新,降低了兒童的繪畫思路發(fā)散與技法提升的訓(xùn)練,國際化的教學(xué)觀念在根本上表現(xiàn)出了多樣性與綜合性的趨勢,我國的兒童繪畫基礎(chǔ)教學(xué)與國際化的繪畫教學(xué)相差甚遠(yuǎn)。當(dāng)前,藝術(shù)教學(xué)未來的發(fā)展必須要重視教學(xué)思路與教學(xué)方式的創(chuàng)新,因此,本文選擇針對美術(shù)教學(xué)中兒童畫創(chuàng)新為主,進(jìn)行分析,提出了兒童美術(shù)教學(xué)創(chuàng)新的一些新策略。
二、兒童美術(shù)教學(xué)兒童畫的選材創(chuàng)新
在繪畫的起始階段,如何選擇適合主題的材料往往能決定一幅畫的成功與失敗,一般地講,根據(jù)教材上或老師的命題,多數(shù)同學(xué)的思維過程以及頭腦中形成的思維形象往往受著傳統(tǒng)內(nèi)容的影響,較為類似。兒童美術(shù)畫的選材可以建立在新型的教學(xué)思路環(huán)境下,在教材的內(nèi)容制定過程中可以考慮添加一些靈活的教學(xué)元素,比如互動性的教學(xué)引導(dǎo)題目,還有一些針對性的固定話題的討論活動,這些都可以成為教材內(nèi)容的新型發(fā)展方向,兒童美術(shù)學(xué)習(xí)過程中,思路與繪畫的技法都需要適當(dāng)轉(zhuǎn)變思路,要培養(yǎng)兒童善于觀察生活與品味生活的信心,強(qiáng)調(diào)兒童對繪畫內(nèi)在涵義的品讀。教師在兒童美術(shù)教學(xué)過程中必須要給予詳細(xì)的引導(dǎo),要輔導(dǎo)學(xué)生從遠(yuǎn)景、中景、近景的不同角度去品味畫卷的美感,了解和掌握畫卷的真實(shí)意境。往往傳統(tǒng)思路和技巧所繪畫出的畫面缺少新穎感與時代感,畫面表現(xiàn)力缺乏生機(jī)與活力,實(shí)質(zhì)上沒有創(chuàng)新思路,畫面色彩無論多“生動”都難以打動觀眾的內(nèi)心,產(chǎn)生共鳴。例如兒童繪畫練習(xí)中教師命題“深山之中的寺院”,很多學(xué)生在聽到題目后,都會選擇畫一個山與寺廟,給人一種膚淺的表面欣賞畫卷的感覺,然而有一些兒童在老師的引導(dǎo)下只畫了一處近景,畫卷內(nèi)唯獨(dú)只有一個小和尚在掃地,遠(yuǎn)景處依稀畫著一些山巒,寺廟的墻壁與院落選為中景,惟妙惟肖的畫卷讓人細(xì)致地了解到了山中古廟的氛圍,細(xì)細(xì)品味到了深山與寺院的悠遠(yuǎn),讓很多觀眾都會身臨其境,給人以豐富的聯(lián)想。
三、兒童美術(shù)教學(xué)中兒童畫的形式創(chuàng)新
兒童美術(shù)教學(xué)過程中老師要加強(qiáng)對兒童繪畫時對畫面的理解能力,適當(dāng)?shù)膸ьI(lǐng)兒童做出一些繪畫形式上的創(chuàng)新,保證兒童理解和體會到更深入的繪畫價值意識,掌握創(chuàng)新思路與意識,在兒童繪畫環(huán)境中,教材學(xué)習(xí)過程中教師必須要樹立好兒童的學(xué)習(xí)觀念,保證兒童思想與意識的健康發(fā)展,提高兒童的審美價值觀念,保證兒童繪畫思想意識的提高,要將全新的思想意識觀念應(yīng)用到教學(xué)過程中,鼓勵兒童在繪畫前多思索、在繪畫過程中多問老師技巧與應(yīng)用、多關(guān)注國內(nèi)外的兒童繪畫作品。
要培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識、創(chuàng)新思維等創(chuàng)造性品質(zhì),教師必須用潛移默化的熏陶使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中感受到創(chuàng)新成就的喜悅。在《我們熱愛和平》的繪畫教學(xué)中,教師可以先出示幾幅有關(guān)描繪和平的兒童畫,畫面的內(nèi)容大體相近,然而形式布置卻各不相同,教師指導(dǎo)學(xué)生觀察討論,激發(fā)他們的發(fā)散性思維,從多角度、多方位構(gòu)思自己的設(shè)計方案,創(chuàng)造出多種形式生動有趣、有獨(dú)特個性的構(gòu)圖形式,使兒童描繪出許多自己喜愛的寓有創(chuàng)造性意味的畫面。
四、兒童美術(shù)教學(xué)中兒童畫的技法創(chuàng)新
兒童美術(shù)教學(xué)中還必須要樹立兒童正確的繪畫思路,利用較為完整的繪畫工具與繪畫顏色選擇去提高兒童繪畫的技法,改善兒童繪畫的思路。在繪畫畫面的構(gòu)成上,必須要結(jié)合繪畫技法,了解繪畫對象的真實(shí)意境,還要培養(yǎng)兒童利用繪畫工具的能力,保證兒童可以實(shí)現(xiàn)有效的繪畫練習(xí)技能,在繪畫中教會兒童利用分步驟的繪畫技法,比如構(gòu)圖――打輪廊――涂色這樣的“繪畫三步曲”。
