動漫設計中傳統(tǒng)美術的應用
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摘要：動畫是一種充滿想象力的藝術形式，而動畫設計是一門綜合性藝術活動。通過傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用，可以進一步豐富動漫設計形式，促使動漫設計成果呈現(xiàn)出獨一無二的民族性。因此，本文以傳統(tǒng)美術元素構(gòu)成為入手點，闡述了傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用優(yōu)勢，分析了傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用措施，以期為傳統(tǒng)美術在動漫設計中應用價值的充分發(fā)揮提供有效借鑒。
關鍵詞：傳統(tǒng)美術；動漫設計；視覺藝術
傳統(tǒng)美術主要是以漢民族為主體的中華民族創(chuàng)作出的古老藝術形式，其大多以物質(zhì)材料為媒介，需要占據(jù)一定平面空間、立體空間。通過在動漫設計中合理應用傳統(tǒng)美術，可以充分挖掘傳統(tǒng)美術中蘊含的文化底蘊，為動漫設計作品在現(xiàn)代社會影響力的提升提供依據(jù)。因此，根據(jù)傳統(tǒng)美術元素構(gòu)成，對傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用進行適當分析具有非常重要的意義。
一、傳統(tǒng)美術元素構(gòu)成
傳統(tǒng)美術元素主要包括年畫元素、剪紙元素、皮影元素、水墨元素等幾種類型[1]。其中年畫元素主要指新年、或者其他節(jié)日時出現(xiàn)的一種傳統(tǒng)民間文化藝術表現(xiàn)形式，其具有較為濃烈的人物裝飾感；而剪紙元素主要是以剪刀為主要工具，用剪刀剪出的造型，具有抽象、夸張、風格鮮明的特點；皮影元素主要指人們利用燈光、剪影制作的光影結(jié)合的藝術表現(xiàn)形式。如我國傳統(tǒng)動畫影視作品《葫蘆娃》《金色海螺》等，就運用了大量皮影美術元素；水墨元素是我國傳統(tǒng)美術代表，主要是利用毛筆蘸墨，依據(jù)寫意原則，描繪的畫卷。除此之外，我國傳統(tǒng)美術元素還包括臉譜元素、戲曲元素等。
二、傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用優(yōu)勢
（一）生動呈現(xiàn)角色形象現(xiàn)代多數(shù)動漫作品形象表現(xiàn)大多是將事物外在形象進行單一的呈現(xiàn)，不注重通過事物外在形象表現(xiàn)事物精神內(nèi)涵、生命氣質(zhì)。而我國傳統(tǒng)美術可以通過挺拔、圓潤的點、線、面，呈現(xiàn)出富有力度、富有生命力的事物形象。突出主體本質(zhì)特征，為動漫角色形象的良好呈現(xiàn)提供充足支持[2]。
（二）抓住觀看者眼球在動漫設計過程中，夸張、變形是非常重要的藝術手段。如在動畫電影《哪吒之魔童降世》中就利用夸張、變形的手法展現(xiàn)了人物的喜怒哀樂等情緒。這部動畫中人物動作、表情造型主要借鑒了傳統(tǒng)美術元素中戲曲元素，結(jié)合動畫語言的適當變形，塑造出了可以抓住觀看者眼球的動畫角色。
三、傳統(tǒng)美術在動漫設計中的應用措施
（一）傳統(tǒng)美術藝術語言提取及傳達動漫設計中，動漫表現(xiàn)是動漫設計人員在最初設計階段形成的創(chuàng)意思維，由于在現(xiàn)實生活中我國周邊充斥著不同的美術文化及圖形圖案，為了促使上述信息得到有效的應用，設計人員就需要從形、色兩個方面，將周邊傳統(tǒng)美術元素進行提煉概括。并將最典型美術元素串聯(lián)分類，融入動漫設計中，促使動漫設計作品呈現(xiàn)出突出的民俗性、民族感[3]。一方面，在動漫設計中，設計人員應注重從“形”入手。借助傳統(tǒng)美術造型手法，對動漫背景、人物進行概括變形，融入整體外觀線條感，最大程度提升動畫人物角色生動感。如在《哪吒鬧海》中哪吒、龍王等人物就借鑒了戲曲的造型特點及基本動作。有效的提升了人物造型自然生動性，為整部影片文化歷史傳承提供了良好的渠道。