聲樂(lè)教學(xué)中個(gè)性化嗓音培養(yǎng)研究

前言：想要寫(xiě)出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了聲樂(lè)教學(xué)中個(gè)性化嗓音培養(yǎng)研究范文，希望能給你帶來(lái)靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

摘要：本文針對(duì)目前高校聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中普遍存在的“千人一聲”的現(xiàn)象，分析現(xiàn)象背后的原因和培養(yǎng)學(xué)生個(gè)性化嗓音的必要性，結(jié)合自身教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，從心理上和技術(shù)上兩方面提出改進(jìn)教學(xué)的措施，并就如何劃分聲種，提高聲音辨識(shí)度提出了自己的看法。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)教學(xué)；聲種；個(gè)性化；聲音辨識(shí)度

隨著我國(guó)高校教育事業(yè)的改革發(fā)展，目前很多綜合類大學(xué)也都創(chuàng)辦了藝術(shù)學(xué)院，當(dāng)然都少不了聲樂(lè)專業(yè)，而且相對(duì)其他專業(yè)的招生比例，也是其他藝術(shù)類之首。如此大規(guī)模的聲樂(lè)學(xué)生，如何突出個(gè)性化的嗓音特點(diǎn)在聲樂(lè)教學(xué)中顯得尤為重要，尤其現(xiàn)在“千人一聲”的歌唱現(xiàn)象，已經(jīng)嚴(yán)重影響了學(xué)生的個(gè)性化發(fā)展，針對(duì)這種狀況，我們的聲樂(lè)教師有責(zé)任和義務(wù)去改變這種現(xiàn)狀，幫助學(xué)生培養(yǎng)個(gè)性化的嗓音，更好的促進(jìn)我們的聲樂(lè)教育事業(yè)長(zhǎng)足發(fā)展。

一、培養(yǎng)學(xué)生個(gè)性化嗓音的必要性

聲樂(lè)教學(xué)不同于一般的學(xué)科教育，它是以個(gè)別形式授課，采取一對(duì)一的教學(xué)模式，就是因?yàn)閭€(gè)體的差異，所以不可能用完全相同的教學(xué)內(nèi)容去對(duì)待每一個(gè)學(xué)生。學(xué)生的音樂(lè)天賦、嗓音條件、音樂(lè)基礎(chǔ)、文化修養(yǎng)、心理素質(zhì)、接受能力、成長(zhǎng)環(huán)境、興趣愛(ài)好、學(xué)習(xí)態(tài)度等都會(huì)有所不同。因此我們要在遵循基本原則的基礎(chǔ)上，要有針對(duì)性地制定教學(xué)計(jì)劃，包括聲音技巧的訓(xùn)練和作品類型、難度、風(fēng)格、中外作品的比例都要因人而異，有選擇、有計(jì)劃的具體到每一個(gè)學(xué)生身上。沈湘教授特別強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)教學(xué)個(gè)性化的原則，因此他培養(yǎng)出了一大批富于個(gè)性嗓音的聲樂(lè)人才，如迪里拜爾、范競(jìng)馬、殷秀梅、梁寧等。因此我們?cè)诼晿?lè)教學(xué)過(guò)程中，要根據(jù)學(xué)生各方面的不同，對(duì)學(xué)生的聲音特點(diǎn)有一個(gè)正確的判斷，培養(yǎng)出不同的個(gè)性化嗓音。