這種繪畫技法的好處是可以幫助兒童盡量多地去思索和練習(xí)自我的手法,讓一幅繪畫作品可以盡量完整的呈現(xiàn)給每一個觀眾,保證兒童能夠充分發(fā)揮自我的才能,描繪出各種美麗的畫卷。
積極讓學(xué)生動手實(shí)踐是培養(yǎng)創(chuàng)新意識、形成創(chuàng)新能力的重要途徑,繪畫教學(xué)雖是立足于傳統(tǒng),但決不可拘泥于傳統(tǒng),要讓學(xué)生到大自然中去觀察、去實(shí)踐,以開闊學(xué)生的視野,活躍學(xué)生的思維,在各個方面都最大限度地培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識。
五、兒童美術(shù)教學(xué)中以興趣提升兒童畫的創(chuàng)新
“興趣是最好的老師”,對兒童來說尤其是這樣,兒童的絕大多數(shù)活動都依賴“興趣”,但同時兒童的興趣又存在著持續(xù)時間短、易變化和易轉(zhuǎn)移等特點(diǎn)。一般來說,兒童對家庭和幼兒園以外的生活和環(huán)境更感興趣。
因此,美術(shù)教學(xué)活動的內(nèi)容中還要適當(dāng)?shù)丶尤胍恍敉饣顒?、童話故事交流、思維活躍活動等,要加強(qiáng)兒童的興趣教學(xué)功能,要培養(yǎng)兒童對興趣愛好的一種認(rèn)識,提高兒童興趣愛好的不同認(rèn)識,兒童要在各種活動中尋求自我的興趣所在,了解繪畫美術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)魅力,掌握兒童繪畫的內(nèi)容,對美術(shù)教學(xué)展開自我的思路,發(fā)揚(yáng)創(chuàng)新意識。
參考文獻(xiàn):
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關(guān)鍵詞:兒童心靈 藝術(shù)世界 美術(shù)教育
兒童美術(shù)是兒童精神自由中重要組成部分,可以滿足兒童在生長時繪畫需求,為兒童在未來的發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。然而,隨著社會的快速發(fā)展,兒童美術(shù)教育逐漸朝著成人化的形式發(fā)展下,忽視了兒童心靈的價值,違背兒童天性。要想從根本上解決這一問題,就應(yīng)該走進(jìn)兒童心靈藝的藝術(shù)世界,開展全新的美術(shù)教育活動,并向兒童傳遞真善美,而兒童在未來的發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。
一、走進(jìn)兒童心靈美術(shù)教育概述
藝術(shù)源自于生活,將兒童的實(shí)際生活通過繪畫的形式將兒童的心靈轉(zhuǎn)變成藝術(shù),塑造出全新的智慧的世界,打開兒童心靈智慧的金鑰匙。兒童美術(shù)主要指兒童通過美術(shù)向外界傳達(dá)自己的精神世界。兒童心靈是兒童在剛出生時賦予的自然本性和天賦,這種心靈整個社會中最為寶貴的一種屬性,同時也是人們最初的自然本真狀態(tài)。走進(jìn)兒童心靈的藝術(shù)世界,可以通過美術(shù)向兒童傳遞社會中的真善美,讓兒童在繪畫過程中保留住初心,向兒童傳遞真、善、美的體現(xiàn),這種繪畫模式可以有效的幫助兒童培養(yǎng)出良好的行為個性,以它本身的純真、質(zhì)樸給人以烈的沖擊,將美術(shù)藝術(shù)的真正價值體現(xiàn)出來。
(一)兒童心靈藝術(shù)世界是兒童繪畫觀察的出發(fā)點(diǎn)
兒童心靈充滿天真爛漫,兒童嚴(yán)重的世界是新奇的,他們在觀看任何事物時都有著一定的新鮮感,不管是多么平凡的事物,都有找出其中的不同之處。比如說,兒童在戶外玩耍時觀看螞蟻搬家、鳥兒打架等都會注入全部的經(jīng)歷與熱情進(jìn)行觀看,并將其與美術(shù)相結(jié)合,形成一幅全系的美術(shù)藝術(shù)作品。因此,在對兒童進(jìn)行善的陶冶之時,還要有意識地傳輸?shù)赖乱?guī)范,幫助兒童樹立正確的人生觀、價值觀,只有這樣才能更好的向兒童傳遞真、善、美。
(二)兒童心靈藝術(shù)世界是兒童繪畫情感的源泉
兒童心靈是非常純真敏感的,在實(shí)際繪畫期間常常會受到外界的環(huán)境的影響,兒童在繪畫過程中要擁有比成人還要珍貴的情感世界,而正是這一特點(diǎn)才能將美術(shù)作品的真正意義體現(xiàn)出來。雖然說兒童的年齡較小,自我控制能力較差,感情、情緒都會通過表情的形式展現(xiàn)出來,但是他們在繪畫過程中會清晰的將自己的感情、情緒、感受通過繪畫的形式呈現(xiàn)出來,讓人們了解自己心中的真正含義。
