美學(xué)視域中的聲樂藝術(shù)研究

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聲樂藝術(shù)為完善科學(xué)體系，包含聲樂評論，聲樂表演，聲樂教學(xué)和作品等諸多方面內(nèi)容?，F(xiàn)如今研究聲樂藝術(shù)還僅限于作品層次，但聲樂藝術(shù)既然屬于美體驗與享受范疇，基于美學(xué)層次展開研究，對聲樂藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展意義將是十分深遠與重大的。與此同時對學(xué)者審美體驗增加也有很積極的作用，從其中挖掘到聲樂藝術(shù)魔力之所在。

一、相關(guān)概述

由遠古時期至今，人類最初音樂體現(xiàn)形式便為聲樂。從聲樂藝術(shù)誕生一刻，同人類生活便形影不離密不可分了。聲樂美學(xué)相關(guān)理論同其它音樂美學(xué)相關(guān)理論是存在明顯區(qū)別的，聲樂美學(xué)屬于音樂美學(xué)一個分支，研究對象與研究方法方面尋找音樂美學(xué)基本規(guī)律，并會參照學(xué)科實際情況而有所改變。為了更好引入美學(xué)視野下聲樂藝術(shù)相關(guān)內(nèi)容，接下來本文首先對美學(xué)含義進行闡述[1]。美學(xué)含義：美學(xué)為人類與動物存有最大區(qū)別一類自然感受感官審視反應(yīng)，美學(xué)研究方法也更加偏向于多樣化。美學(xué)源自于哲學(xué)，但是美學(xué)還不是任何學(xué)科所屬品，它為社會美，環(huán)境美與生態(tài)美等概念集合體，為人類指出事物存在美感并為事物賦予美概念。美學(xué)這一詞匯來自希臘aisthetikos演化，最開始意義便為感官感受。傳統(tǒng)美學(xué)旨在對藝術(shù)作品進行研究這也是美永恒不變定律。接下來我們再對音樂美學(xué)概念進行詮釋，音樂美學(xué)：基于音樂學(xué)與美學(xué)基礎(chǔ)上，又開辟出音樂美學(xué)這一分支。音樂學(xué)領(lǐng)域內(nèi)，它也為該體系領(lǐng)先學(xué)科。十八世紀末，德國一位作家，音樂理論學(xué)家把音樂美學(xué)概念引出，但音樂美學(xué)可以真正成為一門學(xué)科，則是在經(jīng)過幾十年以后十九世紀下半頁構(gòu)筑而來。至今天為止，音樂美學(xué)研究對象和相關(guān)內(nèi)容也都未形成固定言論[2]。也可以說，所謂音樂美學(xué)其實為專門對音樂進行研究當中存在美與審美特征等學(xué)科。

二、聲樂藝術(shù)的美學(xué)內(nèi)涵

音樂將情緒深蘊于其中，聲樂藝術(shù)彰顯情可分為聲情，曲情以及詞情。所謂詞情，為聲樂藝術(shù)一次創(chuàng)作時抒發(fā)與蘊含情感，為詞作者基于客觀感受同認知獲取主觀心理動向，將該沖動化作概念性詞匯與詞組來對情感內(nèi)容進行抒發(fā)。曲情為聲樂藝術(shù)創(chuàng)作時作者憑借結(jié)合音樂基本搭配技巧，例如配器，曲式與復(fù)調(diào)等有機融合同時將情感深蘊于其中[3]。聲樂藝術(shù)是經(jīng)演唱或者表演將文本形式作品轉(zhuǎn)變成流動音響存在的，也才可以把作品情感特征輸送至觀眾耳朵中。所有聲樂藝術(shù)作品，不論練聲曲，音樂劇與歌劇等其聲情，曲情與詞情表現(xiàn)也都可大致概括如下：首先，詞章語言美。歌詞語言詩化為文學(xué)方面聲樂美學(xué)基礎(chǔ)。歌詞聲調(diào)悠揚緩和，高低變化，對于情感表現(xiàn)同樣會有所幫助。其次曲作旋律美。為詞章又胡言向音樂化過渡，是聲樂藝術(shù)有聲化創(chuàng)作前提。再次演唱聲腔美。聲樂屬于演唱藝術(shù)，曲作旋律美以及詞章語言優(yōu)美，都要靠演唱表現(xiàn)出來，所以，對于聲樂美構(gòu)成，演唱聲腔美為聲樂美主基調(diào)。其四為聲樂器樂美。器樂同聲樂雖表現(xiàn)上千差萬別，但音響組合在進行藝術(shù)表達時，器樂還是占據(jù)不可替代重要地位的，其藝術(shù)功能是缺少不了的。聲樂器樂美，通過聲勢美，比較美，抒情美與伴奏美等幾點內(nèi)容構(gòu)成[4]。其五為形體動作的審美，該審美同語言動作相匹配便能充分起到傳情達意不錯效果，同一時間它也可視作無聲語言，聲樂表演的時候重要性同樣是不可估量的。所有藝術(shù)形態(tài)需具備自身評估體系，不存在批評評估體系藝術(shù)將不會良性，深入與持久存在下去。所以聲樂美學(xué)中聲樂批評同樣是不可缺少重要一環(huán)。

