女性人物形象的塑造談意象油畫創(chuàng)作

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摘要：意象的概念屬于中國傳統(tǒng)美學范疇，意象主張文化至上。意象油畫在女性形象塑造上強調(diào)感性，寫意表現(xiàn)不僅僅是個人風格，更是一種意識形態(tài)，外形保留了油畫的本體特質(zhì)和語言，內(nèi)在的核心是中國傳統(tǒng)美學精神。藝術的延伸與發(fā)展，除了基因的傳承，更來自各方面的營養(yǎng)滋潤，才具有生命力。中國意象油畫從外觀體現(xiàn)的中西合璧到內(nèi)在的整合結構，這是中國油畫藝術現(xiàn)代性的必經(jīng)之路，也是中國油畫的價值和魅力所在。

關鍵詞：意象；語言意境；偶發(fā)；詩性

“象”，原本指物象自然的物理形態(tài)，也包含著對時空、萬物的抽象認識。而“意”更強調(diào)的是審美主體的才情與修養(yǎng)。意不注重所描繪的對象本身，而注重繪畫者自我的內(nèi)心情感，根據(jù)自身情況探索自己的油畫表達方式，形成自己在中國文化精神構建下的獨特繪畫語言。這里所說的“人”的概念也并非自然人，而是一種文化人，是由某種文化所塑造的審美形象。藝術與人、作品所述說的思想保持一致，達到藝術的整一性。意象進入個人世界，思路變得無限寬廣，它是時間和空間、理性和感性的無限延伸。

一、以意取象，探求空靈、詩性的審美意味

中國傳統(tǒng)美學經(jīng)常談到一種藝術的認識方法——“外師造化，中得心源”，即以自然為師，而不是模仿自然，而是內(nèi)心與自然景象的交流、融合中所獲得的結果，獲取其中真意。以意取象，通過強調(diào)審美主體的才能與修養(yǎng)，構建由意所規(guī)定的象之品性。寫意本身是個性的、主動的，這就超越了具體的形象概念。筆者常年以女性作為創(chuàng)作題材，最初表達的是真實、唯美、寫實的描繪，但感覺這不是自己內(nèi)心真正的寫照。作品創(chuàng)作除了闡釋女性美的那層表面美感外，還應遵從內(nèi)心的情懷，弱化形象本身，強調(diào)一種主觀的感覺。女性的美是多元的，是有遐想空間的，只有虛化形象本身的描繪，在朦朧、模糊中萌生新意，才能更好地傳遞女性美和詩意情懷。筆者近期的作品《悅影》的表達主題就是喜悅，是對美好情懷或事物的一種描繪。主體人物造型弱化細節(jié)，嫁接具象和抽象，畫面的描繪更注重人物在特定環(huán)境中的狀態(tài)和意境。畫面有些地方看似不完整、不確定，加入有意、無意的穿插，但在不完整中產(chǎn)生意的連接和闡釋，使女性的美演繹出許多的可能性，想象空間被進一步拓展。筆者在作品創(chuàng)作中的表現(xiàn)和思考，對女性人物意象的塑造有了新的認知。

二、以情賦彩，強化色彩表達的語言意境

色彩在繪畫中是畫面構建的重要語言和元素，色彩比形狀、線條更能影響人的情緒。南朝謝赫就在《古畫品錄》中提出繪畫的“六法”，其中的“隨類賦彩”就遠遠超過視覺色彩范圍。色彩不是簡單解釋物象的固有色，大千世界，萬物各歸其類?！邦悺卑宋矬w的物理屬性分類，還包括人類情感分類，這使中國畫的色彩獲得了無比的靈活和自由性。賦情、賦意是“隨類賦彩”的最終目的?！艾F(xiàn)代藝術是對寫實再現(xiàn)（或者敘事再現(xiàn)）的再現(xiàn)，也就是對再現(xiàn)的再認識和概括，因此也就再現(xiàn)了自然本質(zhì)?！痹趧?chuàng)作中主觀強化色彩運用是筆者對自然的再現(xiàn)方式，也是對意象呈現(xiàn)的重要手段。筆者在創(chuàng)作過程中不依據(jù)物體的固有色彩來處理畫面，而是根據(jù)所表達的人物情感和意境展現(xiàn)色彩，夸張色彩對比；在造型上淡化描述性，為色彩表現(xiàn)的夸張化、平面化、單純化展示提供了保證。從敘述中解放出來的色彩更加自由，色彩語言意境更加豐富。筆者的作品《夏日馨香》整體造型弱化體積，背景以有規(guī)則的大塊暗色調(diào)渲染人物，人物的臉、頭部的用色采用模糊的形式展現(xiàn)出來，畫面的三分之一用來渲染具有夸張色彩的人物衣著，衣服的天藍色與背景的褐色、紫灰、藍紫等，在對比中展現(xiàn)出夏日陽光下的味道。通過情感引導色彩，為色彩注入了靈魂，使之充滿鮮活的生命，突出了思想內(nèi)涵。

三、在偶發(fā)與必然中，構建油畫語言的空間意境

虛實結合的思想，是中國傳統(tǒng)美學的一個特點。范晞文在《對床夜語》中指出：“不以虛為虛，而以實為虛，化景物為情思，從首至尾，自然如行云流水，此其難也?！被拔餅榍樗迹@是對藝術中虛實結合的正確定義。以虛為虛，就是完全的虛無；以實為實，景物就是死的，不能動人；唯有以實為虛，化實為虛，才能產(chǎn)生無窮的意味和幽遠的境界。西方油畫以實見長，筆觸厚重，物象結實，構圖豐滿；而東方繪畫講究虛，追求意境。社會的發(fā)展使不同文化交流互通。通過長時間的作畫，筆者在油畫材料（媒介劑）的運用中找到化實為虛的方法。通過松節(jié)油的流淌偶發(fā)，巧妙利用偶發(fā)或保留偶發(fā)，在不經(jīng)意揮筆的抒寫中，連帶筆觸與色塊形成了一定薄厚對比的肌理美感。在保留傳統(tǒng)西方油畫語言的基礎上，力求做到立足自身、反觀自身，樹立個體立場。通過對這種偶發(fā)因素的對比、強化，產(chǎn)生出強烈或微弱、明快或暗沉的效果，將中國畫的書寫性融入油畫創(chuàng)作中，敞開自我意識，從而闡釋出別樣的意味。筆者在創(chuàng)作中以中國傳統(tǒng)美學觀念表現(xiàn)現(xiàn)實，這是中國獨特文化對藝術家的影響。領會意象精神，以境界提升人格，以修持養(yǎng)成品性，在自我審視、思考中，實現(xiàn)作者與作品、心境的高度契合。創(chuàng)作者要堅持自我完善，承擔文化責任，傳承文化精神，構建繪畫的當代性，探索意象油畫的創(chuàng)新發(fā)展。

參考文獻：

[1]高名潞.意派論：一個顛覆再現(xiàn)的理論.廣西師范大學出版社，2009.

[2]宗白華.美學散步.上海人民出版社，1981.

作者:關永萍 單位:渭南職業(yè)技術學院