二、如何培養(yǎng)個(gè)性化嗓音

首先從心理上，聲樂(lè)教學(xué)中就是要挖掘每一個(gè)學(xué)生的特質(zhì)，我們剛接觸學(xué)生他們的自然情況沒(méi)有足夠的了解，那么我們就要在一個(gè)總的原則基礎(chǔ)上，給學(xué)生進(jìn)行一些必要的基礎(chǔ)訓(xùn)練，在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中，逐漸了解學(xué)生的嗓音特點(diǎn)，了解學(xué)生喜歡什么類型的作品，及哪一位歌唱家的演唱風(fēng)格，幫助學(xué)生建立正確的歌唱心理。心理因素對(duì)學(xué)習(xí)影響很大，有些學(xué)生僅僅從喜歡出發(fā)，但是喜歡的不一定適合他的嗓音特點(diǎn)，有人明明是寬的嗓音，由于喜歡花腔的歌曲，非得把自己的嗓子唱細(xì)了；也有的學(xué)生是小號(hào)嗓子，喜歡戲劇性的作品，硬把喉嚨撐開(kāi)了做成大號(hào)嗓子。那么老師就有必要幫他分析其中的利弊，幫助學(xué)生了解自己的嗓音，告訴學(xué)生不要盲目根據(jù)自己的喜好去模仿某一歌唱家，喜歡不一定就適合自己，要選擇適合自己的作品，唱自己本色的嗓音。比如我們的國(guó)粹京劇，經(jīng)過(guò)幾百年的歷史，形成了一個(gè)完整的體系，分的很精細(xì)，生旦凈末丑，每個(gè)人根據(jù)自己的嗓音特點(diǎn)選擇適合的角色，一個(gè)人不可能唱所有的角色，老一代藝術(shù)家的演出，我們一聽(tīng)就能夠分辨出是誰(shuí)唱的，他們都有自己聲音特色。學(xué)習(xí)聲樂(lè)也是一個(gè)道理，如果簡(jiǎn)單地隨便模仿別人的東西去唱，可能是調(diào)兒對(duì)了，但是“味兒”不對(duì)。學(xué)習(xí)音樂(lè)到最后比的就是“味兒”，能把作品的“味兒”唱對(duì)了，你的個(gè)性也就體現(xiàn)出來(lái)了。所以幫助學(xué)生建立正確的歌唱心理在個(gè)性化培養(yǎng)中尤為關(guān)鍵。石倚潔目前在全世界的抒情男高音中位居前茅，世界著名歌劇院都請(qǐng)他去演歌劇，他放棄威爾第、普契尼的大歌劇，而是安安靜靜的唱適合自己的莫扎特、貝利尼、多尼采蒂的抒情歌劇，在劇中游刃有余的運(yùn)用自己的歌唱技巧，充分的把握劇中的人物性格，展示了自己的優(yōu)勢(shì)，在世界歌劇舞臺(tái)站穩(wěn)了腳跟，形成了自身獨(dú)特的演唱風(fēng)格；還有德國(guó)的演唱家迪斯考和施瓦茨科普夫，他們絕大多數(shù)的時(shí)候在演唱自己擅長(zhǎng)的藝術(shù)歌曲，他們被稱為“藝術(shù)歌曲演唱家”。這些例子都可以作為幫助學(xué)生樹(shù)立正確的學(xué)習(xí)心理，客觀認(rèn)識(shí)自己的嗓音特點(diǎn)，選擇適合自己嗓音的作品。其次技術(shù)上，學(xué)生的水平參差不齊，有的考生之前學(xué)的時(shí)間長(zhǎng)，嗓音條件也好，接受的能力可能就快一些，有些基礎(chǔ)差的就慢一些，我們不能用高的標(biāo)準(zhǔn)要求基礎(chǔ)差的。這就要求我們的老師抓住好學(xué)生的優(yōu)勢(shì)，使其發(fā)揮自身的長(zhǎng)處。差的學(xué)生抓住弱點(diǎn)，提高不足。有問(wèn)題的找出解決的辦法，沒(méi)有問(wèn)題的地方就不要特意去強(qiáng)調(diào)，沈湘教授說(shuō)他曾經(jīng)把一個(gè)學(xué)生的某一好的方面按自己喜好給改動(dòng)了，后來(lái)又后悔了，改不回來(lái)了，因此說(shuō)沒(méi)有問(wèn)題就不要硬找問(wèn)題。技術(shù)上的偏差容易使學(xué)生失掉嗓音個(gè)性，所以老師要認(rèn)真分析學(xué)生的嗓音特點(diǎn)，采用個(gè)性化教學(xué)方式，不要按照自己的好惡打造學(xué)生的嗓音。如果一個(gè)老師的學(xué)生一張嘴唱，就知道是誰(shuí)的學(xué)生，這不是一個(gè)高明的老師。沈湘老師特別強(qiáng)調(diào)，老師不要以自己的喜好讓學(xué)生替你唱，不要讓學(xué)生為你的一套技術(shù)理論學(xué)說(shuō)服務(wù)，用一種方法放在所有人身上，形成了教學(xué)上的流水線，教出了一批沒(méi)有個(gè)性的聲音，這就是所謂的“千人一聲”。我們要抓住每一個(gè)學(xué)生的問(wèn)題所在，有針對(duì)性的對(duì)待每一個(gè)學(xué)生存在的問(wèn)題。

