線上歌唱教學(xué)全文(5篇)

一、歌唱技巧在聲樂藝術(shù)中的地位與作用

1、歌唱技巧對于聲樂藝術(shù)的意義

歌唱技巧是在聲樂表演學(xué)習(xí)過程中必須要掌握的基本技能，只有具有比較好的歌唱技巧才能夠讓演唱者在演唱的過程中收放自如，才能把聲樂的藝術(shù)性發(fā)揮的淋漓盡致。在聲樂的學(xué)習(xí)中，有關(guān)“呼吸”、“共鳴”“氣息”等技巧的學(xué)習(xí)對演唱者的演唱生涯有著重要影響，因此在聲樂的教學(xué)過程中教師一定要把歌唱技巧的教授最為教授內(nèi)容最主要的部分之一，要讓聲樂學(xué)習(xí)者在了解聲樂的基礎(chǔ)之上，盡可能的提高其歌唱技巧，為以后聲樂的表演奠定基礎(chǔ)。除此之外，教學(xué)者要注重聲樂學(xué)習(xí)者的特性，根據(jù)其自身的不同特點(diǎn)，制定合適的歌唱技巧培訓(xùn)計(jì)劃，最大程度的發(fā)揮出聲樂學(xué)習(xí)者的音色以及聲線上的優(yōu)勢。歌唱技巧是聲樂藝術(shù)不可分割的一部分，要想成為一個(gè)優(yōu)秀的聲樂表演者就必須牢靠掌握相關(guān)的歌唱技巧。

2、歌唱技巧能夠促進(jìn)聲樂藝術(shù)的表達(dá)

在聲樂藝術(shù)的表達(dá)中，為了更好的突出曲目中所蘊(yùn)含的情感，往往需要演唱者對于音色進(jìn)行一定程度的修飾，這種修飾的技巧是歌唱技巧的一部分。音色對于曲目情感的正確表達(dá)具有重要意義，不同旋律的曲目對于音色的要求也不相同，譬如當(dāng)演唱旋律舒緩、情感基調(diào)悲傷的樂曲時(shí)就比較適合用低沉的音色對其進(jìn)行演唱，從而讓聽眾能夠更加容易的感受到樂曲所要表達(dá)的情感；當(dāng)演唱旋律輕快的樂曲時(shí)，清亮的音色就比較符合要求以及聽眾對于其音色的想象。音色的不同會(huì)直接影響聽眾對于聲樂曲目的理解，因此在進(jìn)行聲樂表演時(shí)，演唱者必須根據(jù)歌曲所蘊(yùn)含的情感的不同以及歌曲旋律的不同來恰當(dāng)?shù)恼{(diào)整自我音色，從而使演唱的過程中情感的抒發(fā)更加直接，讓聽眾能夠更加透徹的理解樂曲的深層意義。歌唱技巧的運(yùn)用能夠最大程度促進(jìn)聲樂曲目藝術(shù)性的表達(dá)，對于曲目形象的塑造具有重要意義。

3、歌唱技巧對聲樂的表演有著積極作用

在聲樂的表演中所需要的不僅僅只是演唱者對曲目進(jìn)行死板的演唱，既然是表演就一定注重其表演過程中的可觀賞性，這就對演唱者的歌唱技巧中的聲情并茂技巧提出了要求。要想把聲樂曲目的情感表達(dá)的透徹就必須注重表演過程中表情的轉(zhuǎn)變，讓自己充分的投入到樂曲之中，用表情來詮釋歌曲的更深層的含義。要想把聲情并茂的技巧運(yùn)用的比較好就必須在演唱曲目前充分的理解樂曲的創(chuàng)作背景，讓自己更好的了解曲目的意義，把自己真正的融入到樂曲之中，能夠早演唱過程之中隨著樂曲旋律的轉(zhuǎn)變而轉(zhuǎn)換自己的感情，用自己的表演去感染聽眾，從而把聲樂的表演推至靈魂表演的深度。