(三)兒童心靈藝術(shù)世界可以構(gòu)筑兒童繪畫的創(chuàng)造力
由于兒童的年齡較小,心智不完善在繪畫過程中對于作品的體形、結(jié)構(gòu)、空間等方面都缺乏著完整的理解,很難將作品中真正的價值體現(xiàn)出來。因此,在開展兒童美術(shù)教育時應(yīng)該根據(jù)兒童自身的發(fā)展水平、感知能力、情感態(tài)度現(xiàn)狀進(jìn)行繪畫,對于一些不了解的因素的來說可以通過一些抽象的符號表現(xiàn)形式展現(xiàn)出來,從而激發(fā)兒童的創(chuàng)造能力。
二、走進(jìn)兒童心靈的藝術(shù)世界提升美術(shù)教育的價值
(一)激發(fā)兒童的創(chuàng)作興趣,培養(yǎng)兒童的審美情感
走進(jìn)兒童心靈藝術(shù)意識可以有效的激發(fā)兒童對美術(shù)的創(chuàng)作興趣,培養(yǎng)兒童的審美情感。因此,在開展美術(shù)教育活動時,應(yīng)該走進(jìn)兒童的藝術(shù)世界,回歸兒童心靈,并積極組織兒童參加美術(shù)活動,讓兒童親自去感覺美術(shù)的真正含義。同時,教師在還應(yīng)該為兒童舉辦一些繪畫活動,而兒童在接下來的繪畫創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ),從而培養(yǎng)兒童的繪畫情感。另外,教師在教學(xué)期間還要向兒童展示出一些優(yōu)美的畫卷,并以直觀的形式將社會的本質(zhì)展現(xiàn)出來,加深兒童在世界、社會的認(rèn)知,感受到社會中的善惡、美丑、榮辱、正義與邪惡的正確標(biāo)準(zhǔn),對兒童的人生進(jìn)行啟迪,向兒童傳遞真、善、美。
(二)有助于兒童自我表達(dá),體驗(yàn)滿足感和成就感
雖然說兒童的年齡較小,但是兒童卻有著較強(qiáng)的自我表達(dá)欲望,兒童在參加美術(shù)活動時可以將自我想表達(dá)的含義體現(xiàn)出來,從而提高兒童的創(chuàng)造能力。另外,教師在教學(xué)過程中還應(yīng)該為兒童營造一個輕松、自由的繪畫空間,讓兒童隨著自己心里所想進(jìn)行繪畫,大膽的將自己的情感表達(dá)出來。
(三)提高兒童美術(shù)教育的質(zhì)量
在這個經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的時代,社會對于教師的教學(xué)質(zhì)量要求逐漸提升,教師不僅要擁有超高的教學(xué)水平同時還要擁有超高的教學(xué)素養(yǎng),只有這樣才能做好教學(xué)工作。在兒童美術(shù)教育中,教師可以加強(qiáng)對美術(shù)作品的欣賞,并將美術(shù)作品與現(xiàn)代社會相結(jié)合,只有這樣才能提高自己的文化修養(yǎng)。
三、走進(jìn)兒童心靈藝術(shù)世界用美術(shù)傳遞真善美
(一)珍視童心,崇尚真愛
教師在開展兒童美術(shù)教育活動時,應(yīng)該做到呵護(hù)兒童、愛護(hù)兒童、關(guān)懷兒童,并走進(jìn)兒童的心靈藝術(shù)世界,向兒童傳遞真善美。由于兒童的年齡較小,在繪畫過程中常常會將作品通過抽象的形式展現(xiàn)出來,常常將一些不相干的作品進(jìn)行同時展示,這時,教師就應(yīng)該保護(hù)兒童這種樸樹的出原創(chuàng)特點(diǎn),積極鼓勵兒童進(jìn)行創(chuàng)作,增強(qiáng)兒童在繪畫時的自信心,激發(fā)兒童繪畫積極性,通過優(yōu)美的語言評價兒童作品,向兒童傳遞真善美。
(二)依歸童心,張揚(yáng)個性
兒童繪畫有著較高的純真特點(diǎn),并具有超強(qiáng)的創(chuàng)作力,可以有效的將兒童自由心靈特點(diǎn)體現(xiàn)出來,激發(fā)兒童在創(chuàng)作過程中的熱情與積極性。教師在教學(xué)期間還應(yīng)該選擇與真實(shí)社會有關(guān)的內(nèi)容,并加強(qiáng)兒童對其的認(rèn)知,從而培養(yǎng)兒童法創(chuàng)作能力。另外,教師在教學(xué)期間還應(yīng)該為兒童提供一個全新的想象空間,讓兒童選擇自己喜歡的繪畫主題,并通過不同的繪畫工具材料進(jìn)行創(chuàng)作,將作品通過不同的形式展現(xiàn)出來,只有這樣才能陶冶學(xué)生情操,走進(jìn)兒童心靈的藝術(shù)世界,用美術(shù)傳遞真善美。教師還應(yīng)該尊重兒童自身的繪畫特點(diǎn),只有這樣才能使兒童更好的發(fā)展下去。
