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摘要:交互性特征為新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作提供了全新的表現(xiàn)形式及理念,交互技術(shù)也使交互概念、交互方式得以延展,藝術(shù)創(chuàng)作可以呈現(xiàn)出開放性特征。交互性可以讓受者也參與到作品表現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)中去,讓其體驗(yàn)成為作品的構(gòu)成元素,藝術(shù)家們跨時(shí)空協(xié)作也成為可能。交互不僅是創(chuàng)作者通過作品和觀眾之間的溝通,還是受眾間人際交互、藝術(shù)家間遠(yuǎn)程協(xié)作的橋梁。新媒體的藝術(shù)形式和技術(shù)是同步發(fā)展的,隨著技術(shù)和藝術(shù)形式的相互滲透,多種交互方式成為未來新媒體藝術(shù)創(chuàng)作的重要探索,新媒體藝術(shù)將由此從展廳走向大眾,從封閉走向開放。
關(guān)鍵詞:交互;新媒體;藝術(shù)創(chuàng)作;現(xiàn)狀
一、交互性在新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用
我們所談的新媒體是一個(gè)約定俗成的概念,首先需要指出其并非指“新的媒體”,而是特指數(shù)字媒體類型。數(shù)字承接了傳統(tǒng)媒體時(shí)代的獨(dú)特性,并且隨著新媒體技術(shù)的發(fā)展,藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出不同以往的豐富性,尤其是影像交互的表現(xiàn)方式產(chǎn)生了全新的互動(dòng),觀者的體驗(yàn)和交互過程也成為作品的一部分。新的介質(zhì)融合會(huì)帶來新的語(yǔ)言,對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行更多手段的嘗試和升華。隨著近年來新媒體影像技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展,在新媒體創(chuàng)作中的交互性變得越來越重要,成為其主要的表現(xiàn)手段及特征。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和交互技術(shù)的飛速發(fā)展為藝術(shù)創(chuàng)作提供了保障,交互特征明確的新媒體藝術(shù)不再是為場(chǎng)館的觀眾而創(chuàng)作,它更貼近生活,它不僅走向大眾,還讓大眾參與其中。新時(shí)代的影像交互作品對(duì)大眾心理、社會(huì)心理、藝術(shù)認(rèn)知都起到了不可低估的作用。藝術(shù)家的創(chuàng)作一方面可以探索更為全面、深入的藝術(shù)表現(xiàn)形式,另一方面也為發(fā)掘新媒體的特點(diǎn)、傳播及特征提供了前沿性的探索。新的形式不但影響著人的視覺感受,還與人的思維意識(shí)狀態(tài)有著直接關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作的形式、構(gòu)成變化也產(chǎn)生了新的理論模式。隨著時(shí)展,探索新的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)理論是新時(shí)代的重要內(nèi)容。
二、交互式新媒體藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展綜述
歐美新媒體藝術(shù)家哲學(xué)理念基礎(chǔ)較為深厚,致力于研究藝術(shù)的本體問題,其作品關(guān)注探索精神本質(zhì),研究的問題有一定社會(huì)深度。在藝術(shù)家的創(chuàng)作中不再僅探索形式的互動(dòng),他們還更加關(guān)注和觀眾之間的情感交流。