隨著科技的發(fā)展，在線聲樂課堂為優(yōu)化高校傳統(tǒng)聲樂教學(xué)提供了新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。分析高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程教學(xué)存在的優(yōu)缺點(diǎn)，并提出高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程教學(xué)的優(yōu)化方案，找準(zhǔn)高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程創(chuàng)新策略，以期更好地實(shí)現(xiàn)高校聲樂課程教學(xué)的目標(biāo)，取得較好的教學(xué)效果。高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程的授課方式讓很多高校教師有著不一樣的體驗(yàn)。從另一個(gè)層面來說，其也是高校教師對固有教學(xué)方式進(jìn)行反思并調(diào)整教學(xué)方法的一次絕好機(jī)會(huì)。通過網(wǎng)絡(luò)和現(xiàn)代科技，聲樂教學(xué)模式變得更加簡單快捷，高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程教學(xué)應(yīng)該探索更適合自己的教學(xué)模式和方法。

一、高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程優(yōu)缺點(diǎn)

科技的日新月異，令人們愈發(fā)感受到網(wǎng)絡(luò)的方便與快捷。高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程的普及給高校聲樂教學(xué)帶來了一些便利，同時(shí)也讓其遇到了不少困難和挑戰(zhàn)。高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程教學(xué)的優(yōu)點(diǎn)主要有以下幾個(gè)方面：

1突破時(shí)空限制

高校傳統(tǒng)聲樂教學(xué)模式一直都延續(xù)著“師傅帶徒弟”的這種“口傳心授”的面對面教學(xué)方式。面對面授課是傳統(tǒng)的高校聲樂教學(xué)模式，其注重教師的講授以及學(xué)生的習(xí)得，強(qiáng)調(diào)教師對于學(xué)生演唱的判斷，學(xué)生對于教師范唱的理解程度，以及師生之間必不可少的及時(shí)互動(dòng)與交流。傳統(tǒng)聲樂教學(xué)模式無形中對時(shí)間、地點(diǎn)都有著較高要求。而高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課堂利用網(wǎng)絡(luò)可以打破時(shí)空限制，只需要下載手機(jī)客戶端，就可以隨時(shí)隨地地學(xué)習(xí)交流，學(xué)生可以最大限度地汲取更多的聲樂專業(yè)知識，并通過專業(yè)教師的講解，獲得更廣泛的意見和建議。即使課程已經(jīng)結(jié)束，還可以通過錄播視頻進(jìn)行學(xué)習(xí)。

2拓展學(xué)習(xí)視野

高校聲樂網(wǎng)絡(luò)課程的優(yōu)勢還在于可以通過網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)整合教學(xué)資源，實(shí)現(xiàn)優(yōu)質(zhì)聲樂網(wǎng)絡(luò)課程的共享與交流，拓展學(xué)生的學(xué)習(xí)視野。通過互聯(lián)網(wǎng)，聲樂教學(xué)資源可以更加方便檢索，同時(shí)借助圖片、視頻、音頻的播放，既可以滿足不同水平學(xué)生的學(xué)習(xí)需要，又可以使學(xué)生能夠自主選擇合適的音樂資源，積累更多感興趣的聲樂曲目。不同高校的教師采取不同的教學(xué)方法，相互之間進(jìn)行碰撞，有助于學(xué)生增長見識，通過對比網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上國內(nèi)外聲樂教育家的教學(xué)視頻，可以豐富學(xué)生的聲樂理論知識，開闊學(xué)生的視野和眼界，拓寬學(xué)生的演唱思路，從而使學(xué)生學(xué)會(huì)獨(dú)立思考和獨(dú)立鑒別，繼而找到更適合自己的聲樂演唱教學(xué)方法，為自己所用，最終取得更加良好的教學(xué)效果。