四、結(jié)語
兒童心靈在整個美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)中起到了非常重要的作用,可以將兒童心理最真實(shí)的情感藝術(shù)情感表達(dá)出來,從而滋養(yǎng)兒童心靈,實(shí)現(xiàn)兒童自我良好發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
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[關(guān)鍵詞]繪畫藝術(shù) 語言形態(tài)
繪畫是運(yùn)用線條、色彩、造型、構(gòu)圖和一定的形式進(jìn)行搭配組合而成,完成傳達(dá)精神內(nèi)涵的任務(wù)。繪畫作品的主題有表現(xiàn)形式的作用、有作品內(nèi)容和作者精神的體現(xiàn)。繪畫的內(nèi)容和形式,密切相連,形式是觀念、情感和技術(shù)的體現(xiàn)。繪畫語言包含技巧、形式和內(nèi)容的有機(jī)融合,它是相互制約和滲透的有機(jī)整體,美術(shù)工作者的感情是靠繪畫語言來表現(xiàn),這種語言的運(yùn)用,是根據(jù)美術(shù)工作者的藝術(shù)表現(xiàn)力,來彰顯出藝術(shù)水準(zhǔn)。
美術(shù)工作者對繪畫語言運(yùn)用不同,而產(chǎn)生多姿多彩、風(fēng)格各異的繪畫作品。在歐洲,自達(dá)?芬奇開始,就形成了傳統(tǒng)的寫實(shí)主義畫法,美術(shù)工作者通過研究光線揭示形式的方式,發(fā)展和運(yùn)用直線透視法,來獲得景深幻覺的規(guī)則,通過研究人體解剖,給作品注入全新的現(xiàn)實(shí)主義感。他們的作品弘揚(yáng)了人文主義精神,在繪畫的總體風(fēng)格上,姿勢華麗、典雅、宏偉、和諧,寫實(shí)技術(shù)嫻熟,形成了“古典主義”畫風(fēng)。
區(qū)別與古典畫風(fēng)的印象派畫家們,用光、色描繪自然和抒發(fā)自己的感情,他們擅長表現(xiàn)陽光和色彩,對瞬息萬變的光色變化非常敏感,注重色彩的表現(xiàn),美術(shù)家運(yùn)用分色技術(shù),將色彩合理組合,使畫面變得明快絢麗。印象派畫家不再因襲傳統(tǒng)的畫法,其作品詮釋了光色的功用形。在色彩的表現(xiàn)里,印象派畫家完美地表現(xiàn)了一種抒情風(fēng)格,他們很好地運(yùn)用了繪畫語言,給作品注入了抒情性外表美。在西畫造型過程中,主要使用形體和色彩語言,即便沒有線的使用,其造型行為不會受到重大影響,依然能構(gòu)架繪畫形態(tài);即便使用線界定輪廓,如在輪廓外輔上調(diào)子,就會成為立體畫面。因此,西畫中線是作為表現(xiàn)形體的特殊手段。
各類畫派的美術(shù)家,都借助語言形式來體現(xiàn)作品的情感。繪畫語言的不同運(yùn)用,產(chǎn)生了不同風(fēng)格的繪畫作品。中國畫崇尚文、意、趣,是通過筆墨技巧來體現(xiàn)的。筆墨本身是形式的因素,有引起形象的聯(lián)想和意趣的感受功能。正如藍(lán)色和紅色能引起冷暖的視覺感受一樣,在宣紙上粗糙的筆墨,能畫出老人蒼老的視覺感受;水分飽滿、行筆流暢的筆跡,給人春天般滋潤的視覺感受;流利靈活用筆,能喚起灑脫歡暢的聯(lián)想;快速多變的用筆,能令人有蛇龍飛舞的遐想。這些筆墨形式,是美術(shù)工作者獨(dú)特風(fēng)格在藝術(shù)技巧方面的表現(xiàn)。美術(shù)家們通過構(gòu)思構(gòu)圖,合理運(yùn)用筆墨虛實(shí),水韻、墨色和運(yùn)筆產(chǎn)生的肌理,形成有個性的繪畫語言。虛實(shí)的表現(xiàn),是美術(shù)工作者靈氣的表現(xiàn),是對畫理的悟性。畫要有筆墨,無筆墨就不成畫,筆墨技巧要與表現(xiàn)內(nèi)容有機(jī)的結(jié)合起來,才能創(chuàng)作出最佳作品。這種藝術(shù)法已成為中國獨(dú)有的繪畫語言。
繪畫語言在視覺方面由點(diǎn)、線、形、光、色彩要素構(gòu)成。“點(diǎn)”是最小的視覺實(shí)體,有探討視覺形式的作用。一個可視的點(diǎn)是一個吸引視覺注意力的小元素,點(diǎn)可以被表現(xiàn)出來和暗示,可以構(gòu)成一個情趣的中心,或一幅構(gòu)圖中被強(qiáng)調(diào)的部分,處在一個表面上的一個點(diǎn),好似屋子里的聲音一樣,使空間有了生機(jī)與活力。點(diǎn)可以解釋和代表一切。
