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現(xiàn)代藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的歷史發(fā)展特征

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現(xiàn)代藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的歷史發(fā)展特征

[摘要]本文旨在中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏發(fā)展史中探析中國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏部分的曲式特點及規(guī)律,在藝術(shù)歌曲演唱中的地位和作用。從曲式、和聲等方面分析歸納它們的時代藝術(shù)特征,作曲家的創(chuàng)作手法,也從藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的角度闡釋了中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展現(xiàn)狀。中國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲伴奏雖然起步較晚,但表現(xiàn)手法一直呈多樣化的演變發(fā)展態(tài)勢,中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏歷史發(fā)展的過程就是其民族化的演進過程。同時,和外國藝術(shù)歌曲一樣,中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏同樣是聲樂作品不可缺少的重要組成部分。

[關(guān)鍵詞]鋼琴伴奏;中國藝術(shù)歌曲;發(fā)展;民族化

一、藝術(shù)歌曲溯源

藝術(shù)歌曲本是歐洲音樂的產(chǎn)物,是歐洲傳統(tǒng)文學(xué)與音樂的延續(xù)與創(chuàng)新。藝術(shù)歌曲是詩歌與音樂、人聲與鋼琴的精妙配合,“它是一種具有鮮明個性特點、較高藝術(shù)品位和較高作曲技巧、完整鋼琴伴奏的歌曲體裁”。[1]中國古典藝術(shù)歌曲最早源起于春秋,《詩經(jīng)》《楚辭》是其代表作品,盛于唐詩宋詞,是中國古代文人詩詞與音樂的綜合體;近現(xiàn)代和當代中國藝術(shù)歌曲作品則是指由專業(yè)作曲家作曲的,用古典詩詞歌賦,文學(xué)家的詩歌等文學(xué)作品作為歌詞創(chuàng)作的聲樂作品,它巧妙地運用文學(xué)詩詞、聲樂和鋼琴各自的特點優(yōu)勢,使藝術(shù)歌曲具有更加豐富的表現(xiàn)力,形成了用鋼琴伴奏的,獨特的中國藝術(shù)歌曲。在歐洲,最早的藝術(shù)歌曲特指奧地利作曲家舒伯特的聲樂作品。藝術(shù)歌曲是區(qū)別于歌劇的歌曲種類。是進入十九世紀以來,聲樂創(chuàng)作的重要藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。

二、鋼琴伴奏的作用與意義

“藝術(shù)歌曲的一半是鋼琴的藝術(shù)”,藝術(shù)歌曲的審美特征是“詩韻與律韻的融合”“人聲與器樂的二重唱”“抒情與音畫的交織?!保?]鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲演唱中的重要組成部分,它把文字上的想象變?yōu)榱Ⅲw的音樂形象,作曲家們充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力,借助鋼琴的多聲部和高度的模仿能力,與聲樂完美結(jié)合,增強了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)力。鋼琴伴奏的另一個作用是在力度、和聲和歌曲情緒意境中給予演唱者以支持,并有效地擴充歌曲的意境。優(yōu)秀的鋼琴伴奏常常為歌唱者樹立了更為完美的藝術(shù)形象。鋼琴音域?qū)拸V,表現(xiàn)力極其豐富。在帶鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲當中,它通過獨立的聲部旋律線條去襯著音樂氛圍,從每首歌曲藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)發(fā)展及和聲處理,伴奏織體等去感受和分析作品的風(fēng)格及表現(xiàn)手法,幫助我們對藝術(shù)歌曲進行更加完美的藝術(shù)處理和音樂理解。