【摘要】聲樂教學(xué)是一門有著很強(qiáng)實(shí)踐性和抽象性的學(xué)科，作為長期工作在教育戰(zhàn)線上的聲樂工作者來說，應(yīng)該掌握聲樂的基本規(guī)律和科學(xué)原則，將自己的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)更好地貫穿于整個(gè)教學(xué)中，使學(xué)生形成完整的一套學(xué)習(xí)方法和習(xí)慣。其中有幾點(diǎn)我覺得非常重要，本文就這幾點(diǎn)進(jìn)行分析思考，希望能為聲樂教育工作者提供一定的幫助。

【關(guān)鍵詞】聲樂教學(xué)；思考；實(shí)踐原則

一、因人而異、因材施教的原則

在按照聲樂教學(xué)的統(tǒng)一原則下，應(yīng)根據(jù)學(xué)生的不同特點(diǎn)以及具體情況，采取針對性的教育方式，充分發(fā)揮每位同學(xué)的優(yōu)勢及學(xué)習(xí)主動(dòng)性，使同學(xué)的特點(diǎn)及能力得到更全面的培養(yǎng)和發(fā)展。在聲樂教學(xué)中，每位同學(xué)的嗓音條件參差不齊，樂感也不一樣，對不同的對象教學(xué)，應(yīng)從每位同學(xué)的具體情況出發(fā)靈活變動(dòng)，做到因材施教。假如用統(tǒng)一的模式，固定的教學(xué)方法手段未進(jìn)行教學(xué)，就違背了科學(xué)的教育規(guī)律，肯定收不到好的效果。作為聲樂教師首先應(yīng)該具有敏銳的聽覺，憑借專業(yè)的聽辨能力，才能確定學(xué)生發(fā)聲的正誤。還需要仔細(xì)分析學(xué)生的整個(gè)發(fā)聲細(xì)節(jié)，從細(xì)節(jié)中尋找最合適的解決方法。其次，能夠準(zhǔn)確地給學(xué)生提出問題，發(fā)現(xiàn)其不好的地方，對癥下藥。第三，要善于把握學(xué)生的學(xué)習(xí)階段性及學(xué)習(xí)程度，針對學(xué)生的理解力不同給予不同的啟發(fā)。量力而行是教學(xué)的前提，每一個(gè)人階段，每一個(gè)時(shí)期都會(huì)有一個(gè)新的歌唱水平，按其歌唱水平布置相應(yīng)的作品是最合理的。第四，善于根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況運(yùn)用不同的歌唱方法，確定學(xué)生適合演唱那一種歌曲，適合選擇那一種唱法，做到“量體裁衣”。

二、由淺入深、循序漸進(jìn)的原則

從初期的訓(xùn)練到技術(shù)成熟的過程中“由淺入深、循序漸進(jìn)”的教學(xué)原則是非常重要的。因此，在聲樂教學(xué)中，首先要建立牢固的發(fā)聲基礎(chǔ)，然后再擴(kuò)展音域，提升技術(shù)，而不能盲目地要求學(xué)生達(dá)到某種程度，否則會(huì)毀壞學(xué)生嗓子。應(yīng)該有步驟、分階段地進(jìn)行教學(xué)，根據(jù)學(xué)生的程度來教導(dǎo)，這樣才能獲得良好的教學(xué)效果。無論哪個(gè)聲部，首先應(yīng)該從中聲區(qū)做練習(xí)，開始訓(xùn)練。一般情況如下：男女高音從小字組a到小字2組e²；男女中音從小字組f到小字2組c²進(jìn)行。在中聲區(qū)練習(xí)，對于器官不會(huì)有任何損傷的危險(xiǎn)，然后再向高低兩方向發(fā)展?！把驖u進(jìn)”的原則完全符合聲音發(fā)展，每一個(gè)人的聲音都需要“由淺入深”分成若干階段進(jìn)行訓(xùn)練，很勉強(qiáng)地演唱高音或低音，都會(huì)損傷歌唱器官，造成各種發(fā)聲上的問題。發(fā)聲訓(xùn)練應(yīng)由簡到繁，從單一至多元，從連音練習(xí)、跳音練習(xí)再到音階快速練習(xí)、真假聲混聲等。氣息的練習(xí)也應(yīng)從慢吸慢呼開始，再快吸快呼，由較短的樂句到稍長的樂句，逐漸打下基礎(chǔ)之后，才可以加大共鳴，擴(kuò)展音域。選擇歌曲和情感表達(dá)方面，也應(yīng)遵循“由淺入深、循序漸進(jìn)”的原則。開始兩年，以美聲歌曲為基礎(chǔ)訓(xùn)練，千萬不能操之過急，選擇的歌曲以中聲區(qū)為主，歌曲難度較小，歌曲旋律起伏不大，歌曲結(jié)構(gòu)短小精練，歌詞通俗易懂，從各方面慢慢去積累和提升，先樹立正確的聲音概念，再慢慢地挖掘自身的潛能。