“線”是描述點(diǎn)的運(yùn)動軌跡,一個可視的行動軌跡,一條線表現(xiàn)出劃線人的精神。一幅畫的筆觸,穿過風(fēng)景的一條蜿蜒的河流,被撕破的線的參差不齊的邊緣,一個草葉的曲線,每一條線好似每一位畫家充滿個性、富有表現(xiàn)力的線條一樣,是獨(dú)具特色的。線是人們認(rèn)識和反映自然形態(tài)時最簡明的表現(xiàn)形式,線有長短、粗細(xì)、曲直之分,有長度、寬度和方向上的不同,是連續(xù)不斷的或間斷的,粗的或細(xì)的,有規(guī)律的或無規(guī)律的,靜止的或運(yùn)動的,直線的或曲線的,線是諸多形式不同的結(jié)合體。
在一個平面上,線能界定各種形狀,暗示體積或顯示所繪物體質(zhì)量的獨(dú)立元素。通過線條的組織來創(chuàng)造圖案、肌理,描繪陰影。線是闡明視覺形式的基本手段,是對目睹、感受和想象到的事物的一種速寫,線是在兩維空間表面的長度標(biāo)準(zhǔn),每一條線或物體邊緣都有它的表現(xiàn)特征,其表現(xiàn)形式在視覺交流中起著重要作用。在中國繪畫藝術(shù)中,線條的功用表現(xiàn)尤為突出,中國繪畫在一定程度上,是以富有骨氣韻味的線條取勝的,線條的運(yùn)用,在長期的演化過程中愈來愈富有含蓄性、表現(xiàn)性、象征性和抽象性。
“形”是一種被視為平面存在的形式,一種二維的空間區(qū)域,平面是一種剪影或陰影形式的外觀。當(dāng)一條線勾畫出一個區(qū)域,或當(dāng)一個面積表面顏色和肌質(zhì)發(fā)生變化時,其面積與周圍的面積相分離,形便成了可視的存在。形分有機(jī)形和幾何形,二者間有明顯的界限。自然界的大部分形是有機(jī)形,是柔和、輕松、曲線性和無規(guī)律的。在人的世界中,最普通的形是有機(jī)形、生硬、刻板和有規(guī)律的。形表示了人眼感覺到的客觀事物的外部形態(tài),又稱視覺形。光與色彩也是繪畫藝術(shù)最主要的造型因素。點(diǎn)、線、形、光、色作為繪畫藝術(shù)的構(gòu)成要素是相輔相成的。
一、激發(fā)幼兒的畫畫興趣
美術(shù)教學(xué)不同于一般的理性科目,它靠思想的啟迪和情感的激勵來喚起幼兒心靈的大門,不能有任何強(qiáng)制性。首先,要讓幼兒對所畫的內(nèi)容、形象有強(qiáng)烈的興趣,走進(jìn)童心世界,觀察幼兒的所思所想,用幼兒喜聞樂見的形式去激活他們的創(chuàng)作欲望,讓他們在頭腦中有個鮮明、清晰的形象,內(nèi)心產(chǎn)生強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。其次,配合教學(xué),根據(jù)實(shí)際情況開展豐富多彩的認(rèn)知活動,如讓幼兒欣賞優(yōu)秀的美術(shù)作品,使幼兒逐漸從感知表面形式美過渡到理解作品的內(nèi)在美,提高審美的能力,與此同時,幼兒的藝術(shù)興趣也會越來越濃厚,這時教師就抓住時機(jī)設(shè)法將幼兒頭腦中豐富的美感知覺體驗(yàn)引入到美感體驗(yàn)的表現(xiàn)階段,激發(fā)幼兒的表現(xiàn)欲、創(chuàng)作欲。再次,配合教學(xué)開展游戲活動,寓教于樂,讓幼兒邊學(xué)邊玩,如通過開展說寓言、看?像、玩拼圖等多種活動來增強(qiáng)幼兒對所畫內(nèi)容的體驗(yàn),激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
二、培養(yǎng)幼兒的觀察能力
觀察是進(jìn)行美術(shù)繪畫活動的源泉,只有通過觀察才能在幼兒的頭腦中形成表象,為開展繪畫活動積累素材。幼兒觀察物象時,眼睛最先接觸到的并不是可度量的現(xiàn)象,而是接受視覺刺激后得到的直接的、原始的感染力。他們把吸引了他們注意力的東西加以選擇和強(qiáng)調(diào),從而表現(xiàn)出對象的特征。從審美的角度看,被感知的意象就是感知物的本質(zhì)。比如,4歲的幼兒看一輛車,他知道車身近似方形,車輪是圓形,這是車的基本特征,盡管有時他們會在一個方形下面畫許多圓,但仍能看出這些圓代表滾動的車輪;再如幼兒畫鳥時,畫一個橢圓代表身體,在圓的一端用一條線表示喙,在圓的上下兩側(cè)畫兩條線表示翅膀。可見,幼兒的觀察和造型都是很抽象、概括的。我常常在繪畫活動中進(jìn)行觀察活動,逐漸讓幼兒養(yǎng)成觀察事物的好習(xí)慣。只有引導(dǎo)幼兒觀察事物,掌握對象的主要特征,才能對它們有一個較完整、生動、形象的了解,從而在畫畫中感受美術(shù)創(chuàng)作的多樣性,更好地培養(yǎng)他們的審美能力。