另一方面，動漫設計作品內(nèi)的每一個角色都承載了設計人員對自身及多數(shù)個體的啟發(fā)式匯總。即促使觀看者在看到某一幅場景或者一個角色時，可以聯(lián)想到與其相關的人或者事物的思想意圖?；诖耍瑸榱诉M一步提高這種視覺意圖，動漫設計人員可以“色”為切入點，對其進行主觀調(diào)整總結(jié)。在我國傳統(tǒng)美術中，“色”不僅是簡單的顏色呈現(xiàn)，而且蘊含了不同文化理念，如我國臉譜藝術中白色代表奸佞、黑色代表剛直、紅色代表忠誠等。因此，在動漫設計中，動漫設計人員也可以借鑒傳統(tǒng)臉譜元素用色傳統(tǒng)，進行不同人物面部的表達。如動畫影片《大圣歸來》中就借鑒臉譜美術用色原理，進行了不同人物面部表達，有效的提高了色彩視覺觀感。
（二）傳統(tǒng)美術藝術表象整理與展現(xiàn)在動漫設計中，藝術表象也可稱之為意象，其注重各種事物想象在心理活動時重現(xiàn)。動漫作品設計在借鑒傳統(tǒng)美術元素時，需要從作品立意、角色造型、構(gòu)圖表現(xiàn)等幾個方面入手，對傳統(tǒng)美術藝術表象進行進一步整理，以展現(xiàn)動漫設計作品中濃郁的中華傳統(tǒng)美學特色[4]。首先，在作品立意方面，在糅合傳統(tǒng)美術設計階段，根據(jù)我國傳統(tǒng)美術核心理念，動漫設計人員應以“德”為核心，將傳統(tǒng)美術中蘊含的抒情詠志的元素引入到動漫設計中。以弘揚社會正能量為主要目標，在動漫設計中充分響應我國全面開展和諧社會建設目標，為動漫設計提供良好的立意支撐。同時考慮到我國動漫篇幅較為緊湊，為了在一個較短時間段內(nèi)完整敘述一個故事，并促使觀看者了解動漫故事精華，動漫設計人員可以選擇我國歷史長河中蘊含的道德類、勵志類故事，進行動漫劇本情節(jié)設計，如臥冰求鯉、鑿壁偷光、囊螢映雪等。在立意明確的基礎上，動畫設計人員也可以針對觀看者不同心理體驗，將動畫、人、植物等傳統(tǒng)美術中常見形象有效結(jié)合，充分反映動漫設計作品積極正面的人生觀及價值觀。如1998年好萊塢出品的《花木蘭》電腦動畫電影，就引用中國水墨元素及中國傳統(tǒng)民間樂府詩《木蘭辭》，完整敘述了我國著名北朝女將花木蘭替父從軍抗擊匈奴的戰(zhàn)爭勵志故事。借鑒上述動漫作品設計改編經(jīng)驗，動漫設計人員應利用自身對本民族傳統(tǒng)美學審美及歷史道德典故了解，從傳統(tǒng)美術中挖掘具有本土特色的動漫立意，以便達到寓教于樂的目的。其次，從某種程度上而言，動漫設計是一種基于視覺呈現(xiàn)的作品規(guī)劃。動漫設計畫面表現(xiàn)是動漫作品呈現(xiàn)根本，而我國傳統(tǒng)美術在繪畫層面具有顯著的引人回味、意境深遠的視覺優(yōu)勢。基于此，在動漫角色形象造型設計過程中，動漫設計人員可以借鑒我國傳統(tǒng)美術中對事物形象表現(xiàn)處理方式，將事物真實形態(tài)作為角色呈現(xiàn)基礎。結(jié)合夸張、變形等藝術性處理手法的應用，可以呈現(xiàn)出瀟灑不羈、富有智慧等不同角色獨特的生命特征。如我國著名動漫設計作品《哪吒鬧?！肪徒梃b了梁楷傳統(tǒng)經(jīng)典美術作品《潑墨仙人圖》概括夸張的手法，對龍王頭上的角及眼睛進行了夸張化處理，突出了龍王陰險惡毒、猙獰的視覺特點。同時通過水色在宣紙上自然滲透效果呈現(xiàn)，也表現(xiàn)了哪吒活潑可愛的性格特點。最后，對于我國傳統(tǒng)美術而言，其在章法布局上注重虛實關系處理及散點透視、焦點透視不同類型透視方法的運用，將這一方式運用到動漫設計中，可以達到強化情節(jié)、突出主體的作用。如在早年《埃及王子》動畫電影中，就在多處場景設計中運用了散點透視的方式。其在展現(xiàn)波瀾壯闊場景時，借鑒中國山水畫構(gòu)圖三遠法，進行了近景、中景、遠景等不同視角呈現(xiàn)，有效增強了空間縱深感。結(jié)合藏露對比、動靜對比、聚散對比手法的應用，有效的展現(xiàn)了動漫多維空間復雜變換效果。