美國(guó)韓裔藝術(shù)家白南準(zhǔn)(NamJunePaik)的影像交互作品開創(chuàng)了上世紀(jì)六七十年代新媒體的先河,著名作品《TVBuddha,1974》中,傳統(tǒng)的佛像與攝像機(jī)的面對(duì)面,體現(xiàn)了無言的,長(zhǎng)久的對(duì)話;JaumePlensa在芝加哥的電子噴泉實(shí)驗(yàn)作品《crownfountain》采集了大量芝加哥市民的面部影像,然后用兩塊巨大的電子屏展現(xiàn)在廣場(chǎng)上,有時(shí)微笑,有時(shí)會(huì)噘嘴向外面噴水,然后真的水就從電子屏流出來;JudithDoyle的交互影像作品《姿態(tài)云》用攝像頭現(xiàn)場(chǎng)隨機(jī)捕捉觀眾的動(dòng)作,并投射在屏幕上,隨著動(dòng)作形成軌跡影像,呈現(xiàn)一種規(guī)則抽象圖形。作品通過此種方式和受眾產(chǎn)生了影像互動(dòng);BillViola1996年的視頻裝置作品《TheCrossing》除了三維世界,還將時(shí)間和感知容納到作品中;EricWhitacre的網(wǎng)絡(luò)協(xié)作作品《VitualChoir》通過全世界的歌唱者錄制其演唱視頻上傳到網(wǎng)絡(luò),合并組成虛擬合唱團(tuán);EduardoKac的作品《Uirapuru》展示了遠(yuǎn)程互動(dòng),進(jìn)一步拓展了互動(dòng)的時(shí)空關(guān)系;Mark的作品《網(wǎng)絡(luò)•旗幟》通過網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行交互實(shí)驗(yàn),是交互藝術(shù)形式的一次嘗試。2015年米蘭世博會(huì),德國(guó)館通過叫“Seedboard”的紙板代替顯示器,實(shí)現(xiàn)了多人與投影的互動(dòng)過程,而日本館的“數(shù)字餐廳”則可以讓瀏覽者拿起筷子通過影像互動(dòng)體驗(yàn)虛擬的饕餮大餐。國(guó)內(nèi)的新媒體藝術(shù)的發(fā)展相對(duì)晚于國(guó)外,因此其發(fā)展軌跡也受到國(guó)外新媒體藝術(shù)的影響。從上世紀(jì)80年代開始,早期探索者有張培力、陳紹雄、王功新、宋冬、邱志杰、高士明等。近年隨著新媒體的發(fā)展轉(zhuǎn)向更豐富的形式,2000年后的新媒體藝術(shù)家層出不窮,如徐文愷、曹斐、林科、陸揚(yáng)等。其中宋冬的作品《撫摸》重新探索了“距離”的概念,他通過用一只錄像中虛擬的“手”實(shí)現(xiàn)對(duì)公共空間的撫摸探索;王跖與周戭的《失眠者的夜晚》是一件裝置作品,其影像會(huì)隨著光線和形狀的變化堆衍成圖像的改變,并與人造宇宙產(chǎn)生互動(dòng)。黃心健的《上海我能請(qǐng)你跳支舞嗎?》中的互動(dòng)裝置以藍(lán)天白云為背景,隨著觀眾在屏幕前晃動(dòng)身體翩翩起舞;此外還有徐文愷的《記憶販賣機(jī)》、繆曉春的《變形記》等,近年來大量的新藝術(shù)家也進(jìn)入到新媒體創(chuàng)作的嘗試中。近些年隨著VR、AR等虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的不斷成熟,影像交互作品得到極大發(fā)展。如美國(guó)好萊塢新型VR制片人BrianSethHurst的虛擬現(xiàn)實(shí)電影作品《MyBrother’sKeeper》中,受眾可以體驗(yàn)到沉浸式、交互式的全新影視交互體驗(yàn)。
三、針對(duì)新媒體藝術(shù)交互性理論的研究
國(guó)外的新媒體藝術(shù)創(chuàng)作理論也較早,邁克爾•拉什(MichaelZush)在《NewMediainLate20th-CenturyArt》中論述了新媒體的藝術(shù)類型,描繪了新媒體在影像交互領(lǐng)域的發(fā)展趨勢(shì);PZioga在《AHypothesisofBraintoBrainCouplinginInteractiveNewMediaArtandGamesUsingBrainComputerInterfaces》中對(duì)互動(dòng)新媒體藝術(shù)的形式與神經(jīng)科學(xué)進(jìn)行了對(duì)比研究,探索了大腦不同活動(dòng)的相互影響。Dietrich的作品《ArchivalScienceDigitalforensicsandNewmediaart》分析并提出了互動(dòng)關(guān)系對(duì)數(shù)字化產(chǎn)品的重要性。BGraham在《HistoriesofParticipationandNewmediaart》中提出了新媒體藝術(shù)的核心是參與,他強(qiáng)調(diào)了作者、作品和觀眾三者之間的互動(dòng)。