服裝材料造型的課題設計革新

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本文作者：盛羽 單位：寧波大學藝術學院

當今物質爆炸的消費社會，“服裝設計并不是單純的款式或是色彩上的創(chuàng)新，它還應該包括材料、結構和穿著狀態(tài)等方面的巧思立意?！盵1]單純的款式變化早已不能滿足人們對個性表達的需要，對面料的重視已經到了一個前所未有的高度。然而雖然現(xiàn)在的面料豐富而多樣，但商家為了爭取更大的市場份額，面料設計師往往會考慮其適用的廣泛性，這就導致面料個性的不突出，因此具體到某些服裝款式或適應某類人群的需要時，面料可能會略顯單調與不足，滿足不了部分消費者的期望，因此這就要求對面料進行造型設計。西方服裝設計大師除了有固定的面料供應商以外，還有長期合作的手工面料工作室，他們專為高級時裝界設計、制作和加工，法國高校甚至有培養(yǎng)手工面料設計師的專業(yè)。我們在被大師作品所折服的同時，也總讓我們感慨于在這方面與西方的差距?！爱斘覀冄鲱^觀看Dior、Chanel、ChristianLacroix的高級時裝時，常驚嘆于那些漂亮、精致的手工制作面料?！盵2]而被稱為“面料魔術師”的日本設計師三宅一生（IsseyMiyake）更是這方面的代表。他在設計時，總是把布料披掛在身上，去感覺它、理解它。三宅一生對面料的要求近乎苛刻，經常讓面料供應商進行多達上百次的改進，甚至親自參與面料的開發(fā)與設計，將設計直接延伸到面料領域。他結合東方的哲學思想與個人理解，創(chuàng)造出獨特而不可思議的織物和服裝，《我愛褶皺》系列讓他享譽世界，從而躋身服裝設計大師行列。

誰都知道停留在紙上的設計只是空談，而實踐就需要豐富的面料作為支撐，參加各類比賽和組織小型表演都是練兵的好機會。然而現(xiàn)實的問題是普通市場上所能買到的面料過于單一，專業(yè)市場又不對學生零售，在校生永遠不可能像企業(yè)設計師那樣能得到豐富且新穎的面料，而這與他們強烈的創(chuàng)新意識形成極大的反差。因此，這就需要學生自己對面料進行二次設計，通過各種簡單的技術手段，將普通的材料變得具有表現(xiàn)力，還能改變面料的風格特征，滿足設計需要與個性追求，這也是進行課程改革的另外一個原因?！斗b材料學》是我國各高校中服裝設計類專業(yè)普遍開設的必修課程，目的是介紹服裝材料的組成、結構、性能及服用價值，具有內容多、概念抽象以及理論性強等特點。但對于設計專業(yè)學生而言，其直觀感性的認知方式以及潛在的重設計、輕理論的片面認識態(tài)度，導致這種邏輯性強的基礎課程必然會存在客觀上的難度與主觀上的輕視，這就容易導致材料課程變成走過場的形式。缺少實踐的知識永遠都是抽象和表面的，不利于學生真正的掌握，因此對《服裝材料學》進行改革，變《服裝材料學》為《服裝材料造型設計》，在課程中設置可參與的實踐環(huán)節(jié)，這不僅培養(yǎng)了學生的動手能力，還是鍛煉解決問題能力手段，對理論知識而言更是有力證明與補充。

服裝材料造型的課題設計

《服裝材料造型設計》課程計劃安排51課時，其中理論17課時，實踐34課時。實踐環(huán)節(jié)包括材料的褶皺造型設計、減法設計、加法設計和綜合設計等四項課題，使學生從陌生到熟悉、從簡單到復雜、從單項到綜合、從純形式探討到結合功能需要進行設計研究，通過一系列有針對性課題的訓練，在面料的立體造型和簡單的后處理、材質與工藝的綜合利用等方面得到鍛煉。通過教學實踐取得較為理想的效果。

褶皺是材料造型的最基本形態(tài)，因此將這個小課題設置為本課程的第一個訓練項目。褶皺造型設計是指不借助其他輔助材料，只利用面料本身的特性，通過對面料自身的折疊、縫合、捆扎和抽縮等方式改變其原來的風格，從而獲得不同面貌的褶皺造型。通過褶皺處理之后，可以增添材料的層次感與節(jié)奏感，從而成為整個款式中的設計亮點。這個課題的重點是訓練學生利用面料進行立體造型的能力，訓練學生使用最單純的元素與最簡單的手段做最多可能性的探索。褶皺可分為規(guī)律性褶皺和無規(guī)律性褶皺，或硬褶皺與軟褶皺。褶皺可大可小、可松可緊、可正可斜而變化多樣。它既可以作為裝飾手段，也可以作為服裝結構的一部分，并運用在服裝的多個部位。褶皺的造型手段需要同時考慮面料的自身特點與適用款式，并考慮新造型被運用在服裝上后將呈現(xiàn)出的外觀形態(tài)與服用效果。

材料的減法設計是指用水分、熱量或外力等物理的方法對面料的表面或結構進行相應的處理，通俗地講就是進行“破壞”處理。主要有：挖孔、抽紗、磨洗、激光和剪切等手段，使原本普通尋常的面料增添豐富的材料表情，牛仔面料就是這方面的典型。普通牛仔布呈現(xiàn)的是單色效果，單調而缺少層次，但經過水洗或激光等后期處理以后，達到局部的褪色與磨白，產生一種自然泛舊的外觀效果，這種風格一經推出立即風靡全球。圖1所示的是用激光處理后的牛仔布包袋。減法設計從表面上看是在“減少”，但在材料表情的豐富性來看則是在增加，增加的不僅是色彩與肌理的外觀，還賦予了材料新的內涵與新的視覺表現(xiàn)力，它不僅能更好地烘托服裝的設計主題，還能準確無誤地傳達使用者的生活態(tài)度。