三、學(xué)生聲種的劃分

老師不要急于給學(xué)生定位聲音類型，學(xué)生剛剛?cè)雽W(xué)，還沒(méi)有足夠的了解學(xué)生的各方面情況下，給他們唱一些意大利的早期藝術(shù)歌曲，以及中國(guó)二、三十年代的藝術(shù)歌曲，這些在提高學(xué)生的演唱技能同時(shí)也能提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，而且在演唱這些曲目的過(guò)程中，逐漸發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生的個(gè)性。到了高年級(jí)慢慢地發(fā)展學(xué)生的個(gè)性，選擇適合每個(gè)人的教學(xué)方法及演唱曲目。有的學(xué)生音色比較明亮、清脆，而且聲音靈巧富有彈性，這樣就適合演唱情感上輕快活潑的和帶有花腔技巧的作品。比如《紫羅蘭》、《你發(fā)火就愛(ài)生氣》和《鞭打我吧》等曲目。音色柔美、清麗的嗓音適合演唱富于歌唱性的、流暢性的抒情歌曲。如《假如你愛(ài)我》、《游移的月亮》和《伯爵夫人謠唱曲》等。音色渾厚、結(jié)實(shí)有力的女中音適合演唱一些抒情的曲目《阿瑪麗莉》、《尼娜》、《卡門(mén)》等。女聲一般就這三種類型，學(xué)生當(dāng)中戲劇女高音和女低音極少，男生有有抒情男高音、男中音和男低音，戲劇型的也少見(jiàn)。根據(jù)不同的嗓音，選擇適合他們的曲目。隨著教學(xué)的深入，學(xué)生的演唱特點(diǎn)逐漸確立起來(lái)。當(dāng)然初學(xué)聲樂(lè)者不能僅僅因?yàn)橐羯拖薅怂穆暦N，隨著學(xué)習(xí)程度的加深音域會(huì)有所變化，音色也會(huì)隨著變化，過(guò)早的劃定聲部不利于學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。當(dāng)然一個(gè)人的音色也初步?jīng)Q定了她的聲音本質(zhì)和特點(diǎn)，要在保持學(xué)生特有的音質(zhì)去發(fā)展她的音域和音量，使學(xué)生的嗓音在自然、松弛的狀態(tài)下得到發(fā)展，開(kāi)發(fā)學(xué)生的潛力，根據(jù)她的天然音色去塑造她的聲音特色，確定他們的聲種。有不少人被誤判了聲種，僅僅因?yàn)槌涣烁咭艟彤?dāng)成中音去訓(xùn)練。有一個(gè)朋友上大學(xué)的時(shí)候一直被老師當(dāng)女中音教，后來(lái)工作以后，自己不斷的琢磨，又去出國(guó)學(xué)習(xí)，現(xiàn)在變成了女高音而且還是花腔，反差實(shí)在是太大。而且聲種也不是一成不變的，多明戈現(xiàn)在隨著年齡的增長(zhǎng)，男高音改唱男中音了。在學(xué)生學(xué)習(xí)的初級(jí)階段，老師的耳朵要保持高度靈敏，要能夠分辨學(xué)生的潛在音質(zhì)，不要盲目的下結(jié)論。同時(shí)老師也要有先進(jìn)的教學(xué)理念，掌握準(zhǔn)確的教學(xué)方法，使學(xué)生的音域、音色很好的得到提升，才能在聲種的劃分中不至于走彎路，發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生聲音上的特質(zhì)。

四、聲音辨識(shí)度的個(gè)性化培養(yǎng)