三、聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征

聲樂藝術(shù)為綜合整體藝術(shù)系統(tǒng)，含有聲樂評述，聲樂藝術(shù)，表演與作品等很多內(nèi)容，我國聲樂藝術(shù)涵蓋通俗與民族兩種，通俗的聲樂藝術(shù)更加趨向于個性化與多樣化，聲樂美學(xué)將民族化發(fā)展作為前提吸納西方先進思想，發(fā)展具有我國特色聲樂藝術(shù)[5]。首先，藝術(shù)作品的美學(xué)特征表現(xiàn)。聲樂藝術(shù)囊括音樂部分與文學(xué)部分兩部分，兩者間為互相促進與互相合作關(guān)系，對聲樂作品的美學(xué)特征予以分析時應(yīng)當特別注重聲樂作品詞曲關(guān)系分析，不同學(xué)者藝術(shù)家對于歌曲關(guān)系具有不同解讀。實際上，旋律與歌詞屬于相互依存關(guān)系，旋律應(yīng)當參照歌詞具體內(nèi)容予以定義，使歌詞語感增強同時將旋律樸實度與優(yōu)美度提升上去，換句話講，聲樂創(chuàng)造時歌詞更加具備主導(dǎo)性，旋律感及語調(diào)感是同時融入于聲樂藝術(shù)當中的。其次，創(chuàng)作美學(xué)特征體現(xiàn)。聲樂藝術(shù)創(chuàng)作把個體情感融于現(xiàn)實一種過程，聲樂創(chuàng)作彰顯情感流動與創(chuàng)作，還包含文學(xué)語言與音樂語言互相滲透并作用，但聲樂藝術(shù)并非兩類語言相加之和，作品創(chuàng)作人員需要對文學(xué)語言及音樂語言關(guān)系精巧處理，創(chuàng)作某種特殊程度為對作者文學(xué)素養(yǎng)與音樂造詣一種體現(xiàn)，它強調(diào)作曲者與歌詞作者合作的過程。再次，聲樂藝術(shù)在傳播與表現(xiàn)方面的美學(xué)特征體現(xiàn)。所謂鑒賞美學(xué)指的是聲樂作品創(chuàng)造出來便會面對眾口模仿與評說，鑒賞者也包含那些愛好者與票友，對聲樂藝術(shù)傳承某方面要依賴鑒賞人員瘋狂模仿與接納。此外對聲樂藝術(shù)傳播對于其普及化與大眾化扮演著加速器的角色，可以講聲樂藝術(shù)同器樂藝術(shù)比起來傳播更加具有廣泛性普及性，而聲樂作品語言文字可以深刻烙印于人們心中，是人類精神世界豐富不少。最后一點，表演方面的美學(xué)特征體現(xiàn)。正如人們所熟知的那樣，聲樂藝術(shù)同音樂創(chuàng)作過程并不能夠完全等同，聲樂藝術(shù)還包括音樂審美過程，其美學(xué)價值經(jīng)表演者詮釋體現(xiàn)出來，器樂藝術(shù)美學(xué)價值卻在于由音樂器具予以表達，器樂以及聲樂藝術(shù)體現(xiàn)形式差異同聲樂表演有限性存在直接關(guān)系，聲樂表演要靠表演者歌唱技能作為輔助，憑借歌唱對歌曲想要傳達情景，情感，情緒以及思想進行表述。表演人員需要強化認知聲樂作品能力，尋找到聲樂作品蘊含內(nèi)在關(guān)系，為聲樂作品賦上歷史感，凝聚力與整體性，這是要靠所有音樂人和熱愛音樂的人共同努力達成的。