三、中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的發(fā)展脈絡(luò)及藝術(shù)特征

20世紀上半葉,中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏開始了以西方音樂理論為指導(dǎo)的初步探索,這個時期的鋼琴伴奏,多以模仿歐洲浪漫主義時期的音樂手法及風(fēng)格為主,間有選擇古典時期的音樂風(fēng)格和近代西方音樂風(fēng)格作為借鑒參考。從這時起,伴奏中逐漸加入了民族音樂和印象主義音樂的成分,許多作品改變了之前學(xué)堂樂歌里面沒有伴奏或者以單調(diào)柱式基本和弦、分解和弦和重復(fù)歌詞旋律為主的鋼琴伴奏,注意發(fā)揮鋼琴在藝術(shù)歌曲中的音響效果,讓中國藝術(shù)歌曲在音效上更為豐富多彩,充分表達了藝術(shù)歌曲的情感要求。如作曲家青主創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲作品《我住長江頭》:該曲伴奏與巴赫的C大調(diào)平均律前奏曲有著幾乎一樣的編排,這種作曲的特點是可以以一字一句的速度來演唱詩詞中的語句,歌詞也非常押韻,而且以字句工整著名。伴奏的音型與歌詞的完美配合使該作品成為一種傳奇性的存在。該曲鋼琴伴奏退居次要地位,以歌唱為主要部分,是一首典型的鋼琴伴奏初期作品。此曲脫離了西方調(diào)式,運用了D宮五聲調(diào)式,青主大量運用轉(zhuǎn)位和弦,盡量使頂音保持在同音上,弱化了傳統(tǒng)的和聲功能,這也體現(xiàn)了和聲功能的民族化。20世紀30年代,出現(xiàn)了一批新的專業(yè)作曲家,其中有黃自、賀綠汀、冼星海等,他們都創(chuàng)作過帶鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲。這些作曲家們除了能夠熟練精湛地運用西方現(xiàn)代作曲技術(shù)之外,也非常熟悉中國本土民族音樂所特有的內(nèi)涵和氣質(zhì)。這些氛圍都使得鋼琴伴奏的創(chuàng)作不僅保留了20年代的優(yōu)秀之處,也將西方樂器的特色融入了中國民族音樂的特色中,使我國民族音樂有了一定的發(fā)展。這個時期,伴奏中“承前啟后”在鋼琴中的體現(xiàn)更為明顯。如作曲家黃自創(chuàng)作的聲樂曲《思鄉(xiāng)》,該曲在鋼琴伴奏中,運用了許多伴奏變化音等調(diào)式外音,表現(xiàn)出黃自本人音樂創(chuàng)作的現(xiàn)代性和超前性:間奏后,伴奏部分出現(xiàn)了極具特色的連續(xù)半音和弦下行的進行曲式伴奏音型,這種伴奏音型在現(xiàn)代的藝術(shù)歌曲中會比較常見,也是中國藝術(shù)歌曲一個明顯的標識點,是黃自藝術(shù)歌曲中,抒情性歌曲的典型代表。20世紀40年代,中華民族艱苦卓絕的抗日戰(zhàn)爭并沒有讓中國音樂創(chuàng)作停下腳步,中國音樂教育開始了新的發(fā)展,一批學(xué)院派的作曲家,如桑桐、謝功成等人出現(xiàn)在國人的視線當中。這一時期的聲樂鋼琴伴奏,既保持了專業(yè)性,又顧及了大眾的審美要求。國立音樂學(xué)院和上海國立音專開始大量收集民歌和各地傳唱的民俗歌曲,進行加工和藝術(shù)處理,再配上精美的鋼琴伴奏,使得藝術(shù)歌曲的題材內(nèi)容開始大量增加。在新中國成立之后的20世紀50年代,因為“百花齊放”的文藝路線及政策,民歌繼續(xù)被發(fā)掘出來,其中,以黎英海、丁善德為主要代表人物。經(jīng)過近半個世紀的發(fā)展,中國藝術(shù)歌曲基本上已經(jīng)完善了鋼琴伴奏體系,雖然也有過一段時間的停滯,但是中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏依然在后人的手中被發(fā)揚光大。60年代里,雖然中國藝術(shù)歌曲的內(nèi)容形式都有改變,但是依然沿用著50年展后的伴奏格局,在內(nèi)容上,大量根據(jù)詩詞的藝術(shù)歌曲被創(chuàng)作出來,也是古詩詞藝術(shù)歌曲發(fā)展的一個篇章。改革開放后,出現(xiàn)了許多極具才華的鋼琴伴奏家,中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏更為廣泛多樣。其中,劉聰便是貫穿80年代之后至今的一位鋼琴家,他的鋼琴作品,既有中國民族特色,也能從中看到明顯的多種西方現(xiàn)代作曲的手法,使中國藝術(shù)歌曲不再跟隨著歐洲古典和浪漫時期的風(fēng)格,而是引領(lǐng)著世界音樂的潮流,讓中國藝術(shù)歌曲更廣為人知。這是他的聲樂套曲《故園戀》中的第一首同名曲鋼琴伴奏段落:也是該套曲的主題部分,其中變化音非常多,臨時的轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)也很常見,采用抒情性的非密集旋律導(dǎo)致鋼琴伴奏上也使用密集的琶音音型。在此基礎(chǔ)上,裝飾音也正好對應(yīng)上歌詞的開頭,而后面的伴奏中,伴奏則使用的延遲性的主題伴奏,這使得抒情性歌曲中的拖節(jié)奏會有一點改進,而在中間的間奏部分,伴奏的氣氛帶領(lǐng)則以音的密集程度來營造出該曲抒情而又強烈的風(fēng)格。在和聲上,七和弦甚至是九和弦的大量運用代替了以往的三和弦,這種改變讓中國藝術(shù)歌曲的風(fēng)格上沒那么尖銳,帶有著些許緩和以及圓滑。這些創(chuàng)作手法證明,80年代的鋼琴伴奏創(chuàng)作,脫離了以往藝術(shù)歌曲的限制,使中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏朝著更加多元化的方向發(fā)展。

結(jié)語

中國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏發(fā)展的歷史過程就是中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏不斷民族化的發(fā)展過程。自二十世紀上半葉開始發(fā)展,從模仿西方(主要是歐洲)音樂開始,作曲家經(jīng)過幾十年的創(chuàng)作,使聲樂鋼琴伴奏這個領(lǐng)域達到了一個嶄新的高度,鋼琴伴奏的發(fā)展不僅僅影響了中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展,同時也給中國鋼琴音樂極大的支持,很多鋼琴伴奏的素材都運用在了中國鋼琴作品之中。80年代藝術(shù)歌曲的詩化水平、歌曲的音樂風(fēng)格與技巧的運用都有了更顯著的提高,藝術(shù)歌曲逐漸走入人們的生活,人們在音樂欣賞中得到精神上的支持和享受。一首經(jīng)典藝術(shù)歌曲不僅有優(yōu)美的歌詞、旋律和優(yōu)秀的歌唱者,也應(yīng)有優(yōu)秀鋼琴伴奏的一席之地。鋼琴伴奏幫助我們對藝術(shù)歌曲進行更加完美的藝術(shù)處理和音樂理解,是藝術(shù)歌曲演唱中的重要組成部分。

作者:劉姝彤 單位:上海師范大學(xué)音樂學(xué)院