三、技、藝結(jié)合的原則

摘要：因肺炎特殊時(shí)期防控的需要，網(wǎng)絡(luò)教學(xué)成為必需，并取得了一定的經(jīng)驗(yàn)和成果。但也暴露出網(wǎng)絡(luò)教學(xué)設(shè)施和教學(xué)資源準(zhǔn)備不足、教師線上教學(xué)經(jīng)驗(yàn)缺乏、課程設(shè)置難以適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)教學(xué)需要等問題［1］。當(dāng)前，我國防控取得重大戰(zhàn)略成果，但仍需做好常態(tài)化防控。在這種情況下，本文認(rèn)真總結(jié)網(wǎng)絡(luò)教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)和問題，結(jié)合聲樂課程特點(diǎn)深入分析出現(xiàn)問題的原因，從加快完善軟硬件設(shè)施、樹立數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)化的教育思維、打造聲樂課網(wǎng)絡(luò)教學(xué)平臺(tái)、加強(qiáng)教師與學(xué)生培訓(xùn)四個(gè)方面提出對策，為深入推進(jìn)“互聯(lián)網(wǎng)+”聲樂教學(xué)提供助力。

關(guān)鍵詞：常態(tài)化防控；網(wǎng)絡(luò)教學(xué)；聲樂課；對策

一、防控期間聲樂課網(wǎng)絡(luò)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)

防控期間，各地各類學(xué)校紛紛采取“互聯(lián)網(wǎng)+”教學(xué)模式，基本保證了原有教學(xué)計(jì)劃進(jìn)行，降低了疫情對正常教學(xué)活動(dòng)的影響［2］。從聲樂課在線教學(xué)實(shí)踐來看：很多聲樂教師從不會(huì)運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)開展教學(xué)活動(dòng)到能熟練運(yùn)用企業(yè)微信、騰訊會(huì)議、釘釘?shù)溶浖虒W(xué)；從機(jī)械的把線下課堂移到線上，只注重知識的灌輸而忽略聲樂面對面教學(xué)的特點(diǎn)，到能較好開展線上與學(xué)生互動(dòng)、監(jiān)督指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行歌唱訓(xùn)練；從僅僅完成線上聲樂教學(xué)任務(wù)，到主動(dòng)拓展教育教學(xué)網(wǎng)絡(luò)資源，充分利用網(wǎng)絡(luò)優(yōu)勢激發(fā)學(xué)生歌唱興趣等，取得了一定的網(wǎng)絡(luò)聲樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。學(xué)生也從剛開始的新奇到逐漸習(xí)慣網(wǎng)絡(luò)聲樂教學(xué)，從被動(dòng)接受課本知識到逐漸主動(dòng)參與網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)，利用網(wǎng)絡(luò)主動(dòng)拓展知識面、進(jìn)行自媒體歌唱表演等。聲樂教學(xué)屬于藝術(shù)類科目，在傳統(tǒng)的應(yīng)試教學(xué)觀念中并不受到重視，但經(jīng)濟(jì)與科技的發(fā)展逐漸促進(jìn)了教育事業(yè)的進(jìn)步以及教育教學(xué)方式和空間的改變，聲樂專業(yè)也成為教育事業(yè)發(fā)展的重點(diǎn)。在這樣的大環(huán)境下，適應(yīng)教育背景、改善教學(xué)方法是提升學(xué)生綜合聲樂素養(yǎng)的重要途徑。在傳統(tǒng)聲樂教育模式中，教師采用的教學(xué)方式，使得聲樂教學(xué)活動(dòng)缺乏教學(xué)有效性，網(wǎng)略教學(xué)模式的出現(xiàn)，對于聲樂教學(xué)是一項(xiàng)挑戰(zhàn)，同時(shí)也在一定程度上推動(dòng)了聲樂教育教學(xué)活動(dòng)的開展。通過摸索與探究，網(wǎng)絡(luò)教學(xué)也能夠與線下課程起到相同的教學(xué)效果，使得中國音樂教育設(shè)計(jì)更加富有變化。網(wǎng)絡(luò)教學(xué)轉(zhuǎn)換為較為私人的教學(xué)空間，教師在教學(xué)過程中的角色逐漸從教育者轉(zhuǎn)為指導(dǎo)者，更多的是采用學(xué)生之間互動(dòng)的學(xué)習(xí)方式。