在教學(xué)過(guò)程中，還要努力提高學(xué)生聲音的辨識(shí)度，讓每一個(gè)學(xué)生把自己的個(gè)性嗓音發(fā)揮得更好。什么是聲音的辨識(shí)度？是指與眾不同的聲音，有別于其他人的嗓音特點(diǎn)，是指音色的不同。這似乎又有些狹隘，聲音的辨識(shí)度還應(yīng)該包括發(fā)音技巧、咬字吐字、藝術(shù)修養(yǎng)、二度創(chuàng)作的駕馭能力等綜合因素，不僅僅是音色的與眾不同。那么如何提高聲音的辨識(shí)度呢？1.科學(xué)的發(fā)聲方法。首先老師要有一個(gè)好的聲音理念，支配你的教學(xué)方法，告訴學(xué)生哪個(gè)聲音是對(duì)的，哪個(gè)是錯(cuò)的，不要給學(xué)生說(shuō)一些抽象的比喻，要把唱歌變得簡(jiǎn)單易懂。聲樂(lè)大師喬•蘭培爾蒂指出“你的讀字和自然的呼吸組成你的聲音”，這就是說(shuō)讀字與呼吸的結(jié)合就是聲音，也就是在自然呼吸的狀態(tài)上說(shuō)話咬字，不要人為地制造狀態(tài)，那樣出來(lái)的聲音是不自然的，也就不利于個(gè)性聲音的形成，每個(gè)人的說(shuō)話聲音是不同的，在說(shuō)的基礎(chǔ)上去歌唱，一定是自己的天然音色。而且我們?cè)诔柽^(guò)程中不要讓學(xué)生脫離聲帶，聲帶是我們發(fā)聲的音源，如果聲帶不工作也就沒(méi)有聲音的產(chǎn)生，何談?dòng)袀€(gè)性的嗓音。氣息和聲帶要很好的配合，在一個(gè)合理的尺度內(nèi)，有控制的運(yùn)用自身的肌能，發(fā)揮每個(gè)人的生理肌能特點(diǎn)。有的學(xué)生故意把聲音唱的厚重，喉嚨開(kāi)的過(guò)大，咬字不清晰等，這些都是人為地制造聲音，脫離人體的自然狀態(tài)，阻礙了個(gè)性化的嗓音發(fā)展。2.藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)。學(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)、文學(xué)底蘊(yùn)、成長(zhǎng)經(jīng)歷、教育環(huán)境等都有很大不同，老師要根據(jù)學(xué)生的理解能力，結(jié)合不同的作品提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。從歌曲的語(yǔ)言、旋律、風(fēng)格特點(diǎn)出發(fā)，幫助學(xué)生全面的理解歌曲表達(dá)的內(nèi)涵，讓學(xué)生形成自己的想法，提高對(duì)作品的深度理解，完美的詮釋歌曲的意境與情感表達(dá)，從而挖掘每個(gè)學(xué)生適應(yīng)的作品特點(diǎn)，提高學(xué)生對(duì)歌曲的個(gè)性化表達(dá)。3.作品的二度創(chuàng)作。聲樂(lè)表演藝術(shù)的“二度創(chuàng)作”具有發(fā)揮個(gè)人藝術(shù)理解的充分空間，必然融入演唱者的個(gè)性。創(chuàng)新是藝術(shù)的生命，個(gè)性是表演藝術(shù)的靈魂。聲樂(lè)教育家趙梅伯指出：“沒(méi)有個(gè)性的藝術(shù)家永遠(yuǎn)不會(huì)有驚人的成就，所以說(shuō)個(gè)性是藝術(shù)家的本錢(qián)。好的歌曲是上乘的材料，聲音是工具；技術(shù)是方法；修養(yǎng)是本質(zhì)；而個(gè)性是原動(dòng)力，所以缺乏個(gè)性的歌者是不能行之久遠(yuǎn)的?！碑?dāng)我們給學(xué)生布置新作品的時(shí)候，要幫助學(xué)生分析理解歌曲的創(chuàng)作特點(diǎn)以及作曲家的創(chuàng)作思想，而且讓學(xué)生用自己的理解進(jìn)行二度創(chuàng)作，不要遏制學(xué)生的思維，鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)新。如果偏離了作曲家的初衷，老師可以簡(jiǎn)單的提示，不可強(qiáng)制施加自己的想法，讓學(xué)生獨(dú)立思維，用自己的感悟去表現(xiàn)作品的內(nèi)涵。聲樂(lè)是通過(guò)人聲的歌唱形式表達(dá)情感和音樂(lè)形象的藝術(shù)形式，在聲樂(lè)教學(xué)中我們要在正確的理念、先進(jìn)的技術(shù)、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)指導(dǎo)下，使每個(gè)學(xué)生都能唱出自己的個(gè)性嗓音，縱觀歷史上的歌唱大師，能讓人記住的永遠(yuǎn)是那些有特質(zhì)的、有高超技術(shù)、有修養(yǎng)的聲音。

參考文獻(xiàn)：

[1]孟天屹.高校聲樂(lè)教學(xué)納入戲曲唱腔的思考[J].黃河之聲,2016(15).

[2]陸宗武.民族高校聲樂(lè)教學(xué)納入戲曲唱腔探究[J].歌海,2015(6).

[3]劉琳,王文清.戲曲聲腔和聲樂(lè)藝術(shù)之融合———淺談戲曲聲樂(lè)課程對(duì)戲曲唱腔的指導(dǎo)意義[J].人文天下,2017(4).

作者:杜立新 單位:沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院