在國(guó)內(nèi)的研究方面,于東興在《虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)與電影發(fā)展的前景》中認(rèn)為電影呈現(xiàn)的并非是圖像的集合,而是通過圖像中介建立起對(duì)人類社會(huì)關(guān)系的全新認(rèn)識(shí),是一種更為可取的意識(shí)形態(tài)手段;清華的魯曉波提出了新媒體藝術(shù)的概念,提出了新媒體藝術(shù)是具有實(shí)時(shí)性、交互性、體驗(yàn)性的一種藝術(shù);許鵬在《中國(guó)新媒體藝術(shù)研究發(fā)展現(xiàn)狀與理論課題》中,對(duì)中國(guó)新媒體藝術(shù)研究理論范疇進(jìn)行了定義。
四、新媒體藝術(shù)相關(guān)研究機(jī)構(gòu)的發(fā)展
隨著新媒體藝術(shù)作品的發(fā)展,世界各地相關(guān)的新媒體研究機(jī)構(gòu)也逐漸建立。從上世紀(jì)90年代起,不少著名研究機(jī)構(gòu)和高等院校紛紛成立類似的研究中心或?qū)嶒?yàn)室。德國(guó)ZKM科技媒體藝術(shù)中心是以“互動(dòng)藝術(shù)”為主題的藝術(shù)博物館。旨在探討科技發(fā)展對(duì)當(dāng)前藝術(shù)的影響,并致力于推動(dòng)媒體藝術(shù)的發(fā)展;奧地利林茲電子藝術(shù)中心研發(fā)的互動(dòng)電子書,將來也可能成為另一種新的資訊媒體;日本東京ICC嘗試在新媒體、新技術(shù)、新藝術(shù),以及人類之間搭建溝通的橋梁;美國(guó)麻省理工學(xué)院(MIT)媒體實(shí)驗(yàn)室則致力于研發(fā)嶄新的數(shù)字媒體應(yīng)用工具及軟件,有前瞻性、創(chuàng)造性的研究思路和課題;荷蘭V2媒體藝術(shù)中心以策劃各類媒體藝術(shù)有關(guān)的活動(dòng)而聞名全球;此外還有一些企業(yè)研究機(jī)構(gòu)在新媒體行業(yè)中起到重要作用,如微軟實(shí)驗(yàn)室旗下的加隆•拉尼爾(JaronLanier)實(shí)驗(yàn)室,主要研究多人增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)。
五、交互式新媒體藝術(shù)的重要特征及發(fā)展趨勢(shì)
1.交互形式更加深入和呈現(xiàn)多樣性
作品和觀者的“交互(interactivity)”是新媒體藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式,通過交互過程可以進(jìn)一步加強(qiáng)作品的體驗(yàn),使主題得到升華。交互過程不僅是作品和觀者的互動(dòng),也是觀者之間的互動(dòng);交互不僅可以通過行為,還可以通過影像、時(shí)間以及觀者的感知來得以實(shí)現(xiàn)。“交互作為新媒體藝術(shù)的主要特征,是區(qū)別于其他后現(xiàn)代藝術(shù)門類的關(guān)鍵”。交互式新媒體藝術(shù)不再只是為走進(jìn)展廳的觀眾創(chuàng)作,它走出展廳,成為與大眾的體驗(yàn)直接關(guān)聯(lián)的形式。交互性成為新媒體藝術(shù)創(chuàng)作未來的趨勢(shì)。在交互形式上,未來也日趨豐富。
2.遠(yuǎn)程協(xié)作和參與進(jìn)一步加強(qiáng)
隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)展,新媒體創(chuàng)作更趨向網(wǎng)絡(luò)化,更趨向大眾?;ヂ?lián)網(wǎng)有其他媒介所不具備的整合平臺(tái)的功能,其最大的特征是人們可以跨越地理和空間障礙進(jìn)行交流和溝通。上世紀(jì)80年代以來,許多藝術(shù)家開始利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)進(jìn)行各種形式的藝術(shù)創(chuàng)作。遠(yuǎn)程協(xié)作分為兩個(gè)層次:首先藝術(shù)家們的共同協(xié)作,如《虛擬合唱團(tuán)》中,幾百個(gè)身處不同地區(qū),不同國(guó)家的歌者可以通過平臺(tái)將演唱視頻進(jìn)行組合,展現(xiàn)出完美的合唱。其次是藝術(shù)家和觀眾的協(xié)作,網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的交互不只體現(xiàn)為觀眾的簡(jiǎn)單選擇,而是根據(jù)觀眾的主觀意識(shí)改變影像程序,引發(fā)圖像或聲音的隨機(jī)變化。MarkNapier的作品《網(wǎng)絡(luò)•旗幟》中,交互作品內(nèi)容允許來自世界各地的用戶在作品中留下一面旗幟,隨著旗幟的累積分布,作品的象征意義也在不斷發(fā)生演變。