二、當(dāng)前聲樂課網(wǎng)絡(luò)教學(xué)存在的主要問題

（一）軟硬件條件參差不齊，影響教學(xué)活動(dòng)正常開展由于疫情突發(fā)，師生均措手不及，教學(xué)準(zhǔn)備嚴(yán)重不足，只能借助身邊的手機(jī)、電腦來上課，設(shè)備的新舊、容量制約著上課效果。如硬件承載能力不夠會(huì)引起網(wǎng)絡(luò)卡頓或延遲等現(xiàn)象。在軟件選擇上，尤其中西部地區(qū)教育信息化發(fā)展水平較低，專業(yè)設(shè)備和專用軟件欠缺，學(xué)生家庭所使用的網(wǎng)絡(luò)設(shè)備良莠不齊，更不用說聲樂教學(xué)需要的音箱等設(shè)備。

（二）網(wǎng)絡(luò)信號傳輸不通暢，影響聲樂教學(xué)對聲音品質(zhì)的要求線上聲樂教學(xué)對聲音的傳輸速度和保真有很高要求。雖然釘釘、企業(yè)微信、會(huì)易通、騰訊會(huì)議、抖音等各種學(xué)習(xí)平臺(tái)和直播平臺(tái)都推出了網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)，但都發(fā)生過各種問題。網(wǎng)絡(luò)卡頓、聲音缺失時(shí)有發(fā)生，甚至出現(xiàn)因在線人數(shù)過多超出載荷而崩潰的現(xiàn)象。聲音的“延時(shí)”及卡頓，是影響聲樂課順利開展與師生互動(dòng)的重要因素。在練聲或教唱新歌時(shí)，聲樂教師在線上范唱給學(xué)生聽，學(xué)生在另一頭模仿教師的聲音，這一過程都會(huì)產(chǎn)生聲音的“延時(shí)”和失真。演唱者口型與聲音不同步、手勢動(dòng)作與聲音不同步等，嚴(yán)重影響了聲樂教師對歌曲發(fā)聲、咬字吐字的判斷?，F(xiàn)場鋼琴伴奏聲音與遠(yuǎn)程學(xué)生歌聲容易出現(xiàn)“脫節(jié)”，導(dǎo)致教師在線上不能跟學(xué)生同步進(jìn)行伴奏彈唱。以上問題都會(huì)影響聲樂課聲音的傳播、歌曲情感的表達(dá)和對聲樂作品的塑造。