三、營造寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境
在幼兒園的美術(shù)教學(xué)實(shí)踐中,教師應(yīng)為幼兒提供寬松愉快的創(chuàng)作環(huán)境。美術(shù)活動環(huán)境的創(chuàng)設(shè)應(yīng)加強(qiáng)游戲性,以培養(yǎng)幼兒在美術(shù)活動中的興趣,減少繪畫過程中的枯燥感和挫敗感,讓繪畫真正成為一種幼兒喜愛的游戲,讓游戲成為幼兒不可缺少的生活。例如,布置一些幼兒喜歡的游戲情境,放一些幼兒感興趣的玩具,多種美工材料,以及幼兒喜愛的美術(shù)作品和布置幼兒作品展示墻等等。著名的幼兒教育家陳鶴琴先生曾說過:“小孩生性好動,游戲?yàn)樯!薄皭塾螒颉笔怯變鹤钪匾奶煨?,游戲是幼兒的基本活動。幼兒在游戲中“學(xué)習(xí)”,在“游戲”中工作,在游戲中身心才能得到充分的、健康的發(fā)展。幼兒只有在愉快的游戲環(huán)境中才能充分感受美、表現(xiàn)美,并產(chǎn)生強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。
四、嘗試不同的美術(shù)形式
幼兒更喜歡嘗試不同的繪畫形式給他們帶來的新鮮的繪畫體驗(yàn),所以,要不斷的豐富美術(shù)形式??梢試L試變化繪畫工具、繪畫材料來豐富繪畫的形式,例如繪畫工具可以是棉簽、帕子、紙團(tuán)等幼兒容易操作的東西。如果操作太難,幼兒不容易達(dá)到操作目標(biāo),會使幼兒失去興趣和信心。而繪畫材料則可以是卡紙、紙盒、瓷磚墻、石頭或者廢舊物品等容易收集,方便展示,能很好的突出作品效果的素材。美術(shù)活動最重要的環(huán)節(jié)就是展示幼兒的作品,這是提高幼兒自信,幫助幼兒互相學(xué)習(xí)和提高的最好的平臺。作品是幼兒心理活動最好的詮釋,是放飛他們想象的天空,教師要抓住這個契機(jī),盡量給每個幼兒展示自己的機(jī)會,讓孩子的內(nèi)心得到解讀,讓幼兒感到被老師和集體理解、重視。所以,老師要引導(dǎo)幼兒大膽的描述自己的作品,同時也要學(xué)習(xí)別人的優(yōu)點(diǎn),進(jìn)一步提高自己的能力。
五、實(shí)施科學(xué)的評價機(jī)制
關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)美術(shù);數(shù)字美術(shù);信息技術(shù);數(shù)字化
進(jìn)入2l世紀(jì)之后,傳統(tǒng)美術(shù)的各種表達(dá)形式無論得到了什么樣的豐富和改造,在數(shù)字技術(shù)的影響下,它們的地位都將發(fā)生變化。與傳統(tǒng)美術(shù)相比,運(yùn)用計算機(jī)技術(shù)開發(fā)的數(shù)字美術(shù)正逐步走向前臺,這些新的美術(shù)形式正朝主流形式轉(zhuǎn)化。它們在某些方面表現(xiàn)出與傳統(tǒng)美術(shù)不同的特性,是人們對美術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律及其相關(guān)理念都發(fā)生了某些改變。但是,傳統(tǒng)美術(shù)作為一種審美意識形態(tài),從其本質(zhì)而言并不是技藝技巧等外在因素所能徹底改變的。數(shù)字美術(shù)在創(chuàng)作過程中也不可違背傳統(tǒng)美術(shù)所由產(chǎn)生的感受和領(lǐng)悟的心理學(xué)的基本原則。
根據(jù)大百科全書的說法,15世紀(jì)以前歐洲繪畫中的蛋彩畫是油畫的前身。在運(yùn)用蛋彩畫法的同時,許多畫家繼續(xù)尋找更為理想的調(diào)和劑。一般認(rèn)為,15世紀(jì)初期的尼德蘭畫家凡·愛克兄弟是油畫技法的奠基人。他們嘗試用油溶解顏料,使之成為油畫技術(shù)。油畫技術(shù)很快在西歐其他國家傳開,尤其在意大利的威尼斯得以迅速發(fā)展。此后,繪畫經(jīng)歷了許多革新和改造,但直到數(shù)字繪畫出現(xiàn)之前,還沒有出現(xiàn)過真正具有革命意義的飛躍和突變。
最早用計算機(jī)繪畫的人通常被認(rèn)為是K.Alsleben和W.Fetter,1960年他們在德國所進(jìn)行的實(shí)際上繪畫的探索頗受世人注目。但用數(shù)字計算機(jī)制作出真正意義上的藝術(shù)作品卻是五年以后的事情。1965年不同國家的好幾位藝術(shù)家分別獨(dú)立完成了自己的數(shù)字繪畫作品,他們是Frieder Nake和Georg Nees(在德國),A.Michael Noll,K.C.Knowhon,B.JuLesz和其他人(在美國)。自此以后,數(shù)字繪畫便受到了越來越多關(guān)注,并隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展不斷獲得了“升級與更新”。