3.用戶體驗(yàn)成為作品重要環(huán)節(jié)
交互式新媒體作品從作者為中心逐步轉(zhuǎn)變到以觀者為中心,很多創(chuàng)作過程已經(jīng)延伸到觀者體驗(yàn)的環(huán)節(jié),觀看過程本身及其反應(yīng)也成為作品內(nèi)容。某種程度上來看,新媒體藝術(shù)已經(jīng)成為了一種大眾性的媒介行為。交互作品一改過去的單向呈現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)闃?gòu)建作者——觀者以及觀者之間的交互性方式。甚至以觀者為中心的隨機(jī)影像。因此從觀眾的角度出發(fā)進(jìn)行藝術(shù)作品展現(xiàn)方式的研究是一個(gè)全新的視角。如墨西哥藝術(shù)家MiguelChevalier的互動(dòng)作品《超自然》中,他將作品的場(chǎng)景放在公共空間,當(dāng)觀賞者在影像前走過作品時(shí),影像中的花朵、蘆葦?shù)戎参飼?huì)隨著路人的方向來回?cái)[動(dòng),仿佛有微風(fēng)吹拂,與觀眾們產(chǎn)生直接的互動(dòng)。體驗(yàn)者的參與過程構(gòu)成了新媒體藝術(shù)創(chuàng)作本身。在互動(dòng)關(guān)系中,觀眾不再是被動(dòng)的觀賞者,他們成為作品的構(gòu)成要素。在很多新媒體藝術(shù)作品中,作者只是觀念展現(xiàn)的平臺(tái)搭建者,而體驗(yàn)者的影像互動(dòng)體驗(yàn)是完成作品的關(guān)鍵。
4.交互性創(chuàng)作在影視創(chuàng)作中的應(yīng)用
新媒體在影像創(chuàng)作中的應(yīng)用主要是指虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)可以實(shí)現(xiàn)兩個(gè)重要的影像特征:一是沉浸式全景體驗(yàn),二是產(chǎn)生交互性。這兩點(diǎn)在影像創(chuàng)作,尤其是影視創(chuàng)作中是革命性的。在美國(guó)的Hurst拍攝的虛擬現(xiàn)實(shí)電影作品《MyBrother’sKeeper》,給觀眾展現(xiàn)出極為震撼的沉浸感和全新的主動(dòng)視角;美國(guó)加州大學(xué)體驗(yàn)科技中心拍攝的虛擬現(xiàn)實(shí)紀(jì)錄片《格陵蘭島》對(duì)主動(dòng)式觀影體驗(yàn)進(jìn)行探索。同時(shí)我們也看到,由于交互特性的加入,對(duì)導(dǎo)演的作品表現(xiàn)力產(chǎn)生了較大的沖擊,全景式的鏡頭也對(duì)影視鏡頭語(yǔ)言提出了挑戰(zhàn)。但長(zhǎng)遠(yuǎn)來看,虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)對(duì)影視作品的影響將會(huì)不斷地滲透,并逐步探索出適合的作品形式。
六、小結(jié)
交互技術(shù)的發(fā)展將過去藝術(shù)創(chuàng)作中的交互觀念變成了現(xiàn)實(shí),并發(fā)展出形式多樣的表現(xiàn)形式;網(wǎng)絡(luò)技術(shù)則使多人協(xié)作成為現(xiàn)實(shí),拓展了藝術(shù)創(chuàng)作傳播的渠道。藝術(shù)和技術(shù)的相互滲透催生出獨(dú)特的,面向未來的藝術(shù)作品,并由此更新了傳統(tǒng)的藝術(shù)研究理論和表現(xiàn)手法。在未來可期的發(fā)展軌道上,我們能看到更多技術(shù)和藝術(shù)的相互滲透。交互性的特征賦予了新媒體藝術(shù)新的生命,使它從展館走向大眾,從封閉走向開放。
作者:張貴明 單位:山西傳媒學(xué)院