（三）傳統(tǒng)美術藝術影像延伸與結(jié)合動漫設計需要嚴格貫徹內(nèi)外兼修的理念，不僅需要在外觀創(chuàng)作中探索更加富有民族性的美術表現(xiàn)元素，而且需要結(jié)合傳統(tǒng)美術藝術影像進行逐步延伸，賦予動漫作品深遠的審美意趣及樸素的內(nèi)心情感。而色彩是傳統(tǒng)美術重要模塊，也是動漫作品角色性格塑造主要輔助手段之一，基于此，一方面，動漫設計人員可以根據(jù)傳統(tǒng)美術藝術影像色彩應用原則，合理利用傳統(tǒng)美術色彩，進行動漫角色塑造。如在以蒙古族傳統(tǒng)美術為題材的動作作品中，就需要將大量富有蒙古族傳統(tǒng)民間色彩情感融入動漫角色造型中。同時為強化“馬背上的民族”這一角色性格塑造符號化指示作用，動畫設計人員可以引入蒙古族傳統(tǒng)美術“尚白”特點，在動漫作品設計過程中合理引入白色這一色彩元素。如在2006年動畫寫實作品《烏蘭·其其格》中母親這一角色服飾色彩塑造時就大量運用了白色。不僅彰顯了母親這一角色的母性、慈愛，而且表現(xiàn)了傳統(tǒng)蒙古族美術特殊藝術風格，賦予動畫角色內(nèi)在生命力，為傳統(tǒng)美術藝術影像延伸提供充足的支持。另一方面，將每一個設計人員了解的動漫角色及背景設計為具有中華民族特色、藝術感的藝術形象，是動漫設計的主要目標，而動漫角色設計是成功動漫作品的必要元素。因此，在動漫設計過程中，設計人員應加強對動漫角色的重視。在初期傳統(tǒng)美術元素搜集及角色探索的基礎上，以可以激發(fā)我國本民族歷史記憶藝術影像為核心，利用高度概括、高度抽象字符樣式，對總體藝術特色進行適當簡化。同時圍繞動漫角色獨特個性，利用建模工具，合理調(diào)整質(zhì)地、體積，呈現(xiàn)出不同的人物形象。在具體設計過程中，考慮到動漫設計建模與現(xiàn)實生活中社會形態(tài)、自然形態(tài)、文化形態(tài)具有較為緊密的聯(lián)系，也是原型形象設計主要影響因素。因此，在設計過程中，動漫設計人員可以從圖像重建、初始外部輪廓真實形象構(gòu)建兩個層面入手。結(jié)合劇情需要，簡要概括新職位形象，或者將其構(gòu)造為抽象形象，以便充分激發(fā)觀看者想象力，呈現(xiàn)出完整的動漫藝術影像。如在動畫《哪吒鬧海》中主人公是一個赤裸的、擁有著雪白皮膚、黑亮眼睛、剛性劍眉的英雄形象；而在動畫《哪吒之魔童降世》中雖然賦予了哪吒一張圓圓的娃娃臉，但是他突出的黑色眼眶及眉毛、嘴角向上斜的兇笑，顯示出哪吒亦正亦邪的氣質(zhì)。
（四）傳統(tǒng)美術藝術元素的傳承與發(fā)展在現(xiàn)代動漫設計過程中，簡單的延伸傳統(tǒng)美術元素并不能滿足觀看者需要。因此，動漫設計人員應在繼承傳統(tǒng)美術元素的基礎上，進行發(fā)展與再創(chuàng)造[5]。以中華民族文化性格、文化價值為入手點，以中國制造為核心，挖掘中華傳統(tǒng)美術智慧滲透、中國特色趣味性，為動漫藝術設計增添生機與活力。中國造型手法、風格及傳統(tǒng)美術傳播載體變化均呈現(xiàn)了不同發(fā)展時期我國傳統(tǒng)勞動民族智慧及才干?；诖?，在動漫設計過程中，動漫設計人員應以中華傳統(tǒng)美術元素為指導，以準確表達我國傳統(tǒng)藝術風格為目標，以更具民族特色的中國美術元素發(fā)掘為手段，進一步增強動漫設計文化底蘊。如我國傳統(tǒng)美術體系始終將感性、理性高度和諧作為美的最高境界，在我國著名《三個和尚》動畫短片中就運用了夸張的美術處理手法，在表現(xiàn)三個和尚挑水問題的過程中體現(xiàn)了我國古代民族對于理性、感性高度和諧觀的深刻認知。同時我國古代民族提倡“善有善報，惡有惡報”的價值理念，上述價值理念決定了動漫作品中始終為正義戰(zhàn)勝邪惡的圓滿結(jié)局，如《金剛葫蘆娃》《金猴降妖》《哪吒之魔童降世》等。
四、總結(jié)
綜上所述，相較于美術風格總是在變化的歐洲而言，我國美術在長時間發(fā)展進程中呈現(xiàn)出了突出的延續(xù)性，這種延續(xù)性對動漫設計具有較大的啟發(fā)?；诖耍趧勇O計過程中，設計人員應結(jié)合設計內(nèi)容，合理應用傳統(tǒng)美術元素或者美術技法，如年畫元素、剪紙元素、皮影元素、水墨元素等，為中國傳統(tǒng)美術元素民族性、審美性在動漫設計中傳承發(fā)展提供良好的渠道。
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作者：孟紅霞 單位：三門峽職業(yè)技術學院信息傳媒學院