雖然數(shù)字美術(shù)是一種形態(tài)尚不確定的新型藝術(shù),但它一直以一種驚人的速度在發(fā)展和壯大。目前,就其表現(xiàn)形式、內(nèi)在特征和載體與傳播模式而言,數(shù)字美術(shù)作品大體上可分為以下幾種基本類型:
一、傳統(tǒng)美術(shù)的數(shù)字化作品
傳統(tǒng)美術(shù)的數(shù)字化,主要表現(xiàn)為傳統(tǒng)美術(shù)作品的數(shù)字化與新形態(tài)的呈現(xiàn)。在數(shù)字技術(shù)最早介入藝術(shù)領(lǐng)域時,人們關(guān)注的僅僅是其對既有藝術(shù)形態(tài)下的各類作品,經(jīng)數(shù)字化處理后,傳統(tǒng)美術(shù)作品可作為多媒體文件存儲于計算機(jī)系統(tǒng)中,并在呈現(xiàn)環(huán)節(jié)演化為平面媒體方式或作為電子圖像、數(shù)字動畫、電腦視音頻出現(xiàn)。這種數(shù)字化的美術(shù)作品僅僅是對傳統(tǒng)美術(shù)作品的優(yōu)化處理產(chǎn)物。數(shù)字美術(shù)應(yīng)有的許多重要屬性,如交互性、多元化特征,均不能充分體現(xiàn)出來。
當(dāng)前美術(shù)領(lǐng)域中針對數(shù)字美術(shù)研究的一個誤區(qū)是將傳統(tǒng)美術(shù)的數(shù)字化等同于整個數(shù)字美術(shù)。事實(shí)上,數(shù)字化的傳統(tǒng)美術(shù),不過是傳統(tǒng)美術(shù)向數(shù)字美術(shù)轉(zhuǎn)化的一個過渡階段,數(shù)字美術(shù)的概念絕非傳統(tǒng)美術(shù)所能涵蓋的,數(shù)字美術(shù)的精髓只有在其更高級的形態(tài)中才能得以充分體現(xiàn)。
二、借助數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作的美術(shù)作品
主要是指借助數(shù)字技術(shù)按照傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)作規(guī)律創(chuàng)作的藝術(shù)作品。使其具備良好的數(shù)字化潛質(zhì),亦即這些藝術(shù)形態(tài)下的創(chuàng)作過程中的局部或全體能夠較好的和計算機(jī)結(jié)合起來,其創(chuàng)作行為可以由人機(jī)交互系統(tǒng)輔助實(shí)現(xiàn),其作品可以以數(shù)字化方式存儲和呈現(xiàn),因此,這些美術(shù)形態(tài)中很快產(chǎn)生了基于計算機(jī)輔助處理的分支。這些分支代表了初級形態(tài)下的數(shù)字美術(shù)——借助數(shù)字技術(shù)所提供的強(qiáng)大計算處理能力,將美術(shù)創(chuàng)作和多媒體數(shù)據(jù)處理結(jié)合起來,在計算機(jī)創(chuàng)作平臺上完成或部分完成美術(shù)作品的創(chuàng)作。
這種類型的數(shù)字美術(shù)創(chuàng)作過程具備和傳統(tǒng)美術(shù)形態(tài)的可類比性和創(chuàng)新突破性。但是,嚴(yán)格意義上講,觸及形態(tài)的數(shù)字美術(shù)本質(zhì)上還不是真正意義上的數(shù)字美術(shù),因?yàn)閿?shù)字技術(shù)在局部的介入并不能充分帶來交互性和大眾化屬性上的提升,真正的數(shù)字美術(shù)的事先必須以數(shù)字技術(shù)的全面介入為基礎(chǔ)。
三、基于數(shù)字平臺創(chuàng)作和傳播的藝術(shù)作品
一、選擇游戲性的材料,創(chuàng)設(shè)游戲性的環(huán)境
(一)教師選擇與幼兒生活貼近并帶有游戲性的材料
教師在選擇繪畫活動的內(nèi)容應(yīng)該選擇幼兒熟悉或者感興趣的題材。在幼兒喜歡小動物,我們就可以設(shè)計“小蝸牛去旅行” “小魚水中游啊游” “小烏龜去散步”等繪畫內(nèi)容。教師還可以選擇幼兒熟悉的食物、人物、玩具為繪畫內(nèi)容和題材。例如,我喜歡的糖果,讓孩子欣賞、品嘗、分享后繪畫;“我喜歡的玩具”,不僅能玩,還能畫,增強(qiáng)了活動和課堂的生動性。