一、聲樂審美和聲樂教學(xué)融合的必要性

聲樂學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長、復(fù)雜和艱苦的過程，學(xué)生在對知識和技能的學(xué)習(xí)中很容易產(chǎn)生枯燥和乏味之感，只有將其與聲樂審美有機(jī)聯(lián)系在一起，才能讓學(xué)生在一種愉悅的狀態(tài)下完成學(xué)習(xí)任務(wù)，獲得事半功倍的教學(xué)效果。以高音的演唱為例，如果僅是單純的、反復(fù)的技術(shù)聯(lián)系，既難以獲得成功，還會(huì)讓學(xué)生心生氣餒，甚至使發(fā)聲器官受到損害。而如果將演唱高音的訓(xùn)練和審美相結(jié)合，讓學(xué)生明白高音所特有的音色美感，并引導(dǎo)學(xué)生去體驗(yàn)和表現(xiàn)這種美感，那么就有效避免了單純訓(xùn)練的弊端，讓學(xué)生在一種自然、愉悅的狀態(tài)下掌握這種演唱技術(shù)。所以說聲樂審美和聲樂教學(xué)的融合，既是聲樂藝術(shù)的本質(zhì)特征使然，也是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要途徑，理應(yīng)得到聲樂教師的充分重視。

二、聲樂審美和聲樂教學(xué)的融合途徑

（一）聲樂審美和聲樂作品的融合

聲樂作品是聲樂藝術(shù)存在的基礎(chǔ)。演唱好一首聲樂作品，固然要以扎實(shí)和嫻熟的演唱技術(shù)為前提，但是從審美視角下感知和體驗(yàn)作品，則是使演唱質(zhì)量更上一層樓的關(guān)鍵環(huán)節(jié)?，F(xiàn)實(shí)中經(jīng)常會(huì)遇到這種情況，即演唱者的技術(shù)運(yùn)用十分嫻熟，演唱效果也是四平八穩(wěn)，可以算是一次成功的演唱，但是總給人以不盡興之感，究其原因，就是沒有以審美的目光來對作品進(jìn)行審視和解讀。所以應(yīng)該將這一環(huán)節(jié)予以突出強(qiáng)調(diào)。具體來說，首先要引導(dǎo)學(xué)生全面地了解作品，了解詞曲作者的個(gè)人信息、作品的時(shí)代背景和地域風(fēng)格、作品主要表現(xiàn)的內(nèi)容和情感，以實(shí)現(xiàn)對作品的整體把握。在此基礎(chǔ)上再對作品進(jìn)行試唱。在這個(gè)過程中，要將之前的一些感悟和心得進(jìn)行驗(yàn)證，并結(jié)合實(shí)際情況進(jìn)行有針對性的補(bǔ)充、調(diào)整和完善。此后的每一次演唱中，都要堅(jiān)持對這種體驗(yàn)的豐富，直至形成對這首作品的個(gè)性表現(xiàn)，表現(xiàn)出了個(gè)性，也就避免了“千人一面”和“千人一腔”，就會(huì)獲得觀眾的認(rèn)可。父親是各類藝術(shù)作品中常見的表現(xiàn)對象，但是劉和剛演唱的《父親》卻讓很多人都潸然淚下。在談及為何能演唱得如此動(dòng)情時(shí)，劉和剛表示，自己一聽到歌曲的前奏，父親那質(zhì)樸的面容就浮現(xiàn)在自己的面前，這張面孔親切、感人，是一種淚中有笑的感覺。這就是對作品深入體驗(yàn)的結(jié)果。也就是說，聲樂作品本身就是一種審美的產(chǎn)物，其并不是聲樂演唱的工具，而是一個(gè)審美對象。僅僅掌握了演唱技術(shù)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，只有深入了解和體驗(yàn)作品，被作品的情感所感染，才能獲得聲情并茂的演唱效果。而在這種狀態(tài)下，演唱技術(shù)也能在不知不覺中獲得很大的提升。比如平時(shí)練習(xí)中很難唱上去的高音，如果有了充足的情感體驗(yàn)，則很有可能毫不費(fèi)力地唱出。所以在教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生以審美的目光重新認(rèn)知和審視作品，尊重作品，才能獲得情真意切、感人至深的演唱效果。