材料的加法設計是指在原有的面料上添加其他材料或施以其它工藝，使面料的價值得到提升或外觀變得豐富，具有材料造型中最為多樣的表現(xiàn)手段，同時也是最常用的設計手法。主要有刺繡、印染、縫紉、粘合、填充、拼接等。這個課題的重點是研究材料與材料、材料與工藝的綜合使用能力。刺繡是傳統(tǒng)的技術手段，除了常規(guī)的方法外，還可以將面料、珠片、金屬、絲帶、羽毛、蕾絲、皮革、紐扣或人造花等材料縫綴上去，使其更顯華麗與時尚；在面料的造型設計環(huán)節(jié)，印染主要是對其局部進行印花或染色，涂料印花、轉移印花、扎染和手繪是常用手段；縫紉也是一種常用的方法，它既可以將其他材料貼補上去，其本身的線跡也是一種具有美感的形式，見圖2；粘合是指用熱壓的方法將珠片、亮片或碎鉆等材料粘在面料上，能一下子讓普通的面料變得閃亮；填充可以是在面料與里料間填充，也可以是在面料上的局部填充，使其具有功能性或立體感；拼貼是指將多塊或多種小型面料拼合在一起，拼合后的面料具有豐富的層次感；此外材料造型還有鑲嵌、打鉚釘和編織等方式。

如果說前面所設置的課題都是單項訓練，是根據已有材料的再次加工的話，那么這個單元的練習就是綜合設計，需將面料造型運用到服裝款式的整個過程，使之成為服裝設計的一部分，也是實驗教學的成果檢驗與最終目標。本課題是結合服裝款式的主題設計，要求繪制服裝效果圖，同時制作出面料小樣。此課題難度在于，必須尋找材料造型與服裝款式的最佳結合點，在為給出的題目進行設計時，必須根據款式特點，對材料選擇與加工工藝進行綜合的判斷，用最合理的手段將材料設計融入到整個設計中，同時做到合理而不做作。

實踐教學環(huán)節(jié)的引導

在課程開始時，由于概念的陌生會使大家一時無從下手，需要在學習目的、學習態(tài)度和學習方法等方面進行指導，以使學生對此有良好的認識態(tài)度與掌握正確的設計路線。從調研入手是最便捷的路徑，通過對品牌服裝與面料市場的調研，得到最感性的認識；還可以采用調查統(tǒng)計的方法對大師作品進行研讀，主要在手法、比例、運用部位、細節(jié)與整體的關系等方面進行分析，研究大師對材料與款式、材料與工藝的處理方式。仔細觀察每一種材料的構成形式，并用心去體驗它們的性格與表情，再從模仿到創(chuàng)造，并學會從生活、從自然中找尋靈感，時刻考慮材料與款式的結合、材料與結構設計的結合，由表及里、循序漸進，逐步走向成熟。

它主要體現(xiàn)在對設計思維、設計方法和工藝技術等方面的把控與指導上，其中對設計的正確理解尤為重要，避免出現(xiàn)偏差或走不必要的彎路。對服裝材料的造型設計而言，藝術化的表現(xiàn)固然重要，形態(tài)、色彩、紋理和質感等方面是表現(xiàn)的重點要素，但似乎還不能只停留在所謂“觸覺肌理”與“視覺肌理”的簡單認識上，而更要看到消費者對這兩種肌理的心理訴求，只有對此有深刻理解并進行針對性的設計才能達到與消費者的心理契合。高科技早已廣泛應用在生活的方方面面，體現(xiàn)的是整齊理性的機器美學，并影響了設計風格的走向，人們在享受這些物質成果的同時也深感人與環(huán)境的隔閡，在這樣的語境下，以手工藝為代表的低技術含量的制作手段則更能體現(xiàn)人類最樸實、最純真的感情，往往能帶來精神上的慰籍。因此，在服裝上的手工痕跡就有了存在的合理性。挖洞、磨邊、褪色等做舊效果是表達在高科技時代對過往的懷舊情節(jié)，其背后隱藏的是“回歸自然”思潮的反映，著裝充分體現(xiàn)自然美，反對呆板的外觀，追求舒適、隨意、輕松而不刻意的生活態(tài)度；人類自古都有追求華麗、美好與精致的愿望，也是表達對美的愛好，于是就有了刺繡、縫綴和印染等加工與裝飾的方式；而鉚釘、金屬拉鏈或金屬扣等體現(xiàn)的是工業(yè)化背景下，人們對由此而帶來的一系列社會問題在著裝上的反映，人們要以此表現(xiàn)他們的與眾不同、表現(xiàn)他們的叛逆、表現(xiàn)他們對這個現(xiàn)實社會的看法。因此每一種材料或款式的廣泛流行都不是孤立的現(xiàn)象，其背后必然都有著與之對應的深刻的社會意義。由此，我們必須充分認識到，材料造型不是簡單的裝飾美化，要反對為設計而設計的無病呻吟，必須懂得去體會材料與服裝、材料與人的關系，并思考這種造型的功能目的，以及將會對人產生的影響。

結語

通過服裝材料造型設計課程的練習，幫助學生養(yǎng)成從材料的角度去認識服裝、表現(xiàn)服裝的習慣，并在此基礎上讓材料直接參與到服裝設計的整個過程中去，將服裝設計的起點向前延伸，從而轉換思考的角度，利于學生了解款式、面料與色彩之間三位一體的關系，從而真正讓材料體現(xiàn)出作為服裝三要素所應有的作用與地位。