(二)教師為幼兒創(chuàng)造具有游戲性的美術(shù)活動環(huán)境
當(dāng)想上好一節(jié)美術(shù)活動時,選材很是重要,不僅要以游戲的形式進(jìn)行,而且要根據(jù)幼兒的年齡特點(diǎn),選擇較新穎的活動題材。美術(shù)活動《設(shè)計我的新衣服》中,幼兒聽到要當(dāng)小小服裝設(shè)計師就已經(jīng)躍躍欲試了,再看到各種操作材料時,那是更加不能控制自己的小情緒了。在整個活動中,幼兒都是以一個設(shè)計師的身份,根據(jù)教師設(shè)計的游戲情節(jié)進(jìn)行操作,大大提高了活動的效果,也達(dá)到了預(yù)計設(shè)定的目標(biāo)。
幼兒之間存在個性差異,個別幼兒的動作協(xié)調(diào)性和操作能力比較差,因此,教師應(yīng)為幼兒提供豐富有趣且能使畫面產(chǎn)生較好效果的材料。比如,在《蔬菜印章畫》中,我為孩子們提供了多種蔬菜,孩子們頓時熱開了鍋,都想自己嘗試著印?;顒咏Y(jié)束時,孩子們個個都為自己的作品歡呼。
二、開展美術(shù)活動以游戲性為主
心理學(xué)家皮亞杰說過:“兒童是在周圍的影響下,通過主題與環(huán)境的交互作用而獲得心理上的發(fā)展?!庇螒蚴呛⒆幼钕矚g的活動,在美術(shù)活動中,我們以游戲的形式來開展活動。
(一)用游戲的形式貫穿整個美術(shù)活動
我們常常根據(jù)教學(xué)活動內(nèi)容來設(shè)計合理的情節(jié),并讓它貫穿整個教學(xué)活動過程中,使幼兒一直在游戲中完成繪畫任務(wù)。在中班繪畫《小兔過生日》中,請小朋友扮演小動物,小兔(教師扮演)邀請小動物們參加生日會,活動一下子吸引了每一個幼兒,在小兔的要求下,耳朵長在頭頂上的小動物站在小兔的左邊,耳朵長在頭兩邊的小動物站在小兔的右邊。孩子在排隊的過程中繪畫出小動物們頭部的不同特征。
(二)多種形式導(dǎo)入活動,激發(fā)孩子對美術(shù)活動的興趣
除了注重整體教學(xué)設(shè)計游戲化之外,我們還十分重視在活動的各個環(huán)節(jié)體現(xiàn)游戲性和趣味性。
涂色活動《小老鼠找春天》,我給幼兒講述了這樣一個故事:“一只住在沙漠里的小老鼠一年四季都看不到綠色的植物,于是,它告別了媽媽,乘著氣球到外面的世界去尋找春天。”為了讓小老鼠能看到最美麗的花,孩子們都認(rèn)真地給花涂上漂亮的顏色。在教學(xué)過程中,我們發(fā)現(xiàn)故事中的人物遭遇會激發(fā)孩子們的同情心,激發(fā)起孩子幫助他們的欲望。
(三)教師在示范過程中體現(xiàn)游戲性
在活動中,我們常采用形象化的語言和游戲化的方式幫助幼兒了解活動對象,增強(qiáng)活動的趣味性。其實(shí)恰當(dāng)?shù)氖痉赌軒椭變狠^好地掌握繪畫的技巧。記得在美術(shù)活動《五彩蛋》時,我先把一個蛋寶寶畫在紙上,然后以神秘的語氣問向幼兒:“快聽誰在哭呀?”接著問:“為什么哭呢?”以蛋寶寶的身份告訴小朋友蛋寶寶想穿新衣服的愿望,然后請幼兒給蛋寶寶裝飾。雖然在活動中,教師僅僅示范了畫蛋寶寶(圓)的示范,但是幼兒明確是繪畫的內(nèi)容和方法,在整合繪畫過程中,沒有一個幼兒說“我不會”。而且作品豐富、形象、逼真。
三、游戲性的指導(dǎo)與評價
(一)在指導(dǎo)過程中體現(xiàn)游戲化
1.豐富畫面,提高表現(xiàn)力
小班幼兒以直覺行動思維為主,在美術(shù)活動中不可能像中、大班幼兒一樣想好之后再作畫,想到哪畫到哪,從而使畫面比較單調(diào)。于是,就要求我們教師采用生動有趣的游戲化語言或者是借助教具進(jìn)行提示、指導(dǎo)和鼓勵。在美術(shù)活動《小青蟲找朋友》,我利用教具小青蟲進(jìn)行指導(dǎo)“如果我有很多好朋友在草地上玩,那該多好啊”“如果草地上有花,有蝴蝶,我會更喜歡”等一系列的語言,提示激發(fā)幼兒豐富畫面內(nèi)容。
2.激發(fā)幼兒的想象力和創(chuàng)造力
美術(shù)活動的最主要的任務(wù)是激發(fā)幼兒的想象力,在《會變的圓》的活動中,孩子們紛紛展開想象,變出了蘋果、鐘、氣球、棒棒糖、救生圈等,充分展示了孩子們豐富的想象力。
(二)給活動評價賦予游戲化
不同的美術(shù)內(nèi)容,有不同的評價特點(diǎn)。例如,《小青蟲找春天》側(cè)重于色彩,而《會變的圓》則是側(cè)重于想象力和表現(xiàn)能力。在評價過程中,一方面應(yīng)選取不同角度,另一方面注意每次活動評價的不同的聯(lián)系。讓幼兒在積累中不斷提升對美術(shù)作品的欣賞水平,實(shí)現(xiàn)美術(shù)活動的教育目的。