（二）聲樂審美和技術(shù)訓(xùn)練的融合

技術(shù)訓(xùn)練是聲樂教學(xué)的重要內(nèi)容。前文中提到，整個(gè)學(xué)習(xí)過程是較為復(fù)雜和枯燥的，很容易產(chǎn)生畏難和厭煩情緒，學(xué)習(xí)質(zhì)量也無從談起。而如果從審美的角度對這個(gè)過程進(jìn)行審視則會(huì)發(fā)現(xiàn)，技術(shù)訓(xùn)練的多個(gè)環(huán)節(jié)都是具有審美特征的，如果能把技術(shù)訓(xùn)練建立在審美的基礎(chǔ)上，自然就能夠獲得良好的學(xué)習(xí)效果。拿呼吸來說，呼吸對歌唱的重要性是不言而喻的，傳統(tǒng)教學(xué)中，教師多采用講述和示范的方法，讓學(xué)生明白歌唱中呼吸的原理。吸氣時(shí)，由于吸氣肌群的收縮，胸廓擴(kuò)大，空氣進(jìn)入肺腑；呼氣時(shí)，在胸廓的彈力和重力作用下，加之呼吸肌群的松弛，空氣得以排出。呼吸本身是一種生理活動(dòng)，而多數(shù)學(xué)生是沒有生理學(xué)基礎(chǔ)的，只能機(jī)械地聆聽和記憶，并沒有形成本質(zhì)的認(rèn)識。其實(shí)整個(gè)呼吸過程，乃是一種生理之美的展現(xiàn)。人體的器官構(gòu)造是十分精妙的，每個(gè)器官各司其職，又有機(jī)聯(lián)合，不但保證了人的生存，更能夠使人從事多種活動(dòng)。教師可以借助于圖片或視頻，讓學(xué)生親眼看到歌唱中呼吸器官的變化，感知各個(gè)器官之間完美和神奇的融合。在之后的呼吸練習(xí)中，學(xué)生的腦海中會(huì)浮現(xiàn)出各個(gè)呼吸器官處于最佳合作狀態(tài)時(shí)的畫面，如為了獲得飽滿的氣息，呼氣肌和吸氣肌肉之間的對抗?fàn)顟B(tài)以及發(fā)力的支點(diǎn)等，都會(huì)映現(xiàn)在學(xué)生的腦海中，獲得了較高的訓(xùn)練效果。又比如在咬字吐字訓(xùn)練上，要求依字行腔，字正腔圓，應(yīng)該使學(xué)生在對中外多種語言精準(zhǔn)把握的基礎(chǔ)上，著重感受語言的音樂美感，如果唱出了這種音韻美和聲韻美，準(zhǔn)確的咬字吐字也就不在話下了。從宏觀上來說，音樂情感較為飽滿和熾熱時(shí)，歌唱噴口應(yīng)該是較為有力的，有一種“一字一音”的感覺；而音樂情感較為細(xì)膩、柔和時(shí)，字頭聲母的咬合則較輕，意在獲得一種靈活、具有彈性的歌唱效果。又比如在中國歌曲的演唱中，多數(shù)歌詞都是合轍押韻的，每一句歌詞的最后一個(gè)字，如果能夠予以合理的強(qiáng)調(diào)，就能夠唱出這種特有的韻味感。也就是說，樹立起了這種聲韻美的追求后，能夠使演唱者從單純的技術(shù)表現(xiàn)中解脫出來，以一種輕松和愉悅的狀態(tài)歌唱，反而能夠獲得意想不到的良好效果。如果能夠感知和表現(xiàn)出這種美感體驗(yàn)，整個(gè)技術(shù)訓(xùn)練也就完成了一大半。