四、聲樂藝術(shù)審美特征體現(xiàn)策略

聲樂作品既然屬于審美體驗范疇，讓觀眾對作品美學(xué)特征具備最佳感受那么對于其理解與掌握作品無疑是大有好處。目前無論是致力于聲樂藝術(shù)的研究領(lǐng)域還是教學(xué)領(lǐng)域?qū)τ诿缹W(xué)視野下聲樂藝術(shù)研究還遠遠不夠，或者換句話講還未引起足夠重視。未來發(fā)展過程中，對美學(xué)視野下聲樂藝術(shù)加強研究，為聲樂藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展所要致力的方向。

（一）加強對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征重視程度

聲樂作品屬于一門藝術(shù)，其中勢必深藏獨特審美體驗感受。聲樂作品并非只是由音符構(gòu)成的，里面還富含特殊情感體驗與華麗文學(xué)辭藻。只有基于表演者演奏聲樂藝術(shù)方能更加被大眾了解到，這就要靠表演者把自身與創(chuàng)作作者審美體驗做有機融合，才能對作品蘊藏深意做更好詮釋。未來無論聲樂創(chuàng)作還是教學(xué)中都需要對聲樂作品美學(xué)特征加深加強認識，才可以使聲樂作品那種特有魅力表現(xiàn)出來。

（二）教學(xué)中加強學(xué)習(xí)者審美體驗熏陶

類似于其他藝術(shù)形式，聲樂藝術(shù)也有很高的審美價值，它的價值規(guī)律與藝術(shù)屬性也是基于它作為一個審美活動出現(xiàn)的基礎(chǔ)之上的，但是現(xiàn)在的聲樂藝術(shù)還是否具有審美素質(zhì)以及可否滿足人們理想訴求，是個值得深思的問題。聲樂作品審美特征給聲樂作品表達賦予助推劑作用，未來教學(xué)過程中教師需要對學(xué)生審美能力進行培養(yǎng)，從而讓其具備對作品更好詮釋的能力。其一教師需要對學(xué)生傳授聲樂藝術(shù)美學(xué)特征相關(guān)知識。教師課堂上需要將聲樂藝術(shù)美學(xué)特征內(nèi)容系統(tǒng)講解給學(xué)生聽，培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)美學(xué)熱愛，未來學(xué)習(xí)時學(xué)生可以自發(fā)對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征重要作用重視起來。其二應(yīng)當加強學(xué)生審美體驗訓(xùn)練。具體教學(xué)時教師需要對學(xué)生表演聲樂作品進行獎勵，并且針對性對學(xué)生進行指導(dǎo)，從而讓學(xué)生對于聲樂作品審美意識穩(wěn)步提升，并在不知不覺中使學(xué)生審美體驗也增加不少。

結(jié)語

綜上所述，聲樂藝術(shù)會為人帶來特有審美體驗感受，這其中表演者審美體驗以及創(chuàng)作者情感體驗都有。藝術(shù)作品內(nèi)富含深刻美學(xué)特征，表演者應(yīng)當強化對于作品審美才能方能更好對聲樂作品進行詮釋。未來當涉及到聲樂教學(xué)時美學(xué)特征教學(xué)同樣應(yīng)該被列為重點。只有對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征更好掌握，也才能對聲樂藝術(shù)進行更好繼承與發(fā)展。

作者：孫夢潔